Цитата сообщения kakula 15 июля родились...


1353
Владимир Андреевич Храбрый (Донской)
удельный князь Серпуховской (1358−1410), Дмитровский, Галицкий, Боровский (1378−1410) и Углицкий (1405−1410). Русский полководец, младший сын князя Андрея Ивановича Серпуховского. Внук Великого князя Московского Ивана I Калиты. Двоюродный брат великого князя московского Дмитрия Донского. Родился на сороковой день после смерти своего отца от чумы. На четвертом году его жизни умер старший брат Иоанн, и Владимир стал единственным наследником отцовского удела, который в 1359 году был значительно увеличен по завещанию его дяди — великого князя Ивана Красного. В 1364 году, по смерти малолетнего московского князя Ивана Малого, десятилетний Владимир, следом за своим двоюродным братом Великим князем Московским и Владимирским Дмитрием Донским, занимает положение второго лица московского княжеского дома. Детство и юность Владимира прошли в Москве, где он и великий князь Дмитрий находились под опекой находившегося там митрополита Киевского и всея Руси святителя Алексия (Бяконта). В 1371 году великий князь Дмитрий Иванович передаёт Владимиру Андреевичу Дмитровский и Галицкий уделы. Осенью того же года Владимир женился на дочери великого князя Литовского Ольгерда Елене. А в скором времени, в 1372 (или, по другим сведениям, в 1373) Тверской великий князь Михаил Александрович «город Дмитров пограбил, посад и села пожег, а бояр и людей многое множество с женами и детьми в Тверь свел и с города окуп взял». В 1374 году Владимир Андреевич восстановил Дмитровский кремль. Предположительно, в это время состоялось близкое знакомство князя Владимира со «светильником Земли Русской» преподобным Сергием Радонежским. В том же 1374 году Владимир Андреевич выстроил вновь дубовый кремль в Серпухове. А Святой Сергий основал в версте от Серпуховского кремля, близ села Высокое, Высоцкий монастырь. Владимир Андреевич вёл войны против правителей Твери (1375), Рязани (1385), Новгорода (1392), помогая укреплять Великое княжество Московское. Отстаивал независимость русских княжеств от Орды, и литовских войск (Литовщина; 1370, 1376). В 1380 году после сбора войск в Коломне был поставлен во главе полка правой руки, а после присоединения к русскому войску сил литовских Ольгердовичей, в самой Куликовской битве вместе с воеводой Д.М.Боброком-Волынским командовал засадным полком, решившим исход боя в пользу русских. Как единогласно утверждают «Сказание о Мамаевом побоище» и «Задонщина», на Куликовом поле пали смертью героев 63 вассала Владимира Андреевича: «40 бояр серпуховских» и «23 боярина дмитровских». Ибо в 1382 году объединивший Белую и Золотую Орды чингизид Тохтамыш взял реванш за поражение «плебея-выскочки» Мамая. Во время нашествия Тохтамыша, когда Москва уже была сожжена, - Владимир Храбрый разгромил под Волоком-Ламским ордынский отряд. После чего Тохтамыш спешно покинул пределы Московского княжества. Подвластные Владимиру Серпухов и Дмитров были сожжены в числе других городов. Однако, Владимир Андреевич в кратчайшие сроки возродил своё «триединое княжество». Примечательно, что главная резиденция Серпуховского князя располагалась в Москве (ибо, в соответствии с завещанием Московского князя Ивана Красного, его племянник Владимир получил судебную и финансовую власть над 1/3 Московского посада). Однако, из своего Тригорского дворца Владимир Андреевич постоянно держал в поле зрения и южный Серпуховской край, и северные Дмитровский и Галицкий анклавы. Чтобы по достоинству оценить стратегическое положение «триединого княжества», следует вспомнить, что в те времена главными русскими коммуникациями служили судоходные реки, к коим приноравливались грунтовые дороги. Кратчайший путь из Москвы к берегам Оки лежал через Серпухов. К Волге — через Дмитров. Путь к богатым пушным зверем берегам северной реки Печоры — через Дмитров и Галич. В 1380-х годах Владимир первым из серпуховских-боровских князей начал чеканку собственной монеты. В 1388 году князь Владимир приехал, вместе с супругой, в Дмитров. И здесь, в Дмитровском кремле, Елена Ольгердовна родила сына Ярослава (во святом крещении - Афанасия). Возможно, именно в связи с этим радостным событием, в Дмитрове в тот же год был основан Борисо-Глебский монастырь, наречённый в честь Святых князей Бориса и Глеба Владимировичей. Святой князь Борис был небесным покровителем первого удельного князя Дмитровского Бориса Давыдовича. При этом, есть все основания полагать, что отдавая дань уважения Борису Давыдовичу, Владимир Андреевич планировал сделать Ярослава-Афанасия третьим Дмитровским князем (чему, однако, не суждено было осуществиться). Проработал Владимир Андреевич и «запасной вариант». В южных владениях, на берегу реки Протвы на месте деревни Лужа, им был заложен город Ярославль «Ярославль боровский — Ярославец — Малый Ярославец — Малоярославец», наименованный в честь новорождённого сына. Здесь князем Владимиром также был основан монастырь, названный Никольским Черноостровским... В 1388 году, незадолго до смерти Дмитрия Донского, произошёл конфликт между двоюродными братьями. Прямых указаний нет, но историки полагают, что Владимир Храбрый настаивал на сохранении в великом княжестве Московском лествичного порядка наследования. То есть преемником тяжело больного на тот момент Дмитрия Ивановича должен стать старший из его родичей: он, Владимир Андреевич. Но великий князь был иного мнения. Московский стол он оставляет старшему сыну Василию. Кроме того, Дмитрий арестовывает находившихся в Москве серпуховских бояр и отбирает у Владимира Серпуховского Дмитров и Галич. После чего завещает Галич, Звенигород и Рузу — второму сыну Юрию, а Дмитров и Углич — четвёртому сыну Петру. 15 мая у Дмитрия Донского родился шестой сын Константин, а через четыре дня великий князь скончался. Между тем, разгневанный Владимир уехал из Тригорской резиденции в Серпухов, а оттуда — в принадлежащий Новгородской республике Торжок. Впрочем, уже в 1390 году Владимир Андреевич заключает мирный договор с Василием Дмитриевичем. Он признаёт двоюродного племянника «старшим братом» и великим князем Московским, отказывается от претензий ­на Дмитров, а также от судебной власти в своей «Московской трети», и получает взамен половину Волоколамска (другая половина традиционно управлялась новгородскими тиунами) и Ржев (впоследствии Владимир обменял их на Углич и Козельск). Доходы с 1/3 Московского посада за Владимиром Андреевичем были сохранены. Владимир Храбрый руководил обороной Москвы во время набега хана Едигея в 1408 году. Умер в Москве 12 августа 1410 года. Погребён в Архангельском соборе Московского Кремля. Владимир Андреевич вошёл в историю как один из выдающихся русских князей средневекового периода. За участие в многочисленных военных походах он был прозван Храбрым <Хорóбрый>, а за ключевую роль в Куликовской битве удостоился отдельного титула Донской. Эпитеты Храбрый, как и Донской, имеются на его могиле в Архангельском соборе Московского Кремля. Однако, ввиду неосведомлённости, а также, чтобы не спутать с Великим князем Дмитрием Донским, чаще употребляется неполное титулование князя Владимир Андреевич Храбрый или просто Владимир Храбрый. В «Истории государства Российского» Николай Михайлович Карамзин характеризует Владимира так: «Сей знаменитый внук Калитин... преставился с доброю славою князя мужественного, любившего пользу отечества более власти. Он первый отказался от древних прав семейственного старейшинства и был из князей российских первым дядею, служившим племяннику. Кратковременные ссоры его с Донским и Василием происходили не от желания присвоить себе великокняжеский сан, а только от смут боярских. Сия великодушная жертва возвысила в Владимире пред судилищем потомства достоинство героя, который счастливым ударом решил судьбу битвы Куликовской, а может быть России».» Жена: Елена (в монашестве Евпраксия, умерла 15 сентября 1437), дочь Ольгерда Гедиминовича, великого князя Литовского. Дети: Андрей (Старший) — Умер в младенчестве; Иван (1381−1422) — князь Серпуховской (1410−1422); Симеон (умер в 1426) — князь Боровский (1410−1425), князь Серпуховской (1422−1426); Ярослав (Афанасий) (18 января 1388/1389−16 августа 1426) — князь Малоярославецкий («боровско-ярославецкий» от Ярославля боровского) (1410−1426); Василий (9 июля 1394−1427) — князь Перемышльский и Углицкий (1410−1427); Федор (16 января 1390−1390); Андрей (Младший)' (умер в 1426) — князь Серпуховской, Радонежский, Боровский. Этот раздел представляет собой неупорядоченный список разнообразных фактов о предмете статьи. Пожалуйста, приведите информацию в энциклопедический вид и разнесите по соответствующим разделам статьи. Согласно решению Арбитражного комитета Википедии, списки предпочтительно основывать на вторичных обобщающих авторитетных источниках, содержащих критерий включения элементов в список. В 1374 году вместе с преподобным Сергием Радонежским основал в Серпухове мужской Высоцкий монастырь. 15 июля 1380 г. в Серпухове был торжественно освящён, опять же, в присутствии СвятогоСергия Радонежского, Троицкий собор, соименный главному собору Троице-Сергиева монастыря.

