-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Danidar

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 5) Шепот_Города Формула-1 Lair_of_the_Phantom Сама_овца JAM_Music_Journal
Читатель сообществ (Всего в списке: 2) Мужской_КЛУБень kayros

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 03.12.2010
Записей: 268
Комментариев: 38
Написано: 326




SEOфиерический данидаризм

 

danidar.ru

 

Анализ сайта


Королевский фотограф – Patrick Lichfield. Продолжение

Суббота, 02 Марта 2013 г. 20:03 + в цитатник
Королевский фотограф – Patrick Lichfield. Продолжение
Да, Patrick Lichfield – настоящий денди, по истине - королевский фотограф. Это его право, его происхождение и выбор, который придает его фотографиям изысканность, гламурность. И естественно, что его многие изображения нельзя отделить от понятия гламура и моды. Кто, как не он, мог видеть ее нюансы и новые течения, изыски, путешествуя по всему миру? 
В конце концов – это его кровь. Ведь он же граф! Ненормальным в его положении было бы фотографировать каких – нибудь мордастых свинарок из окрестностей того же Лондона.
А так, все, как и должно быть. Все чисто аристократично, элегантно и гламурненько. Есть идеи, но мне кажется, что с таким достатком их слишком мало. Хотя в техническом плане он добился очень многого. С 1991 года был пионером цифровой фотографии на профессиональном уровне.

Узнаете? На первом снимке - королева Елизавета II в молодости, в непринужденной обстановке.



Королевский фотограф – Patrick Lichfield. Продолжение
"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Метки:  

Как сохранять фотографии приложения instagram?

Пятница, 01 Марта 2013 г. 22:25 + в цитатник
Как сохранять фотографии приложения instagram?
В принципе, такая кодировка фотографий может использоваться и на сайтах, особенно зарубежных, если вы не желаете в них регистрироваться. В данной статье, я рассмотрю проблему сохранения фотографий на примере мобильного приложения instagram. Последнее время пользователи социальных сетей, в частности – твиттера, публикуют свои фотографии, сделанные мобильными устройствами: смартфонами, айпадами, айфонами, с помощью instagram. Но, к сожалению не каждый может зарегистрироваться в нем, из-за простого отсутствия таких мобильных телефонов, поддерживающих данное приложение. Вам понравилась какая-то фотка, вы, как правило, для сохранения щелкаете по ней правой кнопкой мыши, а в ответ, мягко говоря, такая жопа:

 

Как сохранять фотографии приложения instagram?

"Читать дальше >>>

Метки:  

Patrick Lichfield – королевский фотограф

Суббота, 23 Февраля 2013 г. 16:32 + в цитатник
Patrick Lichfield – королевский фотограф
С именем Patrick Lichfield связан редкий и на все времена, наверное, единственный случай в истории фотоискусства. Правда, не знаю, как в одной статье можно уместить рассказ о таких людях, мастерах искусства, тем более – фотоискусства, как он? У него же тысячи работ и столько же историй! И не простых историй – королевских! Можно было бы выкрутиться, воспользовавшись мудрым изречением - одна фотография 1000 слов стоит
Мол, изображения сами расскажут об авторе, сами поведают о его настроении, характере, глубине взглядов, истории его происхождения и творчества, о мыслях и большом уме. 

Но с Патриком, в прямом смысле – королевским фотографом, такой номер не пройдет. Уж больно неординарная личность. Да и у меня есть, что рассказать о нем.

Судите сами. 
Thomas Patrick John Anson (25.04.1939 – 11.11.2005) - сын виконта, двоюродный брат королевы Elizabeth II, в 1960-ом, после смерти деда, унаследовал титул – 5-й граф династии Lichfield и 6000 акров земли в придачу. И вдруг – простой фотограф! С какого перепугу, если не сказать резче? Оказывается, с такого. 
"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Метки:  

Одна фотография - стоит 1000 слов

Суббота, 23 Февраля 2013 г. 16:16 + в цитатник
Одна фотография - стоит 1000 слов
Вы не в первый раз встречаете на страницах моего блога такое популярное выражение, как: одна фотография - стоит 1000 слов. Кому только не приписывают сие высказывание: и американцам, и англичанам, и китайцам. Сегодня решил пошебуршить историю, и внести немного ясности о происхождении фразы. Мне понравилась следующая гипотеза, которая отправит нас в 500 годы до нашей эры.  
2500 лет назад, в очень далеком прошлом, древнекитайский мыслитель - Конфуций приравнял иероглиф к произведению живописного искусства. 

По его словам, иероглиф имеет массу значений и может содержать несколько мыслей, которые составляют мудрость, много мудрости, количество которой приравнивается к большой ценности. Образно говоря, к тысяче золотым слиткам. Помните о символичных выражениях – «золотые слова», «золотые мысли»? Так и картина имеет столько ценности, сколько мыслей содержится в ней. Она представляет собой целостное произведение, которое в свою очередь является частью искусства. Так и получается, что одна духовная часть, равна тысячи материальных.

