Ворворку для кисти можно сделать из тесьмы "Шанель". Вы можете  использовать для этого и другой тип тесьмы, но "Шанель" образует самый изящный шарик.

Тесьма "Шанель" выглядит так:

Тесьма "Шанель" 

Эта тесьма бывает разной ширины и цветов.

Тесьму "Шанель" складывают вдвойне, состыковав по центру, и склеивают. Этот шов в дальнейшем должен оказаться внутри ворворки.

(фото отсутствует) 

Сложенную и склеенную тесьму оборачивают вокруг головки кисти:

2 

Сшить по сгибам концы сложенной тесьмы: 

3 

4

Стянуть с помощью иголки и нитки тесьму сверху и снизу ворворки. Начинать работу надо снизу ворворки, чтобы не было видно из-под тесьмы ниток, обмотанных вокруг кисти.

5

Стянутая сверху и снизу тесьма должна образовать плотный шарик: 

6

Готовая кисть:

7

8

Благодарим Веронику (Матрешка) и Ольгу Глушко за подготовку материалов для этого мастер-класса.

 

Для начала напомню, что кабошон - это камень, имеющий плоское основание. В нем нет просверленных отверстий, поэтому для прикрепления его к ткани можно использовать технику оплетения бисером. При таком спобобе пришивания кабошона клей использовать не нужно, он будет прекрасно держаться в оправе. Бисер лучше использовать золотого или серебряного цвета.
Кабошон наложите на ткань и аккуратно обведите его по контуру.

1 ряд. Обшейте контур бисером швом "назад иголку", или любым другим швом, но непременно пришиваю каждую бисеринку, то есть не вприкреп.

2 ряд. Выполните петли из трех бисеринок, пройдя в каждую третью бисеринку предыдущего ряда. Если камень очень выпуклый, то можно увеличить количество бисеринок в петле.

3 ряд. Выполните петли из двух бисеринок, пройдя через каждую центральную бисеринку предыдущего ряда. Вставьте камень и подтяните нитку. Таким образом оплетка будет стянута и камень будет прочно держаться, даже если он слишком выпуклый или имеет неправильную форму.

Если петля из двух бисеринок недостаточно плотно обтягивает кабошон (это зависит от его формы), то можно нанизывать вместо двух бисеринок одну.
Если вы захотите увеличить площадь оправы, то вторых рядов можно вышить несколько, один за другим.
Для прочности можно еще раз пройти иголкой по последнему ряду. Закрепите нить, пропустив ее через бисеринки и выйдя на изнанку ткани.

Пример использования кабошонов в оправе на Плащанице Успения Божией Матери.

Вышивка нимбов по кругу

В нашей мастерской мы часто используем прием вышивки нимбов по кругу. С точки зрения техники делается это очень просто, а выглядит эффектно. Даже у начинающей мастерицы нимб, вышитый таким способом, будет идеально круглым.

Золотая нить укладывается не прямыми параллельными рядами, как при шитье "в прикреп" по счету, а по кругу. Шитье начинается с внешнего контура нимба. Золотая нить прикрепляется по нарисованной на ткани окружности. Расстояние между стежками прикрепа одинаковое (при шитье небольшого нимба оно не должно превышать 6 мм), направление стежка от края к центру окружности. На рисунке начало шитья обозначено точкой А, первый ряд стежков прикрепа выделен синим цветом. После разворота пришиваем золотую нить вплотную к первому ряду, делая под каждым стежком предыдущего ряда новый стежок (на рисунке выделен зеленым цветом). Если вы шьете "клопчиком", то, прошив таким образом один–четыре ряда, в следующем ряду прикрепляете нить между двумя стежками предыдущего ряда, точно посредине. Повторяете таким образом выбранное вами количество рядов, и в следующих рядах снова смещаете точку прикрепа. Таким образом, расстояние между прикрепами в каждом последующем ряду будет меньше, чем в предыдущем, что и создает эффект веерообразно расходящихся линий.

Если не смещать ряды прикрепа относительно друг друга, а все время делать стежок ровно под стежком предыдущего ряда, то нимб будет как бы составлен из лучиков. При таком способе лучше сначала сделать разметку: прочертить радиальные линии, по которым будут располагаться прикрепы.

И первый, и второй варианты нимба могут быть сделаны по настилу. Настил делается радиальный, т.е. нити настила лежат перпендикулярно золотным. В "клопчике"  золотная нитка прикрепляется через каждые две нити настила, не забывайте об этом, когда делаете разметку нимба.

Шитье по картону

Шитье по карте (картону) может быть использовано в самых разных областях церковной вышивки. Возникнув во второй половине XVI века, непрерывно развиваясь и совершенствуясь в течение всего XVII века, эта техника в XVIII–XIX веках стала одной из ведущих в украшении шитой церковной утвари и богослужебных одежд. Шитье по картону применяется в основном для плотных, тяжелых тканей и на изделиях, предполагающих подкладку. В древности в качестве «настила» под вышивку использовали бересту, кожу, бумагу в несколько сло ев. Современные вышивальщицы применяют плот ный гладкий картон (электрокартон) различной толщины. Применяя в одной работе картон разной толщины, несколько оттенков золотых и серебряных нитей, пользуясь различными приемами шитья по карте, можно создать драгоценную, богатую нюансами фактуру вышивки.

Подготовка картонных форм

Картонные детали вырезают специальным острым ножом со скошенным лезвием. Края картонных деталей обрабатывают мелкой наждачной бумагой или напильником (пилкой для ногтей), убирая неровности, шероховатости и скругляя верхние ребра краев, чтобы не портилась (не ломалась и не перетиралась) золотная нить. На рис. 1а вы видите простейшую картонную деталь с необработанным краем, на рис. 1б — с обработанным.

 

Перевод рисунка на ткань и крепление картонных деталей

В шитье по картону можно пользоваться обычными способами перевода рисунка на ткань (через копировальную бумагу, силками, «в припорох»). В этих случаях картонные формы либо приклеивают к ткани клеем ПВА или «Момент», либо пришивают. Стежки при этом должны располагаться перпендикулярно нитям будущей вышивки. Детали следует прикреплять тонкой, но прочной нитью, предварительно прокалывая картон шилом. Особенно нужно следить за тем, чтобы хорошо были прикреплены острые и выступающие края. (рис. 4).

 

Кроме общих способов перевода рисунка на ткань, в шитье по картону есть и свои особые приемы. Если вышивка выполняется по бархату, то при простом приклеивании или пришивании деталей они могут смещаться из-за подвижности бархатного ворса. При выполнении сложного рисунка, состоящего из множества деталей, можно пользоваться следующим способом: рисунок вышивки переносится на папиросную бумагу или кальку. На нее приклеиваются заранее вырезанные и обработанные картонные детали. Эту заготовку размещают на ткани по месту вышивки и прикрепляют по краю (приметывают). Затем прокладывают силки по остальным линиям рисунка (если они есть), предназначенным для выполнения в других техниках (это могут быть шнуры, канитель, жемчуг и др.). Работу выполняют в следующем порядке:

• картонные детали пришивают к ткани, как описано выше;
• выполняется вышивка по картону;
• затем папиросная бумага удаляется;
• по линиям силков выполняется вышивка в других техниках;
• по окончании работы удаляют стежки наметки, если они видны.

В нашей мастерской мы почти всегда пользуемся этим способом, так как он обеспечивает точность расположения деталей рисунка, к тому же папиросная бумага или калька предохраняет поверхность ткани от загрязнения в процессе работы.

Техника вышивки

Как и при освоении любой другой техники, в вышивке по картону следует начинать с наиболее легкого образца. Шитье по картону относится к техникам шитья «в прикреп»: золотной нитью покрывается только лицевая поверхность вышивки, на изнанку золотная нить не выходит, пришиваясь к ткани одинарной прикрепной нитью (шелковой, ЛЛ, х/б) в тон золота или серебра.

