"Ночная Музыка" от королевы блокфлейты

Передача Льва Малхазова на радиостанции «Радио России» "Барочная практика".

Барочные ночи от Доротеи Оберлингер
Её музыка убаюкивающая, меланхолическая, обманчивая, фантомная, певучая, пасторальная, пророческая, охранная.
(слушать передачу по ссылке)-
http://www.radiorus.ru/brand/57115/episode/2197948
В передаче рассказывается о новом альбоме Доротеи Оберлингер.

Так называют Доротею Оберлингер (Dorothee Oberlinger)(1969), выдающегося музыканта, одного из тех, кто своим подвижничеством способствовал популяризации блокфлейты как инструмента и его обширного репертуара. В 2012 году Доротея приезжала в Москву и участвовала в фестивале "Ренессанс". Её новый альбом назвается Night music и строится на барочных произведениях, отображающих разнообразные образы ночи. Стержень программы – это концерты, сонаты и симфонии Вивальди, которые начинены "прослойками" ночных "видений" из других регионов Европы – Австрии, Англии, Испании и Франции.

Night Music
Ночная Музыка

Нам предстоит вместе с Доротеей Оберлингер большое барочное путешествие с посещением самых разных ночей – убаюкивающей, меланхолической, обманчивой, фантомной, певучей, пасторальной, пророческой, охранной.

Весь альбом взят с Яндекса-




Если альбом с Яндекса не работает,то слушайте здесь-
(здесь все произведения из альбома по порядку)
Nani Nani (Sephardic Song, Arr. for Solo Recorder)




La Senna festeggiante, RV 693, Sinfonia: I. Allegro


Читать далее...

«Драгоценности» — один из самых любимых в России балетов Баланчина.

 Балет «Драгоценности» состоит из трех частей:

I часть — «Изумруды» на музыку Габриэля Форе («Пеллеас и Мелизанда»; «Шейлок»);
II часть — «Рубины» на музыку Игоря Стравинского (Каприччио для фортепиано с оркестром);
III часть — «Бриллианты» на музыку Петра Чайковского (Третья симфония, II, III, IV и V части).

Премьера состоялась 13 апреля 1967 года в «Стейт тиэтр» в Нью-Йорке. «Нью-Йорк сити балле», балетмейстер Дж. Баланчин.  
«Драгоценности» — один из самых любимых в России балетов Баланчина. В Мариинском театре он давно уже стал визитной карточкой этого хореографа, а в мире — визитной карточкой самого Мариинского театра. Что неудивительно: ведь кульминацией балета становится близкая нашим артистам тема русской классической школы, из недр которой вышел и американец Баланчин, величайший хореограф XX века.

Читать далее...

Кёльнский собор - архитектурное чудо, которое строили шесть веков

В древнем немецком городе Кёльне вы не найдете узких, извилистых средневековых улочек и средневековых зданий: все было разрушено во время Второй мировой войны. От города остались только развалины, над которыми возвышался Кёльнский собор. Удивительно, но бомбы и снаряды обходили стороной это величественное здание. Может быть, действительно, как гласит предание, это место священное.

В результате раскопок стало известно, что здесь поклонялись еще языческим богам. Христиане тоже строили здесь свои храмы, каждый из которых своими размерами превосходил предыдущий. Но до наших дней они не сохранились. Археологи обнаружили только остатки стен и полов, которые невозможно было использовать при восстановлении здания. Дольше всех просуществовал Старый собор. Это было крупнейшее церковное сооружение, которое впоследствии стало резиденцией кёльнских архиепископов.

Далее

БОЖЕСТВЕННОЕ "MISERERE"







Choir of Clare College, Cambridge & Timothy Brown,
* Мизерере - церковное католическое песнопение, название происходит от 51 псалма католической литургии Miserere mie Deus (Помилуй меня, Господи!)

