Руна "Берегиня"

Берегиня – руна Макоши, руна женской силы, распустившейся красоты, хитрости, умения решать множество задач одновременно. Руна, которая располагает к себе, дарит ощущение теплоты, уюта, возможности замечать мелочи, на которые обычно никто не обращает внимания. И не просто обращать внимание, а связывать их, анализировать и на их основании делать выводы. Руна внимания и заботы, искренней расположенности, видения множества путей к желаемому и умение выбрать самый выгодный путь. Руна, позволяющая добиваться желаемого прикладывая минимальные усилия. Руна, которая обеспечивает развитие всему, на что направлена ее сила, помогающая женщинам при беременности и родах, приносящая здоровье.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Руна "Ветер"

Ветер – руна Стибога, руна удачи, попутного ветра, умения ловить этот ветер парусами и плыть вместе с ним, а не грести против ветра. Выражение «держать нос по ветру» - отлично описывает действие прямой руны: помощь в выборе удачного пути, не просто удачного и короткого, как Радуга, а удачного и интересного, с приключениями, но исключительно приятными. Ветер – это руна приключений, новых обстоятельств, новых знакомств, это не обязательно выгода материального толка, это и моральная выгода, это выгода в своих эмоциях и ощущении себя на гребне волны, ощущении свободы и полета внутри тебя. Руна удачного ветра в спину и доверия к себе, ощущения внутреннего могущества и огромного желания выйти за рамки, установленные самим собой.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Наверняка многие скажут, что для русского человека ничего нет краше и милее именно русской зимы. Поэтому любителям отечественной живописи предлагаем полюбоваться зимними пейзажами знаменитого мастера модерна и импрессионизма Бориса Кустодиева. Уж кто-кто, а Борис Михайлович знал толк в русской зиме, он всякий раз оставлял среди своих живописных белоснежных далей частичку своей души.


Борис Кустодиев. Автопортрет.

«Многие ли знали, что сам этот веселый, радующий Кустодиев был физически беспомощный мученик-инвалид?», — как-то написал Федор Шаляпин о своем друге художнике Кустодиеве. И для многих до сих пор остается загадкой, как живописец, прикованный к инвалидному креслу, испытывающий сильные боли и страдания, иногда живя впроголодь, смог создать потрясающе радостные, самобытные и чрезвычайно яркие произведения.


«Портрет Федора Шаляпина». 1922 год. Художник Б. М. Кустодиев.

Парадоксально, но свойственные Кустодиеву жизнелюбие и взгляд на жизнь – нисколько не изменились с болезнью. Он не озлобился, не закрылся в себе... Более того, его живопись, вопреки всему, стала еще ярче и прекраснее. Живя с ощущением всеразрушающей боли, он продолжал существовать в своем мире и писать его – ярко, радостно и празднично. Его палитра буквально была замешана на красках радости, яркого света и любви к жизни.

Наверное, именно любовь к жизни, к России, к единственной женщине, ставшей для художника опорой и поддержкой, придавали ему силы.


«Масленица». 1920 год. Художник Б. М. Кустодиев.

Совершенно по-особенному начинаешь смотреть на картины мастера, когда обратишь внимание на датирование большинства лучших его картин. А это, только вдумайтесь, революционные годы, годы гражданской войны, голодовка (в Петрограде она свирепствовала особенно), становление советской власти, когда страну буквально лихорадило от разрушающих и созидающих перемен. Именно в это время в своей холодной ленинградской квартире художник творил потрясающие живописные шедевры, вошедшие в золотой фонд мирового искусства.

Бесконечная русская зима Бориса Кустодиева - яркая, динамичная, жизнеутверждающая


«Масленица». 1919 год. Художник Б. М. Кустодиев.

Природа и народные традиции России были идейными вдохновителями художника. Кустодиев восторгался суровыми снежными зимами и праздничными обрядами простого люда. На своих многочисленных полотнах, посвященных этой самой волшебной поре года, а также Масленице и другим народным гуляньям, Кустодиев непременно подчеркивал головокружительный вихрь эмоций, в который были вовлечены все его персонажи. Он будто бы вырывал мгновения из бурлящей жизни и искусно накладывал их на свои полотна.

Кустодиев не писал чистые пейзажи, его пейзажи всегда были сюжетными, с огромным количеством различных персонажей. Стоит также отметить, что самым ярким элементом, создающим впечатление динамичного движения, он практически всегда использовал неудержимо мчащуюся тройку - символ русской самобытности.


