Элегантному бохо все возрасты покорны!
 

Стиль бохо сразу привлек мое внимание - я всегда любила широкие и длинные юбки и платья, оборки , рюши, вышивку...И в молодости в моем гардеробе такие вещички не были редкостью - и часто бывало, что по моему примеру мои знакомые начинали носить похожие вещи, оценивая и их удобство и их непохожесть . Но с возрастом фигурка стала слегка другого силуэта и приходиться быть осторожнее в выборе нарядов - иначе есть риск выглядеть просто смешно и нелепо . Вот и решила я сделать подборочку элегантного бохо, которое могло бы быть уместным для любой фигуры и для любого возраста . И оказалось, что такого материала у меня собралось предостаточно : есть из чего выбрать ! Скоро наступит лето и можно соорудить себе обновку к новому сезону - смотрите, выбирайте , наряжайтесь - и будьте красивыми , стильными , уверенными в себе - и редкий мужчина пройдет мимо вас, не оглянувшись !...

1.

 

и вся элегантность- дальше !!!

«Живопись акрилом»

УЧЕБНО - ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН ОБУЧЕНИЯ
творческой группы на 2015-2016 уч. год. Педагог Попова Е.П.

Номер темы	Наименование и содержание темы	Количество часов			Количество занятий
		теор	практ	ВСЕГО
1	Вводное занятие. Виды акриловых красок. Знакомство с материалами.	1	1	2	1
2	Основы и грунтовки для акриловой живописи. Добавки для акриловых красок	-	6	6	3
3	Техника акриловой живописи: основы	2	18	20	10
4	Пейзаж	-	28	28	14
5	Абстракционизм	-	8	8	4
6	Другие виды работ с акрилом	-	4	4	2
7	Выставки, экскурсии, праздники	-	4	4	2
	ИТОГО :	5	67	72	36

 

ЛИТЕРАТУРА

1. Акриловые краски: 10 советов для начинающих. http://painting.eds.co.ua/acrylic.php

2. Как рисовать акриловыми красками.

 ru.wikihow.com/рисовать-акриловыми-красками

3. Что такое акрил? http://www.linteum.ru/article262.html

4. Школа живописи. Уроки мастерства (комплект из 15 книг). Москва, "Мой Мир", 2004

Серия сообщений "2015-2016":

Пластика Сысак Е.Е.

1.

Читать далее...

Выбор акриловых красок. Советы. Всего понемножку...

 

Выбор акриловых красок. Советы по росписи.    Из книги «Настольная книга художника». Автор: Рэй Смит  Всего понемножку, но интересно и познавательно! Акриловая краска производится на основе матовой пластичной эмульсии, в которой растворяется пигмент. Акриловые краски – это современные материалы, которые широко используются для ремонтно-строительных работ, для декоративно-прикладного искусства, для росписи по холсту, в различных техниках. Акриловые краски легко разбавляются водой до нужной консистенции. Обратите Внимание на ссылки! Бесценные статьи!

Читаем дальше?

Уникальные панно для интерьеров! Авторская методика.

Как и обещала, выкладываю в этой статье коллекцию созданных мной панно в стиле пэч-ворк  из разнотекстурных материалов.

Идея создания таких панно пришла из необходимости вносить тёплые нотки и как-то оживлять интерьеры в  стиле минимализма и лофта. Но в последствии оказадось, что такие панно жизнеспособны в любых интерьерах. 

Читать далее" target="_blank">http://www.liveinternet.ru/users/milendia_solomarina/post241844760/[/more]

Серия сообщений "Мои поделки":
Часть 1 - Новогодний декор - цветы из картонки под пиццу
Часть 2 - Снежинки-балеринки (Часть Вторая - заключительная)
...
Часть 5 - Ура, мне разрешили сделать свой уголок в винтажном стиле!
Часть 6 - Уголок в винтажном стиле. Эксперимент. Ч.2.
Часть 7 - Уникальные панно для интерьеров! Авторская методика.
Часть 8 - Кресло - мешок/груша своими руками. МК.
Часть 9 - Мой уголок в винтажном стиле начал наступать на зал!
...
Часть 36 - Цветочные изделия, навеянные викторианскими замками
Часть 37 - Украшаем купальники: идеи дизайна
Часть 38 - Винтажный уголок с .... мышиным настроением:-)

Серия сообщений "Панно и картины":
Часть 1 - Мои работы по росписи стен
Часть 2 - Уникальные панно для интерьеров! Авторская методика.
Часть 3 - Выставка моих работ - "Розовый период творчества"
Часть 4 - Благодарю за симпатии!
...
Часть 10 - Рисунки пальцами по ходу путешествия.
Часть 11 - Настроение дождливое
Часть 12 - Батик - техника акварельных фломастеров

 

 

Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы

 

Альтернативы кисточкам: Мастихин и Пальцы

 

Работа мастихином для живописи немного схожа с нанесением сливочного масла или варенья на хлеб и дает совсем другой результат, чем кисть. Мастихины для живописи отлично подходят для текстурированной работы, технике импасто и нанесение однородного цвета на большие области.

 Мастихин для живописи чаше всего изготовлен из металла с деревянной ручкой, и имеет большой изгиб, чтобы держать вашу руку подальше от поверхности с краской

Мастихины для живописи имеют множество разнообразных форм (грушевидная, овальная, форма алмаза и другие) и используются для нанесения краски вместо кисти, как это делают художники Леонид Афремов, Валерий Рыбаков или Джастин Геффри (Justin Gaffrey) и Карен Тарлтон (Karen Tarlton).

Точно так же как вы используете нож для нанесения масла, когда мажете на хлеб, вы можете использовать мастихин с обеих сторон, чтобы нанести краску на холст.