Для выполнения учебных образцов можно вначале использовать вместо золотных нитей простые, менее дорогостоящие, например «Ирис». Этот материал мягче, и начинающим осваивать эту технику будет легче с ним справиться.

В шитье по картону нужно обязательно пользоваться шилом: оно обеспечивает точность и аккуратность шитья, значительно увеличивает скорость работы.

1. «Полоска» (прямой стежок)

В качестве первого образца предлагаем обшить полоску шириной 8–10 мм. Картон нужно обработать описанным выше способом и прикрепить к ткани (приклеить или пришить несколькими стежками, перпендикулярными направлению золотной нити).

Способ А (одинарная нить). Рабочую (прикрепную) нить закрепляем обычным способом у края картонной детали, стараясь спрятать закрепку под картон. Затем с помощью вспомогательной иголки с большим ушком кончик золотной нити, намотанной на витейку или катушку, выводим с лица на изнаночную сторону рядом с закрепкой и фиксируем двумя короткими стежками прикрепной нити в месте выхода из ткани. Кончик золотной нити на изнанке обрезаем до 1–1,5 см. Потом нить прикрепа выводится с изнанки на лицо у противоположного края детали и, захватив золотную нить, опять выводится на изнанку. При этом делается небольшой стежок, чтобы золотная нить не вытягивалась на изнанку. Затем игла с прикрепной нитью снова выводится у противоположного края детали, но не вплотную к предыдущему стежку, а на расстоянии толщины золотной нити. Далее игла захватывает золотную нить, как показано на рис. 6, и вкалывается вплотную к предыдущему стежку (т. е. делается шаг назад). Если прием выполнен верно, золотная нить сама развернется в нужную сторону.

Способ Б (двойная нить). Шить по картону можно как одинарной золотной нитью, так и двойной. Для шитья двойной нитью более подходит другой способ крепления, он показан на рис. 8 (в этом случае надо следить, чтобы две золотные нити не перекручивались между собой, на рисунке они показаны как одна). Прикрепный стежок расположен перпендикулярно краю картона, длина его чуть меньше миллиметра.

Золотная нить укладывается плотными параллельными рядами строго перпендикулярно краям картона. Ниткам не должно быть тесно, иначе они будут выталкивать друг друга и поверхность не будет гладкой, но в то же время шитье не должно быть редким, иначе картон будет виден.

В шитье по карте есть два различных способа вывода иглы с прикрепной нитью: 1) игла всегда проходит через ткань строго перпендикулярно последней, как во всех других техниках золотной вышивки (рис.9а); 2) игла выводится на лицо немного под углом, из-под картона, и уводится на изнанку так же, под картон (рис. 9б). В нашей мастерской мы пользуемся преимущественно вторым способом.

При шитье и золотную и прикрепную нити нужно подтягивать, чтобы они не болтались на картоне, а плотно прилегали к нему. Натяжение нитей должно быть равномерным.

2. «Полоска» (косой стежок)

При вышивке прямых полос иногда удобнее укладывать золотную нить по косой (этот прием может использоваться при шитье букв или креста, где прямые полосы стыкуются под разными углами, см. рис. 3). В этом случае необходимо следить за тем, чтобы угол наклона нитей не менялся.

3. «Фестоны»

Техника вышивки этого образца точно такая же, как и при шитье по прямой. Нужно все время следить, чтобы золотная нить лежала строго перпендикулярно краям картона, ее натяжение было равномерным. Не должно оставаться просветов между нитями, но им не должно быть при этом тесно.

4. «Волна» (прием «веер»)

Если картонная деталь имеет изгибы, можно применить следующий способ шитья: стежки золотной нити укладывать не параллельно друг другу, а «веером», при этом нужно следить, чтобы они все время оставались перпендикулярными краям картона. Для тренировки предлагаем следующий образец — «волна». На рис. 14 показано, как нужно укладывать золотную нить: стежки все время располагаются перпендикулярно краям картонной детали. По внутренней стороне округлости стежки кладутся как можно плотнее друг к другу, а по внешней — равномерно распределяются так, чтобы просветы между ними были небольшими и одинаковыми, в этом случае вышивка будет смотреться аккуратно и красиво.

Кольцо вокруг креста на рис. 17 и завиток на рис. 12 выполнены с помощью этого приема.

5. «Монетка»

Шитье этого образца удобнее начинать с середины детали. Сначала зашивается одна половина «монетки», затем другая. Края можно смазать «Моментом». Чтобы золотные нити не сползали с картона на ткань, делается небольшой закрепляющий стежок. Для этого в картоне, на расстоянии примерно 2 мм от края, шилом прокалывается отверстие и делается закрепляющий стежок от края детали золотной или прикрепной нитью. Стежок должен лечь перпендикулярно золотным нитям (рис. 19). Таким же образом зашиваются овальные детали, «виноградины», причем золотная нить может укладываться как перпендикулярно краям картона, так и под углом (см. рис. 18). Так же можно закреплять округлые кончики прочих деталей (крестов).

6. «Листик»

Если вышиваемая деталь имеет заостренный кончик, как в образце «листик», вышивку удобнее начать не с начала элемента, а чуть отступив от края. Сперва золотной нитью «в прикреп» зашивается средняя часть листа, и после этого покрываются оставшиеся незашитыми кончики. Если трудно сделать эту тонкую работу «в прикреп», можно закончить работу швом «на проем». Для этого золотную нить вдевают в иглу (нитка должна свободно проходить в оставляемое иглой отверстие, не повреждаясь при этом) и заканчивают работу стежками «на проем» (как в двусторонней глади). Кончики листика можно смазать клеем «Момент», тогда нить не будет соскальзывать с картона (рис. 20).

Листья, как и любые другие детали, можно зашивать и «прямым» и «косым стежком». Золотная нить может использоваться и одинарная, и двойная. Но острые кончики «на проем» удобнее зашивать в одну нить.

7. Листья сложной формы

Часто в шитье по картону приходится вышивать листья более сложной формы, имеющие несколько острых или округлых кончиков. В этом случае применяются все вышеописанные приемы: «веер», «монетка», зашивание острых кончиков «на проем» (рис. 21, 24). Еще до начала вышивания нужно продумать, в каком направлении должны лечь золотные нити в «проблемных» местах: как правило, там, где от листа отделяется зубчик, картон имеет наибольшую ширину. В этих местах карандашом намечается оптимальное направление нити (рис. 25а).

Вышивку начинают, как в образце «листик», чуть отступив от кончика детали; дойдя до места, где лист разделяется надвое, зашивают один из зубчиков, причем кончик, возможно, придется обшивать «на проем». Последовательно зашивают все части листа, вводя новые отрезки золотной нити, или делают протяжки по изнанке, выводя ту же золотную нить в нужном месте. Наконец закрывают оставшийся незашитым вначале кончик.

8. Шитье «с расколом»

Иногда в соответствии с рисунком, или если картонная деталь слишком широкая, требуются дополнительные прикрепные стежки по самому картону. Так как прикрепляется каждая золотная нить, стежки прикрепа выстраиваются в линии, которые могут служить дополнительным декоративным элементом вышивки, если заранее продумано, в каких местах они должны распологаться (рис. 27). Часто этот способ шитья применяется для вышивания сложных элементов, состоящих из нескольких деталей (рис. 28, 30).

Сначала элемент вырезается из картона по контуру, обрабатывается и прикрепляется к ткани. Затем расчерчивается карандашом в соответствии с тем, где будут располагаться линии дополнительных прикрепов. По этим линиям шилом аккуратно процарапываются канавки. Это делается для того, чтобы игла не скользила по картону, а попадала точно в рисунок.

