С помощью этого демонстрационного примера вы научитесь тому, как всего за шесть лёгких шагов научиться рисовать капельки воды.

Некоторым начинающим художникам не удается написать деревья. Это потому что они пытаются абсолютно всё перенести на холст. Однако листву и ствол можно изобразить довольно упрощённо. Обратите внимание как рисуют деревья дети, это округлые формы листвы и палочки ветви деревьев. Стволы деревьев как правило коричневые. Этот подход самый правильный в изображении деревьев. Вовсе необязательно прорисовывать каждую веточку.

Пишем кедр.

С помощью этой техники можно писать абсолютно любые деревья.

1)    Слабым тоном разведённой краски прорисуйте контуры дерева, используя маленькую соболиную кисточку.

2)    Слабым тоном закрасьте фрагменты композиции. На земле закрасьте тень, а на стволе – темные участки.

3)    Мы видим дерево как чередование тёмных и светлых очертаний. Густыми тонами зелёного изобразите притемненные участки листвы, светлыми тонами – освещённые участки.

4)    Подкорректируйте форму листвы в тех местах, где вам хочется, где вам хочется внести эти изменения. Как это сделать? За счёт расширения фрагментов неба. Затем обозначьте на композиции более мелкие освещённые и притемненные участки.

5)    Законченная картина. Мелкие детали прописывались соболиной кисточкой. Не переборщите  со слоями краски на картине – в этой композиции должно быть много воздуха и ощущения свежести.

Материалы

Синяя краска

Даже не ожидала, что правополушарное рисование вызовет такой интерес. Это, конечно, тема из серии "лучше один раз увидеть", но почему бы и не удовлетворить творческое любопытство? Насколько это вообще возможно. Особенно для тех, кто вообще не рисует.
Попробую объяснить на примере вот этой картинки.

Это всё, что понадобится нам для увлекательнейшего процесса рисования:
1. кисти (у меня их несметное количество, но по большому счету достаточно будет трёх: щетина №12, №24 и синтетика №1)
2. гуашевые краски (у меня, как вы видите, "сонет"). Причем расход белой краски очень большой, её лучше покупать в больших емкостях (банка рядом со стаканом)
3. бумага для акварели ( рисовать можно на листах любого размера, у этого альбомчика размеры поменьше, чем формат А5)
3. Стакан с водой нужен отнюдь не для утоления жажды, а исключительно для разбавления гуаши (она очень быстро загустевает). Вода для прополаскивания кисти не предусматривается, она попросту не нужна. Но если уж очень приспичило, то после ополаскивания нужно тщательно осушить кисть о бумажную салфетку.
4. в кадр не вошли бумажные салфетки, о которые мы будем вытирать кисти.
И, как вы видите, всё застелено пленкой. Можно без опаски махать кистью.

После того, как мы разбавили краски до сметанообразного состояния, начинаем белилами грунтовать лист.

Затем нам нужно создать фон. Для этого берем краски побольше и этак от души ляпаем вот такие пятна.

Затем, набрав на кисть белил, начинаем широкой кистью (№24) растушевывать эти пятна в горизонтальном направлении, начиная от центра вверх, затем от центра вниз. Излишки краски на кисти можно вытирать о сухую салфетку и ни в коем случае не ополаскивать кисть, вся работа проводится только сухой кистью.
Фон нужно просушить. Поэтому этот лист я отложу в сторону и возьму тот, который уже высох.

Этот фон выполнен несколько в других тонах, но зато отлично видно, где земля, а где небо. Поэтому укладываю лист вверх ногами, т.е. землёй вверх и делаю первый набросок: вот такая зависшая в воздухе кучка получилась.

Затем, набираю на распушенную сухую кисть (№12) зеленую и коричневую краски. Моя цель - "запятнать землю травой" :) И опять-таки работаю вверх тормашками.

Ну, а теперь рисунок можно повернуть "правильно" и нарисовать серо-голубые облака и практически сухой кистью "затуманить" пространство от земли до "кучки", которая, как вы, вероятно, уже догадываетесь, является вершиной горы (ну, пусть это будет Килиманджаро).

Рисуем белый снег на вершине горы. Пальцами прорисовываем облачность на фоне тумана и приводим в порядок облака в верхней части картинки. Как? Сейчас покажу. :)

Итак, мне нужно придать фактуру облакам, сделать их немного... кучевыми. Вот он этот любопытный момент. На палец набираем белила и...
Да, кстати, работаю в перчатках, как вы видите. Краски очень сильно сушат кожу. Те, кто страдает аллергией, экземой, псориазом, имеет ранки - защищайтесь, чтобы не было мучительно больно.