  Если знаете, как наносят варенье или масло на хлеб, то вы также знаете, как наносить краску на хост, нет никакой в этом магии и особенных навыков. Обычно для работы достаточно два или три размера, но порой бывает трудно удержаться и не приобрести всю коллекцию мастихинов:-)

Далее подборка картин и УРОКИ

Гипсовые отливки. "А где у нас Матвейка?"
 

 

А нашли Матвейку отнюдь не в капусте!!!!
 

1.


2.

 

Серия сообщений "Похвастушечки":

Вишенки из конфет. МК

Изготовлено на сайте ХОББИн ДОМ РукоДельная Мастерская.

В этом мастер классе  мы научимся делать из конфет вишенки. Оформленные таким образом конфетки очень  будут оригинально смотреться на вашем столе и просто угостить друзей такими конфетками будет очень приятно.

 

Для того что бы сделать такие вишенки нам понадобятся: конфеты круглой формы в данном случае это конфеты марсианка ( очень вкусные) , пленка полисилк, тейп лента зеленая, проволока  и тоненькая зеленая ленточка.

И так берем конфетку и заворачиваем ее в пленку полисилк . Затягиваем хвостик тонкой проволочкой или ниткой  , отрезаем лишнее и приклеиваем на термо клей к флористической проволоке .

 

Отрезаем проволоку по размеру нашего будущего хвостика  и обматываем все тейп лентой.  Вторую вишенку делаем так же и затем соединяем две вишенки вместе, скручиваем край хвостика тейп лентой.

 

Завязываем  бантик на шаблоне, как это сделать смотрим ЗДЕСЬ

После того как бантик завязан приклеиваем его на хвостик вишенки . Вот и все конфетки  вишенки готовы. Получилось довольно интересно и оригинально.

 

Энкаустика

Бежевая карамель Рамочка 150
 

Пьянящим и дурманящим вином, Любовной страсти терпким ароматом, Играем нашим возрастом-огнём, Благословляя годы и закаты. Мы, женщины, которым уже "за"... Но с каждым годом крылья всё сильнее, И кто сказал любить уже нельзя?! Неправда! Любим, ценим и умеем! Умеем так любить, что в венах кровь, Пульсируя, звенит, а это значит, Не просто абы как "любовь-морковь"... У нас всё откровенней и богаче. Виват девчонкам - ЯГОДКАМ! Виват! Мы неподвластны времени и тени. Пусть наш хмельной, манящий аромат Мужчин заставит падать на колени!

Рамочка 145
 

ВАШ ТЕКСТ ИЛИ ОБРАЩЕНИЕ К ГОСТЯМ БУДУТ ОБЯЗАТЕЛЬНО ЗДЕСЬ.ЕСЛИ ВЫ ЭТОГО ПОЖЕЛАЕТЕ Удачи!! Рамочка авторская так что хвалите ,друзья, хвалите))))если , конечно, Вам нравится Аккуратно стираете этот русский текст, уже когда код в вашем редакторе и вставляете все что вашей душе угодно...

Выставка декоративно-прикладного творчества "Радуга идей". г, Ангарск. 30 августа 2011г.

В Художественном Центре ( ул. К. Маркса, 41.тел. 53-60-03, 8(964) 657 98 35) открылась выставка декоративно-прикладного творчества "Радуга идей".

Несколько авторов разместили в замечательном, современно оформленном, гостеприимном выставочном зале свои работы в оригинальных техниках. Организаторы выставки отыскали эти самородки в городском Дворце творчества детей и молодёжи и в Музее Победы г. Ангарска.


Посетители смогут увидеть декоративно-прикладные работы Н.Ляховской, И.Кудряковой, Н.Кудряковой,Е.Поповой, Н.Гришечкиной. Здесь представлены уникальные картины выполненные в технике "мокрое валяние из шерсти". Они потрясают своей теплотой и красочностью.Причудливые авторские куклы из текстиля, отражающие глубинные человеческие эмоции: печаль, мечтательность, уход в себя от житейских проблем. Стильные скульптурки из поролона - современные женские образы, предметы декора интерьера, коллажи,мягкие игрушки-тильды, игрушки из сизаля, авторские игрушки из шерсти домашниз животных, куколки из носочков... А как интересны сосуды, декорированные цветной солью! Они искрят жизнелюбием и восточной радостью. Радуга идей для творчества!


Авторы выставки всегда готовы поделиться секретами мастерства с желающими освоить ту или иную технику как на своих мастер-классах, так и на виртуальных курсах Школы дизайна. Заявки на обучение отправлять на адрес сайта. Вопросы, пожелания, комментарии можно размещать на стене сайта или в комментариях.

Серия сообщений "Отдел прикладного творчества":

Серия сообщений "Похвастушечки":

Техника "Лино"

 ЛИНО - ср. франц. реденький батист, тонкое и жиденькое полотно.

 

Пример модели из гипса , которая переворачивается, чтобы сделать лино маски веселого и грустного клоуна.

 

 

Маска из лино (работа детей) в театрализованных играх.

 

На фотографии можно посмотреть, как выглядит маска с обратной стороны. Можно рассмотреть фактуру марли и вшитый проволочный каркас.

 

---

Технология изготовления масок из папье-маше сходна с технологией изготовления театральных кукол.
Полезные ссылки на страницы этого дневника:

1. эскиз
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127092041/

2. Скульптура
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127084888/

3. Формовка
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127068314/ 

 4. Папье-маше
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127049258/

5. Перчаточная кукла "Вася"
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127023013/

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
Часть 3 - Техника "Лино"
Часть 4 - 1 - Дизайн маски (вступление)
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

8 - дизайн (конструирование и дети)

 

 

Бумажные конструкции являются прекрасным поводом для дизайнерских интерпритаций, но уже не детьми, а взрослыми. Детей же они вдохновляют на упорную творческую работу.

 

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
Часть 3 - Техника "Лино"
Часть 4 - 1 - Дизайн маски (вступление)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

2а. Куклы и дети (пальчиковые куклы)

Дополнение к странице - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post124073369/

Рассказывая о пальчиковых куклах, я лишь вскользь упомянул о лепных головках из соленого теста и пластилина. Мне казалось, что акцентировать внимание на очевидном нет смысла. Но многие восприняли статью, как руководство по изготовлению кукол из бумажек.

