Художник Павел Бандуров.
 

Aкварели Альбрехтa Дюрера.
 

 А.Дюрер. Вид на Арко. 1495г. 

В Европе акварельная техника вошла в употребление в 15 веке. Первоначально использовались сухие краски, с немалым трудом растираемые в порошок. Акварелью нередко пользовались для оформления буквиц (первых букв начальных слов) в книгах, для зарисовок растений и животных.

В 1780 году в акварель стали добавлять мёд (медовая акварель) для её умягчения, так как мёд удерживает влагу. В том же веке появились первые магазины акварели, где можно было приобрести не просто сухую акварель, а жидкую. С 1835 года в состав акварели стал входить глицерин для уменьшения вязкости.

Самым первым европейским художником, который стал экспериментировать с этим художественным средством, стал Дюрер. 

Альбрехт Дюрер родился в городе Нюрнберге 21 мая 1471 года. Он был третьим из восемнадцати детей золотых и серебряных дел мастера Альбрехта Дюрера-старшего. Дюрер-старший был родом из Венгрии. Изучая под руководством отца ювелирное дело, приемы гравировки на металле, Дюрер особый интерес проявлял к искусству рисунка.  Альбрехт Дюрер в начале 16 века серьёзно занялся акварелью (гуашь в работах использовал, как дополнительный материал). Его можно считать родоначальником акварельной техники в Европе. 

Глубокие работы

Картины талантливого художника Ирика Мусина. Он родился в 1966 году в Казахской ССР, в городе Петропавловске. В 1991 году окончил Училище искусств в Набережных Челнах. Член союза художников Татарстана и России. Победитель большого количества международных конкурсов, которые проводились, как в России, так и за её пределами.

Его картины смело можно назвать зеркальным отражением души. Ведь автору в своих работах не просто удалось создать удивительный мир внутренних переживаний, но и полностью передать царящую в нём атмосферу.


Колыбельная.


Бабье лето.

Vincenzo Irolli, Italian (1860 – 1949)
 

День рождения Джона Сингера Сарджента
 

12 января родился Джон Сингер Сарджент (1856–1925).
Сарджент считается американским художником, хотя родился в Италии, бОльшую часть жизни прожил в Париже и умер в Лондоне. Он родился во Флоренции в семье репатриантов из Америки, а затем учился во флорентийской Академии художеств (1870–73) и в Париже в мастерской живописца Э.О.Каролюс-Дюрана (с 1874). Впервые побывал в США в 1876, затем время от времени приезжал на историческую родину.
Сарджент испытал большое влияние Э. Мане и импрессионизма в целом, в некоторых его работах заметны черты модерна.

Я уже много постов о нем делала, но никак не могу пропустить день рождения моего любимого художника!..

Посты, опубликованные в сообществе, посвященные его творчеству:

Женский портрет. Часть 1.,

Женский портрет. Часть 2.,

Женский портрет. Часть 3,

Детский портрет. Часть 1,

Детский портрет. Часть 2,

Мужской портрет,

Венеция,

картины на мифологические сюжеты,

обзорный пост с самыми разными картинами и акварелями.

Сегодня мне хотелось бы выложить еще один обзорный пост, посвященный этому замечательному представителю американского импрессионизма и мастеру психологического портрета. Постараюсь, чтобы повторов было как можно меньше и очень советую для полноты впечатления посмотреть хотя бы некоторые из перечисленных выше постов. Живопись маслом и акварели выкладываю вперемежку.

Художник Василий Пешкун | Цветочно-натюрмортное
 

далее...

Дети в живописи - часть 15
 

Начало - часть 1 , часть 2 , часть 3 , часть 4 , часть 5 , часть 6 , часть 7 , часть 8 , часть 9 , часть 10 , часть 11 , часть 12 , часть 13 , часть 14

 Guillermo Muñoz Vera

Дети в живописи Станислава Выспяньского
 

Работы конца 19- начала 20 века.Более широко этит художник представлен в дневнике La_belle_epoque

Стани́слав Выспя́ньский (также Выспянский, польск. Stanisław Wyspiański; 15 января 1869, Краков — 28 ноября 1907, там же) — польский поэт и драматург, театральный деятель, художник, архитектор.
Родился в семье скульптора Францишека Выспяньского. Учился в краковской Школе изящных искусств (1884—1895, с перерывами) у Яна Матейки и в частной Академии Коларосси в Париже (1891—1894). В 1887—1890 и 1896—1897 в Ягеллонском университете слушал лекции по истории, истории искусства и литературы.
Один из основателей (1897) и руководителей краковского художественного объединения «Sztuka» («Искусство»). В 1902 стал доцентом Академии изящных искусств, с 1906 — профессором. Избирался гласным краковской городской думы (1905).
Тяжело болел сифилисом и последние годы жизни провёл в деревне Венгжце.
В изобразительном искусстве стремился к реализации национального начала в стиле модерн. В эскизах витражей для реставрировавшегося францисканского костёла и собора на Вавеле в Кракове (1896—1906) использовал как средства выразительности гибкие, контурные линии и пятна чистых цветов, комбинируя растительные, геральдические и геометрические мотивы.

