Художник Константин Разумов (Konstantin Razumov) родился в городе Заринск в 1961 году. Учился в Новоалтайском художественном училище, затем поступил в Московскую Академию изобразительных искусств, в мастерскую Ильи Глазунова.

Сейчас художник живёт и работает в Москве, много пишет, постоянно экспериментирует, совмещая академизм и импрессионизм.

Я очень долго искала название к этой виртуальной галерее работ художника Константина Разумова. Как? Портреты в стиле ню? Это значит, что художник пишет портреты обнаженного тела. Глупость. Поскольку вы увидите и детские портреты.

И глупость по той простой причине, что это действительно портреты, на которых тело играет свою роль. Но, это роль не заглавная. Важнее глаза, характер, выражение лица и движение рук.

Впрочем, живопись — она в состоянии предложить «каждому по вере его». Что ищешь и хочешь увидеть, то и увидишь. Или не увидишь.

Встреча (Le rendez-vous)

Анна Резник (Anna Reznik) - израильский художник. Родилась в Сухуми, Абхазия. Когда ей исполнилось 11 лет, Анне пришлось покинуть родной город из-за грузино-абхазского конфликта и иммигрировать в Израиль.

"С первых дней пребывания в Израиле я поняла, что жизнь бросит мне вызов, и так оно и было. Сегодня, после долгого пути, я работаю мед работницей в отделении неврологии. Каждый свободный момент я посвящаю своей семье и своему любимому хобби - живописи.

Сколько я помню себя, я всегда пыталась рисовать картинки, но мои работы меня часто разочаровывали, потому что меня не устраивало то, что я видела. В этом (2017) году у меня была возможность посетить Львов, где я встретила очень талантливого живописца Валерию Лисогор. Валерия вернула мне желание рисовать и дала мне инструменты, чтобы быть в состоянии выразить себя лучше. Спасибо, Валерия!".

Израильский художник. Anna Reznik - www.artmajeur.com/annareznikart

Современный японский художник Абе Тошиюки (Abe Toshiyuki) родился в 1959 году, получил художественное образование в токийском национальном университете Японии и большую часть жизни посвятил преподаванию, ни на мгновение не расставаясь с мечтой однажды стать художником. В 2008 году он наконец принял решение оставить профессию учителя и полностью посвятить себя изобразительному искусству.

За пять лет работы в живописи Абе Тошиюки написал большое количество акварельных картин, у него состоялось несколько персональных и множество групповых выставок, на которых художник получил не один десяток престижных наград. Сегодня его работы украшают частные коллекции и галереи многих городов мира.
Японцы всегда проявляли глубокое уважение и любовь к природе. Это нашло свое отражение в литературе Японии и других произведениях искусства (скульптуре, живописи и поэзии). Абе Тошиюки полагает, что поэтически описать хрупкость лепестков вишни или быстротечность реки, можно и посредством живописи, важно только не упустить то важное, что можно ощутить лишь сердцем.

"Я уверен в том, что с помощью своих акварельных картин способен поделиться со зрителем неуловимой красотой и изменчивостью природы. Я стараюсь на своих картинах не изображать места, которые можно легко узнать, чтобы у зрителя не возник эффект „дежа-вю“.

Хелен Беланд – профессиональный, канадский художник.  Она выбрала реализм, как средство выражения в искусстве, потому что это универсальный язык, доступный сразу всем. Хелен Беланд владеет различными техниками, пишет пастелью, маслом, углем и сангина, интересные картины: портреты, натюрморты, пейзажи…

Художник Эжен Гальен-Лалу (Eugene Galien-Laloue), когда-то великий, а сегодня почти забытый, родился в Париже в декабре 1854 года.

Когда Эжену исполнилось 15 лет – умер его отец и оставил на попечение старшего сына семерых младших братьев. Эжен Гальен-Лалу бросил учебу и устроился на работу помощником нотариуса. А ещё через два года молодой человек прибавил себе один год и ушел добровольцем на войну.

Через четыре года Eugene Galien-Laloue вернулся с войны и устроился работать чертежником на железную дорогу. А через год выставил в музее города Реймс свою первую картину «Набережная цветов под снегом». С той поры молодой художник выставлял по две картины ежегодно в Салоне французских художников.

В 1887 году умерла супруга художника Флора. Через несколько лет Эжен Гальен-Лалу женился на сестре своей покойной жены, но и эту супругу похоронил в 1925 году. Через пять лет он снова женится и опять на сестре своих покойных жён. А через три года хоронит и её.

Эжен Гальен-Лалу впал в ужасную депрессию, поселился в доме дочери, редко выходил на улицу, никого не принимал и много работал. Работал до 1940 года, пока случайно не упал и не сломал руку. Перелом оказался сложным и художник больше не смог писать. А меньше чем через год Eugene Galien-Laloue не стало. Он скончался в апреле 1941 года.