Сегодня возрождается и пользуется все большей популярностью искусство вышивания монограмм.

Вышивать монограммы можно в абсолютно разных техниках, начиная от вышивки крестом и заканчивая объемной вышивкой.

Сегодня я хочу представить вашему вниманию три мастер-класса от мастерицы Malina GM по вышивке монограмм в техниках объемной вышивки, вышивки белой и цветной гладью.

Процесс вышивки настолько завораживает, что я думаю, эти видео доставят удовольствие не только мастерицам вышивки, но и тем, кто еще не пробовал себя в этом волшебном виде рукоделия.

Итак, желаю всем приятного просмотра!

СМОТРЕТЬ ВИДЕО УРОКИ

Вот фотографии с французским книги для того, чтобы помочь понять основные Стич цепи в тамбур работы. Прежде всего, вы должны растяжимую очень tighly ткань на раме или тамбур оставляя обе руки доступны. Затем используйте тамбур крюк как один из них (мой Personnal мини коллекции ;-) И пойти на ... Держите что-то в виду: вы должны повернуть крючок держать нить прилагается. Фаза 1:Вставьте крюк через ткань на задней части рамы с правой рукой. в основное время нить держат в левой руке под ткани (сделать узел как на картинке) Этап 2:Поймать нить на крючок Фазы 3: Принесите его через на фронт, не отпуская нить в левой рука Этап 4: Поверните крюк 180 ° Фаза 5: вставьте крючок на небольшом расстоянии впереди и на Стич линии. Держите ваша строчка такого же размераэтап 6: Положите нить вокруг крючка фазы 7: полный оборот вокруг крюка фазы 8:Включите крюк 180 ° против часовой стрелки 9 очередь: Принесите крюк до он верхнюю часть ткани фазы 10: В то время как сохраняя нить немного прямо Фаза 11: Поверните крючок 180 ° по часовой стрелке Фаза 12: Вставьте крюк снова на небольшом расстоянии впереди Фаза 13 . Ролл опять полная петля вокруг крюка и начните снова с этапа 7 Во Франции это называется «Точка де Бове ".Наслаждайтесь! 

























































источник http://embroideryaddict.blogspot.com/2008/08/chain-stich-in-tambour-work.html

Девочки смотрите какую полезную книжку я нашла. La broderie de Luneville" - Вышивка бисером и пайетками тамбурным крючком .Давно смотрела на эти вышитые шедевры,теперь ,наконец-то поняла,как их вышивают.Теперь начну серию сообщений этой красивенной вышивки бисером и пайетками.

МК по вышивке петлей

Вышивка петлей или техника нетканый гобелен не так популярна в наше время, как вышивка крестом. Но в процессе работы тоже доставляет много удовольствия своему мастеру. Вышивать в этой технике можно любую картину, фотографию или рисунок. При желании вы можете создавать свои собственные рисунки и переносить их на полотно.
Предлагаю вместе  вышить вот такую простую, но очень симпатичную картинку по мотивам М. Пауэла. Назовем ее «Зимние мотивы».
  
Что мы используем для работы.
Прежде всего, нам понадобится игла для вышивки петлей. Я использую вот такой вариант фирмы Гамма.
 
Этот комплект имеет три наконечника разной толщины и регулировку длины вышиваемой петли на 12 единиц. С помощью этой регулировки Вы можете выбирать нужную Вам высоту ворса вышиваемого изделия. Есть другие варианты игл: подороже и подешевле. Но могу сразу сказать. Работать дешевой или самодельной иглой намного сложнее и не так приятно, чем качественным инструментом. Потому, если Вы решили просто попробовать что это такое, можно начать с вот такого варианта.
 
Но для истинного удовольствия и хорошего качества лучше использовать иглы фирмы Гамма(см. выше), SKC или аналогичные им.
 
Кроме того, нам понадобятся пяльцы или рамка для гобелена. В конкретной вышивке я использовала вот такие пяльцы диаметром 40 см с хорошими боковыми стенками и креплением, которое позволит хорошо фиксировать полотно.
          