Имя князя с 2005 года носит площадь в Серпухове, ранее называвшаяся Советской, на которой 25 сентября 2009 года установлен памятник князю работы скульптора Клыкова. В Боровске, Калужской области в память о князе Владимире Храбром устраиваются кулачные бои. Князь свободно владел татарским и литовским языками. Владимир Храбрый основал город Малоярославец. В середине 2002 года в городе Малоярославце Калужской области установлен памятник князю. С 2004 года при Серпуховском Высоцком мужском монастыре действует «Православный военно-патриотический клуб имени князя Владимира Храброго». Литература: Кучкин B.А. Договор 1372 г. Великого князя Дмитрия Ивановича с Владимиром Андреевичем Серпуховским] // «Древняя Русь. Вопросы медиевистики», 2007. — № 1 (27). — Страницы 60−77.; № 2 (28). — Страницы 5−22; Журавель А.В. Аки молниа в день дождя − В 2-х книгах. — Москва: «Русская панорама», «Русское историческое общество», 2010. — 2000 экземпляров — ISBN 978-5-93165-177-4; Книга 1: Куликовская битва и её след в истории. — 424 страницы, иллюстрации — ISBN 978-5-93165-178-1 (книга 1); Книга 2: Наследие Дмитрия Донского. — 320 страниц, иллюстрации — ISBN 978-5-93165-179-8 (книга 2); Экземплярский А.В. Владимир Андреевич Храбрый // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.


1553
Эрнст (немецкое имя - Ernst)
эрцгерцог Австрийский, штатгальтер габсбургских Нидерландов. Эрнст родился в Вене, был третьим сыном императора Священной Римской империи Максимилиана II и Марии Испанской. Он воспитывался вместе со старшим братом Рудольфом при испанском дворе под присмотром австрийского дипломата Адама фон Дитрихштейна. Дважды, в 1573 и 1575 годах, Эрнст был кандидатом на престол польского королевства. В 1576 году, после коронации старшего брата и его переезда в Прагу, Эрнст стал губернатором эрцгерцогства Австрии[1]. Эрнст, находившийся под сильным влиянием своего духовника-иезуита Георга Шерера, запретил проводить в Вене протестантские богослужения, возмущенные горожане адресовали эрцгерцогу петицию с требованием отменить запрет, но взамен Эрнст снял всех протестантов с руководящих должностей. В 1590 году Эрнст стал губернатором Внутренней Австрии в качестве регента при малолетнем кузене Фердинанде и переехал в Грац, где также активно содействовал контрреформации. В 1594 году он был назначен штатгальтером испанских Нидерландов. В январе 1595 года, когда король Франции Генрих IV объявил войну Испании и призвал в союзники Голландскую республику, Испанские Нидерланды оказались зажаты с двух сторон. Эрцгерцог выступил инициатором заключения договора о мире, но из-за его внезапной смерти в Брюсселе 12 февраля 1595 года переговоры сорвались.


1573
Айниго Джойнс (Inigo Jones)
английский архитектор, внедривший стиль итальянского Ренессанса в Англии. Вероятно, будучи в Лондоне учеником художника Маркуса Гараэртса Младшего, с 1598 по 1603 посетил Италию, в то время называемую «создательницей художников». На протяжении нескольких лет являлся видной фигурой при дворе, где разрабатывал изысканные и фантастические декорации, костюмы и механические приспособления для сцены в королевском театре масок, невиданные ранее в Англии. В 1613 он вновь отправляется в Италию, в этот раз сопровождая известного коллекционера и придворного деятеля лорда Арундела в обширном культурном турне, обогатившем его знания не только о древних памятниках, но и об архитектуре Ренессанса, особенно зданиях Палладио. В 1615 году он был назначен Главным Смотрителем королевских строительных работ и в течение более чем 25 лет службы короне построил свои знаменитые, вдохновленные классикой здания, являвшие ошеломляющий контраст с существующей тогда практикой Лондона эпохи правления Тюдоров. Его шедевром стал Банкетный Дворец, Уайтхолл (1619-1622), представительное и гармоничное здание в стиле Палладио, с двухъярусным классическим фасадом. Им также построен Дворец Королевы, Гринвич (начат в 1616, завершен в 1635), и Дворец Принца, Ньюмаркет (1619-1622). Он распланировал первую площадь правильной симметричной формы Ковент Гарден в Лондоне, обрамленную однотипными фасадами, характерной чертой которой являлась небольшая церковь Святого Павла, одна из первых новых протестантских церквей в Англии. Скончался 21 июня 1652 года.


