Борис Михайлович Кустодиев/Boris Mikhailovich Kustodiev

(Russian, 1878-1927)

ПортретноЖанровое с аукционов и частных коллекций

Ранее картины художника были - здесь

Merchant's Wife, 1923
 Бориса Михайловича Кустодиева (1878-1927) высоко ценили современники - Репин и Нестеров, Шаляпин и Горький. И мы спустя многие десятилетия с восхищением рассматриваем его полотна, - широкая панорама жизни старой Руси, мастерски запечатленная, встает перед нами.
Он родился и вырос в Астрахани, городе, расположенном между Европой и Азией. Пестрый мир так и ломился в его глаза всем своим разнообразием и богатством. Зазывали к себе вывески лавок, манил гостиный двор; привлекали волжские ярмарки, шумные базары, городские сады и тихие улочки; красочные церкви, яркая, сверкающая разноцветием церковная утварь; народные обычаи и праздники - все это навсегда оставило свой отпечаток в его эмоциональной, восприимчивой душе.
Художник любил Россию - и спокойную, и яркую, и ленивую, и неугомонную, и все свое творчество, всю свою жизнь посвятил ей, России.

"The Coachman" (приобретена за  7 060 339 долларов США)

Текущая рекордная цена для художника Бориса Михайловича Кустодиева на аукционе составляет 7 060 339 долларов США за картину выше "The Coachman", приобретенную на Christie's London в 2012 году. Картина из коллекции Петра Капица (1894-1984) одного из самых знаменитых ученых современности, лауреата Нобелевской премии по физике 1978 года.


Портрет профессора Капицы и проф. Николая, 1921 год.

"Кучер" крупное произведение Кустодиева, было отмечено искусствоведом Всеволодом Воиновым, когда Кустодиев впервые показал ему работы, которые он подготовил для выставки русского искусства 1924 года в Нью-Йорке. В своей дневниковой записи от 4 сентября 1923 года Воинов отметил, что «Кучер великолепен» (Б. А. Капралов, Борис Михайлович Кустодиев, Ленинград, 1967, с. 257). До сих пор, хотя многое известно о достижениях Капицы в области науки, мало что было задокументировано о его длительных отношениях с художниками, включая Кустодиева, с которым он был и другом, и покровителем.


«Портрет Ирины Кустодиевой», 1911, карт. / Темпера, 107х81.5. Оценивается в 1 200 000 - 1 800 000 фунтов стерлингов (153 778 320 руб). Происхождение из частной коллекции, США.
Последний раз портрет дочери с успехом демонстрировался на выставке объединения «Мира искусства» 1912 года.
Портрет Ирины Кустодиевой является не только шедевром портретной живописи Кустодиева, но и одним из самых лирических образов детства в русском искусстве начала XX века.

В мае 1911 года по указанию своих врачей художник отправился на лечение в Швейцарию. Здесь, имея очень мало шансов рисовать, он провел около года в частной клинике на курорте Лейсен. Как тяжело ему было терпеть насильственное бездействие и как удручающе он находил такой «период полураспада, без работы и без смысла». Это сделало тем более важным, что у него были самые близкие его жена и дети - под рукой.

Однажды в письме к своей маленькой дочери художник высоко оценил ее способность позировать: «Маленькая Иичка (племянница Кустодиева) сейчас сидит за мной ... Она очень хорошо позирует, но вчера она не хотела этого и плакала. плачь, когда ты сидишь за меня, потому что ты большая девочка и понимаешь, что это нужно сделать… »Эти слова были адресованы Ирине, когда ей было четыре года. На нашем портрете ей шесть лет, и восхитительная маленькая девочка, смотрящая на нас, кажется слегка смешной в ее серьезной серьезности. Она на мгновение забыла о своем беспокойном любопытстве, шалости и озорстве и внимательно и проницательно смотрит на своего отца, когда он сидит за мольбертом. Как будто вся картина была дарована теплом, с которым Кустодиев рисует свою любимую Иринушку, Путю, Путюшу, Путенышку, как ее по-разному называл ее художник отец. Ее яркие глаза, ярко-голубые, светятся нежно. Кустодиев отказывается от своей энергичной, дрожащей техники кисти и, несмотря на утонченность его молодой модели, достигает твердости формы, сохраняя при этом свечение воздуха.

То, что Кустодиев - художник счастья, связано с его природой. По этой причине он может передать, как никакой другой художник, свет, сияющий в глазах ребенка, что делает его образы положительно дрожа от жизни. 
Кустодиев привез с собой настоящий портрет, когда он вернулся в Петербург из клиники осенью 1911 года. Вскоре после этого он передал его организаторам выставки «Мир искусства», запланированной на начало 1912 года.

В 1914 году он был отправлен на большую балтийскую выставку в шведском городе Мальмё, где вместе с другими работами русских художников он просуществовал десять лет, в первую очередь благодаря началу Первой мировой войны, а затем революции. Лишь в 1923 году Игорь Грабарь и Сергей Виноградов смогли договориться со шведами и с Кустодиевым, который считал, что его картина утеряна навсегда, для передачи большинства «русских картин» из Швеции в Америку для первой масштабной выставки русских художников в Нью-Йорке, организованной советским правительством. Выставка открылась 8 марта 1924 года. Было предложено, чтобы это была выставка-продажа; однако полотна русских художников продавались довольно плохо. Первая группа включала такие города, как Новый Орлеан, Лексингтон, Сент-Луис, Канзас и Мемфис; второй - Балтимор, Колумб, Уотербери и Цинциннати. Тур был большим коммерческим успехом. Ряд картин были куплены известными русскими эмигрантами, а остальные - американскими любителями искусства и провинциальными магнатами.

Портрет Ирины Кустодиевой сохранился в Америке. Теперь, впервые за многие десятилетия, он был выставлен на продажу на Аукцион MacDougall's «Шедевры русского и европейского искусства», Москва 2011 году. Он станет настоящей жемчужиной даже среди самых выдающихся коллекций русского искусства.


портрет императора Николая II

Merchant and Merchant's Wife, 1922

Купчиха с зеркалом

Этюд для выставочного стенда

Эскиз декорации к фильму Александра Неверова "Крестьянка", 1920

A Winter Coach Scene

Belle (Krasavitsa)

Worker and Farmer, 1923



Виллы, Антиб, 1913

In the Provinces, 1920

DESIGN FOR THE SPECTATORS IN THE POWER OF THE FIEND, 1919

Venice, 1913

GIRL ON THE BANKS OF THE VOLGA



НАД РЕКОЙ, ОСЕНЬ, 1919

Медный всадник

Улица в Старой Руссе, 1921

БАХЧИСАРАЙ, 1917

Тройка в снегу, 1915

Купанье. 1921

Портрет графини Грабовской, 1917

Купчиха и домой, 1922

Merchant with His Wife

kupciha-na-balkone

Перед балом

Портрет Ф.И. Шаляпина, 1921

Портрет Шишановской, 1921

Портрет Натальи Львовны Оршанской. 1925

Портрет девочки, 1915

The Troika Race Through Town

Эскиз костюма к пьесе Александра Островского "Волки и овцы": Аполлон Викторович Мурзавецкий, 1915

Portrait of a Girl Wearing a Scarf, 1902



















Portrait of the Professor of Medicine Ernest Gize, 1914

ON THE RIVERBANK (SPRING), 1927

Model, 1919





Портрет адмирала Оскара фон Кремера - 1826-1904, 1902