Ты сегодня такая… Таких не бывает.Художник Юрий Фомичёв

-Ты сегодня такая… Таких не бывает.
О таких только пишут, в секрете храня
Эту лунность ресниц, этих рук воркованье,
Эти ноги босые на острых камнях,
Эту щедрость души, врачевание сердца,
Эту легкость шагов по руинам небес,
Эти запахи ладана, кожи и специй,
И от прошлого — черный до гари порез.

Новая обнаженная фотосессия Микаэлы Шефер на улицах Берлина. НЮ (8 фото)

Немецкая эротическая модель Микаэла Шефер не упустила очередную возможность устроить обнаженную фотосессию в общественном месте, и вновь разделась на одной из улиц Берлина.

 

 

ДАЛЕЕ

Живопись художницы Валевской Валентины Михайловны.

В персиковых тонах

Цветы с черешней

Арбуз, виноград и георгины

Персиковое варенье

Читать далее...

"Внутренний мир"... Jolanda Richter

"Я не пишу картины следуя моде, так как мода слишком быстро меняется. Моя живопись не находится под влиянием духа времени, и поэтому не стареет. Я хочу прикоснуться к среде, окружающей человека и его внутреннему миру"...

Читать далее...

Драгоценная почтовая марка за десять лет.

Читать далее...

Michel Guillet \ Когда-то давным давно...

Читать далее...

Дети и собаки. Часть- 14.



Francois Hubert Drouais. Boy with a Black Spaniel.
далее...

Jennifer Healy. Девушки. Часть- 2.



далее...

художник Gastone Peirano

Peirano Gastone один из наиболее ярких и талантливейших мастеров итальянской живописи, родился в Великобритании 27 сентября 1926 года. Едва научившись держать кисть в руке, маленький мальчик принялся настойчиво оставлять "свой след" на всех плоскостях и поверхностях, что не осталось без внимания его родителей. Именно благодаря их вере в талант сына он поступил в художественную школу.
В 1949 году Peirano начинает использовать в своих работах фигуративную живопись, знания о которой он приобрел в академии знаменитой на весь мир "Academia Cimabue" в Милане. Принимает участие в национальных и международных выставках, по праву занимает особое место в плеяде самых известных мастеров современной живописи. Имя мастера часто включается в различные публикации об искусстве, а большинство произведений художника находится в именитых частных коллекциях Италии и заграницей. В настоящее время Peirano, несмотря на свой преклонный возраст, продолжает творить непревзойденные и удивительные шедевры.

Читать далее...

Художник Гарри Андерсон(1906-1996)

Читать далее...

Душа в камне

И снова погрузимся в пучину исторических перипетий, дабы отыскать истинное великолепие мировой культуры. С глубокой древности, начиная от каменных изваяний и жертвенных алтарей, до античных бронзовых атлетов, скульптура была воплощением страстей и человеческих желаний. 

Реконструкция Мирон «Дискобол» 

 

К великому сожалению оригинальная статуя греческого скульптора Мирона не сохранилась. До наших глаз дошли лишь только римские копии. Известно, что римляне были великими ценителями греческого искусства и копировали время от времени их произведения. Вот нашему вниманию предоставлен мраморный римский вариант бронзового атлета. В отличии от более древних, скульптура классической античности не статична. «Дискобол» — это воплощение баланса силы физической с мощью духа, олицитворение античной любви к гармонии. Но следует заметить, что античная скульптура была еще безличной, фактически, лица богов и безымянных героев были андрогинны, они не обладали ярко выраженными чертами феминного или мускулинного. Это были не личности, это были символы. 

Далее

Жан Огюст Доминик Энгр. "Мадонна перед чашей с причастием" 1841.




Мадонна перед чашей с причастием, 1841.
Холст, масло. 116x84
Музей изобразительных искусств им. Пушкина


В искусстве XIX века Энгр воспринимается как «наследник» великого Рафаэля, продолжатель традиций искусства Высокого Возрождения. Однако идеальную художественную систему предшествующей эпохи Энгр преобразовал в собственную манеру, утонченно и свободно сплавляющую классические, романтические и реалистические тенденции.

Изображение Мадонны восходит к образам Высокого Возрождения. Произведение написано Энгром в Риме по заказу посетившего Италию великого князя Александра Николаевича, будущего императора Александра II. Несмотря на прямую связь стилистического языка картины с католическим алтарным образом, художник по воле заказчика вводит в композицию помимо святого Николая - небесного покровителя его отца, императора Николая I, еще и фигуру Александра Невского - русского святого и патрона великого князя.

http://muzei-mira.com

Серия сообщений "Галерея шедевров":

Часть 1 - Мировая живопись - Библейские сюжеты (ч.1)
Часть 2 - Мировая живопись - Библейские сюжеты (ч.2)
...
Часть 41 - Давид Жак-Луи. Посвящение императора Наполеона I и коронование императрицы Жозефины в соборе Парижской Богоматери 2 декабря 1804 года
Часть 42 - Жан Огюст Доминик Энгр. Венера Анадиомена (Рождение Венеры).
Часть 43 - Жан Огюст Доминик Энгр. "Мадонна перед чашей с причастием" 1841.