«Зима». 1916 год. Художник Б. М. Кустодиев.

Полотна художника настолько декоративны по своему колориту и композиционному построению, что напоминают диковинные расписные шкатулки или лубок. Удивительным является и тот факт, что большинство произведений мастера написано по памяти или по воображению. Хотя была в жизни Бориса Михайловича и живописная работа, которую он создал "на слух".

«Лыжники» (1919)


«Лыжники». 1919 год. Художник Б. М. Кустодиев.

В 1919 году Кустодиев создал полотно «Лыжники», на котором изобразил то, чего на самом деле не видел. Художник не мог воочию видеть эту чудесную панораму, которая представляется нашему взору, так как к тому времени уже с трудом передвигался на коляске, и на улице бывал крайне редко.


«Лыжники». Фрагмент.

Главной вдохновительницей и глазами художника стала его дочь Ирина. Как-то вернувшись из лыжной прогулки из загорода, куда ездила со своими друзьями, она, радостная, раскрасневшаяся, с таким вдохновением и красноречием рассказала отцу, о том, какую неописуемую красоту ей довелось увидеть. О том, как они катались с гор, каким чудесным было морозное небо, какие великолепные открывались просторы, как в клубах дыма и пара мчался по безбрежной заснеженной дали паровоз...


«Лыжники». Фрагмент.

Кустодиев, буквально заразившись рассказом дочери, тут же взялся за кисть и написал удивительную картину. Причем написал исключительно от услышанной радости и незабываемых впечатлений рассказчицы. Как оказалось, этого талантливому художнику было вполне достаточно. Созданное произведение получилось очень реалистичным и впечатляющим, совершенно непохожим на другие зимние работы мастера, где царило веселое гуляние, праздничное настроение, где кипела яркая жизнь народа среди городских улиц, заметенных снежными сугробами.

«Морозный день». (1913)


«Морозный день». 1913 год. Художник Б. М. Кустодиев.

Провинциальный городишко завален снегом. По улице несутся сани, в которых сидят молоденькие барышни, лошадью управляет чрезмерно грузный извозчик, а дворник монотонно взмахивает метлой. Аккуратные домишки напоминают игрушечные, а солнечные лучи окрашивают снежный покров и клубы дыма розоватый оттенок. Автор яркой красочной палитрой превратил обыденную сцену в праздник. Под его кистью текущий зимний день приобрел бодрость и красочность.

«Масленица»


«Масленица». Фрагмент. Художник Б. М. Кустодиев.

Тему Масленицы художник отражал в своих работах множество раз, притом в разные годы, интерпретируя ее немного по-разному, но оставляя одну и ту же суть. Масленица - праздник широкий, красочный, разгульный и вкусный.


«Зима. Масленичное гулянье». Художник Б. М. Кустодиев.

На картинах изображен ясный морозный день. Пейзажный фон народных гуляний настолько красочен, и прекрасен, что создается впечатление буд-то праздник витает в самом воздухе. Снежные сугробы, освещенные низким февральским солнцем, буквально искрятся своей белизной, а деревья, покрытые толстым слоем инея, напоминают праздничный фейерверк. Поистине подлинная красота русской зимы, которая никого не оставит равнодушным.

Хотя на первый взгляд, многим может показаться, что природа не столь реальна. Уж слишком ярки и неестественны краски, как для зимнего пейзажа. Но в этих картинах весь Кустодиев. Именно так он видел зимнюю русскую природу деревень и городов. Именно этот чудесный мир он замыкал во времени и пространстве.


«Масленица». Фрагмент. Художник Б. М. Кустодиев.

Сам народ, который вывалил на улицы, радостный и веселый. Здесь можно увидеть людей всех сословий.

«Балаганы» (1917)


«Балаганы» (1917год). Художник Б. М. Кустодиев.

Балаган - непременный атрибут русских народных гуляний на Масленицу. Как ярчайший образец народного искусства, он для художника - главный источник вдохновения. "Скачут ярмарочные черти и петрушки, бьют в барабаны скоморохи. Шумно, весело, интересно. Красочные сани извозчиков доставили степенную публику к началу гуляний. Плакаты обещают силачей и множество других увеселений. Рядом торговые ряды: горячий сбитень, блины, икра, холодная водка. Весь день будут вертеться карусели на потеху гуляющей толпе." А вокруг зима, деревья окутаны ослепительным инеем. Мороз. Весна еще не скоро...


«Масленичное гулянье». Фрагмент. Художник Б. М. Кустодиев.

