Натюрморт дня - Adriaen Coorte, Dutch painter (1665 – after 1707)
 

Натюрморт дня - Пётр Петрович Кончаловский (1876-1956)
 

Портрет дня - Anton Ebert (1845 - 1996)
 

Портрет дня - Николай Попов
 

Красная чашка. Портрет Екатерины Поповой. 1918

Портрет дня - JF Le Saint
 

Портрет дня - Ирина Батакова
 

Натюрморт дня - Слава Коробейников
 

Dina Brodsky
 

Акварели Marzio Tamer
 

Натюрморт дня - Александр Файвисович
 

Alessandro Tofanelli
 

Сомов Константин Андреевич (1869 - 1939). ШЕДЕВРЫ.
 

Живописец, график. Пейзажист, портретист, автор "галантных сцен". Иллюстратор и оформитель книг. Работал в мелкой пластике и декоративно-прикладном искусстве.

Я прежде всего безумно влюблен в красоту и ей хочу служить; одиночество с немногими и то, что в душе человека вечно и неосязательно, ценю я выше всего. Я индивидуалист, весь мир вертится около моего "я" и мне, в сущности, нет дела до того, что выходит за пределы этого "я" и его узкости.
Сомов К. А.


Дама в голубом (Портрет художницы Е.М.Мартыновой). 1897-1900
Холст, масло. 103 x 103 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва



Купальщицы. 1899
Бумага на холсте, масло. 75 x 104 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва



Вечер. 1900-1902
Холст, масло. 142 x 205 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Английская художница Sophie Gengembre Anderson (1823-1903)
 

Цитата сообщения Трииночка

Твой смех прозвучал, серебристый. Английская художница Sophie Gengembre Anderson (1823-1903)
 

Твой смех прозвучал, серебристый. Английская художница Sophie Gengembre Anderson (1823-1903)

Константин БАЛЬМОНТ

Софи Жанжамбр Андерсон (фр. Sophie Gengembre Anderson; 1823, Париж — 10 марта 1903, Фолмаут, Корнуолл) — английская художница французского происхождения, специализировавшаяся в жанре портрета женщин и детей, преимущественно в окружении сельской местности. Её работы отмечены влиянием прерафаэлитизма. Родителями художницы были парижский архитектор Шарль Жанжамбр и его жена-англичанка. Она получила хорошее домашнее образование, а в 1843 году обучалась у Шарля Штейбена. Вскоре семье пришлось переехать в США, спасаясь от революции 1848 года. В начале они жили в Цинциннати в Огайо, затем — в Манчестере в Пенсильвании, где Софи познакомилась с английском художником Уолтером Андерсоном и вышла за него замуж.
Вначале она писала портреты, включая сюда работу над цветными литографиями для компании Louis Prang & Co. В 1854 году Андерсоны переехали в Лондон, где Софи выставляла свои работы в Королевской академии художеств. В 1858 году они вернулись в Нью-Йорк, а около 1863 — окончательно осели в Лондоне.
На протяжении следующих трёх десятилетий её картины выставлялись в Королевской Академии художеств, Обществе Британских художников и многих региональных галереях. Ранние картины отмечены вниманием к ботаническим и другим деталям, что было характерно для прерафаэлитов.

Эдвард Аткинсон Хорнел (Edward Atkinson Hornel), 1864-1933. Шотландия - Весна и дети
 

Цитата сообщения valniko77

Эдвард Аткинсон Хорнел (Edward Atkinson Hornel), 1864-1933. Шотландия - Весна и дети
 

Эдвард Аткинсон Хорнел (Edward Atkinson Hornel), 1864-1933. Шотландия - Весна и дети  

Вивальди Антонио – Времена года. Весна  

«Колокольчики мои»

Автор: А.К.Толстой

1918_Сбор колокольчиков

1911_Лесные колокольчики  

Талантливая российская художница. Наталья Милашевич
 

Талантливая российская художница. Наталья Милашевич

Наталья Милашевич - талантливая российская художница, родилась в Ленинабаде. Она начала изучать изобразительное искусство сначала на местном уровне, окончив художественное училище в Душанбе в 1989 году,затем продолжила обучение в Санкт-Петербурге. Окончила её в 1995 году и с того времени числится членом Союза художников России. Ее картины участвовали в, более чем 30 выставках в России, Финляндии, Голландии, Франции, Чили и Казахстане.

Летнее детство:)

Художник Николай Соник

Корейская акварелистка You Mee Park. Натюрморты.
 