Повышенный интерес к этому выдающемуся произведению объясняется прежде всего его первозданной красотой и кристальной чистотой. Но также и его историей — в наши дни она воспринимается не иначе как легенда. Однако подтвержденная свидетельствами в виде сохранившихся писем и мемуаров.
* * *
Папский эдикт

В первоначальном варианте музыку "Мизерере" сочинил итальянский композитор Грегорио Аллегри, современник Рубенса и Рембрандта. Он служил певчим, затем хормейстером в знаменитой Сикстинской капелле, в Ватикане. И в начале 1630-х годов переложил на музыку 51-й псалом царя Давида, буквально — Мiserere mei Deus, что означает "помилуй меня, Боже".
Все строки псалма пронизывает мольба о прощении смертного греха.
Читать далее...

Как найти фильм не зная названия.

У каждого случалась ситуация, когда хочется посмотреть какой-либо фильм, но никак не удаётся вспомнить его название. В этой статье мы решили показать несколько способов найти фильм по сюжету, актёрам или даже по фразе из киноленты.

Способ 1: с помощью поисковика

Самый простой и очевидный способ. Наберите в поисковике, например, фильм о говорящей машине. Также можно выбрать «Картинки» в результатах поиска и найти искомую ленту по кадрам или афише.

Способ 2: с помощью кинопоиска

Думаю, что большинству из вас знаком такой сайт, как Kinopoisk.ru. Но не многие знают, что на этом ресурсе существует довольно мощный инструмент расширенного поиска фильмов.

Для того, чтобы перейти к расширенному поиску достаточно нажать на соответствующую иконку в правой части поисковой строки (см. изображение ниже).

Как сделать фото круглым за 5 секунд.

Круглые фотографии превратились в настоящий тренд, что привело к появлению множества сервисов и программ, которые позволяют превратить привычное прямоугольное изображение в круглое. Именно об одном из таких сервисом мы сегодня поговорим.

1. Для того чтобы сделать фото круглым перейдите на сайт http://www.oooo.plus/.
2. Нажмите на кнопку «Начать» в центре страницы.
   

Синее море... Белый пароход...

80 лет со дня рождения Российского композитора Валерия Гаврилина 

 Синее море... Белый пароход... Валерия Гаврилина
 Документальный фильм. 
Выпущено: Россия, ГТРК "Санкт-Петербург"
Режиссер: Татьяна Андреева
В ролях: Валерий Гаврилин, Георгий Свиридов, Михаил Ульянов, Георгий Товстоногов, Владимир Васильев, Лев Додин, Владимир Минин, Олег Меньшиков, Наталия Гаврилина
О фильме: Фильм посвящен композитору Валерию Гаврилину. В основе картины уникальные кадры программ, в которых Валерий Гаврилин рассказывает о детском доме, о любимой Вологде, о первой учительнице музыки, о своих друзьях, говорит о музыке. Сохранились записи последнего авторского вечера композитора в зале Ленинградской Капеллы. Валерия Гаврилина вспоминают Георгий Свиридов, Михаил Ульянов, Георгий Товстоногов, Владимир Васильев, Лев Додин, Владимир Минин, Олег Меньшиков. Они были близкими друзьями Гаврилина. В фильме принимает участие и вдова композитора - Наталия Гаврилина. 

Читать далее...

ИСТОРИЯ РОМАНСА "НЕ ПОЙ, КРАСАВИЦА, ПРИ МНЕ..."

Анна Алексеевна Андро, графиня де Ланженрон, урожденная Оленина. Дочь президента Петербургской Академии Художеств, Алексея Оленина. Известно о ней крайне мало. Адресат пушкинских стихотворений "Её глаза", "Пустое Вы сердечным ты...", "Я Вас любил" "Не пой красавица при мне" многих строф "Онегина" Анна Оленина внесена Пушкиным в список, называемый пушкиноведами Дон-Жуанским

Кипренский О. Портрет Анны Алексеевны Олениной, 1828, ГТГ 


Знакомство и общение поэта с семьей Олениных началось еще в начале 1817 года. В доме Олениных собирались выдающиеся люди этого времени. Анна тогда была еще совсем ребенком. Когда Пушкин вернулся в Петербург в конце 1827 года, он вновь стал частым посетителем салона Олениных. И не только салона. Гостеприимное оленинское имение Приютино было тем местом , где встречались Пушкин, Глинка, братья Брюлловы, Грибоедов.

