Очень понравилась передача. Даже не то, что я вообще очень люблю Елену Антоновну повлияло. А просто после такого талантливого прочтения многим захочется поближе познакомиться с Юрием Левитанским.

Все-таки дослушала до конца и решила написать. Очень сумбурная передача на наболевшую тему догхантеров и бездомных собак в целом. Ужасно неприятная личность Александр Кулагин; что там собаки, лишь бы спокойствие и комфорт не страдали, приюты не выход, для животных же гуманнее усыпление. Так и хотелось предложить ему испытать на себе. Ведущая не особо вообще в теме ситуации, ну и то, что дома отсутствуют животные, явно чувствуется. Дарья Хмельницкая, образованная, очень хорошо осведомлена и четко умеет излагать мысли, правда давит авторитетом, чересчур даже давит. Елену Антоновну мне так жаль
было в конце. Она определенно слишком мягкий и деликатный человек для подобных дискуссий.
Не очень понятно, почему такое мнение о приютах. Хотя скорей всего это в ракурсе Москвы, где ситуация особо плачевна. На мой взгляд, если бы государство хоть немного финансировало такие частные приюты, как у нас в городе, где люди абсолютно на свои средства, затрачивая свое время, помогают животным, то было бы очень хорошо для всех. И сколько школьников, молодых людей ездят туда помогать, вместо того, чтобы шататься по подъездам, проводят выставки, пристраивают животных.
Мечты о законе о жестоком обращении с животными в нашей стране, на мой взгляд, как-то эфемерны, даже если он будет, то точно также не станет исполняться, как ныне существующий..

ЧУДОТВОРЕНИЕ (фильм о Е.Камбуровой)
Вокруг юбилея Елены Камбуровой случилось много радостных событий. Среди них особое место, как мне кажется, занимает фильм «Чудотворение» (его создали Марина Белкина и Инна Ананьевская). Юбилей стал поводом для дарения, но созревал фильм давно, с первой встречи с Еленой Антоновной. Его задумывали даже не подарком певице или её поклонникам. Настоящий адресат фильма – новые, потенциальные слушатели, ещё не открывшие Камбурову для себя. Эдакое «письмо в будущее»… На днях мне посчастливилось его посмотреть. До сих пор осмысляю – что же произошло на наших глазах (тех, кто оказался на просмотре).


Сама идея фильма – революционная, хотя по-настоящему осознаёшь это постепенно, исподволь. Создатели решили снять фильм не о самой Елене Антоновне, а о её зрителях. Развернуть свет софитов в зрительный зал. В кадре появляются люди, которые рассказывают о своём отношении к Камбуровой, о первых впечатлениях от неё, о том, как они понимают её место в культуре, её путь – и о многом другом. Рассказывают не монологами, а отвечая на короткие вопросы собеседника, оставшегося за кадром. Но дело не только в том, что слушатели говорят о Камбуровой. Главное – они сами: их глаза, голоса, улыбки, чувства, личная неповторимость. Образ каждого воссоздан на экране с огромной чуткостью и бережностью. К финалу все они становятся родными и узнаваемыми, с каждым возникают свои особые отношения.



Самое виртуозное в фильме – монтаж. Тончайшая ювелирная работа, благодаря которой отклики людей сплетаются в живую, но очень осмысленную ткань. Порой в череде собеседников сталкиваются контрастные реакции и чувства, а иногда человек буквально подхватывает, развивает слова другого (неизвестные ему и сказанные на далёком расстоянии). Удивительно, как в этом пёстром, мозаичном потоке эмоций и впечатлений усиливаются связи и переклички, нарастает внутренняя музыка.


В какой-то момент кажется, что слышишь единую связную речь, присутствуешь при одном разговоре. Говорят-то все о разном – и очень по-своему… Но, словно в симфонии, все мотивы, все музыкальные линии встречаются в общей теме.


О феномене Камбуровой размышляют и неизвестные зрители, и признанные художники – композитор Владимир Дашкевич, режиссёр Юрий Томошевский и автор песен, композитор Татьяна Алёшина. Участников снимали в самых разных местах, пейзажах и интерьерах. Возраст: от маленьких детей, подростков и студентов – до глубоких пенсионеров. Социальный статус: от университетских преподавателей, профессоров и музыкантов, регента церковного хора – до маляра, винодела и монтировщика сцены. И этот обширный диапазон, разнообразие личных интонаций, играет немалую роль в замысле.


Собственно, что происходит: отвечая на вопросы о Камбуровой, люди перед камерой раскрываются в самой главном, в своей внутренней, интимной сердцевине. Видно, что они забывают о себе, перестают думать о том, как они выглядят. Отказываются от дежурных слов и ищут единственное, правдивое определение, которое отразило бы их самих, а не что-то снаружи. Глаза порой искрят слезами или лучатся светом… Собеседники на экране появляются всякие – смешные, прекрасные, неожиданные. И таких ликов-обликов перед нами проходит множество.


Во время концерта всеобщее внимание устремлено на сцену. Никто не догадывается обернуться в зрительный зал, не остаётся зримых следов пережитого потрясения. Ну, да – аплодисменты, цветы… Но о том, как меняются зрители, что они переживают и насколько глубоко, мало что известно. И вдруг здесь, в фильме «Чудотворение», главным героем оказался слушатель. В этом живом зеркале явление Камбуровой отразилось с уникальной глубиной и точностью. Не только в откликах (хотя я могла бы разделить каждое слово из сказанного), но, прежде всего, в лицах и переживаниях, которые на экране – как на ладони.


