Спасибо iskra

Гы. А вот и тот самый плакат, который был вручён Саше Арсентьеву и показан им залу.)))

На Бродвее публику довели до слез постановкой комедии Кена Людвига
Каскад нелепостей и невероятная глупость ситуации, которые составляют основу знаменитой комедии Кена Людвига «Одолжите тенора!» (Lend Me a Tenor), нисколько не уменьшились и не иссякли за двадцать лет, прошедших со дня первой постановки. Это доказал театр Music Box Theatre на Бродвее, вернув «Тенора» на сцену. Спектакль поставил известный актер и режиссер Стэнли Туччи (снимался в фильмах «Терминал», «Дьявол носит «Прада», Джули и Джулия», «Милые кости» и т. д.).

На премьеру откликнулись почти все ведущие СМИ. Критики пишут, что сами смеялись от души – вместе с залом, который буквально умирал от хохота. В первую очередь, отмечается реактивный темп действа, которое не дает расслабиться ни на минуту. Отличительная черта сценографии Бродвейского спектакля – обилие дверей, которые хлопают с каждой минутой все чаще и громче. И за каждой из дверей может скрываться персонаж, крайне неприятный для присутствующих на сцене.

Действие происходит в 1934 году в Кливленде, в двухкомнатном гостиничном номере, который занимает знаменитый оперный певец Тито Мерелли. Вечером у него выход в спектакле «Отелло», но уже с утра его не могут разбудить. Что делать? За великого певца выдают помощника менеджера местного театра – Макса.

Кен Людвиг знает, как рассмешить публику, выстроить интригу. Как пишут театральные обозреватели, смех в зале возникает постоянно, а к концу спектакля не затихает, переходя во всхлипы и стоны. Актеры играют вырзаительно, сочно, эффектно, особенно Энтони Лапалья, который представляет знаменитого тенора эдаким самовлюбленным ловеласом, изъясняющимся с чудовищным итальянским акцентом. Великолепна Джен Максвелл в роли безумно ревнивой жены Тито Мерелли. Блестяще справился с ролью молодой Джастин Барта, который сыграл псевдо-тенора Макса. В спектакле театра имени Пушкина в Москве эту роль играет певец Сергей Лазарев. Кстати, московский спектакль, поставленный Евгением Писаревым осенью 2005 года, был также благосклонно принят критиками и стал лауреатом театральной премии «Чайка» и театральной премии «Хрустальная Турандот».

Как пишет театральный обозреватель Associated Press Майкл Кучвара, Кен Людвиг, конечно, не знаменитый французский корифей фарса Жорж Фейду, но он все-таки мастер комедии. Ведь можно смешить публику, не впадая при этом в пошлость и вульгарность. Комедия тоже может быть умной. Не случайно, пьеса Кена Людвига была выдвинута на премию Лоуренса Оливье, получила две премии Тони, четыре премии Драма Деск и три премии Ассоциации Нью-Йоркских критиков.
culturavrn.ru

РЕКОМЕНДАЦИЯ

В 1915 году к директору одного из подмос­ковных театров явилась молодая девица весьма неординарной наружности с рекомендательным письмом. Письмо было подписано близким приятелем директора, московским антрепрене­ром Соколовским. «Дорогой Ванюша, — писал он, — посылаю тебе эту дамочку, чтобы только отвязаться от нее. Ты уж; сам как-нибудь дели­катно, намеком, в скобках, объясни ей, что де­лать ей на сцене нечего, что никаких перспек­тив у нее нет. Мне самому, право же, сделать это неудобно по ряду причин, так что ты, дру­жок, как-нибудь отговори ее от актерской карье­ры — так будет лучше и для нее, и для театра. Это совершенная бездарь, все роли она играет абсолютно одинаково, фамилия ее Раневская...» К счастью, директор театра не послушался совета Соколовского.

ПРОСТАТИТ

Кто-то из актёров звонит Фаине РАНЕВСКОЙ, справится о здоровье.
- Дорогой мой, - жалуется она, - такой кошмар! Голова болит, зубы ни к чёрту, сердце жмёт, кашляю ужасно. Печень, почки, желудок - всё ноет! Суставы ломит, еле хожу... Слава Богу, что я не мужчина, а то была бы ещё предстательная железа!
читать дальше

  

спасибо Гвоздика88

vampirsha

О спектакле:

Ходили на "Одолжите тенора" с Лазаревым=))

Смеялись так что скулы болят!!!!

Настолько все актеры играли потрясающе, что словами не передать!!!!

Серёжка всё таки хоть и поганец, но мой любимый=)))

Жаль что он театр не ставит на первый план.

Хотелось бы его ещё в каких-то ролях увидеть!!

Я тут решила скопировать то, что кинула на форум - на бОльшее меня не хватит - потом))))

Макс Привалов сидел на 5-м ряду, рядом со мной (ему очень понравился спектакль и отчёт будет радужным - ждите). А Макс, тот который из балета, сидел перед нами, на 4-м ряду с какой-то девушкой, которая постоянно закрывала мне обзор))))))))))))))))). 

Все были очень рады видеть Сергея в роли Макса, соответственно, и настроение у всех было приподнято с самого начала!

