Цитата сообщения kakula 1 августа родились...


1787
Эдмон де Талейран-Перигор, герцог Талейран, герцог Дино (французское имя - Alexandre Edmond de Talleyrand-Périgord)
французский генерал-лейтенант, пэр Франции, племянник государственного деятеля Шарля Мориса де Талейран-Перигора. Сын Аршамбо де Талейран-Перигора (1762-1838) из обедневшей, но очень знатной дворянской семьи, и его жены Мадалены Оливье де Сенозан де Вервилль (1764-1794). В 1808 году его дядя, министр иностранных дел Наполеона, в ходе конгресса в Эрфурте предложил российскому императору Александру Первому свои услуги тайного осведомителя, взамен попросив, среди прочего, устроить его племяннику выгодный брак с богатейшей наследницей Доротеей фон Бирон (1793-1862), внучкой регента Российской империи Эрнста Бирона. Эдмон и Доротея поженились уже в 1809 году во Франкфурте-на-Майне. Из детей родившихся в этом браке, до взрослого возраста дожили двое сыновей. Эдмон де Талейран-Перигор начал военную службу лейтенантом, затем капитаном 5-ого гусарского полка, и офицером для поручений при маршале Бертье. В 1807 году он стал шевалье ордена Почётного легиона. В 1809 году сражался против Австрии, в частности, в битве при Эсслинге. После поражения Австрии стал шевалье Австрийского ордена Леопольда. В 1810 году - граф империи. В 1812 году - полковник восьмого полка конных егерей. В 1813 году - командир конно-егерской бригады, в бою под Мюльбергом попал в плен. Вернулся во Францию после Реставрации Бурбонов, получил назначение в королевскую гвардию, во время Ста дней отказался поддержать Наполеона. Когда в 1817 году его дядя, за помощь другой ветви Бурбонской династии в возвращении им Королевства Обеих Сицилий, получил титул герцога де Дино, то, поскольку он уже имел немало титулов, то титул герцога Дино сразу передал своему племяннику. К этому времени новоявленная герцогиня Дино уже давно являлась любовницей Шарля Талейрана, в то время как её брак с его племянником был через какое-то время формально расторгнут. В 1821 году Эдмон Талейран был произведен в генерал-лейтенанты, и включен в число пэров Франции. Он женился повторно, в 1864 году, уже пожилым человеком на вдове дипломата Иде Ульрике МакДонелл. Скончался во Флоренции 14 мая 1872 года. Французские награды: Легионер ордена Почётного легиона (25 марта 1804 года); Офицер ордена Почётного легиона (10 марта 1810 года); Коммандан ордена Почётного легиона (1815); Шевалье военного ордена Святого Людовика (1815); Командан военного ордена Святого Людовика (1823); Великий офицер ордена Почётного легиона (1 мая 1821). Литература: Евгений Тарле. "Талейран".


1799
Софья Фёдоровна Ростопчина, в браке графиня де Сегюр (французское имя - Sophie Rostopchine, comtesse de Ségur)
французская детская писательница русского происхождения. Её сочинения пользовались в XIX—XX веках огромной популярностью, они продолжают переиздаваться в XXI веке. Самое известное среди них — «Сонины проказы» (Les Malheurs de Sophie; 1858); роман был адаптирован для кино (1946 и 1979 гг.) и театра (2008), балета (1935) и музыкальной комедии (2011). Родилась в Санкт-Петербурге. Третий ребенок московского губернатора Ростопчина и графини Екатерины Ростопчиной, урожденной Протасовой. Крещена 9 августа 1799 года в Зимнем дворце; её крёстный — Павел I. Отец Софьи впал в немилость при дворе в 1801 году, после убийства царя; семья перебралась в огромное подмосковное имение Вороново, где и прошли детские годы будущей писательницы. Дети получали чрезвычайно суровое воспитание, о чем писала в своих мемуарах сестра Софьи Наталья Нарышкина: им даже в самую жаркую погоду категорически запрещали пить между трапезами и применяли телесные наказания. В царствование Александра I положение Ростопчина еще больше осложнилось, однако в 1809 году император, столкнувшись с политическими трудностями, вновь вернул его ко двору и в 1812 году назначил московским генерал-губернатором. В мае 1812 года семья перебирается в Москву; Софья живет в приобретенном отцом дворце на Большой Лубянке, а также во дворце в Сокольниках. В период Отечественной войны семья сначала укрывается в Сергиевом Посаде, а затем в Ярославле; в ноябре они возвращаются в Москву, затем едут в Санкт-Петербург; лето 1815 года семья проводит в Царском Селе. Последним российским адресом Софьи Ростопчиной становится Вороново, откуда в июле 1817 года она с матерью, братьями и сестрами выезжает в Париж (граф Ростопчин, обвиненный в организации большого московского пожара в 1812 г., был вынужден покинуть Россию — под предлогом лечения на водах).

Оказавшись в Париже, Софья окунается в светскую жизнь, пользуется успехом у поклонников, посещает салон Софьи Свечиной. В 1818 году она знакомится с графом Эженом де Сегюром; их свадьба состоялась в июле следующего года. Теперь она живет в аристократическом особняке на улице Варенн. Убежденная католичка, Софья де Сегюр становится прихожанкой храма Святого Сульпиция. В апреле 1820 рождается её первенец, Луи—Гастон де Сегюр. Отношения между супругами были чрезвычайно прохладными. Поскольку столичная жизнь крайне угнетает Софью, год спустя отец приобретает для неё усадьбу Нуэтт в Нормандии (36 лье от Парижа), чем-то неуловимо напоминающую Вороново. Фёдор Васильевич Ростопчин возвращается в Россию, где и умирает в январе 1826 года; его дочь больше туда ни разу не возвращалась. Зато её сын Луи—Гастон в 1841 году совершил путешествие на землю предков, побывал в Вороново и привез оттуда ряд интереснейших зарисовок. Большая часть её жизни во Франции прошла в Нуэтт, однако в 1872 году Софья Федоровна неожиданно продала усадьбу и последние годы жизни провела в замке Кермадио (французское имя - château de Kermadio), принадлежавшем зятю Арману Френо́ и дочери Геннриэтте, — в Бретани, департамент Морбиан. Умерла в Париже 9 февраля 1874 года.

