Тяга к экспериментам с гитарой была неугасаема, ребята посещали концерты, смотрели, как играют на свадьбах, и как вообще всё это происходит - это захватывало и оказывало серьёзнейшее влияние на интересы и идеи. ДиДюЛя с друзьями, также увлекавшимися гитарой, показывали друг другу новые достижения, соревновались, что, естественно, подталкивало, заставляло работать и держать себя в напряжении.
География выступлений ДиДюЛи расширяется, уровень становится выше. Продолжается участие в телепрограммах и различных концертах. Наступает период более серьёзной концертной работы и ДиДюЛя решает создать свой коллектив, свою группу. Начинается набор: приглашён бас-гитарист (Ярослав Оболдин), клавишник (Александр Леонов), перкуссионист (Кирилл Россолимо), звукорежиссёр (Борис Солодовников). Группа репетирует, подготавливается программа, состоящая частично из новой, частично из старой музыки, дополненной новыми красками. Идёт поиск своего стиля, продолжение студийных экспериментов.

прошлой жизни вы были мужчиной

Год рождения: 400

Страна рождения: Тибет

Краткое описание личности, которой вы были в прошлой жизни:
Человек, от природы имеющий талант психолога, стремящийся использовать свои возможности. Хладнокровный, постоянно собранный в любой ситуации.

Занятие: Моряк, повар, плотник.

Предназначение вашей нынешней жизни:
Имеются застенчивые, одинокие и неуверенные люди повсюду и Ваша задача - преодолеть эти тенденции в себе, а затем в этом помочь другим.

пройти тест: http://istina.rin.ru/para/lastlife.html

Один мулла, бывший к тому же правоведом, как-то возносил молитву о здравии плохих людей.- О Господи! Пусть не постигнет их никакое наказание,- провозглашал он с кафедры проповедника.- Пусть будут счастливы и благополучны и вор, и прелюбодей, и прочие грешники!
- Перестань! Как ты можешь молиться не за праведных людей, а за тех, кто носит в своей душе великий грех! - корили его слушатели.
- Я молюсь за них, потому что я им обязан больше, чем вам, и больше, чем многим праведникам,- возражал мулла.- Дело в том, что я и сам был когда-то во власти зла, и обратили меня к вере не святые и безгрешные, а именно те великие грешники, чьи отвратительные поступки показали мне, до чего я могу опуститься, если не исправлюсь. Вот я и молюсь о благополучии тех, благодаря кому я стал лучше!
Друзья, деяния врагов иных Порой полезней ваших слов благих
Джалала ад-Дин Руми

взято здесь: http://www.liveinternet.ru/users/mila111111/post34750869/

Трофим.. шла туда не знаю куда :-) некоторые песни оказывается знала.

Проект «Ледовая Симфония» Ирины Лобачёвой и Ильи Авербуха — это ледовое представление с участием звёзд мирового фигурного катания, Олимпийских чемпионов, чемпионов мира и Европы.

Долго ждали мы приезда этих гостей :-) во Дворце спорта мест не хватило :-) был аншлаг.

Состав:

Спортсмены:

Татьяна Навка и Роман Костомаров
Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин
Илья Авербух
Андрей Грязев
Илья Климкин
Александр Абт
Елена Леонова и Андрей Хвалько
Валерия Тишлер и Виктор Мытник
Маргарита Дробязко и Повилас Ванагас
Виктория Волчкова

Звёзды:

Марат Башаров
Анна Семенович
Александр Носик
Вячеслав Разбегаев

Последняя любовь Дон Жуана
Режиссер: Роман Виктюк

Престарелые дамы, соблазненные когда-то дон Жуаном, устраивают страшный заговор. Объединившись, они загоняют его в ловушку, из которой есть только два выхода - или брак, или смерть. Дон Жуан выбирает смерть. Почему?

В "Последней любви дон Жуана" режиссер и его постоянный сценограф Владимир Боер придумали поставить посреди сцены батут. Натренированные на зависть сборной России артисты Виктюка взлетают в воздух, как птицы

Пьеса популярного французского драматурга Эрика-Эмманюэля Шмитта (в оригинале она называется "Ночь в Валлони") кажется чуть растянутой - она идет больше трех часов - но недостаток действия автор с лихвой компенсирует высоким качеством острот и диалогов.

