1 июля - день памяти прекрасной советской и российской певицы Людмилы Зыкиной. Она и сегодня остаётся настоящей легендой советской эстрады. Ее голос называли лучшим в СССР, а ее песни – народным достоянием большой страны. Прожив долгую и яркую жизнь, Людмила Георгиевна успела сделать на своем веку удивительно много. Она пела на лучших концертных площадках страны; сотрудничала с лучшими композиторами и оркестрами Советского Союза. Ей рукоплескали простые люди и высокопоставленные чиновники, председатели Компартии и иностранные гости СССР. А одной из лучших её песен считается песня «Оренбургский пуховый платок».

Творенье может пережить творца:
Творец уйдёт, природой побеждённый,
Однако образ, им запечатлённый,
Веками будет согревать сердца…

Микеланджело Буонаротти



Конец XIX века. В культуре Норвегии выделились два имени: Генрик Ибсен и Эдвард Григ. Драматург и композитор. Их творческое содружество привело к созданию известного произведения — сюиты «Пер Гюнт». В письме от 23 января 1874 года Ибсен, живший тогда в Дрездене, обратился к Григу с просьбой написать музыку к драме «Пер Гюнт», которую готовил к сценической постановке. Вот что писал драматург.

Песню «Hello, Dolly!» легенда джаза Армстронг исполнил находясь на пике популярности для рекламы одноимённого мюзикла. Позже эту песню выпустила синглом компания Kapp Records, и эта композиция сразу же стала хитом, оказалась на вершинах хит-парадов и была удостоена премии Грэмми.

В 1964 году американский композитор Джерри Херман поставил на Бродвее свой мюзикл «Hello, Dolly» по пьесе Торнтона Уайлдера «Сваха». Прототипом главной героини стала нью-йоркская сваха Долли Леви, которая, в конце концов, вышла замуж за одного из своих клиентов.

Во втором акте пьесы Долли снова появляется в ресторане «Harmonia Gardens», где не бывала с того самого дня, как похоронила своего мужа. Именно эта сцена и обыгрывается в заглавной песне шоу, которая так и называется «Hello, Dolly!».

Первой исполнительницей этой песни стала актриса Кэрол Чэннинг, которая исполняла главную роль в мюзикле Хермана, но всё же версия исполненная Армстронгом оказалась куда популярнее.

Остаётся отметить, что мюзикл «Hello, Dolly!» вошёл в историю, как самая успешная бродвейская постановка. Его ставили 2844 раз. А в 1969 году на экраны вышел фильм «Hello, Dolly!» в главной роли с Барбарой Стрейзанд. Этот фильм был удостоен сразу трёх золотых статуэток «Оскар».

Когда мне грустно – я слушаю музыку, когда мне весело – я слушаю музыку,
когда я влюблен – я слушаю музыку, когда тебя все бросят и уйдут, кто останется?

Марк Бернес, руководитель оркестра В. Кнушевицкий и В. Соловьев-Седой

23 июля исполняется 101 год со дня рождения Михаила Матусовского – поэта-песенника, автора «С чего начинается родина», «Школьного вальса», «На безымянной высоте», «Старого клена», «Вологды» и многих других знаменитых композиций. Ну а самая известная во всем мире его песня, попавшая в книгу рекордов Гиннесса, – это «Подмосковные вечера».

В 1875 году дирекция императорских театров обратилась к Чайковскому с необычным заказом. Ему предлагалось написать балет «Озеро лебедей». Необычным этот заказ являлся потому, что ранее «серьезные» композиторы балетной музыки не писали.

Исключение составляли лишь произведения в этом жанре Адана и Делиба. Против ожидания многих, Чайковский заказ принял. Предложенный ему сценарий В. Бегичева (1838—1891) и В. Гельцера (1840—1908) был основан на мотивах встречающихся у разных народов сказок о заколдованных девушках, превращенных в лебедей.

Товарищи и господа! Смертельный аттракцион! Впервые (вернее, во второй раз) - о ком же рассказывает знаменитая "Семь-сорок". Нет, не о мессии. И даже, страшно говорить, совсем не о еврее. Вам таки тревожно? Поехали.