 

Дополняю страницу о пальчиковых куклах несколькими иллюстрациями.
_____________________________________________________________________________
 

 

Я подобрал из имеющегося запаса две маски сделанные когда-то из мастики, и оформил их куклами.
Первая маска укреплена на пальце с помощью пищевой фольги (надеюсь, на фото можно понять, как это сделано). Вторая маска большего размера просто держится пальцами через костюм. «Костюмы-балахоны» не потребовали сложного кроя. Полиэтиленовые пакеты накрыли кисти рук. Белый пакет вместе с пальцем обхватила фольга маски, черный пакет сам обхватил маску пальцами.
На все потребовалось десять минут. Скажите, нечего делать, все само сложилось? Нет. Надо было обойти все комнаты, чтобы наткнуться на фольгу и полиэтилен, надо было оформить силуэт костюма и выбрать его цвет . Много чего надо было обдумать, и все же, главное, это легкость и быстрота исполнения. Все равно основное время отводится игре с куклами разговорного жанра, сочинению для них диалога.







Не знаю, как вам, а мне для игры костюмы не нужны, зачем прятать самое красивое и подвижное - пальцы рук? Но это мне, а с детьми не забывайте о ярких цветах, о росписи головок, о паричках и других милых деталях.
Тем, кто ко всему относится серьезно, могу дать совет, позаботьтесь о ширме. Ею может стать спинка стула, прикрытая платком, коробка без дна, в которую просовывают руку с куклой, или, просто, согнутая перед грудью рука, из-за которой выглядывает кукла.
_______________________________________________________________________

Импровизация

Для импровизации в ход идут бытовые предметы, такие как ложки, вилки, овощи. Помня, что главное для нас скорость, выдумываем все на ходу, на глазах у детей и с их участием.










Картошина на вилке, самый ходовой прием. Моя от времени сморщилась.
В глаза вставил черный перец.







Ложка. Фольга приложена ко лбу и замята вовнутрь, образуя не знаю что
(какая-то красота). Глазки и ротик держатся на пластилине.
Не знаю как назвать, может поваренок?





Та же ложка в носке. Детали могут быть любые. Руки-пальчики хватательные,
ими можно что-то ухватить (ваш нос, ложку, карандаш).


Знакомясь с пальчиковыми куклами, мы то и дело перепрыгиваем на тему перчаточных кукол. Пальчиковых кукол на одной руке может быть столько, сколько у вас на ней пальцев (каждый палец - кукла). Но важно ли это в данном случае?
_________________________________________________________________

Думаю, будет уместно поместить несколько кадров из видеороликов о кукле-руке. Простенько и со вкусом. Уверен, вам пригодится. 

 

 

 

Teatro Hugo e Ines Presento 

“Baby Blue”

---

Этот кадр из другого фильма, потерял его координаты. 

---

 

Серия сообщений "Перчаточные куклы":
Часть 1 - 2. Куклы и дети (куклы пальчиковые)
Часть 2 - 4. Куклы и дети (пластика дерева)
Часть 3 - 2а. Куклы и дети (пальчиковые куклы)
Часть 4 - 5. Перчаточная кукла - Вася
Часть 5 - 3. Перчаточная кукла - формовка
...
Часть 8 - 3. ТЕХНИКА ТЕАТРА КУКОЛ
Часть 9 - 6. ТЕХНИКА ТЕАТРА КУКОЛ
Часть 10 - Балаган с куклами

9 - Дизайн маски (практика)

Предыдущая страница по ссылке - 

http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post122154845/ 
_____________________________________________________________________________________________________
Практика - 4

Несколько примеров декоративных масок.







Можно, используя имеющиеся наработки,
опробовать различные варианты цвета, изменить силуэт,
графику.

 

Когда будет найден образ, идея маски, она подскажет
возможную конструкцию ее воплощения.
.

















Любая, даже плоская маска может быть отфактурена.







Маска часто дополняется головным убором.
В данном случае он венчает цилиндрическую маску-шлем.







Декоративный ритмический ряд.



В какие-то моменты хочется поиграть с имеющимися формами,
представить их в иной роли (значки).







Обычно, конструктивная маска составлена из простых элементов,
пропорции которых легко поддаются изменению.
Понятно, что данные образцы предназначены для пальчиковых кукол.



Надо помнить о декорировании маски драпировками,
лентами, цветами и прочими элементами.




Оклейка маски тканями, фольгой, фактурами, обычная практика.
Маска стандартной формы может превратиться
в произведение искусства.
_____________________________________________________________________________________________________

Возможно, следующие страницы надо посвятить
конкретным маскам, с подробностями технологии
их изготовления.

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 10 - 7 - Дизайн маски (практика)
Часть 11 - 8 - Дизайн маски (практика)
Часть 12 - 9 - Дизайн маски (практика)
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

8 - Дизайн маски (практика)

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post122153801/

____________________________________________________________________________________________________
Практика - 3

Силуэт маски в процессе разработки образа может быть составным.
Этот прием с привкусом механичности очень эффективен в руках,
как опытных, так и начинающих художников. Особенно когда
требуется создать конкретный образ, а не «как выйдет».

У маски есть верхний уровень (с лобной частью), центральный

(с глазами и скулами), и нижний (челюстной).







Поиграйте с простейшими заготовками из бумаги
сближенных цветов. Возможность комбинирования
выбранных элементов облегчает поиск приемлемого
результата, особенно, если рисование не ваш конек.

Развитие найденного образа «пирата»
графическими средствами.









Угловатости рисунка маски пирата можно
противопоставить округлость полного лица.
















