Рисунок в стиле анимэ
Урок по рисованию лица, глаз, ушей и носа
Привет всем! Когда будете смотреть мой урок, пожалуйста, имейте в виду, что я – не профессионал, и что не существует никакого правильного или неправильного способа рисования.
(имеется в виду, что существуют только рекомендации – прим. пер.)
Рисование лица
В этой части урока основное внимание уделяется форме и строению лица , позднее я объясню, как рисовать каждый отдельный элемент.
Шаг 1 Нарисуйте подбородок и щеки. Сосредоточьтесь на том, чтобы нарисовать их с обеих сторон одинаковыми. Хоть это и может выглядеть просто, даже малейшая ошибка может сделать рисунок непривлекательным.

Шаг 2 Нарисуйте шею. Заметьте, насколько она тонкая.

Шаг 3 Нарисуйте нос и рот. Большинство художников, рисующих в стиле анимэ, рисуют нос и рот ОЧЕНЬ маленькими. Однако некоторые так не делают, так что решайте сами.

Шаг 4 Добавьте глаза. Обратите внимание, как далеко друг от друга и как близко к носу они расположены.

Шаг 5 Добавьте брови. Обратите внимание, насколько они длиннее относительно глаз.

Шаг 6 Добавьте уши, и вы создали лицо. Обратите внимание, что я добавила линию волос. Большая голова...
Обратите внимание: угол уха направлен к глазу.

Вид в 3/4.
О среднем размере головы (для анимэ). Она выглядит не слишком привлекательно, пока вы не добавите волосы. Волосы занимают такой большой раздел в анимэ, что требуется отдельный урок .

Строение лица парня другое (в большинстве случаев). Лица парней обычно более вытянутые, подбородок - более выраженный.

При рисовании шеи парня вы можете нарисовать ее схожей с женской (но обычно только для юных мальчиков, включая подростков) . Или, как показано, вы можете рисовать ее более развитой.
Вид сбоку
Мужчина и женщина - стиль 1
Более реалистичный и более выраженный . Их носы не заканчиваются остро. Их глаза – меньше. Подбородок парней более выступающий, чем у девушек.

Мужчина и женщина - стиль 2
Их голова более круглая. Их глаза - больше.
Вы можете нарисовать почти прямую линию от кончика носа до подбородка. (т.е. губы и подбородок слабо выраженные – прим. пер.)

Общие способы затенения лица
Существует масса способов затенения лица, вот некоторые.
Старайтесь оставить немного места между тенью и носом.
Иногда присутствуют блики выше щеки и на губе.

Рисование глаз
Рисунок простого глаза
Шаг 1. Нарисуйте форму, подобную этой, чтобы сделать белую основу глаза. Она будет служить только ориентиром, и Вы сотрете ее, когда закончите.

Шаг 2 От каждого угла нарисуйте линию, направленную наружу, после чего соедините их дугой.

Шаг 3 После создания дуг закрасьте образовавшиеся формы.

Шаг 4 Добавьте показанные формы.

Шаг 5 Закрасьте эти формы и добавьте эскиз радужки.
Сотрите направляющие линии, и вы закончили. Теперь у вас есть простой глаз.

Рисование более сложных глаз
Шаг 6 Продолжите с шага 5, нарисуйте несколько ресниц из верхнего левого угла глаза.

Шаг 7 Создание «мягких» ресниц.

Создайте «мягкие» ресницы на обоих концах верхнего века. Смотрите инструкцию выше. (Инструкция: рисуйте линии очень близко друг к другу. В конце каждого штриха снижайте давление на карандаш (или планшет XD ), чтобы получились мягкие концы.)
Шаг 8 Добавьте маленькие ресницы к нижнему веку.

Шаг 9 Добавьте складки выше глаза, и вы сделали веки.