Франц Кристоф Яннек (Franz Christoph Janneck), 1703-1761.

Первая часть   здесьПоклонение пастуховРождество Девы МарииОбручение Девы Марии 

Читать далее...

Georges Croegaert


Georges Croegaert



Deep in thought

Маруся

Godtfred Rump




Winter landscape

АукционноАссортиПортретное... О женщина, тебе ль не знать Себя в Божественной картине?

 

Чтобы увидеть автора, наведите курсор на картину

О женщина, тебе ль не знать Себя в Божественной картине? Благословлять на Путь и ждать – Вот без чего не жить мужчине. И этим знанием тебя Всещедрый одарил с рожденья, Плодоносящая земля – Источник мировдохновенья. О женщина, тебе ль не быть Звездою страннику, коль знаешь, Как силы жизни сохранить Тому, кого здесь пеленаешь.

О женщина, услышь меня – Вещателя другого мира, Несущего тебе – тебя. К ногам твоим склоняю лиру – Прошу, благослови меня, Поэта – странника-поэта. И я, воскреснув из огня, Вернусь к тебе – посланцем Света И заберу тебя с собой. Лишь руку ты ко мне протянешь, Как станешь Свету – не чужой, А просто – этим Светом станешь.

Терентiй Травнiкъ

Читать далее...

Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 12

Начало темы "Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 1" см. в рубрике "Художники разных стран-7".
36

37

36-3

38

38-2

38-4

38(блок1)

На марках:

36-1. Пейзаж около Коллиура. 1905. Копенгаген. Государственный музей искусств. (См. № 21)

36-2. Лютня. 1943. Частная коллекция. (См. № 27(блок1))

36-3. Музыка. 1910. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.
Картина написана по заказу коллекционера живописи С. И. Щукина. Незадолго до отправки в Россию оба панно были выставлены на парижском «Осеннем салоне» 1910 года, вызвав грандиозный скандал эпатирующей обнажённостью персонажей и неожиданностью трактовки образов. В связи с этим Щукин отказался от них, но уже вскоре, по прибытии в Москву, изменил своё решение. При получении картины Щукин попросил Матисса закрасить гениталии изображённых на ней персонажей, которые, в частности, стали одной из причин скандала на Осеннем Салоне. Этой просьбой он опроверг свои слова о решении «пойти наперекор нашим буржуазным воззрениям и поместить на лестнице своего дома картину с обнажёнными». Щукин понимал, что для признания художника московской публикой его собственных убеждений было недостаточно. Работая над мужскими фигурами при написании картины, Матисс стремился свести их к элементарным формам. Он осознанно лишал их индивидуальности, наделяя их почти идентичными чертами лица и телосложением, чтобы изображённое воспринималось зрителем как единое целое. Своей главной задачей художник считал достижение цветовой гармонии полотна с опорой на контраст: следуя поставленной цели, он окрасил фигуры персонажей в яркий пунцовый оттенок, сбалансировав его интенсивными цветами синего неба и зелёной травы. Всего на холсте изображено пятеро персонажей, двое из которых играют на музыкальных инструментах — скрипке и двуствольной свирели, а остальные поют. Поза музыканта-скрипача была детально, точно воспроизведена Матиссом, поскольку тот сам владел игрой на скрипке. Все люди на картине находятся в неподвижности, оцепенении. Матисс сознательно выписал их силуэты упругими, гибкими линиями, чтобы придать полотну музыкальный ритм.

36-4. Посуда и фрукты. 1901. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. № 18)

37. Гармония в красном (Красная комната). 1908. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 6-1, 7-2, 23 и 32(блок2))

38-1. Гармония в красном (Красная комната). 1908. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 6-1, 7-2, 23 и 32(блок2))

38-2. Мой номер в отеле Бо-Риваж. 1917-18. Филадельфия. Музей искусств.

38-3. Посуда и фрукты. 1901. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 18 и 36-4)

38-4. Синее окно. 1913. Нью-Йорк. Музей современного искусства.

38-5. Женщина в шляпе. 1905. Сан-Франциско. Музей современного искусства. (См. № 8-4)

38(блок1). Интерьер с египетской занавеской. 1948. Вашингтон. Коллекция Филлипс.
В поздней живописи маслом Матисс продолжает тему интерьеров с букетами и фруктами на столах, с видами сада за окном.

