И веют древними поверьями...

Женский взгляд,прорвавшийся сквозь века. 

Просматривая как-то книгу о творчестве Эль Греко, я увидела репродукцию одной картины. Молодая женщина в меховой накидке смотрит на мир с иронией. Кто она. Как оказалась в коллекции неземных образов созданных художником. Хочу сразу сказать, что многие факты биографии Эль Греко исследователи его творчества дополняют словом "предположительно".

Итак.Предположительно портрет "Дама в мехах" был первой картиной написанной Эль Греко в Толедо между 1577 и 1580. Название города произошло от ивритского слова толдот (תולדות) – родословная или талтела (טלטלה) –скитания. Он основан евреями в 6 веке до н.э. после падения Первого Храма. Во времена инквизиции, когда Эль Греко приезжает сюда, здесь еще остается небольшая община зажиточных иудеев. По одной из версий он познакомился с дочерью богатого горожанина, когда писал её портрет. И на всю жизнь влюбился в красавицу еврейку.

Возведённый в этом году Центр Гейдара Алиева по проекту знаменитого архитектора Захи Хадид — это суперсовременный культурный центр, ставший новым символом Баку и всего Азербайджана. Представляет собой комплексное сооружение площадью 57,519 м², которое включает аудиториум, музей, концерт-холл, выставочные залы и административные офисы. Носит имя 3-го президента Азербайджана Гейдара Алиева.

В проекте практически не было использовано прямых линий. Само здание по форме представляет собой волнообразное устремление ввысь и плавное слияние с землёй.

Подобная структура олицетворяет не только постмодернистский стиль архитектуры, но и продолжительность и бесконечность. Линии же на здании символизируют связь прошлого с будущим.

«Для меня мир вокруг — это череда хрупких и постоянно меняющихся форм, теней и границ», — говорит Нил. И на его картинах все действительно иллюзорно и взаимосвязано. Границы смываются, а сюжеты перетекают друг в друга.

Уже более 40 лет Ник Саймон с супругой живет в маленьком городке в Северном Йоркшире и пишет маслом интригующие и двусмысленные картины. Художник признается, что его вдохновляют вполне обычные вещи — смена времен года, дня и ночи, света и тьмы. Остальное дорисовывает фантазия.

Океан

здесь:Данте Габриэль Россетти | Художник - прерафаэлит и поэт

Что без нее мой дом? Шалаш кривой,
Где зябнущий укрылся сирота.
Что платье? Скомканная пустота,
Клок облака, покинутый луной.
Что зеркало? Погасший рай земной,
Где ныне беспросветность разлита.
Кровать? Ночей бессонных маята
И разговор с холодною стеной.
Что сердце без нее? Пустых небес
Беззвездная, бессолнечная мгла,
Дороги одинокой кабала,
Когда и месяц за горой исчез
И туча длинная далекий лес
Двойною темнотою облегла.
(Данте Габриэль Россетти) 

Элизабе́т Элеоно́р Сиддал (англ. Elizabeth Eleanor Siddal, 25 июля 1829, Лондон, Великобритания — 11 февраля 1862, Лондон, Великобритания), урождённая Сиддал (англ. Siddall) — британская натурщица, поэтесса и живописец. Оказала большое влияние на Братство прерафаэлитов. Изображена практически на всех ранних женских портретах Данте Габриэля Россети, также позировала Уолтеру Хоуэллу Девереллу, Уильяму Холману Ханту и Джону Эверетту Милле. В частности, изображена на картине «Офелия» (1852).

(Автопортрет)

Черная февральская ночь 1862 года заглядывала в окна дома на Чэтэм-Плейс. В спальне взволнованный художник тщетно пытался разбудить свою жену, Элизабет. На прикроватном столике тускло поблескивал пустой пузырек от опиумной настойки. Габриэль смотрел на медно-рыжие волосы любимой, разметавшиеся по подушке, и не хотел верить в то, что ее глазам уже не суждено будет раскрыться... Отец Россетти, будучи профессором итальянского языка и литературы, много занимался переводами. Больше всего он любил «Божественную комедию», поэтому нет ничего удивительного в том, что сына своего он назвал Данте Габриэлем.

(Автопортрет)

Крепость Конвенту-де-Кришту в своё время была главной обителью португальских тамплиеров, а позднее стала монастырём их наследников, Ордена Христа. Предлагаю познакомиться с историей этого знакового строения

Интересным фактом является в первую очередь то, что не крепость была построена в городе, а город вырос вокруг крепости

Иногда посреди лета полезно вспомнить зиму, иногда молчание значит куда больше, чем слова, а в черно-белой гамме куда больше настроения, тепла и эмоций, чем в целой палитре ярких цветов. Черно-белые шедевры, посвященные тишине и покою, а также той красоте, что мы увидим, если оглянемся вокруг и раскроем глаза пошире.

Гурам Доленджашвили появился на свет 9 марта 1943 года в Кутаиси. Его послевоенное детство было несладким — отец пропал на войне, изнуряющая бедность и отсутствие собственного жилья… Маленького Гурама поднимала и выводила в люди его мать, Нино Догонадзе, работавшая медсестрой за 48 рублей в месяц. Денег этих хватало ровно настолько, чтобы считать копейки от зарплаты до зарплаты — но мать верила, что Гурам будет художником, и находила в себе силы и средства поддерживать в нем тягу к рисованию.