Как я уже говорила, краска высыхает очень быстро. Поэтому я добираю воду на палец и растушевываю, протягиваю краску, создавая плоскую подошву облаков.

Вот ещё один интересный момент, который вызвал недоумение, недоверие и много вопросов: рисование дерева вверх ногами. Всё той же кистью №12.

Но вот веточки нам придётся прорисовывать синтетической единичкой. И, как видите, тоже вверх ногами. Тут главное не давать завестись левому полушарию. Оно чувствует себя неуютно, протестует, пытается критиковать. Так вот: пусть помалкивает. А мы не будем стесняться и намалюем множество хитрозакрученных веток.

Теперь снова беремся за щетинку №12, распушаем, предыдущую краску можно вытересь о сухую бумажную салфетку, а можно и вовсе не вытирать, набираем зеленую (которая всё-равно станет грязно-зеленой, что нам и нужно) краску и короткими тычками начинаем "облиствлять" дерево. :)

Ну, а дальше делаете всё, что вам фантазия подскажет. Ствол дерева неравномерно высветляется охрой и белилами. Можно заполнить пространство деревьями и кустарниками. Потом картинку надо подписать и вставить в рамочку. Вот он - наш конечный результат.

Такую работу выполнить проще простого.А результат Вас обязательно порадует.Давайте попробуем вместе.

На бумаге для акварели А-3.Начинаем рисовать небо.Синяя,голубая и светло голубая гуашь.Использую плоскую щетину №12.

Почти сухой кисточкой делаю плавный переход от темного к светлому.

Нижняя часть неба.Синяя гуашь.

Добавляю желтые краски заката.

Оранжевые.

Красные.

Фиолетовые.

Белой гуашью облака.Левая часть неба у меня более светлая.Облака стремятся туда.

Сухой щетиной растушевываем границы мазков.

Фиолетовой гуашью на линии горизонта рисую дальний берег.

Белой гуашью заходящее солнце и зарево около него.

Синей гуашью море.

Белой гуашью осветляем середину.

Еще раз пройдемся белой гуашью по середине.На этом этапе использовала кисть белку №2.

Желтые блики на воду и около заходящего солнца.

Добавляем оранжевый и красный цвета.

Еще раз желтая гуашь.Солнечная дорожка на воде.

Фиолетовой краской тени на воде справа и слева.Ну вот и всё.Работа готова.

Вот такие рисунки получились у моих ребят.

Я точно не помню, как называются эти цветы. Пусть будут лютики. Главное, что они очень красивые. В этой работе мы совместим  рисование по мокрому и лессировку (наложение одного прозрачного акварельного слоя на другой). Только необходимо помнить, что в акварели (в отличии от гуаши) наложение цвета идет от светлого к темному. То есть, не стоит накладывать светлый тон на темный, получится грязное пятно, лучше всегда накладывать более темные тона на светлые места.

Нарисуем сначала рисунок карандашом.

Теперь намочим лист бумаги, не трогая сами цветы. Конечно, намного лучше спрятать цветы под специальной жидкостью для акварели, помогающей сохранять чистый белый лист бумаги, и закрасить всю композицию, не боясь залезть на лепестки цветов. Но у меня она закончилась, а в магазинах ее еще не завезли. Поэтому я просто постаралась не мочить цветы, закрашивая фон.

Смешав темно-зеленую и немного черной краски, нарисуем несколькими мазками дерево на другом берегу. Лист бумаги должен остаться еще влажным.

Салфеткой уберем немного краску, чтобы создать объем листвы, и пластиковой карточкой или ножом процарапаем стволы и ветки. Можно прочертить блики на воде.

Вокруг цветов фон сделаем темно-зеленым, можно добавить черного в глубине. Стебли надо оставить белыми.
Теперь приступим к лепесткам. Цветы желтого цвета, поэтому сначала закрасим лепесток светло-желтой краской, а потом будем понемногу прорисовывать охрой и бледно-зеленой краской тени и фактуру лепестка.

Лепестки у лютика по краям заворачиваются внутрь, отметим это тенями.

