Художница Елена Михайловна Самарская 1968г. - родилась в северном г.Норильске; В 1984г. успешно закончила художественную школу и получила знак отличия. 1990г. - Успешно закончила Куйбышевский Архитектурно - Строительный Институт. Живописью не профессиональной основе стала заниматься начиная с 1992 г. Член Лиги Самарских Свободных Художников, а также Союза Художников "ПАЛИТРА" г.Самары. Имеет постоянную действующую экспозицию работ на Самарском "Монмартре" а также выставляется в художественных салонах своего родного города. Многие работы ушли в дальнее зарубежье.

Художник Джон Уильям Годвард

Предполагаемый автопортрет

Джон Уильям Годвард (John William Godward) - последний крупный представитель английского неоклассицизма. Иногда его причисляют к поздним прерафаэлитам

Годвард  родился 9 августа 1861 года в Уимблдоне, пригороде Лондона, в обеспеченной консервативной семье, он был старшим из пятерых детей. Семейной традицией Годвардов было страхование, именно эту профессию прочили старшему сыну. Однако его душа лежала к живописи, семья же не воспринимала его занятия всерьез. Конфликт в семье привел к тому, что Годвард переехал в другой пригород Лондона - Челси, где арендовал дом. С юности художник был влюблен в Италию, он писал портреты прекрасных итальянок, которых он встречал в Англии. Случай сподвиг его посетить в 1905 году страну своей мечты. Дом художника располагался рядом со стадионом "Стэмфорд Бридж", долгие годы стадион практически пустовал, но в 1905 году стадион стал домашней ареной основанного в том же году футбольного клуба "Челси". Постоянный шум, доносящийся теперь со стадиона и мешающий спокойной работе, вынудил художника на время уехать в Италию.
Древнеримская тематика художника была актуальна в то время, Британская империя, переживавшая в то время расцвет, равнялась на древнеримскую империю. Картины Годварда покупали, его имя стало известным.
Начиная с 1910 года, Годвард всё чаще ездит в Италию и в 1912 году решает окончательно поселиться в Риме. Причин тому было несколько. Наряду с любовью к этой стране у Годварда была любовь к одной из моделей, переехавшей в Рим, к тому же ситуация в искусстве в те годы начала меняться. Классицизм переставал быть актуальным, в Англии начали набирать популярность новые направления в искусстве. Отец Годварда к тому времени давно умер, мать же не простила сына за то, что он уехал из Англии, увлекшись обычной итальянкой. 
Предположительно, Годвард работал в той же мастерской, которую незадолго до этого покинул И.Е. Репин. В 1913 году на Международной выставке в Риме его картина "Бельведер" была награждена золотой медалью, в то же время одна из любимейших работ самого Годварда - "Золотые часы", выставленная на той же выставке в том же году, осталась незамеченной.

 Золотые часы

Бельведер

В 1921 году художник понимает, что Рим утратил для него свою прелесть и возвращается в Англию, где после смерти в 1919 году президента Королевской академии Эдварда Пойнтера классическое искусство окончательно сдало свои позиции. Критики не щадили Годварда, называя его клоном Альма-Тадема, педантом, художником пресного мира и томных женщин.
Здоровье художника ухудшилось, у него развилась язвенная диспепсия из-за того, что он не уделял достаточное внимание своему питанию (Годвард брал в начале каждой недели горшок с рагу из говядины, потом питался этим рагу всю неделю). К диспепсии прибавились бессоница и депрессия. 
13 декабря 1922 года 61-летний Годвард покончил с собой, отравившись газом. Незадолго до смерти он сказал, что человек не должен жить после 60-ти лет. Также Годвард говорил, что мир не был достаточно большим для него и Пикассо. Годвард считал Пикассо сумасшедшим, а его искусство - источником зла.
Мать художника после самоубийства сына уничтожила все его бумаги и фотографии. Сама она умерла в 1935 году в возрасте 100 лет. 
Из родственников художника лишь сестра сохранила хорошее отношение к нему.
После смерти Годвард был практически забыт, интерес к нему возник лишь в 70-е годы ХХ века. Сейчас Годвард не уступает в популярности среди коллекционеров и издателей таким художникам, как Лоуренс Альма-Тадема, Адольф Вильям Бугро, Лейтон или Джон Уильям Уотерхаус.

