(и еще 158699 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
береты бисер болеро вторые блюда вязание вязание детям вязание крючком вязание на спицах вязание спицами декор дизайнеры для дома жакеты жилеты журналы закуски здоровье игрушки идеи интерьер кардиганы кофты красота куклы кулинария накидки новый год пальто пироги платья поделки психология пуловеры рукоделие салаты свитера сумки топы туника узоры украшения фотография фотографы художники цветы шали шапки шарфы шитье юбки
Милые младенцы в сказочном фотопроекте |
Метки: фотография |
Пейзажи Derek Toye |
Метки: фотография |
КРАСОТА НА ФОТОГРАФИЯХ... |
Метки: фотография |
Фотограф Krzysztof Browko |
Метки: фотография фотографы |
>Luiza Gelts /фотограф/ натюрморты часть 3 |
Метки: фотография фотографы натюрморты |
Фотонатюрморты от разных авторов |
Метки: фотография натюрморты |
Плесень. Макросъемка |
30 фото
Слово плесень, у всех вызывает отвращение, а если присмотреться поближе — не плохо выглядит…
Метки: фотография |
40 самых удачных фотографий животных, сделанных в нужный момент |
Фотосъемка животных требует не только высокого уровня профессионализма, но и достаточно много времени, терпения и непременно удачи. Поймать отличный стоп-кадр — настоящее искусство. Иногда на это уходят сотни кадров, а иногда это получается совершенно случайно. Иногда на помощь фотографу приходит профессиональная техника и высокие технологии, а иногда – скорость реакции и удача.
Есть фотографы-счастливчики, которые умудряются подловить такой ракурс, в результате которого получаются живые, непосредственные и бесценные кадры животных, запечатленных в самые неожиданные моменты. Те моменты, увидеть которые человеку собственным глазами, проблематично из-за их молниеносности.(Всего 40 фото)
Метки: фотография |
Stephen Gjertson. Цветочные натюрморты |
Метки: фотография фотографы |
Победители конкурса International Garden Photographer of the Year |
Конкурс International Garden Photographer of the Year в этом году собрал почти 18000 работ. Победителей определяли в 6 номинациях.
Некоторые работы, которые не были выбраны как победители, получили дополнительные призы, так как покорили своей красотой судей.
Подробнее о авторах и их фотографиях можно прочитать на официальном сайте конкурса: http://www.igpoty.com/
( Collapse )
Метки: фотография |
Нереальный мир грез и снов... Kirsty Mitchell |
Метки: фотография фотографы |
Насекомые глазами Игоря Сивановича |
Игорь Сиванович – польский мастер макрофотографии, специализирующийся, в основном, на насекомых и пресмыкающихся. Он часами может фотографировать дерущихся жуков и богомолов в позах а-ля кун-фу, и, надо признать, не зря – его фото просто завораживают.
Метки: фотография фотографы |
Фотоработы Jean-Michel Priaux |
Метки: фотография фотографы |
Красивейшие фотографии Санкт-Петербурга. Фотограф Лукс Сергей |
Метки: фотография |
Старинные фото - Детки |
Метки: фотография |
Лучшие фотографии натюрмортов фотосайта России |
Метки: фотография |
Совершенно потрясающие позитивные фотографии… |
Метки: фотография |
Светлячки в фотографиях Цунеяки Хирамацу |
Работы японского фотографа-любителя Цунеяки Хирамацу пользуются большим успехом на просторах инета.
Метки: фотография |
Фотографии в стиле традиционной китайской живописи |
Китайский художник и фотограф Дун Хун-Оай родился в 1929 году, а скончался в 2004 году в возрасте 75 лет. Он оставил после себя невероятные работы, созданные в стиле пикториализма, – удивительные фотографии, похожие на произведения традиционной китайской живописи.
Дун Хун-Оай родился в 1929 году в городе Гуанчжоу, провинции Гуандун, Китай. Он уехал из страны в семь лет после неожиданной смерти своих родителей.
Как самый младший из 24 детей, Дун отправился жить в китайское сообщество в Сайгоне, Вьетнам. Позже он несколько раз посещал Китай, но больше никогда не жил в этой стране.
