Рубеж зимы и весны – традиционное в кино время раздачи слонов за год минувший. Это приятная стабильность, а также отличный повод скрасить бесконечные тёмные зимние вечера самыми определяющими новинками кинематографа.

2024ый год стал этаким годом на распутье. Слом общественного сознания отразился и на искусстве, комиксы на экранах окончательно отошли на второй план, а настоящий новых героев так и не появилось, на фоне реанимации нескольких старых, идёт их непрерывный поиск.

51 – ровно столько фильмов, вышедших в минувшем году, отсмотрено мной на текущий момент. Среди них были даже замечательные. Вот десять тех, которые претендуют на звание лучшего фильма года по версия Американской академии.

Злая: Сказка о ведьме Запада (Wicked: Part I)

Лучший способ объединить людей — дать им по-настоящему сильного врага. Фильм о становлении одного из самого запоминающихся антагонистов в американском искусстве. На редкость яркая и красивая картина с прекрасным визуальным рядом и хитовыми песнями в лучших традициях мюзиклов. То есть, на первый взгляд налицо все составляющие успеха. Но есть одно «но». Вот эта вся история с, как это называется, ревизионистской книгой Грегори Магвайра, мюзиклом по ней прошли как-то мимо меня, так что весь фильм был некой диковинкой. И меня во время просмотра меня не покидало чувство, будто моего детского плющевого медвежонка изнасиловали. То есть как добрый Волшебник страны Оз – лицемерный и жестокий диктатор? Что это за мода пошла в Голливуде делать истории про прекрасных злодеев, на манер той же Круэллы? Волшебник должен оставаться волшебником, ведьма – ведьмой, а Дороти всех спасает. Я слишком стар, чтобы смотреть на вещи иначе. Как уже упомянуто, у фильма великолепный визуальный ряд, который принесёт им награды за работы художника-постановщика и дизайн костюмов. Но всё прочее просто выше моих сил. 6/10.

Субстанция (The Substance)

Вы когда-нибудь мечтали о лучшей версии себя? Фильм об эгоистичной погоне за ускользающей радостью полноценной жизни. Безусловно, одна из самых громких новинок года, молва, о которой пошла далеко за пределы шорт-листа «Оскара». Фильм, настолько сбивающий с ног своей гремучей смесью нарочитой эротической сексуальности и ещё более гипертрофированной гротескной околомедицинской натуралистичности, что невольно закрываешь глаза на ряд серьёзных сценарных огрехов. Наверное, такое могла снять только женщина. Пара Деми Мур и Маргарет Куолли не только показывают выдающуюся игру, но и просто создают усладу для глаз, по крайней мере, до поры до времени. В общем, этот та самая тонка грань мейнстрима и арт-хауса, которая просто как свежий воздух необходима кинопремии, хотя, как уже было отмечено, многие сюжетные ходы вызывают ряд вопросов. Это, очевидно, статуэтка за грим и причёски. У Мур есть серьёзная и также молодая и сексуальная соперница за главную женскую роль, но, думается, академики достаточно консервативны, чтобы заслуженная актриса вышла в этой борьбе победительницей. 7/10.

Конклав (Conclave)

Наша вера живая именно потому, что она идет рука об руку с сомнением. Если бы была только уверенность и не было сомнений, не было бы никакой тайны. И, следовательно, не было бы нужды в вере. Фильм о подковёрных играх и интригах во время выборов очередного главы Святого Престола. Главное британское кино года, которое стало безусловным триумфаторов на церемонии вручения наград Британской академии. Это по-настоящему цельная и умная картина с продуманным крепко сбитым сценарием, в сюжет который умещены многие философские и общественные вопросы, окружающий не только церковь, но и общество в целом. Фильм помогает заглянуть за кулисы процесса выбора Папы, а также даёт обзор тех течений и настроений, которые существуют сегодня в католическом мире. И главная роль в этой партии отведена мастодонту актёрского цеха Рэйфу Файнсу, которого киноакадемия почему-то традиционно обходит стороной, хотя у него уже было с пяток ролей, заслуживающих награды. Фильм – безусловно главный претендент на победу в номинации «Лучший адаптированный сценарий», а также наиболее вероятный обладатель награды за лучший монтаж. А пока пожелаем здоровья Папе Франциску. 8/10.

Дюна: Часть вторая (Dune: Part Two)

Власть над Пряностью — это власть над всем. Фильм о том, как клан Атрейдис возвращает себе контроль над главным ресурсом Вселенной на волне древнего пророчества. Теперь уже понятно, что трилогия Вильнёва вероятнее всего представляет собой экранизацию двух первых (и лучших) книг цикла «Хроники Дюны»: собственно «Дюна» и «Мессия Дюны». В этой связи вторая часть трилогии оказывается завершением первого романа цикла. После первого фильма, который был снят с большой любовью к оригиналу и близостью к сюжету книгу, режиссёр, заручившись одобрением фанатов и благосклонностью критиков, несколько вольнее интерпретировал первоисточник, отойдя от свойственного ему некого религиозного фатализма, взамен добавив некоторого неуместного мелодраматизма. На мой взгляд, это не пошло истории на пользу. Из плюсов: на этом минусы по большому счёту заканчиваются. Это главный блокбастер года, снятый с невероятными эпичностью и размахом с героическими персонажами, величественными пустынными пейзажами и, конечно, хтоническими, но прекрасными Шаи-Хулудами. Поскольку, большая часть технических и творческих инноваций была реализована ещё во время съёмок первой части, улов второй части будет значительно скромнее: статуэтки за звук и визуальные эффекты. 9/10.

Мальчишки из «Никеля» (Nickel Boys)

Если все смотрят в другую сторону, то все в этом замешаны. Если я смотрю в другую сторону, то я так же замешан, как и остальные. Фильм о беззаконии, царящем во флоридской исправительной школе для подростков. За основу пресловутой академии Никеля взята реально существовавшая школа для мальчиков, известная как Школа для мальчиков имени Артура Г. Дозьера. На протяжении порядка ста лет существования этой школы персонал непрестанно издевался над своим подопечными, дело доходило до пыток и даже убийств. Всё это происходило при постоянном попустительстве местных властей, а правда всплыла только примерно 15 лет назад. Нельзя отрицать, что всё это совершенно ужасная история, которая заслуживает того, чтобы быть рассказанной и услышанной. Но, как это часто бывает, иметь историю не всегда коррелирует с умением рассказать её. Режиссёр РаМелл Росс, кажется, слишком увлёкся изощрённой технической организацией постановки сцен, оттеняющими репортажными вставками и подведением зрителя к финальному твисту, что не потянул, собственно, сам нарратив и работу с актёрами. Так что на выходе получился очередная характерная картина для топ-листов всевозможных премий, практически не находящая себе зрителя. Номинации у фильма две, но в обеих он не тянет на фаворита. 6/10.

Анора (Anora)

А ты отвратительная проститутка. – А твой сын тебя так ненавидит, что женился на мне, чтобы тебя позлить. Фильм о непродолжительном романе русского мажора и стриптизёрши с Брайтон-Бич. Кажется, самый русский фильм в главной номинации за всю историю существовании премии. Несколько удивительно, что на Западе эту картину приняли намного более благосклонно, чем в России. Местные морализаторы увидели здесь стереотипизацию русских, дескать, опять мы плохие: одни деньги, шлюхи и ни грамма той самой духовности, которая спасёт весь развращенный мир. Хотя история ведь совсем не об этом. Это очень живая картина о разных людях, богатых, бедных, очень бедных, которых объединяет только одно: все хотят быть счастливыми. Шон Бейкер вероятнее всего станет обладателем статуэток за лучший оригинальный сценарий и режиссуру. В фильме представлена целая россыпь замечательных актёрских работ из которых академики совершенно заслуженно выделили две. Майки Мэдисон совершенно прекрасна и органична в главной роли, но почти наверняка уступит победу Мур. Вторым бриллиантом фильма стал наш любимый Юра Борисов в роли простого русского парня, ездящего на бабушкиной машине, но Киран Калкин собрал все награды сезона, так что тут предпочтения кинематографического сообщества тоже понятны. И, конечно, все мы верим, что именно этот фильм станет главным фильмом года, все шансы у него на это есть. 9/10.

Эмилия Перес (Emilia Pérez)

Ты не можешь продолжать бежать от своего прошлого, если это единственное, что тебя определяет. Фильм о радикальной попытке мексиканского наркобарона начать жизнь с чистого листа. Честно говоря, первую половину фильма на экране творится такая стопроцентно эталонная дичь, что сложно понять, под какими наркотиками был Одиар, когда придумал это. И последние пятнадцать минут скатывают всё в такую неуместно банальную паршивую мелодраму. В остальном, прекрасная маркиза, это даже похоже на фильм с социальной повесткой, который можно посмотреть. Второй момент, который мне сложно понять: это что за мода пошла снимать такие вот речитативные безвокальные мюзиклы? Ну понятно, что, наверное, Зои Салдана не особо умеет петь, но для чего вы взяли Селену Гомес, если почти не даёте ей партий? В общем, мне кажется, эта лента – иллюстрация того, насколько оторваны кинодеятели в своей повестке от своих зрителей, потому как совершенно не понятно, как можно называть этот фильм одним из главных фильмов года. Просто потому что он очень посредственный. С точки зрения наград, то главный вопрос: насколько обрушил перспективы картины длинный язык и пустая голова Карлы Софии Гаскон? Наверняка, это не затронет на Саладану, которая победит в номинации на женскую роль второго плана. Это скорей всего оставит фильм без победы в номинации на лучший фильм иностранного производства. Самая пограничная ситуация с песенной статуэткой, El Mal, которая шла фаворитом по всему сезону, теперь здорово рискует упустить награду песне из фильма «Батальон 6888». Моя ставка: всё ж не упустит. 6/10.

Бруталист (The Brutalist)

Неважно, что вам пытаются продать другие, главное — пункт назначения, а не путь. Фильм о жизни в Штатах талантливой еврейского архитектора из Европы. Это действительно очень основательное, качественное и даже монументальное кино. Настолько монументальное, что его даже можно назвать кино в бруталистском стиле. В нём есть всё необходимое: хорошая размеренная режиссура, выдающиеся актёрские работы всех основных персонажей, цельная история. Не хватает только одного – понимания, зачем эта история была рассказана, какой смысл в неё вложен, какой конфликт заложен туда, чтобы его стоило рассказать людям. Борьба гения и заурядности? Место евреев в послевоенных США? Может, это что-то про творчество и наркотики? Все эти вопросы как будто бы вскользь затрагиваются, но ни один из них по-настоящему не движет фильмом. Может, иногда история – это просто история. Но ведь нам рассказывали её три с половиной часа. Картина въезжала в наградный сезон главным фаворитом, одна ближе к «Оскару» растеряла запал. Она всё ещё главный претендент на статуэтки за операторскую работу и музыку к фильму. Эдриан Броуди – будто бы всё ещё главный фаворит в борбе за «Оскар» за лучшую мужскую роль, уже второй для него, вновь за образ гонимого еврея из Восточной Европы. По его шансам сильно ударило поражение от Шаламе в борьбе за награду Гильдии киноактёров, но я всё ж склонен думать, что свои позиции в рядах консервативных академиков он удержит. А вот Брэйди Корбе, кажется, пропускает вперёд Шона Бейкера в номинациях «Лучшая режиссура» и «Лучший фильм». 7/10.

Боб Дилан: Никому не известный (A Complete Unknown)

Да пошли они, я хочу тебя услышать. Иди, оставь следы грязи на чьём-нибудь ковре. Пошуми, БиДи. Фильм о восхождение на вершины популярности одного из главных музыкантов XX века и его борьбе за расширение границ жанра. Ещё одна картина, которой, не смотря на качественную работу всех причастных, не хватает содержимого в её абсолютной стерильности. Какие проблемы у Боба Дилана? Он весь фильм идёт к творческими свершениям, фактически без падений, лишь преодолевая лёгкое назойливой сопротивление ограниченных окружающих его людей и своего широко известно скверного характера. В целом, это просто весьма славная история из тех времён, когда рок-н-ролл ещё не окончательно умер. Что до наград, то тут, по сути, только одна интрига: Тимоти Шаламе неожиданно вернулся в оскарную гонку после вручения Актёрской Гильдии, чему сам, очевидно, был приятно удивлён. Но, как я указал выше, памятуя о традициях академиков, они скорей всего его ещё помаринуют, так что без наград. 8/10.

Я всё ещё здесь (Ainda estou aqui)

Марта, ты должна мне помочь. Мой муж в опасности! – Все в опасности, Юнис. Фильм о репрессиях в Бразилии в период военной диктатуры на примере одной отдельно взятой семьи. Латинская Америка – чудное место, абсолютное большинство стран которой до сих пор не могут вполне оправиться от периода политических потрясений прошлого века, о чём в последние годы всё чаще снимают фильмы. История фильма вполне реальная, произошедшая в семье бывшего бразильского конгрессмена, уличённого в связях с коммунистами и революционерами. Ещё вчера состоятельная, счастливая и почти беспечная семья учится жить заново.  История  рассказана с высоким мастерством и бескопромиссной документальной точностью. Украшением картины стала роль Фернанды Торрес, которая даже была номинирована на «Оскар» за лучшую женскую роль, став, кажется, первой бразильянкой и португалоговорящей актрисой в этой номинации. И именно за этот фильм я болею и рассчитываю на его победу в категории «Лучший фильм иностранного производства». Ну не «Эмилия Перес» же в самом деле. 9/10.

В завершение по традиции мой личные рекомендации в минувшем году.

Дикий робот – история машины, научившейся ценить жизнь и научившей этому других, а также главный претедент на «Оскар» за лучший анимационный фильм. Поток – его основной конкурент, невероятно красивая грустная постапокалиптическая сказка, сделанная буквально на домашнем компьютере. Мемуары Улитки – ещё одно печальное  анимационное творение, мультфильм для взрослых от создателей «Мэри и Макс». Уоллес и Громит: Самая дикая месть – очередная серия приключений верного Громита и его рассеянного, хоть и гениального хозяина с совершенно демоническим пингвином в роли главного антагониста. Чужой: Ромул – очередное возвращение к легендарной франшизе, кажется, лучший фильм серии со времён «Чужие». Планета обезьян: Новое царство – продолжение самой недооценённой кинотрилогии, хотя и уступающее по наполнению, но верно следующего её духу. Дэдпул и Росомаха – пожалуй, единственный удачный комикс-проект минувшего года с вернувшимся Хью Джекманом в своей знаковой роли. Носферату – запредельно готичный ремейк классического фильма ужасов Фридриха Мурнау, претендующий на звание эталона жанра.

Кажется, ничего не забыл. Церемонии вновь начнётся в 3 часа ночи по Москве в театре «Долби». Конан О’Брайен дебютирует в качестве ведущего премии.

Вот, наконец, и подходит время раздачи наград Американской киноакадемии. 2023ый год подарил нам множество фильмов, много фильмов хороших, много фильмов разных. И только по прошествии некоторого времени мы сможем в полной мере оценить их место в истории мирового искусства.

В плане прогнозов нынешний «Оскар» выходит достаточно противоречивым. С одной стороны большинство статуэток, как это часто бывает, уже давно однозначно определенны, с другой – нынче относительно много номинаций, где шансы основных претендентов можно оценить как примерно 50 на 50. Но тем интереснее, здорово, когда интрига сохраняется до конца. Я всё ж попробую внести немного спойлеров.

Мною за минувший год было отсмотрено 53 фильма, что является самым высоким показатель за несколько лет. Немного подробнее на топ-10 по версии Академии.

Прошлые жизни (Past Lives)

Ты видишь сны на языке, которого я не понимаю. Будто внутри тебя есть место, куда я не могу попасть. Фильм о маленькой детской любви, оставляющей след на всю большую взрослую жизнь. Очевидно, что внутри любого человека есть такое место, просто не всегда оно отделено от окружающих столько очевидным фактором, как языковой барьер. И это хорошо, что оно есть. Режиссёрский дебют этнической кореянки Селин Сон, ставший сенсацией фестиваля «Санденс-2023», который очевидно наполнен автобиографичными мотивами. Фильм сделан замечательно, максимально жизненно и узнаваемо для зрителя и, что очень важно, не скатывается в откровенный мелодраматический надрыв, так что вполне сгодится для уютного осеннего вечера, например. Хотя мне всё ж думается, что тоска главных героев друг по другу это в действительность тоска по столь далёкому невинному детству. Но кто же до конца поймёт этих корейцев? Наверное, что-то такое мы видим каждый год, так что из наград у картины только зрительская любовь. 7/10.

Маэстро (Maestro)

Если в тебе не поёт лето, то в тебе ничего не поёт. А если в тебе ничего не поёт, то ты не сможешь заниматься музыкой. Фильм о жизни одного из самых известных пианистов, дирижёров и популяризаторов академической музыки двадцатого века. Биографии нынче снимаются практически каждый год. Они могут быть хорошими, порой даже очень хорошими, но есть одна, как оказалось, не вполне очевидная истина для тех, кто их снимает: даже самое хорошее кино о самом выдающимся человеке может быть просто скучным в своей банальности. То есть нельзя сказать, что в жизни Леонарда Бернстайна не было драмы, но едва ли она была большей, чем выпала на долю обычного человека. Оглядываясь назад, нам показали человека, который был очевидно талантлив и успешен, у которого была любящая жена и хорошие дети, который много пил, курил, употреблял наркотики и ходил налево. Да, случались и горькие моменты, но кому повезёт их избежать? Отдадим статуэтку за грим и причёски накладному носу Брэдли Купера и вероятней всего благополучно забудем эту картину. 6/10.

Оставленные (The Holdovers)

В человеческом опыте нет ничего нового, мистер Талли. Каждое поколение думает, что оно изобрело разврат, страдания или бунт, но все человеческие порывы и аппетиты, от отвратительного до возвышенного, показаны прямо здесь, вокруг вас. Фильм о группе изгоев, которые стремятся найти своё маленькое человеческое счастье. С выходом этого фильма пошли разговоры о том, что Александр Пэйн снял чуть ли не новую рождественскую классику. Но Пэйн, что десять лет назад, что сейчас был и остаётся тем самым старым конём, который с одной стороны борозды не испортит, а с другой и глубоко не вспашет. И все здесь хороши: и дебютант Сесса, и всегда прекрасный Джаматти с косым глазом, и Давайн Джой Рэндольф, которая получит свой «Оскар», но классика – это как-то перебор. Лента балансирует на грани комедии и драмы, а когда приходит время раздуть конфликт, сценаристы делают это едва ли не самым бессмысленным костылём. Прямо перед «Оскаром» грянул очередной скандал, фильм обвинили в плагиате. В этой связи хорошо, что статуэтка за сценарий ему, наверное, не светит. 7/10.