Античная девушка

Прохладный приют

Гречанка

Греческая красавица

Водоём с лилиями

 Жрица

Тихий любимец

Римская матрона

Жертвоприношение Венере

В священном саду, Помпеи

Ворота храма (Жрица Вакха) 

В терме. Терма - античная баня

Афинянка

 Осень

Нет ничего слаще

Друзилла (сестра римского императора Калигулы)

Эндимион

Девушка в жёлтой драпировке

Греческая идиллия

Праздные мысли

Безделье

Ионийская танцовщица

Задумчивость

Во времена Сапфо

Девушка с острова Лесбос с воробьём

 Шалость

Нерисса

Сапфо

Летние цветы

Сладкие мечты

Дельфийский оракул

 Торговка фруктами

Зеркало

Новые духи

Павлиний веер

Девушка с тамбурином

Время роз

Тимпанистка

Венера во время купания

В фиалковом венке и одежде шафранного оттенка

http://ru.wikipedia.org/w

http://top-antropos.com/history/19-century/item/217-john-william-godward

Родился В.Нестеренко в 1967 г. на Украине в семье геологов. Так уж случилось, что после смерти отца, когда Василию исполнилось лишь 9, лет стал заниматься живописью. С золотой медалью закончил среднюю художественную школу. 1985- 1987 служба в в рядах Советской Армии. Затем учеба в Суриковском институте, где первым его учителем был Н.С.Присекин. И уже в 33 года получил звание заслуженного художника Российской Федерации. Знакомимся с творчеством этого прекрасного художника!

Наши меньшие братья в пастелях американской художницы Lesley Harrison

Вильям Бугро,
 

Адольф Вильям Бугро

Вилья́м Бугро́, урождённый Адо́льф Вилья́м Бугро́ (фр. Adolphe Williams Bouguereau; 30 ноября 1825, Ла-Рошель,Франция — 19 августа 1905, Ла-Рошель, Франция) — французский живописец, мастер академической живописи^[2], крупнейший представитель салонного академизма, автор картин на исторические, мифологические, библейские и аллегорические сюжеты, исполнял стенные росписи и портреты.

Pino Giuseppe Dangelico

Pino (Giuseppe Dangelico) - итальянский художник, родился в Бари 8 ноября 1939. Обучался в Италии в удожественном институте Бари. В 1960 году поступил в Милане в академию Брера, где он совершенствовал свое мастерство и талант в живописи. С 1960 по 1979 год его работы выставлялись на нескольких крупных выставках в Италии и Европе. Также Пино начал заниматься иллюстрацией книг,но он считал, что ограничен в Милане. Он хотел,больше творческой свободы и более широкие возможности, которые по его мнению, существуют в Соединенных Штатах. 
В 1979 году он эмигрировал в Соединенные Штаты. В 1980 году приступил к иллюстрациям книг....в Zebra Books Publishers.. Его работы получили заслуженное признание и он стал работать со многими издательствами, такими как Bantam,Simon,Schuster,Harlequin, Penquin USA и Dell На сегодняшний день им проиллюстрировано более 3000 книг. 
Хотя Пино посвятил тринадцать лет иллюстрации книг, его никогда не оставляло желание вернуться к изобразительному искусству. В США он был очарован работами Soralla,Sargent,Benson и William Merrit Chase. В 1992 году он обратился в одну из крупнейших галерей в Скоттсдейл, штат Аризона - May Gallery,и направил пять картин,которые были хорошо восприняты. Теперь картины Pino - украшение многих галерей и частных коллекций. 
Проживает ПИНО в Нью-Джерси вместе с женой, сыном и дочерью.

Ее глаза на звезды не похожи, 
Нельзя уста кораллами назвать, 
Не белоснежна плеч открытых кожа, 
И черной проволокой вьется прядь. 
С дамасской розой, алой или белой, 
Нельзя сравнить оттенок этих щек. 
А тело пахнет так, как пахнет тело, 
Не как фиалки нежный лепесток. 
Ты не найдешь в ней совершенных линий, 
Особенного света на челе. 
Не знаю я, как шествуют богини, 
Но милая ступает по земле. 
И все ж она уступит тем едва ли, 
Кого в сравненьях пышных оболгали.