В "Записках" М.И. Глинки есть не помеченная годом запись : "Провел около целого дня с Грибоедовым, автором комедии "Горе от ума". Он был очень хороший музыкант и сообщил мне тему грузинской песни, на которую вскоре потом Пушкин написал романс "Не пой, волшебница, при мне"...
А вот примеры художественной обработки этого текста.
"Летом 1828 года Глинка провел целый день в имении Олениных «Приютино» с  Грибоедовым. Глинка и Грибоедов попеременно садились к роялю. Импровизации следовали одна за другой. Уже под вечер, когда все сидели в гостиной, Грибоедов проиграл на рояле мелодию, которую слышал в Тифлисе.
Из одноголосной грузинской мелодии Глинка развил законченную фортепианную пьесу.пьесу. Он почти ничего не изменил в мелодии, только написал к ней лёгкое и прозрачное сопровождение.  Пушкину так понравилась мелодия, что он написал стихотворение.

Не пой, красавица, при мне 
Ты песен Грузии печальной.:
Напоминают мне оне 
Другую жизнь и берег дальный. 

Увы! напоминают мне 
Твои жестокие напевы 
И степь, и ночь — и при луне 
Черты далёкой, бедной девы. 

Я призрак милый, роковой, 
Тебя увидев, забываю;
Но ты поёшь — и предо мной 
Его я вновь воображаю.

Не пой, красавица, при мне
Ты песен Грузии печальной: 
Напоминают мне оне 
Другую жизнь и берег дальный. 

12 июня 1828 г.

Читать далее...

костюмированный бал Романовых в раскрашенных фотографиях 1903 года

.

 

 

Николай II и Александра Фёдоровна.

В 1903 году царская семья устроила бал-маскарад, на который пригласили 390 гостей. Согласно указу, все прибыли в костюмах эпохи царя Алексея Михайловича («допетровского времени»). Придворные дамы – в сарафанах и кокошниках, кавалеры – в костюмах бояр, стрельцов или сокольничих. Наряды создавались заранее по эскизам художника Сергея Соломко под руководством консультантов.

 

С миру по фотке

Читать далее...

Лучше гор, могут быть только горы... это про него Edward Theodore Compton

Сын Edward Harrison Compton (British/German, 1881-1960) - здесь


Художники Комптон: часть-1... Отец

Эдвард Теодор Комптон/Edward Theodore Compton
(British/German, 1849-1921)

АкварельноПейзажноАукционное

Комптон Эдвард Теодор, обычно называемый Е. Т. Комптоном (29 июля 1849 г. - 22 марта 1921 г.) немецкий художник, альпинист Комптон Эдвард Теодор
Комптон хорошо известен своими картинами и рисунками альпийских пейзажей, и как альпинист составил 300 крупных восхождений, включая не менее 27 первых восхождений.
Комптон родился в Сток Ньюингтон в Лондоне, в семье страхового агента, ценившего искусство в глубоко религиозной семье. Комптон посещал различные художественные школы, в том числе, Королевскую Академию в Лондоне, но в остальном он был самоучкой. В 1867 году, желая лучшего образования для талантливого сына, и в связи с высокой стоимостью обучения в Англии, семья решила эмигрировать в Германию, и поселились в Дармштадте.

Читать далее...

Королева оперетты Татьяна Шмыга

Татья́на Ива́новна Шмы́га (31 декабря 1928, Москва — 3 февраля 2011, там же) — советская и российская певица (лирическое сопрано), актриса оперетты, театра и кино. Единственная в СССР актриса оперетты, удостоенная звания Народная артистка СССР.
Родилась 31 декабря 1928 года в Москве. Отец — Иван (Ян) Артемьевич Шмыга, Мать — Зинаида Григорьевна Шмыга. 

