Арт-терапия:)


10 простых методов арт-терапии, как снять стресс, повысить самооценку, развить творческие способности


Мы предлагаем рассмотреть 10 простых способов, которые помогут вам исследовать своё внутреннее «Я». Не все они могут оказаться пригодными конкретно для вас, но хотя бы один из этих методов по своей полезности станет художественным эквивалентом продолжительно приёма тёплой, ароматной ванны.

1. Открытка своими руками, которую вы никому не отправите


Если вы испытываете чувства к кому-либо, в которых не готовы признаться, если вы сердитесь, но знаете, что лучше сдержаться от гневных высказываний, попробуйте в подробностях это расписать. Само написание текста несёт терапевтический эффект, а проектирование открытки его усиливает и активирует различные участки мозга. Когда закончите, запечатайте письмо, подпишите и отправьте в мусорную корзину (или задвиньте в дальний ящик стола), если вы его найдёте, послание потеряет часть своей силы.

2. Нарисуйте картину и создайте коллаж


Нарисуйте картину на бумаге или картоне, когда закончите, разрежьте ёе на части или разорвите. Затем используйте кусочки в качестве составляющих элементов для нового произведения искусства – коллажа. Посмотрите, как ваше оригинальное творение превращается в нечто новое, интересное, непредсказуемое. Это упражнение указывает на непосредственную тесную связь между созиданием и разрушением, поощряет нас рисковать, подталкивает к креативу и в других аспектах жизни.

3. Постройте алтарь любимого человека


Вдохновитесь народным творчеством и создайте алтарь в честь отношений между вами и другим человеком, жив он или нет. Украсьте святыню фотографиями, письмами и реликвиями, напоминающими о временах, проведённых вместе, а также новыми арт-объектами, созданными вами в честь этих отношений. Используйте всё, что может стать художественным материалом, от подарков до конфетных обёрток, если вы знаете, что это ЕГО любимые конфеты. Сооружение такого алтаря другому лицу пробуждает воспоминания и служит физическим проявлением отношений, что может обеспечить душевный комфорт в сложные времена.

4. Рисуйте в полной темноте


Большая часть напряжения, от которого мы страдаем, занимаясь творчеством, прибывает из критики и суждений, кажущихся неизбежными на каждом шагу. Попытайтесь создать произведение искусства в полной темноте, чтобы освободиться от того внутреннего критикана-искусствоведа, который обитает в вашей голове. (Представьте себе это как слепой контурный рисунок.) Вы вдруг освобождаетесь для создания линий, фигур и узоров. Включив свет, скорее всего, изображение вас удивит.

5. Раскрасьте своё физическое состояние


Лягте и закрой глаза. Представьте своё тело, как вы дышите. Попробуйте представить себе цвет воздуха, который вы вдыхаете и тот, что выдыхаете. Что вы видите? Нарисуйте контур своего тела на большом листе бумаги и закрасьте его акварелью, основываясь на физическом состоянии. Подумайте о том, что эти цвета значат для вас, где они сконцентрированы больше и где меньше. Это ваш самый релаксирующий автопортрет.

6. Зентангл (Zentangle): рисование-медитация


Зентангл (дзен-тэнгл, дзен-тангл, дзен-тэнглинг, дзен-танглинг) – это метод рисования придуманный Риком Робертсом и Марией Томас. Его разработали, чтобы сделать рисунок медитативным и доступным для всех. Технике можно обучиться у знающего специалиста либо освоить самостоятельно. Для этого вам потребуется лист бумаги, в оригинале квадрат со стороной 9 см, по краям которого вы карандашом от руки нарисуете границу, можно неровную. Внутри получившейся области рисуют линии, так называемые «строки».

Теперь переключитесь на ручку и начинайте выводить серию паттернов или повторяющихся узоров вокруг «строки». Вот вы и нарисовали зентангл. Процесс предназначен для стимулирования ритуала творения и оставляет место для человеческих ошибок – стирать ничего нельзя, таковы правила. Традиционно зентангл чёрно-белого цвета, но многие одобряют и эксперименты с цветностью. Весь процесс должен занять не более 15 минут, его можно повторять всякий раз, когда вам того захочется. Держите под рукой 9-сантиметровые квадратики, чтобы при вдохновении вы могли их заполнить абстрактными рисунками.