Зона интересов (The Zone of Interest)

Жизнь, которой мы наслаждаемся, стоит таких жертв. Фильм о семейной идиллии коменданта Освенцима. Какой же «Оскар» без фильма про Холокост? Главной особенностью этой картины является то, что Холокост в ней, в сущности, не показан. Кино является новой попыткой осмыслить то, как целая нация оказалось вольным или невольным соучастником самого массового убийства в истории человечества. Мы лишь слышим о нём в обрывках разговоров, в мрачных, леденящих душу ночных звуках выстрелов, звуках работы крематориев, видим смутные пепельные пятна на глади реки, чувствуем это в молчании о тех вещах, о которых вспоминать не принято. Рудольф Хёсс и его требовательная жена являются живым воплощением той самой эйхмановской банальности зла, о которой столько говорилось в двадцатом веке. Это своего рода извращённое отражение в кривом зеркале реплики Ицхака Штерна из другого фильма на ту же тематику: их жизнь – это свет, но всё что вокруг них – сплошная тьма. Фильм получит «Оскар» за лучший международный художественный фильм, который у нас продолжают именовать фильм на иностранном языке, что, в общем, не корректно, потому что американцы всё ж решили избегать уточнения, какой язык для их нации следует считать иностранным, а какой – родным. 9/10.

Американское чтиво (American Fiction)

Белые люди думают, что хотят правды, но это не так. Они хотят чувствовать себя освобождёнными. Фильм о протесте чернокожего писателя против стереотипизации чернокожего населения. Стало хорошей традицией, что каждый год в списке номинантов появляется картина, которая смотрит под другим углом на современные тенденции, свойственные западному обществу в целом и Голливуду в частности. Эстафетную палочку «Тар» исследовавшего культуру отмены, подхватила лента, которая ставит под сомнение необходимость обособления цветных, даже если это делается в целях предоставления имя преференций. В центре фильма писатель, который не хочет, чтобы о нём судили по тому факту, что он чёрный, он ультимативно заявляет, что такие как он живут той же жизнью, что и люди любого друга цвета кожи, а всякое расовое деление – исключительно в глазах смотрящего и тогда это тоже расизм. Вот только мир с ним совсем не согласен: раз ты чёрный, ты должен быть иметь проблемы с законом, скрываться, а в конце непременно погибнуть от пули полицейского. Самый оригинальный фильм года побеждает в номинации «Лучший адаптированный сценарий». 9/10.

Анатомия падения (Anatomie d'une chute)

Иногда в паре царит хаос, и все теряются. Иногда мы сражаемся вместе, иногда мы сражаемся в одиночку, а иногда мы сражаемся друг против друга, такое случается. Фильм о том, как под внешней оболочкой может скрываться реальность, полная несовершенства. Французский посланник на «Оскаре», нетипичная семейная драма, в которой сложно понять, кто является злодеем и есть ли он вообще. Особым украшением фильм является Сандра Хюллер, чья героиня настолько успешна и непоколебима в своей успешности, что даже те, кто ей дорог, обжигаются в лучах её славы. Фильм складывается как неспешная тягучая головоломка, которая подводит зрителя к разгадке, которая может показаться неудовлетворительной в свое простоте, но как замечает юный герой Мило Машадо Гранера, только в таком виде имеет смысл. Один из самых эстетских фильмов года, который почти наверняка получит статуэтку за лучший оригинальный сценарий. 9/10.

Убийцы цветочной луны (Killers of the Flower Moon)

Позволь ей иметь свои секреты. Так ты сможешь иметь свои. Фильм о многочисленных убийствах индейцев осейджей столетней давности. В очередной раз не устаю восхищаться, каким большим мастером своего дела является Мартин Скорсезе. В этом есть определённый символизм, что именно потомственный итальянец стал таким дотошным исследователем истории Америки, в том числе во всех её не самых приглядных формах. Очевидно, что сейчас индейцы тоже заслужили получить свой большой кинематографический эпос и коварстве и несправедливости со стороны белого человека. Режиссёр рассказывает свою историю, как мало кто умеет сейчас: без спешки, не взирая на хронометраж, но и без лишних кадров – зритель видит всё, что ему надо увидеть, ни меньше, ни больше. Это ли не признак мастерства? Помогают мэтру два его любимых актёра: Леонардо ДиКаприо и Роберт Де Ниро, всегда готовые исследовать самые тёмные закоулки человеческой души. А раз фильм об индейцах, то место главной звезды отведено индейской актрисе Лили Гладстоун, которую, по всей видимости, выводят на победу в номинации «Лучшая женская роль». 9/10.

Бедные-несчастные (Poor Things)

Я путешествовала и не нашла ничего, кроме наслаждения и насилия. Фильм о долгом пути открытия мира и самого себя. Самое провокационное и сенсационное кино года. Уже можно заключить, что Йоргос Лантимос сформировался, как один из самых узнаваемых режиссёров современности, чей неповторимый стиль замешан на адской смеси натуралистичного секса и почти столь же натуралистичной жестокости, которая не может оставить равнодушным никого и в равной степени способна вызывать как обожание, так и отвращение. В центре сюжета практически в прямом смысле заново рождённая женщина, которая готова погрузиться на самые глубины этого мира, чтобы обрести свои идеалы и найти место в жизни. Здорово, когда кто-то готов за нас пройти дорогу, на которую мы сами не отважимся. По моим личным ощущениям эта лента рискует стать главным неудачником «Оскара». Реальные шансы на победу у картины есть в четырёх номинациях. За «Лучшие костюмы» и «Лучшая работа художника-постановщика» ей предстоит бороться с кукольным миром Греты Гервиг, и я бы рискнул поставить только на художника. Мог бы получит за грим, но её мы тоже уже отдали крючковатому носу Бредли Купера. А главная боль – это как всегда великолепная Эмма Стоун, которую мы, наконец, лицезрели во всей красе. Весь год они делили основные премии с Лили Гладстоун, но победа в Актёрской Гильдии автоматически делает Гладстоун фаворитом оскарного противостояния. Так что статуэтка у фильма только одна. 9/10.

Барби (Barbie)

Честно говоря, когда я узнал, что патриархат касается не только лошадей, я потерял интерес. Фильм о самой известной кукле в истории, показанной через призму феминизма и прочих идей всеобщего равенства. Если бы у меня была своя премия, то это кино победило бы в номинации «Продукт пиара года». Если даже оставить за скобками тот факт, что мне просто неинтересен фильм о Барби как явление, он ведь просто не приходит к какому-то заключению: картина как настоящий кукловод собирает вместе все ниточки, всех униженных и оскорблённых современным обществом, дёргает за них, а оказывается, что они ни к чему не привязаны. Это особенно забавно на контрасте с вышеупомянутым фильмом Лантимоса. Ведь и здесь у нас сильная женщина, исследующая себя и мир, но ставить их в один ряд, по меньшей мере, не серьёзно. И сколько бы кинокритики не поливали елеем эту ленту, коллективное бессознательное академиков в тайном голосовании оставили без номинации и Грету Гервиг, и Марго Робби, что весьма иронично. Как было указано выше фильм весьма вероятно заберёт «Оскар» за костюмы. А Билли Айлиш здорово рискует в свои 22 года получить вторую статуэтку за лучшую песню. 6/10

Оппенгеймер (Oppenheimer)

Альберт? Когда я пришел к вам со своими расчётами, мы думали, что можем начать цепную реакцию, которая уничтожит весь мир... Я думаю, мы сделали это. Фильм о триумфе и трагедии Американского Прометея. Где-то там, в начале статьи, я упомянул, что великое познаётся со временем. Иногда величие столько огромное, ослепительное и всепоглощающее, что, в общем, не нуждается ни во времени, ни в расстоянии. Кристофер Нолан был великолепным режиссером с самого начала. Критики не всегда любили его, ему ставили его в вину в первую очередь его чрезмерный пафос, который, видимо, в Америке не хотели прощать британцу. Но уже тогда, начиная с его самых первых работ про людей с амнезией, враждующих фокусников и героев в плащах, было видно то редкое режиссёрское качество, которое я отмечал выше у Скорсезе: умение держать темп и логику, умение рассказывать историю от начала и до конца. И вероятно, уже тогда, снимая свои интеллектуальные блокбастеры, Нолан держал в уме, что является вершиной признания заслуг в кинематографе. Он уже делал заход на «Оскар» прежде, когда снимал «Дюнкерк», но тогда не хватило то ли уместности, то ли американостности, то ли, что забавно, того самого пафоса. В этом плане «Оппенгеймер» стал, наконец, абсолютным попаданием. Это кино, по которому будут вспоминать 2023ый год с его переживаниями, страхами, размышлениями о будущем. Цикл замкнулся. Это словно матрёшка: внутри биография одного человека, на ней – поражение всей научной элиты от громогласного политического милитаризма, а снаружи – параноидальный экзистенциальный кризис всего человечества перед лицом возможного ядерного Армагеддона. Считаем награды: лучший звук, лучшая операторская работа, лучший монтаж, лучший саундтрек. Это уже четыре. Награда Тони Старку Роберту Дауни мл. за то, что, наконец, сбросил с себя костюм Железного человека. Награда Киллиану Мерфи за то, что, наконец, смог выйти из тени и сыграть свою великую роль. Кристофер Нолан получает долгожданный «Оскар» за лучшую режиссуру. И совершенно очевидно, что это Лучший фильм года. 10/10.

Напоследок, как водится, моя личная вкусовщина.

Человек-паук: Паутина вселенных – один из самых ярких мультфильмов в истории, главный претендент на «Оскар» за лучший анимационный фильм. Мальчик и птица – прощальный шедевр Хаяо Миядзаки, претендент номер два на статуэтку в этой номинации. Годзилла: Минус один – триумфальное возвращение настоящего японского Годжиры, бескомпромиссного и смертоносного монстра, пожалуй, главный претендент на награду за лучшие визуальные эффекты. Джон Уик 4 – завершающая кровавая глава похождений лучшего убийцы кинематографа. Мечты робота – один из самых грустных и жизненных мультиков, что мне довелось видеть. Стражи Галактики. Часть 3 – единственный успех Marvel в минувшем году, ностальгический финальный аккорд легендарной команды супергероев. Общество снега – ещё один взгляд на страшную и невероятную авиационную катастрофу и её последствия.

Теперь точно всё. Церемония теперь начнётся чуть пораньше: в 2 часа ночи 11 марта по Москве. Закончить обещают, к пяти, но почти наверняка не уложатся. Ведущий – вновь Джимми Киммел.

Год прошёл, на голове прибавилось седых волос, в голове убавилось умных мыслей. Всё почти идёт своим чередом. Люди воюют, делают детей, снимают и смотрят кино. Вот на последнем и остановимся поподробнее.

Наверное, 2022ой не стал каким-то откровением. Он, как водится, оставил нам несколько десятков фильмов, которые в той или иной степени будут пересматриваемы и любимы, и тысячи, которым не суждено оставить в истории кинематографа сколько-нибудь заметный след. Большинство фильмов, о которых пойдёт речь в дальнейшем стоит всё же отнести к первой категории.

За 2022ый год я посмотрел 39 кинолент. Вот десять из них, на которые обратила внимание Американская академия киноискусств.

На Западном фронте без перемен (Im Westen nichts Neues)

Что есть солдат без войны? Фильм о последних днях Первой мировой войны в окопах сражений и в Компьенском лесу. Очередная экранизация бессмертного произведения Эриха Марии Ремарка, но первая на немецком языке. Хотя экранизацией её можно назвать довольно условно, поскольку от книги в картине остались только имена основных персонажей. В принципе, само по себе это не означает что-то непременно плохое. Добавлена сюжетная линия о переговорном процессе, который шёл между немецким командованием и Антантой. И это также не является чем-то негативным. Кино призвано показать бессмысленность войны, для чего в ход идут все доступные средства: жестокие схватки на полях сражений, узколобые генералы-милитаристы, готовые воевать даже в преддверии очевидного наступающего перемирия, зачастую глупые и неуместные смерти героев фильма. Проблема в том, что изображение абсурдизма войны показано так нарочито, что перерастает в абсурдизм сам по себе, который временами скатывается в недостоверный идиотизм происходящего, что вкупе с громкой нетленной вывеской классического шедевра, под соусом которого всё это было подано, невольно вызывает отторжение, неприятие и неверие в то, что нам пытаются показать. По всей видимости, Лучший фильм на иностранном языке получит также статуэтку за Лучшую операторскую работу. Победы где-то ещё представляются весьма сомнительными. 7/10.

Элвис (Elvis)

Когда вещи слишком опасны, чтоб сказать их, пой. Фильм о жизни короля рок-н-ролла, одной из главных американских культурных поп-икон. Байопики о  музыкальных звёздах – вещь довольна регулярная и в сущности незатейливая. Находишь симпатичного похожего актёра, пишешь стандартную историю про тернистый путь, взлёты и падения, непременные перипетии личной жизни, наркотики, алкоголизм, а дальше обильно поливаешь всё это музыкой, которая и вынесет твою киноленты на волну всеобщих популярности и обожания. Да и Баз Лурман режиссёр весьма типажный, если не сказать однообразный: яркие костюмы, яркое шоу, сотни людей, брызги шампанского, лучи света. Он так снимал двадцать лет назад, ничего другого он снимать так и не научился, да и никогда особо и не хотел. Но разве это можно поставить в упрёк в данном случае? В этом смысле, выбор режиссёра и главного персонажа можно считать стопроцентным попаданием. Вы хотите красочную историю про Элвиса – так вот же она, ловите кайф! Картину можно считать самым сложным фильмом для прогнозов поскольку реальным претендовать на победу она может только в трёх номинациях, но во всех есть очень сильные конкуренты. «Элвис» может и должен победить в борьбе за Лучшие костюмы, а также за Лучшие грим и причёски, если обойдёт очередной показ мод пресловутого афрофутуризма из Ваканды и резиновый накладной живот из фильма Аронофски соответственно. Главная же интрига заключается в том, получит ли статуэтку Остин Батлер. Батлер очень хорош, его ведут на лучшую мужскую роль, и он играет на лучшую мужскую роль. Но когда две выдающиеся работы сталкиваются в этой номинации, награда с большой вероятностью уйдёт к тому, кто в своей работе совершил больший акт самопожертвования, а здесь Батлер явно проигрывает. 8/10.

Банши Инишерина (The Banshees of Inisherin)

Думаешь, Богу есть дело до маленьких осликов? Фильм о дружбе, ставшей войной, на всеми забытом ирландском острове. Самое смешное во всей этой истории то, что эта картина стало лучшей комедией по версии Голливудской ассоциации иностранной прессы, а фильм Спилберга – лучшей драмой. Хотя совершенно очевидно, что здесь один из самых мрачных и гнетущих фильмов года. Можно утверждать, что любовь Мартина Макдоны к чёрному юмору здесь достигает своего апофеоза, он здесь чёрен как грязь под ногтями ирландских рыбаков. И в этой связи можно только пожалеть, что Академии не удастся тут разглядеть ни борьбы за чьи-то права, ни посланий к свободному миру будущего. Иногда отличное кино – это просто отличное кино, в котором даже нет героических персонажей, зато есть люди, в головах который порой совершенно невозможно разобраться, да и разве кто-то захочет. «Банши Инишерина» получили 9 номинаций на премию «Оскар», но всей видимости не выиграют ни в одной. Наибольшие шансы имеет разве что Керри Кондон, но и у неё две серьёзные конкурентки. Но разве это так важно для одного из самых узнаваемых и самобытных режиссёров современности? 10/10.

Топ Ган: Мэверик (Top Gun: Maverick)

Конец неизбежен, Мэверик, ваш вид движется к вымиранию. Фильм об очередном, быть может, последним походом за славой выдающегося американского лётчика-ветерана. Это кажется, невероятным, но, похоже, уже и сам Том Круз начал осознавать, что он не молодеет. Сколько ни крась волосы, разглаживай морщины, держи себя в форме, но годы берут своё. Это чуть ли не первая работа, где Круз не играет парня слегка за тридцать, а предстаёт персонажем, который отчётливо понимает, что большая часть жизни уже прожита. Мужчине уже шестьдесят, что же вы хотите. И, наверное, в этом есть неизбежный символизм, что это случилось в сиквеле фильма, с которого, по сути, началась популярность актёра. Круг замкнулся. И в этой связи и сам фильм является своего рода воскрешённым динозавром. Подумать только, прошло больше 35 лет, многие уже сошли со сцены. Это был немалый риск переснять классический хит-боевик Тони Скотта без самого Тони Скотта. Кто же теперь так снимает? Не знаю, что было больше в этом: риска или расчётливой попыткой сыграть на ностальгических чувствах олдфагов, скорей всего немного и того, и другого, но финальный успех ленты в прокате и у критиков со всей определённостью превзошёл все мыслимые и немыслимые ожидания. Слышите этот рёв моторов? Так ревёт обладатель статуэтки за Лучший звук. 9/10.

Тар (Tár)

Если талант Баха можно свести к его полу, стране рождения, религии, сексуальности и тому подобному, то тоже можно сделать и с вашим. Фильм о гениальном и скандальном дирижёре и композиторе. Для мира шоу-бизнеса эта картина стала самой злободневной среди номинантов на «Оскар», поскольку её основой темой можно считать связь между личностью автора и его работами через призму обсуждаемой нынче культуры отмены. Конечно, не следует говорить, что критический тон работы отменяет пресловутую культуру отмены (такой вот каламбур), но, по крайней мере, её можно считать первой столь масштабной попыткой осмыслить её нравственную и социальную необходимость. И было бы совершенно неправильно считать это исключительно западным новомодным феноменом, подобная практика существовала и существует всегда и везде, принимая разные, порой совершенно извращённые формы. В сухом же остатке, история показывает, что творения создателя намного переживают его личность. Если мы находим некое древнее произведение искусства, меньше всего нас заботит, был ли его автор отъявленным мерзавцем при жизни. А что до ныне живущих, то поощрять или нет творчество отдельного человека, каждый волен решать для себя сам. Возвращаясь непосредственно к фильму, можно с уверенностью сказать, что Кейт Бланшетт в очередной раз выдаёт эталонную актёрскую работу. Именно на её харизме и таланте фильм несётся все свои почти три часа, не сбавляя оборотов. Это почти «Оскар», но всё же в этом году только почти. 8/10.

