«СВОБОДА,ВЕДУЩАЯ НАРОД» ЭЖЕНА ДЕЛАКРУА


Делакруа написал «Свободу» после Июльской революции в Париже 1830 года.Но почему восставших вдохновляет женщина с обнаженной грудью? Французский искусствовед Этьен Жюли считает, что автор писал центральный образ с прачки Анны-Шарлотты – прославленной революционерки, собственноручно убившей девятерых врагов. Эксперт предположил, что обнаженная грудь является символом торжества демократии: Свобода, как простая женщина, не затягивает тело в корсет.Самая очевидная версия – полуобнаженная женщина символизирует самоотверженность революционеров, бросавшихся в бой «с голой грудью».

"ВЛЮБЛЕННЫЕ" РЕНЕ МАГРИТТА 


 Бельгийский сюрреалист Рене Магритт почти всегда объяснял свои произведения-ребусы. Он скептически относился к любым сторонним интерпретациям и был убежден: картины нужно рассматривать, а не искать в них символы. Но «Влюбленных» художник комментировать не стал, поэтому новые попытки разгадать смысл картины не прекращаются. Кто-то считает, что мужчина и женщина, чьи головы укутаны белым полотном, - это отсылка к трагедии детства автора. В 13 лет его мать утопилась, а когда ее извлекли на берег, лицо накрыли подолом сорочки. Другие полагают, что автор проиллюстрировал фразу «любовь слепа». Третьи – одиночество и 
отстраненность. Четвертые – метафору «потерять голову от любви». Какой смысл действительно вложил в картину бельгиец, остается загадкой. 

"АВТОПОРТРЕТ С СЕМЬЮ ПАЛЬЦАМИ" МАРКА  ШАГАЛА
Марк Шагал пишет автопортрет в 1912 году.Его название сразу же приковывает внимание к руке художника, на которой действительно семь пальцев. Возможно, автор подшучивает над собственным талантом, вспоминая идиому предков о продуктивном мастере, работающем очень
быстро. Или он хочет привлечь внимание к собственной работе «Россия, ослы и другие», 
написанной годом ранее? Ведь именно она стоит на мольберте? А, может,семь пальцев соотносятся с библейскими семью днями творения?

"ФОКУСНИК" ИЕРОНИМА  БОСХА  

 
Поучительная сцена о том, как человек не способен устоять перед соблазнами призывает зрителя задуматься о высших ценностях. Подтверждением порочности людей являются некоторые символы. Совенок в поясной плетеной сумке «фокусника » - дьявол с его ложными обещаниями. Жабы на столе и у одного из игроков во рту – знак серы, который у алхимиков ассоциировался с адом и Люцифером. Но главной загадкой этой картины является человек в зеленом, взгляд
которого обращен к зрителю. Его лицо встречается и в других работах Босха, поэтому предполагают, что это был кто-то из знакомых художника. Так как мастер всегда изображал его в группе грешников, то, скорее всего, загадочный горожанин был Босху по каким-то причинам 
неприятен. 
"СТАРЫЙ РЫБАК" ТИВАДАРА КОСТКА ЧОНТВАРИ 

В начале прошлого века Чонтвари пишет «Старого Рыбака». Замысел венгерского художника был
расшифрован только после его смерти при помощи популярного приема для разгадывания 
ребусов. Если приложить к центру картины двустороннее зеркало, то с слева зритель увидит почтенного старца, а с правой – злобного. Что они символизируют? Одни предполагают, что Бога и Дьявола. Другие – добро и зло,которое есть в каждом человеке. Если учесть, что при жизни Чонтвари воспринимал свой талант как божественное предназначение, версии кажутся 
более чем правдоподобными. 
"СЕМЬ ПОРОКОВ ЛЕНЬ» ПИТЕРА БРЕЙГЕЛЯ СТАРШЕГО
  
 
Гравюры нидерландского художника не так известны широкой публике, как его живописные полотна. Повышеннный интерес вызывает иллюстрация «Лень» из серии «Семь пороков». Часть персонажей легко связать с названием. Старуха в центре – персонификация Лени, черт с подушкой –иллюстрация пословицы «Лень – подушка черта». «Мертвое царство» со спящими
людьми и улитка ( улитка символизирует заторможенное течение жизни),что на первом плане завершают картину мира,охваченного пороком.
"ИГРОКИ В КАРТЫ" ПОЛЯ  СЕЗАННА

Написанныепредположительно в 1893—1896 годах «Игроки в карты» из одноименной серии поражают лаконичностью сюжета.На первый взгляд кажется, что это обычная жанровая сценка: двое мужчин увлечены любимым занятием. Однако, по мнению искусствоведов, в полотне может быть заложен чуть ли не сакральный смысл.Размещенная на столе зеленая бутыль с вином может 
отсылать к святому причастию,а яркая красная скатерть – к цвету крови Христа, искупившего грехи людей. В пользу этой версии, вероятно, говорити отсутствие на столе денег и сосредоточенные лица игроков. Эмоциональная напряженность мужчин и игра без явных ставок, 
вероятно,означают еще, что на кон поставлено нечто большее, чем привычные материальные
ценности.

Источник:  russian7.ru

Взято  с http://my.mail.ru/community/leakey/363229B25C9CA705.html