Помните, что веки обычно очень толстые и не имеют большого количества ресниц, поднятых вверх как у настоящего глаза
Рисование радужки и зрачка
Если у вас есть планшет, нарисуйте радужку схематично (как на глазе выше) и используйте преимущества графической программы, чтобы создать действительно восхитительные анимэ-глаза.
Поскольку не у каждого есть планшет, я буду рисовать радужку и зрачок как будто бы карандашом.
Шаг 1 Нарисуйте основание половинки зрачка.

Шаг 2 Закрасьте, переходя от более темного оттенка к более светлому (по градиенту).

Шаг 3 Добавьте тени вверху и у основания.

Шаг 4 Некоторые художники добавляют второе кольцо.

Шаг 5 Добавьте множество бликов, и вы все выполнили.
При наблюдениях в галереях профессиональных анимэ-художников я заметила, что почти все анимэ-художники рисуют их под подобными углами.

На лице, смотрящем прямо на вас, глаза иногда располагают под углом (стрелки иллюстрируют этот угол).

Общим заблуждением является то, что чем больше лицо переходит в поворот 3/4, тем дальше этот глаз (дальний от вас глаз - прим.пер) будет перемещаться к краю лица. Это неправильно!
Видите фигуры, ограничивающие область с глазами? Позвольте сказать, что эти линии - направляющие.
Чем больше угол поворота по отношению к вам, тем меньше и уже будут направляющие линии (на дальнем конце фигуры – прим.пер.), но они не изменяют своего положения.

Это один из немногих ракурсов, при котором вы должны рисовать глаз на краю лица.

Рисование закрытых глаз.
Если глаза изгибаются дугой вниз (подобно U), значит персонаж спит, медитирует (размышляет) или находится в умиротворенном состоянии.
Если глаза изгибаются дугой вверх, значит персонаж очень счастлив или улыбается.

Различные глаза
Помните, вы не должны рисовать глаза «строго по шаблону» . Подходите к процессу творчески, комбинируйте и смешивайте различные способы, чтобы создать ваши собственные уникальные глаза.
Многие глаза в стиле анимэ имеют наклон верхнего века:

Круглые глаза:

Кошачьи или змеиные глаза:

Глаза, используемые для зомби или загипнотизированных персонажей:

При рисовании глаз со слезами сделайте капли большими и нарисуйте блики/отражения в глазу больше, чем вы бы сделали обычно.

Вид глаза сбоку.
Соблюдайте расстояние. Обратите внимание, насколько глаз удален (от переносицы - прим. пер.).

Рисование носов и ртов
Рты и носы (в анимэ) обычно весьма маленькие по сравнению с остальной частью лица. В картинках в стиле анимэ основной акцент обычно делается на глаза.

Рисование анимэ-ушей
Почти каждый анимэ-художник рисует уши по-своему. Рисуйте творчески! Уши могут быть какими угодно для разных персонажей, так что развлекайтесь.



Я надеюсь, вы получили удовольствие от моего урока. XD
Crysa.
Автор урока: Crysa
Перевод: Snezhnaya

Рисуем волосы
Привет всем! Когда будете смотреть мой урок, пожалуйста, имейте в виду, что я – не профессионал, и что не существует никакого правильного или неправильного способа рисования.
Рисование чёлок.
Существует много способов рисовать анимэ-чёлки. Этот урок разделяет чёлки на две категории: чёлки с определенной организацией прядей (в дальнейшем для краткости я буду называть их причесанные чёлки – примечание переводчика) и беспорядочные чёлки.
Причесанные чёлки.
Причесанные чёлки – это чёлки, которые покрываю весь лоб, и возможно большинство обычно рисуемых чёлок. Однако, могут быть определенные особенности при их рисовании, так как они не являются прямыми.
Метод Точки и Направляющей.
Шаг 1. Это помогает в создании первых направляющих линий. Создайте точку или кружок непосредственно над лицом.

Шаг 2. Создайте направляющую кривую. Очертите границы больших прядей чёлки. Обратите внимание, что все линии направлены к точке.
Каждая прядь волос будет следовать тому же изгибу, что и направляющая.