Аватар: Путь воды (Avatar: The Way of Water)

Путь воды соединяет все вещи – до твоего рождения и после твоей смерти. Фильм об очередном витке борьбы туземцев на'ви с планеты Пандора с землянами-колонистами. Джеймса Кэмерона во многих отношениях можно назвать самым успешным режиссёром современности. Его работы уже давно перестали быть просто кино, а стали своего рода невероятными захватывающими дух аттракционами. В сущности пятнадцать лет назад он всё всем доказал, сняв первый «Аватар», доказал, что возможности кинематографа намного больше, чем может показаться. Первая картина стала революцией в области спецэффектов, изменившей историю кино. Сам режиссёр, собрав историческую кассу, после этого получил полный карт-бланш на разработку продолжений. У Кэмерона появилась возможность полностью претворить жизнь всё своё визионерское виденье идеального кино, как в визуальном, так и в смысловом плане, иносказательно обратив внимание на те вещи (экология, деятельность человека и взаимодействие с природой), которые он на склоне своих лет находит самыми важными для будущего. Но даже тут он не торопился, а работал над своим детищем долго, скрупулёзно и со всем вниманиям к деталям. Я подозреваю, что перенести всё действо в воду, он хотел ещё в бытность работы над первой частью, просто в те годы, он не имел на это достаточных физических и компьютерных возможностей и финансов. Поэтому он делает это в самом начале второго фильма, одним лёгким, хоть и нелепым сюжетным ходом. Что ж, простим ему эту малую блажь. Второй фильм нельзя считать таким прорывом для кинематографа, как первый, однако с точки зрения монументальности и масштабности, он явно является следующей ступенькой. И, конечно, это будущий обладатель «Оскара» за Лучшие визуальные эффекты. 8/10.

Всё везде и сразу (Everything Everywhere All at Once)

Ты думаешь, раз я добрый, значит, я наивен, а, может, так оно и есть. Это то, как я борюсь. Фильм о том, что в бесконечном выборе путей, единственный правильный путь – путь любви и доброты. Вот мы и добрались до картины, которая здорово рискует стать главным событием уходящего года. Появившись в начале прошлой весны, она сперва была оригинальным авторским проектом, который в целом оказался благосклонно принят критиками, затем лента постепенно собирала небольшие награды, и к началу года нынешнего стала заметным явлением, собрав урожай из одиннадцати номинаций на «Оскар». Ну а когда за полтора месяца фильм получил большинство значимых наград кинематографических гильдий, стало понятно, что это уже не просто благосклонность, это и есть настоящее признание. С одной стороны совершенно очевидна полная неординарность картины, она не боится казаться смешной и серьёзной одновременно, смешивает все жанры, рассказывает историю, в которой сложно уловить какой-то смысл, иногда даже противоречит сама себе, но в итоге всё же приводит зрителя к катартической развязке. И всё это происходит на фоне безумных и ярких декораций с неординарными боевыми сценами. Другой заметный фактор успеха, от которого нельзя отмахнуться, это, безусловно, нынешняя тенденция на социальную инклюзивность Голливуда, на фоне происходящей в американском искусстве азиатской экспансии. Итак, Мишель Йео получит статуэтку за Лучшую женскую роль, Ке Хюи Куан – Лучший актёр второго плана, также в активе фильма награды за Лучшие режиссуру, сценарий и монтаж. Самый сложный вопрос, получит ли Джейми Ли Кёртис награду за свою роль. Единственный очевидный фактор против неё, как это ни прозаично, это то, что она белая, а Анджела Бассетт – всё-таки чёрная. Во всех других отношениях совершенно очевидно, что работа Ли Кёртис более выдающаяся и заслуживающая победы. Ну и конечно, это победитель в номинации Лучший фильм года. 9/10.

Фабельманы (The Fabelmans)

Кино — это мечты, которые ты никогда не забудешь. Фильм о детстве и юношестве одного из самых успешных и выдающихся режиссёров в истории кинематографа. Спилберг в целом в своей жизни снял уже столько, что давно может снимать всё, что он захочет. Вот в этот раз он решил снять исповедальную историю своей жизни, рассказ о том, как маленький мальчик заболел кино, и это стало главной страстью его жизни. И какие бы вещи в его жизни ни происходили – с ним самим, его семьёй, его родителями – он пронёс через них свою любовь к кино и его великой силе. И снято это всё вроде бы мастерски, но единственным заметным недостатком фильма, можно его считать легковесность и почти стерильность. Конечно, все эти переезды, проблемы в школе и дома оставляют заметный след в жизни любого ребёнка, но, положа руку на сердце, разве кто-то стал бы спорить, с тем, что у маленького Стива (и его кинематографическое альтер-эго Сэмми) было счастливое детство в обеспеченной и преуспевающей семье, в атмосфере всеобщей ласки, любви и заботы. Так что фильм остаётся скорее просто ностальгической зарисовкой. И как бы ни была хороша Мишель Уильямс, на этот трюк академики не клюнут, так что без наград. 7/10.

Треугольник печали (Triangle of Sadness)

Никогда не спорьте с идиотами, они только опустят вас до своего уровня и задавят опытом. Фильм о состоятельных толстосумах, не способных существовать вне своего уютного мирка. На мой маленький личный скромный вкус Рубен Эстлунд – один из главных шарлатанов современного кинематографа. Вот уже во второй работе он пытается шутить над зажиточными эстетами, которым чуждо бремя простых смертных людей. Так он снял, «Квадрат», теперь вот «Треугольник». Дальше, по всей видимости, нас ждут ещё какие-нибудь «круг» или «ромб». При этом всякий раз критики писаются кипятком, а фестивали раздают россыпь всевозможных наград. Ну ещё бы, они ведь видят эту иронию, распознали её, а, значит, могут сохранять свой надменный вид с высоты своего интеллектуального и морального превосходства. Для более приземлённого зрителя же очевидно, что это всё совсем не смешно и даже не слишком иронично. Совсем не обязательно обладать большим умом, чтобы разглядеть дурачка. Так что Эстлунд вроде как продаёт голое платье королю. В основном, конечно, это расхоже в европейском кинематографе, но вот тут номинацией картину отметила и Американская киноакадемия. Но пока можно спать спокойно, до наград дело не дойдёт. 6/10.

Говорят женщины (Women Talking)

Надежда на неизвестное — это хорошо, это лучше, чем ненависть к знакомому. Фильм о непростом решении женщин из обособлённой меннонистской общины. Кино это основано на реальных событиях, и события сии ужасны, они в очередной раз бросают тень на человеческую природу, на моральность человеческого существа и искренность многочисленных сект, общин и вообще религий. Например, недавно снятый оскароносный фильм «В центре внимание» также поднимал вопросы нравственности применительно к католической церкви. В принципе, если хочется осветить эти вопросы, у тебя есть прекрасный благодатный исходный материал с почти детективной историей. Но проблема в том, что люди, которые писали исходную пьесу, сценарий и затем снимали эту картину, не очень-то хотели снять прекрасную историю. Куда интереснее им было сделать этакий феминистический манифест от лица всех участвующих женщин. Но даже манифест вместо хорошей истории – это полбеды, вторая половина, причём более существенная, что это просто плохой манифест. Это подборка банальностей, самоочевидных истин, о которых, конечно, здорово, время от времени напоминать, но это должно быть в такой форме, чтобы донести их до зрителя, а не просто порадоваться самим. Даже агитки надо уметь снимать. Ну «Оскар» за адаптированный сценарий, по всей видимости, им дадут. Но разве это стоит того, чтобы снимать фильм, о котором через год все забудут? 6/10.

С номинантами всё. Пробежимся теперь быстренько по ещё нескольким достойным работам уходящего года.

Кот в сапогах 2: Последнее желание – замечательное возвращение полюбившихся героев, сиквел, во многом превзошедший первую часть. Солнце моё – возможно лучшее авторское кино уходящего года, трогательная история отпуска отца и дочери. Пиноккио Гильермо дель Торо – авторская экранизация классического итальянского произведения Карло Коллоди, будущий обладатель статуэтки за Лучший анимационный фильм. Бэтмен – очередная история о Тёмном рыцаре Готэма, максимально приближенная по духу к каноническим комиксами 80-90ых годов. Кит – самое яркое преображение года, своеобразный парафраз «Моби Дика» и «Оскар» Брендана Фрейзера. Миссис Харрис едет в Париж – одна из самых добрых и ярких комедий уходящего года. Я краснею – новый мультик Pixar с очаровательной пандой в лице главной героини. Аргентина, 1985 – почти документальное кино о главном судебном процессе в истории современной Аргентины.

Вот и всё. Основная раздача слонов начнётся в 3 часа ночи по Москве, 13 марта. Место действие – вновь театр «Долби». Ведущий – известный комик Джимми Киммел.

P.S. «Вавилон» Дэмьена Шазелла получит награды за Лучшую работу художника-постановщика и саундтрек, а награда за Лучшую песню отправится в Индию.

Не надо быть гением, чтобы понять, что у мира есть проблемы. Всё происходящее иначе как безумием назвать сложно. Всем нам, людям, конечно, хочется как-то остаться на рельсах своей прежней жизни. Это стало похоже на каждодневные ритуалы аутистов, знаешь ли, приходится бежать со всех ног, чтобы только остаться на том же месте. И, разумеется, ежегодная раздача слонов академии – один из самых неизбежных таких ритуалов.

Не думаю, что минувший год оказался действительно выдающимся с точки зрения кинематографа. По крайней мере, десятка претендентов на основную награду выглядит в большинстве своём весьма заурядно. Но всё же попытается раздать все необходимые награды, а также высказать своё крайне важное всем мнение. Тем более, что такое положение дел приводит к весьма запутанной и интригующей борьбе в ряде номинаций.

За 2021ый год мной отсмотрено 45 фильмов. Десять из них номинированы на «Оскар» в категории Лучший фильм.

CODA: Ребенок глухих родителей (CODA)

Ничего не кончается. Никогда ничего не кончается. Фильм о том, что бы как ни была сильна семейная любовь, нельзя требовать от человека жить чужой жизнью. Самый незатейливый и притягательный номинант на «Оскар». В этой истории нет заковыристого сценария, глубокой философии или неожиданных сюжетных поворотов. Напротив, этот фильм с самого начала и до конца предстаёт именно тем, чем кажется. Но это его совершенно не портит. Все актёры кажутся уместными, и ни разу не закрадывается подозрение в неискренности или наигранности происходящего на экране. У фильма всего три номинации. В победе Троя Коцура за лучшую мужскую роль второго плана сомневаться не приходиться. У картины также хороший шанс забрать статуэтку за лучший адаптированный сценарий. Ну и раз уж Оскар за лучший фильм должна получить наименее раздражающая картина, то почему бы не отдать её CODA. Вот так, три из трёх, не ожидали, да? Я всегда сохраняю придурковатый оптимизм. 9/10.

Белфаст (Belfast)

Этот город боится меня. Я видел его истинное лицо. Фильм о почти беззаботном детстве на фоне почти революционных событий в Северной Ирландии. Кеннет Брана назвал «Белфаст» своим самым личным фильмом. Сам режиссёр родился в столице Северной Ирландии, а в 1970 году, в 9летнем возрасте, переехал вместе с родителями в Англию. Так что, по сути, история Бадди – это история самого Браны. От фильма не стоит ждать каких-то откровений, он скорее является ностальгической зарисовкой, отрывком из жизни, которая не даёт никакого глубокого морального посыла, лишь говорит о том, что иногда судьба людей меняется по не зависящим от них обстоятельствам. При этом кино смотрится достаточно просто и приятно и, во многом, знакомит зрителя с малоизвестным аспектом жизни людей, которые всегда жили где-то поблизости. Ведь это история разворачивается прямо в Европе в 20ом веке. При этом статуэтки картине пророчить сложно. Во всех номинациях конкуренты смотрятся посильнее. Реальная борьба возможна разве что в гонке за лучший сценарий, но даже здесь я не склонен считать «Белфаст» фаворитом. 8/10.

Власть пса (The Power of the Dog)

Эдриан — пацифист. Господи — даже вегетарианец! Он и мухи не обидит! – Гитлер был вегетарианцем. Фильм о том, что люди очень часто совсем не те, чем кажутся. Картина уже собрала все основные награды и во всех рейтингах значится основным претендентом на «Оскар». Тем не менее, у рядового зрителя она куда как в большей степени вызывает исключительно разочарование. В сущности, два часа минимального действия и прорисовки психологических портретов персонажей должны подвести и подготовить нас к шокирующей развязке. Вот только никакого катарсиса не происходит. Всё происходящее кажется само собой разумеющееся. Более того, Фил Бёрбанк, который вроде как должен казаться несомненным злодеем, скорее вызывает сочувствие, а пресловутая жертва Роуз Гордон – раздражение. Ну, может, мировые кинокритики увидели тут какую-то свою личную историю, пожалуй, это единственное, чем я могу объяснить столь редкую разницу в восприятии фильма в сравнении с обычными зрителями. Наверное, это часть моего протеста, но из 12 номинаций, я отдаю «Силе собаки» победу только в одной – Джейн Кэмпион за лучшую режиссуру. Женщины-режиссёры нынче в тренде. 6/10.

Не смотрите наверх (Don't Look Up)

Мир платит за свой флирт с Третьей мировой войной. Фильм о политических играх на фоне надвигающегося Армагеддона. Адам МакКей – безусловно один из самых оригинальных режиссёров современного Голливуда со своим совершенно неповторимым творческим стилем. В сущности его фильмы давно перестали быть фильмами-историями, фильмами-портретами или, например, фильмами-пейзажами. Это фильмы-плакаты, политические агитки по заветам дедушки Ленина, утверждавшего, что из всех искусств для нас важнейшим является кино. Если его «Игра на понижение» ещё сохраняла нейтральный тон, то в дальнейшем он уже стал открытым и громогласным рупором Демократической партии США. Фильмы МакКея уже скорее не фильмы с сатирой, а сатира, разбавленная фильмом. Ни для кого не секрет, что Голливуд всегда был куда большей площадкой для демократов, чем республиканцев, но всё же даже для творческой элиты подобная политическая заангажированность выглядит несколько перебором. Талант от этого никуда не девается, и у МакКея достаточно сторонников, чтобы регулярно попадать в топ-листы, будь это даже топ-лист «Оскара», но всё же недостаточно, чтобы бороться за победу в категории, где побеждать должен самый нераздражающий. Из четырёх номинаций реальный шанс на победу есть в только в борьбе за Лучший сценарий, тем более, что его отметила Гильдия сценаристов, однако лично я, как и в случае с фильмом «Белфаст», вижу другого главного фаворита. 7/10.

Король Ричард (King Richard)

Если бы не любил, то и не пытался бы показать это. Фильм о роли отца в становлении выдающихся теннисисток сестёр Уильямс. Если и есть популярный актёр, которого я считаю весьма посредственным и, мягко говоря, не очень умным, то это Уилл Смит. Сходу мне даже сложно было бы назвать его фильм, который заслуживал бы оценки выше «ну нормально». Тем удивительней было его выступление в картине «Король Ричард». По сути весь фильм – это его почти сольный бенефис, своего рода opus magnum. Нет, ну может же, чертяка, когда очень захочет. Фильм снимался под личным курированием Венус и Серены и, по всей видимости, события описаны в нём с высокой степенью достоверности. Ричард Уильямс предстаёт далеко не ангелом, но, очевидно, он действительно любит своих дочерей и полностью верит в них. Что ж Уилл Смит свою награду полностью заслужил. 8/10.

Аллея кошмаров (Nightmare Alley)

Люди — мне надоело путаться в хитросплетениях их жизни. Они утверждают, что трудятся, дабы построить рай, но их рай населён кошмарами. Фильм о взлёте и падении талантливого артиста бродячего цирка. Ой, как хорошо. Какой же красивый, атмосферный, стильный и по-нуарному мрачный фильм. На фоне повесток, терпимости, борьбы за чьи-то права, это кино выглядит настоящим реликтом из прошлого века. Простая история о человеческой жадности и жестокости. Замечательные актёры, декорации, костюмы. Когда Гильермо дель Торо снимает фильм о том, о чём он хочет снять, а не о том, что нужно сейчас снимать, у него получается  превосходное кино. Конечно, это кино не получит никаких наград, но зачем они кому-то нужны. Чьи-то фильмы забирают статуэтки, а чьи-то – пересматривают тёмным холодным декабрьским вечером. 8/10.

Вестсайдская история (West Side Story)

Что стало с американской мечтой? – Она стала явью! Разуй глаза! Фильм о любви тех, кто любить друг друга не должен. Вообще, все понимают, что это «Ромео и Джульетта», которая была переделана, потом снята, теперь вот переснята. Копия, снятая с копии, снятая с копии… Зачем вообще пинать то, что хорошо лежит? Даже первая киноверсия, получившая десяток статуэток, в России традиционно куда как менее любима, чем оригинальная история в веронских декорациях. То есть «Вестсайдская история» сама по себе – это уже адаптация для американского зрителя, потому сложно вообще точно установить, зачем она нужна. Конкретно этот фильм выглядит очень похожим на оригинал с поправкой на некоторое качество картинки и необходимую сегодня последовательность в соблюдении расовых акцентов. Теперь, конечно, никто не станет снимать русскую эмигрантку в роли пуэрториканки. В конечном итоге даже всё это значительных дивидендов фильму не приносит. Свой единственный и несомненный «Оскар» получит Ариана ДеБос, которая уже собрала все основные награды сезона. 7/10.