Сознательно избегаю прямого цитирования чьих-то мыслей о Камбуровой. Не хочется их извлекать из живой ткани фильма – как, бывает, нарочно не срываешь в поле цветы, листву с дерева или ландыши на глубине оврага. К тому же в этом кино есть поразительная художественная находка. По ней одной можно судить, насколько целостным получилось произведение: помимо диалогов и фрагментов концертной съёмки, в фильм вошли природные съёмки, пейзажи. Они очень органично совпали, срезонировали с голосом Камбуровой.


Например, в кадре плещется море, без берега – лишь морская вода. И когда на вибрирующие волны накладывается пение Елены Камбуровой, вздрагиваешь от мгновенного чувства полноты и гармонии. Это не словами кто-то объяснил, а ты сам открыл родство её голоса и пения с природными стихиями. Сразу чувствуешь глубокий резонанс: ну, конечно, она сама и есть море! И несёт его внутри себя.


Или на экране – трепещущая листва на ветру, её беззащитность и отклик на малейшее дуновение. А рядом мощная опора ствола, едва приметный лабиринт коры. Фантастического вида жук ползёт по стеблю и зарывается в цветок. Тёмные вишни усыпали ветку, она чуть раскачивается под их тяжестью… Когда все эти изгибы, мощь и трепет тончайше охватывает, передаёт голос Камбуровой за кадром, – убеждаешься воочию: её творчество в истоке имеет не культурное, а органическое происхождение. Оно как живое существо – не сотворённое, а рождённое. Извлечено из глубин – или высот, связывающих землю с тем, что дальше или глубже… с каким-то следующим, незримым отсюда уровнем существования.


Создатели фильма это не только почувствовали, но и сумели воплотить. Мало того, что они догадались развернуть зеркало в зрительный зал и отразить весь сноп света, хлынувший из привычной темноты… Они открыли путь для разговора о Камбуровой, который никому не приходил в голову. Вывели её голос на простор, на волю. Сами, может быть, о том не задумываясь, предложили ему потягаться с морем и ветром. И оказалось, что они на равных – человеческое пение и море, голос и ветер.


Очень хочется, чтобы фильм дошёл до зрителя. Он уже на пути к нему. Есть вариант, близкий к профессиональному, который можно было бы издать на диске. Хотя и многие проблемы требуют решения – например, поиск звукооператора, доведение технических характеристик… Но если фильм появится, я бы смогла смотреть его снова и снова, удивляясь богатству и чуду отверстых человеческих душ.



Кросспост в asia_plus

Здесь отклик самой Елены Антоновны, в перерыве между двумя сериями фильма. Правда, не с самой первой минуты. Запись Сергея Красавина:


http://ifolder.ru/19504540

А еще на концерт бы хотела сходить. Очень хрупкая и ранимая в жизни, Е.Камбурова, заряжает мощнейшей энергетикой на своих выступлениях. А мне вообще подзарядка позарез необходима..

В.Высоцкий - "Прерванный полет" (1973)
Кто-то высмотрел плод, что неспел, неспел,
Потрусили за ствол - он упал, упал...
Вот вам песня о том, кто не спел, не спел,
И что голос имел - не узнал, не узнал.

Может, были с судьбой нелады, нелады,
И со случаем плохи дела, дела,
А тугая струна на лады, на лады
С незаметным изъяном легла.

Он начал робко - с ноты "до",
Но не допел ее не до...

Недозвучал его аккорд, аккорд
И никого не вдохновил...
Собака лаяла, а кот
Мышей ловил...

Смешно! Не правда ли, смешно! Смешно!
А он шутил - недошутил,
Недораспробовал вино
И даже недопригубил.

Он пока лишь затеивал спор, спор
Неуверенно и не спеша,
Словно капельки пота из пор,
Из-под кожи сочилась душа.

Только начал дуэль на ковре,
Еле-еле, едва приступил.
Лишь чуть-чуть осмотрелся в игре,
И судья еще счет не открыл.

Он хотел знать все от и до,
Но не добрался он, не до...

Ни до догадки, ни до дна,
Не докопался до глубин,
И ту, которая ОДНА
Не долюбил, не долюбил!

Смешно, не правда ли, смешно,
Что он спешил - недоспешил?
Осталось недорешено,
Все то, что он недорешил.

Ни единою буквой не лгу.
Он был чистого слога слуга,
Он писал ей стихи на снегу, -
К сожалению, тают снега.

Но тогда еще был снегопад
И свобода писать на снегу.
И большие снежинки, и град
Он губами хватал на бегу.

Но к ней в серебряном ландо
Он не добрался и не до...

Не добежал, бегун-беглец,
Не долетел, не доскакал,
А звездный знак его - Телец -
Холодный Млечный Путь лакал.

Смешно, не правда ли, смешно,
Когда секунд недостает, -
Недостающее звено -
И недолет, и недолет.

Смешно, не правда ли? Ну, вот, -
И вам смешно, и даже мне.
Конь на скаку и птица влет, -
По чьей вине, по чьей вине?