Изысканная живопись

Питер Вагеманс - бельгийский художник из города Merksem недалеко от Антверпена. Свой талант он унаследовал от своего отца и уже в юности делал первые шаги самовыражения через живопись. С 15 лет брал уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене для повышения своего мастерства. Именно там он освоил классические навыки живописи, разные художественные методы, практиковал рисование с натуры, писал натюрморты и пейзажи.

После окончания академии в 1969 году работает дизайнером и иллюстратором в различных изданиях. Параллельно повышает свое мастерство и технику, ищет свой стиль (в соответствии со своими методами работы и художественными видениями) и путь к истинному мастерству.

О своих предпочтениях в искусстве и живописи Питер говорит, что скорее - это черта его характера, чем осознанный стиль.

Питер черпает свое мастерство в изучении натюрмортов и работ известных живописцев-флористов. Это помогает ему лучше прочувствовать и понять цветовую гармонию.

Свои предпочтения художник останавливает на натюрмортах в сочетании с красивыми предметами старины, стараясь таким образом оживить историю. Размышления о красоте природы у него часто предстают в образе цветка. Цветочные натюрморты раскрывают весь талант и отличают мастера от других художников своим выражением, техникой и цветной палитрой.

Высказывания Питера Вагеманса:

• Цветы - создания природы. Они самое лучшее, созданное ею.
• Я предпочитаю розы из-за их аристократической ауры.Вместе с роскошными тканями и серебром они создают самые красивые композиции.
• Чтобы запечатлеть прекрасное, жизненно важно тщательно вглядываться и видеть многое и ещё нужны  долгие часы работы для того, чтобы  справиться с техникой живописи. У каждого момента есть свои особенности. Вы можете видеть тысячу деталей, но вы не можете нарисовать все, что  видите. Искусство исключения очень важно. К мастерству живописи нельзя приблизиться просто фотографическим способом. Именно поэтому живопись содержит в себе гораздо большее, чем фотография.

Работы Питера Вагеманса:

Читать далее...

Художник Daniel Del Orfano - живописец красного зонтика

Современный американский художник Daniel Del Orfano родился и вырос на Лонг-Айленде, Нью-Йорк. Художественное образование получил в колледже в Доулинг Окдейл, Нью-Йорк. После обучения в престижной школе-интернате Нокс, Daniel Del Orfano принял решение заняться преподаванием и преподает искусство живописи для детей всех возрастов в государственных школах и активно продолжает заниматься живописью, пишет картины в жанре реализма, на которых изображает повседневную жизнь с элементами романтики.

Картины художника Daniel Del Orfano пользуются огромной популярностью во всем мире.Он участник многочисленных групповых и персональных выставок по всему миру. Его очень выразительная и ярко индивидуальная манера письма производит на смотрящих большое впечатление. На его картинах запечатленный сюжет очень похож на снимок, отображающий не сиюминутный момент, а как бы прошлые встречи, прощания, любовь и нежность, бывшие в нашей жизни, а теперь вызывающие ностальгию по чему то прошедшему, очень памятному, тому, что сложно забыть.

Читать далее

Работы Egidio Antonaccio

Прекрасные пейзажи в картинах художника Egidio Antonaccio

Красивые рисунки 3D на асфальте (24 фото)

Перед вами небольшая поборка талантливых, красивых и увлекательных рисунков(граффити) на асфальте разных городов! Граффити давно уже пользуется популярность. Их делают на асфальте улиц, на заборах, зданиях и везде, где есть свободное место! Здесь мы собрали порцию 3D рисунков, которую и предлагаем вам просмотреть!

Читать далее...

Творчество художника-фотографа Jon Paul "о Любви ..."

Красивые, романтические, любовные картинки, рисунки о любви от художника - фотографа  Jon Paul.

27 фотографий творчества  Jona Paula "о Любви ..."

 

ХУДОЖНИКИ МАДОННАРИ – ИЛЛЮЗИЯ ОБЪЕМА

Объемные рисунки на асфальте,  стрит арт, - это новое  прогрессивное  искусство. Это рисунки на асфальте, где  художники  применяют определенные углы рисования и перспективу   для обмана зрения. При просмотре  рисунка создается  иллюзия наличия объема. Это особая технология, благодаря которой рисунки  на асфальте как бы оживают... 