Похоронена по соседству с замком, на городском кладбище Плюнере (французское название - Pluneret). Над её могилой установлена статуя Девы Марии. Вместе с ней похоронен Луи Гастон де Сегюр (французское имя - Louis-Gaston de Ségur) и дочь Генриэтта (1829—1908). В честь писательницы названы улицы в нескольких французских городах, аллея в парижском парке Монсо. К литературному творчеству графиня де Сегюр обратилась в 57 лет и написала в общей сложности два с половиной десятка книг. Возможно, это произошло под влиянием автора «Парижских тайн» Эжена Сю и католического писателя Луи Вейо — оба часто посещали усадьбу Нуэтт . Первоначально она предназначала свои сочинения исключительно для собственных внуков (всего их у писательницы было 20), однако её книга «Новые волшебные сказки», проиллюстрированная знаменитым Гюставом Доре и выпущенная в ставшей впоследствии знаменитой коллекции «Розовая библиотека», снискала большой успех у читателей. В результате издательство «Hachette» предложило графине опубликовать другие её сочинения, и в 1859 году Софья Фёдоровна передала этому издательству эксклюзивные права на издания своих книг. Небольшая брошюра «Здоровье детей» несколько удивила читателей содержавшимися в ней наставлениями и рецептами (так, в качестве средства от коклюша автор рекомендовал настойку белладонны). Большая часть прозаических сочинений графини первоначально печаталась в журнальном варианте (на страницах еженедельника «La Semaine des Enfants»), в виде романа-фельетона. Самая известная книга графини де Сегюр — «Сонины проказы» — сделалась во второй половине столетия настоящим бестселлером. «Сонины проказы», «Примерные девочки» и «Каникулы» образуют своего рода трилогию, насыщенную автобиографическим началом. Трилогия обращена в первую очередь к маленьким детям, однако в ней немало жестоких и трагических эпизодов, которые заставили некоторых исследователей сравнивать графиню де Сегюр с маркизом де Садом. Роман «Генерал Дуракин», наряду с «Михаилом Строговым» Жюля Верна, долгое время оставался для маленьких французов важнейшим источником познаний о России. В царской России книгу не издавали, оценивая её как оскорбительный памфлет; особенно негативно воспринималась сцена показательной порки в полицейском участке (в оригинальной версии экзекуция происходила в присутствии детей, однако под давлением издателя автор эту подробность устранил). Между тем сама писательница считала главными своими сочинениями вовсе не художественную прозу, а благочестивые книги, имевшие преимущественно катехизаторское назначение. Книги Софьи де Сегюр высоко ценила Марина Цветаева, написавшая в своем дневнике за 1920 год: «Вся моя „Сонечка“ исключительно в духе госпожи де Сегюр». Гораздо критичнее оценивал произведения писательницы Владимир Набоков, упрекавший графиню де Сегюр в «вульгарной сентиментальности». Современные французские исследователи находят переклички между произведениями графини де Сегюр и русской классической литературой (Гоголь, Лев Толстой, Достоевский). Из французских писателей на неё повлияли Руссо, Жорж Санд и Бальзак (её иногда даже называли Бальзаком для детей). Сюжет последнего романа писательницы, «После дождя», иногда связывают с влиянием «Графа Монте-Кристо» Дюма и «Хижины дяди Тома» Гарриэт Бичер-Стоу. Произведения графини де Сегюр: «Здоровье детей» («La santé des enfants», 1857); «Детский молитвенник» («Livre de messe des petits enfants», 1857); «Новые волшебные сказки» («Nouveaux contes des fées pour les petits enfants», 1857, русский перевод, 1915); «Сонины проказы» («Les malheurs de Sophie», 1858, русский перевод, 1864, 1869, 1912); «Примерные девочки» («Les Petites Filles modèles», 1858, русский перевод, 1868); «Каникулы» («Les Vacances», 1858, русский перевод, 1870); «Записки осла» («Mémoires d’un âne», 1860, русский перевод, 1864); «Сестра Грибуйля» («La sœur de Gribouille», 1862); «Бедный Блез» («Pauvre Blaise», 1861); «Два несмышлёныша» («Les Deux nigauds», 1862); «Славные дети» («Les bons enfants», 1862); «Постоялый двор Ангела-Хранителя» («L’Auberge de l’ange gardien», 1863); «Генерал Дуракин» («Le général Dourakine», 1863, русский перевод, 2009); «Франсуа-горбун» («François le bossu», 1864, рус. пер. под назв. «Маленький горбун», 1912); «Добрый маленький чертенок» («Un bon petit diable», 1864, русский перевод, 1908); «Бабушкино Евангелие» («Evangile d’une grand’mère», 1865); «Жан, который ворчит, и Жан, который смеется» («Jean qui grogne et Jean qui rit», 1865); «Комедии и пословицы» «Comédies et proverbes», 1866); «Счастье Гаспара» («La Fortune de Gaspard», 1866); «Прелесть, а не ребенок!» («Quel amour d’enfant!», 1867); «Злой гений» («Le mauvais génie», 1867); «Деяния Апостолов» (Les Actes des apôtres, 1868); «Дилуа-трубочист» («Diloy le chemineau», 1868); «Бабушкина Библия» («Bible d’une grand-mère», 1869); «После дождичка в четверг» («Après la pluie le beau temps», 1871, русский перевод под названием «После грозы», 1911). «Сонины проказы» неоднократно экранизировались, в том числе средствами мультипликации ( «Проделки Софи»). Игровые фильмы по «Сониным проказам» и роману «Добрый маленький чертенок» снял известный французский актер Жан—Клод Бриали. Имеется также анимационная версия «Записок осла» («Кадишон, или мемуары ослика».). Экранизацию романа «Счастье Гаспара» осуществил известный актер и режиссер Жерар Блен. Литература: Francis Marcouin. La Comtesse de Ségur ou le bonheur immobile. – Arras: Artois Presses Université, 1999. – 379 p; Hortense Dufour. La comtesse de Ségur. – P.: Flammarion. – 2000. – 688 p; Patrick Pipet. Comtesse de Ségur. Les mystères de Sophie. – P.: L’Harmattan. - 2007. – 288 p; Michel Legrain. La Comtesse de Ségur. Mots, silences et stéréotypes. – P.: Champion. – 2011. – 313 p; Marie-Joséphine Strich. La comtesse de Ségur. Un destin romantique. — P., Via Romana, 2015. — 132 p.


1799
Мишель Жозеф Франсуа Шайдвайлер (французское имя - Michael Joseph François Scheidweiler)
бельгийский ботаник немецкого происхождения. Автор наименований ряда ботанических таксонов. В ботанической (бинарной) номенклатуре эти названия дополняются сокращением «Scheidw.». Его основные научные исследования были посвящены растениям семейства Кактусовые. Шайдвайлер умер в 24 сентября 1861 года. Мишель Жозеф Франсуа Шайдвайлер специализировался на семенных растениях. Литература: Brummitt, R. K.; C. E. Powell (1992). Authors of Plant Names. Royal Botanic Gardens, Kew. ISBN 1-84246-085-4; Barnhart, J.H. Biographical Notes Upon Botanists. — Том 3. — Страница 223.


