Инсталляция парижского художника Баптиста Дебомбура (Baptiste Debombourg) приглашает посетителей выставки прогуляться по «волнам», сложенным из старых демонтированных лобовых стекол автомобилей. Масштаб и фактурность рукотворной плексигласовой волны как арт-объекта рождает у зрителя чувство тревоги и восхищения, неминуемо вызывая ассоциацию с апокалиптическим потопом.

«Павшие духом» (Down in the Dumps) – серия уличных инсталляций британского художника Марка Робертса (Mark Roberts), известного в интернете как Markrobla. Скульптуры выполнены в виде фигур людей, копающихся в мусорных контейнерах. Инсталляции выглядят очень реалистично, так что с первого взгляда их вполне можно принять за настоящих бродяг, по пояс углубившихся в изучение содержимого мусорного бака, и лишь безжизненно болтающиеся или противоестественно вывернутые ноги позволяют заподозрить подвох.

Художник Йоханнес Хелден (Johannes Heldén) увлекается поэзией и обладает даром рассказчика. «Я далеко не всегда рисую и творю, но практически все время читаю», - поясняет автор, заинтересовавшийся идеей рассказывать истории в необычной манере и ключе.

Статуя, изображающая молодую женщину, склонившую лицо и спрятавшуюся за пологом из стеклянных мерцающих бусин, известна жителям Лондона как Ghost Girl – «Девушка-призрак». Она была создана британским мастером Кевином Фрэнсисом Грэем (Kevin Francis Gray) из белого мрамора по канонам классической греческой скульптуры.

Британский скульптор Энтони Горли (Antony Gormley) специализируется в фигуративной скульптуре, и ему удалось получить известность по обе стороны Атлантики благодаря необычным проектам с использованием изваяний человеческих тел. Серия Another Place («Не здесь») представляет собой группу из ста скульптур, отлитых из чугуна и расставленных на просторном пляже Кросби Бич.

Итальянский скульптор Вилли Вергинер (Willy Verginer) не первый год радует зрителей невероятно реалистичными скульптурами из дерева, декорированными акриловой краской самых ярких и насыщенных оттенков. Для каждой скульптуры мастеру требуется массивный кусок липового сруба, который в черновую обрабатывается цепной пилой, а затем в ход идут самые тонкие инструменты для резьбы по дереву. С их помощью Вергинер добивается максимально реалистичной передачи мелких деталей и нюансов внешности моделей.

У подножья горы Даси в Ханжу, провинция Чжецзян в Китае расположен знаменитый источник Хупао, иначе известный как Тигриный источник.

Любители утренних пробежек, владельцы собак и няни, прогуливающиеся с детьми в лондонском парке Клэпхем Соммон, ранним утром 16-го февраля 2014 года были изумлены, увидев на лужайке громадного ежа.

Трудно поверить, но эта невероятно реалистичная скульптура пловца кролем вырезана из одного цельного куска липы. Работа выполнена скульптором Стефани Рокнак (Stefanie Rocknak), которая уже раньше попадала в обзоры оригинальных произведений современного искусства со своей «призрачной скульптурой Эдгара Аллана По».

Нам практически ничего не известно о скульпторе Нино Орланди (Nino Orlandi), кроме того, что он никогда не получал профессионального образования и потому имеет полное право называться и самоучкой, и самородком, но и без лишних слов понятно, что он обладает даром рассказывать увлекательные и таинственные истории с помощью объемной резьбы по дереву.

Инсталляция итальянского скульптора Арона Деметца (Aron Demetz) провоцирует противоречивые эмоции. В первую очередь, зритель видит идеальные человеческие тела, - скульптуры, вырезанные из дерева; их скорбные лица и бесстрастные глаза вызывают у наблюдателя подспудное чувство опустошенности и одиночества.

