Chibionpu — это 22-летний начинающий графический дизайнер из Хорватии. Это всё, что мы знаем о Николь (так на самом деле зовут девушку) Пожелаем ей творческих успехов и любуемся её сказочным миром
Вы ни за что не угадаете, где были сделаны эти фотографии, от которых захватывает дух Фотограф Ноам Чен родился в одной из самых крошечных стран на Земле, 60% площади которой занимает пустыня. Здесь можно найти самую низкую точку, самый старый обитаемый город и самое старое до сих пор используемое кладбище на Земле. Этой стране всего 70 лет, хотя ее история насчитывает более 3000. Здесь самая продвинутая в мире медицина, а еще здесь проживает 12 обладателей Нобелевской премии. Официальный язык этой страны считался мертвым на протяжении столетий и был возрожден, когда было создано государство, а еще все основные религии мира считают эту страну местом своего рождения. Ну что, догадались, о каком месте идет речь?
Греческая церковь на берегу Средиземного моря?
На самом деле Церковь 12 Апостолов на берегу Тивериадского озера (Галилейское море в Евангелии).
1. Похоже на Исландию, правда?
Это Мертвое море - самая низкая точка Земли.
2. Тюльпановые поля в Нидерландах?
Лютики, растущие в южном Израиле.
3. Можно перепутать с любым европейским городом...
Но на самом деле это главная улица Иерусалима.
Арестант совершает побег из тюрьмы,где он был осужден на 15 лет. Он врывается в дом, где живет молодая пара. Привязывает мужчину к стулу. Связанную жену бросает на кровать. Наклоняется над ней, целует в шею, затем встает и идет в ванную. В то время как он находится в ванной, муж шепчет жене: - Слушай, этот парень сбежал из тюрьмы. Посмотри на его одежду! Он, вероятно, отсидел большой срок и не видел женщин годами. Я видел, как он целовал тебя в шею. Если он хочет трахнуть тебя, не сопротивляйся, не кричи. Делай все, что он скажет.Удовлетвори его независимо от того, насколько он тебе противен. Очевидно, что этот парень очень опасен. Если он рассердится, то он убьет нас обоих. Будь сильной, сладкая. Я люблю тебя! Она отвечает: - Он не целовал меня в шею. Он прошептал мне на ухо, что он гей. И думает, что ты очень мил. Еще он спросил, есть ли у нас вазелин. Я сказала ему, что вазелин в ванной. Будь сильным, сладкий.
Он был одним из великих мастеров барокко, а его непростая жизнь во многом определила его творчество, которым сегодня восхищаются во всем мире. Да и сам Караваджо считал, что живопись - это не только вопрос отображения реальности, но и превращение ее в нечто большее: «Вы должны не только смотреть на мои картины, но и чувствовать их».
Художник был известен современникам не только своими работами, но и противоречивым характером, а в его жизни было множество историй - как трагических, так и анекдотических .
1. Настоящее имя
Его настоящее имя было Микеланджело Меризи, но его лучше знали как «Эль Караваджо» (в честь маленького городка в Ломбардии, откуда приехала его семья). [MORE]
2. Банда «Nec spe, nec metu»
В детстве и юности у Караваджо был крайне вспыльчивый характер. Он сколотил с другими художниками и архитекторами банду, которая наводила страх на улицы Рима и жила под девизом «nec spe, nec metu» («без надежды и без страха»).
3. Оклеветанный натариус
Когда Микеланджело Меризи повзрослел, ситуация немного изменилась. Его сложный характер постоянно приводил к тому, что Караваджо регулярно попадал за решетку. В 1601 году его посадили в тюрьму за то, что Караваджо ранил палкой и мечом сержанта замка Сант-Анджело. В 1603 году художник Джованни Баглен обвинил его в клевете и подал в суд. Причиной стало то, что Караваджо публично критиковал некоторых художников того времени, особенно выделяя тех, кто «рисует много картин для продажи, но делает это бездарно».
4. Кастрированный сутенер
В 1605 году Караваджо ранил топором нотариуса, который сумел выжить и отказался от обвинений против него. Через год художника приговорили к обезглавливанию, когда он попытался кастрировать сутенера Рануччо Томассони, поспорив с ним из-за проститутки Филлиде Меландрони. В итоге сутенер скончался от кровопотери, поскольку Караваджо случайно перерезал его бедренную артерию.
5. Бегство от правосудия
После этого Караваджо начал скрываться от правосудия по всей Италии. Сначала он хотел поселиться в Неаполе, но там вечером группа людей жестоко его избила. Художнику изуродовали лицо. В итоге в 1607 году его тело было обнаружено на пляже в Порто-Эрколе. Предполагается, что гениальный художник умер от малярии.
6. Страх перед тюрмой
Он так боялся, что его посадят в тюрьму, всегда спал одетый и просыпался при любом шуме. При этом под рукой всегда был кинжал.
