ИСТОЧНИК НАКОПЛЕНИЯ ЛИЧНОЙ СИЛЫ |

1. Сила берется в противостоянии социуму. Наберитесь наглости быть счастливым. Приготовьтесь к тому, что многим это не понравится. Результаты проявятся через один солнечный год. Необходимо наблюдать за собой, когда сваливаешься в депрессию, и рассматривать это как падение, пригибание к земле, принижение собственного достоинства, и восстанавливаться, зная, что усилие обязательно откроет внутренний источник радости. Читать далее
|
С Днём рождения, Адриано ЧЕЛЕНТАНО !!! |
|
привычки программируют людей |

Некоторые привычки, влияют на физическое состояние мозга и фактически программируют людей на бедность.
1. Привычка жалеть себя
Привычки бедности начинаются с непрекращающейся жалости к себе и оплакивания своей неудачно сложившейся судьбы. Не та фигура, не те доходы, не то образование, не та квартира, не та погода, не та продавшица в супермаркете — все, абсолютно все вокруг может оказаться поводом для жалости к себе и сетований на свое невезение.
Между тем, люди, которые привыкают постоянно жалеть себя, быстро теряет сочувствие со стороны окружающих. Жалеть такого беднягу можно до бесконечности, но ведь что-то нужно делать и самому. Вечного ипохондрика сторонятся, от него ничего не ждут (он может только хныкать), его не зовут в компании. В результате у него остается критически мало личных связей, без которых практически невозможно сделать карьеру, попасть в интересный проект. Жалеть себя — это лучший способ заиметь низкооплачиваемую работу и серое существование.
2. Привычка на всем экономить
Если в магазине вы первым делом ищете отдел с распродажей, если думаете, что коллегам на работе платят больше при том, что работают они меньше вашего, если никогда и никому не даете в долг, не оставляете официантам чаевых и считаете, что с вашей зарплатой нельзя рожать ребенка, — то, скорее всего, привычки бедности в вас уже сидят.
Аналитики говорят, что стремление к тотальной экономии — это не признак разумной бережливости, а показатель того, что у человека нет баланса между доходами и расходами. Состоятельный человек как раз готов платить за вещи их реальную стоимость. А, кроме того, готов платить за чужой труд — и того же ждет от других.
|
Я ворвусь нежно-розовой птицей фламинго. |
|
Серия сообщений "Натали Гванская":
Часть 1 - А знаешь ли ты, что такое любовь - Не похоть, не страсть, не животный инстинкт?
Часть 2 - Зверь облик меняет - то робкая лань То дикой волчицей становится вмиг.....
...
Часть 5 - Колючей щекой к коленям....
Часть 6 - Одолень-трава, успокой меня, Сбереги его, любо моего.....
Часть 7 - Я ворвусь нежно-розовой птицей фламинго.
|
Не плюйте в душу, господа, не плюйте в душу… |
|
|
" ЦВЕТ УСПЕХА" |
Отношение к цвету может меняться в различные периоды жизни. Ваша реакция к цвету может говорить о Ваших тайных желаниях и подскажет, что происходит с Вами в данный отрезок времени.
Хотите изменить жизнь? Выбирайте новые цвета!.
КРАСНЫЙ
Вы выбираете красный
Ассоциируется с огнем и кровью, поэтому его невозможно оставить без внимания, как и ту женщину, у которой этот цвет преобладает в одежде.
Красный цвет заставляет пульс биться чаще и с ним ассоциируются такие слова, как «достижение», «победитель», «активный», «первый».
Тот, кто предпочитает этот цвет – ярко выраженный экстраверт, оптимистичен, эмоционален и всегда готов к борьбе, чтобы победить.
Но таких людей может ввести в депрессию рутина и серость. Этим людям трудно быть объективными и они слишком властны. Они могут выслушать чужой совет, но всегда поступят по-своему.
Вы отрицаете красный
Возможно, вас беспокоит напористость и агрессивность «людей в красном». Раздражительные, больные, утомленные или оказавшиеся в кругу множества проблем люди отвергают красный. Такие люди защищают себя всеми силами.
|
Американская соул-певица Тони Брэкстон / Toni Braxton |
|
>Гадание по воску. |
|
Флэш-гадание "Стрела судьбы" |
|
Женская философия. |