Цвет в маске регулирует эмоциональное отношение к ней.
___________________________________________________________________________________________________

Продолжение по ссылке - 
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post122157274/ 

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
Часть 10 - 7 - Дизайн маски (практика)
Часть 11 - 8 - Дизайн маски (практика)
Часть 12 - 9 - Дизайн маски (практика)
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

7 - Дизайн маски (практика)

Предыдущая страница по ссылке -

http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post116356676/

От подготовки предыдущих страниц о масках
осталось много "лишнего" материала, который
жалко выкидывать. Учить кого-либо уже лень
(бывает же просветление в мозгах, и ты понимаешь
всю глупость этого предприятия), просто, даю несколько
мало связанных страниц с отходами. Мое понимание
темы не закон, которому все должны следовать, но оно
может оказаться для вас интересным.

___________________________________________________________________________________________________
Практика - 1

Маска в простейшем виде, это ширма с отверстиями для глаз.
Вспомните бандитские шапочки. Конструктивные маски
обходятся без пластики скульптурных форм. В ширме для нас,
в первую очередь, важен размер и рисунок её силуэта.
Неудачный выбор этих базовых параметров погубит
все удачные находки в деталях оформления.
Маска любителя выделяется обилием деталей, которые
скрывают отсутствие в ней художественной идеи.











Отнесемся буквально к словам «маска, это ширма».



Прямоугольник, прекрасно стыкуемый с себе подобными,
выбираю, как данность, в качестве силуэта маски.
Остается выбрать размер ширмы. Задаем предельно
допустимые величины, самый большой и самый маленький размер,
которые обуславливаются габаритами человека и его лица.
В этих приделах и можно лавировать.
Ширма может быть жесткой рамой и подвижной драпировкой в виде штор (почему бы не вспомнить паранджу), может быть плоской и изогнутой. Все, что используется в традиционной маске, можно опробовать на ширме (цвет, фактура, любая роспись, аппликация, коллаж).




Маски-ширмы часто играют роль живых декораций.






Половинки соседних котов создают улыбку.







Примеры максимального размера маски-ширмы.
Всегда есть возможность поиграть с найденным мотивом.










Необходимо определиться с размером маски,
с ее цветом, который должен согласоваться
с цветом костюма

____________________________________________________________________________________________________

Практика - 2

Рисованные маски из листа бумаги могут быть плоскими
или слегка изогнутыми по лицу, а могут иметь сложную
конструктивную форму.



Эскиз
Все рисунки предельно просты, чтобы их придумать,
не надо быть гением. Но при изготовлении масок по
этим рисункам изобретательный ум пригодится. Простота
проявляется не в графике, а в беззаботной импровизации
(как получится, так и будет). Задачи, создать конкретный образ,
не ставится.

Надо помнить, изображение глаз не всегда совпадает
со смотровыми отверстиями, лицо может частично
скрываться (полумаска), или перекрываться с большим запасом.
Расстояние между глаз поможет определить общий размер маски.
Приложите лист бумаги с отверстиями для глаз к лицу
и, глядя в зеркало, наметьте на нем ширину и высоту лица.
Вырежете размеченный шаблон ножницами. Теперь, рисуя маску,
вам будет проще согласовывать ее силуэт с имеющимся шаблоном.


Для тех, кто плохо разбирается в живописи, и избегает
ее аляповатости, рекомендуется использовать технику аппликации.






Вырезанные заготовки наклеиваются на бумагу.
Полученное изображение вырезается по периметру.










Живопись, исполненную в натуральную величину,
можно обрезать по периметру, сделать завязки,
и получить маску.










При некоторой сноровке самый беспомощный силуэт
можно спасти, декоративной росписью и иллюзией объема.
____________________________________________________________________________________________________

Продолжение по ссылке - 
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post122154845/ 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
Часть 10 - 7 - Дизайн маски (практика)
Часть 11 - 8 - Дизайн маски (практика)
Часть 12 - 9 - Дизайн маски (практика)
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post116150892/

Заключение


Все уже знают, что актеры не любят на сцене животных, рядом с которыми фальшь их игры особенно заметна.
Публикация детских работ после всех моих заумных рассуждений о дизайне маски равносильно такому же самоубийству.
Единственным утешением и оправданием может оказаться тот факт, что воспитал этих юных художников я сам, и многие мои взгляды на искусство отражены в их творчестве.





 

 

 

На этой странице масса контурных рисунков детей, каждый из которых
может послужить основой для создания маски.
Вы не найдете здесь идеальной симметрии лица, правильных форм носа или губ.
Здесь все нарисовано без царя в голове, все не правда,
но все удивительным образом пронизано жизнью.







Мои варианты раскраски возможно не точно следуют авторским рисункам,
нет возможности копаться в деталях. У кого возникнет желание воспользоваться
детскими идеями, может раскрасить контуры на свой вкус.






Многие живописные портреты дети рисуют в фас, ракурсы им пока
даются трудно. Я нашел в этом большой плюс для рассказа о масках.







Кроме плоских бумажных масок дети охотно занимались
изготовлением и росписью простейших объемных масок.
Конструкция их предельно проста (проще я уже не мог
придумать). Бумага складывается пополам, делается надрез
для носа под углом к ребру, само ребро от носа вниз
разрезается. Остается разрезы ребра завести друг за друга и
скрепить скотчем (получится челюсть).












Задача росписи не сложная. Дети только начинали
осваивать краски, пробовали составлять цвета,
соотносить их друг с другом. Рисунок минимальный.
Силуэт вырезался каждым по своему вкусу.



Великое множество масок требует к себе профессионального подхода, сложной технологии, инструмента и оборудования.
Многие из них хранятся в музеях и частных собраниях. Но мне полюбились легкие бумажные импровизации к домашним праздникам и детским карнавалам, которые создаются в дружной компании веселых и остроумных неумех, и потом исчезают в неизвестности.
Я бы хотел подробней рассказать о работе с такими масками, показать способы их изготовления, но это требует необыкновенной легкости души, которой у меня пока нет.