Что касается игры Сергея. Я понимаю, что многим важен сам факт, не зависимо от игры и прочего, я же напишу то, как было сегодня. Начну с того, что накануне спектакля двое суток, почти без перерыва, снимался клип на песню "Lazer boy", после чего (окончив сниматься в 4 утра), Сергей поехал на прямой эфир на "Европу+" к 9 утра. После этого он поехал на съёмки реалити-шоу на муз-тв, где он является ведущим вместе с Лерой (подробности на Лав радио). Он практически не спал, как вы можете догадаться! После всего этого предстояло событие, которого многие (я не исключение) ждали довольно долгое время - 100-й спектакль "Одолжите тенора". Как вы думаете, как он себя чувствовал? Наверное, догадываетесь. К тому же, Макс Привалов сказал, что Сергей был очень измотанным после изнурительных съёмок. Когда Сергей вышел на сцену, я сразу поняла, что игра даётся ему с трудом - текст порой и вовсе был забыт. НО. Все ляпы были очень профессионально обыграны - даже его усталось вписывалась в сюжет, а актёры прилагали все усилия для поддержки. Тем не менее, глядя на всё, что происходило на сцене, можно сказать, что Сергей очень профессионально играет. Было много "отсебятин" и дополнений, и, как ни странно, общения с залом. Так как это был юбилейный спектакль и выход Сергея после такого большого промежутка на сцену, этой импровизации было больше, отчего смотрелось интереснее (и тем, кто видел спектакль даже больше 10-ти раз))))))))).

Подождите отчёт Макса Привалова - будет на что посмотреть!

После спектакля у Сергея удалось взять автографы. Я, и некоторые ждущие, подарили ему кое-какие подарки. Но Серж выглядел очень уставшим - фотографировать было жалко (вспышку в лицо)... Завтра улетает в Лондон, думаю, сами знаете, зачем))))))))))).

Вот такой вот у меня получился отчёт)))). Если есть вопросы - задавайте. По мере возможности отвечу)))))

Спасибо *БеЛкА*

Афиша Города Санкт-Петербурга - http://www.billboard.spb.ru
Поиск и группировка культурных событий города. Содержит справочник активно действующих учреждений культуры и электронную карту их размещения.
Час Пик - http://www.chaspik.spb.ru/
Электронная версия еженедельника. Статьи в формате HTML. Архив номеров.
Центральный выставочный зал "Манеж" - http://www.manege.spb.ru
Сведения о выставочном зале. История конногвардейского манежа. Информация о выставках. О коллекции современного искусства.
Ленинградский Зоопарк - http://lenzoopark.spb.ru/
Информация о зоопарке, история создания, обзор событий. Интересные рассказы про животных, фотографии. Зоопарки мира. Советы по разведению животных дома.
Elf.org.ru - http://elf.org.ru/
Питерский портал фолк-музыки.
Петербургская театральная интернет-касса - http://theart.ru/
Информация о театрах и концертных залах, обзор театрального репертуара Санкт-Петербурга, заказ билетов.
Выборгский Дворец культуры - http://www.vdk.spb.ru
Информация о дворце. Услуги. Репертуар театра. Творческие студии. Театр юного зрителя.
Группа Конти - http://www.contigroup.ru/
Корпорация в С.-Петербурге, объединяющая в своем составе 7 казино. Описание казино, расписание мероприятий.
Большой Санкт-Петербургский государственный цирк - http://www.circus.spb.ru
История, новости, афиша, план цирка. Информация о цирках и артистах России.
CityScan.ru - http://www.cityscan.ru/
Петербургский фотосканер, фото-жизнь города и мира, анонсы выставок, авторские фотографии улиц и домов Петербурга.
Республика танца "Хай-Хэт" - http://highhatdance.narod.ru/
Сайт театра-студии. Заметки о современном танце. Видеозаписи выступлений. Контактная информация.
Санкт-Петербург в фотографиях - http://fotospb.narod.ru
Фотоэкскурсия по северной столице. Эксклюзивные фотографии. Виды Санкт-Петербурга и природы.
Piter4U.ru - http://www.piter4u.ru/
Анонс городских событий. Эксклюзивные статьи. Викторины. Каталог кафе, ресторанов и мест отдыха. Форумы.
FotoPiter - http://www.fotopiter.ru/
Санкт-Петербургский фото-клуб. Статьи, выставки, ссылки, форум, новости, адреса фирм и минилабов.
Новая Академия Изящных Искусств - http://www.newacademy.ru
Услуги. Художники. Музей. Библиотека.
Фотоклуб "ВДК" - http://www.photoclub-spb.com/
Санкт-Петербургский фото-клуб "ВДК". Выставки, ссылки, форум, новости.
Петербургское танго - http://tangocity.spb.ru
Все об аргентинском танго в Санкт-Петербурге.
Aktivist.Ru - http://www.aktivist.ru/
Информационный и развлекательный портал. Предстоящие события месяца, театры, кино, концерты, спорт, рестораны, музеи.
ИнфоПитер - http://www.infopiter.ru/
Информационно-развлекательный сервер. Каталог ресурсов Санкт-Петербурга. Юмор, цитаты, афоризмы.

	Государственный Академический Большой Театр - http://www.bolshoi.ru Официальный сайт, информация о сезонах, история, энциклопедия, мультимедийный раздел, заказ билетов онлайн.
	Драматический Театр им. К. С. Станиславского - http://www.theatre.ru/stanislavsky_theatre/ История театра, репертуар и программки спектаклей. Труппа, биографии и театральные постановки режиссеров.
	Театр - http://www.theatre.ru Страницы московской театральной жизни. Репертуар московских театров, афиша. Рецензии на театральные премьеры, произведения современных авторов, опубликованные в журнале "Драматург".
	Театрально-культурный центр имени Вс. Мейерхольда - http://www.theatre.ru/meyerholdcentre Сведения о центре и его руководителе. Спектакли и издательская деятельность. Адрес театра.
	Государственный Академический Малый Театр - http://www.maly.ru/ Историческая справка о театре, список руководителей, репертуар текущего и следующего месяцев, схема зрительного зала, возможность забронировать билеты через интернет.

