Делаем кнопки во flash. Плюс bonus - плеер в коллекцию для дневника

Делаем кнопки во flash. Плюс bonus - плеер в коллекцию для дневника:-)

Изучаем дальше. Кто не знает,- первая часть (введение) ТуТ,
вторая частьТуТ. Программой пользуемся Sothink SWF Quicker.
Теперь будем делать кнопки. Тоже очень важный момент при создании флешек. Кнопки могут исполнять стандартную роль перехода на какую-либо ссылку ( страничку в интернете), или же являться кнопками управления самой флешкой. Будь то остановка, воспроизведение и многое другое:-)
Сегодня будем делать элементарную кнопку, вот такую ( подведите мышку и нажмите на нее):



Это конечно примитив, но поможет вам понять основную идею и способы ее воплощения))

А в дальнейшем научимся делать и такие кнопочки ;-))


Это стандартная кнопка из программы, но создание подобных кнопок начинается именно с освоения азов;-)

Как всегда,- открываем программу и в выползшем окошке выбираем первый пункт и жмем "ок" :-)
Далее вверху окна программы кнопочка "insert", пунтк "new simbol":

Читать дальше > > >

Делаем элементарные flash часики. Видео шпаргалка.



Специально для тех, у кого еще возникают вопросы по этому уроку:-)
Старался делать все помедленнее , но... у меня это плохо получается В общем, надеюсь видео вам поможет:-)

p.s. попытка номер два....:-))
P.P.S. Смотрите на весь экран, чтобы хоть что-то видно было:-)

Делаем flash открытку с музыкой своими руками.

Делаем flash открытку с музыкой своими руками.

Продолжаем постигать азы flash "строительства". Теперь будем делать музыкальную открытку к празднику, в данном случае,- к дню Святого Валентина. В этом уроке узнаем много нового и полезного;-) Так что читаем внимательно и запоминаем,- пригодится)))

Для тех, кто не в курсе,- работаем мы в программе Sothink SWF Quicker. Это первый пост с уроком по этой программе, там же и ссылки на ее скачку.

Итак, в результате мы получим вот такую открыточку ( дождитесь загрузки и нажмите плей, чтобы остановить,- нажмите квадратик справа в углу):



Урок распишу по шагам. А в следующем посте постараюсь прописать какие изменения вы можете сделать в том-то или том-то шаге, чтобы получить что-нибудь другое:-) И чуть позже постараюсь выложить видео шпаргалку к этому уроку:-)

Урок длинный, на первый взгляд кажется очень сложным, но на самом деле, если все делать строго по уроку,- ничего сложного:-) Зато, если вы справитесь с этим уроком,- вы уже сможете создавать подобные флеш открытки с музыкой самостоятельно к любым праздникам и на любой вкус. Советую не отчаиваться, если что-то не получается, а начать все заново или найти упущенный шаг.
В общем, - приступайте без страха и сомнений. Я тут, для страховки, всегда помогу, если что,- вместе разберемся.

Честное слово, урок писал очень долго и мне стыдно вас просить, но честно...так хочется увидеть хоть одну самостоятельно сделанную открыточку в комментариях ... А лучше много

Читать дальше > > >

Иллюстраторы Толкиена: Кирилл Чёлушкин



Иллюстрации Толкиена к собственным произведениям
Иллюстраторы Толкиена: Алан Ли
Иллюстраторы Толкиена: Джон Хоу
Иллюстраторы Толкиена: Сергей Юхимов
Иллюстраторы Толкина: Тед Несмит

Чёлушкин Кирилл Борисович (1968 г.) - Родился в городе Хотьково Московской области. Учился в Московском Архитектурном институте, с 1993 года — член Международной федерации Союза графиков. Сотрудничает с российскими и зарубежными издательствами. Его работы находятся в частных коллекциях в Польше, Швейцарии, Испании, Австрии, США, России.

Надо сказать, иллюстратор мне в этот раз попался очень разнообразный. Рисует всё: от иллюстраций к японским сказкам до работ весьма откровенного содержания (как написано на одном из сайтов: " Он и скульптор и архитектор, он и сказочник и порнограф."). Не сомневаюсь, что все эти вещи достойны внимания, но в этом посте были заявлены иллюстрации к Толкиену, их я вам и представляю.


Сказки Толкиена


Читать далее...

