-Цитатник

Русский импрессионист Алексей Исупов - (0)

  А.В. Исупов (1889-1957). Автопортрет с собакой Ватрушкой. 1943 г. ...

Карл Ларсон и "шведский стиль" - (0)

Карл Ларссон (Carl Larsson; 1853-1919) - один из известнейших живописцев своей страны. Был видной...

Японский Сад Никка Юко в Канаде - (0)

Японский Сад Никка Юко (Nikka Yuko) представляет собой лоно красоты и спокойствия. Войдя...

"Скрюченный" Лавенем (Англия) - (0)

Лавенем - деревня и община, находящаяся в английском графстве Суффолк. Деревня знаменита церковью...

Старинный испанский Лейкетио - (0)

Лекейтио (Lequeitio) - муниципалитет в Испании, входит в провинцию Бискайя в составе автономного ...

 -Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Falconetta

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 20.07.2014
Записей: 3152
Комментариев: 577
Написано: 4201




The world for me


Смешные странности русского языка

Четверг, 17 Ноября 2016 г. 16:26 + в цитатник
Если все воспринимать буквально, то многие фразы русского языка можно визуализировать в довольно забавные картинки. Наш великий и могучий русский язык, богатый многозначными словами и образными выражениями, дает широкий простор для интерпретации всем знакомых фраз и выражений в неожиданном ключе. Используя слова в их прямом или ином значении, можно представить себе, как хурма, удобно устроившись в кресле, вяжет спицами рот, а рыба пьет водку, сидя за столом.

рис.1. RESERVED

Кошка, которая гуляет сама по себе

Рубрики:  ЯЗЫК И ЕГО "ПРЕВРАТНОСТИ"

Известные коктейли и их истории

Четверг, 17 Ноября 2016 г. 15:56 + в цитатник

Коктейль "Кровавая Мэри"

Это известный во всем мире коктейль, в состав которого входят: томатный сок, водка, специи, лимонный сок, Вустерский соус (по желанию). Достоверно неизвестно, кто создал знаменитый коктейль. Большинство историков склоняются к следующей версии. «Кровавая Мэри» родилась в руках Фернандо Петио, бармену, который работал в парижском заведении под названием «Нью-Йорк» в 20-ых годах прошлого столетия. Тогда же в меню бара появился этот странный на тот момент напиток, который мало кому нравился. Более того, он почти не пользовался спросом. Однако спустя десятилетие о коктейле узнали американцы в нью-йоркском заведении «Кинг Кол», куда к тому времени переехал жить и работать Фернандо. А вот дальше начинается непонятная неразбериха. Если верить одной теории, название «Кровавая Мэри» было придумано самим Петио, однако администрация бара переименовала его в «Red Snapper», что переводится как «Красный Люциан» (одна из разновидностей морского окуня). Согласно другой версии, коктейлю изначально было дано имя «Красный Люциан», а «Мэри» его однажды назвал один из подвыпивших посетителей. Стоит заметить, что эта история появилась в газете «The New Yorker» лишь в середине 1964 года. Однако в конце 1939 года издание «New York Herald Tribune» опубликовало статью, согласно которой автором знаменитого рецепта является некий Джордж Джессел, называвший свое изобретение как «антипохмельный напиток, в состав которого входят водка и томатный сок в равных долях». Кто тут лжец, а кто истинный изобретатель, к сожалению, не известно. Создано множество вариантов этого коктейля: мексиканская Кровавая Мария с текилой, с ромом – кубинская Мэри, ирландская Кровавая Молли с основой – виски… Даже придумали безалкогольный коктейль - Девственная Мэри.

Рубрики:  НЕКОТОРЫЕ РЕЦЕПТЫ

Джейсон Тэйлор организовал "прилив" на Темзе

Четверг, 17 Ноября 2016 г. 00:59 + в цитатник

Жители Лондона могут наслаждаться новой скульптурной композицией — четырьмя всадниками промышленного апокалипсиса, возникающими прямо из вод Темзы. Общее название скульптурной композиции-перфоманса - «Прилив».

Скульптуры установлены на дне реки и появляются перед горожанами дважды в день — во время отлива. Автором впечатляющей инсталляции стал знаменитый британский художник и подводный скульптор по имени Джейсон Тейлор. Цель работы художника - попытка призывать современное общество обратить внимание на климатические изменения, которые в наибольшей степени вызваны деятельностью человека. Перфоманс ставит перед зрителями вопросы о том, куда может прийти человечество в погоне за технологиями и современной цивилизацией.

