Фаина Раневская… Странно, но ей совершенно не подходит определение «звезда кинематографа». То ли потому, что она сама себя никоим образом таковой не считала, то ли это слово уже так затёрли ( сейчас все сплошь «звезды»), что истинно великих этим словом и называть как-то зазорно. Но, в любом случае, она - это целый особый мир, Планета по имени Раневская.
Я уже писала о том, что наш кинематограф, тогда ещё советский был порой таки преступно расточителен к истинным талантам, не используя, не задействуя даже малой доли сокровища, посланного миру в лице таких, как например, Раневская и Рина Зеленая
«Я очень хорошо знаю, что талантлива, а что я создала? Пропищала, и только.» - говорила сама Фаина Георгиевна.
Я не стану подробно пересказывать биографию актрисы, лучше приведу самые интересные случаи из её жизни и её высказывания по самым разным моментам и о разных людях, с которыми ей доводилось общаться. И какие это были люди! Ахматова, Эйзенштейн, Качалов, Михоэлс, Станиславский, Цветаева, Пастернак, Твардовский и много других.
РАНЕВСКАЯ (Фельдман) Фаина Георгиевна ( Гиршевна) - из довольно состоятельной семьи, отец был владельцем фабрики сухих красок, нескольких домов, магазина и парохода «Святой Николай».
Как признавалась сама актриса, профессию она не выбирала – она в ней таилась. Отец снисходительно относился к увлечению дочери театром до тех пор, пока она не объявила о своем решении стать профессиональной актрисой. Это вызвало скандал и разрыв с семьей. В 1915 году она покинула Таганрог и уехала в Москву. Но ни в одну из лучших театральных школ она не была принята, и устроилась в частную школу. Но и ее вскоре пришлось оставить, поскольку у девушки просто не было средств оплачивать обучение.
Зато повезло в другом. К ней с участием отнеслась знаменитая балерина Екатерина Гельцер и порекомендовала Фаину в Малаховский летний театр под Москвой. В те годы там играли великая Ольга Осиповна Садовская, Петипа, Певцов. Кстати именно Певцов предрек, что Раневская станет знаменитой актрисой. В. Вульф в своей книге «Женское лицо России» рассказывает, что псевдоним Раневская она взяла после одного случая. Фаина отчаянно нуждалась в деньгах. Наконец получила от отца перевод, но порыв ветра вырвал деньги из рук. « Как жаль, они улетели…» - только сказала девушка. Знакомые, узнав об этой истории, воскликнули, что так могла сказать только Раневская из чеховского «Вишнёвого сада». Так Фельдман стала Раневской.
:
В 1917 году семья Фельдман эмигрировала. Фаина Георгиевна отправилась в Керчь, а затем в Ростов-на Дону к Павле Вульф, которая стала её наставницей, другом и фактически заменила семью.
Второй подругой её позже стала Анна Ахматова. «…Я никогда не обращалась к ней на «ты». Мы много лет дружили, но я просто не могла бы обратиться к ней так фамильярно.»
«Она была великой во всем. Я видела ее кроткой, нежной, заботливой. И это в то время, когда ее терзали.»
«…Проклинаю себя за то, что не записывала за ней все, что от нее слышала, что узнала!»
В 1930 году она написала письмо главному режиссеру московского Камерного театра Александру Таирову с просьбой принять ее. И вот с 1931 года Раневская становится актрисой этого театра. Дебютирует в Москве Раневская ролью в спектакле «Патетическая соната». «Режиссеры меня не любили, я платила им взаимностью. Исключением был Таиров, поверивший мне.»
Но, спустя некоторое время спектакль снимают с репертуара…
Поскольку других ролей у нее не было, Раневская в 1935 уходит в Центральный театр Красной Армии. Здесь ей довелось сыграть несколько второстепенных ролей и главную роль в пьесе Горького «Васса Железнова».
В 1939 году Раневскую пригласили в Малый театр. Выступать на сцене, где играла великая Ермолова! Раневская соглашается, но тут возникают неожиданные препятствия. Из театра Красной Армии ее отпускать не хотели, и актриса ушла со скандалом. В то же время старейшины Малого оказались категорически против ее прихода в труппу. В итоге Раневская осталась без работы…
"Я жила со многими театрами, но так и не получила удовольствия."