Год создания этой работы - 1917-й. Не было в реалиях России уже масленичных гуляний, не было веселых балаганов. Всем кануло в небытие. И картина - воспоминание о другой, утерянной жизни. Даже в самых радостных картинах Кустодиева ощущается ностальгия по уходящей России.


«Зима. Масленичное гулянье». Художник Б. М. Кустодиев.

Он писал ту Россию, которая уже исчезла, а новую он так и не успел узнать, так как весь мир для художника был заключен видом из окон его квартиры.

ИСТОЧНИК: https://kulturologia.ru/

Вся живопись художника здесь

Boulevard Embrace

Love In The Air

Дождь влюблённым не помеха Обрушился ливень, Насквозь всё разящий... Меня нет счастливей В любви настоящей. Бежали с тобою В обнимку, со смехом. Для счастья обоим Был дождь не помеха. Любовь! Эта сила Бросалась прохожим.... А небо бесилось И лезло из кожи. А мы целовались, На дождь невзирая, Как будто дорвались До самого рая! © Copyright: Людмила Акбаровна Комарова, 2016

We Kissed In The Rain

As The Edinburgh Rain Fell

Руна "Сила"

Сила – это руна власти, как формальной, так и неформальной. Руна такой силы, которая ощущается в людях, способных увлечь за собой, повести других в нужном направлении: словами, действиями, идеями. Это не номинальная власть сама по себе, это не приказ генерала, которому подчиняются. Это слова такого человека, за которым последуют и без приказа, потому что его убеждения, правоту и идеи – разделяют; власть его слов, рассуждений и ума – признают; ему доверяют вести себя, потому что он лидер, в нем ощущается сила, его слова западают в душу, его действия – дарят ощущение сопричастности и делятся с тобой энергией лидера.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Руна "Треба"

Треба – руна активного действия, воина, вставшего в позицию. Путь уже выбран, время принятия вызова – позади, вы уже вышли на поле, рука лежит на оружии. Пришло время показать себя, принять вызов и достойно ответить. Победить или проиграть. Действие начато, и оно обязательно будет закрыто, так или иначе. Даже если вы испугаетесь и не придете на поле, то действие будет закрыто вашим бездействием и всеми вытекающими отсюда последствиями. Ситуация, в которой выпадает Треба – обязательно требует вашей реакции. Любой. Правильной или нет – это уже второй вопрос.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Каннеллони — достаточно известные макаронные изделия. Их часто готовят в ресторанах, используя разнообразные способы приготовления и начинки.

Безусловно, повара придумали множество вариаций. Тем не менее совсем не обязательно идти в дорогие заведения, чтобы попробовать это блюдо. Приготовь каннеллони в духовке на своей собственной кухне. Мы делимся рецептами.

С чем приготовить каннеллони в духовке:

Каннеллони с ветчиной и грибами



Ингредиенты:

*200 г каннеллони
*150 г ветчины (нежирной)
*150 г белых грибов
*50 г твердого сыра
*1 луковица
*1 морковь
*2 ст. л. растительного масла
*соль, перец по вкусу

Приготовление:

1. Прежде всего поставь очищенные свежие грибы вариться в подсоленной воде. Когда они приготовятся, приблизительно через 25–30 минут, достань их из кипятка с помощью шумовки и остуди. Затем нарежь грибы соломкой.

2. Тем временем, пока грибы варятся, займись овощами. Очищенный лук нарежь небольшими кубиками. Морковь также очисти и натри на крупной терке, как и твердый сыр. Поставь сковороду на плиту и влей масло, чтобы разогревалось.

3. Ветчину нарежь небольшими кубиками или соломкой, как грибы. Затем отправь этот измельченный продукт вместе с луком и грибами обжариваться на сковороде, пока не появится золотистый цвет корочки. Это займет около 5 минут. Далее добавь сюда же морковь, посоли и поперчи по вкусу. Перемешай компоненты начинки и оставь обжариваться еще на 5 минут.

4. Каннеллони брось вариться в кипящую воду на 10 минут. Затем аккуратно откинь их на дуршлаг, чтобы вода стекла. Сваренные макаронные изделия нафаршируй начинкой из грибов и ветчины. Далее переложи их в форму. Сверху на каннеллони высыпь оставшийся фарш и равномерно его распредели. Посыпь блюдо тертым сыром. Запекай его всего 5 минут при температуре 180 градусов. Когда сыр полностью расплавится, можно доставать каннеллони и подавать на стол.