Рубрики:  СКУЛЬПТУРА. СТАТУЭТКИ.


Понравилось: 1 пользователю

Акварели Модеста Гаврилова

Среда, 16 Ноября 2016 г. 13:15 + в цитатник
Это цитата сообщения БОБРЫШЕВА_НАТАЛЬЯ [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Гаврилов Модест Михайлович родился в 1966 году в городе Чебоксары. В 1987 году окончил Ленинградскую художественную Академию. Членом Союза художников является с 1988 года. Выставочную деятельность художник начал с 1986 года. С 2001 года является членом Творческого Союза Художников России. Его работы находятся в музеях и частных коллекциях России, США, Италии, Англии, Дании, Испании, Японии.

Модест Гаврилов – интересный, яркий акварелист. Любимыми мотивами его творчества уже многие годы являются старинные улицы столицы Чувашии,Чебоксары, храмы и набережная Волги. Он сумел соединить в своих работах строгость рисунка архитектуры с поэтичной мягкостью самой живописи, документальную точность исторических мест с остросовременным видением и темпераментной трактовкой старинных мотивов.


Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Акварель

Немецкий анималист и историограф Georg Karl Koch

Среда, 16 Ноября 2016 г. 12:51 + в цитатник
Это цитата сообщения PKFNF [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Georg Karl Koch (Germany, 1857-1931) - литограф, историограф, иллюстратор и анималист. Учился в Берлинской Академии, где был учеником Карла Gussow. Позже стал членом Ферайна Берлинер Кюнстлер, а в 1886 году был избран в Совет Академии Художеств. В 1914 году назначен главой отделения художников-анималистов в Академии изобразительных искусств в Шарлоттенбурге. .

Наиболее известна его картина "Waldpartie Rehen", представленная в 1874 на выставке Берлинской Академии. Он - автор многочисленных диорам и картин с изображением немецких городов (Дрезден, Лейпциг, Берлин), а также американских. Многие картины Коха - обязательная принадлежность клубов офицеров, так как на них представлены военные, спортивные и охотничьи сцены. К тому же он - автор многочисленных литографий и иллюстраций. Картины Коха до сих пор весьма популярны у коллекционеров. Его искусство востребовано по сей день.


Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Реализм, нео-реализм, классицизм


Понравилось: 1 пользователю

"Мужская" керамика Тони Лаверика

Вторник, 15 Ноября 2016 г. 20:10 + в цитатник

 

 

Тони Лаверик - английский керамист. Создает изделия из черной и прозрачной керамики с геометрическими рисунками ярких цветов. Родился в Сандерленде в 1961 г. Обучался в студии керамики в Престоне в 1981-84 гг. и получил звание мастера-дизайнера. Работал в керамической промышленности в Сток-он-Трент, в том числе на фабрике фарфора "Коулпорт" в 1986-1988 гг. в качестве дизайнера. Также работал в Китае. Создал свою студию в Стаффордских Торфяниках в 1988 году и с тех пор там работает.  Его изделия покупают не только в Великобритании, но и в Европе и США. С 2014 г. член Ассоциации гончарных ремесел, а в 2015 г. избран членом Организации современного прикладного искусства.

В его творчестве очевидно влияние таких мастеров в сфере керамики и фарфора, как английский "Королевский Далтон", так и французская "Климент Компани". Кроме того, ощущается воздействие традиций художников 20-го века, таких как Кандинский, Малевич, Мондриан, Николсон, Бранкузи и Родченко и др.

Рубрики:  ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО

Метки:  

Свет и тени в акварелях Марни Уорд

Вторник, 15 Ноября 2016 г. 18:42 + в цитатник

Marney Ward - канадская художница-акварелистка. Закончила Университет в Онтарио с отличием, преподавала в Университете Онтарио и в Ванкувере. Ее специализация в живописи - цветы акварелью. Ей особенно хорошо удаётся показать, как полупрозрачные листья и лепестки преобразуют свет и создают сложные схемы тени. Марни также экспериментировала с текстурой, используя гранулирование пигментов. Но главное в её акварелях - игра света.

Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Акварель

Здание с деревом в стиле "ампир"

Вторник, 15 Ноября 2016 г. 15:48 + в цитатник

Любители классической архитектуры часто сетуют, что большинство строительных компаний и архитекторов предпочитают современные стили при проектировании новых зданий. Но вот другой пример - здание министерства сельского хозяйства в Казани (Татарстан) представляет собой великолепный образец классической архитектуры. Его строительство было завершено несколько лет назад. Здание, построенное российской строительной фирмой Антика, явная отсылка к истории – но не советской, а императорской. Здание стоит напротив Казанского Кремля, который, в свою очередь, является прекрасным сочетанием восточной и западной архитектуры.

Министерство-сельского-дома-металла-дерева-Казань-Татарстан-Россия-антика-3

Рубрики:  АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН /Архитекторы и здания



Процитировано 1 раз

Деревня Обервиль-Лили (Швейцария)

Вторник, 15 Ноября 2016 г. 14:31 + в цитатник

Обервиль-Лили (нем. Oberwil-Lieli) — коммуна в Швейцарии, в кантоне Аргау. Входит в состав округа Бремгартен. Население составляет 2200 человек (2016). Первое письменное упоминание поселения на месте современной деревни Обервиль датируется 1040 годом. Первоначальное название "Willare" превратилось со временем в "Weilere" (1178 и 1184) и позже в "Верхняя Республика" (1315). Обервиль-Lieli относится к той части района Бремгартена, который называется Kelleramt. Деревня имеет герб, представляющий грушу с тринадцатью золотыми плодами, т.к. община называется "Holzbirrliberg". 

Рубрики:  ГОРОДА И СТРАНЫ/Европа

Метки:  

Рисованные портреты Mehrdad Jamshidi

Воскресенье, 13 Ноября 2016 г. 23:06 + в цитатник

 

Mehrdad Jamshidi - иранский художник реалистического направления. Родился в Тегеране в 1970 году.  Профессионально рисует с 1990 года. В 1998 году основал свою собственную студию живописи. Здесь приводятся только рисунки художника.


Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Графика, компьютерная живопись и рисунок

Японские окимоно

Пятница, 11 Ноября 2016 г. 23:08 + в цитатник

Окимоно — уникальные произведения японского декоративно-прикладного искусства. Это небольшие по своим размерам статуэтки для украшения интерьеров. Распространение окимоно получили в XVI веке, когда в жилищах стали устраивать специальные ниши (токонома) и помещать туда статуэтки. Спустя некоторое время такие скульптуры стали покупать не только для того, чтобы привлечь удачу, но и как подарки, для украшения интерьера и на память о паломничестве в далеко расположенный храм.

Рубрики:  СКУЛЬПТУРА. СТАТУЭТКИ.

Сергей Михалков и Наталья Кончаловская

Пятница, 11 Ноября 2016 г. 18:19 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

K-M (700x450, 247Kb)
Наталья Кончаловская и Сергей Михалков

Говорят, что браки совершаются на небесах, во всяком случае, если речь идёт о браках по любви. Впрочем, когда речь заходит о браке Сергея Михалкова и Натальи Кончаловской, сомнений не остаётся – их встреча была предопределена судьбой, которая решила объединить этих творческих людей из знаменитых родов.

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)
Рубрики:  ИСТОРИИ И ЛЮДИ/Творческие и предприимчивые личности

Лидия Делекторская - муза Анри Матисса

Четверг, 10 Ноября 2016 г. 18:16 + в цитатник
Это цитата сообщения A-delina [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"Когда мне скучно", - признался однажды Матисс, - я делаю портрет мадам Лидии. Я знаю ее, как какую-нибудь букву".

Ее биография проста и недлинна. Лидия родилась в 1910 году 23 июня в семье уважаемого в городе врача Николая Ивановича Делекторского и его супруги Веры Павловны. Будущее маленькой сибирячки видилось вполне благополучным, во всяком случае, без особых потрясений . Но как говорят, "человек предполагает, а Бог располагает." Мировое кровопролитие, две революции 1917 года и гражданская война не обошли стороной Лидию Делекторскую как и всех русских людей.

Рубрики:  ИСТОРИИ И ЛЮДИ/Творческие и предприимчивые личности

«Власти над мозгом мы не имеем, он принимает решение сам»

Четверг, 10 Ноября 2016 г. 17:53 + в цитатник

Профессор Татьяна Черниговская, доктор биологии и филологии, заведующая Лабораторией когнитивных исследований СПбГУ, читает интересные и полезные лекции о мозге, сознании и бессознательном, психике, искусственном интеллекте, мышлении и т.д. Порой в них проскальзывают поистине сенсационно-пугающие заявления о непостижимых тайнах и сюрпризах нашего самого мощного компьютера. В некоторые просто невозможно поверить. Мы собрали для вас самые неожиданные.