	МХАТ - http://www.mxat.ru/ Московский художественный академический театр им. А.П. Чехова. Репертуар основной сцены и филиалов, рецензии на спектакли и программки, сведения об актерах и др.
	Biletexpress - http://biletexpress.ru Заказ билетов в театры Москвы с доставкой.
	Театр-Студия под Руководством О. Табакова - http://www.tabakov.ru/ Историческая справка о театре. Краткие сведения об актерах. Перечень спектаклей и репертуар текущего месяца. Возможность забронировать билеты онлайн.
	Музыкальный театр "Новая Опера" - http://www.novayaopera.ru Информация о театре. Репертуар, программки спектаклей. Афиша. Сведения о заказе и бронировании билетов, цены.
	Мастерская П. Фоменко - Московский Театр - http://www.theatre.ru/fomenko/ Художественный руководитель - П.Н. Фоменко. Репертуар, история, информация о режиссёре и актерах, архив спектаклей.

	Театр Ленком - http://www.lenkom.ru/ Театр Ленинского Комсомола. Историческая справка о театре, репертуар на ближайший месяц, сведения об актерах, режим работы касс, подборка статей о театре.
	Государственный музыкальный театр "Геликон-опера" - http://www.helikon.ru Общие сведения о театре и репертуаре, программки спектаклей, отзывы прессы. Адрес.
	Арбат - http://www.vashbilet.ru Афиша театров и концертов в Москве. Заказ и доставка билетов.
	Московский Академический Театр Сатиры - http://www.satire.ru/ Историческая справка о театре, репертуар текущего месяца, программки спектаклей, фотографии актеров.
	Театр им. В. Маяковского - http://www.mayakovsky.ru/ История, схема зрительного зала, продажа и заказ билетов. Сведения о режиссерах и труппе, программки спектаклей, рецензии на постановки, публикации в прессе, интервью, анонсы.

	Театр Современник - http://www.sovremennik.ru/ Афиша, программки, краткое содержание и фотофрагменты спектаклей. Контактная информация, план зала, хроника гастролей и постановок. Стоимость билетов.
	Театр "Сатирикон" имени Аркадия Райкина. - http://www.satirikon.ru Репертуар и адрес театра.
	Театр Антона Чехова - http://www.chekhov.ru/ Репертуар театра на ближайший месяц, перечень спектаклей с указанием действующих лиц и исполнителей, информация о продаже билетов и цены.
	Российский академический молодежный театр (РАМТ) - http://www.ramt.ru Сведения о театре и актерах. Репертуар на текущий месяц. Отзывы прессы. Информация о заказе билетов.
	VipZakaz.ru - http://vipzakaz.ru/ Театральная афиша театров Москвы.

	Музыкальный театр "Амадей" - http://www.amadei.ru Сведения о театре под управлением Митрофанова. Новости, афиша, репертуар. Адрес и телефон.
	Государственный Ордена Ленина и Ордена Трудового Красного Знамени Академический театр имени Моссовета - http://www.mossoveta.ru Общие сведения и история театра. Новости афиши и репертуар. Адрес.
	Театральный центр "Норд-Ост" - http://www.nordost.ru Сведения о центре и о мьюзиккле. Цены на билеты и адрес.
	Benuar.ru - http://www.benuar.ru Nеатральная касса/ Заказ и доставка билетов в театры b на концерты.
	Театр на Таганке - http://www.taganka.org/ История, афиша и рецензии на спектакли, участие театра в культурных мероприятиях. Сведения о художественном руководителе и театральной труппе. Фрагменты книг, выпущенных актерами.

	Московский драматический театр под управлением Светланы Враговой "Модернъ" - http://www.modern-theatre.ru/ Сведения о театре, информация о спектаклях и репертуаре. Пресса о театре, книга отзывов. Адрес.
	Сайт московских антреприз - http://www.teatp.ru Новости театральной жизни. Спектакли. Театральные курьезы. Театральные билеты.
	Русский духовный театр "Глас" - http://www.teatrglas.ru/ Об истории, репертуаре и коллективе. Отзывы и пресса о театре. Форма заказа билетов.
	Театр на Юго-Западе - http://www.teatr-uz.ru/ Общие сведения о театре, краткая информация об актерах, перечень спектаклей и отзывы прессы о них. Репертуар текущего месяца и возможность заказать билеты онлайн.
	ГИСИС-Билетик - http://www.biletik.gisis.ru Бронирование и продажа билетов в театр, на концерты, шоу и другие зрелища Москвы on-line и по телефону. Заказ билетов по плану зала. Доставка билетов. Цены по номиналу. Афиша. Анонсы. Адреса театров, концертных залов и схемы проезда.

	Театр Чихачева - http://www.teatr-chikhachev.ru/ История театра. Репертуар, труппа и оркестр театра. Фотографии спектаклей и актеров театра.
	Саламандра - http://www.s-show.ru/ Танцевальное огненное шоу, театр огня.
	Заказ билетов в театры Москвы - http://www.teatralka.com Театральная афиша, обзор лучших спектаклей, анонсы концертов, мюзиклов.
	Театрум - http://www.teatrum.ru Билеты в театры, на концерты. Консультации. Схемы залов.
	Московский драматический театр на Перовской - http://www.teatr-perovo.ru Сведения о театре и история его создания. Информация о поставленных спектаклях, текущем репертуаре и актерах театра. Адрес.

	Московский театр старинной оперы - http://www.earlyopera.ru Репертуар, афиша, фотографии спектаклей, аудиофайлы. Краткая энциклопедия барокко.
	Mosteatr.com - http://www.mosteatr.com Продажа, бронирование, доставка билетов в цирк, театры Москвы и концерты.
	Театр Кирилла Королева - http://www.mtkk.ru/ Официальный сайт Московского детского драматического театра под управлением Кирилла Королева. Театральная афиша, адреса студий.
	Театр-кабаре "Летучая мышь" - http://www.showbat.ru Сведения о театре. Общие сведения об актерах. Репертуар на текущий месяц. Подборка статей о театре. Фотографии.
	Московский детский камерный театр кукол - http://www.mdktk.ru/ История театра. Репертуар текущего месяца, адрес театра, афиша. Фотогалерея кукол.