1801
Ксенофонт Алексеевич Полевой
русский писатель, литературный критик, журналист, книгоиздатель, младший брат писательницы Е.А.Авдеевой и писателя, драматурга, критика, историка Н.А.Полевого. Родился в Иркутске. Ранние годы прошли в Симбирске и Курске. В начале 1820-х переехал в Москву. Помогал брату Н.А.Полевому в издании литературного и научного журнала «Московский телеграф» (1825—1834), где помещал статьи, рецензии, переводы. Был негласным редактором журнала в 1829—1834. После закрытия журнала занимался книготорговлей и переводами с французского языка. В 1835—1844 был редактором иллюстрированного ежегодника «Живописное обозрение достопамятных предметов из наук, искусств, художеств, промышленности и общежития, с присовокуплением живописного путешествия по земному шару и жизнеописаний знаменитых людей». В 1850-е сотрудничал в «Отечественных записках» и «Северной пчеле». В 1856—1864 издавал «Живописную русскую библиотеку». Разделял литературные и политические взгляды брата. Вёл борьбу против классицизма как феодально-аристократического течения, поддерживал романтизм (статьи «О направлениях и партиях в литературе», 1833; «О новом направлении в русской словесности», 1834). Автор ряда критических статей о И.Ф.Богдановиче, А.С.Пушкине, А.А.Дельвиге и других русских поэтах. Написал биографии М.В.Ломоносова (1836) и баснописца И.И.Хемницера (1838). Издал «Горе от ума» А.С.Грибоедова со своей статьёй «О жизни и сочинениях А.С.Грибоедова» (1839), содержащей личные воспоминания о писателе. Оставил интересные «Записки о жизни и сочинениях Н.А.Полевого» (Санкт-Петербург, 1888). Подписывался инициалами К., К. П., Кс., Кс. П. Умер в имении Тюхменево близ Вязьмы 21 апреля 1867 года.


1813
Эварист Режис Гюк (французское имя - Régis Évariste Huc)
французский синолог, тибетолог, монголист, путешественник середины XIX века. Родился в Келюсе, Тарн и Гаронна. Католический монах, миссионер ордена лазаристов. Известен в первую очередь описанием своего путешествия по Китаю, Монголии и Тибету в соавторстве со своим спутником Жозефом Габе. Эта книга возбудила на Западе значительный интерес к исследованию Центральной Азии. Также выполнил ряд важных переводов с китайского языка. В двадцать четыре года Эварист Гюк вступил в орден лазаристов (также известный как Vincentians) в Париже. Вскоре после принятия монашеского пострига в 1839 году он был послан в Макао. Здесь он прошёл подготовку для миссионерской работы в Китае, около 18 месяцев учил китайский язык, а также учился менять свою внешность на китайскую. Затем он направился в миссию в Гуанчжоу и сначала заведовал христианской миссией в южных провинциях. Затем он провёл некоторое время в Пекине, где совершенствовался в китайском языке, после чего отправился за Великую Стену, в долину Хэйшуй за 480 км на север от Пекина, чтобы окормить китайских христиан, в XVI веке (при императоре Чжу Хоуцуне) бежавших сюда от преследований властей. Гюк изучил языки местных «татар», для которых перевел несколько религиозных текстов. Между тем он планировал путешествие из Китая в Лхасу, а оттуда в Индию. Таким образом, когда по инициативе апостолического викария Монголии в 1844 году Гюк был направлен в Тибет, он был вполне готов к путешествию. В сентябре 1844 года он достиг Долон-Нора и как следует подготовился. Затем вместе с Габе и молодым тибетским священником, принявшим христианство, он отправился в путь. Группа путешествовала под видом буддийских лам. Перейдя реку Хуанхэ, они проследовали по песчаному пути через пустыню Ордос, где жестоко страдали от голода и жажды. После этого они вновь пересекли разлившуюся Хуанхэ и прибыли в Ганьсу. В начале 1845 года они были уже на границе Тибета, в Tang-Kiul. Перед продолжением пути Гюк и Габе решили остановиться в монастыре Гумбум, где тогда, по их свидетельствам, обитало 4 000 человек. Здесь они три месяца изучали тибетский язык и литературу в ожидании возможности присоединиться к тибетскому посольству, которое должно было направиться через Гумбум в Центральный Тибет на своём обратном пути из Пекина. Наконец, в конце сентября 1845 г. они присоединились к посольству, состоявшему из 2 000 человек и 3 700 верховых и вьючных животных. Пройдя пустыни Цинхая, они прошли озеро Кукунор с островом медитирующих лам. После трудного путешествия по заснеженным горам, они вступили в Лхасу 29 января 1846 г. Благоприятно принятые регентом, они открыли здесь маленькую часовню. Пока они отстраивали миссию, вмешался Цишань, китайский амбань, до опалы бывший губернатором Чжили и сосланный на службу в Тибет из-за своих переговоров с Чарльзом Эллиотом. Боясь проблем, которые могут возникнуть, если Гюк и Габе пройдут из Лхасы в Индию, 26 февраля 1846 года Цишань выслал миссионеров из Лхасы под стражей. После официального расследования они были официально препровождены в Гуанчжоу в октябре 1846 г. В последние годы жизни Эварист Гюк активно участвовал в политике Франции, в первую очередь в событиях в Кохинхине. Он призвал Наполеона III к решительным действиям, говоря: «Дальний Восток вскоре станет театром великих событий. Если император захочет, Франция сможет сыграть здесь важную и славную роль». Отчасти по влиянием таких воззваний Наполеон предпринял первые шаги по усилению французского влияния в Восточной Азии. Он начал морскую экспедицию в 1858 г., чтобы покарать вьетнамцев за жестокое обращение с французскими католическими миссионерами и потребовал уступки вьетнамского порта Туран и острова Пуло-Кондор, согласно старому договору 1787 года, который не был использован. В конечном итоге, уже после смерти Гюка, это привело к полномасштабному французскому вторжению во Вьетнам в 1861 году. Умер в Париже 31 марта 1860 года.


1814
Иван Сергеевич Гагарин
иезуит, сын члена государственного совета князя Сергея Ивановича Гагарина. Получил блестящее образование. После короткой дипломатической службы, он в 1843 г. оставил Россию, поселился в Париже, перешел в католичество и поступил в орден иезуитов. Он не переставал, однако, интересоваться судьбами своей родины и вообще славянского мира, поддерживал сношения с Герценом и московскими своими знакомыми, устроил в Париже славянскую библиотеку с русским отделением, под общим названием: "Musée Slave"; вместе с Charles Daniel с 1857 г. издавал в Париже "Etudes de théologie, de philosophie et d'histoire", которые в 1862 г. переименованы были в "Etudes religieuses, historiques et littéraires" и в значительной части посвящены были России. Любопытнейшие сочинения Г.: "Les starovères, l'église russe et le pape" (Париж, 1857) и "La Russie sera-t-elle catholique" (Париж, 1857); здесь он проводит мнение, что ненависть раскольников к церкви и опасности, отсюда проистекающие, могут быть устранены лишь клиром народным, но непременно католическими. "Les hymnes de 1'église grecque" (Париж, 1868) — исследование о гимнах Греческой церкви, имеющее научное значение. Учения иезуитов Гагарин защищал в газетах и брошюрах, между прочим и по поводу известной книги Самарина, когда он вступил в переписку с И.С.Аксаковым, поместившим отрывки из его "Полемических писем" в газете "День" 1866 г. Другое письмо Гагарина, напечатанное на русском языке (в "Русском Архиве", 1865 г., кн. 8), вызвано подозрением, над ним тяготевшим, будто он был автором анонимных писем, приведших к дуэли и смерти А.С.Пушкина. Поводом к такому подозрению послужило то обстоятельство, что письма эти были писаны на бумаге одинакового формата с бумагою Г. По личному убеждению многих, например И.С.Аксакова и Н.С.Лескова ("Исторический Вестник", 1886 г., книга 8), подозрение это несправедливо, но Гагарину оно отравляло жизнь. У него не только полностью совпали инициалы с инициалами деда "И.С.Г.". Как дед в свое время увлекся мистицизмом и стал масоном, так внук увлекся идеей объединения православной церкви с католической и стал католиком. Католичество Иван Сергеевич принял в 1842 г., находясь на дипломатической службе в Париже. Он потерял службу, родовое имение, семью, ему был запрещен въезд в Россию. Умер Иван Сергеевич в Париже 20 июля 1882 г., и был похоронен на кладбище Монпарнас.