В связи с тем, что Раневская «кочевала» по театрам, театральный критик Наталья Крымова спросила:
- Зачем все это, Фаина Георгиевна?
- Искала: - ответила Раневская.
- Что искали?
- Святое искусство.
- Нашли?
- Да.
- Где?
- В Третьяковской галерее.
В кино Фаина Раневская дебютировала в 1934 году, будучи тогда актрисой Камерного театра. Начинающий режиссер Михаил Ромм, увидев ее на сцене, пригласил на роль госпожи Луазо в фильме «Пышка» по знаменитой мопассановской новелле.
Фильм снимался в немом варианте. Тем не менее, чтобы лучше прочувствовать роль, Раневская достала подлинник мопассановского рассказа и затвердила несколько фраз госпожи Луазо на языке оригинала.
Приехавший в Советский Союз Ромен Роллан был в восторге от фильма. Среди актеров он выделял в первую очередь Раневскую. По его просьбе «Пышку» продемонстрировали во Франции. И картина прошла там с огромным успехом.
В 1939 году Фаина Раневская снимается сразу в трех кинокартинах : «Человек в футляре» «Ошибка инженера Кочина», но настоящую известность актрисе принесла комедия Татьяны Лукашевич «Подкидыш».
Актриса специально для своей роли придумала несколько хлестких фраз. Одна из них – «Муля, не нервируй меня» впоследствии преследовала ее всю жизнь.
Со временем она стала просто ненавидеть роль, давшую ей популярность. Как-то она даже призналась в этом Анне Ахматовой.
- У каждого из нас есть свои «Мули» - ответила поэтесса.
- А какой у вас?
- Сжала руки под темной вуалью...
В 1940 году Михаил Ромм пригласил Фаину Раневскую сниматься в социально-психологической драме «Мечта». «Я навсегда сохранила благодарность Михаилу Ильичу за помощь, которую он оказал мне в работе над ролью пани Скороход в «Мечте», и за радость, когда я увидела этот прекрасный фильм на экране» - говорила актриса.
Эта работа открыла огромное трагическое начало в таланте Фаины Раневской Выдающийся драматург Теодор Драйзер высоко оценил игру актрисы.
Сергей Эйзенштейн хотел снимать Раневскую в своем фильме «Иван Грозный», но почему-то передумал.
В свое время именно Эйзенштейн дал застенчивой, заикающейся дебютантке совет, который оказал значительное влияние на ее жизнь.
- Фаина, - сказал Эйзенштейн, - ты погибнешь, если не научишься требовать к себе внимания, заставлять людей подчиняться твоей воле. Ты погибнешь, и актриса из тебя не получится!
Вскоре Раневская продемонстрировала наставнику, что кое чему научилась.
Узнав, что ее не утвердили на роль в «Иване Грозном», она пришла в негодование и на чей- то вопрос о съемках этого фильма крикнула:
-Лучше я буду продавать кожу с ж.., чем сниматься у Эйзенштейна!
Автору «Броненосца» незамедлительно донесли, и он отбил из Алма- Аты восторженную телеграмму: «Как идет продажа?»
Несмотря на этот инцидент ( Раневская написала ему словами Василисы Мелентьевой Грозному " Убить - убьёшь, а лучше не найдёшь" и добавила «Бессердечный Вы мой!») актриса очень высоко ценила Эйзенштейна. Говорила, что он гений, но его «мучают козявки». « Очень тяжело быть гением среди козявок».
В 1943 году Раневская (вернувшись в Москву из Ташкента, где была в эвакуации) принята в Театр драмы (ныне - театр имени Вл. Маяковского) и позже приглашена на роль Мамаши в фильме «Свадьба».
Комедия «Свадьба» на долгие годы стала одним из любимейших зрителями фильмов. Сколько фраз из фильма стали крылатыми и особенно те, что произнесла Раневская. Как часто мы, например, шутя говорим: «Хочут свою образованность показать»
В фильме «Весна» Александров предложил актрисе самой сделать себе роль. Раневская придумала множество веселых фраз и диалогов. В итоге играющие роли второго плана Фаина Раневская и Ростислав Плятт запомнились зрителям даже больше, чем главные герои.