 

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post122153801/

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
Часть 10 - 7 - Дизайн маски (практика)
Часть 11 - 8 - Дизайн маски (практика)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=116150892&journalid=3291865&go=prev&categ=0

«Конструирование из бумаги» можно рассматривать,
как продолжение развития темы
ассоциативности в искусстве, затронутой в тексте
«От общего к частному».
Кроме того, этот материал будет полезен
для понимания следующей публикации о масках,
основанных на конструировании.


Вступление

 

Основная цель курса не в изобретении оригинальной конструкции из бумаги (конструкция предлагается преподавателем), а в развитии навыков ассоциативного мышления. Воображение художника способно обнаружить образ там, где обычный человек ничего не видит. Попробуйте стать таким художником, здесь не требуется владение рисунком для создания иллюзии объема на бумаге. Здесь создается реальный объем из бумаги.

 

В каждом конструктивном элементе заложены потенциальные возможности эстетического формообразования. Наша задача, научиться создавать простые пространственные формы, основанные на использовании конструктивных свойств листового материала. Бумага и упругая и ломкая, она режется, гнется, складывается. И главное, она не требует специальных условий и оборудования для работы. Мы сознательно идем к форме от заданного способа конструирования. Выполнение работы минимальными средствами, станет одним из признаков успеха.
Число возможных вариантов формы на основе любой базовой конструкции может быть неограниченно большим. Достаточно перебрать варианты, полученные за счет изменения пропорций или изменения формы внешних очертаний. Важно найти гармонию между эстетикой формы и ее конструкцией.

 

Последовательность выполнения заданий:

 

- используете предложенную вам конструкцию для создания возможных вариантов форм на ее основе;

 

- анализируете возникающие формы, пытайтесь понять, какие образы они рождают в вашем воображении, какие возникают ассоциации;

 

- найдите способы усиления тех свойства формы, которые участвуют в формировании ассоциативного образа. Измените форму в деталях так, чтобы она яснее напоминала образ, рождаемый вашим воображением;

 

- Объемная форма, взаимодействуя с фактурой, цветом, освещением в пространстве, способна преобразиться в нашем восприятии до неузнаваемости. То, что ранее выглядело непонятно и холодно, после добавления росписи, фактуры и соответствующего освещения и фона, приобретает законченность и эстетическую определенность в фотоэтюде.



Авторские работы на данную тему пояснят смысл курса.






Лист бумаги сложен дважды.






Одна половина центрального долевого ребра сложена наружу,
а другая внутрь.






Полученная форма напоминает голову с ушами.






Вносим изменения в силуэт,
чтобы утвердить наше представление о голове.











Создание образа в виде маски на основе одного ребра жесткости
(сложенный пополам лист бумаги).







Лист бумаги с тремя ребрами.






Край основания обрезан для устойчивости бумаги
на плоскости стола.






Первое, что приходит в голову, перед нами маска.
Добавляем глаза и рот.






Тему маски можно развивать в разных направлениях.
Возможны уши.






Бумага сложена в разных направлениях
по одной прямой линии (наружу и внутрь).






Получено два ребра и плавные изгибы поверхности.






Попытка соединить скрепками свободные краев бумаги.





Один из вариантов конструкции напоминает голову
или головной убор. Для усиление ассоциативных связей
создаем боковые отвороты.






Развитие предыдущей темы, разработка дополнительных
элементов образа на основе цилиндров.






Цветные трубочки в приготовленном корпусе
напоминают ноги.






Собрана конструкция человечка из четырех деталей.














Бумажная трубка ассоциируется с головой.
Для усиления этой связи, добавляется еще один элемент,
определяющий на голове место для лица или морды животного.
Конструкция проста и не требует пояснений.












Маска из единого листа бумаги.
Одна склейка на переносице и две скрепки по краям.






Маска из единого листа бумаги с двумя склейками
(на лбу и у челюсти).















Маска из единого листа бумаги с семью ребрами жесткости.
Две склейки – на лбу и у челюсти. Варианты трансформации челюсти
(растяжение по ширине).





















Конструкция из двух деталей.



Итогом выполненного задания являются фотоэтюды.
Выбор удачного ракурса модели, ее освещения и компоновки в кадре, едва ли не важнейшая часть работы над проектом.





















Здесь не затрагивались вопросы цвета, фактуры, графики,
всего того, что касается внешней детализации образа.

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=116150892&journalid=3291865&go=next&categ=0

 

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
Часть 10 - 7 - Дизайн маски (практика)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

4 - Дизайн маски (От реальности к условности)

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post115746161/

Упростим все до абсурда, начнем с нуля, говорили мы в начале статьи.

А что будет, если начать с натуры,
а не с примитива?




Тогда работа над маской начнется с освобождения ее от избыточной информации,
начнется с обобщения.







Многое зависит от удачи в поисках натуры.
В данном случае используется кадр фильма «Короли и королевы»
с портретом его ведущего.
После, довольно многодельной обработки
(устранение видимых пикселей, случайной боковой подсветки, кривизны носа, небритости и т. п.)
имеем исходное изображение для различных манипуляций с ним.







Создаем из реального портрета видимость маски. Удаляем глазницы, уши, волосы.
Даже в таком, девственном виде, а мы форму сохранили, маска имеет право на
существование.









Возможно, появится интерес к шаржированию образа,
к изменению размеров и формы частей лица.







Портретная маска требует от художника высокого профессионализма,
даже, если подразумевается гротесковый характер ее исполнения.
Парик способен преобразить человека и без маски, но с маской эффектней.







Мне трудно не попробовать представить маску в виде головы куклы.
Вытаращенные зрачки характерны для всех театральных кукол и масок.
Такой взгляд сохраняет видимость глаз с расстояния.