1815
Ричард Генри Дана, младший (Richard Henry Dana, Jr)
американский юрист, политический деятель и писатель. Описание морского путешествия, совершенного им в качестве простого матроса на паруснике из Атлантического океана в Тихий вдоль берегов Северной и Южной Америки, «Two years before the mast» (1840), имело большой успех в Англии и Америке. Его книга «The seaman’s friend» (1841) упрочила за ним славу прекрасного знатока гражданского и морского права. Ричард Генри Дана был членом собрания, пересматривавшего в 1858 году конституцию Массачусетса, и пользовался большим влиянием в республиканском движении. Также написал «То Cuba and back» (1859) и «Letters on Italian unity» (1871). Умер в Риме 6 января 1882 года. Литература: Ричард Генри Дана. Два года на палубе. Москва: Прогресс, 1986, 392 страниц, 50000 экземпляров.


1817
Джозеф Генри Джильберт (Joseph Henry Gilbert)
английский агрохимик. В 1843 г. вместе с Дж.Б.Лосом основал в имении Роместеде (Англия) сельскохозяйственную опытную станцию. Им опубликованы работы о влиянии на развитие растений различных удобрений, а также климатических условий; об источниках азота в почве и фиксации свободного азота и др. Совместно с Б.Лосом отмечал неправильность вывода Ю.Либиха о прямо пропорциональной зависимости между повышением урожая сельскохозяйственных культур и количеством вносимых минеральных веществ, находящихся в почве в минимуме. Умер 23 декабря 1901 года.


1817
Иоганнес Цан ((немецкое имя - Johannes Zahn)
немецкий музыковед. Родился в Эшенбахе. Сын кантора и учителя. В 1841 учитель в лютеранской семинарии в Мюнхене, в 1847 префект и в 1854—1888 директор учительской семинарии в Альтдорфе. В 1875 основал журнал "Siona" по литургике и церковной музыке. Главное сочинение Цана "Die Melodien der deutschen evangelischen Kirchenlieder aus den Quellen etc." (6 томов, 1854—1893); он издал также: "Evang. Choralbuch für Männerchor" (1847, 4-е издание, 1881), "Vierstimmiges Melodienbuch zum Gesangbuch der evang. Kirche Bayerns" (1854, 13-е издание, 1891), Idem для Гессена (1888); "Präludienbuch" 1868, 2-е издание, 1885), "Die musikal. Ausbildung der Kantoren und Organisten", "Handbüchlein für Kantoren und Organisten" (2-е издание, 1883), "Theoretisch-praktische Harmoniumschule" (1884), "Vierstimmige Graduale für die christl. Feste" (1891), "Altkirchlicher Introitus" (4-глсн., 1893), "Sonntagsschulbuch für die luth. Gemeinden Nordamerikas" (1894), "Die Hausmusik und das Harmonium" (M. Allgem. Z., приложение, 1892, № 44) и др. Цан также сотрудник "Allg. deutsche Biographie". Умер в Нойендеттельсау 17 февраля 1895 года.


1818
Мария Митчелл (Maria Mitchell)
американский астроном, открывшая в 1847 году, с использованием телескопа, комету, ставшую известной как «комета мисс Митчелл». Получила золотую медаль за это открытие; приз вручал король Фредерик VII Датский. Медаль гласит «Не зря же мы смотрим на восход и заход звёзд». Митчелл была первой американкой, работавшей профессиональным астрономом. Одна из десяти детей, она изначально относилась к квакерам, но позже приняла унитаризм. Мария родилась на острове Нантакет (штат Массачусетс), и была первой четвероюродной сестрой Бенджамина Франклина. У неё было 9 братьев и сестёр. Её родители, Уильям Митчелл и Лидия Колеман Митчелл (William Mitchell, Lydia Coleman Mitchell), были квакерами. Мария родилась в обществе, недобычном для того времени, в связи с равенством для женщин. Её родители, как и другие квакеры, ценили образование, и озаботились обеспечением её тем же образованием, что получали её братья. Среди прочего, религия квакеров учит о равенстве полов. В дополнение, Нантакет — порт, в котором жёны моряков оставались одни месяцами и даже годами, управляя делами, пока их мужья в море, что создавало атмосферу относительной независимости и равенства среди женщин, живших здесь. Впрочем, женщины Нантакета всё равно не имели избирательных и имущественных прав. После окончания школы для маленьких Элизабет Гарденер (Elizabeth Gardener’s small school) Мария пошла в Северную школу грамматики, в которой её отец был первым директором. Два года она посещала эту школу, а потом её отец построил свою собственную школу на Ховард-стрит. Здесь она была и учеником, и ассистентом своего отца. Дома отец учил её астрономии, используя собственный телескоп. В 12 с половиной лет она помогала отцу в расчёте момента затмения. Школа её отца была закрыта, после чего она пошла в «Unitarian minister Cyrus Peirce’s school for young ladies». Позже она работала на Пейрсе в качестве ассистента, а в 1835 году она открыла собственную школу. Годом спустя она получила работу первого библиотекаря Читального зала Нантукета, где и проработала 18 лет. 1 октября 1847 года Мария открыла комету, используя телескоп. За несколько лет до этого Фредерик VI Датский учредил медаль за открытие каждой «телескопической кометы» (слишком незаметной, чтобы быть обнаруженной невооружённым глазом). Приз вручался первооткрывателю каждой такой кометы (стоит учесть, что кометы зачастую независимо открывались несколькими людьми). Она должным образом выиграла одну из этих медалей, и это дало ей всемирную известность, так как ранее единственной женщиной, обнаружившей комету, была Каролина Гершель. Вокруг данной ситуации был спор, так как Франческо де Вико независимо открыл комету на два дня позднее, но раньше написал доклад об этом; но спор решился в пользу Марии. Приз был вручен ей в 1848 году новым королём. В 1848 году Мария стала первой женщиной-членом Американской академии искусств и наук, в 1850 — Американской ассоциации содействия развитию науки, в 1869 году — одной из первых, избранных в Американское философское общество (на том же собрании были избраны Мэри Сомервилль и Элизабет Агассиз). Она работала, вычисляя таблицы положений Венеры, путешествовала по Европе с Натаниэлем Готорном и его семьёй. В 1865 году она стала профессором астрономии в Колледже Вассар, став первым человеком, назначенным на факультет. Она также получила звание Директора обсерватории колледжа. После преподавания здесь, она узнала, что, несмотря на её репутацию и опыт, её зарплата была меньше, чем у многих молодых мужчин-профессоров. Она настояла на повышении зарплаты и получила его. В 1842 году она покинула квакерскую веру и стала следовать унитарианским принципам. В знак протеста против рабства она прекратила носить хлопковую одежду. У неё были друзья среди суфражисток. Умерла Митчелл в Линне (штат Массачусетс) 28 июня 1889 года.Она была похоронена по адресу Lot 411, Prospect Hill Cemetery, Nantucket. В её честь названы обсерватория в Нантукете и ассоциация, частью которой является эта обсерватория. Существует музей Марии Митчелл; посмертно Мария была включена в Национальный зал славы женщин, в её честь был назван корабль времён Второй мировой войны, SS Maria Mitchell, и кратер на Луне. Литература: Kendall, Phebe Mitchell. Maria Mitchell: Life, Letters, and Journals. Boston: Lee & Shepard, 1896. (out of print; compiled by her sister); M.W.Whitney, In Memoriam, (Poughkeepsie, N.Y., 1889); M.K.Babbitt, Maria Mitchell as her students Knew her, (Poughkeepsie, N.Y., 1912); Albers, Henry editor «Maria Mitchell, A Life in Journals and Letters» College Avenue Press, Clinton Corners, NY, 2001. (Henry Albers was the Fifth Maria Mitchell Professor of Astronomy at Vassar College.); Torjesen, Elizabeth Fraser, Comet Over Nantucket: Maria Mitchell and Her Island: The Story of America’s First Woman Astronomer, (Richmond, IN: Friends United Press, 1984); Renée Bergland, Maria Mitchell and the Sexing of Science: An Astronomer Among the American Romantics, Beacon Press, Boston, 2008; Wright, Helen, Sweeper in the Skies: The Life of Maria Mitchell, (College Avenue Press, Clinton Corners, NY, 1997.ISBN 1-883551-70-6. (Commemorative Edition of 1949 edition. Wright was born in Washington,DC and served as assistant in Astronomy Dept. at Vassar and later US Naval Observatory and Mt. Wilson Observatory.Wrote bios of Geo. Hale and Palomar Observatory & w. Harold Shapley co-ed of Treasury of Science).