Шаг 3. Начните делать набросок каждой пряди.
Не забывайте сохранять последовательность изгибов и рисовать пряди в направлении точки.

Шаг 4. Закончите делать набросок чёлки.
Обратите внимание, что средняя прядь служит в качестве способа отметки середины (линии симметрии лица– прим. переводчика). Пряди челки с обеих сторон от средней пряди изгибаются в разных направлениях.

Шаг 5. Очистите ваш эскиз или сделайте обводку-контур прядей.

Вы также можете добавить больше прядей чёлки.

Для этой иллюстрации также применялся используемый выше метод точки и направляющих. Точка была помещена намного выше, чтобы изгибы прядей стали меньше.

Вид сбоку
Шаг 1. Это - тот же руководящий принцип, используемый в Методе Точки и Направляющей. Единственное отличие в том, что он повернут.

Шаг 2. Начните делать набросок каждой пряди. Рисуйте кривые там, где направляющая линия изгибается, и делайте конец пряди там, где останавливается направляющая.

Шаг 3. Сотрите направляющие и линии, которых не должно быть видно. Помните, что следует приспосабливать направляющую и изменять ее так, чтобы она соответствовала характеру вашего персонажа.

Если Вы рисуете пряди, выбирая точку на другой пряди и идя оттуда, то ваши чёлки вероятно будут выглядеть подобно этой.
Пряди, вероятно, будут деформированными и в дальнейшем обособленными, и будут давать такой же эффект, как показанный на картинке справа. Рисование в этой манере лучше всего использовать для остроконечных волос.

Рисуя пряди целиком, а затем возвращаясь и стирая ненужное так, чтобы не было заметно, вы можете получить прямые пряди, выглядящие причесанными как показано здесь.

Чёлки не всегда должны иметь такие V-образные пряди. Изменяя вид кончиков Вы можете получить совершенно различные образы.

Шаг 1. Нарисуйте прямую линию и придайте ей изгиб около кончика.
Шаг 2. Нарисуйте прямую линию (или она может иметь устраивающий Вас изгиб).
Шаг 3. Добавьте несколько тонких прядей здесь и там.

Шаг 1. Нарисуйте две линии.
Шаг 2. Сделайте дополнения, выглядящие как два кончика или пряди, затем соедините их.
Шаг 3. Добавьте несколько более тонких прядей чёлки, чтобы придать ей больше разнообразия.

V-образые Волосы. Глаза.
Волосы могут стать проблемой, когда они закрывают важные особенности персонажа, особенно глаза. Хотя следующие методы не являются реалистичными, они часто используются в качестве альтернативных.
Метод 1. Завершите челку прежде, чем она начнет налезать на глаза. Это наиболее распространенный из обычно используемых приемов.

Метод 2. Рисуйте глаза поверх волос.

Метод 3. Нарисуйте волосы поверх глаз, но сделайте контуры глаз видимыми.


Беспорядочные чёлки
Беспорядочные челки... нуу ... беспорядочные. Они могут следовать или не следовать определенному образцу, и они обычно разделены на части, которые могут быть направлены в совершенно различных направлениях.
Направляющие точки
Направляющие точки (подобно точке в Методе Точки и Направляющей) должны помочь Вам держать чёлку под контролем.
Шаг 1. Начните рисовать новую порцию волос и добавьте стрелки-указатели направлений.

Шаг 2. Это поможет начинать рисование в первую очередь с наибольшей пряди.

Шаг 3. Добавьте еще несколько прядей челки. Обратите внимание, они идут в направлении к кругу.

Шаг 4. Добавьте неcколько разупорядоченных прядей чёлки на левой стороне лица. Создайте подругому направленную точку на этой стороне лица для завершения чёлки.

Существуют бесчисленные варианты, но это помогает пробовать различные чёлки и прически.


Рисование волос, присоединенных к голове надо лбом

Клинышек на линии роста волос следует выравнивать по линии симметрии лица.