После этого начинаем зашивать элемент золотом, при этом в местах карандашных линий шилом раскалываем картон, выводим с изнанки нить прикрепа, обхватываем ею золотную нить и уводим в ту же дырочку, утягивая на толщину картона так, чтобы ее не было видно. При этом золотная нить не должна вытягиваться на изнанку. Стежки прикрепов должны плотно прилегать друг к другу, при этом нужно следить за тем, чтобы игла не соскальзывала в дырочку предыдущего прикрепа. Очень важно следить также за тем, чтобы игла шила раскалывала картон строго под прямым углом.

Часто образовавшиеся канавки заполняют канителью, цепочкой блесток, тонким шнурком или просто нитью.

9. «Бублик»

Этот способ шитья с расколом применяется в том случае, если в работе не удается обойтись приемом «веер», т. е. если при вышивке сложных округлых деталей угол разворота нитей очень велик. В этом случае картон приходится раскалывать, чтобы вставить более короткие стежки, закрывающие просветы между длинными. Нужно следить за тем, чтобы золотные нити всегда оставались перпендикулярны краю картона. В зависимости от крутизны изгиба детали соотношение длинных и коротких стежков варьируется — 1 длинный и 1 короткий, 2 длинных и 1 короткий и т. д. Длинные стежки выполняются обычным способом, т. е. от края до края картонной детали, а в том месте, где нужно сделать дополнительный короткий стежок, шилом делается отверстие в картоне (ближе к вогнутому краю детали), нить прикрепа выходит с изнанки на лицо через это отверстие, захватывает золотную нить, утягивая ее разворот в отверстие. Следующий длинный стежок золотной нити перекрывает место разворота короткого стежка, делая его практически незаметным. Длинные стежки по внутреннему краю детали должны прилегать как можно ближе друг к другу (рис. 31).

10. «Перекрестие»

Этот прием часто используется для вышивки середин крестов. Место стыковки четырех крыльев креста зашивается одной золотной ниткой. Перекрестие (средний квадратик) расчерчивается по диагонали, шилом делаются канавки.

Вышив одно крыло креста и дойдя до места его соединения с другими сторонами (точка А), разворачиваем золотную нить на 90° и прикрепляем ее у противоположного края соседнего крыла (т. Б). Делаем еще два таких же стежка, замыкая квадрат (тт. В, Г). Далее золотная нить будет все время поворачивать по спирали к центру, прикрепляясь к картону по прочерченным линиям. Для этого шилом делаются проколы в картоне для каждого прикрепного стежка. В конце вышивки, т. е. в середине детали, золотная нить закрепляется двумя маленькими стежками прикрепной нити и выводится на изнанку. Далее можно продолжить обшивать оставшиеся крылья креста.

11. «Крест» (прием «перышки»)

Другой способ выполнения перекрестья представлен на рис. 34.

Все четыре крыла креста по осям имеют продольные канавки и зашиваются по отдельности, начиная от середины креста. Золотная нить прикрепляется в точке А, затем шилом картон раскалывается в точке О и прикрепная нить, выйдя в это отверстие, захватывает золотную и утягивает ее. Следующий прикреп делается в точке Б, т. е. золотная нить сгибается под прямым углом. Это похоже на прикрепный шов «перышки». Таким образом зашивается все крыло креста, а способ зашивки кончика креста зависит от его формы. В нашем случае применены приемы «веер» и «бублик». Расположенные под углом нити по-разному отражают свет, что придает работе дополнительный художественный эффект.

12. «Двойной картон»

Интересного эффекта можно достичь, используя в вышивке картон различной толщины, иногда даже в пределах одной детали. Образцы на рис. 35 вышиты по картону из двух слоев.

Из картона вырезается элемент большей площади, прикрепляется к ткани, затем на него приклеиваются детали, которые по замыслу должны быть более выпуклыми. Вплотную к ним шилом процарапывается канавка. При шитье золотная нитка прикрепляется по контуру наложенных деталей и при этом утягивается ниткой прикрепа на толщину картона. Если вышивка выполнена аккуратно и прикрепная нить не видна, создается эффект дополнительного объема. Можно покрывать всю площадь одной ниткой (рис. 35г), а можно зашивать детали по отдельности (рис. 35а, б, в, д), тогда и нити, и направление шитья могут варьироваться.

13. «Картон с настилом»

Другим вариантом придания вышивке по карте большей объемности служит прикрепление поверх картона дополнительного настила. Это может быть один или несколько шнуров, нитей, веревочек, пришитых или приклеенных поверх катонной детали. На рис. 36 буквы шиты по картону с дополнительным настилом из шнура посередине. Это придает шитью большую выпуклость, и свет отражается от него иначе.

14. «Картон с веревочкой» (с эффектом «наплыва»)

Другой вариант применения настила поверх картонных деталей — это разновысотное шитье с эффектом «наплыва», как будто одна деталь рисунка лежит поверх другой. В лицевом шитье XVIII–XIX вв. этот прием использовался при вышивке одежд золотом по карте, когда нужно было изобразить складки ткани. Мы предлагаем в качестве образца для тренировки вышить листья, лежащие одни поверх других.

Картонная деталь вырезается цельной, на ней по рисунку шилом процарапываются канавки (как при шитье с расколом). По краю того лепестка, который визуально находится сверху, прокладывается веревочка. Она должна быть достаточно плотной (ее можно изготовить самостоятельно, навощив любые нитки, находящиеся под рукой, и скрутив их пальцами). Веревочка пришивается тонкой прочной ниткой поперечными стежками. Дальше начинаем зашивать элемент одной нитью, делая прикрепы по линиям рисунка. Для этого раскалывем картонную деталь шилом по процарапанной канавке.

С этим способом шитья нас познакомили мастерицы из Пензы на московской конференции в ПСТБИ в январе 2003 г. На рис. 39 вы видите выполненный ими оклад иконы.

15. «Корзиночка»

Этот образец выполняется в 2 этапа. Сначала на картон, обработанный и прикрепленный к ткани, кла– дут толстую иглу или спицу и покрывают его золотом «в прикреп» так, как описано в образце «полоска». Спица при этом лежит перпендикулярно золотным нитям, оставляя зазор между ними и картоном. Нити должны быть хорошо натянуты и располагаться плотными параллельными рядами (рис. 43). После выемки спицы они оказываются свободно лежащими на поверхности картона.

Для выполнения второго этапа золотную (или цветную шелковую) нить вставляют в иглу и переплетают с нитями первого слоя «корзинки» в шахматном порядке. Дойдя таким образом до края детали, по изнанке делают протяжку к противоположному краю (как в двусторонней глади). Плетенка может быть квадратной, например 4?4 нити, а может быть и более сложной, 4?2 и т. п. С помощью этого приема можно выполнить различные орнаментальные композиции, как в мозаике (рис. 44, 45).

Как видно из приведенных образцов, техника шитья по картону дает нам достаточно богатые возможности в украшении предметов литургического шитья. Она может быть использована как в орнаментальной, так и в лицевой вышивке. Последняя особенно ярко представлена в церковном шитье России и Украины XVIII–XIX веков.

Торжокские техники золотого шитья

Со второй половины XIX века золотная вышивка активно развивается как народный промысел в г. Торжке Тверской обл. Там до сих пор функционирует фабрика «Торжокские золотошвеи», а также существует профессионально-техническое училище золотной вышивки. Торжокское шитье обладает узнаваемым стилем, близким по характеру и духу к народной вышивке, и использует устоявшиеся традиционные художественные мотивы и технические приемы. Например, в торжокском шитье по карте рабочая нить выходит на лицевую сторону шитья и уводится в одно и то же отверстие, утягивая золотную нить на изнанку. Кроме того, наша терминология несколько отличается от принятой в Торжке: гладкое шитье по картону называется там «литым швом», шитье с расколом и «в прикреп» по картону или настилу — швом «в раскол» (так мы называем одну из техник шелкового шитья). Прикреп «клопчик» имеет два названия, в зависимости от шага прикрепа: швы «бабий» и «гусем». Шитье «в прикреп» по форме называется «плоской накладной гладью». Подробнее с техниками торжокского золотного шитья можно ознакомиться в книге Н. В. Бабушкиной «Золотое шитье» (см. в рубрике «Книжная полка»).