Каннеллони в духовке с сыром и зеленью



Ингредиенты:

*250 г каннеллони
*100 г тертого пармезана
*300 г моцареллы
*1 яйцо
*3 ст. л. оливкового масла
*1 зубчик чеснока
*кедровые орешки
*1 пучок мяты
*соль по вкусу
*базилик
*1 ст. л. сливочного масла

Приготовление:

1. Первым делом отвари каннеллони тем же способом, что и в первом рецепте.

2. Отдельно приготовь соус. Для этого измельчи зелень и пропусти через пресс чеснок. Смешай их в глубокой миске с оливковым маслом.

3. Далее займись приготовлением начинки для каннеллони. Сначала слегка обжарь кедровые орехи. Моцареллу тоже измельчи, добавь в миску с соусом из зелени и посоли. В эту же емкость отправь половину от указанного количества тертого пармезана и орешки. Перемешай все компоненты фарша и наполни им каннеллони.

4. Выложи макаронные изделия с сырной начинкой в форму для запекания, предварительно смазанную сливочным маслом. Оставшийся пармезан смешай с взбитым яйцом и обмажь смесью блюдо. Выпекай каннеллони в духовке 15 минут при температуре 200 градусов. Готово!

Каннеллони в духовке с семгой



Ингредиенты:

*8 трубочек каннеллони
*500 г семги
*50 г пармезана
*100 мл сливок 15 % жирности
*50 мл белого сухого вина
*3 ч. л. лимонного сока
*3 яйца
*сливочное масло
*соль, перец по вкусу

Приготовление:

1. Отвари каннеллони в слегка соленой воде до состояния полуготовности. Затем отложи их, чтобы немного остыли.

2. Филе рыбы порежь на части, чтобы их толщина была около 2 см. Тебе понадобится 8 кусочков (по 1 для каждой трубочки).

3. На этом этапе сразу поставь духовку разогреваться до 200 градусов и подготовь форму для запекания, смазав ее сливочным маслом. Кусочки семги вложи внутрь каннеллони и расположи в форме.

4. В отдельной миске смешай с помощью венчика яйца и вино. Сюда же добавь половину тертого сыра, а также сок лимона, соль, перец и сливки. Тщательно перемешай соус и залей им форму с каннеллони. Сверху распредели оставшийся тертый пармезан. Готовь блюдо в духовке около 15 минут, пока сырная корочка не станет золотистой.

Сладкие каннеллони с ананасами и орехами



Ингредиенты:

*8 шт. каннеллони
*150 мл сливок 35 % жирности
*2 ст. л. мёда
*200 г грецких орехов
*250 г консервированных ананасов
*1 яйцо
*1 ч. л. сока лимона
*0,5 ст. л. сахара
*1 ст. л. рома

Приготовление:

1. Прежде всего займись приготовлением начинки для трубочек. Для этого нарежь 200 г ананаса небольшими кусочками и измельчи грецкие орехи. Сделать это можно с помощью ножа или мясорубки. Смешай эти ингредиенты с мёдом.

2. Каннеллони отвари до полной готовности, как в предыдущих рецептах. Обязательно промой их под холодной проточной водой и немного просуши бумажным полотенцем. Затем выложи в трубочки начинку.

3. Венчиком взбей сливки с сахаром в кастрюльке или сотейнике. Добавь туда же лимонный сок и поставь на плиту вариться. Как только смесь закипит, сними с огня и остуди. Отдельно желток отдели от белка и взбей последний в пышную массу. Оставшиеся 50 г ананаса перемешай с отделенным желтком. Сюда же влей белковую пену, сливочную смесь и ром. Перемешай аккуратно и залей получившимся соусом каннеллони. Этот десерт можно употребить уже в таком виде, но, если ты хочешь сделать из него теплую запеканку, поставь блюдо в духовку на 10 минут при температуре 180 градусов.

Несомненно, есть множество способов, как приготовить каннеллони в духовке. Это может быть как основное блюдо, так и десерт. К тому же все блюда получаются достаточно сытными. Даже 1–2 трубочек хватит, чтобы наесться. Да и выглядят домашние каннеллони не хуже ресторанных вариантов. Обязательно попробуй!