Почему  в наше время так не говорят о живописи? Потому что живопись, это не документальное искусство? Ерунда. Есть масса художников-гиперреалистов, у которых картины не отличить от фотографии.



Matteo Mezzetta
 
Одна фотография - стоит 1000 слов
Одна фотография - стоит 1000 слов
"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Joseph Zbukvic. Мастера акварельной живописи

Четверг, 21 Февраля 2013 г. 14:54 + в цитатник
Joseph Zbukvic. Мастера акварельной живописи
Родители не желали того, чтобы Joseph Zbukvic (род.1952) стал художником, хотя талант к рисованию у него был с детства. В Югославии с такой профессией он был бы просто не востребован. «У художников нет будущего» - говорили они. Нет, так нет, и Joseph был зачислен в университет, изучать языки и литературу, чтобы в дальнейшем стать преподавателем. В 1970-ом, в связи с политическими волнениями, семья решила эмигрировать в Австралию. Там Joseph Zbukvic продолжил обучение в Мельбурнском университете и в 1974 году получил диплом искусств в области промышленного дизайна. 
Во время учебы вновь увлекся рисованием, особенно акварельной живописью. Так что по ее окончанию у него скопилось немало работ. В 1975-ом Zbukvic выигрывает свою первую крупную награду за искусство рисовать.


Представляю его радость! Какой успех, а какая мотивация для дальнейшего творчества и повод для убеждения родителей в его предназначении! 1978 год. После своей первой персональной выставки он бросил сопутствующие занятия и перешел к любимой профессии на полный рабочий день. Joseph Zbukvic быстро зарекомендовал себя, как ведущий акварелист и со временем превратился в настоящего мастера акварельной живописи, со своими секретами, предпочтениями и характером.

Joseph Zbukvic. Мастера акварельной живописи
Joseph Zbukvic. Мастера акварельной живописи
Joseph Zbukvic. Мастера акварельной живописи
"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Живопись.Мастер-классы.

Метки:  

Искусственные пейзажи от Kim Keever

Вторник, 12 Февраля 2013 г. 18:35 + в цитатник
Искусственные пейзажи от Kim Keever
Песчаные бури, джунгли юрского периода, вулканы, айсберги, древние, дремучие леса. Складывается впечатление, если не знать о технологии создания таких фотографий, что Kim Keever лично побывал во всех этих местах. И у меня проскочила такая мысль. Но мне показалось, что все эти пейзажи выглядели у него как-то не реально. Странный контраст между передним и задним фоном, распределение света, цветовая гамма. Мне стало интересно, как он достигает такого эффекта, с помощью какой техники или программы у него получаются такие необычные снимки? И вот что мне открылось!


Искусственные пейзажи от Kim Keever
Искусственные пейзажи от Kim Keever
Искусственные пейзажи от Kim Keever
"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Метки:  

Эротика от Stéphane Lallemand – фотографа или художника?

Вторник, 12 Февраля 2013 г. 18:23 + в цитатник
Эротика от Stéphane Lallemand – фотографа или художника?
Я считаю, что публиковать статьи необходимо и с не очень выразительными и великими работами людей искусства. А то посмотришь на посты коллег, которые так и пестрят хвалебными прилагательными: гениальный, великолепный, креативный, неподражаемый и т.д. 
Почему не пишутся статьи – «Так себе фотограф», «Художник, который не нравится», «Музыка, от которой тошнит»? Люди не желают тратить время на то, что не нравится? Тогда можно сказать, что они не объективны и односторонни? Да. Куда ни плюнь – везде высший пилотаж. 
А где простые труженики, без топов и первых страниц, в признанных по всему миру журналах? До того слащаво, что решил разбавлять своими публикациями о не великих мастерах повседневную словесную глюкозу виртуального мира в области искусства. Первой ласточкой была статья - «Arikha Avigdor – живопись, как высшая мера жизни!» 

Итак, эротика от Stéphane Lallemand. На первый взгляд, с одной стороны - неприметный, с другой - может и шокировать, ударить копытом в лоб, не так, конечно, как гениальный извращенец - Ян Саудек, но, в легкую - может, а может, как говорит он сам, подлечить людей с сердечнососудистыми заболеваниями. Кто он: фотограф, художник, врач, исследователь?



"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Метки:  

Современный художник Jeremy Mann

Среда, 16 Января 2013 г. 22:52 + в цитатник
Статью можно было бы назвать – урбанистический мир художника Jeremy Mann (род. 1979). Но это являлось бы частью правды, частью его уникального творчества. Да, он силен в изображении жесткого, казалось бы мрачного, но чувственного быта любимого города – Сан-Франциско, с отражениями ночных фонарей и неоновых вывесок на мокром асфальте, строгих промышленных зон, но есть еще и наивность пейзажей, интимность портретов, и фотографическая реалистичность натюрмортов. 