Одной из особенностей торжокской золотошвейной школы является также использование приемов шитья «в прикреп с расколом» по карте с образованием различных геометрических узоров на поверхности плотно покрытого золотом картона. Рисунки этих прикрепов те же, что и при обычном золотном шитье «в прикреп» («городок», «ягодка», «денежка», «черенок» и т. д.).

 

Шитье канителью непосредственно по ткани

7. Петли

Канитель нарезается равными кусочками; нанизывается на иглу с нитью, выведенную из ткани; затем игла уходит почти в ту же точку. Получается канительная петелька. Если такие петельки расположить вплотную друг к другу, то заполненная ими поверхность напоминает шитье «на аксамитное дело», распространенное в XVII веке (рис. 33).

Встречается эта техника не только в древнерусском шитье, но и на памятниках балканского, молдавского, грузинского и армянского происхождения. Петли могут быть большого или маленького размера. В книге «Курс женских рукоделий» (2-е издание, СПб, 1888 г.) способ шитья мелкими петельками назван «алмазным шитьем», так как «эти чрезвычайно блестящие петельки очень похожи на мелкий бриллиант, в особенности если взять серебряную канитель».

8. «Насыпь»

Мелкие нарезанные кусочки канители нашиваются на ткань вплотную друг к другу, заполняя всю поверхность, или на некотором расстоянии, так, чтобы фон оставался виден.

9. Шов «елочка»

Способ выполнения этого шва хорошо виден на рисунке.

Этот шов, как и плетенки, может быть выполнен стеклярусом. «Елочкой» можно вышивать всевозможные листья. Используйте для этого различные виды канители и трунцала (рис. 39). Нарисуйте на ткани листок, обозначьте его середину, нарежьте канитель фрагментами разной длины. Канителинки укладываются от середины к краям (рис. 39а, в, д).

Если канительные стежки оканчивать блесткой, получается листочек с резным блестящим краем (рис.19г). Можно использовать вместо канители стеклярус, тогда в середине листа стеклярусины кладутся вплотную, а по краям слегка расходятся (рис.19б).

Подобным способом можно вышивать перья птиц или херувимов (рис.39е, ж).

10. «Перышки» и крылья

Канителью можно вышивать крылья херувимов или птиц.

Эта техника имитирует шитье в прикреп, обычно выполняемое золотными нитями. Сначала на ткань острым карандашом наносится сетка, затем в каждой ее клетке пришиваются три отрезка канители разного размера, начиная от самого длинного. Он прихватывается посредине прикрепным стежком, образуя угол (рис. 42а). Следующий тоже кладется углом (рис. 42б), а последний кусочек канители нашивается прямо (рис. 42в).

Можно использовать канитель разных цветов и оттенков. Подобным образом могут быть вышиты и длинные перья. Последние можно вышивать канителью, используя вышеприведенный шов «елочка».

11. «Ягодка»

Этим швом можно исполнять как всевозможные декоративные цветы и ягоды, так и крылья птиц, херувимов и прочее.

12. Канитель со шнурами

Стебли или другие декоративные линии могут быть сначала выложены шнуром любого типа (круглым, плоским), одинарным или сдвоенным. Затем поперек шнура делаются перетяжки из канители, под прямым или острым углом. Они тоже могут быть одинарными, двойными, тройными, а также делаться из канители различных цветов и фактуры.

13. Шитье жесткой канителью

Жесткая канитель может заменять шнуры. Например, при выкладывании контуров на коротких участках, чтобы не протягивать шнур на изнанку. Если шнур тонкий, то достаточно одной канители, если толстый — можно имитировать его канительным швом «веревочка». Жесткой канителью обводятся нимбы, контуры деталей узора, которые внутри могут зашиваться по настилу.

Жесткая канитель прекрасно подходит для выкладывания всевозможных узоров (рис. 48, 49). Канитель слегка растягивается и прикрепляется незаметными стежками через 0,5–0,8 см. Буквы и терновый венец на рис. 47 вышиты жесткой канителью и обведены тонким цветным шнуром.

14. Крепление сеток

Канитель может также применяться для крепления декоративных сеток. Сетки могут быть выполнены из золотых, серебряных или цветных ниток.

Простое крепление сетки канителью (рис. 52). Сначала натяните золотые нитки в одном направлении, они должны быть параллельны друг другу (рис. 52б), затем покройте их нитями в другом направлении (рис. 52в). Следующим этапом будет крепление сетки к ткани. Сначала делается маленький стежок, закрепляющий пересечение ниток сетки на ткани. Игла должна выходить и входить в ткань строго перпендикулярно, чтобы нитки не сдвигались. После этого делается второй стежок, декоративный: игла снова выводится из ткани, на нее нанизывается кусочек канители длиной до 0,5 см, делается стежок минимальной длины поверх первого закрепляющего стежка. Таким образом, на каждом пересечении нитей сетки делается по два стежка: закрепляющий и канительный. Канитель лучше заранее нарезать на равные кусочки.

На рис. 53 представлена более сложная, двойная сетка. Как и в первом случае, сначала натягиваются золотые нити, затем в местах их пересечений делается по четыре незаметных прикрепных стежка, поверх которых нашивается канитель (рис. 53а).

В центре образованного канителью крестика можно пришить бисеринку (рис. 53б).

При помощи канители можно сделать и другую сетку (рис. 54а). Кусочки канители равной длины нашиваются на ткань в шахматном порядке, причем прикрепный стежок делается короче отрезка канители. В получившиеся петли протягивается золотая нитка или тонкий шнурик, как показано на рис. 54б.

Шитье канителью

Одной из наиболее простых техник церковной вышивки является шитье канителью. Этот вид вышивки можно разделить на два типа: в этом выпуске мы помещаем главу,посвященную шитью канителью непосредственно по ткани, а в следующем расскажем о вышивке по различным видам настилов.

Канитель — материал, редко встречающийся на ранних памятниках шитья и получивший распространение начиная с конца XVI века. В XVII веке канитель довольно часто встречается в орнаментальном шитье, сочетаясь с жемчугом, драгоценными камнями, блестками и шнурами. В XVIII — XIX веках этот материал широко используется в вышивке, предназначенной для украшения мундиров, парадных одежд и других вещей светского назначения. Наряду с золотным шитьем по картону, канитель применяется для изготовления окладов, литургических покровцов, облачений и других предметов церковного обихода.

Канитель представляет собой тонкую металлическую проволоку, туго свитую в спираль. Проволока эта может быть толстой, тонкой, круглой или плоской в сечении, изготавливаться из различных материалов и иметь разные свойства. Среди современных видов канители можно выделить:

• круглую мягкую канитель (рис. 2а);
• круглую жесткую канитель (рис. 2б);
• фигурную канитель (рис. 2в–ж);
• трунцал — ребристая канитель из плоской проволоки (рис. 2з–и).

Кроме того, она может быть блестящей или матовой, золотой и серебряной всех оттенков, а также цветной.