Семья отца, поляка по национальности, бежала из Польши в Россию в 1915 году от наступавших немцев. Её дед по линии отца носил фамилию Мицкевич. Но дед рано умер, когда отцу Татьяны Ивановны было всего шесть лет, и её бабушка вторично вышла замуж, сын получил фамилию Шмыга.
Детство артистки было благополучным. Родители Татьяны любили театр, слушали П. К. Лещенко и Л. О. Утёсова, вечерами устраивали домашние балы.
В детстве Шмыга мечтала стать юристом, однако позже начала брать уроки пения.

Читать далее...

Музыка далекого прошлого. Иоганн Себастьян Бах. Оркестровые сюиты

Бах написал для оркестра пять сюит, или, как сам он их называл, — увертюр. Две созданы в начале 20-х годов. В этих произведениях сказались творческие воздействия, идейные влияния и жизненные предпосылки очень различного характера. Бах следовал традициям старинной немецкой партиты XVII столетия и в то же время усваивал богатый опыт французской инструментальной школы.

Читать далее...

11 июля 1940 года в Новокузнецке родилась Елена Антоновна КАМБУРОВА

  Елена Антоновна

КАМБУРОВА —

Народная артистка России (1995). Лауреат Государственной премии РФ (2000). Член Союза театральных деятелей России. Основатель и художественный руководитель Театра музыки и поэзии.

 

далее

Люди Солнца. (Франция, 2007). 3 серии.

 
В XV веке европейцы открыли Америку. Они назвали континент Новый Свет. Однако новым он был только для Европы. В действительности же американский континент имел долгую и впечатляющую историю.

1-я серия. "Майя, ацтеки, инки"

Оригинальное название: Mayas, Azteques, Incas.

После открытия Америки в Европе стали распространяться легенды о городах из золота. Они пробудили алчность испанских конкистадоров, которые представляли Америку как мифическое Эльдорадо, как землю быстрой наживы. Испанцы вели жестокие завоевания. Всего за несколько лет империи инков и ацтеков были стерты с лица земли. Необычайный расцвет этих цивилизаций был внезапно и безжалостно прерван.

2-я серия. "Инки. Строители империи"

Оригинальное название: Incas, Batisseurs d' Empire.

Горная цепь Анд простирается вдоль западного побережья южноамериканского континента. Более трёх тысяч лет в этих горах и долинах существовали необыкновенные цивилизации. Последней из них была цивилизация инков. Они смогли построить величественные города в самых недоступных районах. Но их империя внезапно исчезла, не оставив почти никаких следов былого величия. Кем были эти люди? Как они воспринимали жизнь и смерть? Кем были их правители и боги? Что осталось от их истории?

3-я серия. "Майя: исчезнувший мир"

Оригинальное название: Mayas, Un Monde Perdu.

В самом сердце Центральной Америки, между Мексиканским заливом и Карибским морем простирается непроходимый лес. Здесь господствует дикая природа с её буйной и чрезмерной растительностью. Но, тем не менее, между третьим и десятым веками именно здесь процветала одна из наиболее впечатляющих цивилизаций в истории человечества - цивилизация майя. Они жили благородным обществом и строили впечатляющие монументы. Но кто они были? Как могли они выживать и процветать в этих суровых джунглях? Кем были их правители и боги? И почему эта цивилизация внезапно исчезла на пике своего расцвета?
 

Серия сообщений "Цивилизация майя,инки,ацтеки":
Часть 1 - Перу и Боливия задолго до инков. Запретные темы истории,часть 1
Часть 2 - Перу и Боливия задолго до инков. Запретные темы истории,2 серия
...
Часть 26 - Потерянные цивилизации Перу.Часть 10.Инки.Империя солнца
Часть 27 - Последние объекты ЮНЕСКО в Южной Америке
Часть 28 - Люди Солнца. (Франция, 2007). 3 серии.
Часть 29 - Неизвестная Земля:богатства колумбийских цивилизаций

ce) - Портрет эпохи Ренессанса \1\

Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli, 1445-1510, Floren

lomovolga

 

 

 

С фрагмента автопортрета 1475 года на нас глядит молодой человек с рыжеватого цвета волосами.
Алессандро Боттичелли ещё 30 лет. Нос с горбинкой и пристальный взгляд, голова в полуобороте, простая накидка на плече из ткани – в таком виде он и предстает перед нами, тот живописец эпохи Возрождения. Искусство вечно, жизнь нет.