Помните, что волосы не приклеены к голове. Они обладают объемом, даже когда стянуты назад.
Детализация волос – это не только то, сколько Вы добавили линий или количество прядей чёлки, позволяющие Вам передать характер персонажа. Многие детали можно добавить за счет теней и бликов.

Я надеюсь, вы получили удовольствие от моего урока. XD
Crysa.

Автор: Crysa
Перевод: Snezhnaya

Урок по рисованию ангельских крыльев
Прежде всего - я не рисую крылья ангела как у птиц ... подобными птице, подвергнутой радиации или чему-нибудь. Они - фантастические, и я думаю, что нет никакого предела тому, насколько сверхъестественными могут получаться ваши крылья, так долой все ограничения!! Классно... это - самые общие способы (подходящие анимэ) для рисования перьев.

Рисование структуры
Шаг 1. Первая вещь, которую я делаю - рисуя V решаю, какими будут крылья, раскрывающимися или спадающими. Чем больше расстояние, тем более они раскрытые.


Шаг 2. Затем я рисую круг в вершине V. Начиная от круга, я рисую направленные наружу стрелки, помогающие мне установить направление, в котором будут идти перья.

Шаг 3. Начните добавлять перья слой за слоем. Если сделать перья на сторонах крыльев слегка приподнятыми, то крылья будут казаться пушистыми.
Шаг 4. Рисуем следующий ряд

Шаг 5. И так шаг за шагом.
Шаг 6. Перья на конце обычно более расправленные (не во всех случаях).

Очистите эскиз или сделайте линии обводки для перьев. И - вуаля! У Вас есть жертва счастливого жука (кашляя) кхе-кхе, я имею в виду - крылья ангела!

Мощь цветка
Это - наилучший ... и наиболее патетический способ, которым я могу описать слоистость крыльев.
Не делайте внешний вид лепестков похожим на перья...

Цветы имеют слои подобно крыльям...

Удалите центр, и у вас будет ... гм ... общее руководство, которое я пробую Вам показать....

Хорошо, я понимаю, что цветок не имеет достаточной мощи ( ), чтобы преобразовать себя в крылья. Но приспосабливая некоторые лепестки, изменяя их размеры...
Я начала с рисования V, тем же самым способом, каким я пользовалась ранее.
Вы можете добавить столько слоев, сколько Вам хочется.

Полна надежд, что теперь они больше похожи на крылья...

Рисование более длинных перьев
В анимэ длинные перья очень распространены и существуют хитрости для их рисования.
Обычное перо:

Немного искривленное:

Немного искривленное, но с небольшой границей, которая делает перо немного более толстым на взгляд. Немного, раза в 3

Даже при том, что ничто не препятствует их свободному падению, они не спадают строго прямо, они немного извиваются и расходятся любым способом, будто их овевает легкий ветерок.
Эти перья опираются на землю, и они теперь располагаются в горизонтальном направлении.

Детализация перьев
Несколько способов cделать перья более похожими на перья.
Нарисуйте посередине линию вниз.

Добавьте несколько разрезов.

Добавьте по нескольку линий, расположив их очень близко друг к другу.

Делайте так слой за слоем.

Надеюсь, вам понравился мой урок.


Автор: Crysa
Перевод: Snezhnaya

Анатомия.

1. Глаз состоит из трёх частей - белок, радужка (радужная оболочка) и зрачок. Радужка - это цветная часть. Зрачок - "чёрная" часть глаза - на самом деле не чёрная, а отверстие, через которое свет попадает внутрь. Как вам, наверное, известно, зрачок изменяется в размерах в зависимости от освещения: когда света много, зрачок сужается чтобы заблокировать избыток света и открывает большую часть радужки. И наоборот.