Техника шитья канителью

Общие замечания

1. Существует три способа крепления канители:
   
   • для коротких кусочков: канитель нанизывается на иглу с нитью и пришивается наподобие бисера или стекляруса;
   • для длинных кусков мягкой канители: канитель нанизывается на иглу и пришивается, после чего прихватывается в нескольких местах поперечными стежками. Чтобы канитель при этом не деформировалась, ее следует предварительно слегка растянуть; тогда нить прикрепа может свободно проваливаться между витками канители. Растягивать канитель нужно не сильно, чтобы не портились ее структура и внешний вид;
   • для длинных кусков жесткой канители: можно не пропускать нить прикрепа внутрь канительной полости. Жесткую канитель пришивают поперечными стежками через край, так, чтобы прикрепная нить не была видна и не ломалась линия, образуемая канителью. Для этого нужно чуть растянуть канитель и вводить и выводить иглу строго перпендикулярно ткани. Прикрепный стежок должен быть как можно короче.
2. При нанизывании фрагментов канители лучше использовать двойную нить, чтобы канителинка плотнее сидела на ней. При креплении канители через край нить прикрепа должна быть одинарной (тонкой, но прочной. Например, армированные нитки №35).
3. Нарезать канитель на кусочки нужной длины удобно ножницами. Следите, чтобы они не оставляли заусенцев на кончиках канители.
4. Для удобства работы с канителью ее нарезают кусочками нужной длины в плоское блюдце или специальную неглубокую коробку, выложенную изнутри бархатом или сукном темного цвета.

 

Фотографии Bobyshey : Scotland

INGREDIENTS

700 gr. (1 ½ lb.) shoulder of lamb(boneless weight) 700 gr. (1 ½ lb.) aubergines 175 gr. (6 oz.) onions 225 gr. (½ lb.) tomatoes 150 ml. (Ό pt.) olive oil 5 ml. (1 teaspoon) ground allspice 15 ml. (1 tablespoon) chopped parsley 425 ml. (Ύ pt.) bιchamel sauce Salt Freshly ground black pepper Coating 1 large egg large pinch grated nutmeg 75 gr. (3 oz.) Cheddar cheese

METHOD

Wipe, top and tail, but do not peel the aubergines. Cut them into slices about 6 mm. (Ό in.) thick. Put into a colander with a light sprinkling of salt between the layers and leave to drain for half an hour. Peel and slice the onions; peel, de-seed and chop the tomatoes. When ready to cook, pat the aubergine slices dry with paper. Heat 45 ml. (3 tbsp.) oil in a frying pan over a low heat and, when hot, fry the aubergine slices gently until tender, in batches, turning once. Lift out and drain on absorbent paper. Add extra oil between batches as necessary. When all are fried, make the oil in the pan up to 30 ml. again. When this is hot, fry the onions gently for about 5 minutes, until soft and pale gold. Add the meat and fry. Add the tomatoes, allspice, parsley and salt and pepper to taste. Stir well, cover and cook very gently for 25 to 20 minutes. Heat oven to 180-C. (350 F.), gas mark 4. In a deep, ovenproof dish, arrange alternate layers of aubergines and meat, finishing with aubergines. Warm the sauce over a low heat. Separate the egg and, off the heat, stir the yolk, nutmeg and salt and pepper to taste, into the sauce. Reserve the egg white for use in another dish. Pour the sauce evenly over the surface of the dish. Grate the cheese over the sauce. Bake in the oven for 45 minutes until the topping is golden and bubbling. The popularity of “Moussaka” has deservedly spread. It is a delicious combination of meat, vegetables and a thick, rich sauce. It’s the most traditional Greek dish and also absolutely delicious!

Жемчужное и бисерное шитье

В древности, наряду с шелком, золотыми и серебряными нитями, жемчуг был одним из из-любленнейших материалов. На Руси его добывали в северных реках, но был также и привозной жемчуг из Персии и Индии, крупный и ровный, который ценился особенно высоко. Жемчугом украшали подвесные пелены под иконы, покровы на раки святых, плащаницы, им расшивали одежды священнослужителей, воздухи и другую шитую церковную утварь.

Для вышивания жемчугом нам понадобятся белые нитки разной толщины:

• толстые хлопчатобумажные или льняные нити (типа «Лотос», «Лилия», «Снежинка») для настила;
• ЛЛ № 35 для нанизывания жемчуга;
• ЛХ № 150, армированная нить №10 или другие прочные нитки для закрепления жемчуга.

Иглы: бисерная для низания, игла № 1–2 для нити прикрепа.

Сажают жемчуг на настил, который прокладывают толстой хлопчатобумажной нитью белого цвета вдоль всего рисунка. Часто такой настил называют «бель». Обычно настил под жемчуг выглядит как сдвоенная нить, пришитая тонкой белой ниткой к ткани поперечными стежками через край на расстоянии примерно 1 см друг от друга (рис. 11). Если рисунок сложный, с многочисленными завитками, удобнее пройти его сначала одинарной нитью бели, а потом, разворачиваясь на концах элементов, удваивать, прикрепляя нить в шахматном порядке относительно первой (рис. 12). И в первом и во втором случае мы получаем двойной настил.

На закрепленную в начале мотива двойную вощеную нить (ЛЛ № 35) нанизываем нужное количество жемчужин. Затем пришиваем ее к настилу другой ниткой (например ЛХ №150), делая поперечные стежки «на проем», охватывающие бель, после каждого зерна (рис. 13).
Жемчужины должны плотно сидеть на настиле, не болтаться, для этого обе нити — и ту, на которую бусины нанизаны, и нить прикрепа — следует все время подтягивать во время работы. Не следует пытаться пришивать жемчужины слишком часто, они не должны касаться друг друга. Это позволяет свету свободно проникать к каждому зерну и отражаться в его перламутровой поверхности, что показывает неповторимую красоту этого благородного материала.

Жемчужный мотив можно подбить с обеих сторон золотным шнуром.

Мелкий жемчуг или бисер можно пришивать разными способами:

1. Как и крупный жемчуг, нанизываем бусинки на двойную нить и прикрепляем поперечными стежками. Мелкий жемчуг и бисер можно пришивать без настила.
2. Другой способ шитья бисером:

а) набрать на нитку 2 бисеринки и пришить к ткани;

б) выйти с изнанки между ними, и через последнюю бисеринку еще раз протянуть иглу с нитью;

в) нанизать на нитку еще 1–2 бисеринки и пришить их;

г) повторить п. б).

Бисером и мелким жемчугом можно заполнять целые поверхности, как, например, на Казанской иконе Божией Матери (см. цветную вкладку «Убрус» №1). Для этого подходит и первый и второй способ. Лучше всего, если бусинки будут располагаться в шахматном порядке относительно друг друга, образуя ровную поверхность.

 

video recepie

Плетеные шнуры

Плоский шнур (плетеный) пришивается незаметными стежками от краев к середине «елочкой».

Всевозможные плетеные шнуры можно изготовить самостоятельно. Схему плетения из трех нитей мы опускаем, так как это простая косичка.

Плетение косичек

(Из книги Н. Будур «Полная энциклопедия женских рукоделий», М., 1999, т. 2 )

Схема плетения из четырех нитей

Схема плетения из пяти нитей первым способом

Схема плетения из пяти нитей вторым способом

Схема плетения из пяти нитей третьим способом

Схема плетения из шести нитей первым способом

Схема плетения из шести нитей вторым способом

Можно использовать и шнуры, вязаные крючком, плетеные способом макраме или при помощи одних пальцев.

Шнурок, вязаный руками

Связывают два конца нитки, один конец берут в левую руку, делают петлю, пропуская нитку на правую руку и поднимая указательный палец, и натягивают нитку левой рукой.

Затем, придерживая левой рукой натянутую нитку, вводят указательный палец левой руки в петлю, находящуюся на указательном пальце правой руки, захватывают нитку, спущенную с левой руки и находящуюся позади петли, и вытягивают ее к себе.

В ту минуту, когда левый указательный палец выходит с новой петлей, спускают петлю с правого указательного пальца, перемещают конец с узлами из правой руки в левую, захватывают его между большим и средним пальцами, а левой рукой затягивают узел.