В.Шекспир

http://territa.ru/news/63-0-1

http://fotki.yandex.ru/users/v-kashenko2010/album/136107/

Живописные цветочные

натюрморты

Сара Кей изображает романтичную и наивную вселенную: детство, заполненное счастьем, сладостью и нежностью. Её рисунки касаются всех предметов детской любви: дружбы, природы, животных, игр...
Выпускница школы искусств, Сара Кей начала свою карьеру, работая для рекламного агентства в Австралии. Когда её дочь сильно заболела, Сара Кей нуждалась в том, чтобы развлечь её. Она начала рисовать счастливых детей, находящихся в спокойных и естественных условиях, которые были воспоминаниями её собственного детства, проведённого на ферме её родных бабушек и дедушек. 

Альберт Бирштадт

Удивительные акварели Стивена  Хенкса

"Всё, что мы делаем, всё за что мы боремся - имеет значение. Целью моей жизни стало отмечать те мелкие детали, с которыми мы сталкиваемся ежедневно, и подчас не замечаем.."

Стив Хэнкс

Художница Henriette Ronner-Knip

Henriette Ronner-Knip родилась в Амстердаме в 1821 году, в семье художника Joseph Augustus Knip. Училась живописи у отца. После продажи своей первой картины в возрасте пятнадцати лет, художница завоевала популярность, и в дальнейшем ее картины были выставлены во многих европейских музеях, в том числе Gemeentemuseum in The Hague, the Rijksmuseum in Amsterdam and the Dordrecht Museum. Первые годы ее творчество было посвящено жанровым сценам, пейзажам и натюрмортам, но в последующие, она прославилась как художник рисующий кошек и собак. В 1876 году королева Бельгии заказала ей картину двух ее любимых собак на своих коленях и успех этой работы привел в число клиентов художницы знатных особ - императора Вильгельм I в Германии, барона Tindal в Амстердаме, герцогиню Эдинбургскую и принцессу Уэльса. Henriette Ronner-Knip была награждена Крестом Леопольда, это редкое достижение для художников. После замужества в 1850 г. художница поселилась в Брюсселе, где прожила до своей кончины в 1909 году.
Крупнейшая ретроспективная выставка ее работ была проведена в Kunsthal в Роттердаме в 1998 году.
Website

Иван Бунин


Антология русской поэзии ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ

В блеске огней, за зеркальными стеклами,
Пышно цветут дорогие цветы,
Нежны и сладки их тонкие запахи,
Листья и стебли полны красоты.

Их возрастили в теплицах заботливо,
Их привезли из-за синих морей;
Их не пугают метели холодные,
Бурные грозы и свежесть ночей...

Есть на полях моей родины скромные
Сестры и братья заморских цветов:
Их возрастила весна благовонная
В зелени майской лесов и лугов.

Видят они не теплицы зеркальные,
А небосклона простор голубой,
Видят они не огни, а таинственный
Вечных созвездий узор золотой.

Веет от них красотою стыдливою,
Сердцу и взору родные они
И говорят про давно позабытые
Светлые дни.

Lesley Harrison

Господь, сотворив лошадь, сказал ей: "С тобой не сравнится ни одно животное; все земные сокровища лежат между твоими глазами. Ты будешь топтать моих врагов и возить моих друзей. С твоей спины будут произносить мне молитвы. Ты будешь счастлива на всей земле и тебя будут ценить дороже всех существ, потому что тебе будет принадлежать любовь властелина земли. Ты будешь летать без крыльев и разить без мяча…" (Арабская легенда)

Мой старый сад…
Властитель дум и фортепьянных клавиш.
Какой еще порыв души возглавишь,
Какие струны тронешь наугад?

Мой бедный сад - Хранит обрывки фраз...
И отголоски музыки венчальной.
Там бродит нежность, женщиной печальной
И сердце выставляет - напоказ.

Мой вечный сад... Тебя - не узнаю!
К тебе, я припадаю напоследок.
В стыдливой обнаженности беседок -
Ищу, как призрак, молодость свою.