	Государственный Московский мюзик-холл - http://www.music-hall.ru/ История и репертуар театра. Услуги по организации и проведению торжественных мероприятий с участием известных артистов театров и кино, звезд эстрады. Видео и фотоальбом.
	Московский Драматический Театр "Сфера" - http://teatr-sfera.narod.ru/ Историческая справка о театре, репертуар, архив статей, мнформация об администрации.
	Московский государственный музыкальный театр - http://teatp.org/ Репертуар, афиша, новости.
	Московский "Театр Луны" под руководством Сергея Проханова - http://www.ardasenov.ru/moontheatre/ История театра и репертуар. Адрес.
	Театр Романа Виктюка - http://www.i-love.ru/ Фотографии, кадры видеосъемки, рисунки, коллажи к спектаклям, рецензии, афиша.

Театр Et Cetera - http://www.et-cetera.ru/ Общие сведения о театре и его руководителе, А. Калягине. Краткая информация об актерах и режиссерах, репертуар текущего месяца и премьеры, сведения о спектаклях.

Спасибо за Сказку, Сережа.


(картинка - анимированный gif и грузится долго)

Ах, этот вечер

Днем гоpод как гоpод, и люди как люди вокpуг,
Hо вечеp пpиходит и все изменяется вдpуг.
Hа лица актеpов кладет он таинственный гpим
И Гамлет стpадает, и снова поет Лоэнгpин.

Ах, этот вечеp - лукавый маг,
Одетый вечно в лиловый фpак,
Погаснут свечи, уйдет любовь,
Но этот вечеp веpнется вновь.

Опять каpавеллы пpивозят pабов и вино
В ту гавань, что дpемлет на дне океана давно.
И вновь слышен голос бессмеpтной и гоpдой любви,
Что схожа с планетой еще не откpытой людьми.

Ах, этот вечеp - лукавый маг,
Одетый вечно в лиловый фpак,
Погаснут свечи, уйдет любовь,
Но этот вечеp веpнется вновь.

Hельзя в этом миpе пpойти не оставив следа,
Но вечеp-волшебник запомнит нас всех навсегда,
И новые люди в далекой неведомой мгле,
Когда нас не будет, нас будут игpать на земле.

Ах, этот вечеp - лукавый маг,
Одетый вечно в лиловый фpак,
Погаснут свечи, уйдет любовь,
Но этот вечеp веpнется вновь.
Погаснут свечи, уйдет любовь,
Но этот вечеp веpнется вновь.


Л.Дербенев


Театр

Свет, яркий свет полон зал сейчас,
Тысячи разных взволнованных глаз-
Они как судьи.
Но и теперь как и сто лет назад
Театр всегда - это рай ,это-ад,
И так и будет.
Он по другому открыл этот мир,
Чехов, Толстой, Вальтер Скотт и Шекспир
Такой он вечно.
Театр это море слез,это смех,
Это мгновение и это на век-
Он бесконечен...
Годы проходят, но не беда,
Театр не мода, будет всегда,
На столе в гримерной парик лежит,
Все волненьем дышит - театр жив!

Здесь нет ни фальши, ни капельки лжи,
Все до конца - настоящая жизнь,
Любовь и дело.
Театр-это значит смех до слез,
Театр-это значит все в серьез,
Все до предела.
Но наступает минута, когда,
Театр уходит от нас навсегда,
Какая радость!
Но и опять, как и сто лет назад,
Театр всегда это рай это ад,
И так и надо.
Годы проходят, но не беда,
Театр не мода, будет всегда,
На столе в гримерной парик лежит,
Все волненьем дышит - театр жив!

27 марта - Международный день театра и одновременно хороший повод, листая архивные документы, вспомнить историю Русского театра драмы, которому в 2007 году исполнится 100 лет и о судьбе которого в последнее время ведется много споров.
В истории театра немало интересных страниц, но вспомним одну из них - Петрозаводский театр драмы после Октябрьской революции, тем более что ситуация того времени напоминает нынешнюю.