7. Последователи Краваджо
Вокруг художника возникла целая группа последователей, которую назвали караваджисты. Основными среди них были его ученики: архитектор Онорио Лунги и художники Филиппо Трисеньи и Орацио Джентилески.
8. Истинное, искреннее, естественное
Караваджо выступал за свободное, истинное и искреннее искусство, которое отображало бы реальность во всем ее блеске. Примером этого является картина «Мальчик, укушенный ящерицей» (1593-1594), на которой гримаса боли на лице его модели выглядит потрясающе естественно.
9. «Тенебризм»
Так называемый «тенебризм» являлся одним из стилей, отличавших работы Караваджо. Одними из лучших примеров этого стиля являются картины «Мученичество святого Матфея» и «Призвание апостола Матфея», написанные в 1600 году, чтобы украсить капеллу Контарелли римской церкви Сан Луиджи Франчези
10. Чрезмерный реализм
Караваджо писал свои картины, восхищал многих критиков и художников, но из-за этого он также подвергался критике со стороны ряда римлян, называвших его жестоким, вульгарным и даже страшным. Это привело к тому, что художник был вынужден переписать детали некоторых картин по приказу духовенства.
11. Пошлость, святотатство и отвращение
О стиле, который практиковал художник, секретарь кардинала однажды написал: «Эти картины полностью состоят из пошлости, святотатства и отвращения. Я могу сказать только одно: это работы, выполненные художником, который плохо рисует, с темной душой и отсутствием в ней Бога».
12. Саломея с головой Караваджо
В своей работе «Саломея с головой Иоанна Крестителя» (1609) Караваджо изобразил свою собственную лежащую на блюде отрубленную голову. Этот довольно жестокий нюанс подчеркивает часть личности художника.
13. Змеи реки Тибр
Ученые и биографы пришли к выводу, что Караваджо рисовал себя на многих других картинах. К примеру, одной из них является картина «Медуза» (1598). Змеи на голове были реальными зарисовками змей из реки Тибр.
14. Орден мальтийских рыцарей
Благодаря своей дружбе с Алофом де Виньякуром, Великим Магистром Ордена мальтийских рыцарей, Караваджо был назначен главным художником ордена и отправился жить в казарме этого ордена (уже будучи в бегах). Это еще не все, художнику пожаловали звание мальтийского рыцаря.
15. Уличная жизнь Рима
Его религиозные работы были полны отсылок на римскую уличную жизнь, с которой он так хорошо был знаком: на картинах Караваджо можно увидеть не только Иисуса или святых, но и солдат, воров, проституток, торговцев или нищих. Считается, что в «Смерти девы Марии» (1606) ему позировала проститутка.
Картины Караваджо могут продемонстрировать разные углы реальности: от темных сторон нарциссизма до противоречивых «святых-проституток». Все это как нельзя лучше описывает одну из самых противоречивых личностей искусства, который плюнул на все «гламурное» и интеллектуальное, чтобы побаловать себя жестокой жизнью на улицах.
2 мая 2015 года скончалась Майя Михайловна Плисецкая — одна из наиболее выдающихся танцовщиц за всю историю отечественного балета. Плисецкая доказала, что и не в самом юном возрасте прима может дать фору молодым танцовщицам: Одиллию из «Лебединого озера», например, она играла в 1973 году в возрасте 48 лет. Предлагаем вашему вниманию фрагмент из этого спектакля.
Особенности творчества художника Боттичелли: свои шедевры он создавал во время расцвета Ренессанса — эпохи,в которую заново было переосмыслено отношение к античной культуре,религиозным сюжетам,реализму.
В картинах Сандро Боттичелли,которые вы можете увидеть на фото,функция передачи основного замысла художника возложена на линию. Линеарность позволяет следовать контуру изображаемых предметов,подчеркнуть их красоту и значимость.
Самые известные работы Боттичелли невероятно пластичны,декоративны и драматичны. Волшебные полотна на мифологические,религиозные и античные темы написаны с бесконечной грацией и изяществом.
Наиболее известные из гениальных работ Боттичелли: «Поклонение волхвов», «Благовещение», «Рождение Венеры», «Весна», хранящиеся во флорентийской галерее Уффици. Тондо художника«Мадонна Магнификат», написанное около 1481 года,принесло Боттичелли известность еще при жизни: об этом говорят многочисленные копии этого прекрасного произведения.
В числе лучших следует отметить не только эти прекрасные и знаменитые картины живописца,но и более поздние: к примеру,полотно Сандро Боттичелли под названием«Мистическое Рождество», датированное 1501 г. Оно написано в конце долгого периода беспорядков в Италии,началом которых были сожжение Савонаролы и военные кампании Борджиа.
Сандро Боттичелли учился живописи у монаха Филиппо Липпи.