"Józio Feldman", 1905


Читать далее

Дети в живописи - часть 14
 

Начало - часть 1 , часть 2 , часть 3 , часть 4 , часть 5 , часть 6 , часть 7 , часть 8 , часть 9 , часть 10 , часть 11 , часть 12 , часть 13

Alexander Lyubimov

1 июня День защиты детей!
 

Душевная подборка замечательных живописных работ советских художников, посвященных детям. Часть работ найдена у Анны Краевской (блогера с ником - kykolnik).

(Музыкальное сопровождение: Е.Крылатов, Ю.Энтин - "Прекрасное далеко" исп.Алиса Селезнева)

Художник Джанна Тутунджан
 

Джанна Таджатовна Тутунджан — известная российская художница. Родилась 22 сентября 1931 года в Москве. Живописи обучалась в Московском государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова, а также в мастерской М. М. Черемных и Н. А. Пономарёва. После обучения, вместе с мужем уехала в Вологодскую область.

Джанна Тутунджан вместе со своей семьёй проживала в деревне Сергиевская Вологодской области. Вдохновившись красотой сельской жизни, красивыми и глубокими образами обычных жителей вологодчины, природой севера, она создала немало потрясающих картин. Её картины настолько глубоки и одухотворены, что похожи на откровения. Это не просто портреты или жанровые сценки из жизни.Фигуративные картины, символизм которых подчёркнут небольшой долей гротескности, обнажают души главных героев, показывают их суть, переживания, страдания, главные ценности, любовь к жизни, мечты.

Джанна Тутунджан являлась членом союза художников России, заслуженным художником РСФСР, Народным художником Российской Федерации. Принимала участие во многих выставках, как в России, так и за рубежом. Картины Джанны находятся в собраниях Третьяковской галереи, Государственном музее «РОСИЗО», а также других музеях на территории всей страны. Замечательная русская художница умерла в 2011 году. Похоронена в Вологде на Козицинском кладбище.

Белеет парус (портрет художника Николая Баскакова). 1980

Вечный заступ. 1994

Гори ясно. 1976

Художник Борис Григорьев
 

Русский и ничей. Борис Григорьев

 

130 лет назад родился художник Борис Григорьев, разделивший судьбу многих представителей русского авангарда. Громкие выставки и известность на Родине, эмиграция, болезненное ощущение оторванности от страны и вечные сны о России. Но в данном случае имелось еще и незаслуженное забвение. При том, что «Борис Гри» считается одним из самых интересных авторов, вышедших из «плавильного котла» рубежа XIX–XX веков.
 

Борис Григорьев - Автопортрет

Первое, что привлекает внимание в биографии этого человека, — экзотическое происхождение: полурусский-полушвед, он вырос в Рыбинске в семье мещанина Дмитрия Григорьева. С автопортретов на зрителей смотрит современный викинг — голубоглазый, светловолосый, с твердым подбородком и пухлыми губами, в костюме и шляпе. Темперамент у мастера, однако, оказался вполне славянский — как говорил Корней Чуковский, «с сумасшедшинкой»: необузданный, страстный, мрачный. Отсюда постоянная тяга к гротеску и экспрессии, ставшая главной чертой его творчества.

Художник Андрей Геннадьевич Подшивалов
 

Талантливый живописец и неравнодушный человек. Андрей Подшивалов

"Талантливый живописец и неравнодушный человек, Андрей Геннадьевич Подшивалов родился в деревне Кислянка Курганской области. Начальное и среднее специальное образование получил в Куйбышеве (ныне — Самара), где успешно окончил художественную среднюю школу и факультет живописи художественного училища.

Подающего надежды юношу приметили в высших художественных кругах — в течение года Андрей писал пейзажи на «Академической даче имени И.Е. Репина». Далее последовало обучение в Московском государственном художественном институте имени В.И. Сурикова, где основным наставником активного студента был Ю.К. Королев. И во время учебы в институте, и после его окончания Андрей Подшивалов регулярно бывал участником стажировок в кузнице становления многих отечественных живописцев — в той же знаменитой «Академичке». Руководителями потоков у молодого живописца были выдающиеся мастера советского изобразительного искусства Ю.П. Кугач, А.П. Левитин, А.П. и С.П. Ткачевы и другие известные художники.