Конечьно, все уважаемые люди понимают, что слова знаменитой песни никак не привязаны к "черте оседлости" и прочим "двести лет вместе", однако песня настолько популярна, что, за давностью лет, вокруг неё накопилось небылиц и нелепиц с воз, паровоз и маленькую тележку. Предприимчивые ашкеназы придумывают и "прибытие мессии", и прибытие евреев на пароходе в Нью Йорк, и путаются с "зелёными глазами на восток" - и, мол, мессия нагрянет "через год" - короче, сочиняют, как на Привозе и Малой Арнаутской.

Эти стихи Евгений Евтушенко написал почти четыре десятилетия назад. Композитор Андрей Петров сочинил на эти стихи музыку, и песня в исполнении Андрея Мягкова прозвучала в фильме режиссёра Эльдара Рязанова «Служебный роман». Сегодня кажется невероятным, что это стихи остаются всё так же актуальны.

Нас в набитых трамваях болтает,
Нас мотает одна маета,
Нас метро то и дело глотает,
Выпуская из дымного рта.

В светлых улицах, в белом порханьи,
Люди, ходим мы рядом с людьми,
Перепутаны наши дыханья,
Перемешаны наши следы.

Из карманов мы курево тянем,
Популярные песни мычим,
Задевая друг друга локтями,
Извиняемся или молчим.

По Садовым, Лебяжьим и Трубным,
Каждый вроде отдельным путем,
Мы, не узнанные друг другом,
Задевая друг друга, идем,
Задевая друг друга, идем.

Евгений Евтушенко

85 лет назад родился автор музыки к кинофильмам «Семнадцать мгновений весны» и «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» Микаэл Леонович Таривердиев.

Микаэл Таривердиев проделал огромный путь, начиная с разгрузки вагонов на Рижском вокзале и заканчивая работой в кино. Он написал музыку к 132 фильмам, инструментальным концертам, операм и балетам. Произведений советского и российского композитора могло быть ещё больше, если бы его жизнь неожиданно не оборвалась накануне 65-летия.

В день рождения музыканта вспомним самые знаменитые хиты Таривердиева.

Когда Ростропович регистрировал в районном загсе по месту прописки Вишневской свой брак, регистраторша сразу узнала знаменитую солистку Большого театра и поинтересовалась, за кого же она выходит замуж. Увидев довольно-таки невзрачного жениха, регистраторша сочувственно улыбнулась Вишневской, а с трудом прочитав фамилию "Ро... стро... по... вич", сказала ему:
- Ну, товарищ, у вас сейчас есть последняя возможность сменить свою фамилию...

Крис Ри — популярный британский певец и автор песен, в юности он даже и не мечтал о карьере музыканта. Его семья не имела никакого отношения к искусству: отец Криса был владельцем фабрики по производству мороженого и небольшой сети кафе. Все решил случай: его исключили из университета из-за того, что довел одну из своих преподавательниц до обморока.

Расстроенный этим, он решил зайти к своему другу, где и услышал музыку Джозефа Уолша. Так все и началось. А сейчас ФЛ хочет поделиться с вами невероятной красоты песней под названием «Ты моя любовь». Прекрасный клип, великолепная игра на гитаре и, конечно же, бархатистый и волнующий голос Криса Ри…




И еще -
http://www.liveinternet.ru/users/3166127/post254598043

В СССР его танго превратились в «Синий платочек» и «Утомленное солнце». В Германии фашисты танцевали под «Донну Клару», навряд ли подозревая, что автор – польский еврей. Композитор Ежи Петерсбурский покорил своими «песенками» весь мир, чтобы под конец жизни вложить свой опыт войны и эмиграции в несколько классических симфоний.



Его музыка вмиг становилась популярна везде, где бы она ни звучала. А вместе со словами превращалась в песни, напеваемые целыми странами. И география этих стран столь же обширна, как и сам жизненный путь знаменитого композитора и дирижера Ежи Петерсбурского. Так, на постсоветском пространстве напевался мотив сочиненного им танго «Последнее воскресенье», более известного как «Утомленное солнце». А в затишье между боями на полях сражений Второй мировой, как, впрочем, наверное, и в каждой из квартир в далеком тылу, в минуты воспоминаний о «них, родных, желанных, любимых таких» звучал мотив его музыки к песне «Синий платочек».