2. Глаз кажется сферой, хотя на самом деле он имеет форму элипса из-за своей природной линзы:


3. Веко определяет форму глаза и действует как щит. Обычная ошибка начинающих художников рисовать веко тонким и плоским. На самом деле веко достаточно толстое: если мы уберём рeсницы, то можем увидеть его толщину. И тень обычно падает на глаз от века. Во внутреннем уголке глаза можно увидеть маленький участок розовой кожицы:


4. Нижнее веко, как и верхнее, имеет толщину. Большая разница только в том, что оно не так сильно выражено. Рассмотрите свой глаз в зеркале и вы увидите, что зрачок не находится точно по центру глаза, а слегка "сверху":


5. Теперь давайте рассмотрим, как глаз работает вместе с черепом. Нас интересует четыре участка/кости (их, конечно, больше чем 4, но нам пока больше не нужно!):
а) Superciliary Crest - надбровная дуга;
б) Zygomatic Process - скула;
в) Orbit - глазница;
г) Temporal fossa - височная ямка:


6. Наш череп очень стилизованый, но даёт представление о рисовании головы в Манге. Давайте вставим в него глаза:


7. Теперь давайте закроем один глаз кожей - нарисуем веки и брови:


8. Вы конечно же обратили внимание, что бровь располагается прямо на надбровной дуге:


Ну а теперь давайте поговорим о менее технических (и более приятных) вещах при рисовании глаза!
1. Глаза в мультяшках и комиксах базируются на основе "настоящего" глаза. Однако, глаза в комиксах базируются на геометрических формах - вне зависимости от стиля, в котором вы хотите рисовать, вы всегда можете разбить форму глаза (и анатомию) на простые геометрические формы. Поэтому очень важно как можно больше практиковаться в основах - как только вы научитесь рисовать основные формы, вы сможете рисовать и структуру глаза:


2. Глаза в Манге и Комиксах очень сильно отличаются стилями: некоторые очень простые, как глаз слева, некоторые исполнены очень драматично, как глаз в середине. Некоторые глаза представляют собой нечто среднее между первым и вторым (глаз справа):


3. Блик очень важен так как он делает глаз живым. Настоящие глаза, как вы знаете, влажные и имеют блик, поэтому, норисованый глаз без блика будет казаться мёртвым. Не обязательно рисовать блик очень драматично, он может быть помягче:


4. Очень важно в своей работе правильно сориентироваться в форме глаза и века, а так же определиться в том, глаз открытый или закрытый:


5. Когда мы говорим о глазе, ещё один момент мы не можем недооценивать - это брови. Бровь усиливает эмоции глаз! рисуя бровь, вы можете создать более драматичное выражение:


6. А теперь давайте попробуем нарисовать глаз поэтапно. Начните с общего наброска формы глаза. добавьте радужку и зрачок. Не забывайте об источнике света - откуда свет падает на вашего героя! Теперь хорошо бы подумать о веке. Затемните зрачок и начинайте формировать верхнюю и нижнюю части глаза. Не детализируйте глаз до тех пор, пока вы не создали выражение:


Перевод: Виталий Сатановский.
Оригинал: http://omu.kuiki.net/eye01.shtml

Размеры глаза и форма лица:

http://www.houseofsixten.com/heartscontents/?p=14

Давайте на простых примерах разберём, как рисовать глаз в Манге.

1


Глаз слева - стандартный глаз сёдзе. Он очень влажный и милый. Главное - растушёвка, делаем верх глаза очень тёмным, используя мягкие, тонкие линии.
Глаз справа - нежный и маленький, подходящий для ребёнка - должен быть тёмным и простым.

2


Глаз слева - загадочный глаз молодого мужчины. Наполовину прикрытый веком глаз отбрасывает тень на глазное яблоко. Рисуйте такой глаз тёмным, мягкими тонкими линиями;
Глаз справа - большой и милый, делайте тонировку попроще, рисуйте его с большим зрачком и бликами.

3


Глаз слева - простой маленький глаз; делайте ресницы длинными, веко соответствующим;
глаз справа - выгнут дугой наверх, выдерживайте форму глаза и век, ресниц не нужно!