Городская среда существует для того, чтобы как можно эффективнее оградить современного человека от природы. Но все равно, мы скучаем по зеленым лужайкам и деревьям, заводим себе домашних животных и стараемся преодолеть созданным нами же искусственный барьер.

Главной достопримечательностью японского города Нара являются не многочисленные храмы и популярные среди туристов памятники архитектуры, а живущие здесь олени. Около 1200 животных живут на городских улицах и обладают почетными правами неприкосновенных животных.

Если олень случайно заснул на проезжей части, его надо аккуратно объехать. Чтобы покормить оленей в магазинах продают специальные крекеры. Такое особое отношение к этим животным  объясняется древней легенде, согласно с которой все здешние олени являются потомками мифического оленя, на котором спустился с небес первый император Японии.

Когда-то город Нара был столицей Японии. Бог святилища Касуга тайся спустился для защиты города на белом олене. С тех пор местные олени считаются посланниками богов, защитниками города и страны.

Олени обожают печенье, которое специально для них продаются во всех местных лавках. Туристы кормят оленей, а те плотным кольцом обступают любого, кто держит в руках их любимое лакомство.

На ежегодном празднике всех оленей Сика-но-цунокири проводят отлов оленей, у которых выросли рога. Рога удаляют для того, чтобы в толчее олени не смогли поранить себя и людей.

По существующей с 1892-го года традиции в зимний период оленей на кормежку созывает гонист, которые играет шестую симфонию Бетховена. Обряд прерывался только на время Второй мировой войны, но его вновь восстановили в 1949 году. 11 февраля 1979 года итальянский трубач Nini Rosso поставил эксперимент и сыграл им 6-ю симфонию не на горне, а на трубе. Олени узнали знакомую мелодию и вышли к нему из чащи.

Когда-то оно было опубликовано в чьем-то дневнике на дайри. Кто автор - не известно. Жаль, что я не знаю, чей копирайт ставить, это очень хорошая работа и обидно оставлять ее безымянной. Но увы. 

* * *
Мы – те, кто тысячи веков подряд
Земной оси вращает медный ворот, 
И в каждом есть энергии заряд,
Чтоб освещать неделю целый город!

Мы – плоть и кровь, латунь и серебро. 
Да, в нас – порок, и недостатков масса.
Но также мы, животные из мяса, 
Умеем петь, прощать, творить добро, 
Согреть других теплом сердец и рук…
Ведь свят не тот, кто молится усердно,
А те, кто не смотря на зло вокруг, 
До края остаются милосердны. 

Ты, кто читает – ты один из нас, 
Святого сердца преданный спецназ,
Часть целого, и сам – единый целый. 
Кто видит мир не в оптике прицела, 
Орла кто зорче и смелее льва;
Кто в сердце носит главные слова:
«Будь благ. Не отвернись и не обидь».

Кто видит – путь страданием отмечен, 
Кто знает, что наш век – недолговечен,
Но все-таки отважился
Любить. 

авг. 2012

Взято из перепоста: http://terezavalmon.diary.ru/?order=fromend&tag%5B%5D=4289242&from=60

Художник Роберт Биссел и его чудесные образы

Роберт Бисселл некогда работал в Англии. Его коммерческая фотография пользовалась успехом. На данный момент он живет в Калифорнии (США). Его увлечением стало рисование. Картины из жизни животных очень образны и необычно, так как художник вкрапляет в них очень эмоции и чувства человека. Безусловно, чувства и философские изречения животным не присущи. Но его картины говорят нам об обратном. На них ярко и экспрессивно, а порой задумчиво возникают причудливы образы вдохновленных или мрачных медведей, зайцев и других животных и насекомых.

Самыми популярными героями творчества Роберта Бисселла стали медведи, обезьяны и зайцы. По сути они являются аллегорическими образами. Разглядывая картины, невольно задумываешься о роли человека в природе, его месте в целостной системе мира, связи с ее величеством Природой. Образы настолько глубоки, что задевают за живое!

Поскольку Биссел вырос на ферме, в его памяти четко отложились образы кельтских легенд и дикой природы. Гармония и осмысленность - вот что характеризует оригинальные картины этого художника.

Четко прослеживается тема бабочек и медведей. Она как бы доминирует в картинах художника. Играя на контрастах - легкости бабочек и приземленности медведей, автор показывает своеобразное единство воздушного пространства и земли. Прослеживаются искренние детские воспоминания, пронизанные нежностью и добротой. Это цветущие летние луга и солнечные поляны, а также задумчивость ночных пейзажей.

Интерес к искусству у Роберта Бисселла проявился в раннем детстве, а позже нашел отражение в увлечении фотографией. Он получил образование по специальности графический дизайн со степенью магистра лондонского Королевского колледжа искусств. После переезда в Сан-Франциско, художник-график завоевал внимание публики и начал успешную карьеру.

Его чудесные выставки походят не только в галереях США, но и Европы. Посмотрите, как притягивают и завораживают, очаровывают и удивляют эти образы на полотнах Бисселла!