Несмотря на трагическую развязку, весь спектакль идет при непрекращающемся смехе публики. А к финалу драматург приберег такой сюрприз, который камня от камне не оставляет от хрестоматийного образа дон Жуана. Чтобы узнать главную загадку великого соблазнителя, стоит высидеть в театре три часа.

Юрий Башмет родился в Ростове-на-Дону.

В качестве солиста и дирижера Юрий Башмет выступает с лучшими симфоническими оркестрами: Berlin Philharmonic , Berlin Symphony, New York Philharmonic, Bayerishe Rundfunk, San Francisco Symphony, Chicago Symphony, Boston Symphony, London Symphony, Radio France, Оркестр de Paris, Wiener Philharmonic и др. С этими оркестрами он с успехом исполнял симфонические произведения Брамса, Гайдна, Шуберта, Моцарта, Чайковского, Бетховена. А исполнение под его руководством Симфония №13 Д.Шостаковича в Большом Театре России стало значительным и ярким событием в музыкальной жизни страны.

Его сольные концерты, а также выступления в ансамбле с такими выдающимися музыкантами-исполнителями, как С.Рихтер, М.Ростропович, И.Стерн, А.-С.Муттер, Г.Кремер, М.Порталь, Ш.Минц, О.Каган, Н.Гутман, В.Третьяков, М.-Ж.Пиреш неизменно собирают полные залы и вызывают жгучий интерес.

«Новая звезда мирового фортепианного искусства и один из самых востребованных музыкантов в мире», — так пишут о молодом российском пианисте европейские и американские газеты. Действительно, по силе и глубине постижения образно-художественной сути музыкального произведения и масштабу творческой личности Мацуева уже сегодня сравнивают с самим Рихтером.

В 1993 г. на первом в своей жизни Международном конкурсе пианистов в Йоханнесбурге (ЮАР) Мацуев завоевывает I премию и поступает в Московскую консерваторию в класс профессора А. А. Наседкина. Уже в 20 лет (1995) получает статус солиста (!) Московской государственной филармонии, что открывает перед ним новые возможности для концертной деятельности. Он выступает с лучшими российскими и зарубежными оркестрами под управлением таких выдающихся дирижеров, как Е. Светланов, В. Федосеев, М. Плетнев, А. Кац, М. Эрмлер, Ю. Башмет, Я. Леви, В. Спиваков, П. Коган, И. Фишер, Р. Аббадо, М. Янсонс, Э. Класс, Д. Деприст, М. Вензаго и многих других.

Поворотным в судьбе Д. Мацуева стал 1998 год: получив Гран-при на Международном конкурсе пианистов в Париже, он вскоре становится победителем XI Международного конкурса им. П. И. Чайковского (I премия), одного из самых престижных в мире.

В настоящее время Д. Мацуев дает около 150 концертов за сезон в самых престижных залах мира, таких как Карнеги-холл в Нью-Йорке, Альберт-холл и Royal Festival Hall в Лондоне, «Мьюзикферайн» в Вене, «Елисейские поля» и театр «Шатле» в Париже, «Концертгебау» в Амстердаме, Национальный театр в Рио-де-Жанейро, Берлинская филармония, Большой зал консерватории и Концертный зал им. Чайковского в Москве и др. На Земле осталось немного стран, где не выступал артист.

Д. Мацуев является вице-президентом Международного фонда «Новые имена». Имеет дипломы музыкальных академий Лондона, Рио-де-Жанейро и некоторых других городов мира.

ОПЕРА: Н. А. РИМСКИЙ-КОРСАКОВ:
Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре Гвидоне Салтановиче и о прекрасной Царевне-Лебеди

Режиссер Маргарита Микаэлян спросила у своего трехлетнего сына: "Что мне поставить в театре?" И он уверенно посоветовал: "Конечно, "Малыша и Карлсона". C этого и началось.