Кстати, именно Раневская посоветовала Любови Орловой сделать ставку на кинематограф, который «станет твоей судьбой!. Орлова называла Раневскую «мой Фей». Они были дружны и Раневская очень тепло отзывалась об Орловой. Говорила, что «сказать о Любочке, что она добрая, все равно, что о Толстом, что он писатель «не без способностей». И ещё о том, что « я по сей день тоскую по моей дорогой подруге»
В том же году Раневская сыграла мачеху в знаменитой сказке «Золушка» режиссера Надежды Кошеверовой. Эта картина одна из немногих, принесших актрисе настоящую радость. Г. Скороходов в книге «Разговоры с Раневской» говорил: «В ее Мачехе зрители узнавали, несмотря на пышные «средневековые» одежды, сегодняшнюю соседку-склочницу, сослуживицу, просто знакомую, установившую в семье режим своей диктатуры.» Мачеха - одна из лучших комедийных ролей Раневской. Удивительно, но она – сугубо отрицательный персонаж сказки – вызывает у зрителей настоящий восторг!
Одну из последних своих ролей в спектакле "Дальше — тишина" она сыграла у Анатолия Эфроса. Но даже этот, самый талантливый театральный режиссер того времени так и остался для нее чужим. О непростых, мягко говоря, отношениях с Юрием Завадским и говорить нечего. Режиссеру от неё хорошо досталось. . "Вытянутый в длину лиллипут" и "перпетуум - кобеле" ( он правда был известным женолюбом, разбившим немало женских сердец) - самые невинные из прозвищ, данных ему Раневской.
Говорила « Завадскому снится, что он уже похоронен на Красной площади.»
Как-то Раневской достался эпизод в пьесе «Шторм». На первую же репетицию актриса принесла огромный талмуд. Все знали: Раневская переписывает роль от руки. Но тут было что-то другое. Она принесла десятки вариантов каждого кусочка, чуть ли не каждой реплики своей роли. Она почти полностью переписала текст, Завадский замер. «Фаина... но драматург, что он скажет?» Драматург прочитал, побагровел и стал так хохотать, что все испугались. «Здесь ничего нельзя менять, - сказал он, - все оставить... как у Раневской». На следующий день актриса принесла еще несколько вариантов. «Оставьте ее, - сказал драматург, - пусть играет как хочет и что хочет. Все равно лучше, чем она, эту роль сделать невозможно».
Раневская так великолепно играла свой эпизод в «Шторме», что затмевала всех остальных актеров, включая и исполнителей главных ролей. Завадский не хотел мириться с этим, и вскоре лишил актрису роли. Кто бы помнил этот самый "Шторм", если бы не Раневская!
(Так же как фильм «Пархоменко» вспоминают только в связи в участием в нем Раневской. Опять же эпизод, но какой – её таперша в кинотеатре безусловный мировой шедевр!)
Она, в сущности, всегда была артисткой-бенефицианткой. Отсюда ее частые и почти всегда блестящие отсебятины. Все знаменитые фразочки из "Весны" или из "Шторма" — это ее собственные репризы. Она даже Шварца в "Золушке" умудрилась дописать. Даже Чехова. Бессловесной жене инспектора гимназии из "Человека в футляре" она придумала одну- единственную фразу. Фраза такая: "Я никогда не была красива, но постоянно была чертовски мила". Наверное, Чехов был бы доволен.
Раневская нравилась даже Сталину, который говорил « …Раневская без грима, но везде разная». Поистине шедевром стала инсценировка «Драма», где она играла с Осипом Абдуловым, а после его смерти – с Борисом Тениным. "Я не признаю слова «играть». На сцене нужно жить."

