Кейт Бэйли - молодая английская художница, живет в Лондоне. После окончания университета Западной Англии в 2011 году работала внештатным иллюстратором книг, журналов, а также в рекламе и моде. Ее иллюстрации в стиле ар-деко пользуются огромной популярностью. Здесь представлены ее работы к сказкам: "Оливковая фея" Эндрю Лэнга, Семь готических сказов Исака Динесена (Карен Бликсен) и к ряду русских сказок, недавно вышедших в Лондоне отдельным сборником. Сайт: www.katebaylay.com

Книга сказок Эндрю Лэнга "Оливковая фея"

Татьяна Черных - белорусский художник в жанре пейзажа и натюрморта, в чьем стиле сплетаются реализм и импрессионизм. Любимая тема ее картин - природа и деревенский быт. Большое влияние на творчество художницы оказали представители русской школы реализма и импрессионизма - И.Левитан, С. Жуковский, А. Архипов, А. Грицай, Ф. Сычков и братья Ткачевы. Картины Черных находятся в частных коллекциях Беларуси, стран СНГ и других государств. Она является призером Международного конкурса классической живописи "Российская Неделя Искусств", финалистом и призером ежегодных конкурсов журналов "The Artist's"  и "Southwest Art".

Финогенова Млада Константиновна - художник, член-корреспондент РАХ, родилась в Москве в 1941 году в семье художников-живописцев. В 1965 г. закончила художественный институт им. В.И.Сурикова. Член Союза художников СССР.  Работает в области станковой живописи: жанровая картина, интерьер, пейзаж.  Многие ее картины являются собственностью Союза Художников СССР, Министерства Культуры РСФСР и СССР, хранятся в музеях, галереях, частных собраниях России, СНГ и за рубежом. 

Осенний звоны, Борисоглеб

Русский дом, как нечто надмирное,  стал главной темой творчества Млады Финогеновой. "Мне кажется, что восприятие мира каждый человек начинает через восприятие своего дома, через отношение к нему. Стремление поделиться своей любовью к окружающей природе, дому, свету владеют мною столь сильно, что сама живопись является лишь средством передачи моих чувств". И здесь, безусловно, многое роднит ее с импрессионизмом. Но обращаясь к темам современности, она использует совершенно иные художественные приемы. 

Кириллов, раскинувшийся на берегу Сиверского озера, является административным центром Кирилловского района Вологодской области, с численностью населения 7562 человека (по состоянию на 2013 год). Первое поселение появилось здесь еще в 1397 году в качестве ремесленной слободки близ обители, основанной пришлым московским монахом Кириллом. Впоследствии она была названа Кирилло-Белозерским мужским монастырем, ставшим одним из самых влиятельных и богатых религиозных центров Руси.

«Возвращаясь в своих созданиях постоянно к „Демону“, он лишь выдавал тайну своей миссии. Он сам был демон, падший прекрасный ангел, для которого мир был бесконечной радостью и бесконечным мучением... Он оставил нам своих Демонов, как заклинателей против лилового зла, против ночи. Перед тем, что Врубель и ему подобные приоткрывают человечеству раз в столетие, я умею лишь трепетать. Тех миров, которые видели они, мы не видим». (Александр Блок)

Ангел и демон

Творчество Михаила Александровича Врубеля (1856-1910) - одно из самых значительных и загадочных явлений русского искусства конца XIX века. Великое мастерство, трагизм, героический дух и неповторимый декоративный дар делают Врубеля художником на все времена. Вечно живущий в своем собственном мире, недоступном пониманию других, Врубель смог воссоздать свой сложный мир в образах своего необычного искусства, и эти образы стали одними из важнейших вех русской культуры рубежа столетий. 

Андрей Белле – знаменитый петербургский художник, работающий в необычной, легко узнаваемой манере. Родился в Минске в 1957 году, закончил Ленинградское ВХПУ им.Мухиной. С 1990 Андрей начал работать с группой "Митьки". А в 1998 году состоялась персональная выставка под названием «Сам себе один», в которой он выразил свое нежелание принадлежать к каким бы то ни было союзам и стремление к полной самостоятельности.  Картины Белле - причудливое сплетение аллегорических атрибутов, яви и мечты - написаны в значительной степени под влиянием французского импрессионизма.  Его излюбленная техника - коллаж. 