Полунин играет со зрителями
SnowShow Вячеслава Полунина (по-русски оно называется Снежное шоу) как мозаика составлено из отдельных номеров. Старые, которые все знают наизусть - диалог по игрушечным телефонам "Асисяй" и Блю канарик, гимн полунинской труппы "Лицедеи", зрители встречают взрывом аплодисментов. Новые номера вызывают такую же бурю восторга. В труппе пять актеров. Но Полунин - лидер и исполнитель ведущих ролей. Он играет SnowShow в привычном для публики желтом комбинезоне и красных мохнатых тапочках, на разрисованном лице - красный круглый нос. Полунинская "норма" - полторы тысячи человек. Он может в любой момент заставить их смеяться или сопереживать. В SnowShow зрителей то и дело дразнят: Полунин ходит по спинкам кресел, брызгается водой, бросает в зал ворох белых, тонко нарезанных бумажек (они изображают снег)

Везде его сопровождают восторг и восхищение, слезы радости и улыбки сопереживания героям, созданным талантом великого режиссера и артиста

Снежное шоу Славы Полунина - это действо состоит из ряда миниатюр, которые знает и любит российская публика. Здесь есть и Асисяй – смешной и трогательный человечек в желтом комбинезоне и красных лохматых тапочках. Задумчивый, нежный, поэтичный персонаж, характер которого вобрал в себя поэтическую грусть клоунад Енгибарова, изысканную философичность пантомим Марсо, человечность и смешную трогательность фильмов великого Чаплина.
см. здесь: http://www.slavasnowshow.com/

Новый спектакль по пьесе Мари Ладо Очень простая история.

Мария Ладо — молодой драматург и сценарист, выпускница ВГИКа. Ее пьеса "Очень простая история" на сегодняшний день поставлена более чем в 36 театрах России. По мнению критиков, такой интерес к пьесе вызван тем, что в своем произведении автор, проводя героев через жесткие реалии действительности, заставляет зрителя задуматься о вечных ценностях, таких как уникальность и неповторимость человеческой жизни. О том, что каждый волен выбирать — как ее прожить: с добром в душе или злобой в сердце.

"В моем спектакле не будет агрессивной энергии, которая может вызвать у зрителя реакцию отторжения. У меня другой метод. Его можно назвать разновидностью шаманства. Я знаю, что должен очень мягко взять человека за сердце и провести его по всей истории от начала до конца. Да, кое-где зритель сможет от души посмеяться. Но после ему придется и от души поплакать. А самое главное — чтобы люди, которые посмотрят спектакль, не растеряли свои ощущения по дороге домой" — так говорит о своей постановке режиссер спектакля Игорь Черкашин.

По своей сути, Очень простая история — это спектакль-притча, повествующий о тонкой грани между добром и злом, об опасной близости любви и смерти. О том, что люди, порой бывают более жестокими друг к другу, чем животные. А животные, напротив, способны на самопожертвование ради тех, кто им дорог. Пусть это даже будущий ребенок хозяйской дочери

В основе сюжета лежит действительно простая и старая как мир история – запретная любовь. Любовь между юношей и девушкой, зародившаяся вопреки родительской воле, и породившая новую жизнь. Но, к сожалению, для того, чтобы новая жизнь смогла прийти в мир, из него должен кто-то уйти.

— Когда кто-то умирает, то кто-то рождается. Это закон жизни. И если тот, кто умер, попадает в ангелы, то он и есть Ангел-хранитель того, кто родился.
— А если не попадет в ангелы?
— То тот, который родился, живет без Ангела-хранителя и жизнь у него не сладкая

Главные роли исполняют заслуженные артисты России Владимир Воробьев, Валерия Искворина, Маргарита Лобанова и Николай Ханжаров.

ПРОЛЕТАЯ НАД ГНЕЗДОМ КУКУШКИ («Затмение») - Сценическая фантазия по мотивам романа К. Кизи «Над кукушкиным гнездом» (3ч) Совместный проект театра "Ленком" и продюсерской группы "NWJC" (США).

Действующие лица и исполнители:
МАКМЭРФИ - народный артист РФ АЛЕКСАНДР АБДУЛОВ,
ВОЖДЬ - народный артист РФ СЕРГЕЙ СТЕПАНЧЕНКО
и другие.

Сыграть Макмерфи спустя тридцать лет после того, как это сделал Джек Николсон, возьмется только тот, кто никаких сравнений не выдерживает: безымянный выскочка из окраинного театра. Либо тот, кто в сравнениях не нуждается. В «Ленкоме» Макмерфи играет Александр Абдулов. Ему не требуется самоутверждаться, топчась на чужом поле. Оставалось предположить, что в роли ветерана Вьетнама, свободолюбивого дебошира, упрятанного на три месяца в тюрьму, закосившего в дурке и павшего от рук стервы в белом халате, — в этой роли есть то, что Абдулову хотелось бы сыграть, но до сих пор не пришлось. Одиночку, противопоставившего себя морю бед. Шекспировскую тему о том, «какой светильник разума угас».