1819
Чарльз Август Грегори (Charles Augustus Gregory)
английский путешественник по Австралии; топограф в Западной Австралии, а позже главный топограф Квинсленда. Родился в Англии, вырос в Западной Австралии, где в 1841 г. стал сотрудником типографической службы. Брат Френсиса Грегори. В 1846 году исследовал земли к западу и северу от реки Мерчисон. После второго путешествия в эти места, в 1852 году, Грегори предпринимал ещё экспедиции в 1855 году и 1858 году. В честь Чарльза Августа Грегори назван эндемик Австралии — австралийский баобаб, или боаб (Adansonia gregorii). Его брат, Френсис Томас Грегори (1820—1888), предпринял в 1846 год экспедицию к северу и востоку от Лебяжьей Реки, проник в 1858 году за Мерчисон и исследовал в 1861 год всю область до Виктории. Он первый составил и издал геологическую карту Западной Австралии. Умер 25 июня 1905 года.


1819
Герман Мелвилл (Herman Melville)
американский писатель. Родился в Нью-Йорке. Мальчиком посещал нью-йоркскую мужскую среднюю школу, а позже, когда его отец в 1830 разорился и семье пришлось перебраться в Олбани (штат Нью-Йорк), – Олбанскую Академию. После смерти отца в 1832 Мелвилл некоторое время был банковским служащим, работал у дяди на ферме, на меховой фабрике у старшего брата Гансворта. Когда же во время депрессии 1837 и это дело лопнуло, Мелвилл, проучившийся недолго в олбанской гуманитарной школе, несколько недель пробовал работать школьным учителем близ Питсфилда (штат Массачусетс). После некоторого недоразумения с жалованьем он возвратился домой, в Лансингборо под Олбани, и там в Академии Лансингборо изучал гидрографию, предполагая получить место на канале Эри. Когда эти надежды не оправдались, Мелвилл в июне 1839 нанялся в команду пакетбота «Святой Лаврентий», который курсировал между Нью-Йорком и Ливерпулем. Возвратившись из плаванья в октябре, он снова некоторое время работал школьным учителем в Гринбуше и Брансуике (штат Нью-Йорк), затем съездил к дяде в Галену на Миссисипи. 3 января 1841 на китобойце «Акушнет» он отправился из Нью-Бедфорда в долгое промысловое плаванье по Южным морям. Полтора года китобойного плаванья под властью сурового капитана принесли такое разочарование, что 9 июля 1842 в бухте Нукухива на Маркизских островах Мелвилл вместе с еще одним молодым матросом сбежал со своего судна и целый месяц прожил в долине Тайпи, жители которой слыли людоедами, затем выбрался оттуда и на другом китобойце, «Люси Энн», добрался до Таити. Там Мелвилл был вместе с другими членами команды на некоторое время заключен в тюрьму за бунт на судне. Потом он подрядился на китобоец «Чарльз и Генри», прожил какое-то время на Гавайях, на острове Мауи и в Гонолулу, откуда 17 августа 1843, поступив в американский военный флот, на фрегате «Юнайтед стейтс» отплыл на родину и 14 октября 1844 высадился в Бостоне. Вскоре после возвращения домой Мелвилл взялся описывать свои приключения в Южных морях. В 1846 в Лондоне и Нью-Йорке вышла книга Тайпи (Typee), где живо описано, как он пленником жил в долине Тайпи. Первое произведение Мелвилла имело большой успех. Его можно считать родоначальником целого жанра повествований о приключениях в Южных морях, которые за последующие сто лет появлялись повсеместно и в изобилии. Продолжение Тайпи под названием Ому (Omoo, 1847) тоже привлекло внимание читающей публики, но автора осудили за нелестные отзывы о деятельности миссионеров. Между тем 4 августа 1847 Мелвилл женился на Элизабет Шоу, дочери главного судьи Массачусетса Лемюэля Шоу. Безуспешно пытаясь устроиться на государственную службу, Мелвилл пишет аллегорическую фантазию Марди (Mardi) и повесть Редберн (Redburn) (обе 1849), широко используя обстоятельства своего плавания в Ливерпуль. Следом была написана пятая книга Мелвилла, Белый бушлат (White-Jacket, 1850), изображающая жизнь на военном корабле, и Мелвилл отправился в Англию договориться о ее публикации, а заодно предпринял для отдыха недолгую поездку по Европе. По возвращении он с семьей переселился на ферму близ Питсфилда в надежде вести там свободную жизнь джентльмена-фермера. Здесь состоялось знакомство Мелвилла с Н.Готорном, под влиянием которого он написал свой самый знаменитый роман Моби Дик (Moby Dick, 1851). Роман не повторил успеха первых книг. Внешне это повествование о приключениях на китобойном промысле, но главы о систематике китообразных, о приемах добычи и разделки китов, великолепные описания океана и некоторых его удивительных обитателей, психологические очерки характеров отдельных китобоев и длинные философские рассуждения расположены вокруг сюжета захватывающей погони безумного капитана за китом. Вероятно, поначалу Мелвилл намеревался ограничиться авантюрным сюжетом, но по мере работы над рукописью его склонность к назиданию и морализаторству взяла верх над повествованием. Результатом стала не аллегория, которой он бдительно избегал после неудачи с Марди, а ни на что не похожая комбинация приключений, мелодрамы и философии. В Пьере (Pierre, 1852) Мелвилл меняет антураж и обращает взгляд уже не на океан, а на местность в Беркширских холмах и на Нью-Йорк. Затем, после опубликования в1855 Израиля Поттера (Israel Potter), он собрал свои рассказы и зарисовки, печатавшиеся в журналах «Патнем» и «Харперс», и издал их в сборнике Рассказы на веранде (The Piazza Tales, 1856). В 1857 вышел Мошенник (The Confidence Man) – горькая, полуаллегорическая сатира