7. Позвольте себе


Подумайте о социальном и самоналоженном давлении, которое вы испытываете изо дня в день, о личных чертах характера, которые считаете недостатками, о промахах, в которых вы видите свои ошибки. Выберите одну из таких вещей и в декоративных деталях позвольте её себе. Если обернуть неудачу в достижение, можно свести к минимуму чувство нелюбви к себе, что способствует достижению более важных целей. Помните, что это художественный проект, поэтому сделайте его красивым.

8. «Напишите» стихотворение-коллаж


Не считаете себя поэтом? Тогда пусть кто-то другой сделает самое сложное, напишет слова, а вы подберёте себе материал из старых книг, журналов, газет или даже писем. Вырежьте слова, которые выскакивают перед вами или вдохновляют вас. Складывайте их в композиции, как если бы вы составляли визуальный коллаж. У вас с самого начала может быть задумана тема или сюжет. Либо просто начните работать и увидите, куда приведёт вас такой словесный коллаж.

9. Создайте свой уникальный инструмент для рисования


Вместо того, чтобы долго рисовать картины, почему бы не сосредоточиться на разработке альтернативной самодельной кисти? Вы можете изготовить оставляющий отметины инструмент, практически из чего угодно: будь то ряд зубочисток, приклеенных к картонной основе, или самодельная кисть из помпонов и пряжи. Когда вы, наконец, сделаете себе новый прибор для рисования, то частично откажитесь от контроля над художеством, которое, конечно, само по себе также является произведением искусства.

10. Сделайте коробку прощения


Если есть такой человек – включая самого себя, – к которому вы больше не хотите питать негативных эмоций, попробуйте сделать для него коробку прощения. Украсьте её успокаивающими изображениями и словами, которые могут характеризовать человека либо соответствовать желаемому внутреннему состоянию. Вы можете написать на листке бумаги, как его зовут, и положить в эту коробку, при необходимости, имя можно удалить либо заменить. Акт создания коробки будет содействовать приятным воспоминаниям о том, для кого она предназначена.

По материалам huffingtonpost.com

Поэтическое творчество как форма программирования сознания.


Что я умею? - Создавать мечты …
В Любви как дети, лишь цветут они,
Что я хочу? – Смеяться и грустить…
И каждый день не проживать, а жить.
Что я могу? – Да, все могу …порой,
И знаю точно …____________ (Ваш вариант)
А.Миром

Сказочный тест для самоанализа


Выбери волшебный предмет и пойми свою проблему

• Палочка-выручалочка,
• лампа с джином,
• кольцо с желанием,
• цветик–семицветик
указывают на недостаток веры в свои силы, заниженную самооценку, частые проблемы в стратегическом компоненте достижения целей, нехватка сил для реализации жизненных задач.

• Перо волшебной птицы;
• зуб дракона;
• шкура волшебного зверя (руно)
желание обладать определенными качества, возможно заниженная вера в свои силы в проблемных ситуация, повышенный фон личностной тревоги, потребность в защите.

• Шапка – невидимка,
• мантия-невидимка (волшебная мантия, делающая невидимым того, кто её одевает)
символизируют проявление социальной дезадаптации, желание спрятаться от социума, подслушать, подсмотреть, что скажут, тайная тяга контролировать чужую ситуацию.


• Ковер-самолет,
• сапоги-скороходы,
• скатерть- самобранка
отражают проблемы бегства от ситуации, которая требует решения или присутствия, нарушения системы контроля времени: хочу больше, чем могу. Символизируют неспособность отсекать пожирателей времени. Желание все успеть, неспособность прибывать в моменте.

• Путеводный клубок,
• чудо-компас
указывают на проблемы со стратегическим планированием. Что делать, куда двигаться дальше. Может символизировать потребность избавиться от персональной ответственности, довериться мнению авторитета. Нежелания управлять процессами своей жизни.

• Молодильные яблоки,
• маховик времени (волшебный предмет, позволяющий вернуться в недалёкое прошлое)
обнаруживают неспособность принять возраст, деструктивное взросление, тоска за прошлым. Фиксация на определенном жизненном этапе, желание вернуть ощущения или события из прошлого. Сожаления про нереализованные возможности.

• Зеркало волшебное,
• хрустальный шар
страх непредсказуемости жизни, символизируют защиту от агрессивных побуждений, мнимую прозорливость, гиперконтроль.