Тонкость и точность линий он перенял у второго своего брата,который был ювелиром.
Некоторое время учился вместе с Леонардо да Винчи в мастерской Вероккио. Ори
В Большом театре всегда танцевали балерины, которых называли великими, гениальными, выдающимися, замечательными. Мы выбрали самых-самых, хотя, конечно, балетоманы будут расстроены, не увидев сегодня на страницах Story Раисы Стручковой, Нины Семизоровой, Людмилы Семеняки, Нины Тимофеевой, Нины Ананиашвили или Натальи Осиповой... Но это еще раз говорит о том, как много бриллиантов было, есть и, уверены, будет в русском балете!
Затворница
Галина Уланова
Галине Улановой (1909–1998) поставили два памятника еще при жизни – в ее родном Санкт-Петербурге и в Стокгольме. Об иконе классического балета написано и сказано столько восторженных слов, что трудно добавить что-то новое. При этом всей правды о балерине всех времен и народов не знает никто.
Майя Плисецкая – одна из многих, кто считал Уланову очень закрытым человеком: «Безумно боялась людей! Ходила по коридору, опустив глаза. Не дай бог с кем-нибудь встретиться глазами». Николай Цискаридзе вспоминал, как она репетировала с ним Нарцисса: «В один прекрасный день она мне сказала: «Я тебе сейчас покажу, каким я его вижу» и… стала прыгать! В этот момент в зале произошло какое-то чудо.
Ей было 87 лет, она была на каблуках, но она превратилась в молодого юношу, прыгала, бегала. Я в тот момент понял, что людей сводило с ума, что заставляло с ее фотографией идти под пули во время войны. Магия! Магия таланта – она необъяснима».
В Америке ученые определили продукт, который может улучшить работу сердца и уменьшить вес человека.
Американские деятели науки советуют каждый день употреблять фасоль. Согласно исследованиям, этот продукт плодотворно влияет на работу сердца и оберегает организм от ожирения. Все это потому, что в фасоли содержится много белка и клетчатки.
Ученые проводили тестирования на мышах, которые страдали ожирением. Тогда, когда в их рацион ввели фасоль, уровень холестерина в их организме стал более низким, а так же уменьшился их вес.
По словам ученых, ежедневное употребление фасоли может сберечь человека от сердечно-сосудистых заболеваний, ожирения, диабета и инсульта. К слову, бобовые очень хорошо влияют на организм людей, которые страдают диабетом 2-ого типа. При употреблении бобовых, ткани разрушаются меньше и улучшается работа сердца.
Напомним, недавно ученые выяснили, что мясо плохо влияет на организм человека и является причиной большинства болезней. Специалисты отметили, что здоровое питание включает в себя продукты растительного происхождения.
Недавно, 1 марта исполнилось 570 лет Сандро Боттичелли
У каждого времени свои проблемы, но не стоит забывать о дне рождения создателя, пожалуй, самой популярной "Весны" - Сандро Боттичелли. Стоит упомянуть о том, что художник, как многие его сограждане, флорентинцы, испытал влияние неистового Джироламо Савонаролы. Думаю, скучать им не приходилось...
Сандро Боттичелли (настоящее имя Алессандро ди Мариано ди Вани Филипепи) родился 1 марта 1445 года во Флоренции, в семье предпринимателя. Начальное образование получил в монастыре Санта Мария Новелла, в котором позднее будут размещены его работы.
Первое дело, которому обучился будущий художник - ювелирное мастерство, которое развило в нём художественные задатки.
Увлекшись живописью, Алессандро поступил в подмастерье известного художника Филиппо Липпи. Позднее становится учеником Андрео де Вероккио.
В 1470 году художник получает свой собственный заказ и с этого момента его творчество выходит на новую ступень.
Весна. 1482 г.
Больше всего положительных откликов получила его работа "Поклонение волхвов" для монастыря Санта Марии Новелла.
В одном из персонажей Боттичелли изобразил себя. В 1481 году Боттичелли участвовал в украшении Сикстинской капеллы фресками.
По возвращении в Рим художник пишет ряд картин на мифологические темы: "Весна", "Турнир", "Рождение Венеры".
«Мы долгое эхо друг друга»: Светлана Немоляева и Александр Лазарев
Каково это 50 лет быть вместе и дома, и на подмостках театра, перед рукоплещущим залом? Светлана Немоляева и Александр Лазарев доказали, что для любящих сердец ничего невозможного нет. Их встреча была случайной, но можно не сомневаться, что судьбой было предрешено, что их их чувства будут взаимными на всю жизнь.