Надежда Плевицкая (в девичестве Винникова) - имя, на которое каждый раз натыкаюсь, как только начинаю писать о русской песне или русском романсе. Ни о ком так часто не вспоминают в этой связи, как о ней. Наконец, решила узнать подробней об этой чудо-певице, слушая которую Николай II тихо плакал, ее помощницы восклицали: "Какой у нас успех! Ужасти!", а Федор Шаляпин с завистью говорил: «Пой свои песни, Надюша, у меня таких нет: я слобожанин, а ты – от земли».

Где здесь правда, где - всего лишь легенда, никто уже не скажет, потому что многое о Надежде Плевицкой узнаём только из ее воспоминаний, в которых, живя в эмиграции, она видела единственную отдушину и единственную ниточку, связывавшую ее с Россией.

Задумывались ли вы когда-нибудь о том, кто придумал нотную грамоту и почему именно До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си, и что собственно означают названия семи нот?

Далее в статье интересная информация о происхождении нот и тайна их названия.

Этот дуэт был популярен в 70-80-х годы. Их выступление – настоящий спектакль двух актеров, завораживающая песня-монолог, разговор по душам стихами великих поэтов и восхитительной музыкой. Романтичная девушка с застенчивой улыбкой, играющая на гитаре и интеллигентный молодой человек с приятным голосом, аккомпанирующий на пианино – это дуэт Галины Бесединой и Сергея Тараненко. Высокая поэзия, потрясающая музыка Микаэла Таривердиева на стыке камерной и песенной, чудесное созвучие голосов не могли оставить равнодушными никого.

Итальянский композитор известен прежде всего своими операми. Джузеппе Верди стал национальной славой Италии, его творчество является кульминацией развития итальянской оперы. Его достижения и заслуги как композитора нельзя переоценить, поскольку произведения этого выдающегося композитора до сих пор, спустя столетие после смерти автора, остаются наиболее популярными, повсеместно исполняемыми, известными как знатокам, так и любителям классической музыки.

27 марта в 1911 году родилась Вероника Михайловна Тушнова – поэтесса, на стихи которой написаны такие популярные песни, как «Сто часов счастья», «А знаешь, всё ещё будет!..», «Не отрекаются, любя». Сборники её стихов не стояли на библиотечных полках и на прилавках книжных магазинов. Дело в том, что щемящая откровенность и исповедальность её поэзии были несозвучны времени коллективного энтузиазма. И даже после перестройки стихи Тушновой не очень жаловали российские издательства. Зато ими пестрели девчоночьи дневники. Эти стихи переписывали, запоминали, они западали в душу, чтобы остаться там навсегда.

Кобзон, выйдя на сцену, сказал: «В зале сидит моя подруга Лариса Мондрус, в которую я был влюблен...

Когда я появилась на свет, маме едва исполнилось восемнадцать. Шла война. Юная Лидочка Заплетина встретила моего отца, курсанта Израиля Мондруса, в казахском Джамбуле. Ее семья там жила, а отец учился в летном училище. Он не попал на фронт, был откомандирован в Вышний Волочек преподавать летное дело. Мама, оставшаяся дома, вызова к мужу не дождалась.



Отец на долгие годы пропал из нашей жизни, о нем напоминали лишь мизерные алименты. Он разыскал меня, когда я уже работала в Москве в оркестре Эдди Рознера. Я тогда приболела, простуда высыпала на губах. Он заметил это и даже обрадовался: «У меня такое тоже часто случается!» Рассказал, что перебрался на Украину, женился, у него два сына. Теплых отношений между нами не возникло: всю сознательную жизнь я называла папой другого человека.

Френк Синатра – настоящая легенда XX века. Причём, не только музыкального мира, а всей американской культуры. Его ещё при жизни считали эталоном музыкального вкуса и стиля. Не менее успешен Френк Синатра был и как киноактёр – он снялся в более 60 фильмах, а в 1956 году получил «Оскар». Когда его не стало, некоторые журналисты писали: «К чёрту календарь. День смерти Фрэнка Синатры — конец XX века».



История этой всемирно известной песни весьма занимательна. Как-то Френк пребывал в дурном настроении и во время обеда с канадским певцом и автором песен Полом Анка, жаловался, что стареет, что совершил в жизни много ошибок, но доведись ему прожить жизнь заново, ничего бы в ней не менял.