• Дубинка-колотилка
• Меч (магический предмет исключительной силы)
указывает на потребность в дополнительных жизненных ресурсах для достижения новых целей, потребностей. Символическая готовность бороться с самой жизнью. Потребность преодолевать трудности и достигать, воевать.

© Виктория Назаревич

Что для человека цель

Я уважаю людей, которые точно знают, чего хотят. Большая часть бед во всем мире происходит от того, что люди недостаточно точно понимают свои цели. Начиная возводить здание, они тратят на фундамент слишком мало усилий, чтобы могла выстоять башня.
Иоганн Вольфганг Гете
Можно легко жить без конкретных целей, ощутимых, досягаемых, но часто просто не интересно. Достижение целей – удовлетворение, которое сравнимо с зависимостью. Процесс достижения целей – это как бег с препятствиями, и чем быстрее бежим, тем меньше времени остается думать: преодолели ли препятствие, как оно выглядит слева, справа, сверху, снизу. Меньше времени остается для бесполезного анализа. Даже если упал, встал и побежал снова. Но задача заключается в том, где взять силы для преодоления препятствия, как поверить, что все можно благополучно решить. Тут важно воспользоваться советом друга, рекомендациями коуча или самого себя вдохновить – просто нужно собрать силы для нового этапа.
После непродуктивной, бесполезной борьбы часто хочется все бросить, залечь на дно и спрятаться от своих желаний и целей, которые будут направлять и помогать в преодолении проблемы при достижении целей. Так попробуйте достигать цели только важные для вас, не направляя силы на чужие. Важно для себя создать определенный алгоритм достижения цели. Проанализируем его основные аспекты.
Не насилуйте себя. Меняйте формулировку цели: не должен сделать, а хочу, не надо, а могу. Ориентируйтесь на легкое, гармоничное, вдохновенное достижение цели, которое будет для вас естественным процессом.
Представляйте и прорисовывайте в воображении все детали цели. Представьте: как изменилась ваша жизнь после достижения цели, что есть у вас для ее достижения. Все должно быть в цвете, в формах, в эмоциях, в пространстве и времени. Сделайте карту визуализации.
Ищите музу для достижения целей. Это могут быть люди, которые вас будут активизировать, образы, идеи, воспоминания. Пусть ваш ресурс дает силы, которые нужны именно вам. Сделайте или приобретите символ цели. Пусть вещь постоянно будет на виду как допинг, как важный энергетический ресурс.
Не теряйте из вида основные временные этапы достижения целей, четко и уверенно рассчитайте этапность: что и когда, после чего и для чего надо делать. Такой временной контроль дает возможность самоорганизоваться и самоактуализироваться.
Готовьтесь к марафону: большие цели сразу не достигаются, дом сразу не построишь, ребенка сразу не родишь. А если и купишь дом сразу, где гарантия, что после дождя не потечет крыша.
Работайте над достижением цели каждый день, если нет возможности активно действовать, то необходимо проводить анализ сильных и слабых факторов ее достижения, искать нестандартные решения выхода из ситуации. Если чего-то не хватает, то его просто не надо.
Работайте над собой, берегите здоровье, если вдруг оно теряется, цели резко меняются. Просто физически ничего не хочется.
Учитесь развивать творческий подход к делу, цели, желаниям. Формируйте свою уникальность в достижении целей.
Моделируйте жизненные стандарты. Будьте готовы принять результаты достижения целей. Если хотите шикарную машину, купите сначала хороший гараж возле дома.
Несите ответственность за достижения своих целей. Если ответственность перекладывается и нет потребности контролировать, то, скорее всего, это или не цель, или не ваша цель.

Назаревич Виктория ©

Развитие креативного мышления «между делом»


🎨Во время езды на автобусе или пешей прогулки читайте вывески магазинов задом наперед. Иногда бывает откровенно смешно, попробуйте! К примеру, вывеску «Все для дома» вы прочтете как «Амод ялд есв»

🎨Во время того, как вы ожидаете свою очередь, можно достать книгу и начать чтение предложений не сверху вниз, а снизу вверх. К примеру, у вас получится, что герой романа выполняет все действия в обратном порядке. Сначала он утром уходит из дому, потом завтракает у себя на кухне, чистит зубы и встает с кровати, а потом только слышит будильник.