ИСТОЧНИК: https://mirhitrostey.com/

Руна "Крада"

Крада – руна огня, не просто огня, а руна жертвенного огня. Это погребальный костер, который заканчивает все «сейчас» и делит жизнь на «было до» и «будет после».
Крада – это рубеж, перешагнув который, нельзя вернуться к тому, что было. Крада – это сжигание мостов, связей, каналов, все равно между чем и чем или между кем и кем: между вами и болезнью, вами и порчей, вами и благополучием, вами и вот тем человеком. Краде все равно, что сжигать, вы направляете огонь, вы подносите факел к костру, вы принимаете решение, когда краде пора взметнуться до неба и свою работу руна знает, и делает ее качественно.
Крада сжигает тело, разрушая целостность триединства тела, души и духа человека, показывая, что его земной путь окончен, и в эту жизнь, в это тело он уже не сможет вернуться.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Руна "Нужда"
Нужда – это потребность в чем-либо или в ком-либо. Руна не создает потребности или зависимости, но она подсвечивает то, что уже есть. Помогает вытащить на поверхность истинные желания и намерения, может помочь определиться с приоритетами, а может заставить следовать одному единственному желанию, забыв обо всем. Руна Нужда – это инструмент, и что она будет делать – зависит только от намерения человека, ее использующего. Нужда может помочь следовать тому, что раньше не было приоритетным, или следовать чему-то, на что не хватало сил. Руну можно использовать как для позитива, так и для негатива.

 

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Друзья и мои гости - всем привет! Скоро Пасха и я уже готовлюсь... Предлагаю и вам сделать таких зайчиков из флиса или стрейчевого бархата. Выкройку можно увеличить в Ворде и распечатать.

 

1.

Хочу напомнить вам друзья.., " народный ", заливной пирог..!
Готовить проще, уж нельзя..!, найдите для него часок..!
Жалеть не будите потом..!, наполнит аромат весь дом..!
Разбудит сразу аппетит..!, и нежным вкусом удивит..!
Замечательный пирог!, к вам стучится на порог!



Ингредиенты:

*Кефир (( у меня стакан 250мл) для теста) — 1 стак.
*Майонез (майонез Махеев, у меня с перепелиным яйцом. для теста) — 240 г
*Яйцо куриное (3 сырых для теста, и 2-3 отварных для начинки) — 5 шт
*Сода (для теста) — 0,5 ч. л.
*Соль (0,5 чл. ( можно чуть меньше ( для теста) и немного для начинки) — 1 ч. л.
*Мука пшеничная / Мука (полтора стакана для теста) — 1,5 стак.
*Печень говяжья (отварная, для начинки) — 350 г
*Лук репчатый (большой, для начинки) — 1 шт
*Специи (перец молотый , по вкусу, для начинки) — 0,5 ч. л.
*Масло растительное (для жарки) — 1 ст. л.

Время приготовления: 50 минут
Количество порций: 6

Рецепт:


Продукты

Готовим начинку: Печень предварительно, минут на 30 замочить в молоке, затем отварить ( в районе 35-40 минут.) 2-3 яйца сварить.

Лук мелко нарезать и обжарить.



Печень натереть на крупной терке, яйца мелко нарезать, добавить лук и все перемешать. перец, соль по вкусу.

Готовим тесто: В кефир добавить соду, и дать постоять, минут 7-8.



Затем к кефиру добавить яйца, майонез Махеев., и немного соли, перемешать и постепенно добавить муку. Все хорошо перемешать ( я делаю миксером на маленькой скорости.

Разогреть духовку 180- 190 %, форму смазать растительным маслом ( если надо застелить пергамент. ( можно чуть мукой посыпать.), я без муки делаю. Вылить половину теста в форму, выложить начинку, и сверху вылить вторую половинку начинки. Поставить выпекаться, минут 40. ( готовность проверить зубочисткой.)



Пирог немного остудить, переложить на блюдо. (можно делать с разными начинками!)
Приятного аппетита!

ИСТОЧНИК: https://www.povarenok.ru/

Ризотто

Руна "Радуга"

Руна радости, быстрого итога, бесшабашности, легкости и веселья. Радуга – это руна короткой дороги, быстрой реализации, магии и других невозможных вещей. Отличное настроение, когда все удается, когда катишься на гребне волны, везде попадаешь вовремя, ни от чего не отказываешься и радуешься возникшим из ниоткуда приключениям. Не пугаешься преград, а смеёшься над ними, не замечаешь их, так как твердо уверена в том, что у тебя всегда найдется возможность все обойти и получить желаемое и даже больше, чем хочется.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Американского художника Рона Хикса одни сравнивают с импрессионистами, и в этом есть справедливость — впечатление и настроение передается просто фантастически. Другим его полотна напоминают Рембрандта, но это, скорее, из-за цветовых предпочтений художника.

