Девушка-модель Ах, девушка-модель - прекрасна! Так взглядами играет ловко, Лицо ее сияет страстно, А каблучки чеканят звонко... Она легко идет по жизни, Все получая просто так, И ей чужды плохие мысли, Любой каприз ее – пустяк! Под тонкой шпилькой каблука, Она скрывает свою власть, И каждый рад наверняка, Ей подарить любовь и страсть... Улыбка – и получит все, Чего ждала, чего хотела, И формы стройные ее, Легко решат любое дело! Привыкла к зависти подруг, И за спиной шипению злому, Ей не понять душевных мук, Проблемы? Это - не знакомо! Но вот прошел и этот день, Она походкою Багиры, Ступает, прогоняя тень, За дверь пустой своей квартиры... Вновь скинет быстро каблуки: О как же стонут болью ноги! Погладит с нежностью виски, Себя окинет взглядом строгим... Опустит грустно уголки, Своих усталых пухлых губ, И в мрак полуночной тоски, Шагнет, нечаянно уснув... А утром снова, чуть дыша, С восторгом робким вскрикнет – «Ах!» Пальто накинет, схватит шарф, И снова - в лифт на каблуках...

И вновь восторг со стороны, И не страшны уже морозы, И, Слава Богу, не видны, В подушке сохнущие слезы… © Copyright: Алексей Ярославченко, 2012

Читать далее...

Оказывается, что его считают современным художником-акварелистом № 1 в мире.

Когда точно родился этот замечательный художник мне неизвестно. Не скажу, что долго искал эту информацию. Пробежался, можно сказать, мельком по интернету, но ничего не нашел. Есть аккаунт в Фейсбукке, но и там нет ничего!

Aрхитектор и художник Том Шаллер (Thomas Schaller) родился близ Newark, штат Огайо. Его детство прошло на ферме Среднего Запада. Обучался архитектуре в Государственном университете (Ohio State University) штата, где кроме архитектуры он изучал живопись, масло, акрил. Именно в это время он впервые обратился к акварели.

Позже Schaller учился в Школе изящных искусств (École des Beaux-Arts) в Париже. В период с 1980 по 1985 год Том был подмастерьем в архитектурной фирме в Бостоне, пока не стал зарегистрированным архитектором. Schaller начал свою художественную карьеру как архитектурный художник, работающий над визуализацией зданий для известных архитекторов, включая Michael Graves, Tod Williams и Billie Tsien. Он создал акварельные картины для многих крупных архитектурных городских фирм. Одновременно Томас написал акварели Южной Калифорнии, Лондона, Италии, Греции, а также удивительные архитектурные фантазийные картины. Кроме этого он создал серию акварельных работ крупных городов Азии, Европы и Северной Америки. 

Читать далее...

Акварелист Shin Jong Sik — современный корейский художник, Получил известность благодаря своим подробным картинам в технике акварель, выполненными чистыми, прозрачными цветами и вызывающими у зрителя неподдельное чувство восхищения. В большинстве случаев это красочные натюрморты, но также в коллекции Шин Чен Сика много пасторальной живописи и пейзажей. Его восхитительные акварельные картины это результат сочетания врожденного таланта художника и невероятной способности «чувствовать» малейшие оттенки цвета и света. Эффекта внутреннего свечения он достигает, выделяя или наоборот пряча отдельные участки картины, в соответствии с «требованиями» общей цветовой гаммы рисунка, фон же, как правило, создается размытым или вовсе остается пустым.

Французский художник-акварелист Christian Graniou родился в департаменте Лот и Гарон, Аквитания, Франция в 1946 году. После учебы в Национальной школе декоративных искусств, а позже Тулузской академии изящных искусств, художник работал графическим дизайнером и художником-оформителем. На протяжении многих лет он практиковал живопись масляными красками, потом посвятил себя акварели, которая обеспечивает прозрачность и легкость и несравнимые цвета, так говорит сам художник. Его работы выставлены во многих городах Франции.

Подборка картин:

1.

2.

3.

Читать далее...

<<~>>

Ранее работы художницы были здесь

Что такое детство?! Что такое детство? Это – «вверхтормашки», И секретов разных Полные кармашки! По огромным лужам Мокрое гулянье, С лучиком прыгучим Смех и кувырканье!

Что такое детство? Чудеса и ласка, Шиворот навыворот Придуманная сказка, Вовсе непослушные Пуговки пижамы, И всегда летящая Мне на помощь мама!