Дюна (Dune: Part One)

Я смотрю на звёзды: они так далеко. Их свет идёт к нам так долго. Мы видим не звёзды, а только их старые фотографии. Фильм о борьбе за власть на самой ценной и жестокой планете в обозримой части Вселенной. Обязательный участник оскарной гонки – фильм-блокбастер. Собственно, для этого в бытность свою число номинантов и увеличили. Но даже для блокбастера «Дюна» предстаёт весьма авторским кино. Дени Вильнёв пошел, в сущности, верным путём, когда не стал упаковывать всю историю в хронометражные ограничения. Напротив, он с большой любовью с соблюдением деталей воссоздал эпичную и ужасную красоту Арракиса. Отдельно, как поклонник книжного первоисточника, я бы отметил прекрасную работу, проведённую по кастингу актёров. С минимальными оговорками попадание получилось стопроцентное. По традиции подобные фильмы собирают все технические номинации, что ж, посчитаем: лучшая работа художника-постановщика, лучшая операторская работа, лучшие визуальные эффекты, лучший монтаж, лучший звук, ну и лучший саундтрек, хотя в последнем серьёзную конкуренцию составит «Власть пса». Итого 6 статуэток из 10. Думается мне, отличный урожай для отличного фильма. 10/10.

Лакричная пицца (Licorice Pizza)

Классное было время. Куда всё ушло? – Ты ушёл. Фильм о самой прекрасной поре для тех, кто родился в 50ых. Наверное, каждый режиссёр рано или поздно хочет снять фильм о каком-то периоде, который был прекрасен, закончился и никогда больше не вернётся, то самое пресловутое лето наших надежд. Не стал исключением и Пол Томас Андерсон. Это классическая ностальгическая картина, с большой любовью восстанавливающая все непременные атрибуты начала 70ых годов на фоне незамысловатой любви молодой девушки и совсем ещё юного подростка. И в целом, это ни в коей мере не заслуживает осуждения, напротив, это именно то, что всегда должно иметь успех у публики. У картины по большому счёту только один существенный недостаток: она действительно скучная. Я, в общем, весьма терпеливый зритель и меня сложно смутить, например, большим хронометражем, но большинство моментов в жизни главных героев, показанных в фильме, действительно на редкость скучны и банальны, чтобы завлечь публику. Так много было сказано о том, кто не получит «Оскар» за сценарий, что, наверно, наконец, можно перейти к тому, кто возьмёт эту статуэтку. Академики такое любят. 7/10.

Сядь за руль моей машины (Doraibu mai ka)

Жизнь жестока ко всем, девочка. Ливень льёт на святых так же, как и на грешных. Фильм о том, как азиаты ставят Чехова и страдают. Ещё одним несомненным атрибутом современного «Оскара» является какой-нибудь зарубежный фильм в списке соискателей главной награды. В этом году такая честь выпала картине Рюсукэ Хамагути. Что можно сказать наверняка – так это то, что это не «Паразиты». Фильм по-японски созерцателен и это не приводит к какому-то действительному конфликту. Он, как сейчас модно, предстаёт ещё одной историей без начала, конца и действительной морали. Несомненно лишь одно: жизнь порой – действительно очень сложная штука. Наверное, можно даже сказать, что это почти русский фильм на «Оскаре». Чеховский «Дядя Ваня» во многом переосмыслен героями и подан под азиатским соусом на новый лад. Хотя на новый ли, если история за сто с небольшим лет по сути не потеряла своей актуальности. Ну а русская литература – суть страдание во всех его вариациях. Такой вот лучший фильм на иностранном языке. 7/10.

Ну вот и всё с основной десяткой. Надеюсь, я нанёс немало сюрпризов. Посмотрим, чем ответят академики. Они, конечно, обычно намного скучнее. И по традиции немного о моих личных любимчиках, которые по понятным или не вполне понятным причинам в шорт-лист не попали.

Райя и последний дракон – мой личный любимый мультик этого года. Смотреть всем, кто считает, что последние великие мультфильмы сняли в 90ых. Человек-паук: Нет пути домой – самый эпичный комикс-боевик года. Смотреть всем поклонникам и поклонницами Тоби Магуайра и Эндрю Гарфилда. Лига справедливости Зака Снайдера – реинкарнация обрезанного дитя в оригинальной режиссёрской задумке. Смотреть всем фанатам DC. Параллельные матери – вероятно, один из самых приземлённых фильмов в карьере Альмодовара. Смотреть всем поклонникам творчества маэстро. Чёрная Вдова – прощальные гастроли Наташи Романофф в Киновселенной Marvel. Смотреть всем, кто скучает по героине Скарлетт Йоханссон. Шан-Чи и легенда десяти колец – явление нового китайского супергероя. Смотреть всем, кто любит хорошо поставленные боевые сцены. Отряд самоубийц: Миссия навылет – абсолютно безумный боевик про группу отмороженных наёмников. Смотреть всем фанатам Харли Квинн. Французский вестник. Приложение к газете «Либерти. Канзас ивнинг сан» – очередная встреча друзей Уэса Андерсона. Смотреть всем для кого картинка важнее, чем сюжет. Рука бога – новый ностальгический фильм современного классика итальянского кино Паоло Соррентино. Смотреть всем, кто тоскует по видам Неаполя.

На этом всё. После перерыва в прошлом году «Оскар» возвращается в театр «Долби» в Голливуде. Всё начнётся в 3 часа утра по Москве. Ведущих у церемонии нынче будут сразу три и все три женщины: Эми Шумер, Ванда Сайкс и Реджина Холл.

P.S. «Оскар» также получат Джессика Честейн за роль в фильме «Глаза Тэмми Фэй», который вдобавок получит статуэтку за лучшие грим и причёски , «Энканто» – как лучший анимационный фильм, «Круэлла» – за лучшие костюмы (его для того и снимали) и Билли Айлиш – за песню «Не время умирать» к одноимённому фильму.

Будущее с каждым днём становится все мрачнее. А прошлое, вместе со всей грязью, которая там была, светится всё ярче.

Мир изменился. Я чувствую это в воде, чувствую в земле, ощущаю в воздухе. Многое из того, что было – ушло. Фух, вот уж никто не мог ожидать год назад, что всё это произойдёт. Эпидемии, гонения, революции, выступления, на дворе средневековье, мракобесие и джаз. Можно, конечно, бежать рядом и, хватаясь за голову, вопрошать себя, куда оно всё катится, но я всё ж предпочитаю сидеть на месте и стоически наблюдать за всеми этими изменениями. И, о дай мне, Всевышний, мудрости и терпения.

Для кинематографа минувший год тоже выдался непростым в силу очевидных причин. Академия даже пошла на радикальный шаг, перенеся церемонию вручения на два месяца и позволив номинироваться фильмам, выпущенным на видеостриминговых сервисах, ведь отрасль по сути полгода простаивала. Так что Netflix сейчас на вершине мира. Вполне логично, что год прошёл без крупных блокбастеров. Например, законодатели моды Marvel предпочёл перенести свои премьеры на год текущий. Что же глобально всё это значит для премии Оскар? Да по сути ничего нового. Голливуд продолжаешь гнуть свою линию как главного рупора Демократической партии, защищая меньшинства всех сортов, как он делал это все прошлые годы. Потому большинство самых растиражированных творений заставляет критиков писаться кипятком, а зрителей зевать от скуки. Но довольно об этом. Нам важно быть честными перед самим собой, потому впереди самые честные оценки лучшим фильмам этого года.

Ровно 40 отсмотренных фильмов с датой выпуска 2020 год (да, я тоже подсдал). А теперь подробнее о восьми лучших по мнению академии.

Девушка, подающая надежды (Promising Young Woman)

Самый очевидный пример того, как волна хайпа возносит пустышку на вершину. Фильм о женской холодной мести всему патриархальному миру. Я в сущности ничего не имею против эмансипации, борьбы за права и разбивании стеклянных потолков. Проблема фильма в том, что он откровенно слабый, если не сказать бездарный. Если бы Константин Сергеевич был жив, он бы, безусловно, воскликнул своё знаменитое «Не верю!», настолько неестественно выглядят персонажи и разыгрываемые ими сцены. Но это как раз тот случай, когда повестка дня полностью заслоняет художественные недостатки. Фильм примерно наверняка получит статуэтку за лучший сценарий. Кэри Маллиган очень последовательно выводили на победу в номинации Лучшая женская роль, однако все самые важные старты сезона она в итоге проиграла, так что её фаворитизм на Оскаре мне представляется очень сомнительным. 6/10.

Земля кочевников (Nomadland)

Зачем тянуть с вещами, которые очевидны всем? Фильм о людях, которым не нужно привязывать себя к какому-то месту, чтобы обрести мир в душе. Абсолютно главная картина года. Наверное, несколько удивительно, что оду Америке сняла китаянка, родившаяся в Пекине, а в Штаты переехавшая в достаточно сознательном возрасте. Хотя, с другой стороны, именно азиатская созерцательность необходима, чтобы снять такой фильм. С чем Хлоя Чжао точно не прогадала, так это с выбором актрисы на главную роль: далёкая от голливудских стандартов Фрэнсис МакДорманд идеально воплощает на экране представительницу непокорных Горных штатов. Фильму грозят статуэтки за адаптированный сценарий, за совершенно выдающуюся операторскую работу, за режиссуру (первая победа женщины-китаянки, очень в духе тренда), ну и за Лучший фильм года. 10/10

Манк (Mank)

Какой же Оскар без картины про Золотой век Голливуда? Фильм об одном из самых ярких и знаковых сценаристов той эпохи. Финчер выбрал для своей работы тему благодарную, что естественно вылилось в рекордные в этом году десять номинаций. Тут и прекрасный актёрский состав во главе с Гари Олдманом, и выдающийся стилизованный саундтрек от Трента Резнора и Аттикуса Росса, и чёрно-белая плёнка. Всё это делает картину совершенным пиршеством для кинозадротов. Особо стоит отметить, что режиссёру удалось не скатиться в излишний драматизм, потому кино несмотря ни на что, смотрится легко и даже весело. Обратная сторона медали заключается в том, что априори такая картина далека от современных бед реалий, можно разве что притянуть за уши популярную нынче в Штатах тему предвыборных манипуляций. Потому КПД конвертации номинаций в победы ожидаемо будет очень низким. Уверенно можно положиться разве что на победу в категории Лучшая работа художника-постановщика. Впрочем, это больше проблема Оскара, чем создателей фильма. 8/10.

Отец (The Father)

Европейский посланник на Оскаре. Фильм о сознании, безжалостно пожираемом болезнью Альцгеймера. Не то что бы нам первый раз показывают в кино старческую деменцию, но едва ли ни впервые нам предлагают взглянуть на неё глазами человека, с которым это всё непосредственно происходит. Какой же Энтони Хопкинс великий актер. Актёрище! Просто глыба! В любом нормальном мире он получает Оскар за свою работу, но мы живём в мире, где эту статуэтку отдают мёртвому негру за выслугу лет. Опять же, ничего против Чедвика Боузмана и его таланта не имею, это просто вопрос справедливости. Кстати, Британская академия не прогнулась и таки отметила Хопкинса наградой. Есть ещё небольшой шанс, что картина отожмёт Оскар за лучший адаптированный сценарий у Nomadland, но такой расклад всё ж представляется мне маловероятным. В остальном фильм для Оскара, слишком неглобальный, что, впрочем, совсем не делает его хуже. Просто без наград. 9/10.

Звук металла(Sound of Metal)

Ещё одна кинолента, единственным недостатком которой является недостаточная насущность и всеохватность затрагиваемых тем. Фильм о музыканте, который учиться жить с глухотой. Ещё один парад актёрских работ, который, к сожалению, останется в тени. С Ризом Ахмедом и так всё понятно, но особой жемчужиной фильма является работа Пола Рейси в роли наставника. Слышащий сын глухонемых родителей, он свободно владеет языком жестов, и его актёрскую игру в этом фильме можно считать эталоном достоверности и глубиной погружения в образ. Видимо, никто так до конца не разобрался, чем же отличаются номинации за звук и монтаж звука, потому в этом году Академия слила их в одну. Что ж, логично будет «Звуку метала» статуэтку за звук. 9/10.

Иуда и чёрный мессия (Judas and the Black Messiah)

А вот кино, которое вполне соответствует духу времени. Фильм об одной из самых жестоких и бессмысленных операций ФБР. Совершенно очевидно, что Фред Хэмптон, как типичный лидер группировки «Чёрные пантеры» был далеко не ангел, а сама организация озвучивала, по меньшей мере, спорные методы в борьбе за свои цели. Всё это не отменяет того факта, что ФБР в Штатах, как все типичные солдафоны, знает только одно право – право сильного. Забавно, что оба исполнителя двух главных ролей номинированы на Оскар за лучшую мужскую роль второго планы, или как это называется на языке оригинала Supporting Actor (актёр поддержки). Возникает резонный вопрос: кого же они тогда, собственно, поддерживали? Причина же такого решения продюсеров фильма, вероятнее всего, достаточно прозаичная: выдвигать кого-то из двоих на номинацию за лучшую мужскую роль – это по сути бросать его под каток Т'Чаллы, то есть шансов там в принципе быть не может. А так Дэниэл Калуя почти наверняка вернётся с вечеринки со статуэткой. 8/10.

Минари (Minari)

Успех «Паразитов» буквально проломил дорогу к Оскару азиатскому кино. Фильм о корейской семье в поисках своей американской мечты. Хотя вопрос о том, считать ли его американским или корейским – достаточно спорный. От Кореи здесь только происхождение режиссёра и основных актёров, а сама картина снималась в США и в смысловом плане, он, пожалуй, куда как более американский. Забавный факт: лента получила Золотой глобус как лучший фильм на иностранном языке, потому что большая часть диалогов в фильме на корейском. В Штатах это вызвала недоумение у ряда критиков, возникли даже призывы пересмотреть критерии номинации вплоть до того, что, дескать, в современном мире неверно считать английский язык атрибутом американской нации. Это всё, конечно, очень весело, но, надо признать, «Минари» далеко не «Паразиты». Из оскарных перспектив видится только победа Юн Ё-джон в номинации за лучшую женскую роль второго плана. При достаточно ровном списке претендентов корейское происхождение – солидный козырь в рукаве. 7/10.

Суд над чикагской семеркой (The Trial of the Chicago 7)

Примечательный голливудский сценарист Аарон Соркин, похоже, окончательно решил перейти на режиссёрскую стезю. Фильм о самом громком судебном процессе эпохи хиппи. Откровенных минусов у картины нет: ровное повествование, прекрасные актёры, яркие образы, дух прекрасного времени. Несколько моментов создатели приукрасили, пожертвовав достоверностью, но по большому счёту, они несущественны для общего понимания. В целом лента получилась лёгкой, размашистой и приятной для коротания времени. А вот достаточно ли этого для побед на Оскаре? Наверное, из всех номинаций, на статуэтку реально рассчитывать только в категории за лучший монтаж. Но это ведь только вторая работа Соркина в режиссёрском амплуа, так что можно надеяться, что большие успехи ещё впереди. 8/10.

Вот, собственно и всё. Ещё ряд фильмов, которые заслуживают упоминания.

Легенда о волках – завершение ирландской фольклорной трилогии Томма Мура. Смотреть все ценителям яркой красочной анимации. Душа – главный претендент на Оскары за лучший мультфильм и саундтрек. Смотреть всем фанатам Пиксар. Гамильтон – киноверсия одного из самых успешных бродвейских мюзиклов. Смотреть всем, кого не пугают чернокожие в образах отцов-основателей Америки. Довод – новый мудрёный научно-фантастический боевик Кристофера Нолана, без пяти минут обладатель Оскара за лучшие визуальные эффекты. Смотреть всем, кто не против слегка поломать себе голову. Новости со всех концов света и Грейхаунд – очередные мастер-классы от Тома Хэнкса. Смотреть всем поклонникам актёра. Путешествие на Луну – милый и оригинальный мультфильм. Смотреть всем, кто не против ярких кислотных оттенков в мультипликации. Еще по одной – главный претендент на победу в номинации Лучший фильм на иностранном языке. Смотреть всем фанатам Мадса Миккельсена.

Вот теперь точно всё. Церемония вручения в этот раз будет необычной. Большую её часть обещают провести на железнодорожном вокзале Лос-Анджелеса как ни странно, а не в Dolby Theatre как обычно. Утром 26 апреля по Москве результаты будут известны.

P.S. Как я уже упоминал Оскар посмертно получит Чедвик Боузман за роль в фильме «Ма Рейни: Мать блюза», хорошие шансы на победу также у Виолы Дэвис за женскую роль в этой же картине. Сам фильм главный фаворит на  победу в номинациях ха лучшие костюмы и грим и прически. Лесли Одом-младший получит награду за песню Speak Now из фильма «Одна ночь в Майами».

Академия так много говорила о планах вручать свои награды раньше, что когда это, наконец, произошло, это стало примерно столь же неожиданно, как снег засыпавший Москву в начале февраля. Все это вынудило меня несколько форсировать подготовку к главному событию в мире кинематографа, но жаловаться тут не приходится. Если «Оскары» надо раздать, мы их раздадим.

48 просмотренных мной фильмов за 2019ый год, из которых девять попали в число соискателей главной награды. В этом году они все великолепны как на подбор. Поехали!

Ирландец (The Irishman)

Вы же не думали, в самом деле, что эти парни не заглянут к нам на огонек? Фильм о жизни одного из самых брутальных киллеров гангстерского мира Америки второй половины 20го века. Недавняя смерть Кирка Дугласа фактически окончательно и безвозвратно разорвала связь с эпохой «золотого Голливуда». Кинематограф, будучи столь молодым жанром искусства, успел обзавестись целой россыпью легенд и попрощаться с ними. И хотя первые его герои уже стали историей, главные действующие лица бунтующих 70ых все еще с нами, и сейчас особенно важно ценить возможность лицезреть их на большом экране. Мартин Скорсезе собрал всю старую гвардию, чтобы дать, возможно, их последний бой. Быть может, оттого концовка фильма столь несоразмерно затянута и ностальгична, словно сами актеры не торопятся покидать нас, не будучи уверены в новой встрече. Остается лишь поблагодарить Netflix, который уже изрядно вгрызся в доходы кинопирога, что он позволил снять мастеру тот фильм, который ему хотелось, по сути ни в чем не ограничивая. Кино для истинных ценителей старой школы в наградах и не нуждается. 9/10.