оперетта
в 2-х действиях
Музыка Ф. Легара
Либретто и стихи И. Барабашева
Аранжировка Э. Абусалимова и Д. Шатуновского

Он - молодой кавалерийский офицер, она - дочь мельника. Они любят друг друга и мечтают о свадьбе. Но, конечно, далеко не все одобряют этот брак. Продолжение истории вполне закономерно: его отправляют в далекую ссылку в ... Париж, а она выходит замуж за банкира-миллионера. Теперь Ганна Главари - самая богатая женщина своей страны, а граф Данило - первый советник посольства, и ради "интересов государства" должен жениться на ее миллионах! На миллионах? Ну уж нет! Он, скорее пустит себе пулю в лоб, чем сделает нечто подобное!

А.Н. Островский
ВОЛКИ И ОВЦЫ


Комедия в пяти действиях
Спектакль идет с одним антрактом

Островский и Малый театр рассказывают нам старую, как мир, историю о том, что одним людям суждено быть простодушными и кроткими, как овечки, а другим — хищными и опасными, как волки. Порою, однако, и матерый хищник попадает впросак...
В главных ролях — Людмила Полякова, Виктор Коршунов, Виктор Борцов, Людмила Титова, Александр Коршунов и другие.

История создания

История каждого великого балета - это непременно история любви. И "Жизель" - не исключение. Мы никогда не узнаем, как танцевала великая балерина Карлотта Гризи. Но никогда не забудем ее, потому что два не менее великих человека - хореограф Жюль Перро и поэт Теофиль Готье - были влюблены в Карлотту и создали для нее "Жизель".

Премьера спектакля была показана в июне 1841 года. Несмотря на знойное летнее марево, весь Париж собрался в театре Гранд-опера. Зрители пришли оценить достоинства нового балета, в работе над которым объединились Адольф Адан, чьи выразительные, хотя и неприхотливые мелодии обеспечили ему звание одного из самых модных композиторов Парижа, прославленный поэт Теофиль Готье и модный сценарист Жюль-Анри Сен-Жорж, плодовитый хореограф Жан Коралли и его соперник Жюль Перро, одержавший победу только перед лицом истории (его имя даже не попало в премьерные афиши). Партнером Карлотты Гризи - юной звезды-гастролерши, честолюбиво стремившейся утвердиться на сцене первого театра Европы, - стал красавец премьер Люсьен Петипа, младший брат будущего знаменитого хореографа Мариуса Петипа. Перро не повезло и в любви: именно ради Люсьена вскоре оставит его выпестованная им балерина Карлотта Гризи.
"Жизель" была воспринята разборчивой публикой с энтузиазмом, хотя ей и отказывали в достоинствах, которые за десять лет до того потрясли парижан в "Сильфиде". Трогательная история любви пейзанки и знатного дворянина, переплетясь с поэтичным славянским поверьем о девушках, умерших до свадьбы и по ночам поднимающихся из своих могил, чтобы утолить не исчерпанную при жизни страсть к танцам, отлично вписывалась в романтическую атмосферу эпохи. Сюжет давал также возможность создать на сцене роскошное зрелище с многочисленными выходами, танцами, шествиями и фантастическими полетами. Этот пестрый стиль издавна культивировался европейским балетом и был любим публикой.Однако так же легко, как истаивает туман над печальным сельским кладби­щем, отошел в прошлое романтизм. Вместе с ним, как казалось в Европе, ка­нула в воспоминания и "Жизель". Век отдал предпочтение шумным праздни­кам, пышным феериям и торжествен­ным парадам. И все же "Жизели" суждено было пе­режить свою эпоху. Более того - пре­вратиться в спектакль-легенду, ос­таться бесспорной вершиной романтического балета.

12 ноября 2006 года в Большом зале Консерватории им. П.И.Чайковского всемирно известный оркестр «Виртуозы Москвы» и выдающийся скрипач и дирижёр Владимир Спиваков откроют новый сезон шедевров классической музыки из цикла «Золотая классика» исполнением величайшего шедевра оперной музыки Бизе в обработке Щедрина - «Кармен-Сюита». В.Спиваков и ГКО «Виртуозы Москвы» последний раз исполняли это великое произведение 20 лет назад. В концерте примет участие победитель XI Международного конкурса им. И. Чайковского (I премия) - Денис Мацуев (ф-но), который является экстраординарным явлением в современном пианистическом искусстве.