1. Мозг — это загадочная мощная вещь, которую по недоразумению мы почему-то называем «мой мозг». Для этого у нас нет абсолютно никаких оснований: кто чей — это отдельный вопрос.

2. Мозг принимает решение за 30 секунд до того, как человек это решение осознает. 30 секунд – это огромный период времени для мозговой деятельности. Так кто ж в итоге приминает решение: человек или его мозг?

3. Действительно пугающая мысль — а кто на самом деле в доме хозяин? Их слишком много: геном, психосоматический тип, масса других вещей, включая рецепторы. Хотелось бы знать, кто это существо, принимающее решения? Про подсознание вообще никто ничего не знает, лучше эту тему сразу закрыть.

Рубрики:  НАУКА И ФАНТАСТИКА

Генрих Фогелер - от югендстиля к соцреализму

Вторник, 08 Ноября 2016 г. 21:02 + в цитатник

Генрих Фогелер (Heinrich Vogeler; 1872-1942) - немецкий художник и график, архитектор, дизайнер, писатель и философ, представитель немецкого югендстиля (модернизма). Один из основателей колонии художников в Ворпсведе. Закончил Художественную академию Дюссельдорфа. Дружил с Рильке, работал над оформлением журнала символистов «Остров». В годы Первой мировой войны занимал антивоенные позиции, вступил в Компартию Германии. В 1920-е годы несколько раз бывал в Советском Союзе, куда окончательно переехал в 1931 году. В сентябре 1941 года его, как немца, депортировали в Казахскую ССР, где он и скончался.

Весна. (Портрет Марты Фогелер). 1897 г.

Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Импрессионизм и авангард

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Осенний Париж

Понедельник, 07 Ноября 2016 г. 12:54 + в цитатник
Это цитата сообщения IRIS [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Монмартр в золотом палантине,
Бульвары припорошены листвой.
Парижа осеннего запахи ныне
Дурманят и уводят за собой.



Запахи осеннего Парижа настойчиво дразнят, раздражая орган обоняния как сезонная аллергия. Ни в одном другом городе мира так не пахнет по утрам. Особенно осенью! Осень преображает Париж как заправский кутюрье. Не поймешь: то ли она раздевает его, срывая лишнюю мишуру и обнажая поэтическую душу, то ли наоборот одевает, укрывая золотой листвой. По-моему, у них своя игра...Силуэты давно знакомых зданий становятся четче, а запах кофе и круассанов в сыром осеннем воздухе ощущается острей. Воздух пьянит, как молодое вино, праздник которого устраивают в октябре на Монмартре. Этот пьяный напиток хочется пить и пить жадными глотками без остановки. И заметьте, я сейчас не про вино!))
Рубрики:  ГОРОДА И СТРАНЫ/Европа

Метки:  

Итальянская тема в живописи Карла Брюллова

Воскресенье, 06 Ноября 2016 г. 22:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Аэлита_54 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

В 1821 году Карл Брюллов был удостоен золотой медали Академии за картину: "Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского" и права продолжения обучения живописи в Италии за казенный счет. Отправляя братьев Брюлловых в 1822 году в Италию для изучения классиков Западноевропейского искусства, Общество поощрения художников  было обеспокоено возможностью увлечения Брюлловых романтическим искусством, которое называло «французским стилем». В инструкциях указывалось, что порождением нового стиля является предосудительное увлечение современных художников «низким» жанром, то есть бытовой живописью.

Чутко прислушиваясь к художественным запросам времени, Брюллов в самом начале своего пансионерства в Италии занялся жанровой живописью, от увлечения которой его предостерегало Общество поощрения художников. Склонность молодого Брюллова к бытовому жанру не была его индивидуальной особенностью. 1820-е годы — время расцвета искусства Венецианова. В 1820-х годах, в пору развития романтических идей, бытовой жанр занял большое место в творчестве Кипренского, Щедрина, Орловского. Русский бытовой жанр развивался в органической связи с крестьянским вопросом. По мере роста освободительного движения усиливался интерес к бытовому жанру, призванному отразить современную действительность. Русские пансионеры во время своего заграничного вояжа живо реагировали на окружающую их жизнь. Их внимание привлекали в Италии не богатые кварталы городов, не знать, не вельможи, а народ.

