Цитата сообщения gregoryh Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 21

Анри Матисс - французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму.
Начало темы "Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран" см. Часть 1, рубрика "Художники разных стран-7".
61

62

63

61-2

61-4

62-3

62-4

63-1

63-2

63-3

На марках:

61-1. Натюрморт с голубой скатертью. 1909. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 31-2 и 48-2)

61-2. Красный лук. 1906. Копенгаген. Государственный музей искусств.

61-3. Посуда и фрукты. 1901. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 18, 36-4, 38-3, 39-2 и 46-2)

61-4. Натюрморт с первыми апельсинами. 1899. Париж. Центр Жоржа Помпиду. Национальный музей современного искусства.

61(блок). Натюрморт с первыми апельсинами. 1899. Париж. Центр Жоржа Помпиду. Национальный музей современного искусства. (См. № 61-4)

62-1. Радость жизни. 1905-1906. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса. Линкольнский университет. (См. №№ 7-9, 30-1 и 57)

62-2. Игра в шары. 1908. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. № 26-5)

62-3. Дама на террасе. 1907. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.
Картина написана в Коллиуре, на юге Франции, летом 1907 г. Сидящая на открытой террасе женщина - жена Матисса Амели. В отличие от "Вида Коллиура", тоже хранящегося в Эрмитаже, в этой работе нет раздельных мазков чистой краски. В ней все предельно упрощено. Художник строит композицию крупными цветовыми плоскостями, обведенными цветным контуром. Рисунок становится важным элементом картины. Как и цвет, он активно заявляет о себе в ритмической организации холста. Очерчивая энергичными линиями горизонталь балюстрады, подвижные парусники на воде, мягкие формы холмов и уютную женственность фигуры жены, Матисс создает мир, в котором чувствуется и биение пульса жизни, и торжественный покой. Это тяготение к ясности, монументальности предвещает скорый отход от фовизма, направления, лидером которого Матисс был в течение нескольких лет.

62-4. Скульптура и персидская ваза. 1908. Осло. Национальный музей искусства, архитектуры и дизайна.

62(блок). Радость жизни. 1905-1906. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса. Линкольнский университет. (См. №№ 7-9, 30-1, 57 и 62-1)

63-1. Роскошь, покой и наслаждение. 1904. Париж. Центр Жоржа Помпиду. Национальный музей современного искусства.
Когда Матисс писал эту картину, ему было 34 года и он находился под очевидным влиянием пуантализма, которым его «заразил» Поль Синьяк. Работа, выставленная в Салоне независимых 1905 года, произвела большое впечатление на зрителей. Чуть позже её купил Синьяк для своего дома в Сен-Тропезе. Стилистика тут дивизионисткая, но композиция обнаруживает влияние Сезанна – прежде всего, его знаменитых «Трех купальщиц», приобретенных, кстати, восхищенным Матиссом у Амбруаза Воллара в 1899 году. Еще один композиционный источник – легендарный «Завтрак на траве» Моне. Полувеком ранее Мане представил публике свою скандально известную картину, где на переднем плане мы видим такую же, как у Матисса, расстеленную на земле белую скатерть. Все остальное здесь придумал сам Матисс. Среди его находок отметим искусно подобранные контрастные оттенки пурпурного и зеленного цвета.
Картина «Роскошь, покой и наслаждение» была первой попыткой Матисса соединить реалистические детали — фигуру жены, чайные чашки и скатерть, сосну и залив в Сен-Тропезе — с анархистской фантазией. Этой работой Матисс открыто бросал вызов дивизионизму. «Роскошь» стала самой крупной (по своими размерам) и наиболее амбициозной картиной художника за восемь лет, прошедших со времени появления «Десертного стола». Идею новой картины он специально подчеркнул названием, позаимствованным у любимого им и Синьяком поэта: «Здесь всё порядок и красота, роскошь, покой и наслаждение», рефрена из «Приглашения к путешествию» Шарля Бодлера. /Из книги: Сперлинг Хилари. Матисс/

63-2. Вид Коллиура с церковью. 1905. Частная коллекция.

63-3. Улица в Бискре. 1906. Копенгаген. Государственный музей искусств.

63-4. Пастораль. 1905. Париж. Музей современного искусства де ла Виль де Пари. Токийский дворец. (См. № 26-1)

63(блок). Роскошь, покой и наслаждение. 1904. Париж. Центр Жоржа Помпиду. Национальный музей современного искусства. (См. № 63-1)

Серия сообщений "Художники разных стран_24":

Часть 1 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 3
Часть 2 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 4
...
Часть 45 - Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 19
Часть 46 - Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 20
Часть 47 - Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 21