🎨Во время перерыва придумайте 10 экзотических имен: отдельно мужские, отдельно женские. К примеру, Маларуктигара или Пенигестиор.

🎨Как вариант, можно рисовать, особенно, если вы никогда этого не делали или всегда считали, что у вас это плохо получается. Нарисуйте что-то нереальное, к примеру, несуществующее животное и назовите его несуществующим именем.

🎨Пока вы дома, возьмите карандаш в левую руку и пишите! И если уж совсем уверены, что никто вас не застукает за этим занятием, возьмите карандаш пальцами ног. Можно рисовать или писать текст.

🎨В свободное время придумывайте словосочетания из несочетаемых слов. К примеру, сладкая соль или правдивая ложь.

🎨Возьмите любое слово и попробуйте представить, что это аббревиатура. Попробуйте ее расшифровать. К примеру, МОЛОКО: Можно Очень Любить Отдаваясь Кому-то Одному.

🎨Придумайте 20 способов, как можно использовать стул. Только не берите избитые варианты, что на нем можно сидеть или стоять. Куда более оригинально будет сделать из него домик для кота или же использовать как гимнастический снаряд.

🎨Стимулируйте свою изобретательность методом принудительного соединения. Возьмите какой-то предмет и подумайте, как можно его видоизменить или усовершенствовать. Рассмотрим, к примеру, книгу. Попробуйте к ней «присоединять» другие вещи. Например, зеркало. Возможно, это будет книга с зеркальным отображением. А теперь «присоединим» плеер. Да это уже аудиокнига!

Смысл данных упражнений — в уходе от стандарта. Таким образом, наше мышление открывает новые горизонты, которые простираются вдали от навязанных и надоевших стереотипов.


https://vk.com/art_start_vk

Упражнение "рисунок акварелью на воде"

Цель: обозначить возможность собственного присутствия в состоянии «здесь и сейчас», обратить внимание на возможность находиться в осознании процесса без тревоги за результат, дать разрешение получать ресурс от процесса. Особенно полезно воздействие практики для женщин в период беременности.
Вы научитесь:
- слушать и слышать внутреннее «Я»;
- уйти от ожидания внутренней и внешней оценки результата деятельности;
- снять тревогу за результат;
- взять право быть в процессе творчества и наслаждаться
деятельностью.
Инвентарь: акварель (важно подобрать качественную акварель и не использовать белый цвет - он больше других цветов делает воду мутной), вода в глубокой посуде (миска пластиковая белого цвета или прозрачная), белый лист бумаги А4 под посуду.
Время работы: 30-45 мин.
Вам предлагается обратить внимание на акварель в коробке, рассмотреть цвета; выбрать толщину кисти, рассмотреть воду (вода налита в посуду почти до края, посуда стоит на листе бумаги - светлый фон вокруг воды).
Инструкция к действию:
1. Прислушайся к себе и почувствуй свое состояние, эмоции.
2. Удобно расположи свое тело на стуле.
3. Обрати внимание на цвет акварели: какой цвет «зовет» к тому цвету прикасаемся кистью.
4. Медленно начинай оставлять точки на воде и наблюдай за тем, что происходит с краской. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
5. Когда кисть начнет рисовать по воде - позволь ей это, и наблюдай за процессом.
6. Если захочешь - поменяй цвет краски.
7. Возьми кисть в «неведущую» руку и рисуй дальше. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
8. Можно взять вторую кисть и рисовать обеими руками. Наблюдай за собой. Будь в процессе.
9. Подумай - что происходит с результатом - твои рисунки на воде где они, что с ними происходит и как тебе с этим процессом?
10. Если очень хочется - можно начать рисовать на самой посуде и на листе бумаги. Снижается тревога, появляется жесткий результат действия: рисунок не исчезает
11. Для того, чтобы вода стала прозрачной - необходимо ждать, пока осядет краска
Вопросы для сопровождения:
«Наблюдай за собой. Как изменилось твое состояние?
Как часто получается быть сосредоточенной на процессе?
Что мешает в обычном состоянии находиться в состоянии «здесь и сейчас»?
О чем твое состояние?
Как это творчество перекликается с привычными для тебя действиями?
О чем говорит твое состояние?
Как при этом чувствует себя твое тело? и. т.д.
Выводы: воспитываясь в системе «оценка+критика», человек забывает о процессе в действии, и все свои переживания сосредотачивает на результате. Данная техника позволяет безопасно уйти от результата и сосредоточиться на процессе.
Хороша данная метода в работе с тревожностью, неуверенностью, выгоранием. Ресурс, который клиент получает в процессе работы надолго остается в памяти - разрешением быть в действии, быть в процессе, не торопить события и дать себе время.
https://vk.com/art_start_vk