Недостаток использования пялец в вышивке петлей   - это передавливание вышитого изделия. Именно поэтому крепление пялец должно быть качественным и не ерзать ткань в процессе работы. Кроме того,  в данном случае, мы будем использовать нитки, которые при дальнейшей работе выровняются.  Если Вам удобно работать с гобеленовой рамкой, можете использовать ее.

Теперь о пряже.
В данной работе я использовала разнофактурную нить: шерсть, полушерсть, акрил, вискозу с люрексом. В принципе в этой технике можно использовать любые гладкие виды пряжи  и, я считаю, эксперименты приветствуются. Но надо помнить, что каждый вид пряжи будет давать разный вид петли. Соответственно, для создания равномерного покрытия Вам необходимо будет регулировать длину иглы с помощью винтиков или же состригать ворс, который получился выше общего уровня. Надо помнить, что при состригании ворса (разрезанные петли) изменяется первоначальный цвет нити, как правило, на более темный. Такие участки становятся похожими на велюровую ткань.
В данной работе мы с вами будем рассматривать вариант работы с толстой иглой, соответствующей толщины нити и полотном. Но на самом деле работать можно с любой нитью: мулине, шелк, хлопчатобумажная. Просто надо понимать какой результат Вы будете иметь в конце и будет ли он Вас устраивать. Если Вы не хотите непредвиденных вариантов, сделайте перед началом работы маленький пробник 10х10 см и прошейте по несколько стежков каждой нитью. Это поможет Вам лучше ориентироваться в дальнейшей работе, сведя до минимума непредвиденные казусы.
Как ткань сейчас мы будем использовать плотное полотно, которое используют для изготовления холста для рисования. Но в зависимости от Вашего желания и воображении Вы можете использовать любую ткань, в основе которой лежит перпендикулярное переплетение нитей.  При этом Вам необходимо только учитывать соотношение размера иглы, толщины используемых нитей, и крепость нити ткани-основы.
И так вернемся к нашему изделию. Я использовала полотно, которое перед началом работы простирнула в теплой воде, чтоб оно дало усадку и в будущее вело себя более прогнозировано.
 
Теперь подготовим наш рисунок. Если рисунок простой, его можно перенести на полотно с помощью копировальной бумаги или аналогов. Но если рисунок сложный, такое перенесение не всегда оптимальный вариант. Потому в этом МК я предлагаю воспользоваться более старым способом. Перенесение рисунка с помощью сетки.
Для этого нанесем сетку на наш распечатанный оригинал.
 
Размер нашей оригинальной картинки 25х25см. Мы разбили ее на квадраты размером 5х5см.
Теперь на нашей ткани мы создаем такую же сетку, но в масштабном соотношении. То есть, размер нашей готовой картины будет 40х40 см. Соответственно, у нас с каждой стороны по 5 квадратов, значит, размер квадратов будет 8х8см. Перенести рисунок, который есть в одном квадратике намного легче, чем всю картинку. В сложных рисунках Вы можете переносить только основные линии и вышивать по квадратам. Наличие основных линий поможет Вам сохранять  целостность картинки.
Перенесенный рисунок натягиваем на пяльцы. Вот что у нас получилось.
 
Следует помнить, что вышиваем мы по изнаночной стороне изделия.   С лицевой стороны оно будет выглядеть как в зеркальном отражении – наоборот.
Итак, иглу выставляем на длину, которая нам необходима. В данной ситуации это деление №9.  Теперь по нанесенному контуру вышиваем черной нитью. Иглу необходимо держать перепендикулярно к вышиваемому полотну и двигаться вперед заостренной частью пошагово, оставляя за собой вышитые стежки длиной около 2мм (ориентировочно). Иглу поднимать высоко не стоит, так как это может привести к вытаскиванию нити и распусканию уже прошитых петель. Иглу прокалываем в каждую вторую дырочку в полотне. Но опять таки, если нитка в полотне крупная и полотно грубое, возможно и в каждую дырочку. Может быть такое, что нитка, которой вышивают, сама по себе толстая и тогда, чтоб не создавалось бугристости на готовом изделии, необходимо втыкать иглу в каждое 4 отверстие и вышивать, пропуская один ряд. Момент длины стежка и выбора ниток обязательно придет с практикой.
 