 


 


 

Художник-пезажист. Leon Roulette

ДВОЙНАЯ ИЛЛЮЗИЯ ОЛЕГА ШУПЛЯКА

Украинский художник Олег Шупляк создал уникальную серию картин – некие художественные оптические иллюзии, картины с двойным смыслом.
Когда смотришь на эти картины обнаруживается второй - скрытый смысл: видишь птичку за осенними листьями, а за купающейся обнаженными парой - силуэт Фрейда. За фигурой читающей девушки скрывается голова Сальвадора Дали...

 


 


 


 

Умопомрачительные 3D рисунки Алессандро Дидди

Итальянский художник Алессандро Дидди – не только талантливый иллюстратор, но и восхитительный создатель изображений, которые заставляют зрителей думать, будто рисунки вырвались с листа бумаги в трехмерное измерение. Его невероятные анаморфические рисунки играют со светом, тенью и перспективой, обманывая человеческие глаза и заставляя их верить, что рисунки живые.

 

ЧИТАТЬ ПОСТ ЦЕЛИКОМ

Прекрасные картины Владимира Волегова

 Я сделал для  вас подборку картин Владимира Волегова  на тему материнства, ведь материнство, самое чистое чувство, без эгоизма и лицемерия.

Картины Владимира Волегова посвящены женщинам, в них он воспевает красоту, чистоту, нежность и чувствительность женской души. На его картинах женщина в  сияющем белом- символ чистоты, особенно  на картинах, которые посвящены  материнству, просвечивается чистота чувств и любовь.

Читать далее...

Коллекция работ художницы Barbara Rosbe Felisky

Пейзажи в картинах художницы Barbara Rosbe Felisky

Художник-маринист Георгий Дмитриев.

 

 

Современный художник-маринист

Георгий Дмитриев.

 

Море от Alfredo Navarro.

Пустынный пляж.Ступни босые
Песок приятной влагой холодит.
И шепчется о чём-то впереди
Туманный воздух с водяной стихией.

Всё зыбкое,всё сказочно красиво.
В рассветном небе силуэт сосны
парит над дюной.Лавочки пусты.
Светлеет горизонт неторопливо.

Гармония.О Господи,как тихо...
.............................................
Запляшет луч,пронзая тучи лихо.

Бестактных чаек жалобные крики,
разбудят свежий,бодрый ветерок,
и солнце расшалившись,взяв перо,
размажет на воде сиреневые блики.

Задышит море.Плавная волна,
Шурша лениво,набежит на берег,
воздушной пеной,как крылами пери,
янтарных слёз прикатит мне со дна.

Сижу у моря.На душе легко.

/Юрий Соловьёв/

Читать далее...

Mark Shasha

solnechnolunnaya

Mark Shasha (род. 1961) - американский художник. Он также автор множества детских книг, иллюстратор и педагог. Он вырос на берегу моря в Коннектикуте и его любовь к природе, в частности, к морским пейзажам, нашла отражение в его работах. Марк окончил факультет искусств Школы Дизайна в Род-Айленде в 1983 году. Он является одним из ведущих художников Новой Англии, имеет множество премий и наград, а также по мнению многих, является классиком детской литературы . Его книги  регулярно появляются в списках бестселлеров и входят в "пятерку лучших книг, когда-либо опубликованных для детей. " Его работы  находятся во многих известных  музеях и галереях мира, включая почетную Бостонскую Гильдию художников ,   художественный музей Lyman Allyn , Storyopolis в Голливуде и историческое Общество иллюстраторов в Нью-Йорке, а также в частных коллекциях по всему миру.


Swish

Gabriela | За окнами души...

Kenny G - Falling in the Moonlight

Что ты видишь ранним утром за окном – Баки мусорные, свет, соседний дом, Танец ветра, лица добрые людей? Что ты видишь? Присмотрись душой своей… Говоришь, что постоянно из окна Куча мусора огромная видна, Но не видишь распустившихся цветов… Взор души твоей их видеть не готов. А попробуй негатив не замечать… Утро солнечное сердцем ощущать, Восхищаться по утрам полётом птиц, Не искать изъяны в массе сонных лиц…

Что ты видишь в человеке, расскажи, Статус, внешность, недостатков этажи? Загляни поглубже, может там, в глазах, Ты заметишь солнце в нежных облаках… Чтобы видеть в жизни яркие тона, То начни уборку своего окна… Вытри стёкла на окне, что есть в душе И смотри, преобразилось всё уже… Если хочешь видеть солнечный рассвет, То и дождь тебе подарит луч в ответ. Если хочешь видеть радугу в судьбе, Просто мысленно рисуй её себе…

А теперь в окно с улыбкой посмотри,
Там светло, когда светло в душе, внутри…
Ты в душе почаще окна протирай
И светлее станет в мире, так и знай…
© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт

Читать далее...