"Итальянское утро"

                                                                                             

Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Реализм, нео-реализм, классицизм

Фрески Сикстинской капеллы. Микеланджело Буонарроти (1475-1564)

Воскресенье, 06 Ноября 2016 г. 22:28 + в цитатник
Это цитата сообщения valniko77 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Микеланджело Буонарроти (1475-1564)

Микеланджело Буонарроти (1475-1564)  
 
Микеланджело Буонарроти

Биография


ФРЕСКИ СИКСТИНСКОЙ КАПЕЛЛЫ

Сикстинская капелла (ит. Cappella Sistina) была построена в 1470-х годах по заказу дяди Юлия, папы Сикста IV. В начале 1480-х годов алтарь и боковые стены были украшены фресками с евангельскими сюжетами и сценами из жизни Моисея (Перуджино, Боттичелли, Гирландайо и Росселли), а над ними были размещены портреты пап.

Микеланджело начал роспись потолка 10 мая 1508 года. Работа продолжалась до 1512 года при минимальном участии помощников. Первоначально предполагалось изобразить фигуры апостолов на престолах. Позже, в письме от 1523 года, Микеланджело с гордостью писал, что убедил папу в несостоятельности этого замысла и получил полную свободу действий. Согласно замыслу художника, на боковых стенах капеллы представлены Эпоха Закона (Моисей) и Эпоха Благодати (Христос), а сам потолок изображает начало истории человечества — Книгу Бытия.

Фрески потолка Сикстинской капеллы является сложной структурой, состоящей из нарисованных элементов архитектурной декорации, отдельных фигур и сцен. По сторонам от центральной части потолка под нарисованным карнизом размещены гигантские фигуры ветхозаветных пророков и языческих сивилл, восседающих на тронах. Между двумя карнизами изображены поперечные полосы, имитирующие постройки — ими разграничены крупные и мелкие повествовательные сцены из Книги Бытия. Многочисленные фигуры обрамляют сцены из Книги Бытия.

Сцены из Книги Бытия, как и композиции на боковых стенах, расположены в хронологическом порядке, от алтаря к входу. Выделяются три триады. Первая связана с созданием мира. Вторая — «Сотворение Адама», «Сотворение Евы», «Искушение и изгнание из Рая» — посвящена созданию человечества и его грехопадению.

14 августа 1511 года состоялось открытие готовой к тому времени части росписи. Работа была завершена в начале 1512 года. Торжественное открытие состоялось 31 октября 1512 года.


Панорама росписи свода Сикстинской капеллы

Рубрики:  ИСКУССТВО СРЕДНЕВЕКОВЬЯ, ВОЗРОЖДЕНИЯ И БАРОККО

"Батлейка" - белорусские куклы

Воскресенье, 06 Ноября 2016 г. 19:24 + в цитатник
Духовными отцами "батлейки" были западные монахи. В 15 веке они придумали инсценировать церковные обряды для продвижения христианских учений. Западноевропейская мистерия пришла на белорусские земли через Польшу в XVI веке. Мода иезуитов на религиозные постановки распространилась по всей Беларуси. 
 


Рубрики:  ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО/Куклы

Натюрморты Лауры Кумбс Хилл - "королевы живописных цветов"

Воскресенье, 06 Ноября 2016 г. 18:40 + в цитатник

Лаура Кумбс Хилл (1859-1952) - американская художница и иллюстратор, автор широко известных натюрмортов, написанных акварелью и пастелью, а также миниатюрных портретов на слоновой кости. Она - основатель американского общества миниатюрной живописи, а также известна как дизайнер и иллюстратор детских книг таких, например, авторов, как Кейт Дуглас Виггин и Анна М.Пратт.

В 1886 году впервые выставила в Бостонском арт-клубе коллекцию миниатюрных портретов, написанных акварелью на слоновой кости и имела огромный успех. Но начиная с 1920 гг., из-за плохого зрения и слабого интереса к публики к приобретению миниатюрных портретов, Хилл увлеклась цветочными натюрмортами. В 1921-1947 гг. она почти каждый год открывала выставки своих работ, три четверти которых или даже все распродавались в течение нескольких минут после открытия.

Рубрики:  ЖИВОПИСЬ/Импрессионизм и авангард


Поиск сообщений в Falconetta
Страницы: 158 ... 106 105 [104] 103 102 ..
.. 1 Календарь