И уж если мы будем сейчас говорить о поцелуях, то мимо Рона Хикса нам не пройти. В названиях картин сплошь поцелуи, и на полотнах, разумеется, тоже.



Сам художник вдохновляется Эдгаром Дега и Диего Веласкесом. Используя в своем творчестве приглушенную палитру, он редко применяет чистые цвета. Особенно ему нравится разнообразие серых оттенков. «Серый цвет позволяет мне передать атмосферу, настроение и эмоции», — говорит он. — «Серый задает тон для остальной части картины». Если спросить Хикса о его любимом предмете для рисования, он отвечает без колебаний: люди и интерьеры, а любимая среда — масло.

И, наконец, о поцелуях... они у него везде :) как о проявлении чистой любви или страсти, одержимости или нежности. Разные по настроению и сюжету картины Хикса объединяет жизненность, они не статичны, позы героев абсолютно естественны, а пейзажи и интерьеры очень реалистичны. Очень много сцен в кафе, за столиком, но такие они разные — все эти люди и эти пары, что заходят сюда.

Здесь поцелуи, скорее, украдкой, осторожные, нежные, не на показ.




А это уже иной поцелуй. Вроде тот же сюжет, похожий интерьер и та же приглушенность тонов, но совсем другие эмоции. Как будто выхвачен кадр из фильма, или мы просто подсматриваем за минутным проявлением чувств.


«Поцелуй и кофе»

Мастер, конечно, выходит и на улицу, там тоже застает сцены с влюбленными. Меняется обстановка, освещение, но обратите внимание на позы, как они естественны.


«Времяпровождение»


«Время вместе»

Расслабленность и покой, открытость в эмоциях, здесь нет страха быть замеченными, чуть больше ярких красок и солнца.

А дальше тоже откровенно и очень по-итальянски.


«Итальянский дворец»

И вот уже не так солнечно, романтично и грустно. Совсем иной настрой у этой картины:


«Объятие»

И мое любимое и, может быть, самое известное:


«Поцелуй на дороге»

То ли свидание, то ли расставание. Динамика встречи очень драматична, вот-вот — и машины разъедутся, каждая в свою сторону. Останется ли любовь? Пусть каждый теперь придумывает интересный ему сюжет, а художник выполнил свою задачу, Всколыхнул наши чувства, проехался красной машиной по нашим нервам.

Кстати, движущихся машин на его полотнах немало. Девушки и парни, мужчины и женщины — на мотоцикле и на авто, в обнимку и в одиночестве, Но это уже для другой тематической недели. В работах мастера мы чувствуем движение, импульсивность. И все это — хоть и не ярко, без криков и лишнего пафоса, но про самую настоящую любовь.

Если решите познакомится с творчеством Хикса самостоятельно, то картин с поцелуями вы найдете еще массу, а вот содержательных статей по его творчеству практически нет. Будем искать :)

ИСТОЧНИК: https://www.livemaster.ru/

Руна "Алатырь"

Руна Алатырь – руна знания, начала и завершения. Знак того, что над ситуацией стоит подумать, взвесить решение, почувствовать отклик в себе, убедиться, что вы делаете все правильно относительно себя, что вы довольны решением и учли все факторы. Эта руна не любит «авось» и «как-нибудь», она не ценит пренебрежительного отношения и решений наскоком. Эта руна поможет рассмотреть ситуацию со многих сторон и выбрать самый верный вариант, тот, который приведет вас к нужному результату. Руна расскажет вам все подробности того, что происходит, когда вы запутались, когда перестали понимать, что происходит. Без эмоциональной окраски, она считает, что лучше знать, чем не знать.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Руна "Тень"

Руна Тень, второе название Чернобог. Руна ночи, тьмы, скрытности, тени, тайного влияния, скрытых мотивов, игры, недоговорок, лжи. Тень не любит прямых путей, Тень не выставляет напоказ ни свои умения, ни свои возможности. Тень говорит, что может быть все, что угодно, даже если вы не понимаете, как именно это может случиться. Тень – это тайное влияние, серый кардинал при лидере, тот, кто не светится, но управляет многим и многое решает. Тень – это паук в центре человеческой паутины.
Тень – это возможность проскочить по грани, сделать то, что считается невозможным, выкрутиться из сложной ситуации с выгодой для себя. Тень – это двойная жизнь, когда одна сторона днем правильна и красива, а вторая – скрыта от всех. Двойная жизнь, двуличность, двойное дно, скрытые мотивы, двойная бухгалтерия – все это о руне Тень.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Руна "Мир"