1606
Харменс Ван Рейн Рембрандт (нидерландское имя - Harmenz van Rijn Rembrandt)
величайший художник, живописец, рисовальщик, офортист, живший в 17 в. в Голландии. Родился в Лейдене. Был шестым ребеном в семье зажиточного мельника Хармена Герритса и его жены Неелтге Виллемс ван Зейтбрук. Мельница находилась недалеко от пересекавшего город Рейна, поэтому Хармена Герритса стали называть ван Рейн, и это добавление к фамилии получила и вся семья. Родители, давая Рембрандту хорошее образование, хотели, чтобы он стал ученым или чиновником. Он учится в латинской школе, а затем с 1620 – в Лейденском университете, который покидает, не закончив его. Тяга к рисованию, проявившаяся еще с детских лет, привела его в мастерскую к местному живописцу Якобу ван Сваненбургу, который научил Рембрандта основам рисования и живописи, познакомил с историей искусств. Проучившись у него три года, Рембрандт в 1623 переезжает в Амстердам и продолжает обучение у известного живописца Питера Ластмана (1583–1633). Но обучение продолжилось всего полгода. В 1624 Рембрандт возвращается в Лейден и там вместе со своим другом Яном Ливенсом открывает свою живописную мастерскую. В 17 в. в Голландии после победы над Испанией католичество было запрещено, протестантизм не разрешает живописное оформление в храмах. Поэтому церковь, прежде являвшаяся крупнейшим заказчиком живописи, теряет эту роль, а на первый план выступает крупная и средняя буржуазия, состоятельные горожане. Картины, предназначенные для украшения бюргерских домов, должны теперь соответствовать новым задачам. Меняются размеры, появляются новые сюжеты, происходит разделение на жанры живописи, усиливается интерес к бытовому жанру, пейзажу, натюрморту, портрету, складывается тип группового портрета. Рембрандт учится у художников прошлого и своих современников, овладевает техникой живописи и гравюры. Он изучает искусство Италии по слепкам, гравюрам, копиям и воспринимает гуманистическое начало итальянского искусства. Большое влияние на его творчество оказал и стиль барокко, зародившийся в 17 в., но изысканность, пышность, подчеркнутая театральность этого стиля была далека от исканий Рембрандта. Он был поклонником творчества Микеланджело Меризи да Караваджо (1573–1510), основоположника реалистического направления в европейской живописи 17 в. Уже в портретах Рембрандта лейденского периода виден интерес художника к внутреннему миру человека. Уделяя основное внимание раскрытию душевного состояния портретируемых, он опускает второстепенные детали (Портрет старого воина, ок. 1630, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Им создаются первые сюжетные картины (Изгнание торгующих из храма, 1626, Москва, ГМИИ имени А.С.Пушкина; Меняла, 1627, Берлин – Далем), полотна, в центре которых ученые (Беседы мудрецов, 1628, Мельбурн, Национальная галерея; Ученый за столом, 1628, Лондон, Национальная галерея; Портрет ученого, 1631, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Тщательно изучая искусство гравюры, он создает множество рисунков, гравюр, офортов. В конце 1631 Рембрандт, известный портретист и автор исторических полотен, переезжает в Амстердам, крупнейший торговый город. Одной из первых картин, написанных Рембрандтом в Амстердаме, бала картина Урок анатомии доктора Тульпа (1632, Гаага, Маурицхейс), относящаяся к традициям группового портрета. Художник передает портретное сходство всех героев, но в отличие от традиций группового портрета, где каждый из портретируемых занимает равнозначное положение, здесь все персонажи эмоционально подчинены Тульпу. Картина вызвала огромный интерес, и Рембрандт становится одним из модных молодых портретистов Амстердама. В 1634 Рембрандт женится на дочери бывшего бургомистра Леувардена – Саскии ван Эйленбург, знатной и богатой патрицианке. После женитьбы он покупает большой дом. Обставляя дом роскошными вещами, художник создает богатую коллекцию, куда входили произведения Рафаэля, Джорджоне, Дюрера, Мантеньи, ван Эйка, гравюры с произведений Микеланджело, Тициана. Рембрандт собирал персидские миниатюры, вазы, раковины, подлинные античные бюсты, китайский и японский фарфор, венецианское стекло, дорогие восточные ткани, костюмы различных народов, гобелены, музыкальные инструменты.