4


Слева - серьёзный, почти реалистичный глаз. Делайте зрачок тёмным с маленькими проблесками бликов!
Справа - глаз таинственный и тёмный, рисуйте его блестящим, зрачок тёмным, с острым внешним уголком глаза.

Ещё несколько часто встречающихся видов глаз в Манге:
5


6


7


8


9


Перевод: Виталий Сатановский.
Оригинал: http://mangarevolution.com/tutorial_displa...?tutorial_id=95

Вы должны уметь делать простые наброски глаз, даже если раскрашивать их будете в Фотошопе:


http://mangarevolution.com/tutorial_displa...?tutorial_id=75

Анатомия.

1. Рот - очень выразительная часть вашей работы, так что практикуйтесь, рисуя различные выражения лица, создаваемые ртом! Я рекомендую вам делать различные выражения лица перед зеркалом и пронаблюдать как рот при этом меняется. Это может показаться несколько глупым, но такое занятие очень помогает! не забывайте при этом делать наброски. Нижняя часть лица состоит из нескольких костей - Нижняя челюсть, Mandible и верхняя челюсть Maxillia (в действительности, верхняя челюсть - это две кости, сросшиеся вместе):


2. Рот и губы сформированы мышцами. Не важно на данном этапе знать что это за мышцы; главное понимать что мышцы "заполняют" формы костей и подвижны, когда мы говорим или меняем выражение лица:


3. В академическом рисунке губы - очень важная часть лица. В комиксах они могут быть важным элементом или нет в зависимости от стиля. В Манге обычно губы особо не вырисовывают - вместо этого они часто обозначены просто тенями. Но, опять-таки, не всегда, и в зависимости от стиля. Даже если вы и решите не рисовать губы, всё равно очень важно знать как они выглядят и двигаются. Верхняя губа сформирована двумя "округлыми формами" по центру. Там есть вогнутость, идущая от носа к верхней губе. Хотя верхняя и нижняя губы похожи по размеру, часто одна из них больше:


4. При рисунке в профиль половины губ не видны. И сейчас самое время поговорить об ещё одной особенности губ: верхняя губа идёт под углом внутрь и, при традиционном освещении (сверху и слева), находится в тени. На приведенных рисунках легко показать угол верхней губы. И помните - губы не плоские! насколько мягкие и округлые или угловатые и выраженые, зависит, кроме всего прочего, от пола. В целом у мужчин более грубые и выраженые формы чем у женщин. Слева - женское лицо, справа - мужское. У детей всё несколько иначе и формы мягче:


5. Выражения лица, создаваемые ртом, довольно лёгкое упражнение, если вы понимаете что рот и губы двигаются и тянутся. Я продемонстрировал эти выражения различными положениями губ в том виде, в каком обычно это делается в анимации, чтобы вы могли наблюдать меняющиеся выражения:


Перевод: Виталий Сатановский.
Оригинал: http://omu.kuiki.net/eye01.shtml

Анатомия

1. Если вы посмотрите в зеркало, то увидите, что нос не имеет определённой строгой формы, только его основание (там, где ноздри). Это одна из причин, почему нос довольно сложно рисовать. Но, до того, как мы приступим к рисованию, давайте рассмотрим как нос сконструирован. Нос в основном состоит из хряща и едиственные кости - это кости носа, которые находятся между глазницами:


2. глядя в зеркало, мы видим, что нос шодит на "нет" между костями надбровных дуг:


3. Основание носа создаёт перевёрнутый треугольник:


4. Когда мы добавим ноздри к нашему рисунку, основание носа формирует бОльшую треугольную форму. Очень важно понять, что ноздри не чёрные! Они есть полости и поэтому они достаточно тёмные, но не чёрные дыры! Я упоминаю об этом потому, что если вы нарисуете свои ноздри как чёрные дыры, они будут привлекать к себе очень много внимания зрителя. И, обычно, это не то место, куда вы хотите сосредоточить зрительское внимание!