На рисунке, изображающем 4-е положение рук, видно, как указательный палец правой руки захватывает нитку и продевает ее через петлю на левой руке; тогда конец с узлами тотчас же перемещают в правую руку, а левой рукой затягивают узел.

Следовательно, затягивая поочередно узлы, то на правой руке, то на левой, изготовляют этот красивый шнурок.

Перед работой все шнуры необходимо пропаривать, чтобы впоследствии они не дали усадку и не стянули бы ткань.

Техника шитья


Работа с шилом

Шило имеет два положения в руке: рабочее

* держим шило как ручку (рис. 5) и нерабочее
* шило в кулаке иглой от себя (рис. 6). Шило никогда не должно лежать рядом с работой. Когда игла с ниткой в левой руке (внизу), шило в рабочем положении, его игла перпендикулярна ткани. Когда игла в правой руке, шило переводим в нерабочее положение: не выпуская его из руки, большим пальцем поворачиваем его острием от себя и прижимаем к ладони безымянным пальцем и мизинцем. Большой, указательный и средний пальцы оказываются свободными, ими мы держим иглу.



Шило необходимо нам для того, чтобы левой рукой выводить иглу с изнанки в нужную точку (это особенно важно в таких техниках, как зо-лотное шитье «в прикреп» и по картону). Чтобы вывести рабочую иглу с изнанки на лицо:

1) прокалываем шилом ткань и совмещаем рабочую иглу с иглой шила на указательном пальце левой руки (рис. 7);

2) шило вынимается из ткани, и рабочая игла двигается вслед за ним. В тот момент, когда кончик шила выходит из ткани, рабочая игла выходит вслед (и шило, и игла перпендикулярны ткани) (рис. 8). Ни в коем случае нельзя разрывать этот процесс, т. е. сначала проделать отверстие шилом, а потом пытаться попасть в него иглой.



В качестве тренировки можно попробовать сделать простой шов «вперед иголку» двумя руками и с шилом.

Двуручный способ шитья требует определенной тренировки, но значительно улучшает качество и в дальнейшем увеличит скорость шитья.
Закрепление нитей

Изнанка вышивки должна быть максимально гладкой и аккуратной, для этого лучше отказаться от узлов. Закреплять рабочую нить можно двумя-тремя маленькими стежками на одном месте, каждый последующий раскалывает нитку предыдущего. Для этого нитка выводится на изнанку (на лице остается короткий хвостик), делается небольшой стежок (1–1,5 мм), возвращающий иглу наверх и затем, оставленный кончик нити прижимается к ткани коротким стежком. После этого делают еще один стежок, раскалывая предыдущий. Теперь хвостик нитки можно отрезать, она прочно закреплена. На изнанке нет ни узла, ни болтающейся нитки. Делать закрепку нужно в том месте, которое впоследствии закроется вышивкой. В конце работы нитка закрепляется так же, закрепка прячется между стежками вышивки.

Подготовительные работы


Запяливание

1. При работе с большими вещами обычно используются разборные пяльцы (рис. 3). Их длина варьируется от 60 см до 3 метров. Разборные пяльцы состоят из двух валов(1) и двух планок(2). Валы должны быть определенной толщины: 4–5 см для пяльцев до 1 метра, 5–6 см для пяльцев до 2 м и 6–7 см для пяльцев до 3 м. На концах валов имеется по два сквозных отверстия продолговатой формы. Размер отверстий соответствует сечению планок; планки должны достаточно свободно входить в пазы, но не болтаться. По всей длине планок располагаются отверстия (см. рис.). Кроме того, для пяльцев нужны две круглые палки(З), по длине равные планкам, и четыре колышка(4) из твердого дерева, плотно входящие в круглые отверстия планок. Все детали пялец изготавливают из сухого, легкого дерева без сучков и хорошо полируют. Кроме деревянных деталей нужны четыре «кармана», изготовленные из подсобной ткани (мешковина, холст). Два из них закрепляются на валах. Для изготовления кармана берется прямоугольный кусок ткани, длина которого соответствует скругленной части вала, а ширина зависит от его диаметра. Вторая пара карманов с прорезями по длине примерно равна палкам. Обе предназначенные к запялке ткани вшиваются в карманы. Планки вставляются в отверстия валов, ткань туго натягивается, и валы фиксируются колышками. В карманы с прорезями вставляются палки и веревками притягиваются к планкам, за счет чего ткань растягивается в поперечном направлении.

2. Для небольших работ и учебных образцов можно применить прямоугольную рамку (художественный подрамник). Не следует пользоваться круглыми пяльцами, так как в них трудно растянуть ткань, не перекосив ее. От запялки во многом будет зависеть качество работы. Если ткань плохо запялена, после снятия с пялец вышивка может стянуться или деформироваться.

Итак, для запяливания нам понадобятся художественный подрамник и канцелярские кнопки. Запяливаем две ткани одновременно. Для этого предварительно простиранные и отутюженные ткани (они должны быть выкроены по размеру рамки с небольшим припуском (2–3см)) складываются вместе долевая с долевой. Начинаем запяливать с долевой стороны. Закрепляем середину; затем натягиваем ткань сначала вправо, фиксируя ее кнопками, потом влево (рис. 4). Тянем обе ткани вместе. Далее закрепляем противоположную сторону таким же образом. Затем натягиваем две оставшиеся стороны, внимательно следя, чтобы нити основы и утка оставались строго перпендикулярны друг другу. Запяливание требует больших усилий, ткани должны быть натянуты очень туго, как барабан.

Прежде всего следует сделать несколько общих замечаний об особенностях золотного шитья: вышивальщица работает двумя руками, поэтому пяльцы прикрепляются струбциной к краю стола. Правая рука лежит сверху, на пяльцах, левая находится снизу. На средних пальцах обеих рук — наперстки. В правой руке — шило.
Перевод рисунка на ткань

Способ перевода рисунка зависит от свойств ткани и характера работы. Помните: узор переносится на ткань только в запяленном виде.

1. На светлую гладкую ткань рисунок переводят с помощью копировальной бумаги (фиолетовой или специальной копирки для ткани). Для темных тканей пользуются копиркой для ткани контрастных цветов: белой, желтой, красной. Рисунок, перенесенный через копирку обладает наибольшей близостью к изначальному. Кроме этого несомненного достоинства, этот вариант имеет и отрицательную сторону: частицы красящего вещества пачкают нити. Поэтому особенно важно пользоваться хорошей копиркой. В лицевом шитье это самый распространенный способ перевода рисунков.

2. Один из самых древних способов — «припорох». Рисунок переносится сначала на лист плотной бумаги (особенно, если он предназначен для многократного использования), затем он кладется вверх изображением на сложенную в несколько слоев ткань. По контурам рисунка делаются частые (1,5–3 мм) проколы, которые потом с изнанки аккуратно шлифуются мелкой наждачной бумагой, чтобы не было заусенцев.

Для переноса рисунка на ткань бумагу с проколотым узором закрепляют на пяльцах. Затем ватным тампоном, смоченным красящим раствором, промакивают все контуры рисунка так, чтобы узор в виде мелких точек отпечатался на ткани. Для светлых тканей берут темную краску: синьку, разведенную в керосине, или сухой угольный порошок. Для тканей темных пользуются мелом, зубным порошком, сухим или разведенным в керосине.

Полученный на ткани отпечаток лучше сразу закрепить: обвести острым карандашом или тонкой кисточкой. Обводить рисунок под вышивку золотом или серебром можно гелевой ручкой с золотым (серебряным) стержнем.

