1.

(Огромное спасибо Sergey1958 за находку этого золота самородного! http://www.liveinternet.ru/users/3244445/post218699293/)

В столичном Музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко впервые в Украине пройдет выставка картин современного классика европейского символизма Виктора Сафонкина. 35 работ, объединенных названием «Незримые миры», созданные художником в 1999-2012 годах, предоставлены частными коллекциями и галереями мира. Виктор Сафонкин — обладатель диплома чешской Академии Масарика, медали Франца Кафки, присуждаемой Европейским обществом Праги, и приза Международного альянса Сальвадора Дали.

Техника создания работ художника уникальна, является продолжением традиций старинных мастеров, использовавших многослойное наложение краски. Для создания только одной работы Виктору подчас требуется несколько месяцев. Уже несколько лет он живет и творит в Праге, владея одной из самых престижных картинных галерей в самом центре чешской столицы. После выставки в Киеве, которая открывается сегодня и продлится до 10 июня, картины отправят в Германию, где они будут выставлены в одном из старейших музеев страны.

Виктор Сафонкин родился в 1967 в Мордовии в городе Саранске, после средней школы закончил машиностроительный техникум, никогда не посещал даже изостудии, и первой датой своей художественной биографии считает 1990 год. В настоящее время живет в Чехии, у него собственная картинная галерея "Парнас", расположенная в самом центре Праги с постоянной экспозицией, есть круг ценителей, покупателей и коллекционеров. Художник активно сотрудничает с музыкантами: он оформлял альбомы групп „Killing Joke“, „October File“, „Viva Death“.

Его работы находятся в крупнейших „профильных“ музеях — итальянском Международном музее сюрреализма (Museo Internationale D’Arte Surrealista, Gallipoli) и голландском Музее фантастического реализма (Museum of Fantastic Realism, Zeist), среди прочих наград он удостоен приза Международного альянса Сальвадора Дали.

Сафонкин является почитателем творчества Здислава Бексински, а также Босха и Г. Р. Гигера. Самый известный из ныне живущих представителей сюрреализма, экстравагантный Эрнст Фукс оценивает талант Сафонкина как „сильнейший из встреченных им за последние годы“.

1.


2.


3.

(Продолжение)

1.


2.


3.

Сперва нарисуйте клетку с настежь открытою дверцей,
затем нарисуйте что-нибудь красивое и простое,
что-нибудь очень приятное и нужное очень для птицы;
затем в саду или в роще к дереву полотно прислонитесь,
за деревом спрячьтесь,не двигайтесь и молчите.

Иногда она прилетает быстро и на жердочку в клетке садится,
иногда же проходят годы — и нет птицы.
Не падайте духом, ждите, ждите, если надо, годы,
потому что срок ожидания, короткий он или длинный,
не имеет никакого значения для успеха вашей картины.

Когда же прилетит к вам птица (если только она прилетит),
храните молчание, ждите,чтобы птица в клетку влетела,
и, когда она в клетку влетит, тихо кистью дверцу заприте
и, не коснувшись ни перышка, осторожно клетку заприте.

Затем нарисуйте дерево, выбрав лучшую ветку для птицы,
нарисуйте листву зеленую, свежесть ветра и ласку солнца,
нарисуйте звон мошкары, что в горячих лучах резвится,
и ждите, ждите затем, чтобы запела птица.

Если она не поет — это плохая примета, это значит,
что ваша картина совсем никуда не годится;
но если птица поет — это хороший признак,
признак, что вашей картиной можете вы гордиться
и можете вашу подпись поставить в углу картины,
вырвав для этой цели перо у поющей птицы.