Животные Африки

 

Читать далее...

Отличные работы болгарского креатившика Mladen Penev




Далее

Креативные работы Dominique Piccinato




Далее

Статуи в лесу от Bruno Torfs



В небольшом городке Мэрисвил (Marysville), невдалеке от Мельбурна, расположен «Сад Бруно», в котором вот уже 25 лет скульптор Бруно Торфс (Bruno Torfs) создает мир, полный фантазии, красоты и юмора, где различные фантастические скульптуры скрыты среди деревьев в волшебных декорациях тропического леса.
Бруно Торфс создал одно из самых уникальных и глубоко вдохновляющих экспозиций, которая является уникальной сокровищницей мирового искусства. Посетив музей Бруно, где можно познакомиться с более чем тремястами картинами и скульптурами, вы окажетесь в одном из наиболее привлекательных мест Австралии.

Далее

Шерстяной креатив

Далее

Учимся делать красивые фоновые рисунки для дневника

Недавно я писал о том, как можно украсить пост. Поскольку, как я вижу, тему пользуется популярностью, я продолжу ее, и сегодня расскажу несколько способов украсить дневник. Способы эти доступны даже простым компьютерным чайникам, знающим только азы.

Итак, все мы знаем, что гладкий фон без стыков смотрится куда привлекательней, чем фон, где края рисунка не совпадают с друг другом - здесь дело обстоит также, как и с обоями на стенах - рисунок принято подбирать, если вы хотите достичь наилучшего эффекта.

К сожалению, найти красивый фон, который бы не резал глаза, и при этом имел симметричные края, бывает довольно сложно. Желающие могут сделать такой сами, но, как я уже сказал, это не совсем просто, да и зачем трудиться, если уже все готово? Ниже я предлагаю вам подборку из нескольких онлайн сервисов, предлагающих сгенерировать нужный вам по узору, размеру и цвету фотовый рисунок (бэкграунд), который вы сможете использоваться в своем дневнике, сделав его чуточку красивее и привлекательней. Поехали:

BgPatterns.

Это один из самых лучших сайтов подобной тематики.Работать с ним легко и приятно, за пару минут и в несколько кликов вы сможете получить абсолютно оригинальный и подходящий вам background для сайта или блога.

В BgPatterns имеется всего 4 раздела настроек

• Цвет шрифта и фона
• Текстура для бэкграунда – есть различные потертости. Можно задавать размен текстуры и ее прозрачность.
• Изображения для background, которые тиражируются на фоне. Имеется достаточно широкий выбор, хотя весьма жаль, что нельзя добавлять свои. Здесь можно править размер и прозрачность фигуры.
• Поворот – задает наклон изображения в шаге 3.

С помощью комбинирования всех 4 настроек вы сможете получить действительно более-менее уникальный бэкграунд. После этого кликаете в меню на кнопку Apply background и видите как собственно он будет смотреться на вашем сайте – что-то вроде превью. Замечу, что это весьма удобно. Далее нажимаем на Download image и сохраняем готовое изображения для фона. На сайте имеется также список уже сгенерированных  бэкграундов, где вы сможете выбирать понравившиеся вам работы других людей.

Продолжение

Как правильно и легально украшать свои посты: 17 решений

Все мы с вами знаем, что пост, проиллюстрированный какой-либо картинкой привлечет гораздо больше внимания, чем просто текст - увы, таковы законы человеческого внимания. Поэтому многие из нас подсознательно это понимают и прикрепляют к своим постам разные картинки по теме - просто вбив запрос в яндекс или гугл, и выбрав нужное. Однако они забывают об авторском праве, и, не спрашивая фотографа, берут его работу в качестве иллюстрации. Это нехорошо.

Для тех же, кто хочет иллюстрировать свои посты, не нарушая ничьих авторских прав, и иметь чистую совесть, могу предложить небольшую подборку бесплатных банков изображений, так называемых фотобанков. Подборка будет полезна тем, кто занимается дизайном, кто делает аватары, кто ищет красивые фотографии, фоны для дневника, фотографии для эпиграфа, и так далее. Итак, поехали:

Free Range Stock

Для того чтобы скачать бесплатные качественные фотографии с высоким разрешением и различные текстуры вам понадобится зарегистрироваться в этом фотостоке. Это не так сложно, тем более, что взамен получите изображения размером как минимум 2400 x 1600 пикселей, которые могут быть использовании как для личных, так и коммерческих проектов. Для обоев тоже подойдет.