В первые годы советской власти интерес народа к театральному искусству был огромен. Для населения в большинстве своем малограмотного театр являлся самым доступным средством восприятия всех происходивших преобразований. К тому же и новая власть стремилась "открыть и сделать доступными для трудящихся все сокровища искусства". "Пролетариату необходим театр, необходим как человеку воздух, но какой... Тот театр, который имеет сейчас пролетариат, есть подчас одно сплошное недоразумение или прямо пустое место. Постоянно естественно умирающее буржуазное искусство всеми путями, всеми доступными средствами борется еще за свое существование..."
В начале 1918 года в Олонецком губернском комиссариате просвещения (а именно он ведал в то время театральными делами) был создан подотдел искусств, состоявший из трех секций: театральной, музыкальной и изобразительных искусств. В массы был брошен клич: "Способностями и дарованиями не стесняться. Все дружно вперед, к искусству и красоте!" В том же году Губкомпрос обратился к творческим деятелям Петрограда с предложением приехать на работу в Карелию. Один из них - талантливый актер и режиссер Александринского театра Николай Васильевич Петров - согласился возглавить воссоздание драматического театра в крае. Он сформировал труппу, в которую вошли известные артисты Александринки и других театров Петрограда и Москвы, а также петрозаводские актеры: Александр Иванович Смирнов (амплуа - герой-любовник), Анатолий Евдокимович Чалый (герой-резонер), Юрий Николаевич Юрьин (комик-резонер), Лидия Владимировна Троицкая (пожилая героиня), Ольга Николаевна Левашева (инженю-драматик), Доминика Александровна Сольская (комическая и драматическая старуха), Георгий Николаевич Томас (любовник-простак) и многие другие.
Всем артистам были выданы удостоверения следующего содержания: "Сим удостоверяется, что член Союза деятелей искусства г. Петрозаводска артист Народного театра драмы (такой-то) имеет театральное имущество, состоящее из разного рода платья, обуви, белья, музыкальных инструментов, книг и прочих вещей, не подлежащих реквизиции, необходимых ему по роду профессии как орудие производства, без которых он не может выполнять свой актерский труд и тем лишается средств к существованию".
5 июня 1918 года Народный театр драмы открыл первый "советский" сезон постановкой пьесы М.Горького "На дне". С этого времени спектакли шли регулярно четыре раза в неделю. Репертуар театра состоял из таких пьес классической русской драматургии, как "Вишневый сад" и "Три сестры" Чехова, "Ревизор" Гоголя, "Гроза" и другие пьесы Островского и т.д. Подбором пьес занималась специально созданная репертуарная комиссия, в состав которой входили заведующий театральной секцией, представители от труппы артистов, губернского и уездно-городского комитетов партии. Пьесы включались в репертуар по следующим принципам: "Каждая пьеса должна выражать определенную борьбу идей, затем быть художественной, должна легко восприниматься, вызывать действительный интерес и давать удовлетворение действием". Пьесы, не отвечающие требованиям комиссии, считались "бесполезной тратой народных средств и отнятием ценного времени у пролетариата". Перед открытием занавеса проводилось выступление лектора "с целью надлежащего освещения пьесы как со стороны ее содержания, так и художественных достоинств". На страницах губернской газеты давались рецензии на каждый новый спектакль.
Основными зрителями театра были рабочие, крестьяне, красноармейцы, учащиеся. Для школьников, красноармейцев, делегатов различных губернских съездов билеты на спектакли были бесплатными. Театр работал необычайно активно - за лето 1918 года труппа подготовила тридцать восемь премьер! Пьесы шли с аншлагом, несмотря на то что многие из них повторялись многократно.
В 1919 году, в связи с наступлением белофинских интервентов на Петрозаводск, часть труппы, возглавляемая Н. В. Петровым, была вынуждена покинуть город. Продолжил начатое ими артист Юрий Николаевич Юрьин, в 1919 году возглавивший театр и театральный подотдел губернского отдела народного образования. Репертуар по-прежнему составляли лучшие образцы русской и зарубежной классики: "Женитьба" Гоголя, "Мещане" и "Дети солнца" Горького, "Ученик дьявола" Шоу, "Тартюф" Мольера, "Коварство и любовь" Шиллера, "Гамлет" Шекспира и многие другие. Кроме этого, театр обращался к произведениям молодой советской драматургии. Ю.Н. Юрьин ставил и свои пьесы: "Его шаги", "Сполошный зык" ("Стенька Разин") и "Король в лохмотьях", высоко оцененные критикой.
В начале 1920 года Народный театр драмы в Петрозаводске был переименован в Губернский театр драмы. Такое переименование было оправдано, так как широкую известность он получил благодаря гастрольным поездкам, особенно частым после освобождения территории Карелии от интервентов и белогвардейцев. Кроме того, в Петрозаводске существовали мастерские костюмов и париков, театральная библиотека, снабжавшая литературой самодеятельные коллективы, и театральная студия, в которой с народными талантами занимались актеры театра под руководством Н.В. Петрова, а затем Ю.Н. Юрьина и Е.Н. Сергиева. В 1920 году студия была преобразована в театральную школу, в которой преподавались русская и иностранная литература, история искусств, история культуры, психология, психология творчества и грима, выразительное чтение, движение, а также такие предметы, как пролетарская идеология и гигиена.
Немало способствовала успеху театрального дела поддержка властей в лице Валентина Михайловича Парфенова, в 1918-1922 годах возглавлявшего губернский комиссариат просвещения. Бывший учитель мужской гимназии В.М. Парфенов с энтузиазмом взялся за дело народного образования и приобщения к искусству. 17 октября 1918 года он обратился с письмами в исполком Олонецкого губсовета и Петрозаводский окружной комитет компартии с просьбами урегулировать время проведения митингов в народном театре. В письмах говорилось: "Между прочим в 12 часов по воскресеньям до 3 будут устраиваться спектакли для Красной Армии и рабочих. Посему ввиду уже назначенного спектакля на 20-е, о чем оповещены красноармейцы и рабочие, прошу митинг отменить. Вообще считаю нужным указать следующее: для возможности вести культурно-просветительное дело (спектакли, литературно-вокальные музыкальные вечера, киносеансы и так далее) необходима постоянная и регулярная работа в народном театре... Посему, имея в виду громадное и необходимое значение митингов, подотдел просит устраивать таковые по возможности во время, мало причиняющее ущерб ведению дела. Например, по понедельникам, четвергам, пятницам и субботам до 6 час. вечера и только в крайних случаях вечером, по вторникам и средам до 4 час. дня и никак не вечером, а от устройства митингов по воскресеньям воздержаться.
При иных случаях для возмещения расхода придется увеличивать значительные цены на места, что вызовет невозможность для малоимущих посещать культурно-просветительные вечера и спектакли".
В октябре 1920 года В.М. Парфенов писал заведующему театральным отделом Народного комиссариата просвещения РСФСР В.Э. Мейерхольду: "До момента перехода театра в ведение подотдела искусств... он был предоставлен сам себе: никакого плана деятельности не существовало, репертуар был случайного характера, хозяйственная сторона деятельности почти совершенно отсутствовала. Подотделом искусств была в первую очередь установлена репертуарная комиссия, что вызвало первое неудовольствие со стороны актеров театра, т.к. ограничило их возможности в смысле выбора пьес, а также, так как необходимо стало серьезнее работать, подчас разучивать незнакомые пьесы... Мною было составлено "Положение о Губернском театре драмы"... Цель "Положения" - точно разграничить функции различных работников театра (административные, хозяйственные, художественные и тому подобные), ввести в нормальное русло жизнь театра в целом и его отдельных частях".
Даже в тяжелые годы после окончания гражданской войны театр продолжал активную деятельность. Однако трудности восстановительного периода сказались на положении театра - было прекращено государственное финансирование. Местная печать подвергла театр резкой критике за постановку легкомысленных развлекательных пьес, с помощью которых руководство театра надеялось повысить кассовые сборы. Актеры в свою очередь стали обижаться на равнодушие власти к проблемам театра: "Труппа с большим желанием работать. Она хочет работать или за любовь, или за деньги, но от Политпросвета ни того ни другого не получает".
3 августа 1923 года на заседании комиссии Карельского совета профсоюзов по вопросу работы театра говорилось: "Петрозаводское театральное дело в тяжелом положении. Театр совершенно упал, и для поднятия его работы нужно произвести громадные реформы". Предполагалось создать "театральный трест", объединяющий театры города. В конце концов бюро Карельского обкома РКП(б) потребовало прекратить "танцульки и маскарады", и в 1923 году в числе других учреждений культуры театр был временно закрыт.
В 1920-х годах его деятельность эпизодически возобновлялась, но это уже другая страница истории нашего театра...