Арт-терапия в работе с детьми Упражнение "ПУТЬ К ЦЕЛИ"

"У МЕНЯ НЕ ПОЛУЧАЕТСЯ," - часто говорят дети и отступают перед трудностями. ЗНАКОМО ЛИ ВАМ подобное утверждение???
Действительно, многие дети (да и взрослые) быстро сдаются и сильно расстраиваются, когда у них что-то не получается. Как же воспитать такое качество, как целеустремленность, воля к победе, вера в успех?
Для начала можно просто посочувствовать: "Да, в начале действительно бывает очень тяжело" или "Иногда, когда долго не получается, то начинает казаться, что вообще никогда не получится".
Задание: нарисуй (слепи, построй) путь к цели для своего героя со множеством препятствий.
Героем может быть сам ребенок, другой человек или сказочный персонаж. У героя обязательно должна быть цель - зачем он преодолевает все эти трудности (сокровища, дом, друг)? Путь героя обычно пролегает через весь лист, и чем больше вы нарисуете препятствий - тем лучше! Когда рисунок закончен, важно обсудить каждое препятствие: как именно герой сможет его преодолеть. Важно, чтобы герой сам преодолевал их (лез, прыгал, плыл, сражался) и не пользовался сказочными способами вроде волшебной палочки или шапки-невидимки.
Здорово, если вы сможете придумать 2-3 способа преодоления каждого препятствия, взрослый может предлагать свои варианты. Но окончательное решение остается за ребёнком. И, конечно, хорошо бы нарисовать прямо на этом рисунке, как герой преодолевает все препятствия!
https://vk.com/club35122774

ТЕХНИКИ ОСОЗНАННОСТИ "ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС"

Вернуть себе осознанность каждого проживаемого момента бытия, «проснуться в реальности»! Вот задача, которую ставили перед собой и своими учениками как духовные учителя-гуру прошлого, так и психотерапевты сегодняшнего дня.

Техника 1 «Сбить себя с толку».

Дайте себе задание в течение одного дня принимать пищу, держа основной прибор (вилку или ложку) не той рукой, которой Вы привыкли. То есть, скажем, весь день правши едят, держа ложку левой рукой, а левши, соответствено, правой.
В течение недели добирайтесь до работы (или до дома с работы) другим маршрутом. Хотя бы выходите на одну остановку раньше или позже и добирайтесь пешком, но не по прямой дороге. (Что касается женщин, то здесь нужно заранее побеспокоиться об удобной обуви. И разумеется, сие упражнение не подразумевает хождения тёмным вечером по сомнительным подворотням в туфлях на шпильке. Эти практики призывают вспомнить реальность, а не напрочь забыть о ней!

Делайте любую привычную Вам работу медленно, торжественно и аккуратно. Так, как будто бы Вы несёте (на стоянке в пустыне) чашу с драгоценными каплями живой воды.

Техника 2 «Контроль над речью».

Ровно на один день исключите из своей речи слово «нет» и его заместитель «не». Поробуйте обходиться другими языковыми средствами для прояснения своей мысли даже на работе.
Сделайте то же самое со словом «я» и «мне», но в течение недели.

Пытайтесь осознанно проносить утверждение «Я есть». Через какое-то время подключите к нему второе утверждение «Я могу».
(Эти утверждения-мантры произносятся осознанно, а не скороговоркой, и только после того, как Вы достигли каких-то успехов в осознании себя посредством упражнений перечисленных в начале нашего списка)

Техника 3 «Осознанное чтение»

Возьмите любой текст (впоследствии Вы сами будете выбирать уже НЕ ЛЮБЫЕ тексты). Прочитайте его три раза.
Первый раз — так, как Вы обычно читаете «про себя».
Второй раз прочитайте текст так, как будто бы Вы читаете его вслух другому человеку так, чтобы тот его понял.
Третий раз прочтите текст так, как будто бы это зашифрованное послание, написанное лично для Вас, с целью разрешить Ваши проблемы.