Читать далее...

58 - е, ночные кошмары...

Страшная Мерелин


Мэрилин Монро на обложке "мужского" журнала, 1958 г.

ужаснуться

Картины из марихуаны от Клиффа Мейнарда

Повсеместно в истории, особенно в последнее столетие, мы встречаем примеры того, как творческие люди использовали наркотические вещества для вдохновения при создании своих произведений. Но никогда ранее не было такого, чтобы художник создавал свои картины непосредственно ИЗ наркотика. Клифф Мейнард (Cliff Maynard) стал первым, и нужно признать, у него довольно неплохо получилось. Клифф Мейнард, 37-летний художник из Питтсбурга (Пенсильвания) создает картины из недокуренных сигарет с марихуаной. С помощью ножа он разрезает окурки на необходимые элементы, а затем складывает из них изображение, словно из кусочков мозаики. Из одной сигареты получается три «части паззла», как их называет сам автор, а вот сколько таких элементов он соединяет в одном изображении – Мейнард посчитать не берется. Работа Клиффа довольно кропотливая: на создание одной картины размером 20х25 см уходит не менее 70 часов. 
«Я изучал искусство мозаики в школе, - рассказывает автор. – А потом провел параллели между кусочками кафеля или плитки и сигаретными окурками». Скажем прямо, параллели довольно странные. В отличие от картин художника – не зная, из чего они сделаны, догадаться об их происхождении нелегко. Галерея работ Клиффа Мейнарда включает в себя портреты знаменитых людей, воссоздание картин старых мастеров и даже сюжеты на библейскую тематику. Что интересно, первой картиной Клиффа был именно портрет Христа.
Следует заметить, что картины Клиффа не стоит воспринимать как пропаганду наркотиков. Автору просто пришла в голову нестандартная идея, и он ее реализовал. В конце концов, каждый творит как может и из чего может.

Читать далее...

Скульптуры из резиновых шин

 

 

 

Смотреть еще

Lonewolf. Одинокий волк из Китая и его АРТ-портреты

 

Одинокий Волк, истинное название Человек Hengshun, родом из Пекина. С юношеских лет занимался живописью и был пристрастен к масляным краскам. Увлечение фотографией началось недавно, и ему удается совмещать приемы живописца и фотографа. Он рад, что такое увлечение приносит свои плоды и удовлетворение.

В этом мире, я действительно видел, действительно красил и делаю фотографию...

Я живу.

>>>>>>>>>>>>>>>>>

Счастливое викторианское детство



В середине 19 века в Великобритании становится очень популярна живопись, изображающая сцены даже не просто из повседневной, а именно из домашней жизни. Средний класс, набирающий силу, предпочитал видеть сценки из жизни детей, особой любовью пользовались картины, изображающие игры детей с домашними животными. Артур Джон Элсли (Elsley; 1860 - 1952) был одним из самых известных и успешных художников позднего викторианского периода, писавшим такие картины. Его полотна с незатейливыми сюжетами, милыми, узнаваемыми героями и их очаровательными питомцами при жизни художника стали сверхпопулярны: многие картины тиражировались с помощью репродукций, их публиковали в качестве календарей, использовали в журналах, на открытках и приглашениях. Не буду подробно рассказывать об Элсли, скажу лишь, что он родился в Лондоне и был один из шестерых детей в семье кучера, который по совместительству был художник-любитель. Любопытный момент биографии Элсли, пожалуй, состоит в том, что успех пришел к нему после того, как он женился. Именно его жена и их единственная дочь стали постоянными моделями его самых известных картин. Изображая свою семью, он и создавал образ счастливого викторианского детства...

На мой взгляд, на примере этого художника хорошо видно, как живопись сползает в кич. Но это именно переходная форма. Живопись Элсли находится на границе между искусством и кичем: еще не кич (в чистом виде), но уже и не искусство. Интересно, что разные его картины воспринимаются в связи с этим по-разному: некоторые ближе к искусству (первые четыре в этой подборке), другие - намного ближе к кичу (начиная с картины "Вечерний чай" и до конца подборки). К какой категории отнести картину "Незваный гость" - не знаю)) Наверное, все-таки ко второй.