В 1630-е годы Рембрандт – благополучный, удачливый, состоятельный художник, что отражается и в его произведениях. Во многих картинах он изображает любимую жену Саскию (Портрет улыбающейся Саскии, 1633, Дрезден, Картинная галерея; Флора, 1634, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж; Свадьба Самсона, 1638, Дрезден, Государственная картинная галерея). Особенно выделяется знаменитый Автопортрет с Саскией на коленях (1635, Дрезден, Государственная картинная галерея). Он показывает себя веселым кавалером с бокалом вина, который обнимает полуобернувшуюся Саскию, сидящую у него на коленях спиной к зрителю. Картина наполнена жизненной силой, энергией и пронизана любовью к своей супруге. К этому же периоду относятся известные картины на библейскую тематику (Пир Валтасара,1634, Лондон, Национальная галерея; Жертвоприношение Авраама, 1635, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж), пейзажи (Пейзаж с прудом и арочным мостом, 1638, Берлин – Далем; Пейзаж с бурей, 1639, Брауншвейг, Государственный музей герцога Антона Ульриха), парадные портреты, офорты. Это время, когда Рембрандт доводит до совершенства свою технику живописи и графики, придавая своим творениям предельную выразительность и глубину. Изучая традиционные методы письма и подходы к раскрытию тем, он в своем творчестве все более отходит от этих традиций. Вместо гладких, лессировочных мазков, которые наносятся тонкими слоями прозрачных и полупрозрачных красок поверх плотного слоя красок и создающих единую живописную поверхность холста, он пишет картины резкими, пастозными мазками, постепенно отказываясь от подробно прописанных деталей. К началу 1640-х годов Рембрандт – популярный и высокооплачиваемый живописец. За 1630-е годы им было написано около 60 заказных портретов. У него около 15 учеников. Одна из наиболее известных картин Рембрандта этого периода – Даная (1636–1646, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Поместив мифологическую героиню в роскошном алькове богатого бюргерского голландского дома, он виртуозно прописывает бархатный полог, нарядно вышитые подушки, любуется лучами золотистого света, мягкими волнами заливающими прекрасное обнаженное тело Данаи. Работу над картиной он начал писать в период семейного счастья, в зените славы. Но в последующие годы многое изменилось: умирают трое детей Рембрандта, через несколько месяцев после рождения последнего сына, Титуса, скончалась любимая жена Саския (1642), вскоре он лишается матери и сестер. Одним из последних портретов жены был Последний портрет Саскии (1643, Берлин – Далем). В начале 1640-х годов Рембрандт получает заказ от капитана отряда стрелков Франса Баннинг-Кока на большой групповой портрет отряда для парадного зала нового здания амстердамской стрелковой гильдии. Создается знаменитый Ночной дозор (1642, Амстердам, Рейксмузеум) (3,87–5,02 м). Отряд из 18 фигур представляет собой единую сплоченную группу, окруженную горожанами. Стрелки, выступающие в поход, выходят из арки здания на освещенную площадь, под развевающимся флагом. Групповой портрет приобретает характер своеобразной исторической картины, в которой Рембрандт воплощает свое представление о гражданских идеалах. Мнения современников о картине разделились: одни сразу увидели шедевр, другие, в том числе и заказчики, нашли, что картина не отвечает традициям группового портрета. Поэтому ее повесили в другое, более маленькое, не предназначенное для нее место, обрезав холст со всех сторон, что нарушило композицию картины. Несмотря на это она является непревзойденным образцом группового портрета, где каждому персонажу дана острая психологическая характеристика. 1650-е и 1660-е годы ознаменованы созданием выдающихся шедевров, а также углублением конфликта художника с властями. Неудовольствие властей вызывало то, что его гражданской женой становится Хендрикье Стоффельс, бывшая служанка в доме Рембрандта. Художник не мог официально жениться на ней, т.к. по завещанию Саскии Рембрандт при заключении нового брака лишался бы права быть опекуном наследства своего сына Титуса. Церковь преследовала Хендрикье за ее связь, не освященную браком. Рембрандт неоднократно изображает Хендрикье, она становится его моделью (Портрет Хендрикье в богатой одежде, 1654, Париж, Лувр; Портрет Хендрикье Стоффельс, 1657–1658, Берлин – Далем; образ Марии в картине Святое семейство, 1645, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж, также навеян ее чертами). Рембрандт почти полностью лишается заказов. В это время он пишет картины на библейские и мифологические темы: Иосиф, обвиняемый женой Пентефрия (1655, Вашингтон, Национальная галерея), Христос в Эммаусе (1648, Париж, Лувр). В центре творчества Рембрандта – человек, его внутренний мир, переживания и радости. Уделяя большое внимание портретам, он делает акцент на раскрытие душевного мира своих моделей: Портрет старушки (1654, Москва, ГМИИ имени А.С.Пушкина), Портрет старика в красном (1654, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж), Титус за чтением (ок. 1657, Вена, Музей истории искусства), Портрет Яна Сикса (1654, Амстердам, Собрание Сикс). К этому же типу портретов относятся и поздние автопортреты художника, поражающие многоплановостью психологических характеристик: Автопортрет (ок. 1652, Вена, Музей истории искусства), Автопортрет (1660, Париж, Лувр). Рембрандт получает столь редкие в то время живописные заказы: Аристотель, размышляющий у бюста Гомера (1653, Нью-Йорк, Музей Метрополитен). Приобретя в годы финансового благополучия роскошный дом, Рембрандт заплатил лишь половину суммы. Оставшиеся долги, особенно после смерти Саскии постепенно привели художника к банкротству. Кредиторы подают официальные иски, добиваются судебного решения о заключении в тюрьму. В кампанию травли художника включаются и родственники Саскии, с которыми еще при жизни Саскии у Рембрандта произошел конфликт, т.к. они утверждали, что художник проматывает состояние своей жены. Хотя в тот период Рембрандт нажил своим трудом состояние, превышавшее придание его жены, собрал великолепную коллекцию художественных ценностей. Снова церковь выступает с осуждением его сожительства с Хендрикье, их дочь Корнелия объявляется незаконнорожденной. В 1656 по решению суда Амстердамская ратуша объявляет Рембрандта несостоятельным должником, была проведена опись имущества, в 1656–1658 состоялась его распродажа. Реальная стоимость имущества художника в несколько раз превосходила размеры его долгов: коллекция была оценена в 17 тыс. гульденов. Однако была продана всего за 5 тыс., дом был оценен вдвое дешевле его первоначальной стоимости. Но не все кредиторы были удовлетворены. И суд постановил, что все картины, которые будут создаваться художником, должны продаваться в счет погашения долгов, суд также лишил Рембрандта права иметь имущество, кроме носильных вещей и принадлежностей для рисования, что означало нищенское существование. Семья Рембрандта переезжает в беднейший квартал Амстердама. Титус после разорения отца, чтобы сделать свое имущество полностью недоступным кредиторам Рембрандта, составляет завещание, в котором все свое состояние оставляет сестре Корнелии, а Рембрандта назначает опекуном с правом пользования деньгами. Несмотря на тяжелое положение Рембрандт продолжает писать. В основном это автопортреты, портреты родных (Портрет Титуса, 1660, Балтимор, Собрание Джекобса), снова обращается к образу библейского Давида (Давид перед Саулом, 1657, Гаага, Маурицхейс). В 1660 Титус и Хендрикье открывают антикварный магазин, куда Рембрандт был оформлен на работу экспертом. И хотя по решению суда вновь написанные Рембрандтом картины должны были переходить в распоряжение кредиторов, договор о найме его на работу, давал возможность художнику передавать свои произведения в антикварный магазин. Это позволило семье увеличить свои доходы и купить дом. Вновь художник обращается к автопортретам, к картинам на библейскую тему (Артаксеркс, Аман и Эсфирь, 1660, Москва, ГМИИ имени А.С.Пушкина). Среди других художников он получает заказ для оформления амстердамской ратуши (Заговор Юлия Цивиллиса или Клятва ботавов, 1661, Стокгольм, Национальный музей). Картину (размером ок. 30 квадратных метров) возвращают художнику «для исправления». Но Рембрандт отказался вносить изменения, и заказ был отдан другому художнику. На части этого холста Рембрандтом был выполнен другой заказ – знаменитый групповой портрет Синдики (1662, Амстердам, Рейксмузеум). Синдики, старшины, корпорации цеха суконщиков сидят за столом в официальных черных костюмах. Ясность и уравновешенность композиции, скупость и точность отбора деталей, создание цельного образа группы людей, необычный ракурс, подчеркивающий монументальный характер изображения, торжественность происходящего – все это относит картину к великим шедеврам живописи. В 1663 умирает Хендрикье, которая по завещанию оставляет Титусу антикварный магазин, а Рембрандту – небольшое наследство. Рембрандт становится опекуном своей дочери Корнелии. После двухлетнего творческого перерыва он пишет ряд известных картин: Давид и Урия (1665, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж), Еврейская невеста (1665, Амстердам, Рейксмузеум), Семейный портрет (1668–1669, Брайнгшвейг, Государственный музей герцога Антона Ульриха). Но подлинным апофеозом всего творчества Рембрандта явилась картина Возвращение блудного сына (1668–1669, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Неоднократно художник обращался к этой теме (наброски и эскизы встречаются уже в 30-е годы). На огромном холсте (260 × 205 см) со спины показана коленопреклоненная фигура сына, вернувшегося под отчий кров. В его фигуре воплощено раскаяние человека, прошедшего трагический путь познания жизни. Мудрое и одухотворенное лицо старика-отца, освященное великой добротой, принимающего и прощающего сына, – шедевр Рембрандта, мастера, умеющего проникать в душу своих персонажей, и показывать все их переживания на холсте. Это картина о страдании и великой любви. В феврале 1668 Титус женился на Магдалене ван Лоо, но вскоре скончался. Это нанесло сокрушительный удар Рембрандту, и 8 октября 1669 года он умирает на руках своей дочери Корнелии. Творческое наследие Рембрандта огромно: около 600 живописных полотен, почти 300 офортов и 1400 рисунков. Оно сказалось на творчестве его учеников, наиболее известные из которых Геррит Доу, Говарт Флинк, Самюэль ван Хоогстратен, Карель Фабрициус, Николас Мас. Оно повлияло и на развитие мирового искусства в целом, хотя было оценено по достоинству спустя многие годы. Широкий тематический диапазон, гуманизм, поиски выразительных художественных средств, величайшее мастерство позволяло художнику воплощать в жизнь передовые идеи времени. Велика эмоциональность его произведений, создаваемая колоритом картин, который построен на сочетании теплых сближенных тонов и тончайшими оттенками цвета. Рембрандт оставил огромное живописное наследие, создавая картины на библейские, исторические, мифологические и бытовые темы, портреты и пейзажи, был великим мастером гравюры и офорта. Центральное внимание в своем творчестве он отводил человеку, его внутреннему миру, его переживаниям, раскрытию его духовного богатства. Творческая фигура Рембрандта высится в веках наряду с самыми крупными представителями мирового искусства. Литература: Ровинский Д., Полное собрание гравюр Рембрандта..., тома 1—(4), Санкт-Петербург, 1890; Гаман Р., Рембрандт. Гравюры, перевод с немецкого, (Москва), 1924; О Рембрандте. (Сборник), Москва — Ленинград, 1936; (Линник И.), Рембрандт ван Рейн. 1606—1669. (Альбом), Москва, 1956; Ротенберг Е., Рембрандт Гарменс ван Рейн, (Москва, 1956); Рембрандт. Художественная культура Западной Европы XVII в., (Сборник), Москва, 1970: Рембрандт Гарменс ван Рейн, Картины художника в музеях Советского Союза. (Альбом. Автор текста К.С.Егорова), Ленинград, 1971; ее же, Портрет в творчестве Рембрандта, Москва, 1975; Лазарев В.Н., Рембрандт портретист, в его книге: Старые европейские мастера, Москва, 1974, страницы 157—201; Bode W., Hofsted е de Groot С., L’oevre complète de Rembrandt, v. 1—8, P., 1897—1906; Hind A.М,, Rembrandt's etchings, v. 1—2, L., 1923; Neumann K., Rembrandt, Bd 1—2, 4 Aufl., Münch., 1924; Weisbach W., Rembrandt, B. — .Lpz., 1926: Benesch О. [ed.]. The drawings of Rembrandt. Catalogue, v. 1—6, L., [1954—1957]; его же, Rembrandt, [Gen., 1957]; Rosenberg J., Rembrandt, v. 1—2, L., [1964]; Bredius A., Gerson H., Rembrandt's paintings, L., 1969; White C., Rembrandt as an etcher, v. 1—2, L. — University Park, [1969].