Техника 4 «Осознанное дыхание»

Вот на что что — а на дыхании мы очень редко концентрируемся, а ведь именно с него начинается наш ритм жизни! От этого зависит наш ритм сердца и здоровье нашего организма.
Пять минут в день уделите внимание на то как мы дышим:
какой по продолжительности вдох и выдох, что из них длится дольше?
— если вдох — мы больше вбираем чем отдаём
— если выдох — больше отдаем
— если делаем паузу между вдохом и выдохом — проявление недоверия
— дыхание поверхностное или глубокое?
дыхание происходит ровно без пауз, глубокий вдох и полный выдох
(почему, только когда мы засыпаем — дыхание льётся ровно и глубоко?)

Вот ещё некоторые занятия, которые способствуют повышению осознанности:

— смотреть на рассвете — на восходящее Солнце — его свет — очищает наше сознание.
Или провожать закат Солнца (очень многие это делают интуитивно)
— петь! И слушать музыку! Приятная мелодия настраивает нас на гармоничный лад.
а голосом мы настраиваем свой «инструмент» — и мысли приходят в порядок.
— рисовать абстракции (не думая ни о чём) — так мы проявляем свои скрытые настроения, так можно освободиться от внутреннего напряжения, которого часто не замечаем.

Все эти техники ведут нас к осознанности себя в этом мире, обращая внимание на истинные ценности. Нахождение в моменте “Здесь и сейчас” даёт самое эффективное состояние для реакции на внешние события. Отсутствие внутренних диалогов и подобного создаёт дополнительную энергию для импульса действия.
https://vk.com/mart_my_art

Арт-дневник «Самопознания»

Описание техники.
Глубокая тематика для скетчбука, может быть рекомендована клиенту достаточно зрелому в стабильном состоянии направленного на самопознание. Материалы и техники декорирования листов арт-дневника, можно использовать совершенно разные: коллажи, аппликации, использовать ткани, и другие материалы , рисуночные техники как акриловыми так другими видами красок. Ограничений по работе над предложенной темой нет, любая форма, вид, образ может отображать тему как в абстрактном или символическом уровне, так и реально передавать информации про «Я»

Цель: создание такого рода арт-дневника по тематике самопознания дает возможность легко структурироваться клиенту и понять основные оси собственного сознания и подсознания. Дает возможность в рамках творческой экспрессии найти оптимальную форму самопрезентации и самопонимания. Арт-дневник выступает формой экстренной психологической самопомощи и местом безопасного отреагирования эмоций.
Инструкция: Основная задача человека это познать свои желания, потребности и возможности. Активировать свои ресурсы и личностный потенциал так для реализации этой цели можно предложить форму ведения арт-дневника на тему «Самопознания». Темы, подобранные для дневника дают возможность увидеть все грани человеческого «Я». Дневник можно вести в свободной форме реализовать тему, которую хочется, время для создания дневника не ограничено. Для того чтобы более детально представить тему можно использовать все визуальные материалы: картины, вырезки газет, афоризмы, стихи, рисунки, аппликации, фото. Анализ представленной темы проводиться вместе с психологом. Пробуйте фиксировать те вопросы, которые у вас возникают при работе над арт-дневником. Запоминать то, что удивляет или то, что непонятно.