Руна Мир, второе название Белбог. Это руна гармонии, счастья, правильного развития ситуации. Развития не обязательно лучшего для вас, а такого, которое будет учитывать интересы дорогих людей, но исключительно только тех, кто действительно вам важен. Мир показывает, что ситуация изменилась к лучшему и руна стабилизирует ситуацию, поддерживает ее в такой точке, где все хорошо для вас и ваших близких. Мир не значит застой. Ситуация динамична, она развивается и изменяется, только без рывков, неожиданностей, по меньшей мере таких, которые привели бы вас в замешательство.
Мир – это руна дня. А днем все видно и понятно: яблоко – это яблоко, если в нем червяк – вы это увидите и примете решение, то ли выбросить все яблоко, то ли половину.

Серия сообщений "Значение славянских рун":

Салфетка.
 

На днях блуждая по интернету зашла в блог, где очень жестко обсуждался вопрос, а могут ли художники самоучки участвовать в совместных выставках с профессионалами и выставлять свои работы на продажу.

Мелко и недостойно истинных художников. Рынок большой и, как любила говорить моя бабушка: «На каждый товар есть свой купец! Но не каждому купцу твой товар по уму и по карману».

Так что, не бойтесь и не пугайтесь, дорогие непрофессионалы-любители, наездов снобов от искусства. Как правило, так ведут себя не самые талантливые люди. Это чаще всего чванливые представители около художественной среды.

Именно они считают, что при отсутствии профессионального образования не можешь считаться художником. Плохо учились, если забыли о таких известных художниках самоучках, как: Винсент Ван Гог, Поль Гоген, а также представители наивного искусства — Анри Руссо, Нико Пиросмани. Их картины сейчас находятся в знаменитых музеях мира и стоят миллионы.

Винсент Ван Гог


Автопортрет. Ван Гог


Винсент Ван Гог «Звездная ночь» Museum of Modern Art (Нью-Йорк)

Поль Гоген


Поль Гоген «Когда свадьба?» 1892г. (продана за 300 млн долларов).


Поль Гоген. Автопортрет

Анри Руссо


Анри Руссо


Анри Руссо «Сон »(Мечта) 1910г. Музей современного искусства, Нью-Йорк.

Нико Пиросмани



Нико Пиросмани «Семейная компания», Государственная Третьяковская галерея.

Среди художников-любителей 19 века мне особенно интересны: Иван Генералич, Фрида Кало, Хорхе Масьел, Кристиан Жекель, Жан-Марк Жаньячик, Микки Сенкарик, Джек Хогган. Это не только представители наивного искусства, но и мастера мастихина и многослойной живописи — признанные художники. У каждого из них неповторимый стиль.

Иван Генералич



Иван Генералич — классик хорватского и мирового наивного искусства (21.12.1914—27.11.92).

Фрида Кало


Фрида Кало (6 июля 1907 — 13 июля 1954) — мексиканская художница.

Стиль живописи Фриды Кало — наивное искусство или фолк-арт. Основоположник сюрреализма Андре Бретон причислял её к сюрреалистам.

Christian Jequel (Кристиан Жекель)



Художник Christian Jequel (Кристиан Жекель) родился 16 января 1935 года в городе Ганг на юго-востоке Франции.

Джек Веттриано


«Поющий дворецкий», 1992г. Л. Веттриано


Джек Веттриано


Джек Веттриано


Джек Веттриано (настоящая фамилия — Хогган, родился 17.10.1951 г. Шотландия)

Стиль — романтичный фигуративизм и нарративное искусство.

Жан-Марк Жаньячик



Жан-Марк Жаньячик — мастер мастихина

Микки Сенкарик


Mikki Senkarik — американская художница родилась в 1954 году в Оук-Ридж (США).



Микки Сенкарик имеет среднее медицинское образование, но во время болезни начала заниматься живописью и победила онкологию и стала известным художником. Стиль: магический реализм с элементами фентези.

Среди художников самоучек есть те, кто начал свою творческую жизнь далеко за сорок, а то и далеко за 70.

Екатерина Медведева



Екатерина Медведева (родилась 10 января 1937, село Голубино, Курская область).

Марк Шагал так сказал о ее творчестве: «Катя Медведева — это чисто русский талант.

Она также любит цвет, как и я».


Екатерина Медведева «Балет».

Наша русская художница-самоучка Екатерина Медведева — представитель наивного искусства, начала писать в 40 лет (творчество на любителя, но она вошла в рейтинг 10 000 лучших художников начиная с 18 века). Нынче только в Париже, в международном Доме Искусств, у комиссара живописи Франсуазы Грюндт хранятся уже 40 Катиных работ.