5. Теперь быстрая иллюстрация, показывающая как кожа формируется вокруг носа. Между бровями - довольно плоско. Ниже, между глаз, форма более драматична и определена. Ещё ниже, там где нос и щёки встречаются, нос определён значительно в меньшей степени. Основание носа и ноздри - наибольшая часть всей проэкции:


6. Теперь мы пририсовали нос и глаза к нашему черепу:


7. А теперь давайте поговорим о носе в комиксах... По традиции, в комиксах нос более упрощён, чем настоящий. В западных и европейских комиксах нос рисуют более сложным, показывая детали основания носа. В Манге он упрощён - вместо того, чтобы показывать его форму, он формируется просто тенью (справа). В общем, нос варьируется формой и размерами в зависимости от того, насколько реалистичен стиль. Как и всегда, самый лучший способ научиться рисовать нос - это рисовать его, глядя в зеркало. Практикуйтесь:


Перевод: Виталий Сатановский.
Оригинал: http://omu.kuiki.net/eye01.shtml

Немного об анатомии и построении уха.

1. Ухо соединяется с головой сразу позади сверху сустава, в котором двигается нижняя челюсть. Проще говоря, оно крепится к верхнему краю нижней челюсти. Если вы дотронетесь до той области, где у вас находится мочка уха, вы можете почувствовать сустав нижней челюсти и найти то место, где ухо присоединено к голове. Кажется просто, но это присоединение - одна из наиболее часто встречающихся ошибок:


2. Теперь давайте рассмотрим, как можно нарисовать ухо.
рисовать ухо достаточно просто. Представьте, например, что вы рисуете чашку. Начните с большой дуги, которая вам даст наружный контур:


3. Если вы заведёте одну полоску, протянув её под верхнюю дугу, вы получите ту извилину, которая выступает внутри уха (посмотрите в зеркало и вы поймёте, о чём я говорю):


4. глядя в зеркало, вы увидите, что тот участок, который мы только что нарисовали, в действительности разделяется на два у границы дуги. И тут вы можете добавить ту часть уха, которая называется мочкой - у одних людей она хорошо выражена, у других - не сильно:


5. Детализировать или упрощать ваше ухо - полностью зависит от вас и стиля, в котором вы рисуете:


Перевод: Виталий Сатановский.
Оригинал: http://omu.kuiki.net

Стили и формы уха в манге

Уши, как и глаза, в различных стилях рисуются по разному. Однако, размеры и формы почти всегде идентичны вне зависимости от пола.
Чем более упрощённо художник рисует мангу, тем меньше линий он использует. Но одно остаётся постоянным - наиболее важные линии рисуются всегда!
Ухо - от простого к сложному:
1.

2.

3.

4.
=http://www.tutorialguide.net/anime_ears_tutorial.html]http://www.tutorialguide.net/anime_ears_tutorial.html

При повороте головы ширина уха меняется:

http://www.bakaneko.com/

В этой теме я буду размещать переводные уроки по рисованию лица в Манге.



Рисование лица в Манге. Построение. Фас. Профиль. 3/4.



1. Кроме глазa, уха, носа и рта (включая нижнуюю челюсть), для рисования лица нам будет нужно определиться с лобной костью (Frontal Bone), височной костью (Temporal Fossa) и скуловой костью (Zygomatic bone):


2. Давайте начнём с основных пропорций лица! Мы можнем сделать рисование лица более лёгким, если научимся разбивать построение лица на размеры. Запомните, это общие размеры - у каждого человека они немного отличаются, но если вы научитесь их определять, это значительно облегчит вам процесс рисования. Мы начнём с общей формы - в Фас голова имеет овальную форму, которая обычно сужается к низу у нижней челюсти. Круг формирует верхнюю часть в Фас и затылочную с верхнеей - в Профиль:


3. В общем, лицо в Фас симметрично, поэтому разделим его вертикальными линиями пополам и получим центральные линии. Такие линии - невероятно важный инструмент, который мы будем использовать в течении всего урока. Теперь разделим лицо горизонтальными линиями пополам, помня, что мы делим Голову, а не Лицо! На этой линии располагаются глаза:


4. Затем разделим участок между линией глаз и подбородком пополам. На этой линии будет располагаться основание носа:


5. Получившийся участок между основанием носа и подбородком снова делим пополам и получаем линию, на которой будет располагаться рот:


6. Если мы разделим тот же самый участок на четыре равные части, мы получим линии для верхней и нижней губ (заметьте: обычно делят на три равные части но, так как я не рисую выраженый подбородок, то можно делить так как вам удобно):


7. расположение уха тоже можно определить линиями лица: верхняя часть уха обычно на одном уровне с линией бровей, в то же время нижняя часть уха распологается на одной линии с основанием носа:


8. Если мы нарисуем линии от внутренних уголков глаз вертикально вниз, мы получим уголки рта:


9. И ещё один очень важный момент: расстояние между глазами равно длине глаза. Обычное измерение ширины лица (пять длин глаза поперёк), но я его использую редко, когда рисую комиксы и Мангу, т.к. лица и их пропорции немного изменены:


Лицо в Фас:


http://www.bakaneko.com/

1. 2. 3.
1. Всё трудное начинается одинаково - с простого круга. Этот круг впоследствии образует верхнюю часть головы:
2. Затем мы проводим Центральную Линию:
3. Теперь мы опускаем вертикальные линии с обеих сторон нашего круга - эти линии формируют стороны лица - я рисую их сравнительно короткими для женских лиц и подлиннее для мужских. Такие вещи как возраст и выражение будут также влиять на длину линий. Необходимо также следить за тем, чтобы длина линий была одинакова - если линии разные, лицо получится перекошеным:

4. 5. 6.
4. Теперь давайте выберем место на Центральной Линии для центра подбородка: место, где вы решите расположить свой подбородок будет влиять на длину лица - вы получите короткое или длинное лицо:
5. Теперь мы проведём линии от точки на Центральной Линии к линиям, которые мы провели по бокам - лицо начинает приобретать форму:
6. Некоторые художники предпочитают рисовать лицо с более угловатыми формами. Некоторые (и я в их числе) любят более округлые формы. Используя полученые линии, создайте нижнюю часть лица:

7. 8.
7. Добавьте Горизонтальную Центральную Линию. Как только у вас появится кое-какой опыт в рисовании лица, это будет одна из первых линий, которые вы обычно рисуете. Она применяется для расположения основных элементов лица и размещения всех элементов пропорционально:
8. Теперь мы можем добавить глаза, нос, рот и уши:

Лицо в Профиль


http://www.bakaneko.com/

1. 2. 3.
1. Начинаем как обычно, с простого круга:
2. Затем проводим линию по косательной к кругу и слегка под углом: представьте, что эта линия приклеена к кругу - когда вы повернёте свой круг вверх или вниз, линия будет поворачиваться вместе с ним. Таким образом мы можем поворачивать нарисованое лицо вверх и вниз:
3. Тепрь делаем отметки для челюсти и подбородка. Запомните, что когда вы рисуете одного и тогоже персонажа, пропорции лица должны быть одинаковыми. Это включает и построение подбородка. Также отметьте основание челюсти - там будет располагаться ухо:

4. 5.
4. Плавными линиями соедините свои отметки. На данном этапе следует закруглить затылок и соединить его с линией челюсти. Обратите внимание, что ваш рисунок начал приобретать форму черепа - если вы посмотрите на человека в профиль, вы можете увидеть эту форму:
5. Давайте проведём нашу Центральную Линию. Её можно провести и раньше, если у вас достаточно опыта в рисовании головы:

6. 7.
6. Теперь, пользуясь получеными контурными линиями, мы можем нарисовать нос и губы. Тут нет никакого особого "фокуса" - рисовать правильно можно научиться только постоянно практикуясь:
7. И наконец, мы можем добавить глаза, уши и другие детали:

Лицо: 3/4