Хорошие люди принесут вам счастье, плохие люди наградят вас опытом,
худшие — дадут вам урок, а лучшие — подарят воспоминания.
Цените каждого.
|
Казалось, что сердце взорвётся на части, |
|
Серия сообщений "Ирина Самарина":
Часть 1 - Д о б р о т а
Часть 2 - Тебя критикуют и критика несправедлива?
...
Часть 24 - Боже, как хочется знать, Что у родных всё в порядке…
Часть 25 - Подари мне на Новый Год Бесконечную веру в нас…
Часть 26 - Казалось, что сердце взорвётся на части, Но небо несло сквозь беду на руках…
|
Как в мире встречали Новый 2014 год |
Год Деревянной Синей Лошади наступил без опоздания под бой курантов и взрывы фейерверков. Жители планеты встретили Новый год пышными гуляньями в ночь с 31 декабря на 1 января. Самые яркие кадры праздника представлены ниже.

Гонконг.1 января. Фейерверк над гаванью Виктория. (ALEX OGLE/AFP PHOTO)
|
Никогда, никогда, никогда не сдавайтесь |
Однажды я услышала такую фразу: «Человеку нужны трудности, чтобы его ум функционировал и развивался дальше и дальше. Если вы перестаете напрягать мышцы, они слабеют и обвисают. Так же и с мозгом. Если мы перестаем решать задачи, мы тупеем.
|
Самое - самое... за 2013... |
Хочу ещё раз поздравить всех с Новым, 2014 годом и выразить огромную благодарность и признательность нашим авторам, за их замечательные посты, трудолюбие, искреннюю увлечённость, энтузиазм; нашим замечательным читателям за их внимание и любовь к классической музыке, за отзывчивость и доброжелательность, а так же администрации ЛиРу за возможность создания и деятельности нашего Сообщества. Желаю вам, дорогие друзья, счастья и благополучия в наступившем году, удачи и успехов, радости жизни и творчества, вдохновения и исполнения желаний!

А теперь ТОП - 50 Сообщества за 2013 год
|
Группа "Кватро " |
|
Рецепт салатов из консервированной рыбы |

Рецепт салата из лосося
Рецепт салата из рыбы с горошком
Рецепт салата из рыбы с рисом
Рецепт салата из рыбы в винном соусе
взято у bankreceptov.ru
|
Знаменитый крем против морщин |
Знаменитый крем против морщин
Знаменитый крем против морщин, который за неделю разгладит самую плохую кожу.
На заметку: впитывается долго, больше часа, поэтому им нужно пользоваться за 2 часа до сна. Первый результат увидите через 3 дня. Рецепт несложный и действительно волшебный.
Понадобится.
Половина свежего желтка, 2 ч. ложки миндального масла (можно заменить оливковым), 1 ч. ложка морской пищевой соли, 2 ч. ложки отвара ромашки( 1 ст. ложка сухой травы на 200 мл воды, кипятить 15-20 мин.), 0.5 ч. ложки настоящего меда, 2 ч. ложки косметического вазелина (продается в аптеке).
- Смешать тщательно все ложечкой до однородной массы. И так несколько раз, чтобы была однородная консистенция. Хранить в холодильнике.
- Легкими массажными движениями нанести на кожу. Через минут 30 снять остатки ватным тампоном, смоченным в минеральной воде.
Тому, кто с уважением относится к своей коже, крем должен очень понравится


|
Эпоха Высокого Возраждения |
Эпоха Высокого Возрождения.
(Из истории итальянской музыки с 1500 г.)