на американские нравы. В 1856–1857 Мелвилл совершил поездку по Европе и Святой Земле и после этого в течение трех сезонов на основе своих дорожных записей читал лекции о скульптуре, путешествиях и Южных морях. Последнее его морское плаванье относится к 1860, когда он на клиппере под командой своего брата Томаса отправился в Сан-Франциско. В 1863 Мелвилл продал ферму брату Аллану и вернулся на постоянное жительство в Нью-Йорк, где в 1866 получил место таможенного инспектора, которое занимал последующие девятнадцать лет. В 1866 вышел первый сборник стихотворений Мелвилла Батальные сцены, или Война с разных точек зрения (Battle Pieces and Aspects of the War). Длинная повествовательная поэма про Святую землю Клэрел (Clarel) была опубликована в 1876. Получив кое-какое наследство и оставив службу в таможне в декабре 1885, Мелвилл посвятил остаток жизни кабинетным занятиям и литературной работе. На собственные средства он издал два томика стихов – Джон Марр и другие матросы (John Marr and Other Sailors, 1888) и Тимолеон (Timoleon, 1891) – и оставил после себя рукопись короткого романа Билли Бадд, фор-марсовый матрос (Billy Budd, Foretopman). Последнее произведение критики в наши дни ставят на второе место в творческом наследии Мелвилла – после Моби Дика. В нем рассказывается о молодом и ни в чем не повинном британском матросе, повешенном по обвинению в убийстве жестокого офицера. Умер Мелвилл в Нью-Йорке 28 сентября 1891 года. Возрождение интереса к его творчеству началось вскоре после Первой мировой войны. Сочинения: The works, v. 1-16, L., 1922-24; Letters, ed. by М. R. Davis and . Н. Gilman, New Haven, 1960; в руссквом переводе - Писец Бартльби, в сборнике: Американская новелла XIX в., том 1, Москва, 1958; Моби Дик, или Белый кит, (предисловие А.И.Старцева), Москва, 1961. Литература: История американской литературы, том 1, Москва — Ленинград, 1947; Ковалев Ю.В., Герман Мелвилл и американский романтизм, Ленинград, 1972; Маттисен Ф.О., Ответственность критики, Москва, 1972; Arvin N., Н.Melville, L., 1950; Leyda J., The Melville log, v. 1—2, N. Y., 1951; Sedqwick W.E., Herman ... The tragedy of mind, N. Y., 1962; Bowen М., The long encounter. Self and experience in the writings of Herman Melville, Chi. - L., 1963; Dryden E. A., Melville"s thematics of form. The great art of telling the truth, Balt., 1968. Основные произведения: «Тайпи, или Беглый взгляд на полинезийскую жизнь» (английское наименование: Typee: A Peep at Polynesian Life, 1846); «Ому: повесть о приключениях в Южных морях» (английское наименование: Omoo: A Narrative of Adventures in the South seas, 1847); «Марди и путешествие туда» (английское наименование: Mardi: And a Voyage Thither, 1849); «Редберн: его первое странствие» (английское наименование: Redburn: His First Voyage, 1849); «Белый бушлат, или Мир военного корабля» (английское наименование: White-Jacket; or, The World in a Man-of-War, 1850); «Моби Дик, или Белый кит» (английское наименование: Moby-Dick; or, The Whale, 1851); «Пьер, или Двусмысленности» (английское наименование: Pierre: or, The Ambiguities, 1852); «Израэль Поттер. Пятьдесят лет его изгнания» (английское наименование: Israel Potter: His Fifty Years of Exile, 1855); «Рассказы на веранде» (английское наименование: The Piazza Tales, 1856); «Искуситель: его маскарад» (английское наименование: The Confidence Man: His Masquerade, 1857); «Батальные сцены и разные стороны войны» (английское наименование: Battle-Pieces and Aspects of the War, 1865); «Кларель: Поэма и Паломничество на Святую Землю» (английское наименование: Clarel: A Poem and Pilgrimage in the Holy Land, 1876); «Джон Марр и другие моряки» (английское наименование: John Marr and Other Sailors, 1888); «Тимолеон» (английское наименование: Timoleon, 1891); «Билли Бад, фор-марсовый матрос» (английское наименование: Billy Budd, Foretopman, 1891). Библиография: Г.Мелвилл. Тайпи. — Москва: «Географгиз», 1958; Герман Мелвилл. Моби Дик, или белый кит. — Москва: ««Государственное издательство географической литературы», 1962; Герман Мелвилл. Израиль Поттер. — Москва.: «Художественная литература», 1966; Герман Мелвилл. Белый бушлат. — Ленинград.: «Наука. Ленинградское отделение, 1973; Герман Мелвилл. Повести. — Москва: « «Художественная литература»», 1977; Герман Мелвилл. Собрание сочинений в трех томах. — Ленинград.: «Художественная литература. Ленинградское отделение», 1987-1988. Популярный певец и музыкант Моби (Ричард Мелвилл Холл — Richard Melville Hall) является праправнучатым племянником писателя и свой псевдоним позаимствовал из его романа «Моби Дик». Французский кинорежиссёр и сценарист Жан-Пьер Грумбах взял псевдоним «Мельви́ль» в честь своего любимого писателя Германа Мелвилла. В честь Мелвилла назван кратер на Меркурии. У Led Zeppelin есть песня под названием Moby Dick со знаменитым соло на барабанах Джона Бонэма. У группы Metallica есть песня Untill It Sleeps, вдохновленная романом «Моби Дик». (Mick Wall, Metallica: Enter Night – The Biography, London, 2010). Группа Mastodon выпустила в 2004 году концептуальный альбом Leviathan, целиком посвященный роману «Моби Дик». Белый кит изображен на обложке альбома. Starbucks (произносится «Ста́рбакс») — американская компания по продаже кофе и одноимённая сеть кофеен названа в честь персонажа романа Германа Мелвилла «Моби Дик»; на логотипе — стилизованное изображение сирены.