Публикация подготовлена старшим научным сотрудником Карельского государственного архива новейшей истории
Т. ПЕТРОВОЙ

Пьеса Кена Людвига «Одолжите тенора» впервые была показана в Лондоне. Продюсером выступила компания Эндрю Ллойд Вебера. Пьеса была выдвинута на премию Лоуренса Оливье. Пьеса с успехом шла на Бродвее. Спектакль был выдвинут на премию Тони в семи номинациях, включая премию за лучшую пьесу года. Спектакль получил две премии Тони, четыре премии Драма Деск и три премии Ассоциации Нью-Йоркских критиков. Пьеса переведена на 8 языков, и с успехом идет по всему миру.



Классическую комедию положений, действие которой разворачивается в Америке 30-х годов, в Театре имени Пушкина ставит режиссер Евгений Писарев. Молодого певца Макса (Сергей Лазарев) никто не принимает всерьез — ни любимая девушка, ни ее отец — продюсер. Все словно околдованы знаменитым тенором Тито Мерелли (Александр Арсентьев). И вот стараниями папы — продюсера этот Мерелли приезжает на гастроли со своей женой Марией (Вера Воронкова). Но перед самым концертом звезда… Одним словом, Тито Мерелли петь не может. Все билеты проданы. Продюсер умоляет Макса выдать себя за знаменитого тенора. Идет «Отелло» никто не заметит подвоха. Всем кажется, что положение спасено. Но все как раз только начинается…

Евгений Писарев успешно ставит спектакли не только в Театре имени Пушкина, но и плодотворно сотрудничает с режиссером Д. Доннеланом. Как второй режиссер Писарев работал с ним над спектаклями «Двенадцатая ночь» и «Три сестры». Знаменитого тенора сыграет Александр Арсентьев — один из ведущих артистов Театра имени Пушкина. Молодого певца Макса сыграет вернувшийся на подмостки Сергей Лазарев, бывший солист группы «Смэш», сейчас он успешно продолжает сольную карьеру певца. У Сергея Лазарева актерское образование, он закончил Школу-студию МХАТ, и играл Ромео в спектакле Р. Козака «Ромео и Джульетта».

Читать далее...

{more]

Николай Караченцев и Елена Шанина

 спасибо SUPERLAZER_

 Комедия на 5 баллов, 40 градусов и все 100 процентов!

Сценическая версия Марка Захарова и Ованеса Петяна

В спектакле принимают участие артисты феерического шоу Сергея Алдонина "Мастер и Маргарита":
Ильяс Тамеев, Олег Соколов, Кирилл Солёнов, Александра Виноградова (Ленком), Артемий Гринченко (Et Cetera),

а также Александр Кащеев (новое поколение театра САТИРИКОН)



Буду рада встретить вас, а также ваших родных, друзей, друзей друзей, однокурсников, коллег, соседей... (ну вы меня поняли )
где встретить? ах, на парадном входе Театрального центра, само собой! =)

Номер на афише мой, билеты 200-400р., цена программки 50р., продолжительность действа около 2ч без антракта.

  Друзья, сцитируйте, пожалуйста!
Если есть возможность распечатать и повесить афишу на самом виду... АХ, как буду благодарна!!!

Искренне Ваша,
мАгНолиЯ

И снова Вертинский

Меня обрадовало, что люди заинтересовались выложенным постом. Оказалось, что многие уже создавали прекрасные посты на тему творчества Александра Вертинского.

Александр Косаговский написал отличные комментарии и я решил выложить здесь видеоклип с его исполнением песни Вертинского "Я опять отправляю письмо"

Также решил добавить еще несколько песен в исполнении самого Вертинского

Желтый ангел

В голубой далекой спаленке

Маленькие актрисы

Аравийская песня

Палестинское танго

Маленькая балерина

И еще небольшой клип Спектакля Желтое танго

Спасибо SUPERLAZER

Читать далее...

Передача четвертая (заключительная).
Разделена на 3 части, не архивирована.
http://ifolder.ru/3450512
http://ifolder.ru/3450513
http://ifolder.ru/3450514

Передача третья.
Разделена на 3 части, не архивирована.
К сожалению, чуть-чуть не с начала.
http://ifolder.ru/3433294
http://ifolder.ru/3433295
http://ifolder.ru/3433296
Общий вес 159 MB, продолжительность: 0:24:41,
Видео : 142 MB, 808 Kbps, 24.999 fps, разрешение 384*288 (4:3)
Аудио : 16.92 MB, 95 Kbps, 44100 Hz,

Театральная летопись: Алла Покровская (передача 1)

Передача первая.
Разделена на 3 части, не архивирована.
http://ifolder.ru/3405266
http://ifolder.ru/3405267
http://ifolder.ru/3405268
Общий вес 169 мб, длительность 0:25:34
Видео : 147 MB, 808 Kbps, 24.997 fps, разрешение 384*288 (4:3)
Аудио : 17.52 MB, 95 Kbps, 44100 Hz

Сережи там НЕТ.