Эпоха Возрождения является периодом перемен во всех областях искусства - живописи, архитектуре, скульптуре, музыке. Этот период ознаменовал переход от средневековья к современности. Период между 1500 и 1600, называемый Высоким Возрождением, является наиболее революционным периодом в истории европейской музыки, это век, в котором была разработана гармония и родилась опера.
В 16 веке впервые распространилось нотопечатанье, в 1501 году венецианский книгопечатник Оттавиано Петруччи издал "Harmonice Musices Odhecaton" - первый крупный сборник светской музыки. Это была революция в распространении музыки, а также способствовало тому, что франко-фламандский стиль стал доминирующим музыкальным языком Европы в следующем столетии, поскольку будучи итальянцем Петруччи в свой сборник, главным образом, включил музыку франко-фламандских композиторов. Впоследствии он опубликовал множество произведений и итальянских композиторов, как светских, так и духовных.
Италия становится центром создания клавесинов и скрипок. Открывается множество мастерских по созданию скрипок. Одним из первых мастеров был знаменитый Андреа Амати из Кремоны, положивший начало династии скрипичных мастеров. Он внес существенные изменения в конструкцию существовавших скрипок, что улучшило звучание, и приблизил её к современному виду.
Франческо Канова да Милано (1497 - 1543) - выдающийся итальянский лютнист и композитор эпохи Ренессанса, создал репутацию Италии как страны виртуозных музыкантов. Он до сих пор считается лучшим лютнистом всех времён. После упадка конца средневековья музыка стала важным элементом культуры.
В эпоху Возрождения достиг вершины своего развития мадригал и стал самым популярным музыкальным жанром эпохи. Мадригалисты стремились создавать высокое искусство, часто используя переработанную поэзию великих итальянских поэтов позднего средневековья: Франческо Петрарки, Джованни Боккаччо и других. Характернейшей чертой мадригала стало отсутствие строгих структурных канонов, основным принципом было свободное выражение мыслей и чувств.
Такие композиторы, как представитель венецианской школы Киприано де Роре и представитель франко-фламандской школы Ролан де Лассю, экспериментировали с увеличивающимся хроматизмом, гармонией, ритмом, фактурой и другими средствами музыкальной выразительности. Их опыт продолжит и доведёт до кульминации во времена маньеризма Карло Джезуальдо.
В 1558 году Джозеффо Царлино (1517-1590), крупнейший теоретик музыки со времён Аристотеля и до эпохи Барокко, создал "Основы гармоники", в этом крупнейшем творении музыкальной науки 16 века он возродил античную концепцию звучащего числа, обосновал теоретическое и эстетическое оправдание большого и малого трезвучий. Его учение о музыке оказало значительное влияние на западноевропейскую музыкальную науку и легло в основу многочисленных позднейших характеристик мажора и минора.
Рождение оперы (флорентийская камерата).
Конец эпохи Возрождения ознаменовался важнейшим событием в музыкальной истории - рождением оперы.
Во Флоренции собралась группа гуманистов, музыкантов, поэтов под покровительством своего лидера графа Джовани Де Барди (1534 - 1612). Группа называлась "камерата", её основными членами были Джулио Каччини, Пьетро Строцци, Винченцо Галилей (отец астронома Галилео Галилея), Джилорамо Мей, Эмилио де Кавальери и Оттавио Ринуччини в молодые годы.
Первое задокументированное собрание группы состоялось в 1573 году, а самыми активными годами работы "Флорентийской камераты" были 1577 - 1582 гг.
Они верили, что музыка "испортилась", и стремились вернуться к форме и стилю античной Греции, считая, что музыкальное искусство может быть улучшено и соответственно общество также улучшится. Камерата критиковала существующую музыку за чрезмерное использование полифонии в ущерб разборчивости текста и потерю поэтической составляющей произведения и предложила создать новый музыкальный стиль, в котором текст в монодическом стиле сопровождался инструментальной музыкой. Их эксперименты привели к созданию новой вокально-музыкальной формы - речитатива, впервые использованного Эмилио де Кавальери, впоследствии напрямую связанным с развитием оперы.
В конце 16 века композиторы начали раздвигать границы стилей эпохи Возрождения, на смену приходила эпоха Барокко со своими особенностями и новыми открытиями в музыке. Одним из них был Клаудио Монтеверди.
Монтеверди. Presso in Fiume Tranquillo.
Клаудио Джованни Антонио Монтеверди (15.05.1567 - 29.11.1643) - итальянский композитор, музыкант, певец. Наиважнейший композитор Барокко, его работы часто рассматриваются как революционные, отмечающие переход в музыке от Возрождения к Барокко. Он жил в эпоху великих перемен в музыке и сам был человеком, изменившим её.
Монтеверди .Venite, Venite.
Монтеверди. Из оперы "Орфей"
Первой официально признанной оперой, соответствующей современным стандартам, стала опера "Дафна" (Daphne), впервые представленная в 1598 г. Авторами "Дафны" были Якопо Пери и Якопо Корси, либретто Оттавио Ринуччини. Эта опера не сохранилась. Первой сохранившейся оперой является "Эвридика" (1600 г.) этих же авторов - Якопо Пери и Оттавио Ринуччини. Этот творческий союз ещё создал немало произведений, большинство из которых утеряны.
Якопо Пери. Tu dormi, e I dolce sonno.
Якопо Пери. Hor che gli augelli.
Церковная музыка 16 века.
16 век характеризуется очень сильным влиянием Католической Церкви и её инквизиции на развитие искусства и науки Европы. В 1545 году собрался Тридентский собор, один из важнейших соборов в истории Католической Церкви, целью которого было дать ответ реформационному движению. В том числе, на этом соборе рассматривалась церковная музыка.
Некоторые делегаты стремились возвратиться к одноголосому григорианскому пению и исключить из песнопений контрапункт, негласно уже существовал запрет на использование полифонического стиля в духовной музыке, в том числе, были запрещены почти все секвенции. Причиной такой позиции было убеждение, что многоголосая музыка из-за контрапунктических сплетений оттесняет текст на второй план, при этом нарушается и музыкальное благозвучие произведения.
Для разрешения спора была создана специальная комиссия. Эта комиссия поручила Джованни Пьерлуиджи да Палестрина (1514-1594), одному из величайших композиторов церковной музыки, создать пробные мессы, с учетом всех требований сторон. Палестрина создал три шестиголосые мессы, в том числе, и свою самую знаменитую "Месса Папы Марцелла", посвященную Папе Марцеллу II, своему покровителю в юношеские годы. Эти произведения оказали сильное влияние на духовенство и поставили точку в споре, выступления против использования в церковной музыке контрапункта прекратились.
Творчество Джованни Пьерлуиджи Палестрины является вершиной развития контрапунктической духовной музыки a capella, сочетая в себе всевозможные комбинации полифонии и ясность текстов.
Палестрина. Sicut Cervus.
Палестрина. Gloria/
|
Нет повести пчальнее на свете... |

