Поправляю галстук, бабочку, манишку и правый манжет.
Кхе-кхе (прокашливаюсь)
Пью воду.
Протираю воображаемые очки.
Звоню в колокольчик.
Зачарованная звуком, звоню ещё раз
(валдайский наверное)
Внимательно оглядываю аудиторию.
Хихикаю в кулачок.
- Эй! Парочка на последнем ряду!
Пересядьте в первый - всем же приятно посмотреть на поцелуи )))
Патому-шта щас речь пойдет о любви.
Нервно поправляю очки на сидящем слева следующем докладчике.
Опять пью воду, ставлю стакан мимо.
Звон бъющегося стекла.
Из зала раздаются первые свистки нетерпения.
Приготовилась. Начинаю, нервно комкая скатерть.
Дорогие товарищи!
В эти весенние дни остро встал вопрос любви.
Только вот пошлостей, пожалста, не надо!
Гражданин из третьего ряда, что вы тут ржете?!
Это совсем не о том, что вы подумали.
Сегодня речь пойдёт не о любви к родине, которая мать,
и не о любви к маленьким детям,
и даже не о любви к прекрасным феям и принцам.
К кому тогда?! - воскликните вы...
К живописи, - строго отвечу я,
помешивая ложечкой сахар в несуществующем стакане чая.
Половина аудитории дружно покинула зал.
Вторая разделилась на части - одни ехидно слушают,
вторые сразу благоразумно заснули.
И это хорошо, так как наговорила уже много,
а к сути ещё не подобралась.
А ещё и цитаты будут....
Часть ехидно слущающих
немедленно застучала ногами.
Попрошу тишины!
Нервно оглядываясь, входит тишина.
Итак!
Что такое, собственно говоря, любить живопись?
Что это за странное чувство такое?
Чтобы любить - надо понимать.
Чтобы понимать - надо много смотреть.
Смотреть и пытаться увидеть не сюжет,
не историю изображённого, а музыку цвета.
Что и как. Вот что важно.
Как? Как увидел это художник.
И как он это нарисовал.
Жан Кокто, например, сказал:
"Публика всегда ценит в живописи не её самое, а изображенный ею предмет.
Многие полагают, что любят живопись,в то время как им нравятся модели,
которые художник избрал предлогом для самовыражения и для того,
чтобы написать свой автопортрет.
Рисует ли художник человеческое лицо, натюрморт, пейзаж -
всё равно получается автопортрет, и вот доказательство.
Когда вы увидите Мадонну Рафаэля,
то не подумаете: "Это Мадонна." Вы подумаете: " Это Рафаэль."
Перед "Девушкой в синем чепце" Вермеера подумаете не
" Вот девушка в синем чепце", но : "Вот Вермеер".
Увидев анемоны, изображенные Ренуаром, подумаете не:
" А вот анемоны", но: "А вот Ренуар"..."
И ещё очень люблю эту историю,
рассказанную Кокто:
"Хозяин кафе "Ле Каталан" однажды признался Пикассо,
что не понимает одну из его картин.
В ответ Пикассо спросил, понимает ли тот по-китайски.
"Нет", - ответил хозяин, и тогда Пикассо сказал:
"Этому нужно учиться"..."
Но тем не менее многие вещи в живописи надо воспринимать не напрягаясь.
И это моё личное мнение, созданное на основе прогулок по выставкам
с друзьями, которые мучительно краснея, пытались найти смысл
в картинах абстракционистов.
Зачем? - говорю им я.
Расслабьтесь, почувствуйте себя ребенком.
Вот вы сидите на солнышке, собирая замечательный набор из фантика,
какого-то листика, цветка и цветного стеклышка.
Выкапываете ямку, кладёте туда все эти сокровища,
последним укладывается стёклышко, и шедевр готов.
Секретик...
Какой же он красивый там в глубине,
в рамке из земли под стеклом живёт ваша маленькая картинка...
Так и художник из красок создает картинку,
а вы просто смотрите как в детстве, наслаждаясь сочетаниями цвета,
игрой солнца, удивительным ощущением счастья возникающим ниоткуда...
Попробуйте ))) Картинка Кандинского, например )))