Скульптор Майкл Альфано (Michael Alfano) из штата Массачусетс создает концептуальные произведения, в которых человеческое лицо и тело служит проводником философских идей. Творчество Альфано балансирует на грани фигуративной и абстрактной скульптуры, где каждый элемент вовлечен в создание объекта, наталкивающего на сложные и противоречивые размышления. Как говорит сам мастер: «Истинное искусство инициирует, провоцирует дискуссию и само по себе меняет кругозор и мировоззрение зрителя. Мое творчество побуждает зрителя думать, понимать и чувствовать окружающий мир и себя более полно и многогранно».

В старом парке Вилла Демидофф в северной части Флоренции можно увидеть гигантскую статую стража, созданную еще в шестнадцатом веке. Эта скульптура носит название Colosso dell'Appennino – Аппеннинский Колосс, а создал ее в 1580-м году итальянский скульптор Джамболонья. Этот колосс – своеобразный страж живописного пруда, и на протяжении нескольких веков он задумчиво смотрит в воду, сидя на берегу водоема.

Британский скульптор Джеймс Доран-Уэбб (James Doran-Webb) использует в качестве рабочего материала коряги, выброшенные водой на берег и старое ржавое железо. Из этого неблагодарного хлама ему удается создавать невероятные в своей реалистичности фигуры животных в их натуральную величину. Зверинец Джеймса достаточно разнообразен – лошади, собаки, олень и даже лев, и каждая из скульптур поражает богатством текстуры и тщательностью проработки деталей.

Роберт Майкелсон (Robert Mickelson) – один из самых известных и уажаемых скульпторов, работающих со стеклом. Это очень сложный материал для ваяния – чистый, прозрачный и хрупкий. И Майкелсон действительно знает и умеет возвести эти качества в культ, демонстрируя стекло с самой выгодной точки зрения. В каждой его работе реализм переплетается с магией, создавая визуальный образ потрясающего качества и точности.

Используя мешки для мусора и пластиковые пакеты из магазинов, пакистанский художник Халиль Чишти (Khalil Chishtee) создает эмоциональные полноразмерные скульптуры людей. Он использует эти материалы, чтобы показать метафору - "переработка личности".

Черная 28-футовая скульптура лабрадора установлена по соседству с Музеем современного искусства округа Оранж в Ньюпорт Бич, штат Калифорния. Инсталляция тут же получила прозвище «Плохая собака»; ее появление возле музея не случайно – скульптура, созданная художником и скульптором Ричардом Джексоном (Richard Jackson), рекламирует первую персональную ретроспективную выставку мастера Ain't Painting a Pain (что примерно можно перевести как «Нет ничего худого в художестве»).

Казалось бы, что может быть более прозаично, чем канцелярские скрепки для бумаги? Тем не менее, итальянский скульптор Пьетро Д`Анжело (Pietro D'Angelo) приноровился использовать их в творческих целях, а именно, как материал для создания скульптур. Он долгое время работал с традиционными материалами (в основном, с глиной и мрамором), однако в какой-то момент решил освежить творческое восприятие мира посредством смены инструментария и начал ваять человеческие фигуры и различные объекты из металлических скрепок.

Панно с изображением символа мира – «пацифика», созданное концептуальным художником Оле Укена (Ole Ukena) и названное In the Absence of War – «В отсутствие войны», сложено из двадцати тысяч фигурок игрушечных солдатиков. Картина представляет собой массивный диптих, симметрично разделяющий знак по вертикали. Концептуальная задумка автора заключается в том, что стройность контура знака, созданная точно выстроенной линией войска, нарушается отдельными фигурками солдатиков, готовых к бою. Такое визуальное решение дает зрителю почву для размышлений и самостоятельных интерпретаций картины, очевидно, имеющей актуальный политический подтекст.

«Minimize» - серия фоторабот Вильяма Касса (William Kass), в которой он демонстрирует необычный взгляд на мир и окружающие нас вещи глазами миниатюрных персонажей. Он помещает миниатюрные фигурки людей в композиции из объектов повседневного быта, добиваясь изменения восприятия картины существенной разницей в пропорциях. С невероятной точностью и терпением он разыгрывает кукольные сцены перед камерой, добиваясь идеальной перспективы и сюжетной законченности.