38(блок2). Золотые (красные) рыбки. 1911. Москва. ГМИИ им. А. С. Пушкина. (См. № 32-1)

38(блок3). Красный головной платок. Мадам Матисс. 1907. Мерион (шт. Пенсильвания). Фонд Барнса. Линкольнский университет. (См. №№ 7-4, 14 и 30-2)

38(блок4). Автопортрет в полосатой майке. 1906. Копенгаген. Государственный музей искусств. (См. №№ 6(блок) и 11)

Серия сообщений "Художники разных стран_24":

Часть 1 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 3
Часть 2 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 4
...
Часть 36 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 10
Часть 37 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 11
Часть 38 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 12
Часть 39 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 13

Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 13

Начало темы "Анри Матисс (1869-1954) на марках разных стран. Часть 1" см. в рубрике "Художники разных стран-7".
39

40

39-4

40-1

40(блок).

41

41

На марках:

39-1. Натюрморт с яблоками на розовой скатерти. 1924. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. № 28-4)

39-2. Посуда и фрукты. 1901. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. (См. №№ 18, 36-4 и 38-3)

39-3. Одалиска в полосатом фиолетовом хитоне. 1937. Частная коллекция. (См. № 27-4)

39-4. Натюрморт со спящей. 1940. Базель. Художественный музей.

40-1. Лимоны и камнеломки в вазе. 1943. Люцерн. Музей-коллекция Розенгарта.

40(блок). Фиолетовый халат и анемоны. 1937. Частная коллекция.

41. Женщина в зелёном с гвоздикой. 1909. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.
"Дама в зеленом" ("Дама с гвоздикой") написана художником летом, на юге Франции, в Провансе. Исследователи без труда узнают в ней модель, встречающуюся ещё в нескольких работах, созданных в этот сезон. Прямая осанка, стройная шея, уверенная посадка головы, специфический, лунообразный овал лица. Но господствующее в созданном образе надиндивидуальное позволяет назвать работу не портретом, а композицией с женской фигурой. Зелёный цвет картины не просто декоративен и красив. Глубокий, насыщенный, сложный в разработке, он вызывает ощущение прохлады водной глубины и густой зелени, становясь олицетворением тайны и жизни. Но магия, казалось бы, вездесущего зелёного не мешает восприятию самоценности человеческой фигуры. Она очерчена уверенно и лаконично и абсолютно замкнута в себе. На светло-зеленой блузе, точно по центру картины, загорается единственное яркое пятно - красная гвоздика - брошь, как бы закрепляющая всё изображение. Молодая дама спокойна, торжественна и чуть загадочна чёрной глубиной смотрящих в себя глаз.

Серия сообщений "Художники разных стран_24":

Часть 1 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 3
Часть 2 - Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) на марках разных стран. Часть 4
...
Часть 37 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 11
Часть 38 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 12
Часть 39 - Анри Матисс (1869-1954, Франция) на марках разных стран. Часть 13

ЭТО РУССКИЕ, СЫНОК…

Говорят, что смерть обходит человека раз, другой, ну, а в третий ее точно не избежишь. Опровергнуть это утверждение удалось советскому солдату, прошедшему сквозь горнило самой кровопролитной войны за всю историю человечества.

Для лейтенанта Алексея Очкина один из первых боев с фашистами чуть было не оказался последним — пуля немецкого снайпера попала ему в голову, но он чудом остался жив. После лечения в госпитале вернулся на фронт.

Во время очередного сражения Алексей Яковлевич повторил подвиг Александ-ра Матросова… Немецкий крупнокалиберный пулемет, находившийся в хорошо замаскированном доте, прицельно бил по наступавшим красноармейцам. Для того чтобы сохранить жизни своим бойцам, Очкин берет гранаты и ползет к амбразуре. По пути получает ранение в бедро, но продолжает ползти и все-таки добирается до злополучного пулемета.

Бросает гранаты. Раздался взрыв, после которого немецкий пулемет замолчал лишь на короткое время. Из последних сил нашему герою удалось подняться и закрыть амбразуру своим телом. Подоспевшие солдаты захватили дот, а изрешеченное пулями тело лейтенанта вынесли с поля боя на плащ-палатке.

Читать далее...

Шишкин Иван Иванович. «Речная заводь в лесу» 1889-1890




«Речная заводь в лесу»
1889-1890
Холст, масло. 52 x 47 см
Государственная Третьяковская галерея



Речка Лиговка в деревне Константиновка близ Петербурга. 1869
Холст, масло. 102 x 160 см
Частное собрание