Известно, как все стараются при случае схватить человека за нос,
и сделать из него Буратино (шутят). Мысль верная, начните с носа,
только не нужно увлекаться его длинной. Определитесь, какова
допустимая для вас предельная длинна. Как-только нос начнет превращаться
в безобразие, остановитесь. Разумеется, у художника может оказаться
и более серьезная мотивация к изменению формы носа.









Сокращается до предела затылочная часть. Подбородок у правой головы
смещаем к шее, а у левой вперед. Обязательно максимально увеличиваем «зеркало души человека», - глаза.
Остальное по вкусу (уши, парик и пр.).



Не всегда требуется портретная маска, часто мы просто отталкиваемся
от имеющегося прототипа, внося в него свои изменения. В таких случаях
полезно поиграть с линией профиля, разобраться в характерах,
возникающих при изменении того или иного элемента.







Подбородок можно сдвинуть вперед или назад.






Подбородок и лобную часть можно сдвинуть в одном направлении.






Подбородок и лобную часть можно сдвинуть в разных направлениях.




ТРАНСФОРМАЦИЯ






Степень обобщения может быть различной.






Рельеф маски можно обобщить
путем сглаживания выпуклостей и впадин формы,
либо путем усиления выпуклостей и сглаживания впадин.








Левая маска имеет более низкий рельеф, правая сохранила форму натуры.
Обобщенная форма маски технологичнее в работе,
ее проще перевести в материал.

















Три женских профиля схожей формой лица, но различие в форме носа
легко улавливается. После его вытягивания, желательно сохранить
эти различия (с прогибом, прямой, выгнутый).





ТИПАЖИ РЕАЛИСТИЧНЫХ МАСОК
















Представлено несколько реалистичных образов на основе типажей
фильмов. Первый взят из живописи. Три последних маски
"сняты" с одной героини.

До серьезного обобщения дело не дошло, но есть еще несколько страниц.

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115895049&journalid=3291865&go=next&categ=0

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

4 - Дизайн маски (От реальности к условности)

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post115746161/

Упростим все до абсурда, начнем с нуля, говорили мы в начале статьи.

А что будет, если начать с натуры,
а не с примитива?




Тогда работа над маской начнется с освобождения ее от избыточной информации,
начнется с обобщения.







Многое зависит от удачи в поисках натуры.
В данном случае используется кадр фильма «Короли и королевы»
с портретом его ведущего.
После, довольно многодельной обработки
(устранение видимых пикселей, случайной боковой подсветки, кривизны носа, небритости и т. п.)
имеем исходное изображение для различных манипуляций с ним.







Создаем из реального портрета видимость маски. Удаляем глазницы, уши, волосы.
Даже в таком, девственном виде, а мы форму сохранили, маска имеет право на
существование.









Возможно, появится интерес к шаржированию образа,
к изменению размеров и формы частей лица.







Портретная маска требует от художника высокого профессионализма,
даже, если подразумевается гротесковый характер ее исполнения.
Парик способен преобразить человека и без маски, но с маской эффектней.







Мне трудно не попробовать представить маску в виде головы куклы.
Вытаращенные зрачки характерны для всех театральных кукол и масок.
Такой взгляд сохраняет видимость глаз с расстояния.













Известно, как все стараются при случае схватить человека за нос,
и сделать из него Буратино (шутят). Мысль верная, начните с носа,
только не нужно увлекаться его длинной. Определитесь, какова
допустимая для вас предельная длинна. Как-только нос начнет превращаться
в безобразие, остановитесь. Разумеется, у художника может оказаться
и более серьезная мотивация к изменению формы носа.









Сокращается до предела затылочная часть. Подбородок у правой головы
смещаем к шее, а у левой вперед. Обязательно максимально увеличиваем «зеркало души человека», - глаза.
Остальное по вкусу (уши, парик и пр.).



Не всегда требуется портретная маска, часто мы просто отталкиваемся
от имеющегося прототипа, внося в него свои изменения. В таких случаях
полезно поиграть с линией профиля, разобраться в характерах,
возникающих при изменении того или иного элемента.







Подбородок можно сдвинуть вперед или назад.






Подбородок и лобную часть можно сдвинуть в одном направлении.






Подбородок и лобную часть можно сдвинуть в разных направлениях.




ТРАНСФОРМАЦИЯ






Степень обобщения может быть различной.






Рельеф маски можно обобщить
путем сглаживания выпуклостей и впадин формы,
либо путем усиления выпуклостей и сглаживания впадин.








Левая маска имеет более низкий рельеф, правая сохранила форму натуры.
Обобщенная форма маски технологичнее в работе,
ее проще перевести в материал.

















Три женских профиля схожей формой лица, но различие в форме носа
легко улавливается. После его вытягивания, желательно сохранить
эти различия (с прогибом, прямой, выгнутый).





ТИПАЖИ РЕАЛИСТИЧНЫХ МАСОК
















Представлено несколько реалистичных образов на основе типажей
фильмов. Первый взят из живописи. Три последних маски
"сняты" с одной героини.

До серьезного обобщения дело не дошло, но есть еще несколько страниц.

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115895049&journalid=3291865&go=next&categ=0

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
Часть 9 - 6 - Дизайн маски (За маской стоят дети)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

3 - Дизайн маски (от общего к частному)

Предыдущая страница по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115746161&journalid=3291865&go=prev&categ=0

ДОВЕДЕМ СТЕПЕНЬ ОБОБЩЕНИЯ ДО АБСУРДА

Когда человек хочет что-то выделить в книге, он делает на ее полях пометку крестиком. Вспомните, как наиболее значимая часть народной куклы обозначалась вышитым крестом. Подобные изображения хорошо различимы на чистом контрастном фоне, и приравниваются к символам или знакам.

 

Образ теряет всякий смысл, либо от чрезмерного обобщения, либо от чрезмерной перегруженности деталями. Везде нужна умеренность, и все же...


Доведем степень упрощения до абсурда,
и попробуем двигаться в сторону большей детализации.
Остановимся на самом примитивном - на силуэте головы и на кресте, обозначающем лицо.