3. В случаях, требующих особой точности соблюдения рисунка (например, при шитье по карте, когда картонные детали могут не перекрыть рисунок), рекомендуется пользоваться способом шитья по кальке или папиросной бумаге. Рисунок не переносится непосредственно на ткань. Калька с узором прикрепляется на лицевую сторону работы, и прямо по ней делается вышивка. По окончании работы калька удаляется с помощью пинцета.

4. Для ворсовых тканей (бархат, плюш) самым надежным способом переноса рисунка служат силки (мелкие стежки по контуру изображения). Они прокладываются либо по рисунку, переведенному на изнаночную сторону через копирку, либо по кальке с нанесенным на нее узором, которую закрепляют на изнанке работы.

5. Для изображения на ткани многократно используемых мотивов (например, кресты, рисунки на крылышки покровцов) можно использовать шаблон или трафарет.

6. В лицевом шитье, когда нужно максимально точно повторить прорись, рисунок переносят на миколент (рисовая бумага, используется в реставрации) или подкрахмаленную тонкую шелковую ткань (туаль) простым карандашом на просвет. Затем миколент или туаль закрепляют на пяльцах параллельными рядами мелких стежков или приклеивают мучным клейстером. После того, как вышивка сделана, миколент или туаль аккуратно срезают по контуру.

Материалы и инструменты

Ткани

Ткани, используемые в церковной вышивке, должны быть по преимуществу натуральными. Они дольше сохраняют изначальные свойства (прочность, внешний вид), а вещь, украшенная драгоценной ручной вышивкой, предполагает длительный срок эксплуатации.

Вышивка всегда выполняется на двух тканях. Фоном вышивки чаще всего служат однотонные ткани, гладкие или фактурные. Они обычно дублируются вспомогательной тканью (холст различной толщины, бортовка, тик и т.п.).

Перед началом работы необходимо обработать ткани так, чтобы они дали максимальную усадку. Для этого их необходимо простирать в горячей воде и отутюжить. Ворсовые ткани, такие как бархат, отпаривают с изнанки на махровом полотенце.

Нити

В церковной вышивке применяются различные виды нитей. Предпочтение отдается натуральным материалам. В лицевом шитье используется натуральный шелк разных цветов и толщин. В древности для шитья храмовой утвари применяли шелк крученый и некрученый, который привозили из Персии, Китая и Западной Европы. Собственное шелковое производство возникает в России только в XVIII веке. В шитье золотном использовались золотые и серебряные нити, также привозившиеся из-за границы, и только в XVII веке в России впервые стали производить золотые, серебряные нити и канитель.

Современные золотные нити, пряденые или крученые, с металлической или люрексной обмоткой, в пасмах, катушках и бобинах, продаются в специализированных магазинах для шитья. Лучшим материалом для золотного шитья являются отечественные нитки Денисовского завода с процентным содержанием золота и серебра.

Вышивка, исполненная прядеными золотными нитями, имеет гладкую блестящую поверхность, похожую на металлическую. У крученых нитей фактура иная, со смягченным, рассеянным блеском. Еще более матовую поверхность дают сканые нити различных оттенков (шелковая или льняная нить, перевитая с серебряной или золотой так, что цвет основы виден). Скань можно использовать готовую (фабричного производства) или делать самим.

Все типы нитей прекрасно сочетаются, дополняя и обогащая друг друга. Игра светотени, особенно в вышивке по настилу, цветовая нюансировка, сочетание разных оттенков золота и серебра придают работе поистине драгоценный вид. В умелых руках опытной вышивальщицы выгодно дополняющие друг друга различные материалы создают неповторимо своеобразные узоры.

Для прикрепления металлических нитей используются шелковые, хлопчатобумажные и современные прочные нитки типа ЛЛ, ЛХ,ЛС, армированные, различной толщины. Для пришивания жемчуга подходят армированные нити №10. В качестве настилов используются хлопчатобумажные, льняные и другие нити и шнуры различной толщины.

Инструменты

В вышивке используются следующие инструменты: пяльцы, иглы, наперстки, ножницы, витейки и шило.

Иглы используются вышивальные (различной толщины с большим ушком). При шитье золотом или шелком «в прикреп» толщина иглы должна соответствовать толщине прикрепной нити (для ЛЛ № 35 и шелка № 33 вышивальная игла № 1 или бисерная).

При шитье золотной нитью «на проем» игла должна быть толще. Нитка не должна деформироваться, проходя через отверстие в ткани. Для нитей типа DMC в три сложения подходит вышивальная игла № 2.

Для шитья шелком и низания жемчуга понадобятся тонкие бисерные иглы, для протягивания шнуров через ткань штопальные иглы с большим ушком.

Наперстки надеваются на средние пальцы обеих рук. Нужно точно подобрать их по размеру, чтобы они не были велики, но и не сдавливали пальцы. Привыкание к наперсткам займет два-три дня, зато потом они избавят Вас от многих проблем.

Ножницы. Для обрезания ниток и подрезания краев ткани используются маленькие ножницы с острыми кончиками. Они должны быть хорошо заточены, нельзя резать ими картон, канитель и другие жесткие материалы.

Витейки. Для удобства шитья «в прикреп» золотные нити наматываются на витейку, которая представляет собой катушку с ручкой, причем «щеки» катушки должны быть плоскими, чтобы она могла лежать на ткани (рис. 1).

Шило. Еще один специальный инструмент — шило (рис. 2). Оно состоит из металлической рукоятки, в которую вставляется игла. За неимением готового шило можно сделать самим. В качестве рукоятки можно использовать обычную шариковую ручку. Вместо стержня в нее забивается кусочек пробки, в которую вставляется обычная игла. Для прочности место соединения можно залить клеем «Момент». Возможно использовать цанговый карандаш, куда вместо грифеля вставляется игла. Такое шило удобно тем, что игла может прятаться внутрь рукоятки. Простейшее шило — это карандаш с ластиком на конце, в который вставлена игла.

В некоторых золотошвейных техниках нити прикрепа вощатся, то есть натираются воском. Это предохраняет их от усадки, скручивания и образования узлов. Не применяйте для вощения парафиновые и церковные свечи, только чистый воск.

Пример шитья по карте

 

шитье канителью

"в прикреп" по веревочкам. "Клопчик в 2 нити"

Пример шитья золотной нитью "в прикреп". "Городок с ягодкой".
Пример шитья "в прикреп" по настилу. "Клопчик в 3 нити".

Способ шитья "в лом".
- Без настила.

- По настилу.

Способ шитья по веревочке.
В основе одна веревочка.
В основе две веревочки 

Шитье золотными нитями существенно отличается от обычного вышивания. Шитье металлическими нитями в основном одностороннее. То есть золотная нить прикрепляется к лицевой стороне изделия стежками, выполненными шелковой нитью, которые образуют определенный узор ("клопчик", "ягодка", "городок"…). Шитье может выполняться по настилу, по веревочкам.
Также существует способ шитья золотной нитью по карте. Из специального плотного картона вырезается фрагмент узора и прикрепляется на ткань. Металлическая нить прикрепляется в таком случае по контуру рисунка.
Шитье аксамитное - шитье золотной нитью при помощи спицы, которую вкладывали при прикреплении золота для образования петель, и которая затем выдергивалась, оставляя узор, более рельефный, чем остальное шитье.
Скань - нить, спряденная из двух разноцветных шелковых нитей, или из металлической нити с шелком.
Грань - граненая волоченная или пряденая золотая нить.
Бить - узкая металлическая полоска - гофрированная, матовая, блестящая, граненая или цветная.
Канитель - тонкая металлическая проволочка, туго свитая на спице, по удалении которой образуется спираль с пустотой внутри. Разрезается на кусочки по размеру узора и прикрепляется на ткань нитью.
Трунцал - род канители из более упругой металлической проволоки, туго свитой на шелковую нить, составляя с ней одно целое.
Плащики - мелкие фигурные бляшки из золота и серебра. Могли быть выпуклые и плоские, резные, чеканные, с чернью или эмалью.
Дробницы - металлические бляшки, более массивные и крупные, чем плащики. Чаще бывают выпуклые с разными чеканными, чернеными, эмалевыми изображениями и надписями.