"Она уникальный слухач и нюхач в профессии"
Актрисе Алле Покровской сегодня исполнилось 70 лет
Свой юбилей отметит сегодня, 18 сентября, актриса, режиссер и театральный педагог Алла Покровская. Она окончила Школу-студию МХАТ и уже в 1959-м стала актрисой «Современника». Алла Покровская была женой Олега Ефремова, их сын Михаил Ефремов тоже стал актером. В последние годы она создала несколько замечательных ролей в спектаклях Художественного театра. О дружбе с ней корреспонденту "Газеты" Глебу Ситковскому рассказал худрук театра им. Пушкина Роман Козак.
"Я поступил в Школу-студию МХАТ, когда там набирала курс новая команда - Ефремов, Покровская, Мягков. Это был первый актерский курс Ефремова, и мы все на курсе осознавали, как нам повезло. С первого же дня мы поняли, что Алла Покровская - не просто педагог, но еще и уникальный слухач и нюхач в профессии. Она каким-то образом знает, что может случиться с актером через 5 минут, через месяц и через год. Ее чудовищная интуиция не раз повергала меня в смятение.
Алла Борисовна репетировала наш дипломный спектакль «Оглянись во гневе» Осборна. Это пьеса, в которой она сама когда-то играла. Мы с моим другом Брусникиным были несколько высокомерны с ней: когда она дала нам пьесу Осборна и спросила наше мнение, мы снисходительно сказали: «Ну ничего, можно попробовать». Я в том спектакле играл Джимми Портера, Брусникин - моего друга. Только потом мы с ним поняли, что она перевела нашу житейскую дружбу в сюжет спектакля.
Потом, когда я уже пришел в театр Пушкина, мы вместе с ней ставили «Ромео и Джульетту». Чуть позже мы с Костей Райкиным решили сыграть на двоих «Косметику врага» и сразу позвали в качестве режиссера Покровскую, чтобы был какой-то взгляд со стороны. Постановочные идеи в этом спектакле принадлежали мне, но я выходил на сцену как актер, и мне нужен был человек, которому стопроцентно доверяешь. Скажу честно, это было непросто, потому что сразу вспомнились студенческие стены. Она бескомпромиссна в работе, ты рядом с ней остро чувствуешь свои недостатки, и это иногда болезненно для самолюбия.
Я считаю ее членом своей семьи, мы очень часто бываем друг у друга дома. Мне бы очень хотелось, чтобы она как можно меньше ударов получала в этой жизни - слишком уж много их было за прошлые годы. В пьесе «Чайка» на медальоне было написано: «Если тебе понадобится моя жизнь, приди и возьми ее». Я всегда готов это повторить Покровской. Она это знает про меня, но я хотел бы лишний раз ей напомнить. Впрочем, я боюсь пафосных слов, говоря о ней. Она этого не любит, у нее для этого слишком хороший вкус."
Источник

Актриса Алла Покровская работает во МХАТе имени Чехова, где играет вместе со своими знаменитыми учениками, не одно поколение которых она вырастила за эти годы.
«От бенефиса в свою честь Алла Борисовна отказалась», - сообщили в театре, пояснив, что Покровская не любит повышенного внимания к своей персоне и вообще с иронией относится к собственным достижениям.
Известно, что она прежде всего ценит заслуги своего отца, выдающегося оперного режиссера Бориса Покровского, свято чтит память мужа - замечательного актера и режиссера Олега Ефремова и радуется успехам сына - популярного артиста Михаила Ефремова.
Сама же она до сих пор уверена, что напрасно ослушалась родителей и пошла в актрисы. Кстати, своему знаменитому отцу она сообщила о том, что поступает в Школу-студию МХАТ, только тогда, когда уже прошла третий тур и стала студенткой прославленного вуза.
Потом в ее жизни был «Современник», создателя которого - молодого режиссера Олега Ефремова - Алла Покровская знала с детства.
«Олег Николаевич начал за мной ухаживать, вскоре мы стали жить одной семьей, и у нас родился сын Миша», - вспоминает она.
Примечательно, что Покровская вернулась на сцену через 18 дней после его рождения и играла в «Современнике» без малого 40 лет.
С 2004 года Алла Покровская - артистка МХТ. Она занята в трех спектаклях: «Мещане», «Изображая жертву» и «Господа Головлевы». Все они поставлены молодым и чрезвычайно модным нынче режиссером Кириллом Серебренниковым, который, по его признанию, «очень рад сотрудничеству с такой блистательной актрисой».
Впрочем, Алла Борисовна и сама выступает на режиссерском поприще. К примеру, она участвовала в постановке нашумевшего спектакля-дуэта «Косметика врага», где потрясающе играют Константин Райкин и Роман Козак.
И все же больше всего она любит педагогику. И теперь уже полностью согласна со своим великим отцом, который изначально был уверен, что природа его дочери - исключительно учительская.
Источник