Круг приблизим к овалу лица, а крест станет символом его профиля.
Можно сказать, что сделаны первые преобразования.

Здесь уместно напомнить о необходимости учитывать
свойство нашего зрения, все незаметно смещать вправо
(оптическая иллюзия).





Крест в левом эллипсе расположен строго по центру, но воспринимается сдвинутым влево.
Крест в правом эллипсе сдвинут немного вправо, но смотрится по центру.
В центре красная линия расположена по серединее овала, и показывает внесенную коррекцию в расположении креста.













В дальнейшем силуэт может усложняться, но и эта форма способна работать.
Незначительная деформафия знака, легкое изменение его
расположения в овале головы, изменяет и настроение образа, и ее ракурс.







1 - смещение знака в сторону придает голове ракурс (она слегка повернулась);
2 - Смещение вниз увеличивает лобную часть головы;
3 и 4 - изменение направления бровей меняет характер лица;
5 - смещение вверх увеличивает лицевую часть головы;



Максимальная условность графики вынуждает зрителя подключать свое воображение.
Вертикаль ассоциативно связывается с носом, а горизонтали с бровями, глазами и ртом.
Ничего не изображая конкретного, мы пытаемся вносить легкие изменения в рисунок
знака, проверяем его работоспособность.







Продолжая перебирать возможные варианты формы знака,
задумываемся и о его эстетике.











В некоторых вариантах рисунка улавливаются ассоциации
с древними письменами на камнях, требуется закрепить идею.



Позволим себе расширить графический минимум, заменив знак профиля
рисунком из нескольких пятен. Глаза приобретают свою форму.
Все варианты строятся на взаимоотношении
крупных силуэтов лекальной формы и овального фона.










Ограничим себя применением только лекальных линий.
Теперь просматривается образ египетского жука-скаробея.







Можно взглянуть на черное, как на овальный фон для белого,
а можно видеть черное поверх белого фона.
В зависимости от наших установок будет строится
вся дальнейшая работа над маской.












В нашем воображении удачные силуэты пятен и линии контуров
всегда имеют пространственное развитие.
В противном случае они изночально мертвы.





Любую простоту можно обыграть сложностями.
Добавим немного линейной перспективы, и оценим
конструктивные перспективы рисунка.







Включаем иллюзию пространства, объема, света.



Продолжим путь от простого к сложному.
Попробуем добавить к белому и черному третий тон.
Овал заменим прямоугольником.




Подобие помогает создать простейший стиль.
В одном случае доминируют прямые линии,
в другом лекальные.






Рисунок кота (поверим в то, что это кот) строится на сочетании
прямых и округлых линий.
Два следующих рисунка обошлись без прямых линий,
что придало им особую пластичность.
Играет свою роль в организации образа
и ритм повторяющихся элементов.
Надо заметить, что главная роль всегда отводилась черному
силуэту, и всегда он контрастировал с единственной тонкой линией
овала или прямоугольника. В маске старика так же присутствует
тонкая линия.



Продолжим усложнение рисунка.
У нас есть три тона,
но они не обязаны всегда оставаться черно-белыми.










Цвет, тон, фактура помогут «оркестровать»
любую графическую идею.















Тональная градация придает рисунку
пространственную глубину, с ней тоже можно играть,
опробуя различные варианты в действии.





От степени интенсивности самого темного и самого светлого применяемого тона
зависит яркость рисунка, его рельефность.





В первом случае преобладает черный и темно-серый тон
(белого тона в градиенте только узкая полоска),
во втором случае преобладает белый и светло-серый
(черного тона в градиенте только узкая полоска).
Характер двух рисунков различен, требуется выбрать
подходящий к вашему случаю.



Во многих случаях применяется ступенчатая градация тона.
Рисунок в этой технике проще в исполнении, он обладает
особой выразительностью.






Внешние различия рисунков вызваны применением
разного количества ступенек тона и выбора самого тона.



Трансформация, как средство развития темы.





Один из вариантов маски явно напоминает голову животного.
Пробуем развить эту тему, изменяя силуэт рисунка.
Меняем силуэт маски












Есть масса приемов для трансформирования исходной формы,
чтобы сравнить возможные варианты, или получить новый образ.










Оформляем в графическом виде результаты исследования.


В любой работе надо учитывать тот фон,
на котором она будет восприниматься. Вы можете проверить, как смотрится
маска в различных условиях.






Понятно, что пути от общего к детализации у каждого художника свои.
Здесь в упрощенной форме изложена одна из возможных тропинок.

 

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115746161&journalid=3291865&go=next&categ=0

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
...
Часть 4 - 1 - Дизайн маски (вступление)
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
Часть 8 - 5 - Дизайн маски (конструирование из бумаги)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

2 - Дизайн маски (общие темы)

Начало по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post115698852/

ОБОБЩЕНИЕ, КАК МЕТОД

 

Интерес к обобщению формы вызван не только условиями восприятия образа (театр, монументальное искусство). Художники всегда стремились через различные способы обобщения, найти дорогу к индивидуальному творческому почерку, а то и к созданию целого направления в искусстве. Как это не странно, но в процессе обобщения одной и той же формы, каждый художник приходит к своему результату, отличному от других. Нет формулы успеха. Важно понимать, личность художника проявляется в том, как он понимает нужное и не нужное. Образ теряет всякий смысл, либо от чрезмерного обобщения, либо от чрезмерной перегруженности деталями. Везде нужно чувство меры, и у каждого оно свое.


 

 

 

 

 

 

Дионис (Древняя Греция)
 

 

 

 

Маски театра Древней Греции являются эталоном для многих поколений театральных художников. Мало того, что маски достигали ширины плечь, их обобщенные и гипертрофированные формы максимально учитывали условия зрительного восприятия.




По мере удаления, образ в глазах зрителей становился более реалистичным, расстояние смягчало "дикие" формы маски.