Балет "Ромео и Джульетта" С.Прокофьева
Осенью 1938 года дирекция Кировского театра предложила Леониду Лавровскому ознакомиться с уже законченным клавиром балета «Ромео и Джульетта», написанного Прокофьевым. Из воспоминаний самого балетмейстера, это предложение он встретил с огромным волнением… и процитировал слова Виктора Гюго: «Шекспир — это жизнь и смерть, холод и жар, ангел и демон, земля и небо, мелодия и гармония, дух и плоть, великое и малое… но всегда истина». О своей работе в 1938 году Леонид Лавровский написал так:
«В создании хореографического образа спектакля я шёл от идеи противопоставления мира средневековья миру Возрождения, столкновения двух систем мышления, культуры, миропонимания. Это и определило архитектонику и композицию спектакля. Необходимо было поставить перед композитором вопрос о ряде изменений в музыкальной структуре балета, и переделать либретто. В результате большой совместной работы, появилась музыкально-драматургическая канва спектакля…
По словам Львова-Анохина, готовясь к постановке спектакля, Леонид Лавровский изучал произведения мастеров раннего итальянского Возрождения в Эрмитаже. Читая средневековые романы, он нашёл материал по танцам эпохи, так и родился знаменитый «Танец с подушками».
Так он описывал сцены из спектакля:
В сцене последней встречи Ромео и Джульетты восходит солнце, поёт жаворонок, напоминающий о наступлении утра и о том, что Ромео должен покинуть Верону, расстаться с Джульеттой. Но в музыке Прокофьева мы не слышим никакого намёка на утро, на нежный пробуждающий день. В оркестре звучит бас, кларнет и фагот, которые отнюдь не передают пение жаворонка. Репетиция „пошла“, когда артистам удалось увидеть сцену „глазами Прокофьева“, они поняли, что композитору важно было обрисовать не „утро“ и не „жаворонка“, а ощущение тревоги, горечи, любви и боли разлуки.
"Ромео и Джульетта"
(В главных ролях Наталья Бессмертнова и Михаил Лавровский)
|
>Чудес не бывает |
Чудес не бывает. Чудес не бывает…
Мы что-то находим, а что-то теряем.
Нам часто седые завидуют боги,
Что непредсказуемы наши дороги.
Уже не звенит колокольчик на входе.
Любовь постучалась, но в дом не заходит.
Прощаясь, прощу. Только все-таки где ты,
Случайная прелесть иного сюжета?
Чудес не бывает. Давно ль? Неужели?
Любовь – не религия смятой постели,
Не лопнувших струн позабытые звуки,
Не терпкая горечь нежданной разлуки,
Не страх самого состояния страха
И не ясновидец, идущий на плаху…
Любовь – только слово с особенным смыслом,
Что между людьми тонкой нитью повисло…
(из инета)
|