Ford против Ferrari (Ford v Ferrari)

Американской награде – американские тачки. Фильм о страстном желании крупнейшей автомобилестроительной компании США создать свой гоночный автомобиль и о героях, которые в этом участвовали. Да, это фильм про гонки с Кристианом Бэйлом и Мэттом Дэймоном в образах культовых для автоспорта Кена Майлза и Кэрролла Шелби. Одного этого достаточно для того чтобы посмотреть его. В худощавом Бэйле сейчас уже и не разглядишь одутловатого Дика Чейни образца прошлого года. И каждый раз после своего феноменального преображения актер обещается на публику, что больше подобным он заниматься не будет, поскольку организм не выдерживает столь радикальные изменения. Но что не сделаешь ради искусства? К сожалению, фильм хоть и ярок, но не укладывается в каноны кинопремии. Реальные шансы есть только на одну статуэтку – за  лучший монтаж, да и там будет серьезный корейский соперник, возможно даже серьезнее, чем гордость итальянского автопрома. 9/10.

Джокер (Joker)

Если бы у академии были награда, за самый нашумевший фильм года, то в победителе сомневаться не пришлось бы. Фильм, о происхождении (?) главного злодея Вселенной DC. Кажется, совершенно не секрет, что я очень люблю фильмы по комиксам, но удивительное дело и ирония в том, что картина Тодда Филлипса таковым не является. Это фильм о простом человеке, социопате с серьезным психическим расстройством, который не может смириться с гнетущим несовершенством окружающего мира. И этот несправедливый мир превращает его в чудовище. Но фактически этот фильм можно снять без привлечения персонажей DC, которые выступают тут как некая канва, реперные точки, на которых растянута система координат ценностей людей. Причем, большинство из них (как, например, Томас Уэйн) предстают в весьма неожиданном ракурсе. Каноничным здесь можно считать разве что малолетнего Брюса. Фильм получит награду за саундтрек, а Хоакин Феникс уже, наверняка, расчистил себе на полочке с многочисленными наградами призами место для самого главного. Что ж заслужил своими кривляньями. Хотя мы-то все знаем, кто по-прежнему Джокер номер один. Че такой серьезный? 8/10.

Маленькие женщины (Little Women)

Кажется, седьмая или восьмая киноадаптация нетленной американской классики литературы. Фильм о неизбежном взрослении четырех сестер в Новой Англии середины 19го века. Я с каким-то отдельным трепетом подходил к просмотру этой картины и, считаю, что у меня-то на то было полное право, поскольку в отличие от многих уже давно прекрасно знаком с первоисточником. Вдобавок к тому, не смотря на то, что к женским романам у меня часто весьма снисходительное отношение, этот оставил у меня, несомненно, благоприятное впечатления. И стоит выдохнуть, не взирая на все мои сомнения и опасения, Грета Гервиг не подкачала. Фильм снят максимально близко к оригиналу, хотя и перекрещивает сюжеты фактически двух произведений, то есть оригинальной истории и ее продолжения, но делает это чудесно органичным образом. Я бы разве что подыскал отдельных актрис помладше для детских воплощений, по крайней мере, двух младших сестер. Но Сирша Ронан – это стопроцентное попадание. Для Жаклин Дюрран, художника по костюмам, это уже седьмая номинация на «Оскар», и не вижу причин, по которым она не получит свою вторую статуэтку. 9/10.

Однаждыв… Голливуде(Once Upon a Time ...in Hollywood)

Ты узнаешь этого режиссера из тысячи. Фильм о безумных страстях, кипящих в сердце Южной Калифорнии конца 60ых. Я, наверное, уже несколько повторяюсь, но, черт побери, у нас тут два ведущих секс-символа поколения в главных ролях. И да, это уже повод идти в кино. Тарантино уже давно сбросил все оковы столь ненужной достоверности и творит, как может творить только абсолютно свободный художник. Словно сам Господь Бог спустился с небес и поцеловал его в макушку. Какое ему вообще дело до этих местячковых разборок академиков, мнящих себя совестью общества? Актеры всех мастей хотят попасть в его картины больше, чем быть приглашенными на церемонию вручения наград. Вот и здесь он словно высший демиург разыгрывают ту партию, которую ему хочется разыграть и которую, я уверен, хотели бы сыграть многие из нас. Итак, во-первых, как бонус мы имеем награду за работу художника-постановщика. И, коль уж мы вспомнили, двух главных актеров, не стоит забывать, что статуэтка есть только у одного из них. Не пора ли это исправить? Тем более что старина Питт ее ох как давно заслужил. 8/10.

1917 (1917)

Не все истории заслуживают забвения. Фильм об ужасах, безумствах и абсурдности одной из самых страшных войн в истории человечества. 20 лет назад никому не известный английский театральный режиссер снял фильм, который в одночасье поднял его на вершину популярности и заслужил целую россыпь всевозможный наград. Нельзя сказать, что за это время Сэм Мендес не снял ничего достойного просмотра, скорее даже наоборот, но вряд ли кто-то согласится прожить всю жизнь воспоминаниями о раз покоренной вершине. Однажды на нее хочется вернуться. Первая Мировая война в России находится в большой тени Великой Отечественной, да и вообще, мягко говоря, неоднозначный Брестский мир задвинул ее несколько за скобки принятых упоминаний. Впрочем, это отдельная большая тема. Факт в том, что во Франции или, например, Великобритании это по сей день весьма горькая история для обсуждения, которая не может быть забыта. Собственно Мендес с двумя малоизвестными актерами в главных ролях и целой россыпью камео весь ужас и подноготную той войны весьма монументально и величественно раскрывают. Считаем статуэтки: лучший звук, лучший монтаж звука, лучшие визуальные эффекты тоже должно быть здесь, лучшая режиссура, разумеется. Ну и главный фильм года будто бы тоже тут, весь здравый смысл и логика говорит об этом. Собственно, он во многом для того и снимался. 10/10.

Кролик Джоджо (Jojo Rabbit)

Во многом самая скандальная картина года. Фильм о том, как любовь и здравый смысл ломают вбитые в голову предрассудки. Интересно, а ко мне заявятся люди в погонах из-за того, что я разместил в интернете изображение со свастикой? Это было бы печальным итогом событий, хотя кто сейчас такому удивится. Не смотря на то, что лента проповедует исключительно гуманистические ценности, в российский прокат ее так и не рискнули выпускать. А то еще зазудит у кого-нибудь, мало нам весенних обострений едва затянувшихся ран. Впрочем, бомбануло и по ту сторону океана. Так, например, известный кинокритик Оуэн Глейберман (ну вы понели) заявил, что не уместно рассуждать о столь серьезных вещах в таком тоне. А ведь фильм и впрямь замечательный, который можно просто растаскивать на черноюморные анекдоты. Добро побеждает зло, любовь побеждает вражду, Гитлер вылетает в окно. Что вам еще нужно? Внесите, пожалуйста, награду за лучший адаптированный сценарий. 8/10.

Паразиты (Gisaengchung)

А вот и самая непредсказуемая картина года. Фильм о сущности человека в  условиях неискоренимого гнета социального неравенства. Удивительное дело, корейский кинематограф ведь начался не вчера, да и Пон Джун-хо не новичок в этом деле. Южная Корея выпустила множество самых разных фильмов от узко самобытных до весьма мэйнстримовых и засветившихся на западе. Но только вот этот, безупречно отшлифованный и выверено своевременный, наконец, смог пробить брешь в узколобости Киноакадемии. Да еще какую брешь: если кто-то и может конкурировать с детищем Мендеса в главной номинации, то это в первую очередь корейский претендент. Будет весьма забавно, если именно он станет первым неанглоязычным фильмом, победителем «Оскара». Масла в огонь подлили слитые в сеть на этой неделе якобы результаты наград, где именно картина Пона Джун-хо значится победителем. Впрочем, аляповатость этого слива заставляет меня думать, что это скорее дезинформация в рамках PR-акции по разогреву угасающего интереса к интриге. В любом случае, сам фильм это никак не портит и он, безусловно, заслуживает внимания широкой публики. Я же ожидаю, что лента станет обладателем статуэтки за лучший сценарий, ну и это совершенно точно лучший фильм на иностранном языке. 9/10.

Брачная история (Marriage Story)

А вот и еще одно творение компании Netflix в списке основных претендентов. Фильм о перипетиях классического американского бракоразводного процесса двух состоявшихся людей. Даже не знаю, что меня больше удивляет: то, как быстро Адам Драйвер забрался на вершины голливудского Олимпа, или как совершенно миловидная Скарлетт Йоханссон за 15 лет нашего условного знакомства прошла в моем сознании путь от однодневки до, весьма может быть, любимой актрисы. Картина Ноа Баумбака это во многом вещь в себе, театральная постановка, замкнутая на блестящей актерской игре, как основных действующих лиц, так и актеров поддержки: Алана Алды, Рэя Лиотты и, конечно, Лоры Дерн, которая уже может потихоньку начинать праздновать победу в номинации «Лучшая женская роль второго плана». Семейная драма – это практический обязательная составляющая претендентов на Оскар, которая, конечно, не борется за основную награду. 9/10.

Вот собственно и все. На десерт, как водится, мои любимцы.

Мстители: Финал – эпичное завершение главного продукта киноиндустрии десятилетия. Смотреть всем, кто видел хотя бы половину из предшествующих ему 21 фильму. Достать ножи – один из самых лихи детективов последних лет с отличным актерским составом. Смотреть всем поклонникам Конана Дойла и Агаты Кристи. Я потеряла своё тело – совершено пронзительный французский мультфильм, претендент на «Оскар» (все ж думаю, в заголовке должен быть мужской род). Смотреть всем в часы меланхоличного одиночества. Клаус – испанский претендент на «Оскар» и я очень надеюсь, его будущий обладатель (хотя История игрушек 4 тоже хороша). Смотреть всем, кто до сих пор празднует Новый Год.

Вот и все. Церемония, как уже было сказано в начале, в этом году пройдет необычно рано – утром 10 февраля по Москве. Но место действия неизменно: театр Долби в Лос-Анджелесе. Прошлая идея провести вручение без ведущего всем понравилась, потому этом году его тоже не будет. Хотя это, может, и жаль. Рики Джервейс неплохо зажег на «Глобусах».

P.S. Награды также получат Рене Зеллвегер за роль Джуди Гарленд, Элтон Джон и Тэрон Эджертон за лучшую песню и «Скандал» за лучший грим и прически.

Внезапно нашел у себя стих, видимо, трехлетней давности. Чутка подкрутил, добавил несколько строк. Вроде годится.

Мы рождены, чтоб сказку сделать былью –

Такой ведь смысл жизнь вложила в нас,

Обременив набором умных фраз,

Наполонив ботинки звездной пылью,

Из тьмы веков, отбросив все сомненья,

Живя порывами зазнавшейся души,

Где на болотах прорастают камыши,

Сгорая и в воде от нетерпенья?

Сейчас, взглянув назад, ты понимаешь,

Что близок час, что финиш недалек,

И пусть еще алеет уголек,

Но вновь себя ты точно не обманешь,

Отвадить от себя свои упреки,

Не станешь ты уж больше обещать

Не ждать, не сожалеть, даже не лгать,

Приняв покорно прошлого уроки.

Разочарован – вот какое слово,

Разочарован ты судьбой своей?

Как кладбище погибших кораблей,

Она наполнит ночь тоскою снова.

Зачем вообще ты делать это взялся?

Переносить свои мечтанья на других -

За этим голос твой еще не стих?

Недолго ты за принципы держался.

Взглянув сквозь призму уходящих дней,

Лишенных чистоты и благородство,

Забавное признанье превосходства

Мгновений прошлого над будущим светлей.

Чем дальше в лес, тем толще партизаны. Американская киноакадемия и ее награда превратилась в своего рода уробороса, пожирающего самого себя. «Оскар» хочет быть прогрессивнее и либеральнее, выразив голоса всех страждущих, но только получает все больше тычков в свой адрес. Он все так же слишком белый, слишком не замечающий женщин и слишком скандальный. В эпоху соцсетей тебе могут припомнить и неосторожное слово, сказанное лет десять назад. Дошло до того, что в этом году они даже не смогли найти ведущего церемонии, просто потому, что не нашлось никого, кто бы угодил всем, а самое главное, нет особенно и желающих примерять на себя эту расстрельную должность. Парадоксально, но в своем стремлении рассказать о проблемах людей Академия все более от проблем этих самых людей и дистанцируется. А между тем рейтинги продолжают неуклонно падать.

Разумеется, это не значит, что «Оскар» исчерпал себя. Денег и маркетинга туда вложено столько, что позволят еще не один десяток лет двигаться даже по инерции. Такого влияния не имеют ни европейский, ни азиатский, на даже, скажем, прости Господи, российский кинематограф. Так что выбора у нас будто бы и нет. И хотя голливудский истеблишмент продолжает все дальше запутываться в сетях своих по большей части выдуманных проблем, люди по-прежнему безальтернативно будут следить за сим увлекательным зрелищем.

Ну и не будем пессимистами. Все развивается по спирали, и даже эта любовь к самобичеванию и самооправданию закончится, и на арене появятся новые герои.

В 2018ом году мной отсмотрено 48 новых фильмов. Остановимся подробнее на восьми, номинированных в категории Лучший фильм.

Богемская рапсодия (Bohemian Rhapsody)

Ну или вернее, как все уже разобрались, рапсодия должна быть богемной. Фильм о творческом пути культовой группы Queen и ее не менее культового фронтмена Фредди Меркьюри. Вечная проблема многих байопиков, которой не смог избежать и Брайан Сингер (имя, запрещенное на церемонии), это художественное преувеличение, зачастую не вполне оправданное. На чем точно держится фильм, так это на отличной музыке. С другой стороны  было бы странно снимать фильмы про Queen без их песен. С особой любовью буквально дословно съемочная команда воспроизвела концерта группы на фестивале Live Aid на Уэмбли, ставшее апофеозом как фильма, так и собственно самого концерта. В остальном лента попадает в череду биографических лент о музыкантах вроде Рэя Чарльза или Джонни Кэша со вполне стандартным сюжетом: становление, наркотики, женщины (или не совсем), мнимое величие, низвержение, раскаяние. Но все это не помешает Рами Малеку заполучить свою статуэтку за мужскую роль. Еще один «Оскар» фильм почти наверняка получит за «Лучший звук». В остальных номинациях конкуренты смотрятся посильнее. Шоу должно продолжаться. 8/10.

Звезда родилась(A Star Is Born)

Сказав А, говори Б. Фильм о восхождении на вершины музыкального Олимпа простой официантки под аккомпанемент полуглухолго рокера-алкоголика. Ну вот я почти все и рассказал. Явление Леди Гаги в этом фильме было столь неожиданном, что, наверное, уместнее говорить, что в главной роли здесь снималась Стефани Джерманотта. Ну и Брэдли Купер, который также выступил режиссером фильма, не подкачал, явив миру один из самых эталонных образов алкоголиков в кино. Прекрасная мелодрама с неизбежной развязкой, слишком простая, чтобы претендовать на что-то серьезное на церемонии. Ну кого, в самом деле, могут тревожить беды двух молодых белых успешных людей? Хотя одну статуэтку картина все ж получит. Есть вещи, в которых соревноваться с девятикратной обладательницей премии «Грэмми» почти невозможно. We're far from the shallow now... Волшебная баллада. 9/10.

Рома (Roma)

Сейчас уже и не скажешь точно, в какой момент один из самых стильных и оригинальных режиссеров современности превратился в любимца критиков и законодателя мод. Фильм о мексиканской зажиточной семье и их верной служанке-индианке. Этим фильмом Куарон уже совершенно ясно дает понять, что никому не обязан ничего доказывать и может рассказывать свою историю без суеты темы средствами, которыми считает нужным. Украшением фильма стала Ялица Апарисио, сыгравшая Клео, которая даже не является профессиональной актрисой. Не смотря на свои миштекские корни, родной индейский язык она учила специально для фильма. Что до статуэток, это безусловно лучший фильм на иностранном языке, лучшая работа оператора и лучшая режиссура. Согласно критериям премии «Оскар» на премию «Лучший фильм» номинируются художественные фильмы длительностью 40 минут и более, в которых не менее 75% фраз произносится на английском языке и в этой связи «Рома» стала всего десятым фильмом, для которого было сделано исключение. Но еще ни один фильм не на английском языке не забирал главный «Оскар». Почему бы первым не стать именно творению Куарона? 9/10.

Чёрная Пантера (Black Panther)

Шутка, которая зашла слишком далеко. Фильм об одном мудром и героичном правителе скрытой африканской страны. Африка – удивительный континент. Вся таблица Менделеева в недрах, прекрасные климатические условия, богатейшая флора и фауна и… миллионы людей, живущие за чертой бедности, практически в абсолютных нищете и голоде, непрекращающиеся гражданские войны. Последствия империалистического гнета белого человека столь тяжелы, что до сих пор не дают распрямиться. Но Marvel Studios явили нам другую Африку: передовая научная сверхдержава, с развитыми технологиями и вооружением, у которой хватает мудрости не вмешиваться во внешние конфликты и которая… выбирает главу государства посредством кулачного поединка. Интересно, как далеко готова зайти Академия? Получит ли фильм хоть один «Оскар» из семи номинаций? Я думаю, во всяком розыгрыше главное – вовремя остановиться, а ведь я люблю кинокомиксы. 8/10.

Власть (Vice)

Что было бы, если бы Бэтмен был убежденным республиканцем? Фильм о самом влиятельном вице-президенте в истории Соединенных Штатов. Самый противоречивый номинант на «Оскар». Конечно, политическая сатира должны быть острой, но тут она такая, что можно либо обжечься, либо уколоться. Разумеется, Дик Чейни никогда не был ангелом, равно как и Джордж Буш, и все его окружение. Президентство Буша-младшего так и останется  в истории, как одно из самых скандальных, что, впрочем, совершенно не помешало ему быть дважды избранным на высший пост народом Соединенных Штатов. Но как бы не был несимпатичен такой персонаж как Ричард Чейни, весь фильм не оставляет ощущение, что в этой истории что-то не так. И уже в сцене после титров сам режиссер говорит, что именно. Очень хитрый ход, мистер МакКей. И хотя нет никаких оснований сомневаться во всей рассказанной истории, однобокость манеры ее повествования вызывает отторжение у взвешенного думающего человека, почти также как вызывают отторжение вечернее шапито Соловьева. Ну, может, не настолько сильно. Совершенно заслуженный «Оскар» за грим и прически, в этом плане работа абсолютно образцовая. Ну и например, статуэтка за монтаж. Не отдавать же ее королю Ваканды в самом деле. 7/10.