Обобщение можно представить в виде механического процесса. Достаточно на голову человека вылить, с перерывами на схватывание, несколько ведер жидкого гипса, и голова «обобщиться» до формы яйца. Пример не из художественной практики, но очень наглядный своей дуростью.
Творческое обобщение много сложнее. Чтобы убрать лишнее и выделить главное, надо научиться различать между собой эти вещи. В этом смысле очень полезно знакомство с японскими масками и куклами традиционного театра.

 

Hannya (Япония)





 Традиционные китайские маски дают примеры плохой читаемости их на расстоянии.


 

 

 

 

 

 

Детализация левой маски избыточна, все смешалось в ажурном орнаменте.



Обобщение формы не должно происходить за счет потери
элементов ассоциативной связи с исходным объектом. Оставляйте хотя бы
малейший намек на то, что ваше яйцо, это голова человека, а не творение курицы.


 

 

 

УПРОЩЕНИЕ СЛОЖНОСТИ

На каком-то этапе упрощения рисунок превращается уже в символ или простой знак. Для обозначения позы человека достаточно иметь несколько спичек, а для создания образа куклы С. Образцову хватило шарика на пальце руки. В обоих случаях удалось обойтись только конструкционными элементами. В этом есть огромная мудрость. Все, что не работает на раскрытие идеи, не может нейтрально стоять в стороне, оно тормозит наше восприятие образа, искажает его идею.
 

 

 

 

 

 

 

 

Художник способен осознанно ограничивать себя определенным уровнем сложности,
упрощая форму и конструкцию.

 

 

 

 

АССОЦИАЦИИ КОНТЕКСТА

Любая условность безмолвна вне контекста. Два кружочка остаются кружочками, до тех пор пока их не охватить большим кругом. Тогда они становятся глазами или отверстиями пуговки. Палочка, пересеченная в своем верхнем кончике кривой линией, становится иголкой, та же вертикальная палочка между глаз-кружочков, становится носом. Эту удивительную черту нашего мозга, все воспринимать ассоциативно, мы удивительно легко забываем, приступая к рисованию!
Обобщение, ассоциативность и уровень сложности, все это звенья одной цепи в искусстве.

 

 

 

 

 

 

 

 

Овал с глазками воспринимается: то головой человечка, то солнышком,
то зверюшкой или цветком. Все зависит от контекста рисунка.

 

ОБОБЩЕНИЕ И УЗНАВАЕМОСТЬ

По мере удаления от нас, форма силуэта сглаживается, превращаясь в пятно с мутными границами. Мелкие зубчики выполняют роль штриховки, сглаживая края силуэта. Необходимо соизмерять количество деталей силуэта с возможностью их восприятия на расстоянии.
Уменьшив количество лучей, мы сохраняем узнаваемость силуэта на расстоянии.


 

 

 

 

 

 

Предельным обобщением звезды будет круг, который при удалении не теряет четкости границ.







Дорожные знаки должны быть хорошо различимы с большого расстояния. Этим объясняется отсутствие в их силуэтах мелких деталей, которые могли бы смазать
рисунок знака (вспомнил туманный контур зубчатого круга).







С уменьшением силуэта его мелкие детали, по которым он узнавался, исчезают. По этой причине художники театра стараются обобщать форму, заменяя множество мелких деталей несколькими непривычно крупными.


Хорошо известно выражение художников, - от общего к частному, и от частного к общему.
Это общепризнанная методика работы с натурой. Далее, в поцессе проектирования масок, попробуем рассмотреть первую часть
этой мудрости. 

 

Продолжение по ссылке -  http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=115725251&journalid=3291865&go=next&categ=0
 

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
Часть 3 - Техника "Лино"
Часть 4 - 1 - Дизайн маски (вступление)
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
Часть 7 - 4 - Дизайн маски (От реальности к условности)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски

1 - Дизайн маски (вступление)

Технология изготовления масок из папье-маше сходна с технологией изготовления театральных кукол.
Полезные ссылки на страницы этого дневника:

1. эскиз
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127092041/

2. Скульптура
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127084888/

3. Формовка
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127068314/ 

  4. Папье-маше
http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post127049258/

---

Маске свойственно таинство сокрытия за неподвижностью мимики.
Это природа маски, ее корневая
сущность.

Отношение художника к форме и оформлению маски в процессе работы складывается из множества дополнительных факторов. Одни из них характеризуются личными пристрастиями автора, а другие носят объективный характер.

 

Назначение маски, материал, технология ее исполнения, все это влияет на работу художника, держит его в определенных рамках. Но, стиль эпохи, традиции, манера исполнения, это уже его субъективный выбор.
В одном случае, мы можем рисовать так, как нашей душе угодно, а в другом должны приспосабливаться к обстоятельствам. Разумеется, наибольшими ограничениями художник связан, работая на заказ, в театре или кино, там где присутствует воля режиссера или заказчика. Но и в свободном творчестве есть масса объективных факторов, от которых зависит успех дела.

 

Есть одна тема, которая всегда крайне интересовала меня, это взаимозависимость обобщения и условности в искусстве. И тут, маски дают неисчерпаемый материал для исследований. Особый интерес представляет использование темы «Маска» в методике обучения композиции.

_______________________________________________________________________________

Продолжение по ссылке - http://www.liveinternet.ru/users/roman_frf/post115725251/

 

Серия сообщений "Дизайт маски":
Часть 1 - 7 - трансформация (конструирование и дети)
Часть 2 - 8 - дизайн (конструирование и дети)
Часть 3 - Техника "Лино"
Часть 4 - 1 - Дизайн маски (вступление)
Часть 5 - 2 - Дизайн маски (общие темы)
Часть 6 - 3 - Дизайн маски (от общего к частному)
...
Часть 13 - Маска в кинофильмах
Часть 14 - 3. Куклы и дети (кукла - маска)
Часть 15 - Хеллоуин - маски