В результате у нас получится вот такая картинка.
 
На обратной стороне это выглядит вот так.

Это лицевая сторона изделия. Обычно мастера оставляют кончики ниток на изнанке. В нашем случае все кончики обрезаны на лицевой стороне и в конце работы мы будем приводить их в порядок тоже здесь. Мне так удобней, да и кончик нитки будет придерживаться ее соседями, что уберегает от распускания в процессе работы.
Теперь вышиваем участки теми цветами, которые есть на нашей схеме. Вот что получается в процессе работы. Это изнаночная сторона.

 
 
А это лицевая сторона.
 
Так как кончики нитей мы оставляем на ней, она сейчас отличается повышенной лохматостью .
Когда весь рисунок, который быт на пяльцах, вышит, я перенатягивала картинку, чтоб довышивать остальные части. Безусловно, надо стараться это делать как можно реже, но так как на пяльцах без этого не обойтись, мы по результатам в конце работы поднимем петли, которые зажимались. Преимущество работы с такой пряжей, состоит в том, что она может восстанавливать свою структуру, если не передавливается очень долго.
В результате мы получили вот такую картинку. Это изнанка.
 
А это лицевая сторона.
 
Забыла сфотографировать не обработанную картинку, когда она была «лохматая». Потому это только опишу. Когда Вы закончили вышивать, необходимо обрезать все кончики ниток в уровень с основным полотном, то есть с высотой Ваших петель. В некоторых ситуациях я специально делала петли выше основного полотна, устанавливая иглу на деление №11, чтоб впоследствии можно было их состричь и получить два разных оттенка в одном цвете. Как вот здесь на ёлке.
 
Ножницы для состригания должны быть очень острыми. Желательно швейные. И как вспомогательные используем маленькие ножницы с округленными концами. Этими же тоненьки ножницами мы можем поравнять границы в рисунке, если петли у нас перемешались с фоновыми в процессе вышивки.
Когда изделие готово, изнаночную сторону можно обработать клеем ПВА, разведенного водой. Я делаю это в пропорции 1:3. Это лучше использовать для ковриков или картин. Но если Вы делаете ковер, необходимо обметать край изделия обметочным швом, как на фабричных коврах. Для картин этого делать не надо, если вы собираетесь натягивать ее на подрамник. Также Вы можете пошить подушку и украсить свой интерьер еще одним приятным удобством. В этом случае обрабатывать ПВА не обязательно или брать раствор в пропорции 1:5. Вышивка выдерживает стирку и может служить больше 10 лет.
Так можно вышить любую картинку, которая Вам понравится.
Вышивайте с удовольствием!!!

Источник: http://www.kladova.com.ua/shop/index.php?route=information/i...

Зардози - стиль вышивки, распространенный в Индии и Пакистане, который существовал еще со времен Ригведы, но время расцвета этого стиля - эпоха Великих Моголов и правление императора Акбара. Этой вышивкой стали украшать одежду, оружие, стены, императорские покои, покрывала для коней и слонов и т.д. Буквально с фарси переводится как вышивка золотом.На бархате, парче, шелке вышивались причудливые узоры золотыми и серебряными нитями, нашивались драгоценные камни, жемчужины, и в результате получалось - волшебство.

Еще прошлым летом у меня появился люневильский крючок, но я никак не могла собраться для написания поста о результатах моих экспериментов. (Опять не получилось избежать большого количества букофф... Уж простите!)