Художник Игорь Грабарь


Художник
Игорь Эммануилович Грабарь
(1871-1960)


Игорь Эммануилович Грабарь родился 13 марта 1871 года в Будапеште, в семье русского общественного деятеля Э. И. Грабаря. В 1876 году его родители, бывшие в числе сторонников славянского освободительного движения, переезжают в Россию.
Детство Игоря было нелегким. Мальчик часто разлучался с родителями, оставаясь на попечении чужих людей. С детства он мечтал о живописи, старался быть ближе к художественным кругам, посещал все выставки, изучал коллекцию Третьяковской галереи.
С 1882 по 1989 год Грабарь обучается в московском лицее, а с 1889 по 1895 в Санкт-Петербуржском университете сразу на двух факультетах – юридическом и историко-филологическом. После окончания университета, он поступил в петербургскую Академию Художеств, где в 1895 году он обучался в мастерской Ильи Репина, где в это же время учились Малявин, Сомов, Билибин.

Лето 1895 года во время каникул, Грабарь путешествует по Европе, посещает Берлин, Париж, Венецию, Флоренцию, Рим, Неаполь. Его настолько восхищают творения величайших художников эпохи Возрождения, что он решает путешествовать дальше и просвещать себя.

Вернувшись в 1901 году в Россию, художник был вновь потрясен красотой русской природы. Он заворожен красотой русской зимы, восхищен «грацией» и «магнетизмом» волшебного дерева березы. Его восхищение Россией после долгой разлуки выразилось в картинах: «Белая зима», «Февральская лазурь», «Мартовский снег» и многих других.
Полотно «Февральская лазурь» художник писал с особой любовью и вложил в него часть своей души. Несмотря на сильный мороз, художник писал картину в вырытой им траншеи из снега. Ему удалось создать новый образ русской природы.
В 1909 – 1914 годах Грабарь предстает перед нами как архитектор. По его проекту был построен санаторий «Захарьино», находящийся под Москвой, архитектурный облик которого отразил увлечение Грабаря русским классицизмом и архитектурой Возрождения в Италии.
В 1910-1923 годах он отошел от живописи и увлекся архитектурой, историей искусства, музейной деятельностью, охраной памятников.
 

Он задумывает и осуществляет издание первой «Истории русского искусства» в шести томах, пишет для нее важнейшие разделы, публикует монографии о Валентине Серове и Исааке Левитане.

В период с 1913 по 1925 год художник возглавляет Третьяковскую галерею. Здесь Грабарь произвел реэкспозицию, разместив и систематизировав все произведения искусства в исторической последовательности. В 1917 году он издал каталог галереи, который имеет значительную научную ценность.

Игорь Эммануилович является одним из основателей музееведения, реставрационного дела и охраны памятников искусства и старины. В 1918 году художник создает Центральную реставрационную мастерскую. Он помог спасти многие произведения древнерусского искусства и результатом проведенной работы мастерских, было открытие многочисленных выдающихся памятников древнего русского искусства — икон и фресок в Новгороде, Пскове, Владимире и других городах.

В 1926—30 Грабарь был редактором отдела изобразительного искусства Большой Советской Энциклопедии.
С 1924-го и до конца 1940-х годов Грабарь вновь возвращается к живописи, особое внимание уделяет портрету, изображая своих близких, ученых и музыкантов. Среди его знаменитых портретов «Портрет матери», «Светлана», «Портрет дочери на фоне зимнего пейзажа», «Портрет сына», «Портрет академика С. А. Чаплыгина». Широко известны и два автопортрета художника «Автопортрет с палитрой», «Автопортрет в шубе».

Работа над образом советского человека помогла Грабарю обратиться к большим историческим темам. Он создал полотна «В. И. Ленин у прямого провода» и «Крестьяне-ходоки на приеме у В. И. Ленина».

В советское время Грабарь увлекся творчеством Андрея Рублёва и И. Е. Репина. В 1937 году он создал двухтомную монографию «Репин». Эта работа принесла Грабарю Сталинскую премию. С 1944 Грабарь является директором института истории искусств Академии наук СССР.

Грабарь пользовался неоднозначной репутацией среди коллег. Многие называли художника «Угорь Обмануилович Гробарь». Именно Грабарь пошел против воли П. М. Третьякова, который завещал оставить в неприкосновенности собранную им галерею, устроив в Лондоне выставку русского искусства, которая должна была быть продемонстрировать Советскую Россию миру.
Умер Игорь Эммануилович 16 мая 1960 года в Москве.
 

"Сирень и незабудки" 1905

Акварелист Уэс Во (Wes Waugh)
 

Grandfather View from Vilas, NC

 

Быт русского Севера

Художник Владимир Стожаров прожил недолгую жизнь (1926 – 1973), но оставил зримый след в советском и русском искусстве.
Он писал жизнь и природу Русского Севера.
Картины яркие и самобытные, и очень достоверные. Работы художника можно увидеть в Третьяковской галерее и Государственном Русском музее, Королевской Академии искусств Великобритании и в Музее Русского Искусства в США.