А.В. Исупов (1889-1957). Автопортрет с собакой Ватрушкой. 1943 г. ...
Карл Ларсон и "шведский стиль" - (0)Карл Ларссон (Carl Larsson; 1853-1919) - один из известнейших живописцев своей страны. Был видной...
Японский Сад Никка Юко в Канаде - (0)Японский Сад Никка Юко (Nikka Yuko) представляет собой лоно красоты и спокойствия. Войдя...
"Скрюченный" Лавенем (Англия) - (0)Лавенем - деревня и община, находящаяся в английском графстве Суффолк. Деревня знаменита церковью...
Старинный испанский Лейкетио - (0)Лекейтио (Lequeitio) - муниципалитет в Испании, входит в провинцию Бискайя в составе автономного ...
The world for me
Натюрморты Олле Хьёртцберга (1872-1959) |
|
Бродилка (фильмы, сериалы) |
|
Цветущие кактусы |


Нет в растительном мире цветка более удивительного и оригинального, чем цветок кактуса. Цветки кактусов, кстати, не нуждаются в опылении, они обоеполые. Некоторые виды растений, как ни странно, раскрывают бутоны исключительно ночью. Многие цветы имеют довольно душистый приятный запах.
Приглашаю посмотреть коллекцию восхитительно-цветущих кактусов.

|
Концерт №2 "La Campanella" Никколо Паганини |
Из трех скрипичных концертов Н.Паганини наибольшую известность приобрел Второй концерт со знаменитой „Кампанеллой», ставшей своеобразным музыкальным символом артиста. Второй концерт - си минор - во многом отличен от Первого. Здесь нет той открытой театрализованности героического пафоса, романтической „демоничности”. В музыке господствуют углубленно-лирические и радостно-ликующие чувства. Пожалуй, это одно из наиболее светлых и праздничных сочинений артиста, отражающее его настроение того периода.
Во многом это новаторское произведение. Не случайно Берлиоз говорил о Втором концерте, что „пришлось бы написать целую книгу, если бы я захотел рассказать обо всех тех новых эффектах, остроумных приемах, о благородной и величественной структуре и оркестровых комбинациях, о которых и не подозревали до Паганини”.
Пожалуй, это кульминация и творчества Паганини. После он не создал ничего равного по удивительной легкости воплощения захватывающих, радостных образов. Блеск, огненная динамика, полнозвучность, многоцветность выражения сближают ее с каприччо № 24, но „Кампанелла» превосходит его и красочностью, и цельностью образа, и симфоническим размахом мышления. Два других концерта менее самобытны, во многом повторяют находки Первого и Второго.
|
Фото и видео балета «Ромео и Джульетта» |
Балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта»
Либретто С. Прокофьева и С. Радлова по одноименной трагедии У. Шекспира.
Хореография Кеннета Макмиллана
Балет поставлен в 1965 году.
Премьера в данной сценической версии в Перми состоялась в 2013-м.
Две равно уважаемых семьи
В Вероне, где встречают нас событья,
Ведут междоусобные бои
И не хотят унять кровопролитье.
Друг друга любят дети главарей,
Но им судьба подстраивает козни,
И гибель их у гробовых дверей
Kладет конец непримеримой розни.
В. Шекспир
«Самая печальная повесть на свете» благодаря неувядающей музыке Прокофьева получила около сотни балетных интерпретаций. Две из них стали каноническими — советского хореографа Леонида Лавровского (Ленинградский академический театр оперы и балета им. С. М. Кирова, 1940) и британского классика Кеннета Макмиллана (Королевский театр в Ковент-Гардене, 1965).
Серия сообщений "театр":
Часть 1 - Ледяная музыка из Норвегии в ледяном городке в Перми.
Часть 2 - В Пермь приехал Венский овощной оркестр.
...
Часть 27 - Балет "Корсар" на сцене Пермского театра оперы и балета. Фото Антон Завьялов. Видео.
Часть 28 - Балет "Жизель". Пермский театр оперы и балета. Фото, видео.
Часть 29 - Балет «Ромео и Джульетта». Пермский театр оперы и балета. Фото, видео.
|
Фотопрогулка по Монако |
Кня́жество Мона́ко, или Мона́ко (фр. Principauté de Monaco) — карликовое государство, ассоциированное с Францией, расположенное на юге Европы на берегу Лигурийского моря. Является одной из самых маленьких и наиболее густонаселённых стран мира. Княжество широко известно благодаря казино в Монте-Карло, Русскому балету Дягилева и проводимому здесь этапу чемпионата Формулы-1 — «Гран-при Монако».

Когда-то княжество было «солнечным местом для людей тени» (по словам английского писатели Сомерсета Моэма), сегодня же Монако превращается в налоговый оазис для так называемых малых миллионеров, 30-летних парней, которые в результате удачных игр на биржах зарабатывают деньги, позволяющие им бездельничать до конца жизни.