1613
Гу Яньу (Гу Тинлинь, Гу Нинжэнь)
китайский философ-конфуцианец, просветитель-патриот и ученый-энциклопедист (филолог, историк, географ, экономист, астроном), положивший начало эмпирико-критическому направлению – пу сюэ («учение о естестве», «конкретное учение») в идеологии периода правления династии Цин (1644–1911). Родился в Куньшане провинции Цзянсу. Происходил из знатной образованной семьи, активно боролся с маньчжурскими завоевателями и после их победы (1644) в знак протеста принял псевдоним Яньу – «Пламенный воитель». Отказывался от карьеры при маньчжурском владычестве, дважды сидел в тюрьме (1655, 1668). Умер в Цюйво провинции Шаньси 15 февраля 1682 года. Идейное наследие Гу Яньу заключено главным образом в двух сборниках разнотемных произведений: Собрании прозы [Гу] Тинлиня (Тинлинь вэнь цзи) и Записях ежедневных познаний (Жи чжи лу). Неспособность Китая противостоять иноземцам Гу Яньу объяснял порочностью господствовавшей идеологии – неоконфуцианства, в особенности субъективистского учения Ван Янмина (синь сюэ1), которое квалифицировалось им как закамуфлированный под конфуцианство чань-буддизм. В противовес этому Гу Яньу выступал за изучение и восстановление «подлинного» конфуцианства («учения совершенномудрых» – шэн сюэ) в древнейшем ортодоксальном истолковании, выработанном в эпоху Хань (206 до н.э. – 220 н.э.). Поэтому порожденное Гу Яньу идейное направление стало называться также «ханьским учением» (хань сюэ). Для его возникновения основное значение имело введение Гу Яньу новых, более высоких стандартов точности и полезности знаний. Необходимость эмпирической обоснованности и практической применимости знания в общем онтологическом плане Гу Яньу выводил из того, что «для дао нет места вне орудий (ци2)», т.е. вне конкретных явлений действительности. «Путь-учение (дао) совершенномудрых» он определял двумя формулами Конфуция: «расширение познаний в культуре (вэнь)» и «сохранение чувства стыда в своих поступках» (Лунь юй, VI, 25, XII, 15, XIII, 20), – объединяя таким образом гносеологию с этикой. В противоположность Хуан Цзунси в дилемме «законы или люди» Гу Яньу определяющим считал человеческий фактор: обилие юридических норм пагубно, ибо заслоняет мораль. «Выправления людских сердец и улучшения нравов» можно достичь посредством свободного выражения общественного мнения – «чистосердечных обсуждений» (цин и). Гу Яньу полагал, что в период с 8 в. до н.э. по 17 в. наилучшим состояние нравов было в эпоху Восточной Хань (25–220), особенно в период правления ее основателя Гуаньу-ди (25–57). Вместо традиционной концепции политической власти, соотносящей императора и чиновников как «тело и члены», Гу Яньу предложил доктрину зависимости власти как целого от ее частей: чиновники разделяют власть (цюань) с Сыном Неба, т.е. императором (Жи чжи лу, цз. 7), частные интересы должны не искореняться, а использоваться для общего блага. Основой всей социально-политической структуры он считал межличностные, прежде всего кровнородственные отношения. Приблизился к различению общества (Поднебесная) и государства. Гибель государства – смена династии, гибель Поднебесной – утрата моральных норм до такой степени, что «люди готовы пожирать друг друга» (слова из Мэн-цзы). Ревизуя формулу конфуцианского канона Да сюэ, умение сохранить Поднебесную Гу Яньу считал гарантом умения упорядочить государство. В социально-экономической сфере выступал с позиций конфуцианского антимеркантилизма: обогащение людей вызывает претензии на власть. Предлагал отказаться от бумажных – «мнимых» – денег. Главной целью повышения стоимости денег (с увеличением их оборота), снижения колебаний рыночных цен и т.п. считал не экономическое благосостояние, а социально-политическую стабильность. Литература: Власов Л.С. К характеристике "хо хао" - термина экономической мысли Китая (по материалам "Цянь лян лунь" Гу Яньу, XVII в.). - В книге: Вопросы истории Китая. Москва, 1981 Кобзев А.И. Китай. - В книге: История политических и правовых учений. XVII-XVIII вв. Москва, 1989 Китайская философия. Энциклопедический словарь. Москва, 1994

1618
Франсуа Блондель (Nicolas-Francois Blondel)
французский архитектор, крупный теоретик классицизма, написавший фундаментальный "Курс архитектуры" и провозгласивший архитектурные формы античности и Возрождения "вечными, истинными законами". Родился в Рибемоне, Пикардия. С 1671 был директором Королевской академии архитектуры, планировал города и укрепления. Планировал города и укрепления, построил ворота Сен-Дени в Париже (1672) в духе древнеримской триумфальной арки. В книге «Курс архитектуры» (1675‒1683) провозгласил архитектурные формы античности и Возрождения «вечными истинными законами», которые должны оставаться незыблемыми и для которых Б. пытался найти абсолютное числовое выражение. Умер в Париже 21 января 1686 года. Литература: Всеобщая история архитектуры, том 7, Москва, 1969.


1638
Джованни Буонавентура Вивиани (Giovanni Buonaventura Viviani)
популярный итальянский скрипач и композитор XVII века. Джованни Буонавентура Вивиани родился в итальянской провинции Тоскана в городе Флоренция. Джованни Вивиани с 1656 по 1660 год работал скрипачём при часовне города Инсбрука. Был придворным музыкантом в доме Габсбургов — одной из наиболее могущественных монарших династий Европы. Затем жил попеременно в нескольких итальянских городах: Венеции, Риме, Неаполе, Милане и Флоренции, где выступал в качестве солиста на скрипке и как композитор. Его музыкальная карьера была чрезвычайно успешной. Джованни Буонавентура Вивиани скончался в городе Пистойя в декабре 1693 года. Оперы: Astiage (1682); Scipione affricano (1678); Zenobia (1678); Le fatiche d'Ercole per Dejanire (1679); Mitilene, regina delle Amazzoni (1681); L'Elidoro, overo fingere per regnare (1686); La vaghezza del fato. Оратории: La strage degli innocenti (1682); L'Eseguire del Redentore (1682); Le nozze di Tobia (1692); L'Abramo in Egitto; Faraone. Инструментальная музыка: Capricci armonici da chiesa e da camera à violino solo et sonate per tromba sola, Opera quarta (1678).

