Удивительный торт. Почему удивительный? Потому что вот такой он. А еще восхитительный. И прекрасный. Вобщем, удивительно-восхитительно-прекрасно вкусный торт. Ну вот кто не любит трюфельные конфеты? Если и есть такие люди, то их очень мало. А тут целый торт…

Родился в 1963 году. Занимается живописью с 1990 года.

"...МОЁ ИСКУССТВО-ЭТО ФОРМЕННЫЙ… ВИНЕГРЕТ!… И Я ЕГО ОЧЕНЬ ЛЮБЛЮ!…" ©АР.


Создал свыше 5000 пейзажей и тематических картин.
Своё творчество посвятил городским и морским пейзажам, пейзажам и монастырям средней полосы России.
Автор серии, ставшей ПОПУЛЯРНОЙ у зрителей - "КОЛБАСКИН И КОМПАНИЯ".
Произведения в философском, романтическом и юмористическом жанре…
Живопись автора представлена в частных собраниях известных и совсем неизвестных людей, в России и за рубежом.

Член Союза Независимых Художников.

Сайт Автора

Ходюков Александр Дмитриевич родился в городе Витебске в 1966 году. Здесь он живет и работает.

Его работы выполнены в различных направлениях: реализм, импрессионизм, модерн. В них можно увидеть не только пейзажи, натюрморты, морские виды и портреты, а также ирреальные миры в стиле фэнтази и сюрреализма, гармонию и красоту в жанре НЮ. Техника исполнения работ тоже широка: масло, акварель, акрил.

Богатство и насыщенность цветовой гаммы присутствует почти во всех работах, передающих энергию и оптимизм художника.

Сегодня размещаю только теплое,потому что, не знаю как Вы, но я замерзла. И тем не менее,меня радует, что скоро Новый год! Уже хочется море подарков,приятных эмоций, каникулы и не менее важный тот факт, что вся моя семья,наконец-то никуда не спеша, сядет за праздничный стол и все будет опять как в детстве!

Художник Леонид Афремов родился в городе Витебске (Белоруссия)в 1955 году. В этом же городе родился Марк Шагал. В 1978г. Леонид Афремов окончил Витебскую школу искусств, основанную Шагалом в 1921. Наряду с Малевичем и Кандинским, Леонид Афремов является одним из элитных членов знаменитой Витебской художественной школы.
Талант Л.Афремова достиг реальных высот только тогда, когда он в 1990г. переехал в Израиль. Южным солнцем, яркими цветами заполнены его картины, живопись его позитивна и радостна. И сам художник является оптимистом, что и отображено в его творчестве. Его картины делают зрителей светлее, позитивнее.
Необычна и его методика рисования, которую он оттачивал и совершенствовал десятилетия. Его художественный стиль уникален и прост. Леонид использует нож вместо кисти. Палитра – сам нож, которым художники пользуются для удаления краски с холста. Такое бывает крайне редко, когда художник пользуется ножом, а тем более как единственным инструментом для живописи. Художник любит путешествовать. Путешествия заполняют его душу энергией для создания картин. Сегодня он живет за океаном, в штате Флорида.©
 

Очень и очень интересный стиль рисования. Рассматривая эти работы всплывает куча образов. Смотрите, художник Дмитрий Кустанович.

Замечательные, добрые, пушистые коты 

Просмотрев картины этого художника,мне именно так захотелось насвать свой пост. Надеюсь,Вы мне поддержите. Ведь это изображение действительно живое!

Если водить карандашом по бумаге просто так - не получится ничего кроме хаоса. Если осмысленно и целенаправленно рисовать нужные линии - получится рисунок. А если сделать нечто среднее? Если я нарисую рисунок в своем воображении, а потом, когда стану переносить его на бумагу, буду рисовать линии так, чтобы на первых порах они не были связаны друг с другом? Например, пару линий в правой верхней части рисунка - потом в левой нижней - потом в центральной… Сначала эти линии будут казаться случайными. Но настанет момент - и очередная проведенная линия послужит связующим звеном для всех остальных. Рисунок еще не будет завершен - но уже будет понятно, что линии не хаотичны, что это контуры чего-то вполне определенного, воображение уже сможет додумать и распознать изображаемое. 

Тему танца и музыки очень удачно продолжает русский художник Андрей Атрошенко. Сам себя он считает последователем  художника Пино (в сообществе был мой пост об этом художнике, можно посмотреть и сравнить с творчеством Атрошенко). Опять танцовщицы, но на этот раз еще и балет и музыканты... Краски яркие, с преобладанием алого цвета, очень хорошо передающего экспрессию танца или ритм музыки. 

Художник Андрей Атрошенко родился в 1965 году в городе Покровск, Россия. В 1981 году закончил  Детскую художественною школу для одаренных детей с отличием. Два года спустя стал обучаться в Брянском художественном училище, а в 1991 году был принят в одну из самых престижных художественных школ  мира, Санкт-Петербургскую академию художеств. В 1994 году художник принимает участие в выставках в Санкт-Петербурге, в Германии.
После окончания Санкт-Петербургской Академии художеств в 1999 году Андрей был приглашен в  США для работы и участия в выставках. Его  работы успешно продаются в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимал участие во многих групповых выставках и аукционах во Франции, в результате которых все его работы были распроданы.

Танцовщица

О, сколько разлук в том танце,
О, сколько в нём было боли!
Но если мечты бояться,
То жизнь ничего не стоит

Т.Заславская