Уникальность в том, что он рисует на средних и крупных панелях клееной древесины. Средних размеров, я так понимаю, это в районе до одного метра – 22х22 дюйма, крупных – 36х36, 48х48. Ему, наверное, нравиться квадратный или близкий к этому формат полотен, потому что таких работ гораздо больше, нежели прямоугольных. Иногда в написании использует только руки и тряпку. При изображении ночных или пасмурных, дождливых городских пейзажей предпочитает работать с чернилами. Тогда изображения получаются монохромными, таинственными, с великолепной игрой света и тени, с выдержанным по законам перспективы объемом.

Оставим на время в покое тряпки и руки, и посмотрим на прямоугольный формат картин в традиционном исполнении. Как бы сказали инженеры-строители - с геометрией у Jeremy Mann все в порядке. Как и с анатомией человеческого тела - добавили бы врачи.
 

"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Живопись.Мастер-классы.

Метки:  

Чак Берри – вечно молодой рок-н-ролльщик!

Среда, 16 Января 2013 г. 22:40 + в цитатник
Будущая звезда рок-н-ролла вышла в люди из семьи плотника, совершенно среднего достатка, в которой воспитывалось шестеро детей. Он с детства любил музыку, но не верил, что музыкой можно было бы прокормить семью. Тогда никто в это не верил. В восемнадцатилетнем возрасте, после неудачной и неуклюжей попытки вооруженного ограбления трех магазинов и угоне машины, последующей отсидки в исправительной колонии, дальнейшего поиска смысла жизни, женитьбы, начала семейной жизни и рождения дочурки, в 1955 году ему, уже двадцатидевятилетнему, вдруг показалось, что его час пробил. Это был Чак Берри (Chuck Berry)

На тот момент он уже состоявшийся блюзовый певец и гитарист города Сент-Луис, штата Миссури, но еще не звезда. 
Лирика: у них даже города звучат красиво – Сент-Луис, Чикаго, Нью-Йорк. А как вам такое сочетание слов - восходящая звезда города Саранска? М-да, ну и ладно))

Еще в 1953-м его пригласил в трио блюзовый пианист-виртуоз - Джонни Джонсон (Johnnie Johnson), взамен приболевшего саксофониста. Забегая вперед, приглашение в Johnnie Johnson Trio продлится на 30 лет! Трио имело постоянную работу по выходным, в клубе «Cosmopolitan». Как я уже говорил, никто и не надеялся и не ожидал, что блюз может прокормить человека, тем более семью. Поэтому Чак Берри и закончил в свое время вечерний курс Школы Красоты и работал парикмахером и косметологом, а по выходным подрабатывал в ночных клубах. С его приходом, трио стало отходить от блюза и больше ориентироваться на ритм-энд-блюз, рок-н-ролл и кантри. Для него музыка так и останется отдушиной, а не работой в поте лица.



"Читать дальше >>>"
Рубрики:  История современной музыки

Метки:  

Brook Shaden – на 100% уверенный в себе фотохудожник!

Вторник, 08 Января 2013 г. 16:06 + в цитатник
Brook Shaden – на 100% уверенный в себе фотохудожник!
Brook Shaden (род. 1987, штат Пенсильвания, США) – редкая, я бы даже сказал – редчайшая представительница творческой профессии, которая не только создает интересный мир изображений, но и ярко, и открыто делится своими размышлениями по поводу достижений в такой новейшей области искусства, как фотография. Обычно информацию приходиться собирать по крупицам, что-то додумывать, на крайний случай фантазировать (и все для вас, мои родные читатели)), а здесь целый кладезь для автобиографов! И не на одну статью. Может от того, что она еще слишком молода и от того является такой удивительной находкой для шпионов?

Brook Shaden, как фотограф, родилась в 2008 году. Из-за отсутствия средств, начинала с создания автопортретов, чтобы полностью контролировать весь творческий процесс и ни от кого не зависеть. Снимки публиковала на общедоступном и популярном сервисе Flickr. Так она, со временем, превратилась в фотохудожника-портретиста. Реакция на ее творчество была мгновенной. Ее работами заинтересовались. Теперь она – на 100% уверенный в себе фотохудожник. Бросает все дневные подработки и концентрируется только на фотографиях. 



Brook Shaden – на 100% уверенный в себе фотохудожник!

"Читать дальше >>>"
Рубрики:  Искусство фотографии

Метки:  

Поиск сообщений в Danidar
Страницы: 27 ... 21 20 [19] 18 17 ..
.. 1 Календарь