Материалы для создания арт-дневника: Клиент сам выбирает скетчбук количество листов должно быть не меньше 60. Краски, карандаши, фломастеры для визуально оформления тем, материалы для декорирования.
Приблизительная тематика арт-дневника «Самопознания»
1. Мой портрет – «Как меня видит мир»
2. Если бы я родился на другой планете – «Я инопланетянин »
3. Место покоя, защиты и восстановления
4. Первые воспоминания детства
5. Мой любимый цвет жизни
6. Разноцветное настроение
7. Орнамент для полотна моей жизни
8. Если бы я был овощем то, каким бы овощем был
9. Если бы я был насекомым то, каким насекомым я был
10. Если бы я был цветком то, каким
11. Моя любимая погода
12. Дерево «Мира»
13. Дерево моего рода
14. Мое прошлое, настоящее и будущее
15. Моя линия, мой цвет, моя форма
16. Мой символ
17. Моя карта жизни
18. Моя мечта
19. Мой плюс и минус
20. Мои внутренние часы
21. Абстрактные фантазии
22. Зонт, который меня защитит от всех проблем
23. Звездное небо моих целей
24. Мой дом
25. Смайлик моего настроения
26. Мой огонь
27. Дороги жизни
28. Мое будущее счастье
29. Что-то через 10 лет
30. Мои внутренние потоки
31. Рыбка что исполнит мои желания
32. Лабиринт, в котором я теряюсь
33. То, что мне мешает
34. Мой ангел-хранитель
35. Коробки с моими задачами на жизнь
36. Мешок с опытом
37. Моя кукла–марионетка
38. Пристань, в которую всегда могу вернуться
39. Пейзаж, который дает покой и радость
40. Украшения с волшебной силой исцеления
41. Моя аура – как я себе ее представляю
42. Капля из океана мудрости мира
43. Помощь
44. Как люди носят свои проблемы
45. Проблема и задача.
46. Пространство моей жизни
47. Моё личное пространство
48. Виды пространств.
49. Доверие и доверчивость .
50. Мне нравиться
51. Эмоции людей вокруг меня
52. То, что я могу лучше всего
53. Мандала гармонии
54. Переплетения мужского и женского во мне
55. Моя геометрия сознания
56. Моя вселенная, которую создаю сам
57. Три колодца познания
58. Мне надо
59. Моя цель – моя мишень
60. Музыка моей души
©Виктория Назаревич

Необычные кисточки


1. жесткая губка (из металла)
2. губка
3. люфа губка (растительная)
4. креповая бумага
5. фетр
6. вата
7. ершик для чистки труб
8. бечевка
9. бумажная форма для кексов
10. перья
11. ватный диск
12. мешковина
13. пенка от туристского коврика
14. абразивная губка
15. сеточка для упаковки фруктов
16. помпон
А вы какие необычные кисточки знаете?
https://vk.com/art_start_vk

10 советов, как научиться рисовать.


1. Делай наброски
Первый и самый важный пункт. Делай не менее 5-6 набросков в день. Это правило работает так: чем больше, тем лучше. Используй любую возможность, чтобы рисовать дома, на работе, в пути. Это развивает «руку», остроту и скорость восприятия, умение видеть пропорции, характер. Полезно рисовать раскадровки для фильма, комиксы, пошаговые инструкции. В них приходится управлять движением персонажей, следя за их узнаваемостью.

2. Копируй старых мастеров
Окружай себя примерами для подражания, развивай вкус. Делай 1 копию через 3 месяца. Это должны быть основательные штудии с хороших оригиналов великих мастеров (Микеланджело, Рубенс, Гольбейн, Дюрер, Репин, Серов, Фешин и другие). Старайся максимально, насколько сможешь приблизиться к первоисточнику, изучая не только технические приемы мастера, но и его биографию, материальную культуру того времени.

3. Рисуй по памяти
Даже работая с натуры, мы работаем по памяти. Во время длительной учебной постановки делай параллельно зарисовки по памяти, разбирая детали, прорисовывай дома тот или иной элемент. Развивая зрительную память, ты станешь не только хорошо рисовать, но и убедительно сочинять.

4. Изучай и сверяйся с натурой
Изучай натуру не менее 2 часов в день под руководством опытного наставника. Принцип: от простого к сложному. Для плодотворного освоения профессиональных навыков необходимо иметь индивидуальный план занятий или следовать установленной учебной программе. Работу в студии сочетай с выездом на пленер. Не давай сбить себя с толку формальными экспериментами. Доверяй своим ощущениям и постоянно сверяй теорию с практикой.

5. Читай профессиональную литературу
Все что нужно знать, уже давно написано – не изобретай колесо. Читай 1 книгу в месяц. Техника и технология материалов, история искусств, анатомия, цветоведение, трактаты старых мастеров, биографии художников, физика природных явлений, основы восприятия, психология, философия – читай все, что связано с профессией художника. Сегодня Интернет дает глобальную возможность получить практически любой материал. Но, доверять можно не всем.

6. Ищи наставника
Постоянно ищи наставника по мере своего профессионального роста. Ты должен всецело доверять его знаниям, опыту и его творческая деятельность должна вызывать всеобщее уважение. Часто хорошие художники не могут быть наставниками. Для этого надо иметь методический и преподавательский талант. Давать советы мало – необходимо участвовать в судьбе ученика, придумывать задания с учетом индивидуальности и способностей. С другой стороны, штатные преподаватели чаще всего выполняют надзорные функции и давно не практикуют искусство. Их школярные истины не имеют под собой настоящего умения и мастерства. Иногда, только одна встреча с настоящим мастером может изменить всю твою судьбу.