Эта картина называется "Snapdragon", я не знаю, как перевести точно это слово на русский язык, в общем, так называется рождественская игра, во время которой выхватывают изюминки с блюда с горящим спиртом.


more

Фарфоровые творения Kate MacDowell

 

Смотреть еще

Академическая живопись Fritz Zuber-Buhler

 

Фриц Зубер-Бюлер был оним из тех ,кто приехали в Париж в поисках художественной славы, и стал частью круга академических художников, выходящих за грани школы изящных искусств . Современник Вильям Бугро говорил-полотна Зубера пропитаны  академической традицией в своём исполнении , представляющих как сон и видение- кокетливую  женщину, ангельских детей, намеки на мифологические темы.

эпоха невинности

МУНК



Наверное, всем знакомо (кому-то лучше, кому-то - хуже) творчество Мунка. Все видели его знаментый "Крик", очень многие помнят его знаменитую "Мадонну"... Я вполне сознательно не стала эти картины включать в свою подборку. Сперва хотела просто выложить не самые известные и "затертые" его картины разных лет, но потом решила все-таки добавить небольшую биографическую справку, т.к. особенности его жизненного пути во многом обусловили специфику его творчества.

Эдвард Мунк (Munch; 1863 – 1944), норвежский живописец, график, театральный художник, один из основоположников экспрессионизма. Родился в Лётене в южной Норвегии 12 декабря 1863, вырос в Осло (Кристиания). Его отец, военный врач, был глубоко верующим человеком. Когда будущий художник был еще ребенком, его мать и старшая сестра умерли от чахотки. Болезнь, страдание, смерть – темы, к которым Мунк постоянно возвращался на протяжении своего творческого пути, – были знакомы ему с раннего детства. В возрасте 17 лет Мунк поступил в Королевскую школу рисования; за два года учебы он втянулся в художественные и литературные круги Кристиании, которые шокировали общество откровенными изображениями жизни богемы. Сюжеты, почерпнутые художником в этой среде, позже появились в его серии Фриз жизни. По замыслу автора, каждая картина этого цикла должна была изображать беспомощность человека перед равнодушными силами жизни, любви и смерти.

В 1889 Мунк уехал в Париж, где познакомился с новыми направлениями в живописи – постимпрессионизмом и зарождающимся модерном. В 1892 художник участвовал в большой выставке в Берлине, но его картины были встречены враждебно. В Германии Мунк овладел техникой офорта, в Париже экспериментировал с литографией и гравюрой на дереве, в которой широко использовал характерный для Гогена прием подчеркивания фактуры дерева. В гравюре и литографии Мунк воплощал те же сюжеты, что и в живописи, но с гораздо большей энергией, силой и оригинальностью. Его гравюры – пожалуй, высшее достижение мастера.

Тема, ставшая центральной в творчестве Мунка, – взаимоотношения мужчины и женщины. Женщина в его работах предстает в различных ипостасях: как идеализированный образ девушки, как персонификация эротического женского начала или как ясновидящая, властная мать-смерть.

В 1908, достигнув широкой известности и популярности в Норвегии, Мунк пережил сильное эмоциональное потрясение, вызванное алкоголизмом и ссорами с друзьями. В 1909 году он проводит восемь месяцев в клинике доктора Якобсона, после чего возвращается на родину. В поисках тишины и покоя он стремится к уединению некоторое время живет в Осгорстранне, Крагере, Витстене, на небольшом острове Иелэйя, а затем, в 1916 году, приобретает имение Экели, севернее норвежской столицы, которое он не покидал уже до конца своих дней. Продажа гравюр и крупные заказы на монументальную декорацию общественных зданий обеспечили Мунку стабильный доход. Он продолжал писать картины на темы, разработанные еще в молодости, и более спокойные пейзажи вплоть до смерти 23 января 1944 в Экели, близ Осло.



more

Загадочные лики орхидей...




Аборигены Африки считают орхидеи деликатесом и употребляют в пищу. В Азии эти цветы используют в качестве аксессуаров, вплетая в волосы. Семейство этих растений – одно из самых многочисленных в мире. Оно насчитывает более 30 тысяч видов, большинство из которых растет на деревьях. Это растение на удивление неприхотливо, а при цветении не вызывает аллергии.
Читать далее