Театральная пара
Актриса, просто красавица и любящая жена Светлана Немоляева. / Фото: pinme.ru
Местом их встречи стал театр имени Маяковского, в который они пришли практически одновременно после получения дипломов. Причём и она, и она просто сопровождали друзей, желающих устроиться на работу в знаменитую Маяковку. Немоляева давно ходила в этот театр, а Лазарев попал совсем случайно, и в его планы ранее не входило работать под руководством режиссера-новатора Ивана Охлопкова. Но у провидения были свои ззадумки.
Сердцеед Александр Лазарев. / фото: sovetika.blogspot.ru
«Корабль был расписан разными красками и походил на павлиний хвост, усеянный тысячами глазков, но каждый глазок был ружейным дулом».
Это рассказ о принце, который настолько хотел завоевать весь мир, что ради своей мечты превратился в великое зло. Его армия сеяла повсюду разруху, сжигая всё на своем пути. Матери, которые пытались спрятать в развалинах своих детей, становились предметом охоты для солдат. Женщины становились «пищей для утоления дьявольской ярости». Царей завоёванных стран принц приковывал к своей колеснице и заставляли их стоять на коленях у его ног, поедая объедки, пока он пирует.
В конце концов, принц одержал столько побед и достиг такого богатства, что решил завоевать Небеса. Он строит великолепный корабль и запрягает в него сотни орлов, которые тянут корабль по воздуху. Корабль как будто покрыт тысячами сверкающих глаз, но на самом деле это жерла тысяч орудий. Но во время полёта к Солнцу появляется ангел. Принц приказывает кораблю открыть огонь. Пули отскакивают от ангела, но одна капля его крови падает на корабль и делает в нём большую дыру. Корабль падает на Землю, и тучи (созданные из дыма городов, которые сжёг принц) закручиваются в чудовищные фигуры, которые тянутся к князю. В конце концов, корабль врезается в ветви большого леса, но принц выживает и клянётся, что он найдёт способ покорить Небеса.
В течение семи лет он строит целый флот небесных кораблей и собирает великую армию солдат из всех стран мира, но когда они собираются сесть на корабли, Небеса посылают против них свою армию: один рой комаров. Когда комары начинают жалить и кусать принца, тот впадает в бешеную ярость. Один комар заползает ему глубоко в ухо и кусает принца, яд проникает в его мозг и сводит его с ума. С криками принц срывает с себя одежду и танцует голым перед своими поражёнными солдатами, которые издеваются и смеются над ним.
Так, принц, который хотел победить Небеса, был сам побеждён одним маленьким комаром.
Не смогла остаться равнодушной к Международному дню танца! Один из самых любимых видов искусства.Душа печалится,грустит и восхищается этой дивной красотой.
Искусство танца - уникальная форма выражения, в которой используется универсальный язык тела, понятный для всех. Но, если говорить о конкретных танцорах, можно ли выбрать лучших из них? У кого более отточенные движения, лучшая техника и грациозность? Предоставим десять из величайших танцоров двадцатого века, которые были выбраны по их славе, популярности, и влиянию на мировое искусство танца.
Вацлав Нижинский
10 Вацлав Нижинский
Вацлав Нижинский был одним из самых талантливых танцоров балета за всю историю. К сожалению, не сохранилось ни одной киносъемки, где был бы запечатлен его невероятный талант в движении. Нижинский был хорошо известен своей удивительной способностью идти наперекор закону гравитации своими великолепными прыжками и «зависанием в воздухе». При этом Нижинский танцевал в пуантах, что нечасто можно встретить среди балетных танцоров того времени.
Нижинский часто выступал в паре с легендарной балериной Анной Павловой. После этого он начал танцевать с Тамарой Карсавиной, основательницей Лондонской Королевской академии танца. Эта пара стала известна как «образцовые танцоры, которым нужно подражать».
Оставил сцену Нижинский в 1919 году, в сравнительно молодом возрасте двадцати девяти лет. Его уход со сцены, как полагают, был вызван нервным срывом, а также танцору был поставлен диагноз шизофрения. Последние годы своей жизни великий танцор провел в психиатрических больницах и приютах. Умер Вацлав в Лондоне 8 апреля 1950 года.
Марта Грэм
9 Марта Грэм
Марта Грэм считается матерью современного танца. Она первой создала полностью современную технику танца, а также поставила хореографию более ста пятидесяти произведений в течение своей жизни. Творчество Грэм сильно повлияло на дальнейшее развитие современного танца. Техника танца, которую создавала Марта, сильно шла вразрез с классическим балетом, а использование ей специфических движений тела стало революционным в танцевальном мире. Грэм даже сумела создать «язык движений», основанный на способностях человеческого тела. Марта занималась танцами и хореографией более семидесяти лет.
The dream
Галине Улановой (1909–1998) поставили два памятника еще при жизни – в ее родном Санкт-Петербурге и в Стокгольме. Об иконе классического балета написано и сказано столько восторженных слов, что трудно добавить что-то новое. При этом всей правды о балерине всех времен и народов не знает никто. 
«Злой принц»