1701
Пьер Жубер (Pierre Joubert)
канадец, проживший самую долгую жизнь - 113 лет и 124 дня. Очевидно, Пьер Жубер - канадский долгожитель-рекордсмен. Имеются сведения о канадской долгожительнице Эллен Кэрролл, которая умерла 8 декабря 1943 в Норт Ривер, Ньюфаундленд, когда ей было якобы 115 лет и 49 дней; но точных документов о ее дне рождения нет, тогда как документальные подтверждения продолжительности жизни Пьера Жубера не вызывают сомнения. (Следует оговориться, что в 1943 Ньюфаундленд еще не входил в Канаду - он присоединился к ней в 1949. Но коль скоро история всех составных частей страны становится историей всей страны, то сведения об Эллен Кэрролл имеют непосредственное отношение к Канаде). Вообще путаницы с долгожительством много. Считается престижным жить долго, а престиж - могучая сила, всегда готовая поступиться правдой. Часто в одну сверхдлинную жизнь включают жизнь двух людей - матери и дочери, отца и сына. Так, несколько лет назад в Норвегии было обнаружено, что некий Кристиан Якобсон Дракенберг родился в 1626-м, а умер в 1772-м, то есть прожил 145 лет. Сенсация? Увы, нет. Да, все верно - Кристиан Якобсон Дракенберг родился в 1626-ом, и Кристиан Якобсон Дракенберг умер в 1772-м. Все верно, кроме одной детали: дополнительные изыскания установили, что это два человека, отец и сын, названный именем отца. Оба они прожили немало, но ни один из них не дожил и до ста... Документально подтверждена продолжительность жизни в 120 лет и 237 дней японца Шигечийо Изуми - он родился в 1865, умер в 1986. Американский журнал "Тайм" в марте этого года сообщил о праздновании в Бразилии 125-го дня рождения бывшей рабыни Марии Кармо Джеронимо. Если это так, то она - самый старый человек планеты (ее рост, к слову, 122см). Многочисленные же газетные публикации о живых людях, которым едва ли не 150 лет и у которых 3-летние дети, при проверке всегда оказывались уткой.


1704
Август-Готлиб Спангенберг (August Gottlieb Spangenberg)
второй основатель евангелической братской общины, основатель Моравской церкви в Северной Америке. Родился в Клеттеберг-Хохенштейне, Саксония. В 1732 г. был адъюнктом богословского факультета в Галле. В 1743 г. Спангенберг был изгнан из Галле по приказанию короля, примкнул к Моравским братьям, совершил несколько миссионерских путешествий по Европе, Америке; в 1762 г. был преемником Цинцендорфа в звании епископа. С. напечатал: "Leben Zinzendorfs" (Барби, 1772) и "Idea fidei fratrum" или " Kurzer Begriff der christlichen Lehre in der Brü dergemeinde" (там же, 1779). Умер в Бертельсдорфе 18 сентября 1792 года. Литература: Ledderhose, "Lehen Spangenbergs" (Гейдельберг, 1846); Knapp, "Beitr ä ge zur Lebensgeschichte Spangenbergs" (1792; Галле, 1884).


1718
Александр Рослин (редко Рослен; шведское имя - Alexander Roslin)
шведский художник-портретист, с 1750-х годов работавший, в основном, в Париже. Жена Рослина, Мари-Сюзанн (1734—1772), была также портретистка, работавшая пастельными карандашами. Родился в Мальмё. Художественное образование получил в Париже, где впоследствии (в 1754 г.), за представленный академии художеств портрет д’Анжавилье, был принят в её члены, а в 1765 г., за семейный портрет герцога Рошфуко, награждён первой премией, несмотря на то, что вместе с ним претендентом на неё выступил знаменитый Грёз. Был особенно искусен в изображении тканей, кружев, вышивок и других аксессуаров; головы же на его портретах были безжизненны и неколоритны. Тем не менее он пользовался почётом у парижской публики и написал огромное количество портретов выдающихся людей своего времени. Посетив в 1776—77 гг. Петербург, исполнил здесь несколько портретов особ императорской фамилии и представителей русской аристократии: Ивана Ивановича Бецкого, Ивана Ивановича Шувалова и других. Дважды ездил в Стокгольм, где, между прочим, портретировал короля Густава III и двух его братьев. Умер в Париже 5 июля 1793 года. Известные работы: Дама под вуалью (Damen med slöjan, 1768); Портрет семьи Йеннингс (Familjen Jennings, 1769); Портрет Зои Гики, молдавской принцессы (Zoie Ghika, moldavisk prinsessa, 1777); Из произведений Рослина, находившихся в дореволюционной России, можно было указать на портреты: императрицы Екатерины II во весь рост (в Английском дворце, в Петергофе), великой княгини Наталии Алексеевны (два экземпляра, в Гатчинском дворце), цесаревича Павла Петровича (в рост, в галерее дома Романовых, в Зимнем дворце), великой княгини Марии Федоровны (в рост, там же), И.И.Бецкого (в Императорской академии художеств; гравер H.Дюпюи), принцессы Анастасии Гессен-Гомбургской, урождённой княгини Трубецкой (там же, гравер Ж.Долле) и П.Г.Чернышева (в семействе гг. Чертковых, в Москве; гравёр H.Дюпюи). Литература: Per Bjurström. Roslin. — Höganäs: Wiken, 1993; Magnus Olausson. Alexander Roslin. — 2007. — ISBN 978-91-27-08838-2.


1738
Жак Андре Нежон (Jacques-André Naigeon)
французский философ-материалист и атеист, представитель младшего поколения просветителей; член института (1795), член Французской академии (1803). Родился в Париже. Был секретарем и ближайшим сотрудником П.Гольбаха, активно участвовал в подготовке его работ "Система природы", "Разоблаченное христианство" и др. Руководил подпольным изданием за границей многих произведений Гольбаха, издавал труды М.Монтеня, Ж.Ж.Руссо и Д.Дидро. Нежон считается основным автором вышедшей анонимно книги "Воин-философ" (1768; русский перевод — "Солдат-безбожник", 1925), которая с 1771 находится в папском "Индексе запрещенных книг". Возглавил создание большого раздела "Систематические энциклопедии" ("Философия древняя и новая", тома 1—3, 1791—1794), задуманного как продолжение и дополнение соответствующих разделов "Энциклопедии" Дидро. Умер в Париже 28 февраля 1810 года. Сочинения: émoires historiques et philosophiques sur la vie et les ouvrages de D. Diderot, P., 1821. Литература: Вороницын И.П. История атеизма, 3-е издание, (Рязань, 1930); Ниякий В., Ж.-А.Нэжон (К 150-летию со дня смерти), "Наука и религия", 1960, № 2; Naville P., P. Th. D'Holbach et la philosophie scientifique au XVIII siècle, 4 éd., P., 1943, p. 97-101, 160-165.


1740
Жан-Пьер Норблен де ла Гурден (Жан Пьер Норблен, Ян Пётр Норблин; французское имя - Jean-Pierre Norblin de la Gourdaine,)
польский художник французского происхождения; живописец, график и гравёр, один из создателей польской жанровой живописи. Родился в департаменте Сена и Марна. Отец художника Себастьена Луи Гийома Норблена, виолончелиста Луи Пьера Мартена Норблена, польского бронзовщика Александра Яна Константы Норблина. Ученик Ф.Казановы в Дрездене. Познакомился с князем А.К.Чарторыйским и был приглашён обучать рисованию его детей (1772 год) и в 1774 году приехал в Польшу. В Польше сделался королевским придворным живописцем и основал в Варшаве художественную школу, существовавшую с 1774 по 1804 год. В этой школе под его руководством образовался живописец и рисовальщик А.О.Орловский, работавший в Санкт-Петербурге в 1820 — 1830 годах. Учениками Норблена были также Я.Рустем, М.Плоньский и другие польские художники. Король Станислав Август поручил ему написать картину: «Зборовская битва при Владиславе IV». Для князя Радзивилла Норблен написал в его дворце плафон, изображающий колесницу Авроры, влекомую семью конями. В 1804 году Норблен возвратился на родину, во Францию. Автор многочисленных жанровых сцен, портретов польских аристократов, полотен с историческими сюжетами, сцен в духе Ватто. Создал серию иллюстраций к поэме И.Красицкого «Мышеида». Был свидетелем событий в Варшаве во время восстания (бунта) Костюшко и запечатлел их в рисунках и полотнах. В особенности он известен своими аквафортными гравюрами, в числе 94-х листов, явившимися в свет уже после его смерти. Умер в Париже 23 февраля 1830 года. Галерея: «Галантный праздник»; «Рынок на Праге»; «Штурм российского посольства»; «Казнь предателей»; «Польский шляхтич».