 

Сандро Боттичелли
Поклонение волхвов, фрагмент
ок1475 
Галерея Уффици, Флоренция
(Galleria degli Uffizi, Firenze).

Сандро Боттичелли
Портрет молодого человека
1482-83. 41х31
Национальная галерея искусств, Вашингтон

Сандро Боттичелли (мастерская)
Аллегорический портрет женщины (Симонетта Веспуччи)
58,5 х 40,5
Частная коллекция

Боттичелли был глубоко несчастлив и счастлив одновременно. Был он, что называется, не от мира сего. Мечтательно пуглив, алогичен в поступках и фантастичен в суждениях. Верил в озарения и не заботился о богатстве. Не построил своего дома, не свил семьи. Но он был очень счастлив тем, что умел запечатлевать в своих картинах проявления Красоты. Он превращал жизнь в искусство, и искусство становилось для него подлинной жизнью

 

Сандро Боттичелли
Джулиано Медичи
1478-80. 75.5x52.5
Национальная галерея искусств, Вашингтон

Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli, 1445-1510, Florence) - Мадонна Ренессанса (tondo, frame) \2\

lomovolga

 

 

 

 

Сандро Боттичелли (1445-1510) – это один из наиболее выдающихся флорентийских художников, творивших во времена эпохи Раннего Возрождения. Прозвище Боттичелли, что в переводе на русский язык означает бочонок, изначально принадлежало старшему брату художника Джованни, который обладал крупным телосложением. Настоящее имя живописца – Алессандро Филипепи.

 

Сандро Боттичелли
Мадонна с гранатом
ок1487. 143,5 см
Галерея Уффици, Флоренция

Сандро Боттичелли
Мадонна с Младенцем и тремя ангелами (Мадонна под балдахином)
ок1493. 65 см
Амброзианская пинакотека, Милан
(Pinacoteca Ambrosiana, Milano)

Сандро Боттичелли 
Мадонна магнификат
1481-85. 118 см
Галерея Уффици, Флоренция

Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli, 1445-1510, Florence) - Мадонна Ренессанса \3\

lomovolga

 

 

ALL COLLECTION

Сандро Боттичелли (атр.)
Мадонна с младенцем и ангелами
1465-70. 86х58
Национальная галерея искусств, Вашингтон 

Сандро Боттичелли
Мадонна, поклоняющаяся спящему Младенцу Христу
ок1490. 122х80
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург 

Сандро Боттичелли
Мадонна с младенцем, двумя ангелами и юным Иоанном Крестителем
1465-70. 85х62
Галерея академии искусств, Флоренция 

Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli, 1445-1510, Florence) - Библейский и мифологический сюжет \4\

lomovolga

 

 

 

С 1489 года в творчестве художника  Боттчелли проявились мистические нотки. Это видно по картине «Благовещение». На ней ангел с крыльями в полупрозрачном одеянии, прилетевший к Богоматери, будто не видящей его. Над ангелом лучи света, Мария же склонилась перед ним с закрытыми очами, словно ослепленная.

 

Сандро Боттичелли
Благовещение
1489-90. 150х156
Галерея Уффици, Флоренция

Сандро Боттичелли
Благовещение
ок1485. 19,1 х 31,4
Музей Метрополитен, Нью-Йорк

Сандро Боттичелли
Благовещение
ок1493. 51x62
Художественная галерея и музей Келвингроув, Глазго

Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli, 1445-1510, Florence) - Библейский и мифологический сюжет \5\

lomovolga

 

 

 

КОЛЛЕКЦИЯ БОТТИЧЕЛЛИ

Сандро Боттичелли 
Благовещение
1490-00. 45x13 каждая створка
ГМИИ им. Пушкина, Москва.

Сандро Боттичелли
Возвращение Юдифи (лицевая сторона) 
ок1470. 29х21
Музей искусств, Цинциннати

Сандро Боттичелли
Венера
1490, 158×68 см
Берлинская картинная галерея, Берлин