Бабушка Мозес (Анна Мозес)


А как вам бабушка Мозес (Анна Мозес), которая начала писать картины в 89 лет!



Анне Мари Мозес, США

Анне Мари Мозес (7 сентября 1860 г., — 13 декабря 1961 г., США) Одна из главных представителей американского живописного примитивизма. В её честь назван кратер Мозес на Венере.

Один критик сказал об Анне Мари Мозес: «Привлекательность её картин в том, что в них изображён тот стиль жизни, в существование которого американцы так любят верить, но которого больше нет». Бабушка Мозес покинула этот мир в декабре 1961 года в возрасте 101г, оставив после себя более 1600 картин.

Как видите, для творчества нет возрастных и профессиональных ограничений.

Творчество Екатерины Медведевой и Анны Мозес тому пример. Пример для тех, кто наивно думает, что «его поезд ушел», и он не в том возрасте и будет смешно выглядеть, держа в руках кисточку. А что подумают о нем дети, друзья?

То и подумают, что вы молодец! Будут с гордостью о вас рассказывать другим, показывать ваши первые картины! Будут гордиться вами и тем, что у вас есть любимое дело.

А пенсия это не приговор — это новый и, могу сказать по себе, интересный период жизни, когда ты можешь творить и вытворять то, что раньше не мог себе позволить. Главное сделать глубокий вдох и сделать первый шаг. И новый мир откроется для вас!

Мне интересно, а что вы думаете о непрофессиональных художниках? О творчестве непрофессионалов, кому далеко за 40? Могли бы вы порекомендовать своей маме или тете заняться таким творчеством?

Всегда с вами, Светлана Волкова и «Картина для вас»
ИСТОЧНИК: https://www.livemaster.ru/

Бывают на свете художники, которые, как Питер ПЭн, не взрослеют. Хранят и генерируют в своём творчестве гармоничный, открытый детский взгляд на мир, мир волшебной, доброй сказки.

Сказочные акварели Виктории Кирдий с главным героем Нового года, Дедом Морозом, я подобрала для вас, уважаемые коллеги-Мастера, дорогие покупатели и все обитатели уважаемой Ярмарки.

Виктория Кирдий — художница-сказочница из города Иркутска, наша с вами современница. Мне нравится дополнять поздравления моим друзья с разными праздниками и днями рождения её очаровательными акварельками. Я знаю точно: они — для улыбки, для радости! Мне нравится её легкий рисунок с чудесным, добрым юмором, с изящным, забавным комментарием.



Акварели В.Кирдий замечательны своими сюжетами! К ним легко придумать свою историю, свою сказку. Одна из её книг так и называется: «Картинки для ваших сказок». Иногда художница сама сочиняет/рассказывает сказки к своим акварелькам.

Книги Виктории Кирдий:

«Про умниц и красавиц»; Миллион маленьких радостей;
Про мурчалок и царапок; Картинки для ваших сказок.







Дед Мороз с подарками — это радость для всех!





Встречаем год Тигра





Радуемся снежной зиме, каникулам и праздникам!












Акварель о нашем детстве, когда самыми популярными карнавальными костюмами для мальчиков были зайчики, а для девочек — снежинки.



Вот и рождественский ангел с подарками пролетает в акварельном небе.




От души желаю всем придумать свою зимнюю сказку, пусть сказочное новогоднее настроение будет с вами в эти зимние дни!

ИСТОЧНИК: https://www.livemaster.ru/

The Food Critic

Rocky Lookout

News and Commentary

Grace Under Pressure

Сегодня мы познакомим вас с творчеством выдающегося мастера современной живописи, заслуженного художника России, обладателя множества наград за вклад в искусство. 

Дмитрий Лёвин, родившийся в 1955 году в Моршанске, является необычайно талантливым человеком, а его пейзажи способны очаровать весь мир. Предлагаем вам самим в этом убедиться. 

1. В старом парке. Заснежило.

2. Деревенские будни.

 

Работы американского художника Теда Блейлока – настоящая зимняя сказка, а в эти дни нам особенно хочется окунуться в сказку…

Да, немного мармеладно, зато как ярко! Как греет душу этот приятный свет в окошках, какие заснеженные дороги, какие пышные ели... Настоящая сказка!

ТАТЬЯНА ВОВКУШЕВСКАЯ. КОЛЛЕКЦИЯ УЗОРОВ для вязания крючком.