Символика золота
По христианской символике золото - это Божественный Свет. Сам по себе образ света в своем качестве духовного символа выявляет две подлежащие четкому различению грани. С одной стороны свет - это ясность, раскрывающая мир для зрения и познания, выявляющая пределы вещей. Именно в этом смысле говорится в Евангелии от Иоанна о присутствии Христа как о свете: "Ходите, пока есть свет, чтобы не объяла вас тьма, а ходящий во тьме не знает, куда идет (12, 35). С другой стороны, свет - это блистание, восхищающее душу, изумляющее ум и слепящее глаза. В этом смысле Книга Исхода говорит о Божией славе как о пламенном блеске: вид славы Господней "как огонь поядающий" (24, 17). Этот блеск может быть грозным, как огонь, или как молния, или как та "слава света", от которой ослеп Савл (Деян. 22, 11); он может быть, напротив, утешительным, радующим и согревающим сердце, как вечерняя заря, с которой сравнивает свет Божией славы одно из древнейших церковных песнопений - "Свете тихий святыя славы…" Для верующего сердца страх Божий и радость о Боге не исключающие, а напротив, требующие друг друга проявления любви: "Служите Господу со страхом и радуйтесь Ему с трепетом" (Пс. 2, 11).
Византийские иконописцы с помощью золота обострили вневременность, внепространственность восприятия фона иконы и одновременно светоносность изображенного на ней, святые, преображенные Божественным светом, сами светят как светила. Эту световую глубь можно передать только золотом, потому что краски бессильны передать невидимое телесными очами. Именно золотом изображается то, что имеет прямое отношение к Силе Божией, к явлению Божией благодати. Это явление благодатного света, пребывания святых в Божественном свете, икона передает золотым нимбом вокруг головы святого. Нимб - не аллегория, но символическое выражение конкретной реальности и является необходимым содержанием иконы.
Если в иконе фоном выступает свет, и при том свет нематериальный и вечный, то, очевидно, его источник лежит где-то вне плоскости изображения. Свет идет на зрителя, скрывая его источник, с одной стороны, а с другой ослепляет неосторожного; разумного же заставляет закрыть глаза. Свет сам по себе подвижен, он охватывает предмет, к которому прикасается. Свет как бы выталкивает вперед фигуры, стоящие перед его источником, и подчеркивает недоступность пространства, лежащего "позади" плоскости изображения. Золотой фон - "свет неприступный" - присущ лишь Богу, а "предстоящие" находятся перед Христом.
Кроме фона и нимба, золотыми нередко делаются контуры фигур и складки одеяний, это преображает земную материю, насыщая ее Божественным светом. Это наиболее определенное применение золота, как символа Божественных сил, как выражение сверхчувственной формы, пронизывающей видимое.
Итак, золото - образ света, как истины и славы. Но горящий в золоте свет есть именно солнечный свет - отсвет того "золотого века", в котором царствует Солнце правды - Христос Бог наш, где творение избавлено от порчи греха и тлена и девственно сияет златоносной предвечной славой. Но главное: чтобы загореться чистым блеском, золото должно перегореть в испытующем огне и очиститься в нем, как очищается горящее любовью и верой человеческое сердце.

Символика цвета
Цвет также глубоко символичен.
Красный цвет - цвет крови и жертвы, но в то же время и цвет царский. Также красный цвет является символом Новозаветной Пасхи, напоминает о том, что искупление человечества совершилось пролитием на кресте крови Христа Спасителя. Также это символ мученичества, знак того, что кровь, пролитая за веру во Христа, явилась свидетельством их пламенной любви ко Господу. Таким образом, красный цвет в церковной символике - это цвет безграничной взаимной любви Бога и человека.
Синий цвет - цвет небесный, божественный. Обозначает чистоту, непорочность, избранность.
Зеленый цвет - цвет Святого Духа, вечной жизни, вечного цветения. Этот цвет образуется сочетанием голубого и желтого цветов, знаменующих Духа Святого и Бога Сына, Господа нашего Иисуса Христа. Все имеющее жизнь творится волей Отца посредством Сына и оживотворяется Духом Святым. Так что и обычная земная зелень деревьев, лесов и полей всегда воспринималась религиозным чувством, как символ жизни, весны, обновления, оживотворения.
Белый - цвет преображения, символ нетварного света, переливающегося всеми цветами радуги, как бы содержащего в себе все эти цвета.
Черный - цвет тьмы, бездны ада, траура, но темный или черный символизирует и Божественный мрак - Божественный свет ярчайший, ослепляющий. Также черный цвет - цвет смирения и покаяния, отречения от мирской суеты и богатства.
Желтый цвет (золотой) - Божественный свет, цвет горнего Иерусалима, который описан в откровении Иоанна Богослова как сияющий город. Золотой цвет также прямо связан с представлением о Христе, как Царе Славы и Предвечном Архиерее и о тех Его служителях, которые в Церкви знаменовали собою Его присутствие и имели полноту благодати высшей степени священства.
Если спектр солнечного света представить в виде круга, чтобы концы его соеденились, то окажется, что фиолетовый цвет является средостением двух противоположных концов спектра - красного и голубого (синего). Таким образом, фиолетовый цвет объединяет в себе начало и конец светового спектра. Этот цвет усвоен воспоминаниям о Кресте, воспоминаниям страданий и Распятия Господа Иисуса Христа ради спасения людей. Господь Иисус сказал о Себе: "Я есмь Альфа и Омега, начало и конец, Первый и Последний" (Откр. 22, 13) В качестве знамения высшей духовности в сочетании с представлением о крестном Подвиге Спасителя этот цвет употреблен для архиерейской мантии, так что православный епископ как бы облекается весь в крестный подвиг Небесного Архиерея, образом и подражателем Которого епископ является в Церкви.
Священник Павел Флоренский так объясняет значение цветов, видимых нами в небе. Красный мы видим тогда, когда, склоняясь к закату, солнце пробивает своими лучами толщу земной атмосферы. Красный цвет активен.
Голубой - зовущий, уводящий - это цвет неба с противоположной стороны заката. Зеленый цвет - нейтрален, и им окрашена средняя часть неба, находящаяся выше полосы заката. Те же цвета мы видим в софийных иконах. Цвета эти символичны. София Премудрость Божия есть мысль Бога о мире, о его предвечных судьбах, заключенная в едином вечности. Поскольку мысль эта стала плотью, она активна и символизируется красным цветом. Поскольку Божество самобытно, Оно не нуждается в мире, но мир нуждается в Нем. Это стремление мира к Богу выражается голубым цветом. Диалектический синтез двух первых атрибутов софийности выражен в цвете зеленом, являющем гармонию Божественного бытия, в Его предвечном покое.
Символичность цвета проявляется и в одеждах Спасителя и Богородицы. Спаситель изображается в темно-красном хитоне и синем гиматии, что символизирует соединение в Нем двух природ: божественной (синий) и человеческой (красный). В одеждах Богородицы цвета расположены в обратном порядке: туника и чепец - синие (символизируют чистоту и непорочность Девы), мафорий (длинный до пят платок) - темно-красный (символизирует материнство). В таком расположении цветов так же присутствует глубокий богословский смысл: Христос - Бог, ставший человеком, а Богоматерь - земной человек, через которого Бог воплотился. Также темно-красный цвет мафория Богородицы напоминает пурпурные одеяния, багряницы, которые, наряду с золотыми, были в древности одеждой царей и цариц. В этом случае цвет покрывала обозначает, что Богоматерь является Царицей Небесной.