И в делах, и в шалостях Полная свобода! Чтобы к морю с папой – Сразу на полгода! Чтобы слон с пингвином Жили по соседству! Это – настоящее, Озорное детство!!! © Copyright: Наши Друзья, 2012

Ла-ла-фа

Покатай

Читать далее

Художник-акварелист Юко Нагаяма (Yuko Nagayama) родилась в 1963 в Токио. Закончила с отличием в 1985 году художественную школу. В 1987 году Школу искусств "Satoru" в Токио.
С 2009 года ведет преподавательскую деятельность в университете искусств "Musashino". На сегодняшний день вместе с другом, тоже акварелистом Kazuo Kasai открыла свою школу акварели, где постоянно проводит мастер-классы.
Сегодня Юко Нагаяма является самой известной акварелисткой Японии. Известна своим особым стилем живописи, предусматривающим достаточно оригинальные размытия, и многоцветную, несколько «грязноватую» палитру.
"У меня есть две палитры, одна красная, другая синяя, которые я использую чаще всего... Для меня синие и зеленые оттенки связанны со спокойствием и безмятежностью, а красные — акцентируют энергию и мощность. Мои размывки состоят на 80% из ярких цветов и на 20% из тусклых, но это зависит от атмосферы и настроения сюжета, которые я хочу передать. Когда краска распространяется по бумаге и принимает различные формы, я "помогаю" ей достигая нужного мне оттенка. Люди всегда удивляются, смотря на мою такую грязную палитру. Они не понимают, как я могу рисовать! Некоторые даже считают, что я приношу с собой грязный поддон, чтобы сохранить мой секрет техники… Во всяком случае, я смешиваю цвета прямо на поддоне: может быть, это и создаёт грязь, но моим приоритетом является композиция и образ. Одной и той же кистью я беру 4-5 цветов одновременно, тут же рисую. Я не смотрю на мою палитру для работы, потому что моя кисть движется инстинктивно, я не думаю о сочетании красок..."





далее...

Позитив в работах Юлии Корякиной

Начало недели и у вас плохое настроение, тода посмотрите на этих милых животных. Пусть их игры и позитив повлияют на вас и зарядят положительными эмоциями, а настроение улучшится.

Читать далее...

Художник-акварелиста Morten E. Solberg очень известен в художественных обществах, потому что участвует сразу в нескольких. Он член Американского Акварельного Общества, Национального Акварельного Общества, Общества Художников анималистов, Общества Художников Дикой природы Мира, Художников Knickerbocker и Общества Импрессионистов, как пожизненный Основной участник.

Работы Морта награждены главными премиями на многих выставках и конкурсах и представлены во многих коллекциях, таких как Смитсоновский институт, Национальная художественная галерея, Национальная Академия Дизайна, Художественный музей Ли Явки Вудсона, Художественный музей Dunnegan, Национальный Мировой Музей Экологического Искусства, Академия Национальных парков Для Искусств.

Картины Morten E. Solberg украшают обложки многочисленных журналов, а в 1986 году журнал Американский Художник выбрал Морта в качестве своего "Художника Года ".

У Морта и его жены Терри 3 дочери: Brandalyn, Моне и Тона. У Морта также есть 3 взрослых сына. С 2006 года Морт,Терри и их дочьТона живут и работают в городе Спринг-Хилл во Флориде.






Читать далее...

Здесь вся коллекция - Art Deco Lady

далее...

Акварельные работы Kiyoharu Narazaki





далее...

Далее

Читать далее

Любовь длинною в жизнь

  С самого утра было понятно, что день будет солнечный и безветренный, как раз такой день и был выделен природой, в середине лета, для появления на свет подёнок – мотыльков однодневок. Они мириадами носились над прудами и речушками.  Радовались солнцу и спешили жить. Природа отпустила им только один день жизни. За этот короткий срок им надо успеть сделать всё то, на что другие обитатели живого мира тратили недели, месяцы, годы.
      Вот так и появился на свет в этот день, в одном заброшенном пруду, на его тёплом песчаном берегу, наш герой рассказа, симпатичный мотылёк.

Читать далее

Добрые иллюстрации

Читать далее

Болгарский художник. Pavel Mitkov

Читать далее

Волшебная страна, где сказки детства
Вновь оживают словно дивный сон;
Где расцветает чудо-королевство
фей, гномов, ярких бабочек, цветов.

---

---

Мы попадаем в зал на бал цветочный.
Там музыка чарует до утра,
Игрушки оживают в час полночный
И видим царство счастья и добра.

Читать далее...

Дама в шляпке: образ романтичности,
Элегантна, женственна, божественна,
Символ элегичной поэтичности,
Как она изысканно естественна

Ласковая песня строгой нежности,
Музыкой волнительной прекрасна,
Ореолом таинства безбрежности,
Чувством восхищенности чудесна

Чарами пленительными сладости,
Дама в шляпке: образом прелестна,
Взглядом потупленной гордости,
Беспредельно выглядит свобода

Зыбкая граница томности,
Века восемнадцатого мода,
Канонами девичьей скромности,
Дама в шляпке: Женщина от Бога!!!

Василий Васильев

Художница Lorraine Dell Wood создала замечательную серию картин гламурных, загадочных женщин в шляпках. Вдохновила ее ретро фотография матери 1930 года. Ее мама была всегда носила красивую одежду. В шляпке любая женщина чувствует себя намного уверенней и привлекательней...




Читать далее...

 Яркие цвета. Ann Marie Bone

Читать далее