Зеленая книга (Green Book)

Что будет, если посадить в одну машину итальянца и негра? Так и хочется ответить Марио Балотелли. Фильм о путешествии в южные консервативные штаты прогрессивного чернокожего джазового пианиста. В пути его сопровождает водитель громила-итальянец, прекрасно сыгранный Вигго Мортенсеном. Русских мафиози он уже играл, средиземных королей тоже, почему бы не сыграть итальянца? Могут ведь и о серьезных вещах снимать фильмы так, чтобы он не выглядел как сплошное страдание. Картина уже получила «Золотой Глобус» в категории «Лучший фильм (комедия или мюзикл)» и награду Гильдии продюсеров, что в совокупности в теории делает его основным претендентом на главную премию «Оскар». С другой стороны, выйди этот фильм лет пятнадцать назад, велик риск, что Академия его и вовсе не заметила бы. Приняв все во внимание, я думаю, статуэтки Махершалы Али за мужскую роль второго плана будет вполне достаточно. Кстати, для него уже второй за три года. 8/10.

Фаворитка (The Favourite)

Вообще этот год – триумф комедийных драм, как уже можно понять. Фильм о царствовании королевы Анны Стюарт и ее непростых отношений со своими фаворитками. Этот фильм великолепен тем, что сумел пройти по грани, за которой начинается откровенная чернуха. Он откровенен, но не скатывается в неприкрытую пошлость, ироничен, но не глуп, в нем много совершенного чудачества и идиотизма, но это не выглядит неуместным. Да даже общий феминистический настрой подан в нем не навязчиво и не вызывает отторжения. Ну а трио главных актрис заслуживает исключительных аплодисментов. Короче, если бы судьба награды зависела от меня… Но от меня она не зависит от слова совсем, а мысли Академии сейчас занята другими вещами. Тем не менее я вижу здесь «Оскары» за костюмы, сценарий и работу художника-постановщика. И на этом все. 10/10.

Черный клановец (BlacKkKlansman)

Ну и завершает наш трагикомический хит-парад новая работа Спайка Ли. Фильм о чернокожем полицейском, который решил внедриться в ряды ку-клукс-клана. Можно представить, что из этого получится. Клановцы вообще забавные. Среди них, конечно, есть откровенные фанатики, но в основном они развлекают себя тем, что пугают негров да жгут кресты. В общем, весьма милые ребята.  Если же говорить о персоналиях, то ярче всего смотрится Адам Драйвер в роли полицейского еврея. Да-да, евреи тут тоже есть. Фулл хаус, что называется. В целом режиссеру удавалось весь фильм выдерживать нейтральный тон повествования, но в конце он не удержался и все-таки пнул действующего президента США Дональда Трампа, как это сейчас принято. Что до статуэток, то «Оскар» за лучший адаптированный сценарий им, кажется, вполне по силам. 7/10.

На этом претенденты на основную награду окончены. А вот еще несколько фильмов, заслуживающих упоминания.

Мстители: Война бесконечности – похоже, предпоследний фильм цикла Мстители в его нынешнем виде и основной претендент на статуэтку за лучшие визуальные эффекты. Смотреть всем фанатам Marvel. Остров собак – вот уже второй мультфильм Уэса Андерсона. Смотреть всем, кто любит этих преданных животных. Человек-паук: Через вселенные – новый взгляд на экранизацию комиксов и почти наверняка обладатель «Оскара» за лучший анимационный фильм. Смотреть всем, чье знакомства с комиксами началось еще с бумажных версий. Миссия невыполнима: Последствия – возрождение франшизы, которая, казалось, уже скатилась в небытие. Смотреть всем поклонникам Тома Круза. Человек на Луне – биография Нила Армстронга с Райаном Гослингом в главной роли. Смотреть всем, кому интересна история космонавтики. Лето – музыкальный байопик Кирилла Серебренникова. Смотреть всем любителями творчества групп «Зоопарк» и «Кино».

На этом все. В 2:30 ночи 25 февраля по Москве начнется Красная ковровая дорожка. Начало самой церемонии в 4 утра. Место действия: Dolby Theatre, как водится. Ведущего в этот раз не будет, впервые за 30 лет.

P. S. Гленн Клоуз и Реджина Кинг получат статуэтки за женские роли, а «Если Бил-стрит могла бы заговорить» – за саундтрек.

Признаться, прошлогодний «Оскар» оставил у меня тягостное впечатление. Настолько, что я подумывал было бросить эту затею с оскарным гаданием. Конечно, результат несколько разочаровал меня, как и скандал с перепутанными конвертами. Во всей этой истории у меня появилось ощущение, что мое понимание мнения академиков утрачено окончательно. Как если бы в их трактовке конъюнктурные критерии возобладали над критериями именно, что искусства. Но прошло время. И, в общем, ушла и моя разочарованность. Осталось осознание факта, что правила игры меняются постоянно. И награда Академии при всей ее значимости не может являться истиной в последней инстанции. Теперь уже никто не вспомнит, что культовый ремейк «Лицо со шрамом» с Аль Пачино в год выхода был наголову разгромлен критиками. Никто не объяснит, почему Коппола не получил «Оскар» за режиссуру к фильму «Крестный отец», который сейчас совершенно отчетливо предстает идеальным фактически непревзойденным эталоном режиссерского ремесла. Никого не волнует, что безликий «Влюбленный Шекспир» обошел «Спасти рядового Райана», который по мнения многих является лучшим американским фильмом про Вторую мировую в истории. История всех всегда расставляет по местам, не взирая на заслуги и количество статуэток. Да, в самом деле, кто через пять лет захочет пересмотреть выверенный «Лунный свет», и кто откажется взглянуть на фейерверк красок, эмоций и слез, который дарят зрителям герои мюзикла «Ла-Ла Лэнд»? Мы не можем отмотать время назад и дать фильму «Гражданин Кейн» все положенные почести, которые он не получил ввиду общественного мнения и агитационной компании. Но в той же равной степени мы не можем обманывать свои чувства, меряя киноленты исключительно количеством и значимостей статуэток им полученных. Время все расставляет по местам.

Год прошел. Это был не самый простой год для человечества. Люди по-прежнему делают детей и воюют, зачастую со своими призраками и выдуманными врагами, ищут распри там, где их нет, молчат там, где страшно говорить правду, и громогласно кричат там, где уместней было бы промолчать. И в этой связи награда американской академии не исключение. Мы не можем ни на что повлиять прямо здесь и сейчас. Мы можем лишь принять правила игры и быть уверенными, что где-то там, в будущем история всех рассудит. Так было всегда.

Но к черту лирику. 65 фильмов я просмотрел за год 2017. Это, кажется, действительно немало. Самое время отметить лучшие из них и угадать тех, кто в этом году выиграет в игру, называемую «Оскаром». В очередной раз 9 (никак не пойму, почему именно столько) лучших фильмов по версии Академии.

Дюнкерк (Dunkirk)

А все дело в том, что Нолан очень хочет «Оскар» и, в общем, совсем уже не пытается это скрыть. Фильм об эвакуационной операции, которая теперь предстает одной из самых больших побед британцев во Второй мировой войне. Ну в самом деле, летучие мыши, путешествия во времени и пространстве, вскрывание снов и войны фокусников – все это занятные вещи, за которые не дают статуэток. Академия всегда достаточно прохладно относилась к работам Нолана, потому фильм про дюнкерскую операцию стал ходом конем. И, о чудо, 8 номинаций на «Оскар» в том числе и режиссерская. Для британского деятеля это безусловный прорыв в привилегированную тусовку. Вот только фильмы про войну не абсолютная гарантия успеха, а отсутствие выраженного главного героя и вовсе диссонируют с канонами Академии. В этом плане детище Нолана ближе к идеально сделанной художественной документалистике, чем к действительно «оскраной» драме. Потому награды всего три и все в технических номинациях: монтаж, звук и монтаж звука. 9/10.

Леди Бёрд (Lady Bird)

А все потому, что кинокритики очень любят Грету Гервиг. Фильм о вечной теме терзаний милейшей школьницы на пороге взрослой жизни. Первая самостоятельная режиссерская работы актрисы, которая давно была обласкана похвалами за свои многочисленные артхаусные роли. В общем, не любить Гервиг – это моветон сродни нелюбви, например, к Джармушу, а непоощрение деяний женщин в режиссерском кресле и вовсе вроде преступления в современном Голливуде. Потому не стоит удивляться повально положительном отзывам на сие в целом достаточно заурядное и расхожее творение, чьи лучшие моменты полностью уменьшаются в трейлере. Так что, не смотря на всю мою любовь к Сирше Ронан, я так и не смог найти для этого фильма ни одной статуэтки из 5 номинаций. Пожалуй, ближе всего к цели была Лори Меткаф, изображающая мать главной героини, но даже ей не удалось переплюнуть яркую и харизматичную работу Эллисон Дженни в фильме «Тоня против всех». Потому без наград. 7/10.

Прочь (Get Out)

Это все потому что он черный! Фильм о двуличном и извращенном либеральном обществе. Ужастик-триллер, номинированный на «Оскар»! Это уже само по себе достижение. Едкий щелчок по носу лицемерным морализаторам. На самом деле, из интервью Джордана Пила складывается впечатление, что он-то тоже уловил, куда дует ветер, потому его насмешка над нынешними тенденциями стала тоже своего рода удачной возможностью сыграть на них. Но это как раз тот случай, когда задумка и ее реализация настолько хороша и оригинальна, что ее сложно поставить в упрек. Несомненным украшением фильма стала и актерская работа Дэниэла Калуя, в отношение которого есть некоторая уверенность, что очень скоро он станет одним из самых заметных актеров своего поколения. Что ж оригинальной работе будет вполне должно вручить «Оскар» за оригинальный сценарий. Едва ли Пил мечтал о таком, когда принимался за дело. 9/10.

Темные времена (Darkest Hour)

А правда в том, что Гари Олдман давно заслужил статуэтку. Фильм о непростых первых днях Уинстона Черчилля на посту премьер-министра Великобритании. Джо Райт в моем представлении режиссер весьма посредственный, если не сказать безобразный.  Даже в его лучших работах вроде «Искупление» едва ли можно отнести режиссуру к сильным сторонам. В этом плане он олицетворяет все худшее в британском кино, когда за скупой традиционной манерностью скрывается малодушная серость и заносчивый снобизм. Так что 6 номинаций можно считать несомненным успехом. Тем более что, по сути, весь фильм выезжает на горбу великолепного Олдмана, от которого остались одни глаза, поскольку все остальное было скрыто 10сантиметровым слоем грима. Так что собственно Олдман и гримеры унесут по статуэтке. И да, интересно, они с Ноланом сговорились что ли на выпуск своих фильм в один год? Я бы все ж был поскромнее на месте нации, для которой Дюнкерская операция – повод для гордости. 8/10.

Форма воды (The Shape of Water)

Как оказалось Гильермо дель Торо тоже очень хочет «Оскар». Фильм о непростой любви человеческой девушки и человека-амфибии. Чего-то напоминает, не находите? После выхода этого фильм критики в один голос провозгласили, что это лучшая работа дель Торо со времен «Лабиринт Фавна». Но, позвольте, у того фильма (воистину великолепного и действительно удивительного) не было 13 номинаций. Что ж помогло сделать столь качественный скачок до, пожалуй, самого обсуждаемого кинособытия года? История была такая. Дель Торо исправно клепал свои неповторимые фильмы, чередуя то работы для критиков, то для публики (читай, заработка). И проходил бы он до конца жизни в статусе одного из самых оригинальных кинодеятелей, если бы кто-то очень умный не подсказал ему, чем зацепить академиков. И вот уже в фильме появляется совершенно бесполезная сюжетная линия с кафе, где бармен ненавидит негров и геев, и вот уже акценты в повествовании смещаются на шовинистских мотивах превосходства над представителями другой расы, другого вида, другого пола. Вуаля, и фокус работает, теперь ты на вершине мира, парень.  Не то чтобы фильм стал от этого хуже или дель Торо перестал быть выдающимся режиссером, но в этом есть что-то, заставляющее протестовать. Посему, у нас имеется статуэтка за саундтрек и работу художника-постановщика, а дель Торо, чего уж, пусть забирает свой режиссерский «Оскар». Но вот главную награду фильм не получит. 9/10.

Зови меня своим именем (Call Me by Your Name)

Это потому что у нас тут гейская мелодрама! Фильм о большой тайной любви, случившейся знойным итальянским летом. Нет, ну вы в самом деле думали, что академики такое пропустят? Удивительное в другом. Фокус заключается в том, что тема любви двух мужчин мешает в том плане, что сама по себе она настолько громогласна, что заслоняет собой собственно сам фильм со всеми его достоинствами. Не зависимо от того, претит ли зрителю смотреть на сексуальные отношения двух мальчиков или же, напротив, он воодушевлен этой историей, рассказанной на большом экране, можно не заметить чувственную работу Арми Хаммера, Тимоти Шаламе и Майкла Стулбарга, прекрасное музыкальное сопровождение и великолепное изображение, передачу атмосферы жаркой и душной Италии, с этой желтой картинкой, когда кажется, что даже запахи просачиваются сквозь монитор. В сущности это ведь замечательно сделанная мелодрама без излишнего пафоса и обещаний всегда быть рядом, курортный роман, который закончится столь же неминуемо, как закончатся теплые денечки. Думаю, это заслуживает статуэтку за адаптированный сценарий. В остальном, не давать же «Оскар» мелодраме. 9/10.

Призрачная нить (Phantom Thread)

Это все оттого, что однажды имя начинает работать на тебя. Фильм  о непростых отношениях модельера-перфекциониста и молодой импульсивной девушки. Конечно, Пола Томаса Андерсона в Голливуде любят, еще больше в Голливуде любят Дэниэла Дэй-Льюиса, так что, когда тот объявил, что это его последняя работа в кино судьба картины была практически предрешена. В общем, даже не смотря ленту и не читая отзывы, можно было быть уверенными, что уж как минимум номинацию на «Оскар» этот фильм получит. А я бы еще и палец заклал, что Дэй-Льюис будет номинирован на статуэтку за мужскую роль. Вот только само по себе это не делает фильм лучше. Он словно весь проникнут характером своего главного героя, такой же вычурный и преисполненный самолюбования. Однако на выходе остается ощущение, что где-то тебя обманули. Истории этих, хотя и несколько странных отношений, все ж недостает аргументов убедить, что она стоит того, чтобы быть рассказанной. А отсутствие смысла сложно компенсировать даже безупречной актерской игрой, саундтреком и режиссурой. Посему, с фильма про костюмера будет достаточно «Оскара» за костюмы. 7/10.

Секретное досье (The Post)

А суть в том, что у нас тут Стивен Спилберг, Мэрил Стрип и Том Хэнкс. Фильм об одной из самых громких побед американской свободной прессы над покушением на эту самую свободу со стороны администрации президента. Отчасти это продолжение предыдущей истории. У трех указанных выше деятелей 8 статуэток на троих, не считая одной почетной. Так что номинация этого фильма была практически решенным вопросом. А номинации Стрип и вовсе, кажется, прописаны где-то в контракте  у всех членов академии, как обязательное условие. Однако есть и большое отличие от творения Андерсона. Спилберг сам по себе – режиссер совсем иной, в некоторым смысле он один из отцов-основателей современного мейнстримового американского кинематографа. В его работах нет полувоздушных поисков смыслов, напротив, они преподносятся в простом и уверенном стиле, как аксиоматические истины. В этом плане Спилберг в кино, как Бон Джови или Спрингстин в музыке. Так что даже простая история оказывается искусно подана с американскими величием, переломным моментов в истории и прочими плюшками и ништяками. Впрочем, это совсем не значит, что за такое дают «оскары». 8/10.

Три билборда на границе Эббинга, Миссури (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)

Удивительно то, что Мартин МакДона, по-видимому, в отличие от всех прочих, вообще не думал об «Оскаре», когда снимал эту ленту. Фильм о тернистых поисках правосудия в небольшом американском городке. Ну академики это уловили, потому режиссерской номинации фильм не получил. Как вы думаете сколько раз на «Оскаре» побеждал фильм без режиссерской номинации? Дважды. Это был «Шофёр мисс Дэйзи» Брюса Бересфорда и засекреченная работа засекреченного режиссера о секретной операции «Арго». К несомненным достоинствам картины следует отнести яркий подбор актеров тут и неунывающий Вуди Харрельсон, и слегка сумасшедший Сэм Рокуэлл, который предстает главным фаворитом в борьбе за лучшую мужскую роль второго плана, ну и Фрэнсис МакДорманд, конечно. Удивительно, после стольких замечательных работ в фильмах Коэнов она уверенно идет к своему второму «Оскару» за работу в фильме МакДоны, который стилистически очень много у Коэнов почерпнул и который также имеет брата-режиссера. Возможно, это все неспроста. Так какие же шансы получить главную статуэтку у фильма, наполненным шутками про негров, мексиканцев, геев, ирландцев, карликов, полного ругани, споров, домашнего насилия да еще и без режиссерской номинации, с двумя актерскими наградами, без операторской работы, монтажа, саундтрека, сценария? Да, я бы, пожалуй, поставил на это. В пику всего этот фильм с идиотским названием «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» получит главный «Оскар» года. 10/10.

Вот и все. Согласен, картина достаточно размытая. Но такой уж нынче год. Отмечу еще несколько работ.