1741
Екатерина Антоновна Брауншвейгская
представительница Брауншвейгского семейства, старшая дочь герцога Антона Ульриха и принцессы Мекленбургской Анны Леопольдовны, сестра российского императора Ивана VI. Родилась за четыре месяца до свержения с престола своего брата, во время которого упала на пол и лишилась слуха. С 1742 г. по 1780 г. прожила в ссылке, вместе с родными, в Холмогорах, а в 1780 г. с двумя братьями и сестрой отпущена в Горсенз (Ютландия). Не была замужем и не имела детей. Родители Екатерины Антоновны жили в Холмогорах в ссылке. Мать её умерла сразу после рождения сына Алексея. Увеличение Брауншвейгской фамилии не вызывало радости у императрицы Елизаветы Петровны, так как согласно завещанию Анны Иоанновны эти принцы и принцессы имели больше прав на престол, чем сама императрица и её племянник Пётр Фёдорович, объявленный наследником. До 29 лет Екатерина Антоновна жила в Холмогорах с отцом (скончавшимся в 1774 году), братом Петром, Алексеем и сестрой Елизаветой. Находились они под жёстким домашним арестом, им не разрешалось выходить за пределы двора, их круг общения был ограничен. В 1780 году их посетил архангельский губернатор А.П.Мельгунов, оставивший следующее свидетельство: Старшая сестра Екатерина имеет от роду 38 лет; сухощава и небольшого росту; белокура и похожа на отца. В молодых летах потеряла слух и так косноязычна, что слов её нельзя почти разуметь. Братья и сёстры объясняются с ней знаками. При всём том имеет столько понятия, что когда братья и сестра, не делая никаких знаков, говорят ей что-нибудь шёпотом, она понимает их по одному движенью губ и отвечает им сама, иногда тихо, иногда довольно громко. В начале 1780 года Екатерина II решила отправить детей Антона Ульриха к тётке Юлиане Марии. 30 июня на фрегате «Полярная звезда» все они, получив серебряную посуду, украшения и подарки, были вывезены в Данию, где им было назначено денежное содержание из русской казны (по 8 тысяч рублей в год на каждого). В Дании Екатерина Антоновна жила в Горсензе. В августе 1803 года молодой русский император Александр I получил письмо, пришедшее как будто из прошлого. Принцесса Брауншвейгская Екатерина Антоновна прислала ему письмо, написанное собственноручно на плохом, безграмотном русском языке. Она умоляла забрать её в Россию, домой. Она жаловалась, что датские слуги, пользуясь её болезнями и незнанием, грабят её. «Я плачу каждый день, — заканчивала письмо Екатерина, — и не знаю, за что меня послал сюда Бог и почему я так долго живу на свете. Я каждый день вспоминаю Холмогоры, потому что там для меня был рай, а здесь — ад». Русский император молчал. И, не дождавшись ответа, последняя дочь несчастной брауншвейгской четы умерла 9 апреля 1807 года, последней из всей своей семьи. Литература: Пчелов Е.В. Поколение Иоанна Антоновича и Павла I // Романовы. История династии. — Москва: ОЛМА-ПРЕСС, 2004. — Страницы129—132. — (Архив). — 3000 экземпляров — ISBN 5-224-01678-9.


1764
Яшвиль (Иашвили) Владимир Михайлович (грузинское имя - ვლადიმერ იაშვილი)
князь, генерал-майор, участник Русско-турецкой войны, участник дворцового заговора против императора Павла I. Родился в Муромцево, Калужская губерния. Из грузинского княжеского рода Иашвили. В 1784 года определен в Артиллерийский и Инженерный шляхетский кадетский корпус, откуда выпущен в 1786 году штык-юнкером в Бомбардирский полк, а затем в лейб-гвардии Артиллерийский батальон. Участвовал в Русско-турецкой войне: в боях при Бендерах, Кинбурне, во взятии Измаила. Находился в сражении с польскими конфедератами в 1792 году и против польских повстанцев в 1794 году . Как свидетельствуют мемуаристы, Владимир Яшвиль принял участие во всех эпизодах убийства Павла I — он был одним из 10 человек, находившихся в спальне Павла I в момент убийства. Мемуаристы также сходятся в том, что В.М.Яшвиль был первым, кто ударил императора и сбил его с ног, потом другие удушили Павла I шарфом. Вскоре после переворота появились копии письма В.М.Яшвиля императору Александру I: «Государь, с той минуты, когда несчастный безумец Ваш отец, вступил на престол, я решился пожертвовать собою, если нужно будет для блага России, которая со времени кончины Великого Петра была игралищем временщиков, и, наконец, жертвою безумца. Отечество наше находится под властью самодержавною — самою опасною из всех властей, потому что участь миллионов людей зависит от великости ума и души одного человека. Петр Великий нес со славою бремя самодержавия, и под мудрою его властью отечество отдыхало, но гении редки, и, как в настоящую минуту осталось одно средство — убийство, мы за него взялись. Бог правды знает, что наши руки обагрились кровью не из корысти, пусть жертва будет не бесполезна. Поймите Ваше великое призвание, будьте на престоле, если это возможно, честным человеком и русским гражданином. Поймите, что для отчаяния есть всегда средства, и не доводите отечество до гибели. Человек, который жертвует жизнью для России, вправе Вам это сказать, я теперь более велик, чем вы, потому, что ничего не желаю, и, если бы даже нужно было для спасения Вашей славы, которая так для меня дорога только потому, что она слава и России, я готов был бы умереть на плахе, — но это бесполезно, вся вина падет на Вас, и не такие поступки покрывает царская мантия. Удаляюсь в мои деревни, постараюсь там воспользоваться кровавым уроком и пещись о благе моих подданных. Царь царствующих простит или покарает меня в предсмертный час; молю его чтоб жертва моя была бы не бесполезна! Прощайте, государь! Пред государем я спаситель отечества, пред сыном — убийца отца. Прощайте, да будет благословение Всевышнего на Россию и Вас — её земного кумира, да не постыдиться она его во века!» Остается неизвестным, было ли письмо отправлено адресату. Историки полагают, что именно это письмо, проникнутое духом французской революции, а не факт участия в заговоре и цареубийстве, послужило причиной опалы В.М.Яшвиля. В начале 1803 года по приказанию императора Александра I князь Яшвиль был сослан в своё имение с запрещением бывать в обеих столицах. В начале Отечественной войны Яшвиль обратился с просьбой к генерал-лейтенанту Василию Шепелеву о разрешении участвовать в боевых действиях против французов, после чего был зачислен в состав Калужского ополчения. Кратковременное пребывание Яшвиля в делах против неприятеля ознаменовалось успешными действиями под Ельней и освобождением её. Однако, узнав об употреблении к службе опального генерала, император приказал М.И.Кутузову немедленно отстранить его от дел и вернуть в место ссылки, что было исполнено 31 октября 1812 года. Умер 20 июля 1815 года. Карьера:??? — полковник 6-го артиллерийского полка; 13 ноября 1800 года — произведен в генерал-майоры с назначением во флотскую артиллерию цейхмейстером; 16 марта 1801 года — переведен генерал-майором в лейб-гвардии Артиллерийский батальон; 27 августа 1801 года — назначен шефом 10-го артиллерийского батальона; 13 октября 1801 года — уволен в отставку. Награды: орден Святого Владимира 4-й степени с бантом; золотой крест за взятие Измаила; золотой крест за взятие Праги; золотая шпага «за храбрость». Владимир Михайлович был женат на Варваре Александровне Сухово-Кобылиной, дочери Александра Васильевича Сухово-Кобылина и Авдотьи Ивановны Мусиной-Пушкиной, тётке драматурга А.В.Сухово-Кобылина. В браке родились сын и 4 дочери: Евдокия (1801—1895) — с 1820 года супруга Николая Онуфриевича Сухозанета (1794—1871). Владелица имения «Муромцево»; Мария (1803—1892) — благотворительница, супруга статского советника Григория Фёдоровича Гежелинского (1783—1859); Варвара; Павла (? — 1830) — не замужем; Владимир (1815—1864) — генерал-майор, женат на Анне Михайловне Орловой (1826—1887), дочери декабриста М.Ф.Орлова. Брат — генерал-адъютант Лев Яшвиль. В дневниках А.С.Пушкина за 1833—1834 годы есть запись, в которой автор называет Яшвиля «педерастом и отъявленным игроком». Естественно, эта запись не могла относиться к Владимиру Яшвилю, умершему почти 20 лет назад, а относилась к его младшему брату, российскому генералу Льву Яшвилю.