Коллекция работ художника Julius Adam (1852-1913)

Кошачья тема от Julius Adam

Количество: 16 | Разрешение: 1280х1024 | Формат: JPEG |
Можно установить как обои на рабочий стол.Для этого нажмите правой кнопкой мыши по изображению и выберите "Сделать фоновым рисунком".

Julius Adam родился в Мюнхене, Германия, в 1852. Молодой Julius Adam работал ретушером в фото-студии отца в Рио-де-Жанейро, в 1866-1872 гг. В 1872 после возвращения Германию, и после обучения живописи стал одним из выдающихся художников «кошачьей» темы того времени.

(картинки кликабельны)

Серия сообщений "Кошки , кошечки , коты":
Часть 1 - Тигры
Часть 2 - Ах, эти дивные коты невыразимой красоты! (часть 3)
...
Часть 35 - НЕ ИСПОРТЬ СВОЮ КАРМУ - позитив
Часть 36 - Debbie Cook.Кошки.
Часть 37 - Коллекция работ художника Julius Adam (1852-1913)

3-D рисунки на асфальте (36 фото)

Мне очень нравятся эти реалистичные, красивые, оригинальные, интересные работы, как будто все реально, по настоящему!

 

                                                                                             36  ФОТО

Художница Марина Захарова.Натюрморт

Марина Захарова родилась в Костроме. Окончила Ярославское художественное училище в 1987 г. Член союза художников России с 1998 г. Принимает участие в Российских и зарубежных выставках, международных пленэрах в Германии, Польше и Греции.
В 1998 г. получила награду от Президента России за творческие достижения.
Работы художницы находятся в коллекции Костромского художественного музея, в частных коллекциях России и за рубежом.
Большинство работ Марины Захаровой - натюрморты. Но сама автор не согласна с таким определением жанра ее картин. Говорит, что это настоящие портреты, правда цветов.
"Мне бы хотелось писать портреты, может, когда-нибудь я к этому дойду, но мое отношение к цветам как к портрету, то есть портрет цветка… Это изучение цветка, но не скрупулезное, как врачи со скальпелем, а просто понять эту красоту, показать эту красоту!.

Полевые цветы... Полевые...
Васильки и ромашки в лугах...
Ярко-синие и голубые –
На бескрайних Российских полях.

Сколько нежности, яркости, света
Вы храните в себе летним днем...
Теплым солнцем весной вы согреты,
И умыты осенним дождем...

Разукрашены радуги краской,
Снежной шубой, укрыты зимой.
Мать – Земля напоила вас лаской,
Наградила небесной красой.

 Полевые цветы... Полевые...
Не сравнить вас с садовым цветком.
Вы согрели мне душу, родные!
Поселились вы в сердце моем!

Читать далее...

Ведь было все это, было! В советское прошлое с Анжелой Джерих


Иногда хочется заглянуть в прошлое, но картинка меркнет, а цвета бледнеют. Мир становится блеклым. А ведь он был ярким и необычным! Я помню Колькину голубятню в соседском дворе, забитые курортниками поезда в Адлер и Анапу и вечно скрипящую по ночам кровать в комнате у наших соседей дяди Васи и тети Нади. Кровать поскрипывала ритмично, а тетя Надя постанывала, а у меня, пацана, лежащего за стенкой, в голове вставали образы пиратских кораблей со скрипящими мачтами и плачущая девушка из Нагасаки, которая провожала своего капитана…

Ведь было все это, было!

Хотите увидеть снова? Тогда ныряем в прошлое с художницей Анжелой Джерих.
текст от сюда
-музыка для настроения -




Дворик детства


Сгущенка
Читать далее...

Невероятные фотореалистичные картины

Глядя на это изображение, запечатлевшее по-лебединому прекрасную невесту в струящемся белом платье, прижимающую одну руку к столу позади нее, может показаться, что это красивая работа фотографа с утонченным вкусом, в то время как на самом деле это картина художника Роба Хефферана