Художник принял участие более чем в 100 выставках в России и за рубежом. Выставлялся в Третьяковской галерее и Русском музее еще в 1980-х, имел успех на первом биеннале современного искусства, а начиная с выставки «Три Б» (Лондон,1999) к нему приходит широкая известность по всей Европе. 

Художник успешно работает и в области дизайна: оформил компакт–диски группы «Машина времени» «Картонные крылья любви» (1996), Андрея Макаревича «Песни, которые я люблю» (1996), «Женский альбом» (1998), Песни Окуджавы (2000), альбом «И. Т. Д.» (2001), и др. А также диски Жана Татляна «Ночной дилижанс», «Русский блюз» (2001). Заслуги Андрея Белле отмечены  орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени (2007 год).

Дэвид Бернхэм Смит - оригинальный и уже достаточно известный английский керамист. Начал свою карьеру в 60-х годах прошлого века как рисовальщик в области из инженерии. Но, в конечном счете, победило его хобби - восстановление сломанной керамики. В 1967 г. он оставил работу и стал работать в Китае реставратором фарфора и керамики. После изучения техники мастеров - Уильяма де Моргана, братьев Мартин, Уильяма Муркрофта и др. - ему удалось понять их методику и найти собственный стиль для реализации своих оригинальных творческих идей. Его веб-сайт - www.ceramic-artist.co.uk.

Свое название Углич получил, по всей вероятности, оттого, что Волга здесь делает угол. Кроме того, существует две менее вероятные версии: оттого, что в этом месте выжигали угли, и оттого, что сюда, исключительно согласно данной гипотезе, был переселён народ «уличи» с реки Углы, притока Днепра. По данным археологических изысканий, поселение на месте угличского кремля существовало приблизительно с начала нашей эры с небольшим перерывом в районе V—VI веков.

Архитектурный комплекс Угличского кремля расположен на берегу Волги.

Первые постройки были возведены на этом месте в 947 г. Яном Плесковичем по разрешению княгини Ольги. Ян Плесковитич - родственник княгини Ольги. В очень поздних и недостоверных местных источниках называется несколько дат (937, 947, 952 и другие годы), которые могли бы считаться моментом возникновения города. Традиционно выбирается 937 год. Вплоть до XIX века в городе существовала местность (ныне застроенная), носившая название «Яново поле». 

Ручей Шелковка протекает по территории Угличского кремля, на его берегу здание бывшей городской Думы

Археологические раскопки подтверждают присутствие скандинавской феодализирующейся знати в середине X века. Первое упоминание Углича в летописных источниках относится к 1148 году.

Художник-передвижник Зарубин Виктор Иванович родился в Харькове в 1866 году. По окончании физико-математического факультета Харьковского университета учился живописи в Париже, затем в Академии Художеств с 1896 по 1898 г. у А.И.Куинджи. В 1909 году Зарубину было присуждено звание академика. С 1916 года - член Товарищества передвижных художественных выставок.

Часовня Святогорского монастыря. Холст, масло. Херсонский областной художественный музей им.А.А. Шовкуненко

Школа Архипа Ивановича Куинджи — одно из интереснейших явлений художественной жизни России конца 19 — начала 20 века. Через нее прошли такие крупные индивидуальности, как Н.Рерих, К.Богаевский, А.Рылов, В.Пурвит. Другие воспитанники выдающегося пейзажиста, хотя и не добились широкого признания, все же отличались "лица не общим выраженьем". Работы К.Вроблевского и М.Латри, Е.Столицы и Н.Химоны, П.Вагнера и А.Борисова, порою неожиданно встречаемые в экспозициях периферийных музеев, надолго остаются в памяти. Эти "малые мастера" как-то незаслуженно и несправедливо обойдены вниманием специалистов.

Пляска на Днепре Холст, масло Луганский областной художественный музей