По времени модерну принадлежит всего двадцатилетие в истории архитектуры – 1890-е – 1910-е гг. Однако, несмотря на недолговечность, этот стиль сумел преобразовать окружающую человека среду, отразив сложную духовную атмосферу эпохи.

Философско-мировоззренческой почвой, на которой вырос новый стиль, был неоромантизм, воскресивший идею миростроительной миссии художника и архитектора. В ее основе лежала эстетическая утопия – стремление преобразовать мир по законам красоты.

Архитектура модерна по своей сути синтетична и объединяет все виды искусства. Ее отличает соединение рационалистических и иррационалистических тенденций, утверждение самоценности новизны, органическая целостность, яркое чувство обновления архитектурного языка и отказ от имитации исторических стилей.

За свою короткую историю стиль модерн оказал огромное влияние на развитие целого спектра направлений в архитектуре ХХ века: экспрессионизм, ар деко, органическая архитектура. Наиболее ярко этот архитектурный стиль проявился в особняках, павильонах и общественных зданиях. Они строились по принципу проектирования «изнутри наружу»: форма и объем словно «вытекают» из пространственно-планировочной структуры.

Таким образом, целостный облик здания определяло его внутреннее пространство. Фасады домов были несимметричны и походили на текучие, подобные живым организмам, образования, напоминавшие одновременно и природные формы, и результат свободного творчества скульптора. Линии орнамента были наполнены напряженным духовно-эмоциональным и символическим смыслом. Архитекторы и скульпторы искали прообраз для своих творений в природных формах, а также использовали черты стилей прошлых эпох, подвергнув их радикальному переосмыслению с помощью стилизации.

Искания русского модерна во многом были близки европейскому, однако русский Art Nouveau обладал исключительным стилевым своеобразием. Исследователи выделяют несколько этапов его развития: ранний (декоративно-романтический), поздний (рационалистический) и модерн, обратившийся к всевозможным стилизациям, использованию элементов исторических стилей и ретроспективизму.

Французский писатель Луи Арагон, побывавший в Москве в 1930-х гг., оставил интересное свидетельство очевидца, открывшего для себя новую страницу в русской культуре. гулял по улицам Москвы <…> и с огромным любопытством обнаруживал здания в стиле модерн, – писал Арагон, – причем их было гораздо больше, чем в Париже… Путь мой, который я, всегда пешком, проделывал по Арбату, проходил мимо множества зданий, которые могли соперничать с постройками Парижа, Барселоны или Брюсселя. Их прихотливый декор принадлежал исканиям тридцатилетней давности… На старой Никитской, которая тогда уже называлась улицей Герцена, по-прежнему можно видеть особнякРябушинского, построенный Шехтелем в 1900 году, с его решетками, балконами, с его идущим поверху мозаичным цветочным фризом, принадлежащим Врубелю. Тому же зодчему принадлежит монументальное здание Ярославского вокзала, в котором, как и в особняке Миндовских на углу Поварской улицы, построенном архитектором Л. Кекушевым, очень ясно обнаруживаются русские национальные истоки этого искусства… Лишь значительно позже мне удалось увидеть интерьеры зданий модерна, и я нашел там удивительные камины, металлическое литье, лестничные перила, люстры, перед которыми бледнели изделия западных мастеров».

Основоположником и ярким представителем русского модерна был Ф. Шехтель. Его творчество демонстрирует все многообразие направлений и форм русского модерна. Так, национально-романтическая ветвь выражена в здании Ярославского вокзала (1902 г., Москва), декоративная линия – в особняке Рябушинского (1900 г., Москва), рациональное направление проявлено в архитектуре Дома московского купечества (1909 г., Москва). Поворот к ретроспективизму ясно заметен в облике собственного особняка Шехтеля на Б. Садовой улице (1910 г., Москва).

В одной из своих первых крупных работ – особняке З. Г. Морозовой на Спиридоновке в Москве – Ф. Шехтель смело использовал и трансформировал композиционные и декоративные приемы готической архитектуры – в том смысле, как ее стали понимать художники начала ХХ века. В единстве архитектурной формы и конструкции, декоративных и функциональных элементов они видели внутреннюю органичность и ту близость к миру природы, которая стала одним из краеугольных камней эстетики модерна.

В особняке Морозовой уже присутствует и элемент гротеска, знаменовавший рождение новой стилистики. Заметна также синтетичность архитектурных решений и приемов, использованных Шехтелем в этом проекте, – во многом они были близки к эстетике модерна («размывание» четкой границы между архитектурой и скульптурой, между функцией и украшением, реальной действительностью и фантазией). Наиболее совершенный образец раннего модерна в России – особняк Рябушинского. В планировке здания Шехтель утверждает принцип свободной асимметрии. Каждый из фасадов особняка скомпонован по-своему. Здание представляет собой сочетание скульптурно трактованных объемов, образующих уступчатую композицию. Многократно повторяясь в рисунке мозаичного фриза, в ажурных переплетах оконных витражей, в узоре уличной ограды и балконных решеток, этот мотив особенно богато представлен в декоративном убранстве интерьера.

В Петербурге, а также в больших губернских городах, модерн выражался в несколько иных формах, нежели в Москве. Но общим был своеобразный художественный язык этого нового стиля, во многом черпавшего вдохновение в идеях и образах символизма и воплощавшего его эстетические идеалы.

Журнал «ELITE. Территория интерьера»