В программе концерта:
Бизе-Щедрин. Кармен-Сюита
Моцарт. Симфония № 28. К. 200
Шостакович. Концерт № 1 для ф-но с оркестром

24 января 2007 года на сцене Московского дворца молодежи в сотый раз прозвучат песни группы ABBA на русском языке – мюзикл MAMMA MIA! отметит юбилейный показ. Праздничный вечер обещает быть очень необычным. Мюзикл посетят высокие гости: звезды шоу-бизнеса, кино, спорта и политики. Компания «Стейдж Энтертейнмент» приготовила для зрителей несколько сюрпризов.

Только в день сотого показа на сцене мюзикла MAMMA MIA! будет показано два дополнительных музыкальных номера. Организаторы шоу решили удивить публику двумя неожиданными звездными дуэтами. Главные исполнительницы мюзикла MAMMA MIA! Наталия Быстрова и Елена Чарквиани выйдут на сцену вместе с Владом Топаловым и Алексеем Кортневым.

Наталия Быстрова в дуэте с покорителем девичьих сердец Владом Топаловым исполнит песню «Дай мне свою любовь» (Lay All Your Love On Me). Елена Чарквиани споет «S.O.S.» вместе с Алексеем Кортневым, автором русского перевода текстов песен ABBA для российского проката MAMMA MIA!

Юбилейный сотый показ MAMMA MIA! станет незабываемым событием как для организаторов и артистов спектакля, так и для всех гостей мюзикла!

Подробнее о мюзикле...
Фотографии...

Посмотреть видео-ролик (1,9 мб)

Продолжительность 2 часа 35 минут (с антрактом).

могут удалить :-( не хочется..

- Ты меня любишь?
- Угу
- Ну что значит угу?
- Люблю-люблю.
- А почему ты говоришь так, будто хочешь отделаться?
- В смысле?
- Ну что значит люблю-люблю?
- А что это по-твоему значит?
- По-моему это значит – отъебись.
- Я не понимаю, что ты хочешь?
- Чтобы ты сказал «люблю».
- Но я сказал «люблю» даже два раза.
- Ты не так сказал.
- А как надо было сказать?
- Надо было сказать «люблю»
- Ну хорошо, люблю.
- Отлично!
- Ты довольна?
- Нет.
- Что еще не так?
- Ну почему ты не можешь сказать просто «люблю»? Зачем прибавлять это «ну хорошо» типа я тебя достала!
- Бл...!
- Достала, да?
- Ты что, издеваешься?
- Просто скажи «люблю»!
- Люблю!
- Ну конечно… Любишь… После 10 минут уговоров.
- …
- Так, тебе кажется, надо признаваться в любви?
- Я не признавался, я просто сказал то, что ты просила.
- То есть для тебя это ничего не значит?
- Что значит не значит?
- То есть, если бы я не попросила, ты бы не сказал?
- Но я же сказал!
- Только потому, что я попросила.
- Я до этого сказал.
- Что ты сказал?
- Что люблю.
- Нет! Ты сказал «угу»
- Да какая разница?
- Ты не видишь разницу между «люблю» и «угу»?
- Я не вижу!
- Ну тогда давай я буду говорить тебе «я тебя угу»
- Хахахаха!
- Что смешного?
- Ниче. Фраза смешная.
- Да, обосраться как смешно!
- Ну че ты завелась?
- Потому что ты меня не любишь!
- С чего ты взяла?
- Потому что если бы ты меня любил, ты бы сказал «люблю» а не «угу».
- Так. Все. Не выводи меня…
- И вообще. Если бы ты меня любил, ты сказал бы это сам, а не ждал, когда я тебя спрошу!
- А я и не ждал!
- Если бы я была уверена в твоей любви, я бы не спрашивала!

- Да почему же ты не уверена в моей любви?
- Потому что…
- Я сказал «угу»?
- Угу.
- Дура.
- Угу.
- Ну иди сюда…
- Я такая глупая…
- Ужасно глупая.
- Все время устраиваю скандал на пустом месте.
- Истеричка моя.
- Пойдем спать?
- Давно пора…
- Прости, что я на тебя наорала.
- Ладно, все. Закрыли тему. Пойдем спать...
- Обними меня.
- :)
- Ты меня любишь?