Окончив школу-студию МХАТ, Покровская 40 лет проработала в театре Современник.
Здесь ее партнерами были – Олег Даль, Олег Табаков, Игорь Кваша, Валентин Гафт. Три года назад Покровская перешла в московский художественный театр. Параллельно она многие годы занимается педагогикой. Алла Покровская снималась в кино. Среди фильмов с ее участием - «Июльский дождь», «Выбор цели», «Дневник директора школы», «Свой».
«Алла Покровская родилась в один день с Гретой Гарбо. А назвали ее в честь актрисы художественного театра Аллы Тарасовой. Может, родители и не приветствовали ее выбор профессии. Но Покровская в 1959 году все же окончила Школу-студию МХАТ. И сразу пришла в театр «Современник».
Покровской везло с ролями. Она играла во многих легендарных спектаклях Современника. «Старшая сестра», «Валентин и Валентина», «Эшелон», «Крутой маршрут».
Критики часто отмечают особый дар Покровской. Ее героини появляются не из-за кулис – а приходят из жизни.
И все же, поработав в Современнике более 40 лет, Алла Покровская ушла в МХТ. И сразу сыграла в двух спектаклях — «Мещане» и «Изображая жертву». Недавно к ним добавилась и третья постановка Кирилла Серебренникова – «Господа Головлевы».
Семейный союз Аллы Покровской и Олега Ефремова оказался недолговечным. Зато творческий - длился многие годы. Покровская преподала в Школе-студии МХАТ на курсе Ефремова. И когда только начинала заниматься педагогикой - была самым молодым преподавателем.
Однажды Алла Покровская призналась, что не помнит плохое. Актриса называет это «самосохранением». Благодаря которому и получает от людей много хорошего».
Источник
С Днём рождения, Алла Борисовна!!!

"Театральная летопись"

к Юбилею Аллы Борисовны Покровской
телеканал "Культура" подготовил цикл передач.
с 18 по 20 сентября, в 20.50
"Покровская уже много лет успешно преподает в школе-студии МХАТ.
В программе мы встретимся с учениками Покровской, побываем на репетиции дипломного спектакля."
Телеканал "Культура"

Роману Ефимовичу Козаку сегодня 50!!! Поздравляю!!!


Сегодня День рождения у замечательного режиссёра, актёра и педагога -
Романа Ефимовича Козака.
Заслуженный артист РФ (2000). Родился 29 июня 1957. Окончил Школу-студию МХАТ (курс О.Н.Ефремова). С 1983 (с перерывами) в МХАТ им. А.Чехова. Среди ролей — Шергин (Бои имели местное значение по В.Кондратьеву), Шервинский (Дни Турбиных М.Булгакова), Треплев (Чайка А.Чехова), Леонид Андреев (Друзья Г.Епифанцева), Моцарт (Амадей П.Шеффера) и др. Одновременно работал в Московском театре-студии «Человек» (АА в Эмигрантах С.Мрожека); поставил Чинзано Л.Петрушевской (1987), Елизавету Бам на елке у Ивановых по пьесам Д.Хармса и А.Введенского (1989). В 1990 основал театр «Пятая студия МХАТ». В том же году в МХАТ имени А.Чехова выпустил Маскарад М.Лермонтова.

В 1991-1992 главный режиссер Московского драматического театра им. К.С.Станиславского. Поставил Дон Кихот Булгакова по М.Сервантесу (1992), сыграл Фортинбраса в пьесе Фортинбрас спился Я.Гловацкого (1992). В 1990-х годах в Театре русской драмы в Риге поставил спектакли Самое главное Н.Евреинова (1995), Пляска смерти А.Стриндберга (1996), Отелло У.Шекспира (1997).

Постановки Козака в МХАТ им. А.Чехова: Любовь в Крыму С.Мрожека (1995), Маленькие трагедии (Скупой рыцарь, Каменный гость) А.Пушкина, Женитьба Н.Гоголя (1997), Лесная песня Леси Украинки (1998), Самое главное Евреинова (1999) и др.

Среди постановок в разных театрах и антрепризах: Банан по пьесе Мрожека Вдовы (1994, Творческий центр «Московский салон»), Смуглая леди сонетов Б.Шоу (1997, Московский театр «Et cetera»), Ботинки на толстой подошве П.Гладилина (1998, Театральное агентство «Арт-Партнер XXI»), Золото Й.Бар-Йосефа (1999, Творческое объединение «Реальный театр»), Обнаженные одеваются Л.Пиранделло (2000, Московский драматический театр им. А.С.Пушкина). За рубежом режиссер поставил спектакли День рождения Смирновой (Стары театр, Краков) и Чинзано Л.Петрушевской (театр «Трон», Глазго, 1989), Группа А.Галина (1990) и Мера за меру Шекспира (1992) в Театре Нижней Саксонии и др.

С 2001 главный режиссер Московского драматического театра им. А.С.Пушкина, последние работы — Разбойники Фр. Шиллера, Академия смеха К.Митани, Ромео и Джульетта Шекспира.

С 1983 Козак преподает в Школе-студии МХАТ (Чудо Святого Антония М.Метерлинка, 1993; Буря Шекспира, 1998). Ведет в Бостоне летнюю школу имени К.С.Станиславского.

В гостях у вечернего выпуска программы «Новости культуры» на телеканале "Культура" будет художественный руководитель Театра имени Пушкина Роман Козак.
Известный театральный режиссер, педагог, художественный руководитель одного из ведущих театров столицы Роман Ефимович Козак принимает сегодня поздравления, и даже в такой праздничный день он загружен работой. Театральный сезон закрывается, но ведущий преподаватель Школы-студии МХАТ занят делами: в институте сейчас полным ходом идут выпускные и приемные экзамены, поэтому юбиляр принимает поздравления в работе.

С гостям рубрики «Худсовет» будет беседовать Нара Ширалиева.

Смотрите 29 июня рубрику «Худсовет» в вечернем выпуске программы «Новости культуры» в 19.30.

ПОЗДРАВЛЯЮ!!!

ты меня на рассвете разбудишь - Караченцов

Ты меня на рассвете разбудишь,
Проводить необутая выйдешь.
Ты меня никогда не забудешь,
Ты меня никогда не увидишь.

Заслонивши тебя от простуды,
Я подумаю, боже всевышний,
Я тебя никогда не забуду,
Я тебя никогда не увижу.

Не мигают, слезятся от ветра
Безнадежные карие вишни.
Возвращаться плохая примета,
Я тебя никогда не увижу.

И качнутся бессмысленной высью
Пара фраз, залетевших отсюда,
Я тебя никогда не забуду,
Я тебя никогда не увижу.