1773
Виктор Юрбен Ремон (французское имя - Victor Urbain Rémond)
французский военный деятель, бригадный генерал (1811 год), барон (1815 год), участник революционных и наполеоновских войн. Родился в Домфроне (провинция Нормандия, королевство Франция; ныне департамент Орн), в семье геометра, в 1791 году вступил на военную службу волонтёром 5-го батальона Уазы, участвовал в кампании 1792 года в рядах Мозельской армии, в 1793 году поступил в Школу военных инженеров, откуда в 1794 году был выпущен в звании младшего лейтенанта, отличился в сражении 26 июня 1794 года при Флёрюсе, 21 марта 1795 года — лейтенант, 3 июля 1795 года — капитан, сражался в составе Рейнско-Мозельской армии, отличился при осаде Майнца. 17 сентября 1796 года попал в плен при Келе, но уже 20 июля 1797 года получил свободу и в следующем году был прикомандирован к штабу Дунайской армии. Принимал участие в кампаниях 1805, 1806 и 1807 годов в составе дивизии Леграна, сражался при Ульме, Аустерлице, Йене и Любеке, 5 января 1807 года был произведён в командиры батальона, состоял при 4-м корпусе, отличился в сражениях при Эйлау и Гейльсберге. 22 октября 1808 года награждён званием полковник штаба с назначением в Рейнскую армию. 14 ноября 1808 года определён в состав 2-го корпуса Армии Испании и служил на Пиренейском полуострове под командой маршала Сульта, сражался при Бургосе, Понферраде, Какабелосе, Луго, Опорто и Талавере, где получил ранение. 15 ноября 1809 года поступил на службу Испанского королевства с чином полковника и назначен командиром отдельного пехотного корпуса на Рио-Тинто, предназначенного для прикрытия блокады Кадиса, 15 ноября 1809 года — бригадный генерал испанской службы. 14 июля 1810 года возвратился на французскую службу с назначением в штаб Армии Испании, с 9 августа 1811 года командовал авангардом 2-й пехотной дивизии генерала Годино, 3 августа 1811 года — бригадный генерал, командир 1-й бригады 1-й пехотной дивизии 5-го армейского корпуса Южной армии, 28 октября 1811 года во главе колонны в 1500 пехотинцев остановил продвижение английской армии в бою при Арройо-де-Лос-Молинос, после чего оккупировал Ньеблу и принял участие в деблокаде Ронды. После реорганизации армии, 7 февраля 1812 года возглавил 2-ю бригаду 5-й пехотной дивизии Друэ д’Эрлона. В сражении 21 июня 1813 года при Витории командовал бригадой 1-й пехотной дивизии генерала Леваля, 30 августа 1813 года ранен пулей в левый бок при осаде Сен-Себастьяна и 18 декабря того же года оставил службу для лечения. При первой реставрации Бурбонов оставался с 1 сентября 1814 года без служебного назначения, 16 мая 1815 года избран в Палату представителей от департамента Орн, 6 июня 1815 года присоединился к 18-й пехотной дивизии генерала Жирара Альпийской армии и с 22 по 26 июня возглавлял всю дивизию, после второй реставрации определён в резерв, после Июльской революции избран 28 октября 1830 года членом Палаты депутатов от департамента Орн, 5 июля 1831 года вышел в отставку и посвятил себя сельскому хозяйству. Умер в замке Аленкур (департамент Уаза, Французская империя) 23 декабря 1859 года. Титулы: Барон Ремон и Империи (французское название - baron Rémond et de l'Empire; декрет от 13 декабря 1813 года, патент подтверждён 17 февраля 1815 года). Награды: Легионер ордена Почётного легиона (14 июня 1804 года); Офицер ордена Почётного легиона (11 июля 1807 года); Коммандан ордена Почётного легиона (25 ноября 1813 года);Кавалер военного ордена Святого Людовика (1814 год); Великий офицер ордена Почётного легиона (20 апреля 1831 года). Источники: " Victor Urbain Rémond ", dans Robert et Cougny, Dictionnaire des parlementaires français,‎ 1889.


1777
Федор Федорович Иванов
русский драматург и поэт. Воспитывался в гимназии при Московском университете, в 1790—1797 состоял на службе в морском ведомстве, потом перешёл на гражданскую службу в Москву, где и умер 12 сентября 1816 года. Литературную деятельность Иванов начал стихотворениями в журнале «Ипокрена, или Утехи любословия» (1800). Участвовал в «Санкт-Петербургском Вестнике», «Вестнике Европы», «Амфионе», «Трудах Московского общества любителей словесности» и других. Известен как писатель и переводчик драматических произведений, из которых успехом пользовались одноактная драма в стихах «Семейство Старичковых» (1808; 3-е издание), комедии «Не всё то золото, что блестит» и «Женихи, или Век живи и век учись» (обе 1808). Главное произведение — трагедия «Марфа Посадница, или Покорение Новагорода», написанная по сюжетной основе одноимённой повести Н.М.Карамзина и поставленная в 1809. Его сочинения и переводы были изданы в Москве в 1824 году с биографией, написанной А.Ф.Мерзляковым. Юыл женат на Екатерине Ивановне Кошелевой (1789— ?), дочери подполковника Ивана Родионовича Кошелева (1753—1818) от брака его с Екатериной Петровной Меншиковой (умерла в 1797), правнучкой светлейшего князя А.Д.Меншикова. В браке имела двух дочерей: Наталья (1813—1875), знакомая поэта М.Ю.Лермонтова, который был страстно ей увлечен. Была замужем за поручиком Николаем Михайловичем Обрезковым (1802—1866), сыном М.А.Обрезкова; Дарья (умерла в 1872), замужем за курским помещиком Борисом Дмитриевичем Островским. Овдовев, Екатерина Ивановна в 1818 году вторично вышла замуж за полковника Михаила Николаевича Чарторижского. От этого брака родилась еще одна дочь — Софья.