По прибытии в Сайгон Дун стал учеником студии фотографии китайских иммигрантов. Там он научился основам фотографии. Он также полюбил фотографировать природу, что и делал часто с помощью одного из фотоаппаратов из студии. В 1950 году в возрасте 21 года он поступил во Вьетнамский национальный художественный университет.
В 1979 году между социалистической Республикой Вьетнама и Китайской народной республикой открылась кровавая граница. Вьетнамское правительство начало репрессивную политику в отношении этнических китайцев, проживающих на территории страны. В результате, Дун стал одним из миллионов «лодочников», которые бежали из Вьетнама в конце 70-ых – начале 80-ых.
В возрасте 50 лет, не зная английского и не имея никого из родных и друзей в США, Дун прибыл в Сан-Франциско. Он даже смог приобрести небольшую комнату для проявления фотографий.
Продавая свои фотографии на местных уличных ярмарках, Дун смог заработать достаточно денег, чтобы периодически возвращаться в Китай, чтобы пофотографировать.
Более того, ему представилась возможность некоторое время обучаться под руководством Лун Чин-Саня в Тайване.
Лун Чин-Сань, скончавшийся в 1995 году в возрасте 104 лет, разработал стиль фотографии на основе традиционного китайского изображения природы.
Веками китайские художники создавали величественные монохроматические пейзажи, используя простые кисти и чернила.
Эти картины не должны были изображать природу в точности, они должны были передать эмоциональную атмосферу природы. В последние годы империи Сун и в начале империи Юань художники начали сочетать три на одном холсте разных формы искусства… поэзию, каллиграфию и живопись.
Считалось, что этот синтез форм позволял художнику полностью выразить себя.
Лун Чин-Сань, родившийся в 1891 году, учился именно этой классической традиции в живописи. В какой-то момент своей долгой карьеры Лун начал экспериментировать с передачей импрессионистского стиля искусства на фотографию.
Сохранив многоуровневый подход к масштабу, он развил метод расслоения негативов, которые соответствовали трем уровням отдаленности. Лун научил этому методу Дуна.
Пытаясь еще ближе имитировать традиционный китайский стиль, Дун добавил к фотографиям каллиграфию.
Новые работы Дуна, созданные на основе древней китайской живописи, начали привлекать внимание критиков в 1990-ых.
Ему больше не нужно было продавать свои фотографии на уличных ярмарках; теперь его представлял агент, а его работы начали продавать в галереях по всей территории США, в Европе и Азии.
Ему больше не пришлось зависеть от отдельных клиентов; его работы теперь были востребованы не только частными коллекционерами произведений искусства, но и корпоративными покупателями и музеями. Ему было около 60, когда он впервые в жизни достиг какого-то уровня финансового успеха.
Пикториализм – это движение в фотографии, появившееся около 1885 года после обширного представления процесса фотографии на неувлажненной печатной форме. Своего пика движение достигло в самом начале 20-го века, а период спада пришелся на 1914 год, после появления и распространения модернизма.
Термины «пикториализм» и «пикториалист» стали широко применяться после 1900 года.
Пикториализм соприкасается с идеей, что художественная фотография должна имитировать живопись и гравюру того века.
Большинство таких фотографий были черно-белыми или в оттенках сепии. Среди использовавшихся способов были: неустойчивый фокус, особые фильтры и просветление линзы, а также экзотические процессы печатания.
С 1898 года к репертуару добавилась печатная бумага с грубой поверхностью. Некоторые фотографы «гравировали» поверхность своих фото с помощью тонких иголок.
Целью подобных техник было – достичь «личного выражения автора».
Несмотря на эту цель самовыражения, лучшие из таких фотографий шли параллельно со стилем импрессиониста, а не в ногу с современной живописью.
Оглядываясь назад, можно также увидеть близкую параллель между композицией и живописным объектом жанровых картин и фотографий в стиле пикториализма.
Метки: фотография |
Потрясающие фотографии, которые радуют глаз |
Метки: фотография |