Хочу сказать огромное спасибо Кристине Пискуновой, именно после её обзорной статьи я заинтересовалась Люневильской вышивкой, стала собирать информацию и видео, стянула все найденное в свой альбом на Галерее. Еще хочу выразить благодарность моей любимой подруге Лизавете, на которую я повесила все сложности приобретения крючка, замотивировав её новой сумочкой))) Кузяпка, я тебя люблю!  
 

Не первый раз у меня возникает ощущение, что идеи ходят по интернету косяками и у вышивальной аудитории интерес к чему-то возникает массово, и так же массово гаснет. (Тот самый эффект интернет-хомячков, как грустно это не звучит...) Одно время на многих форумах понимался вопрос, что такое Люневильская вышивка, что за крючок такой, где его купить и, главное, как им пользоваться??? Есть несколько подробных постов (спасибо девушкам, которые проделали такую работу!) об истории этой вышивки, о технике использования тамбурного шва, видео как пользоваться крючками в вышивке. Периодичеки счастливчики восторженно писали "Ура! Он у меня есть, я теперь обладательница заветного крючка!" Но после этого - молчок. Лишь изредка я встречала несколько кратких сообщений о том, что вышивальщицы разочаровывались в своей (кстати, не дешевой) покупке. Что крючок оставляет дыры в ткани, что вышивать люневильским крючком совсем не так просто, как это выглядит на популярных видео.  Поэтому я не стала ничего писать, пока не разобралась и не получила более-менее устраивающий меня результат.

Ну а теперь по порядку о том, как я изобретала велосипед))) Сразу сделаю оговорку, что настоящую Люневильскую вышивку, скорее всего, можно изучить только в школе Лесажа, и мои попытки - это просто использование крючка, эксперименты с тамбурным швом. Поэтому прошу профессионалов на меня не ругаться, а профанам мной не восхищаться))) Я сама ближе к профанам, просто что-то получается понемногу. Но я часто получаю вопросы на Галерее, где показываю "пробы крючка", и хочу здесь ответить на них, по возможности.

1. На какой ткани вы вышиваете? Я пробовала вышивать на нескольких видах ткани. Хлопковый батист, бязь, тюль, вуаль, шифон. Для расшивания бисером и пайетками нужна прозрачная ткань, так как бусины укладываются на обратной стороне вышивки, а к вышивальщице повернута изнанка. Сквозь ткань должно быть  видно, что находится под ней. А на непрозрачной ткани просто можно вышивать узоры тамбурным швом.

2. Для Люневильской вышивки нужна специальная рама? Я давно вышиваю крестиком, сейчас учусь золотному шитью, и вышивать на раме любым способом, конечно, удобнее. Но когда ко мне приехала посылочка с крючком, у меня не хватило терпения дождаться новой рамы, и я запялила кусочек шторной вуали в обычные пяльцы. Так как вышивать люневильским крючком надо двумя руками, то пяльцы закрепила на столешнице струбцинами. Вот! Никакая напольная рама не обязательна! Но все-таки я заставила мужа смастерить мне раму регулируемого размера.  Главное так установить высоту рамы и сиденья стула, что бы не сидеть над вышивкой скрючившись. Иначе спина скоро начнет возмущаться.
У меня швейная машина с приставным столиком, приподнятым над столешницей на 8 см. Я приспособилась прижимать раму к столику быстрыми струбцинами-прищепками. А с другой стороны подставляю просто консервную баночку (мне стыдно, да!).

  

Разнообразие тканей для вышивки крестиком, различие терминов у нас и зарубежом может привезти в замешательство даже опытную вышивальщицу.
Вышивать крестиком можно на любом виде ткани. Лучше отдать свое предпочтение специальной ткани для вышивания – канве, которая состоит из одинакового количества продольных и поперечных нитей. Поскольку крестики имеют квадратную форму, данная ткань будет оптимально подходить для того или иного варианта вышивки.

Перенабор по подложке в программе РМ
 

Чудесный журнал для рукодельницы, любительницы вышивки и лоскутного шитья. Много страниц.

1.


2.


3.


4.