 

«В потоках обычно бывало по шестьдесят и более человек, приезжавших из многих областей Советского Союза, — вспоминает А. Подшивалов. — Среди них бывали и начинающие художники, и состоявшиеся мастера. Однако все на время становились равными. Оценка была одна - хорошо написанная работа. Постоянное общение с выдающимися мастерами, творческие дискуссии, напряженная работа над полотнами способствовали быстрому росту мастерства, формированию мировоззрения и художественных принципов» - Из книги "1000 Великих русских художников".

Талантливый живописец и неравнодушный человек. Андрей Подшивалов -www.andrey-podshivalov.ru

 

Художник До Фурнье (Do Fournier)
 

Буйство теплых цветов. Do Fournier

Буйство теплых цветов, арабески, томные персонажи, утопающие в круговороте цветов между портьерами и драпировками

 

"Всегда, с одним и тем же удовольствием, посетитель каждый раз заново открывает для себя вселенную До Фурнье. Буйство теплых цветов, арабески, томные персонажи, утопающие в невероятном круговороте цветов между богатыми портьерами в европейском стиле и пёстрыми азиатскими драпировками.

В этом оазисе спокойствия и нежности нет ничего статичного, только постоянно перемещающиеся с место на место цвета, смешанные с теплом и движением. Вселенная До Фурнье ждет нас, и готова принять зрителя в свои объятия".

 

До Фурнье (Do Fournier) - французский художник. Родилась в 1951 году.

Буйство теплых цветов. Do Fournier - http://www.galerie-mc-goinard.com/spip.php?article43
 

Художник Сергей Михайличенко
 

АКВАРЕЛЬ

Сергей Михайличенко родился в Узбекистане, до 23 лет прожил в городе Чирчик, закончил художественное училище и некоторое время работал театральным художником в Термезе. Затем, переехал на Украину в город Сумы.

1. ЧАСТЬ

Художник Виктор Иванович Маркин
 

Маркин Виктор Иванович родился в 1947 году во Владимире. В 1966 году поступил в Московское художественное училище "Памяти революции 1905 года". В 1971 году поступил в Московское Высшее Художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское), которое закончил в 1977 году.

Работы Виктора Ивановича находятся в музеях Зеленограда, Нягани, в частных коллециях в России, Франции, США, Германии, Югославии, Польше.

Художник Виктория Ильина
 

Виктория Ильина родилась в Гродно, в 1960 году. Четыре года (с 1977 по 1981) училась в Минском художественном училище имени Глебова, а после училища ещё семь лет в белорусской академии искусств (отделение станковой живописи).

В 1990 году Виктория стала членом Союза художников Белоруссии.

В настоящее время Виктория Ильина живет и работает в родном городе, пишет очень интересные пейзажи и учит детей в художественной школе. Её работы приобретают музеи и коллекционеры.

Шикарные натюрморты!

Бельгийский художник Julien Stappers (1875-1960).

Художник Иосиф Крачковский | 1854-1914гг.
 

Иосиф Евстафьевич Крачковский относится к тем художникам, творчество которых, не достигая вершин изобразительного искусства, составляет основу живописной системы. Его первые пейзажи, очень реалистично передававшие привлекшие внимание художника фрагменты окружающей природы ("Мельница", 1875; "Речка Смедова в имении Д.В. Григоровича Дулебово Зарайского уезда Рязанской губернии", 1876), были написаны во время обучения в Академии художеств в Петербурге (1871—1880). Его учителем был замечательный художник и педагог М.К. Клодт.
После окончания Академии художник находился в пенсионерской поездке с 1880 по 1884 годы в Европе, где познакомился с экспозициями музеев европейских городов. По возвращении на родину получает за ряд работ звание академика в 1885г. В дальнейшем И.Е. Крачковский работал преподавателем в Рисовальной школе Общества поощрения художников, много путешествовал. Его пейзажи, передающие южные красоты России, Италии, Франции, выполнены в традициях академических предначертаний. Они красивы, уравновешены, хотя и не лишены авторских интонаций. Художник известен, его творчество привлекает многих любителей пейзажа.©...


Горный пейзаж с рекой

далее...

Художники соцреализма
 

Художники СССР

Решетников Федор Павлович. «Добыли языка»