За всю свою жизнь Фаина Раневская так и не вышла замуж. Как-то ее спросили, была ли она когда-нибудь влюблена. Раневская рассказала эпизод из своей юности. Она была влюблена в красавца-актера, игравшего вместе с ней в труппе. Однажды актер сказал ей, что вечером придет к ней домой. Раневская нарядилась, накрыла стол… Актер пришел пьяный и с женщиной. «Деточка, погуляйте где-нибудь пару часиков, дорогая моя», - сказал он. «С тех пор не то, что влюбиться – смотреть на них не могу: гады и мерзавцы!» - признавалась Фаина Георгиевна.
Но, вопреки расхожему мнению о ней, как мужененавистнице, она влюблялась, да ещё как – до обмороков. Сама рассказывает об этом ( книга «Судьба-шлюха»). «…Услышала голос человека, в которого была влюблена до одурения…Собирала фотографии, писала письма ( но не отправляла), поджидала у ворот его дома. Услышав его голос, упала в обморок.» Это был великий Качалов. Уже став актрисой, она решилась передать ему письмо : «Пишет Вам та, которая в Столешниковом переулке, услышав Ваш голос, упала в обморок. Я уже начинающая актриса. Приехала в Москву с единственной целью попасть в театр, когда вы будете играть…» Ответ пришел очень скоро: «Дорогая Фаина, пожалуйста, обратитесь к администратору, у которого на Ваше имя 2 билета. Ваш Качалов». С тех пор началась их дружба, «которой очень горжусь».
Фильм «Осторожно бабушка!» (1960) Надежды Кошеверовой, где Раневская сыграла главную роль, получился провальным. Раневская восприняла это как личной оскорбление и поссорилась с режиссером, которая долгие годы была ее подругой.
Тем не менее, спустя пять лет Кошеверова рискнула вновь пригласить Фаину Георгиевну в свою новую картину. Раневской предстояло сыграть роль директора цирка в фильме «Сегодня новый аттракцион». Роль в этой картине была последней работой в кино Фаины Георгиевны.
В середине 60-х Раневская возвращается в театр к Завадскому. В театре Моссовета она работала до конца своих дней.
Удивительно, но за долгие годы она так и не сыграла ни одной великой роли мирового репертуара. Все экранные и сценические работы Раневской можно перечесть по пальцам. «Я в своей жизни не сделала 99 процентов из ста», - говорила она. Но даже то немногое сделало ее величайшей отечественной актрисой. Лондонский ежегодник «Кто есть кто» включил ее в число десяти лучших актрис ХХ века. Актриса в совершенстве владела всеми жанрами - от трагедии до фарса. Раневская не играла – она жила своими ролями.
И если она видела равнодушие, работу в полсилы, то была беспощадна, как бывают беспощадны дети. Как она считала: «Сняться в плохом кино – это плюнуть в вечность»
И ещё «деньги давно проела, а позор все тащится».
Иногда от непростого характера, как и от острога язычка Раневской страдали окружающие. Но она не считала зазорным извиниться и объясниться, когда чувствовала, что неправа.
В сущности Раневская всю жизнь оставалась ребенком – непрактичность её вошла в поговорку. Она говорила «У меня хватило ума глупо прожить жизнь» А великая Ахматова как-то сказала ей «Вам 11 лет и никогда не будет 12».
Она пережила всех, кого любила. И тема одиночества стала её постоянным рефреном.
…Как же мне одиноко в этом страшном мире бед и бессердечия.
Кто бы знал, как я была несчастна в этой проклятой жизни со всеми моими талантами.
Недавно прочитала в газете: «Великая актриса Раневская». Стало смешно. Великие живут как люди, а я живу бездомной собакой, хотя есть жилище! Есть приблудная собака, она живет моей заботой, — собакой одинокой живу я, и недолго, слава Богу, осталось.
"Одиночество — это когда в доме есть телефон, а звонит будильник."
"Кто бы знал мое одиночество? Будь он проклят, этот самый талант, сделавший меня несчастной..."
После спектакля Раневская часто смотрела на цветы, корзину с письмами, открытками и записками, полными восхищения и печально замечала: — Как много любви, а в аптеку сходить некому.