7. Повторяй ошибки
Обычно, люди встретив первое препятствие – бросают начатое. Они бояться повторения ошибок. Не получилось – начни новый! Не бойся делать ошибки – присмотрись к ним внимательнее. Возможно, это «говорит» твоя индивидуальность. Превращай свои недостатки в свои достоинства.

8. Не рисуй по фотографии
Соблазн упростить работу с натуры может иметь необратимые последствия. Начинающий художник, не осознав премудростей выявления формы, вольно или невольно попадает в зависимость смотреть на мир через объектив. Ему кажется, что это приблизит его к природе. Поверь – это совсем не так.
Фотоаппарат не может заменить работу твоего ума и сердца по передаче реальности на плоскости. И тем более не переработает это творчески, что особенно ценно. Только набравшись достаточного опыта и став мастером можно использовать фотоаппарат для сбора материала и фиксации момента.

9. Делай перерывы
Не зацикливайся на одном и том же – умей переключаться. Не получается – сделай перерыв, пойди на прогулку. Начни принципиально другой рисунок, измени точку зрения, смени технику, попробуй новый материал. Полезно вести одновременно несколько работ с разными задачами, используя новый прием. Иногда просто необходимо сделать шаг назад для того чтобы взглянуть на себя со стороны.

10. Занимайся творчеством
Ставь перед собой большие цели. Надо всегда помнить для чего ты решил учиться. Не откладывайте в долгий ящик свои художественные планы, творческие идеи. Начинай претворять их в жизнь прямо сейчас. Участвуй в выставках, конкурсах вне зависимости от уровня подготовки и удаленности. Будь художником!

https://vk.com/art_start_vk

Арт-терапевтические упражнения в работе с семьей

1. «Семейный портрет». Реалистическое, символическое, абстрактное изображение членов семьи.
а. Изобразите членов семьи в виде животных или предметов.
б. Изобразите членов семьи и составьте диалоги между ними.
в. Подберите иллюстрации из журналов, напоминающие о семье и отношениях между ее членами.
г. Создайте трехмерное изображение членов семьи.
2. «Совместное действие». Изображение членов семьи в процессе совместной деятельности.
а. Изобразите себя в той роли, которую вы играете в семье.
б. Изобразите план вашей квартиры или дома, дополненный изображениями членов вашей семьи, занимающихся каким-либо делом.
3. «Отношения детей и родителей». Группа делится по парам, изображающим игру родителей и детей. Сначала один из партнеров, изображая «родителя», создает рисунок для другого, изображающего «ребенка». Затем «ребенок» руководит действиями «родителя», создающего рисунок для «ребенка».
4. «Семейные темы». Нарисуйте себя с каким-либо членом вашей семьи или нарисуйте какое-нибудь семейное событие (свадьбу, рождение ребенка, праздник и т. д.).
5. «Эмоциональные портреты». Партнеры (члены семьи) рисуют портреты друг друга в определенном эмоциональном состоянии. Затем передают рисунки друг другу для исправления. Каждый делает свое изображение таким, каким он хотел бы себя видеть.
6. «Текущий момент». Члены семьи изображают семейную ситуацию в настоящий момент, а затем то, какой они хотели бы ее видеть.
7. «Наиболее важные вещи». Каждый член семьи рисует то, что наиболее важно для него в настоящий момент. Затем рисунки совместно обсуждаются.
8. «Семейные проблемы». Каждый член семьи изображает какую-нибудь семейную проблему (например, алкоголизм, заболевание, безработица и т. д.) и то, как она влияет на его жизнь.
9. «Неполная семья». Каждый член семьи изображает на рисунке или коллаже положительные и отрицательные моменты, связанные с неполной семьей.
10. «Совместный семейный рисунок». Вся семья рисует что-нибудь на большом листе бумаги или создает композицию с использованием других материалов. Иногда этому предшествует обсуждение темы работы. Она завершается обсуждением динамики процесса создания совместной композиции, в которой анализируются семейные роли и отношения.
Назаревич Виктория ©