Метки: Монако |
Тюрен (Франция) |
Метки: Франция |
Коронация императора Николая II и императрицы Александры Феодоровны в 1896 |
Метки: Романовы |
НИДЕРЛАНДЫ. Прогулки по Маастрихту. Часть вторая. |
Метки: Бенилюкс |
НИДЕРЛАНДЫ. Прогулки по Маастрихту. Часть первая. |
Метки: Бенилюкс |
Вилла Пизани в Стра |
Вилла Пизани в Стра — крупнейший в Венето дворцово-парковый комплекс XVIII века. Построен для Альвизе Пизани (1664—1741), будущего дожа, на берегу канала Бренты (т. н. Ривьера-дель-Брента) в 30 км от Венеции (местечко Стра).

|
Георгины |
|
Юрий Михайлович Арсенюк |
|
"Фовист" Андре Дерен (Франция) |
Андре Дерен (1880-1954) — живописец, книжный иллюстратор, гравер, скульптор, один из основателей "фовизма" - родился 10 июня 1880 г. в семье кондитера в парижском пригороде Шату, окончил школу с премией «за выдающиеся успехи по рисованию и естественным наукам», учился у местного живописца Жакомена. Профессия художника в его среде не считалась серьезной и прибыльной, поэтому он поступил на подготовительные курсы инженерного факультета при Политехнической школе.
В 1898-1900 гг. Дерен уже учился в Париже в академии Э.Карьера, где познакомился с А.Матиссом, Ж.Пюи и А.Марке, а позже - с М.Вламинком. Вдвоем с последним они работали в окрестностях Шату, создавая пейзажи в духе "фовизма"1). В 1905 г. вместе с А.Матиссом Дерен совершил поездку на юг Франции, в Коллиур, под впечатлением природы которого он пишет яркие и красочные картины. Чувство цвета, присущее Дерену, делает его живопись целостной и гармоничной.
Близость творческих устремлений художников "Школы Шату" к "фовистам" привела их к объединению и совместной выставке своих работ в Осеннем Салоне 1905 года. Пейзажи в духе фовизма проникнуты стремлением передать природные контрасты. Их декоративный эффект основан на предельно интенсивном звучании крупных пятен чистых контрастных цветов. Картины А.Дерена сразу же привлекли внимание публики на Осеннем Салоне 1905 г.
Просушка парусов, 1905
Картина "Просушка парусов" была приобретена в 1907 году И.А. Морозовым. Эта работа относится к "фовистским пейзажам" Дерена с характерным для них интенсивным цветом, в сиянии которого кажутся размытыми контуры натурных форм. Здесь просматривается большое влияние В. Ван Гога, П.Сезанна и П.Гогена.
|
Архитектура будущего |
Американский изобретатель Тим Маккормик представил проект сборного здания, которое будет занимать площадь размером с небольшой фургон и которое легко и быстро можно разместить хоть в чистом поле, хоть на парковке. Современная архитектура становится всё более экономичной и экологичной. Apparat изучил самые интересные современные концепции и попробовал представить, в каких зданиях мы будем жить и работать в ближайшие десятилетия.
Здания будущего будут занимать площадь размером с парковочное место

Прототип и концепт модульного жилья
|
Городец (Поволжье) |
Городец — центр Городецкого района Нижегородскорй области. Расположен на левом берегу Волги, в 53 км выше Нижнего Новгорода и в 14 км к востоку от железнодорожной станции Заволжье (конечная станция электрифицированной ветки от Нижнего Новгорода, Нижегородской ГЭС). Основан в XII веке, город с 1921 года. Население 30 699 человек (2010).


|
Ален Делон и Жан-Поль Бельмондо |
Жан-Поль Бельмондо и Ален Делон – два тяжеловеса на ринге французского кино. Оба примерно одного возраста (Бельмондо родился в 1933 году, Делон – в 1935) и примерно одинаково популярны. Как часто бывает в подобных случаях, каждый из них ревностно относился к успехам и славе другого, поэтому два известных актера по временам ссорились и дружили.
>>>
|
Храмы Русского Севера |
|
Андре Бразилье (Франция) |
Андрэ Мари Пьер Бразилье (фр. André Marie Pierre Brasilier) родился в 1929 г. Его родители были художниками и вполне естественно, что он с малых лет проявлял интерес к изобразительному искусству. В 1949 г. начал профессиональное обучение живописи в Национальной школе изящных искусств (Ecole Nationale des Beaux-Arts). В 1952 г. получил первую награду: Florence Blumenthal Price Award (во Флоренции).
Бразилье — один из наиболее видных художников современной Франции. Шпалеры или книжные иллюстрации, театральные декорации или декоративно-монументальные проекты — везде он умел достигнуть впечатляющих результатов. Вне всякого сомнения, сегодня он один из лучших керамистов. Два десятилетия назад на выставке в Керамическом музее Метлаха он оказался в одной компании с Пикассо, Браком, Шагалом и Миро. Но главная область творчества Бразилье — живопись.

В 1959 г. состоялась его первая персональная выставка (в Galerie Drouet, Париж). С тех пор: множество выставок во Франции и по всему миру (включая питерский Эрмитаж), открытие собственной галереи (Galerie Bac Saint-Germain), коллекция самых различных международных наград и как следствие - общемировое признание и материальное благополучие, основанное хотя бы на том факте, что работы художника регулярно уходят в частные коллекции с торгов ведущих аукционных домов. Андре Бразилье до сих пор активно работает и в возрасте 83 лет!
|