Она пережила всех, кого любила. В 60-х годах она одного за другим потеряла своих близких : сначала умерла Павла Леонтьевна Вульф, которая была для неё всем: учителем, другом, наставником, даже "мамочкой", как она называла её в письмах. " Я не была бы известной вам Раневской, если бы в начале пути не обрела друга - Павлу Леонтьевну Вульф."
П.Л. Вульф
В 1964 году умерла сестра Белла, которая за несколько лет до этого вернулась из-за границы Сестры жили вместе и это был период, когда Фаина Раневская не чувствовала себя одинокой. Но вскоре у Беллы обнаружили рак. Раневская вызывала лучших врачей, проводила с ней ночи. Больница, операция – все было бессмысленно.
А в 1966 ушла из жизни Анна Ахматова.
И тема одиночества у Фаины Георгиевны стала звучать постоянным рефреном
…Как же мне одиноко в этом страшном мире бед и бессердечия.
Кто бы знал, как я была несчастна в этой проклятой жизни со всеми моими талантами.
Недавно прочитала в газете: «Великая актриса Раневская». Стало смешно. Великие живут как люди, а я живу бездомной собакой, хотя есть жилище! Есть приблудная собака, она живет моей заботой, — собакой одинокой живу я, и недолго, слава Богу, осталось.
"Одиночество — это когда в доме есть телефон, а звонит будильник."
"Кто бы знал мое одиночество? Будь он проклят, этот самый талант, сделавший меня несчастной..."
После спектакля Раневская часто смотрела на цветы, корзину с письмами, открытками и записками, полными восхищения и печально замечала: — Как много любви, а в аптеку сходить некому.
За год до своей смерти Раневская отказалась играть на сцене. «Старость, - сказала она, - вещь страшная. Болят все мои косточки. Очень устала, очень. Восемьдесят семь лет! Я не Яблочкина, чтобы играть до 100 лет. Нет, больше на сцену не выйду!»
Старость ещё одна частая тема у Фаины Георгиевны.
"Для некоторых старость особенно тяжела и трагична. Это те, кто остался Томом и Гекки Финном" ( кстати "Том Сойер" назван в числе её любимых книг)
…Бог мой, как прошмыгнула жизнь, я даже никогда не слышала, как поют соловьи. Жизнь прошла и не поклонилась, как злая соседка…
Чем я занимаюсь? Симулирую здоровье!
"Мне осталось жить всего сорок пять минут. Когда же мне все-таки дадут интересную роль?"
"Молодой человек! Я ведь еще помню порядочных людей... Боже, какая я старая!"
"Паспорт человека — это его несчастье, ибо человеку всегда должно быть восемнадцать, а паспорт лишь напоминает, что ты не можешь жить, как восемнадцатилетняя."
"Старость — это время, когда свечи на именинном пироге обходятся дороже самого пирога, а половина мочи идет на анализы."
"Старость — это просто свинство. Я считаю, что это невежество Бога, когда он позволяет доживать до старости. Господи, уже все ушли, а я все живу. Бирман — и та умерла, а уж от нее я этого никак не ожидала. Страшно, когда тебе внутри восемнадцать, когда восхищаешься прекрасной музыкой, стихами, живописью, а тебе уже пора, ты ничего не успела, а только начинаешь жить!"
(Источники : В. Вульф «Сильная женщина с хрупким сердцем»; Д. Щеглов «Фаина Раневская. Судьба-шлюха. «http://www.rusactors.ru/r/ranevskaya/index.shtml)
Конечно, как я и написала в начале Фаина Раневская настолько огромное явление, что в один пост не вместилась, поэтому продолжение следует…
Серия сообщений "Люди, которыми восхищаюсь":
Часть 1 - Командор "Каравеллы"
Часть 2 - Любимые актрисы. Рина Зелёная.
Часть 3 - Любимые актрисы. Фаина Раневская.
Часть 4 - Махмуд Эсамбаев - жизнь в танце
Часть 5 - Гений танца.
...
Часть 34 - Памяти Зинаиды Кириенко
Часть 35 - НИКОЛАЙ ЦИСКАРИДЗЕ. Честные ответы и настоящие эмоции.
Часть 36 - С Днём рождения, Владимир Владимирович!