Бегущий по лезвию 2049– продолжение культового киберпанкового фильма 82го года, который в теории должен получить статуэтку за работу оператора и визуальные эффекты, смотреть всем ценителям жанра. Логан – будто бы финальное появление Хью Джекмана в образе Росомахи, смотреть всем фанатам X-Men. Малыш на драйве – очередной необычный экшен Эдгара Райта, смотреть всем любителям олдовой музыки и веселых погонь. Тор: Рагнарёк – 17ый фильм в ряду Киновселенной Marvel, очередное яркое и красочное разухабистое пиршество для фанатов, смотреть всем, кто ознакомился с предыдущими шестнадцатью. Аритмия – на мой скромный вкус самый яркий российский фильм минувшего года, и одна из лучших российских киноработ в постсоветское время, смотреть всем, кто еще верит в наш кинематограф. Тайна Коко – лучший мультфильм 2017го года, явный и безоговорочный фаворит «оскарной» гонки, а также весомый претендент на статуэтку за лучшую песню, смотреть всем почитателям Pixar и Disney. Движение вверх – весьма примечательный российский фильм об одной из самых ярких советских спортивных побед, смотреть всем патриотам в хорошем смысле этого слова. Планета обезьян: Война – завершение одной из самых стильных кинотрилогий последнего времени, смотреть всем почитателям франшизы.

Вот вроде бы и все. Второй раз подряд церемонию проведет комик Джимми Киммел. Вручать награду за лучший фильм, как и год назад, будут участники «конвертгейта» Фэй Данауэй и Уоррен Битти. Начало церемонии в 4 утра понедельника 5го марта по Москве. Как и всегда, все состоится в театре «Долби», Лос-Анджелес.

P.S. Чилийская история трансгендера «Фантастическая женщина» получит статуэтку за лучший фильм на иностранном языке, опередив очередные мудовые страдания Звягинцева.

А вот и Джонни!

Год прошел. Спасибо, что живой. Менее 12 часов остается до того момента как Американская академия кинематографических искусств и наук в 89ый раз раздаст свои золотые статуэтки. Главный вопрос, которым уместно задаваться в современных реалиях: есть ли шанс завладеть хоть одной из них, если ты не еврей, черный или хотя бы голубой? Впрочем, мы здесь не цвета собрались обсуждать. 53 – ровно столько фильмов, датируемых 2016ым годом, было отсмотрено мной за время прошедшее с предыдущей церемонии. Большинство из них не заслуживают особого внимания, часть заслуживают по мнению Киноакадемии, часть я считаю упомянуть сам. В общем, как всегда. Впрочем, есть один маленький нюанс: нынче я намерен угадать все, потому, если вы все еще думаете сделать ставки – время пришло.

Ла-Ла Ленд (La La Land)

Прямо скажем, интрига в этом году минимальна, потому не вижу никакого смысла создавать видимость ее наличия. Фильм о мечтах, любви, славе, звездах и поиске себя. 14кратный номинант на премию «Оскар», 7кратный обладатель «Золтого глобуса» – одного этого достаточно, чтобы понять, кто будет заправлять балом на этой церемонии. Не думаю, что с этим у детища Дэмьена Шазелла будут какие-то проблема, ведь главные герои и так поют и танцуют весь фильм. Ода сердцу киноиндустрии, городу и людям, которые там творят, практически безальтернативно заберет главную статуэтку, а также награды за режиссуру, операторскую работу, работу художника-постановщика, костюмы, саундтрек, звук и, разумеется, монтаж. Веснушчатая и очаровательная Эмма Стоун обзаведется своей первой статуэткой за женскую роль, обойдя Натали Портман, а главной кинопесней года станет баллада City of Stars. Итого 10 премий, если пальцы на руках меня не подводят. До рекорда несколько не дотягивает, но все ж результат выдающийся. Главный кинофильм года, ну вы поняли. 9/10.

Лев (Lion)

Видимо, перед индийцами у американской нации есть какие-то долги, иного объяснения я не нахожу. Фильм о нескончаемом поиске дороги домой. Даже со скидкой на режиссерский дебют творение Гарта Дэвиса выглядит несколько непропорционально. После событийно наполненной первой половины картины следует затянутая и бессмысленная половина вторая. Актерский состав со своей задачей справляется здорово, но, похоже, никто от них ничего сверхсложного и не требует. В сухом остатке вспоминается лишь заплаканное лицо Николь Кидман. Потому наград мы здесь никаких и не увидим. Сюжет настолько предсказуем, что единственным упущением для того, кто не досидит до конца сеанса, будет тот факт, что он так и не узнает, откуда фильм берет собственно свое название. Нет, ну вы что серьезно думаете, что этот фильм способен отобрать операторскую премию у Линуса Сандгрена? Сомневаюсь. 6/10.

Лунный свет (Moonlight)

Извините, я правильно понял, лента называется так, потому что негры в лунном свете выглядят синими голубыми? Фильм о взрослении, о людях, которые нам дороги, и об осмыслении своего места в жизни. Так, давайте сразу оговоримся: да, у нас тут презираемый сверстниками черный паренек с матерью наркоманкой и гейскими наклонностями. Да это просто комбо! В принципе, одного этого достаточно, чтобы претендовать на все возможные награды по итогам года. Впрочем, стоит признать, что картина эта не просто спекулятивное творение, а действительно крепко сбитая жизненная драма. И если оставить за скобками сцену на пляже, где один черный подросток мастурбирует другому, то можно обнаружить мощную выверенную режиссуру, безупречную актерскую игру и даже весьма занимательную историю. В любой другой год фильм мог бы претендовать на целую россыпь статуэток, но нынче осязаемыми выглядят разве что «Оскар» за адаптированный сценарий и награда Махершалы Али за емкую мужскую роль второго плана. И опять же не будем вспоминать, о том, что сам актер, чье полное имя Махершалалхашбаз, является сменившим веру черным мусульманином. Но это так, между прочим. 9/10.

Любой ценой(Hell or High Water)

Именно такие картины помогают мне верить, что американский кинематограф еще держится своих корней. Фильм о вещах, за которые мы готовы платит, причем зачастую даже не деньгами. Перед нами неовестерн с прекрасным мужским актерским составом, Техас, пейзажи, заунывный саундтрек, помесь кантри и сатерн-рока, старый пердун рейнджер с расистскими шуточками и напарником мексо-индейцем, пара грабителей банков на грани банкротства и чувство полной безнадеги и забвения. В общем, все то, что мы так любим и тему чего академия закрыла для себя еще в 2008ом. Вот уже седьмая номинация Джеффа Бриджеса при том, что первая была еще 45 лет назад. Но что до побед то, как уже понятно, не сегодня. 9/10.

Манчестер у моря (Manchester by the Sea)

Должно быть, я не слишком умен, но я не сразу догадался, что Манчестер, в котором разворачивается действие фильма это совсем не тот Манчестер, где играют Ибрагимович, Руни и де Хеа. Фильм об эпизоде в жизни совершенно опустошенного и разочарованного, хотя и очень сильного человека из пригорода Бостона. Конечно, драма одной жизни – это не то, что традиционно входит в число основных фаворитов у академиков, что, однако, не помешает рядовому зрителю погрузиться в атмосферу истории и драмы героя, который подобно пресловутому приморскому городу закован в тисках на редкость холодной зимы. В этой связи будет совершенно справедливо, что статуэтку за сценарий получит именно драма Кеннета Лонергана, а не мюзикл Шазелла. Ну а Кейси Аффлек, который на самом деле уже давно сделал себе имя в немейнстримовом авторском кинематографе сыграл возможно главную роль своей жизни, явив на экране совершенно цельный и жизненный образ. Тем обиднее было смотреть на то, как, чем ближе к церемонии, тем все более очевидно заветная статуэтка уплывает у него из рук, а результаты голосования Гильдии актеров заметно снижают его шансы на победу. Впрочем, это, пожалуй, единственный момент, в котором я буду не против ошибиться. Там ничего нет. 10/10.

Ограды (Fences)

Похоже, Дензел Вашингтон так долго играл свою роль на сцене театра, что в один прекрасный момент он просто не удержался и решил воплотить ее в кинокартину. Фильм, об оградах, который мы возводим, стремясь сохранить свой маленький хрупкий мир. Как уже было отмечено, не совсем верно говорить, что фильм снят по пьесе, точнее будет сказать, что пьеса попросту перенесена на пленку. Минимум декораций, действие фильма разворачивается практически в двух локациях: в доме и прилегающем к нему участке, минимум актеров и максимум диалогов, сконцентрированных в 160минутном экранном времени. Номинация Виолы Дэвис за женскую роль второго плана на самом деле стоит считать некоторой хитростью, так как по сути роль у нее практически сопоставимая с персонажем Вашингтона. И если в борьбе за главную женскую роль еще возможно были бы варианты, то среди второплановых актрис у нее совершенно нет конкуренток, действительно заслуженный «Оскар». Ну и все идет к тому, что любимец академиков, единственный темнокожий актер с двумя статуэтками на этой церемонии станет единственным темнокожим актером с тремя статуэтками. Однако же, говорить о конъектурном решении здесь было бы не вполне уместно, Вашингтон и впрямь хорош в том, что он делает на экране: и жесты, и походка, и все возможный реплики и истории. Что ж, две награды с четырех номинаций можно считать великолепным урожаем. 7/10.

По соображениям совести (Hacksaw Ridge)

Говоря об этой ленте, следует, конечно, в первую очередь отметит своеобразный акт прощения Мэла Гибсона голливудским истеблишментом. Фильм о больших убеждениях маленького человека. К слову, этот тот редкий случай, когда я не стану спорить с дистрибьюторами по поводу смены оригинального названия, уж слишком странно и бессмысленно «хребет в форме ножовки», на котором разворачивается основное действие фильма, звучит на русском языке. И это также тот случай, когда я готов простить создателям очередное изображение учебки а-ля «Цельнометаллическая оболочка». Думается мне, со времен Кубрика никто лучше не придумал, да и не придумает уже. В остальном же фильм хорош ровно настолько, насколько должен быть хорош качественный фильм на военную тематику, особенно это касается изображений боевых сцен. Отдельно стоит отметить тот факт, что это именно тот фильм, который должен таки отвоевать одну статуэтку у «Ла-Ла Ленд». Все ж монтаж звука чаще вручают тем картинам, где много и здорово стреляют и взрывают, а у Гибсона с этим никаких проблем. 9/10.

Прибытие (Arrival)

Отчасти именно ради таких картин академики расширили число номинантов. Фильм об особенностях взаимосвязи языка и восприятия окружающей реальности. Впрочем, замечание насчет расширения списка номинантов может быть спорным вопросом. Все-таки Дени Вильнев свою режиссерскую номинацию получил и без всяких расширений. Забавная все-таки штука жизнь: он из года в год исправно штамповал мощные жизненные драмы, а первой работой, замеченной академией (не считая номинацию за иностранный фильм), стала, по сути, фантастическая лента. Всего же картина удосужилась упоминания аж в восьми категориях, что для такого рода творения несомненнейший успех. Упрекнуть академию я могу лишь в том, что она в очередной раз не уделила должного внимания Эми Адамс, впрочем, я верю, что она еще дождется своего звездного часа. В остальном же, мы возвращаемся к тому, с чего начали: если ты в этом году не поешь и не танцуешь, шансов на победу у тебя почти нет. 9/10.

Скрытые фигуры (Hidden Figures)

Но если вы искали самую популистскую ленту сезона, то она перед вами. Фильм о невидимых героях американской истории покорения космоса. Нет, ну в самом деле три чернокожих женщины, работницы НАСА, которые преодолевают расовые предубеждения, сохраняя своей стране возможность продолжать участвовать в космической гонке наравне с грозным заокеанским гегемоном. К несомненным плюсам картины можно отнести тот факт, что она совершенно не скатывается в вымученную слезливую драму, а, напротив, на всем протяжении сохраняет бодрый и позитивный настрой. Всего же три номинации говорят о том, что академики хотя и очень хотели не оставить эту ленту незамеченной, очевидных достоинств у нее не нашли. Равно как и ваш покорный слуга. 7/10.

С номинантами покончено. Фильмы на любой вкус и фасон. Кто бы что ни говорил, а «Оскар» все ж держит свою марку. Ну и разумеется несколько менее академичных, но от того не менее замечательных творений, выбранных лично мной.

Первый мститель: Противостояние – тринадцатая по счету картина кинематографической вселенной Marvel, если верить Википедии. Смотреть всем фанатам Капитана и Старка, на сей раз они (о, ужас!) по разные стороны баррикад. Зверополис – главный претендент на анимационный «Оскар». Смотреть всем без исключения. Дэдпул – киноэкранизация о во многих отношениях самом необычном персонаже комиксов. Смотреть всем, кто всегда желал открыть для себя жанр с несколько иной стороны. Моана – явление очередной диснеевской принцессы (или не совсем принцессы?), на сей раз гавайской. Смотреть всем поклонником творений Уолта со товарищи. Кубо. Легенда о самурае – американское сказание на японские мотивы, мультик с номинацией на «Оскар» за визуальные эффекты, это вам не хухры-мухры. Смотреть всем, кому недостает драматизма в традиционных анимационных творениях. Изгой-один: Звёздные войны. Истории – по сути своей спин-офф во Вселенной знаменитой франшизы. Смотреть всем поклонникам «Звездных войн». Красная черепаха – совместное мультипликационное произведение Франции, Голландии и культовой японской студии Ghibli, теперь уже оставшейся без своего знаменитого основателя Хаяо Миядзаки. Смотреть всем ценителям традиционной японской номинации, не смотря на режиссера голландца, дух традиционных творений Ghibli там выдержан безупречно.

Ну вот и все. Дальше все всё знают. Московским ранним утром 27го числа, когда все нормальные люди будут сонно и недовольно будут собираться на работу, мы будем следить как в Лос-Анджелесе в театре «Долби» позолоченные статуэтки будут находить своих счастливых обладателей. Хотя мы-то уже выяснили, кто ими будет. В роли ведущего на сей раз дебютирует знаменитый американский телеведущий Джимми Киммел.

P.S. «Коммивояжер» не без помощи политического скандала обставит «Тони Эрдманн», «Книга джунглей» восхитит академиков своими визуальными эффектами, а «Стартрек: Бесконечность» заберет статуэтку за грим и прически.

С каждым годом это становится все труднее.

Кажется, еще вчера ты был так молод, а сегодня тебе уже нужно сказать, кто и за какие заслуги получит «Оскар». Премия Академии кинематографических искусств и наук, так ее раз так. Остались считанные часы. И год еще вышел таким сложным для прогнозов. Но это ничего, отставить панику, без сопливых разберемся. Мои 43 просмотренных фильма, датируемых 2015ым годом. Немного больше о 8 лучших по мнению Академии. Поехали.

Безумный Макс: Дорога ярости (Mad Max: Fury Road)

Говорят, нельзя снять четвертую часть в цикле постапокалиптических фантастических боевиков и получить номинацию на «Оскар». Фильм о несканчаемых скитаниях знаменитого Макса Рокатански в вечной пустыне будущего.  Джордж Миллер, наконец, смог убедить голливудских продюсеров, что в его изначально практически фанатское творение стоит вложить деньги. И дедушка не подкачал. Фильм два с половиной раза окупил свой бюджет, а также собрал россыпь наград и признание критиков. Согласитесь, идеальное сочетание. 10 номинаций – это вам не шутки. А сам Миллер, похоже, не собирается на этом останавливаться. Безусловно, самый динамичный, веселый и безумный (уж простите за тавтологию) номинант. Считаем: работа постановщика, костюмы, монтаж, грим, звук и монтаж звука. 6 статуэток, аплодисменты в студию. Может, и восемь, но визуальные эффекты, полагаю, все ж заберут вернувшиеся джедаи и ситхи, и операторскую работу… впрочем, об операторе будет дальше. 9/10.

Игра на понижение (The Big Short)

Говорят, тот, кто берет премию Гильдии продюсеров, правит миром забирает и главный «Оскар». Фильм об истоках ипотечного кризиса в США и последовавшего за ним мирового финансового кризиса. На самом деле, творение чудесное, и создатели фильма проделали действительно гигантскую работу, практически переработав учебник по основам экономики в художественный фильм. Тут одними мозгами не обойдешься, а и их не у всякого найдешь. Мама учила меня не гладить против шерсти, но я всегда был туговат и любил рискованные ставочки. А посему хлопаю по плечу моему любимому Бэтмену Кристиану Бэйлу, торжественно вручаю Адаму МакКею со товарищи статуэтку за адаптированный сценарий и на этом развожу руками. 8/10.

Выживший (The Revenant)

Говорят, нельзя получить «Оскар» два года подряд, если ты не Том Хэнкс или хотя бы Уолт Дисней. Фильм, о несгибаемой воле и основах выживания. И вот, что я вам скажу: некоторые считают, что и выжить нельзя после того, как тебе подрал медведь. А никто и не говорил, что будет просто. Именно поэтому Любецки оставит не у дел «Макса» и получит свой уже третий «Оскар» за оператора, Иньяритту обставит Миллера, а «Выживший» триумфально и полусенсационно станет лучшим фильмом по итогам 2015го года. Но это только половина правды. А правда в том, что большинству людей, которые будут смотреть церемонию, будет плевать, кто заберет лучший фильм. Правда в том, что этот «Оскар» соберет рекордные рейтинге подобно последней серии более чем двадцатилетнего сериала. И миллиарды людей по всему миру будут аплодировать стоя и умиляться, глядя на слезы Лео, когда он победно поднимет руку с крепко зажатой тысячу раз заслуженной позолоченной статуэткой. Самому до сих пор не верится. 8/10.

Бруклин (Brooklyn)

Говорят, премьерный показ фильм на фестивале Санденс сопровождался стоячей овацией. Фильм, о нелегких любовных трансатлантических терзаниях молодой ирландской девушки. Скажу честно: я не хлопал. И в этой связи единственный вопрос, который действительно не дает мне покоя: знает ли очаровательнейшая Сирша Ронан, как ее имя пишется по-английски? Наград-то тут ясно не будет. А, может, мы все неправильно поняли? Может, главный вопрос всего фильма задает собственно сама главная героиня: «Почему раньше всего этого не было?» Может, некоторые и так способны разглядеть неограненный алмаз, а другим приходится открывать на это глаза, и именно в этом и сокрыта большая человеческая драма? Слишком много знаков вопроса на один абзац. 7/10.