Ж. Превер (в переводе М. Кудинова)

                                                                                                                        Икарушка

Выпускающая птиц

ПРОГУЛКА В ОБЛАКА

Виктор Брегеда родился в 1963 году в Таганроге, Россия, в семье художников. "Мои художественные способности у меня в крови, благодаря моим предкам, и я рос в сильной, творческой среде." Художники, которые вдохновили его наиболее включают Леонардо да Винчи, Босх, Брейгель, Макс Эрнст, Николай Рерих, и Эндрю Уайет. После окончания Московского художественного университета, Виктор решил пойти против строгих правил его формального обучения и преследовать свои собственные идеи о том, что творчество дело. Его работы включают "Plein Aire" пейзажи, натюрморты, и портреты, созданные в мета-реалистическом стиле с сильным влиянием подсознательного философии. Bregeda показывает истинную природу вещей скрыты от эмпирического понимания и результат всегда творчески и наводящий на размышления. Bregeda искусства является как тонкий и мощный, вневременное, подъемные по существу, и безупречно выполнены.

Хороший способ снять напряжение и усталость - отвлечься от повседневных забот и по-иному взглянуть на небо.

Гамлет: Вы видите вон то облако, почти что вроде верблюда?
Полоний: Ей-богу, оно действительно похоже на верблюда.
Гамлет: По-моему, оно похоже на ласочку.
Полоний: У него спина, как у ласочки.
Гамлет: Или как у кита?
Полоний: Совсем как у кита.

В. Шекспир. Гамлет

VENUS

 L'Ecuyère

Современная Французская художница  Агнес Буллош (Agnes Boulloche) провела своё раннее детство в Марокко. Её творчество пропитано атмосферой легенд, сказок про джинов, чудес и невероятных путешествий. В настоящее время она живёт и работает в Париже.

Читать далее

Mots Sortilèges
Magic Words

Метаморфоза, переход и развитие - это основа искусства Анны  Башелье (Anne Bachelier). Художница очаровывает и захватывает cвою аудиторию яркими образами, оригинальными и немедленно распознаваемыми. Искусство Aнны Башелье неагрессивно: её метафизические, сказочные фантазии вызывают ощущения одновременно сильные и спокойные, без чувства тревоги и страха.  Этот уникальный фантастический мир художницы, находящийся вне времени и места, напоминает зрителю о вечном танце преобразования и возрождения.

Читать далее

Искусство Рафала – это доказательство того, насколько силен дух художника, свидетельство его тяги к приключениям. Это один из самых известных современных художников-сюрреалистов.

Рафал Олбински родился в городе Кельце в Польше, он рос в театральной атмосфере, потому что его отец был актером, и мальчик с детства проявлял интерес к театральным афишам. Талант будущего художника был замечен довольно рано, когда Рафал нарисовал игральные карты для всей своей семьи. Он окончил архитектурный факультет варшавского политехнического училища. В 1981 году Рафал эмигрировал в Соединенные Штаты, где сразу зарекомендовал себя как выдающийся художник, иллюстратор и дизайнер. В 1985 году он стал профессором в знаменитой Школе Изобразительных искусств в Нью-Йорке, где преподает до сих пор.

Искусство Рафала – это доказательство того, насколько силен дух художника, свидетельство его тяги к приключениям. Это один из самых известных современных художников-сюрреалистов.

Рафал Олбински родился в городе Кельце в Польше, он рос в театральной атмосфере, потому что его отец был актером, и мальчик с детства проявлял интерес к театральным афишам. Талант будущего художника был замечен довольно рано, когда Рафал нарисовал игральные карты для всей своей семьи. Он окончил архитектурный факультет варшавского политехнического училища. В 1981 году Рафал эмигрировал в Соединенные Штаты, где сразу зарекомендовал себя как выдающийся художник, иллюстратор и дизайнер. В 1985 году он стал профессором в знаменитой Школе Изобразительных искусств в Нью-Йорке, где преподает до сих пор.

Румынский художник , сюрреалист,родился 18 июля 1950 года в Бухаресте.

В настоящее время живёт в Париже.Непреложными авторитетам и вдохновителями для художника являются монстры " румынской мысли " - Мирче Элиаде,Эжен Ионеско.Его работы находятся в многочисленных частных коллекциях Франции, Германии, Греции, Кипра, Нидерландов, Румынии, США, Канаде.Румыния имеет характерные национальные особенности,история сама преподносит готовый материал для создания знаковых работ,как в литературе,музыке и,конечно,живописи.