1822
Аполлон Александрович Григорьев
русский поэт, литературный и театральный критик, переводчик, мемуарист. Родился в Москве в семье чиновника. Дед Григорьева, крестьянин, приехал в Москву из глухой провинции на заработки и за усердный труд на различных чиновничьих должностях получил дворянство. Отец вопреки родительской воле женился на дочери крепостного кучера. Скандальный брак состоялся спустя год после рождения Аполлона, поэтому ребенок считался незаконнорожденным. Только в 1850, дослужившись до чина титулярного советника, Григорьев получил личное дворянство, «восстановив» таким образом благородное звание, с таким трудом доставшееся деду. Прекрасное домашнее образование позволило будущему поэту, минуя гимназию, поступить на юридический факультет Московского университета, в котором в то время читали лекции Т.Н.Грановский, М.П.Погодин, С.П.Шевырев и др. Вместе с сокурсниками А.А.Фетом и Я.П.Полонским Григорьев создал литературный кружок, где молодые поэты читали друг другу свои произведения. Григорьев окончил университет в 1842 со званием первого кандидата и был оставлен работать вначале в библиотеке, потом секретарем Совета. Но канцелярская работа ему не давалась – он забывал регистрировать выдачу книг, неаккуратно вел протоколы Совета. Печатался А.Григорьев с 1843. В это время (1843–1845) писал особенно много, безответно влюбившись в А.Ф.Корш. Любовной драмой объясняются и темы лирики поэта – роковая страсть, необузданность и стихийность чувств, любовь-борьба. Характерно для этого периода стихотворение Комета, в котором хаос любовных переживаний сравнивается с космическими процессами. Об этих чувствах повествует и первое прозаическое произведение Григорьева в форме дневника Листки из рукописи скитающегося софиста (1844, опубликован 1917). Душевно опустошенный после первого любовного разочарования, отягощенный долгами, в стремлении начать новую жизнь Григорьев тайно бежал в Санкт-Петербург, где у него не было ни близких, ни знакомых. С 1844 по 1845 служил в Управе благочиния и в Сенате, затем оставил и эту службу, движимый желанием заниматься исключительно литературным трудом. В это время он писал и стихи, и драмы, и прозу, и критику – литературную и театральную. В 1844–1846 сотрудничал в журнале «Репертуар и Пантеон», в котором произошло его становление как профессионального литератора. Кроме рецензий на спектакли, циклов критических статей на театральную тему, опубликовал многочисленные стихи, стихотворную драму Два эгоизма (1845), трилогию Человек будущего, Мое знакомство с Виталиным, Офелия. Одно из воспоминаний Виталина (1845–1846), много переводил (Антигона Софокла, 1846, Школа мужей Мольера, 1846 и др. произведения). Широкая натура Григорьева вкупе с романтическим настроем молодости заставляла поэта метаться из одной крайности в другую, менять убеждения, почти исступленно выискивая новые привязанности и идеалы. Разочаровавшись в Санкт-Петербурге, в 1847 возвратился в Москву, где сотрудничал в газете «Московский городской листок». Самыми заметными работами этого периода явились четыре статьи Гоголь и его последняя книга (10–19 марта 1847), в которых Григорьев, высоко оценивая значение Выбранных мест из переписки с друзьями, размышлял об утрате современным обществом «пуритански строгого, стоического духа». В этом же году Григорьев женился на сестре А.Ф.Корш. Но брак вскоре был расторгнут из-за легкомысленного поведения жены, и вновь Григорьев попал в полосу разочарований и душевных мук. В это время он создал поэтический цикл Дневник любви и молитвы (полностью опубликован 1979) – стихи о безответной любви к прекрасной незнакомке. В 1848–1857 Григорьев преподавал законоведение в разных учебных заведениях, не оставляя творчества и сотрудничества с журналами. В 1850 вошел в круг журнала «Москвитянин» и вместе с А.Н.Островским организовал «молодую редакцию», являвшуюся, по сути, отделом критики журнала. С этого времени Григорьев стал ведущим российским театральным критиком, проповедующим реализм и естественность в драматургии и актерской игре. После закрытия в 1856 «Москвитянина» Григорьева приглашали работать в другие журналы – в «Русскую беседу», «Современник», – но он ставил условием руководство отделом критики. Переговоры о сотрудничестве заканчивались только публикациями его статей, поэм и переводов. В 1852–1857 Григорьев пережил очередную безответную любовь – к Л.Я.Визард. В стихотворный цикл этого периода Борьба (1857) вошли самые известные стихотворения поэта О, говори хоть ты со мной... и Цыганская венгерка («Две гитары, зазвенев...»), которые А.А.Блок назвал «перлами русской лирики». В качестве воспитателя и домашнего учителя юного князя И.Ю.Трубецкого Григорьев уехал в Европу (Франция, Италия), в 1857–1858 жил в Париже и Флоренции, посещал музеи. По возвращении из-за границы продолжил активно печататься во многих изданиях, наиболее тесно сотрудничая с 1861 с журналами «Время» и «Эпоха», возглавляемыми Ф.М. и М.М.Достоевскими. По совету М.Достоевского написал мемуары о развитии своего поколения Мои литературные и нравственные скитальчества («Время», 1862, и «Эпоха», 1864), в которых чувствовался отклик на Былое и думы Герцена. Философско-эстетические воззрения Григорьева формировались под влиянием эстетики романтизма (Карлейля, Шеллинга, Эмерсона) и славянофильства (прежде всего Хомякова). Генетическая связь общественных взглядов «почвенника» Григорьева с учением «старших» славянофилов – признание определяющего значения национально-патриархального и религиозного начал в народной жизни – сочеталось в его творчестве с существенной корректировкой этого учения, критикой абсолютизации славянофилами «общинного начала» («мысль об уничтожении личности общностью в нашей русской душе... слабая сторона славянофильства»), «пуританских» суждений о русской литературе и невнимания к новым жизненным силам русского общества («бытию... великорусской промышленной России»). Григорьев отстаивал также идею единства русского народа до- и послепетровского периодов. По мнению Григорьева, и для славянофильства и для западничества характерно отвлеченное теоретизирование, схематическое ограничение исторической жизни («кладут жизнь на Прокрустово ложе»). Однако общинный идеал славянофилов, при всей своей «книжности», все же, согласно Григорьеву, несравненно богаче положительным содержанием, чем программа западничества, идеал которого – единообразие («казарменность», «мундирное человечество»). Наиболее полно миросозерцание Григорьева представлено в созданной им теории «органической критики». Понятие «органической критики» соответствует признанию «органичности» самого искусства, в произведениях которого находят синтетическое воплощение «органические начала жизни». Искусство не отражает жизнь в смысле ее копирования, а само есть часть жизненного процесса, его «идеальное выражение». Апология искусства в шеллингианско-романтическом ключе как «вечного органона» философской мысли служит у Григорьева основой понимания и высокой оценки реалистической традиции русской и мировой литературы. Григорьев определяет высшую форму реалистической художественной деятельности как гармоническое единство бессознательного творчества (процесс художественной типизации) и «идеального миросозерцания» (целостного духовного, органического восприятия художником действительности). «Правда жизни», включающая в интерпретации Григорьева и собственно эстетическое и нравственное в искусстве, наиболее полно, по его мнению, была воплощена русскими писателями: Пушкиным, Лермонтовым, Гоголем, Аксаковым, Островским. Доказывая бессодержательность концепции «чистого искусства», Григорьев в то же время признавал самодостаточность художественного творчества, «в себе самом носящего свое неотъемлемое право и оправдание», и видел «народность» искусства в способности воплощать в образы и идеалы «великие истины и тайны» народной жизни, которые, составляя ее сущность, действуют стихийно и неосознанно. Упрекал революционно-демократическую критику в эстетическом и нравственном релятивизме, проводимом к тому же непоследовательно, так как отрицание «вечных жизненных идеалов» сочеталось в ней с абсолютизацией положений современных (т.н. «передовых» и «прогрессивных») теорий. В развитии Григорьевым славянофильского «органицизма» в понимании истории проявились черты, определившие связь его философских взглядов с последующими теориями циклов (Данилевский, Леонтьев). Это относится к критике Григорьевым «идеи отвлеченного человечества» и концепции прогресса (идея «Сатурна-прогресса, постоянно пожирающего чад своих»), к определению им исторической реальности как совокупности своеобразных «органических типов» общественной жизни. Однако Григорьев, подчеркивая способность этих типов к «великому перерождению» и развитию, определенно признает диахроническое единство истории, и в этом существенное отличие его позиции от циклических моделей культурно-исторического процесса. За свою жизнь Григорьев словно испытывал все ипостаси человеческой личности, пробуя их в самых крайних проявлениях: был мистиком и атеистом, масоном и славянофилом, добрым товарищем и непримиримым врагом-полемистом, нравственным человеком и запойным пьяницей. Все эти крайности в конце концов сломили его. Запутавшись в долгах и отсидев в 1861 в долговой тюрьме, он предпринял последнюю попытку переменить жизнь, уехав в Оренбург преподавать в кадетском корпусе. Но эта поездка лишь усугубила тяжелое душевное состояние поэта, тем более что произошел очередной разрыв с женой М.Ф.Дубровской. Все чаще Григорьев находил забвенье в вине. Вернувшись из Оренбурга, работал с перерывами, избегая оказаться в какой-нибудь литературной партии, стремясь служить только искусству как «первейшему органу выражения мысли». Окончательно опустошенный душевными терзаниями, отсидев два раза в 1864 в долговой тюрьме, Григорьев умер от апоплексического удара в Санкт-Петербурге 7 октября 1864 года.