Комната (Room)

Говорят, авторский кинематограф не создан для больших наград. Фильм о мире сжатом до размера маленькой комнаты в сарае. Канадско-ирладнская драма – весьма странное сочетание. Пожалуй, самый изысканный и утонченный номинант. На самом деле, несколько удивительно отсутствие в списке претендентов юного Джейкоба Тремблэ. Но повод порадоваться у поклонников фильма безусловно будет. Бри Ларсон собрала практически все возможные женские награды и в этой связи «Оскар» за женскую роль будет замечательнейшей вишенкой на торте. И едва ли у кого-то это вызовет вопросы. 9/10.

В центре внимания (Spotlight)

Говорят, антицерковные картины неспособны завоевать любовь массового зрителя. Фильм о скандале вокруг сексуальных домогательств в католической церкви. Некоторые, например, «Российская газета», даже говорят, что на этом фильме задремать «рискуют даже те, кого не смогла усыпить идущая в соседнем зале «Игра на понижение» ©. Куда уж этой тягомотине до «Образцовый самец 2»? А академики, которые вскоре вручат этой картине статуэтку за лучший сценарий либо мазохисты, либо просто конченые идиоты. А, может, даже за лучший фильм? Как знать. Нет. Все-таки Иньяритту. 10/10.

Шпионский мост (Bridge of Spies)

Говорят, у Спилберга и Хэнкса на двоих столько «Оскаров», что посещение церемонии для них давно стало рутинной обязанностью. Фильм о маленькой главе в большой истории самого главного политического противостояния последних ста лет. Да, все та же парочка, все та же уверенная и претенциозная рука двух мастеров. Принюхайтесь. Чувствуете? Нафталинчиком пахнуло. Впрочем, главное украшение фильма даже не они, а великолепный Марк Райлэнс в роли Рудольфа Абеля. И в этой связи единственный вопрос, на которой остается ответить: получит ли он свою статуэтку? Итак, я заглядываю в будущее и вижу там… нет, не в этом году. Впрочем, это тот случай, когда я не расстроюсь, если ошибусь. Хотя и соперник у него очень достойный. 8/10.

Марсианин (The Martian)

Говорят, пыльные бури на Марсе неспособны вызвать разрушения, показанные в картине. Фильм об очередном неунываещем хохмаче, на сей раз на маленькой рыжей планете. Создатели консультировались со специалистами НАСА, собрали великолепный актерский ансамбль, любовно воссоздали марсианский пейзажи, а публика все равно ищет в фильме недостоверности, критикует за излишнюю пафосность и (о, боги!) расовую дискриминацию. Как же вам угодить, черт возьми? А на самом деле уже стало хорошей традицией каждый год выпускать качественный космосо-научный фильм. Конечно, не «Самый лучший день» Жоры Крыжовникова и Тимура Бекмамбетова, но что поделать, не у всех такая отличная фантазия и чувство юмора. При семи номинациях картина на каждой позиции проигрывает своим конкурентам, так что, к сожалению, без наград. И вот, что удивительно: не обремененный интеллектуальным фэйсом Мэтт Дэймон из года в год продолжает отлично делать свою работу и, что отдельно важно, отлично подходить к выбору фильмов. Почему никогда никому приходило в голову ныть по поводу отсутствия «Оскара» у него? 9/10.

С номинантами покончено. Что у нас еще хорошего было в минувшем году?

Головоломка – очередное яркое и необычной анимационное творение от студии Pixar. Да-да, без пяти минут оскароносное. Смотреть всем, как водится с мультиками. Звёздные войны: Пробуждение силы – вот уже седьмой эпизод возможно самый культовой саги кинематографа. Смотреть всем фанатам серии, да прибудет с вами сила. Война – датский посланник на «Оскаре», очередное творение, посвященное моральному выбору, который делает человек, беря в руке оружие. Смотреть всем, кто любит фильмы на военную тематику, нынче год как-то выдался на них негуст. Мстители: Эра Альтрона – по утверждению Википедии уже одиннадцатый по счёту в кинокомикс вселенной Marvel. Смотреть всем фанатам Капитана, Халка, Тора и, конечно, Тони Старка. И уже в мая ждем «Гражданскую войну», думаю, это будет просто улет. Мустанг – французский посланник на «Оскар», антишовинистское творение, режиссерский дебют Дениз Гамзе Эргювен, турчанки по происхождению. Смотреть всем убежденным феминисткам. Впрочем, кино действительно замечательное.

Все-все-все. Нынче прям под занавес. Ведущим «самого белого и неполиткорректного Оскара» будет Крис Рок. Солнечная Калифорния, лос-анджелесский театр «Долби», начало в 4:30 по московскому времени.

P.S. Слай с седьмой попытки за Рокки, очаровательная Алисия Викандер, венгерский «Сын Саула», Леди Гага, наконец-таки Эннио Морриконе и посмертная ода Эми Уайнхаус также не останутся без наград.

А впрочем, я полагаю, декадентство – суть самая честная и справедливая религия.
 

Уже бокал рука моя не держит,

Я выпил вновь, но в чем здесь преступленье?

Тоской мне как ножом по сердцу режет,

И весь ваш смех, и ваши устремленья.

Давеча был я пьян, да что с того?

Кому какое дело, в самом деле?

Я одинок, уже пробил я дно,

В поле один, один во тьме, один в постели.

Я вскрыл себя, взглянуть, а что внутри,

Какое самодурство – мне сказали,

Щепотку соли лучше в рану мне вотри,

Быть может, отвлечемся от печали.

Я знаю средство, полезай-ка вдоль перил,

Спляшем в ночи на краю крыши без страховки,

А кто сорвался - тот и победил,

В праздном хмелю мои движенья ловки.

Поэт смотрел на звезды и грустил,

Ведь Лестница на небо уж воспета,

Strawberry Fields, Blueberry Hill,

Воспета Лайла и Мальчишки лета.

Что же осталось мне, в конце концов?!

Поборник на путях великих, подмастерье

Средь монументов истинных творцов,

Прекрасных строк забытое поверье.

Нет, не сейчас, дитя, прошу, не плачь,

Нам не пристало снисходить до драмы,

Я и в печали, и в ночи горяч,

Под толщей льда, до края панорамы.

Что, не горится в гнете пустоты?

Окей, так запускай свой алкотестер,

Я воплощаю в жизнь твои мечты:

Водка, коньяк, абсент и егермейстер.

Теперь ты знаешь вкус того огня,

Что испаряет души обреченных?

Передавай привет им от меня,

Гори, пылай во славу побежденных.

Теперь ты знаешь то, что в этом мире

И счастье выдается по талонам,

Я раскидал бутылки по квартире,

Они смеются мне в лицо стеклянным звоном.

Глоток, еще один, еще глоток,

И можно продержаться до рассвета,

А ты лишь порожденье этих строк,

Тебя ведь нет, как нет в тиши ответа.

Давай весело умрем вечером,

С судьбой расписывая преферанс

Моей колодой с валетом меченным,

Сыграем мы с тобой в декаданс.

Считанные часы остаются до начала очередной церемонии вручения наград Американской Академии, а это значит, что самое время подвести итоги года. В моей копилке нынче 44 фильма, в «оскарной» номинации на лучший фильм – всего 8. Приглядимся к ним повнимательней.

Отрочество (Boyhood)

Смелый эксперимент Ричарда Линклейтера, творение с 12летней выдержкой. Фильма о детстве и юношестве простого средневзвешенного американского подростка. Линклейтер в своем стремлении снять фильм о 12летнем периоде в жизни одного человека пошел самым «простым» путем – снимать 12 лет. В итоге все эти годы были утрамбованы в трехчасовое полотнище: переезды, смены маминых мужей, новые друзья, первые девушки, музыка, фильмы, дети растут, родители стареют, мечты сбываются или не сбываются, или не сбудутся никогда уже больше. Действие, замененное ощущением: ощущением важности момента и его неуловимой скоротечности, время, текущее, как песок сквозь пальцы – если стремлением создателей картины было донести именно это, то оно в полной мере удалось. Редкого у какого фильма получается застать меня за проявлением чувств, так что это несомненное достижение. «Оскар» для великолепной Патриции Арркетт, «Оскар» – за монтаж. Формально «Отрочество» должно побороться за главную награду, но в этой борьбе я отдаю ему все ж второе место. От себя лично в этом году награждаю его титулом фильма, покорившего мое сердце. 10/10.

Сельма (Selma)

Очередная история из многолетней борьбы чернокожего населения Соединенных Штатов за свои права. Фильм о том, как маленький ручеек пробивает брешь в скале. Ну, в общем-то, видеть фильмы  на эту тематику в списке номинантов стало уже традицией, а Мартин Лютер Кинг – фигура и вовсе одиозная во всей этой истории, так что про него можно снимать хоть каждый год. Но на самом деле картина замечательная и на мой личный вкус она может дать фору даже нашумевшим «12 лет рабства», поскольку события в ней описанные куда ближе и нагляднее смотрятся сейчас. Сильный сценарий, и актерский состав, поучительная и местами весьма душераздирающая история – что же еще нужно для успеха? В этой связи даже немножко завидно американской нации, что у них есть возможность снимать фильмы про людей, положивших свои жизни в основу сложившейся государственности. И немного обидно, что в России этот фильм оказался практически полностью обделен зрительским вниманием. Заглядываю в будущее и вижу там «Оскар» за лучшую песню, композицию «Glory», исполненную Джоном Леджендом и репером Коммоном. Может, у и нас когда-нибудь будут фильмы о таких вот героях. Хотя не, глупость какая-то. 9/10.

Игра в имитацию (The Imitation Game)

Британская биографическая драма с новоявленным всеобщим любимцев Бенедиктом Камбербэтчом в главной роли. Фильм о человеке, выигравшем для Британии ни много ни мало Вторую Мировую войну. Картина получилось пафосной и претенциозной, а также практически полностью лишенной исторической достоверности. Забавно наблюдать все это нагнетание страстей вокруг нетрадиционной сексуальной ориентации Тьюринга, а также его проблем, с этим связанных. Этот факт, с одной стороны оттолкнул от себя ряд зрителей, особенно в консервативной в среде, а с другой – магнитом притянул целую россыпь различных премий и наград, и 8 номинаций – яркое тому подтверждение. Если же закрыть глаза на все вышесказанное, то можно сказать, что фильм получился замечательным: простой и увлекательный драматический триллер с яркими героями и запоминающимся сюжетом плюс полезная возможность узнать для себя что-то новое. И я, в общем, не вижу необходимости требовать от него большее. На «Глобусе» и «Бафте» лента осталась без наград, я же со своей стороны расщедрюсь для нее на статуэтку за Лучший адаптированный сценарий. 9/10.

Снайпер (American Sniper)

Меня все больше забавляет неумолимое желание российских дистрибьюторов избегать упоминания Америки в названиях картин. Так, например, Капитан Америка превратился в первого мстителя. Никого ведь не напрягает «Французский связной» или «Английский пациент», а вот американский снайпер в российском прокате почему-то лишился своей национальной принадлежности. Хотя, что я понимаю в этих вещах: я профан, а люди деньги считают. Фильм о величайшем снайпере в истории США. Картины с милитаристским привкусом американского величия – в общем-то нынче обычная вещь в списках Академии. У нас были «Повелитель бури», «Цель номер один», «Капитан Филлипс» и вот теперь творение дедушки Иствуда с изрядно преобразившимся плэйбоем «из Вегаса» Брэдли Купером. Тем категоричней предстает тот факт, что именно персонаж Купера, герой всея Америки, становится главным недостатком этого фильма. Мы так и не можем понять, что же именно движет им, заставляет раз за разом оставлять любящую его жену и отправляться воевать на другой конец света. Времена  Одиссея вроде давно прошли. Он предстает скорее объектом информационной пропаганды, нежели чем думающим существом. Не понятно, с кем и почему он воюет: его враги по большей части так и не обретают объемных форм, а выглядят более, как живые картонные мишени. Так или иначе, в копилку идет статуэтка за монтаж звука, технически фильм безупречен, что, наверное, не удивительно. 6/10.

Отель «Гранд Будапешт» (The Grand Budapest Hotel)

Уэс Андерсон наконец дорос до номинации на «Оскар». Он подбирался к ней долго и последовательно. Его творения раз за разом собирали все большую аудиторию и все более звездный актерский состав. И вот, наконец, его новое детище, картина, ставшая настоящим пиршеством для киногурманов, уже не могла остаться без внимания академиков. Фильм о судьбе одного отеля, маленьких людей и больших государств в неспокойные изменчивые времена, в Европе начала 20го века. Фильм должен прийтись по вкусу любому зрителю. Кто-то увидеть в нем захватывающую детективную историю, кто-то – грустную сюрреалистичную сказку. Одно ясно точно более всего обделенными останутся те, кто просто обойдут эту ленту стороной. Фильм уже получил «Глобус» за Лучший комедийный фильм. С тяжеловесами на «Оскаре», ему, конечно, тягаться будет проблематично, но несколько наград заполучить очень даже по силам: это, прежде всего сценарий, а также работа художника-постановщика, костюмы и грим. 4 из 9 – очень даже неплохо. А, вообще, уже сейчас можно говорить о нем, как об одном из самых ярких событий прошедшего киногода. 9/10.

Бёрдмэн (Birdman)

Вот мы, наконец, до него добрались. А, может, даже дожили. Дожили мы до комедии от Алехандро Гонсалеса Иньярриту, пусть и драматической. Фильм об отчаянной попытке немолодого актера вернутся на прежнюю высоту. Надо сказать, что для Майкла Китона, да и, наверное, для самого Иньярриту, он в какой-то степени и сам стал таковым. Помимо того, что картина замечательная сама по себе в ней есть и все то, что так любят ценители кино: и совершенно выдающаяся и необычная операторская работа, и великолепный актерский состав, и мастерски прочерченные аллюзии на кинематографическую судьбу Китона, и тонкая размытая грань между реальностью и ирреальностью происходящего, и эффектное погружение в раздвоенное эго главного героя, да просто срыв покровов с кинематографического и театрального закулисья в конце концов. Безусловно, один из самых ярких фильмов года. Считаем статуэтки: про операторскую работу я уже сказал, это раз: режиссура – это два; ну, и главная награда, с высокой долей вероятности можно утверждать, что именно «Бёрдмен» в этом году станет лучшим фильмом года и принесет Иньярриту столь долгожданный «Оскар». 9/10.

Одержимость (Whiplash)

Еще один яркий и эффектный фильм уходящего года. Фильм о безумной тирании, через которую проходит гений на своем пути к совершенству. Картину, безусловно, можно считать спорной в каком-то месте, избавленной от каких-то условностей в своем желании донести основную суть, но от этого не менее увлекательной. Подобно курьерскому поезду фильм неумолимо набирает свой ход, снижая его на сюжетных поворотах только лишь для того, чтобы затем опять выйти на новый уровень. Кажется удивительным, что столь лихой психологический триллер можно прорастить на почве банальной учебы в музыкальной консерватории. Отдельного упоминания, конечно, заслуживает актерская и Майлза Теллера, который вновь научился играть на ударной установке, и Дж.К. Симмонса, об «Оскаре» которого за свою роль еще разве что в газетах не написали. И все это погружено в пеструю атмосферу нескончаемого джаза, которая, безусловно, вносит свою лепту в сумасшедшую динамику происходящего. Отличной музыке – отличный звук, и да, за звук – это «Оскар» номер два. Кажется, две статуэтки – очень даже неплохо для полноценного для режиссерского лебюта, тем более, что деньги на него собирались практически посредством своего рода кинематографического краудфандинга. 9/10.

Вселенная Стивена Хокинга (The Theory of Everything)

Еще одно чудо локализации. Уж чем не угодило название «Теория всего» понять сложно. Но пускай, пускай будет «Вселенная Стивена Хокинга». Фильм о жизненном пути одного из самых культовых деятелей науки двадцатого века, да и в истории физики вообще. Стивен Хоукинг (мне ближе именно такой вариант транслитерации) выделяется, конечно, и своими научными достижениями, и своей необычайной судьбой, болезнью, приковавшей его к инвалидному креслу, лишившей его голоса, и вместе с тем сделавшей его практически синонимом этой науки. И я, будучи его несомненным поклонником, очень старался, чтобы мне понравился этот фильм, старался едва ли не больше его создателей, но… В картине так мало уделяется внимание тому, что же сделало Хоукинга культовой личностью, и так много рассуждений о Боге и романтической линии, в итоге оказавшейся почти пшиком. Из плюсов фильма нужно отметить, конечно, саундтрек и совершенно гениальную (да простит меня Китон) игру Эдди Редмэйна. Угловатый и неказистый, он словно создан был для этой роли. Итого два вполне заслуженных «Оскара». От себя могу добавить маленький приз за лучшую кинофразу этого года: I have loved you прозвучало и впрямь очень сентиментально и горестно, и, к большому сожалению, практически не переводимо на русский достаточно точно. А в остальном лучше пересмотреть «Игры разума». 6/10.

Вот и все с основными номинантами. Так получилось, что даже никого не обделил. Посмотрим, что скажет Академия. По традиции несколько отличных фильмов в довесок.

Люди Икс: Дни минувшего будущего – мрачное апокалиптическое продолжение одной из самых раскрученных марвеловских франщиз. Смотреть всем фанатом серии, первый и последний раз все полюбившиеся актеры в сборе. Интерстеллар – очередное шедевральное детище Кристофера Нолана, в этот раз раздвигающего горизонты фантастики и главный фаворит в номинации на визуальные эффекты. Смотреть всем знатокам физики. Исчезнувшая – очередное шедевральное детище Дэвида Финчера. Смотреть, собственно, поклонникам его психологических триллеров-детективов, старина Дэвид вновь не подкачал. Стражи Галактики – а вот это новая глава в горизонтах вселенной Марвел. Смотреть всем кого умиляют еноты, ну, вы понимаете, о чем я. Лего. Фильм – на мой скромный вкус самое яркое и необычное анимационное творение года, совершенно незаслуженно обделенное вниманием Кинокадемии, зато имеющее в своем активе награды от Британской академии и Гильдии продюсеров США. Смотреть всем, кто в детстве мечтал о конструкторе Лего.

На этом, собственно, все. 5 утра 23 февраля по Москве, когда истинные защитники Отечества будут не спать, в лос-анджелесском Долби-театре как водится. Ведущий церемонии впервые Нил Патрик Харрис (шутка про геев). Любите кино.

P.S. «Оскар» также получат Джулианна Мур, польская «Ида» и «Как приручить дракона 2».