1830
Ярослав Чермак (чешское имя - Jaroslav Čermák)
чешский живописец. Родился в Праге. Брат Иоганна Непомука Чермака.16-ти лет от роду поступил в ученики пражской академии художеств. Еще занимаясь в ней под ближайшим руководством Хр.Рубена, он написал первую из своих картин: "Марий на развалинах Карфагена". За ней следовала другая его работа - "Убийство спутников Вальдштейна в Эгере". После того он путешествовал по Германии, проехал в Бельгию и учился в антверпенской академии у Г.Вапперса и в брюссельской у Л.Галле и исполнил большую картину: "Славонские переселенцы", свидетельствовавшую о значительности сделанных им успехов в живописи и приобретенную бельгийским королем. Вскоре после того была присуждена ему назначенная городским управлением Праги премия за картину "Гуситские делегаты, во главе с Прокопом, являются на базельский собор". Для следовавших за тем картин своих Чермак брал темы из чешской истории, главным образом из гуситских войн, впоследствии же писал преимущественно жанры и если изображал исторические сюжеты, то придавал им все более и более жанровый характер. В 1858 г. он сделал большое путешествие через Моравию и Венгрию в Герцеговину, Далмацию и Черногорию и привез оттуда массу этюдов южнославянских народных типов, костюмов и быта, которые служили потом материалом для его интересных как в художественном, так и в этнографическом отношении картин, каковы, например, "Черногорка с ребенком на руках", "Вооруженная черногорка, охраняющая вход в пещеру, в которой лежит ее раненый муж", "Герцеговинская девушка, похищаемая баши-бузуками" (1867; находится в брюссельском музее), "Свидание с Ускоком", "Битва при Дуге", "Возвращение черногорцев в их деревню, опустошенную турками" (1877) и др. Из прочих картин Чермака особенно замечательны: "Придворный поэт Рудольфа II Комницкий, просящий милостыню на мосту, в Праге" (1854), "Объявление смертного приговора Конрадину Гогенштауфену и Фридриху Баденскому", "Битва при Белой Горе" и "Гуситы под Наумбургом". С 1858 г. до конца жизни Чермака постоянным его местопребыванием был Париж. По своему направлению этот художник примыкает к романтической школе Галле. Главные достоинства его произведений - умно расположенная, полная жизни и движения композиция, энергичное выражение героизма, меланхолии и душевного страдания, характерность выведенных на сцену лиц и сила красок, иногда приближающаяся к рубенсовской. Умер в Париже 23 апреля 1878 года. Литература: Сапего И.Г., Чермак, Москва, 1957; (Mokrý . .), Jaroslav Čermak, Praha, 1953.


1831
Антонио Котоньи (итальянское имя - Antonio Cotogni)
итальянский оперный певец (баритон) и музыкальный педагог. Родился в Риме. Учился, главным образом, у Акилле Фальди, пел в церковных концертах в Риме и окрестностях. В 1852 г. дебютировал на римской оперной сцене в партии Белькоре («Любовный напиток» Гаэтано Доницетти), затем пел в Сполето, Орвьето, Модене, Турине, Генуе, Ницце, в 1860 г. дебютировал в Ла Скала. Систематически гастролировал в Париже, Лондоне, Санкт-Петербурге. Особенным успехом пользовалось исполнение певцом партий в операх Джузеппе Верди; в частности, он участвовал в итальянской премьере оперы «Дон Карлос» (1867). В общей сложности репертуар Котоньи включал, как утверждается, более 120 партий. В 1894—1898 гг. профессор Санкт-Петербургской консерватории, с 1899 г. — римской Академии Санта-Чечилия. Среди учеников Котоньи в разное время были Джакомо Лаури-Вольпи, Маттиа Баттистини, Беньямино Джильи, Николай Левицкий и другие; у него также брал уроки вокала Сергей Дягилев. Умер в Риме 15 октября 1918 года.