Так постепенно прорисовываем все цветы и листья. Теперь перевернем рисунок вверх ногами, намочим еще раз лист бумаги в самом низу,  синим и темно-зеленым цветом нарисуем несколько полосок. Пусть они растекаются в обратную сторону (то есть вверх). Если образуется лишняя влага, необходимо снять ее салфеткой или отжатой чистой кистью.

Чтобы нарисовать морские волны нам понадобятся две кисточки — большая и маленькая. Я взяла беличью кисточку №1. Для проработки брызг и пены на верхушках волн я взяла белый восковый мелок. Ну и, конечно же, акварельные краски.

Лист акварельной бумаги А3 формата я приклеила к планшету специальным малярным скотчем. В таком случае получается аккуратная белая рамка вокруг композиции. Перед началом рабрты красками, я наметила (еле-еле) места, где будут находиться гребни волн. Если вы достаточно уверены в себе, то в карандашном наброске нет никакой необходимости.

Затем взяла восковый мелок, срезала кончик ножом по косой и плоской частью начала хаотично закрашивать места будущих скоплений пены на гребнях волн.

Теперь приступаем к нанесению акварельной краски. Горизонтальными движениями руки нанесла прозрачный голубой цвет и размыла внизу.

Затем добавила на палитре в голубую краску немного черной и нанесла еще один слой немного ниже первого, также размывая.

С мест, где был нанесен рисунок восковым мелком, акварель будет сползать, оставляя белый цвет. Еще ниже проведем более темным цветом еще одну неровную линию,

Подчеркнем немного волны вдали и нарисуем волну на переднем плане. Волны вдали наносите очень прозрачно, добавляя в акварель больше воды и используя палитру.

Вот так получается крупным планом.

Тепрерь нарисуем небо. Сначала нанесем неровными пятнами бледно-желтую краску.

Смешаем красную и фиолетовую, разведем ее водой и нанесем мазки кисточкой вокруг желтого цвета.

Дальше начнем, не дожидаясь высыхания, прорисовывать небо голубовато-серой кракой.

Вдали можно нарисовать дальний берег. Для удобства планшет можно перевернуть вверх ногами.

Рисовать по мокрой бумаге мы уже пробовали в прошлых уроках. Сейчас я хочу рассказать еще несколько простых приемов в акварели. Этот урок для тех, кто только начинает свой путь в освоении акварельных красок. Он очень простой и получится, при желании, у каждого.
Сначала, как и раньше, попробуем сделать фон. Для этого прикрепим лист акварельной бумаги на планшет и поставим его под наклоном, чтобы акварель красиво стекала и разливалась по бумаге.

Лист  необходимо смочить водой. Это можно сделать кисточкой (чистой) или губкой. По мокрой бумаге проводим несколько насыщенных мазков. Краска будет стекать вниз и плавно растворяться.
Чтобы сделать облака, возьмем салфетку и промокнем краску в нужных местах. Не растирайте краску, не трите салфеткой по бумаге — просто нежно промокните и все.Вот такие облака у нас получились.Теперь, пока бумага еще влажная, проведем под облаками кисточкой с насыщенным цветом. Можно вести не прямую линию, а немного неровную, чтобы получился дальний берег.Для того, чтобы прорисовать стволы берез, воспользуемся небольшим кусочком пластика. Можно взять старую использованную карточку и снять ею резким движением слой краски в самом густом месте.
Можно потренироваться сначала на отдельном кусочке бумаги. Не создавайте луж на листе — тогда у вас все получится. Если лист бумаги будет в наклонном положении, то и луж не будет.Можно дополнить дальний лесок темными черточками — пусть будет смешанный лес, не только березовый.В последнюю очередь на среднем и переднем плане прозрачно, чтобы не спугнуть очарование холодного утра, нарисуем деревья и ветки наклоненные почти к воде.Средний план рисуется выше переднего — чем ближе к нам предмет, тем на листе бумаги он изображается ниже и больше.

Нарисовать волны на море можно, если понять, как движется волна. Сначала нарисуем фон. Линию горизонта нарисуем чуть выше середины. Небо плавно закрасим от синего к белому около горизонта. Можно нарисовать облака или тучи по желанию.

Чтобы переход получился более плавным,  часть неба нарисуем синей краской, часть белой, а потом широкой кистью горизонтальными мазками смешаем краску на границе.

Само море тоже закрасим синей и белой краской. Не обязательно мазки наносить горизонтально. На море волны, поэтому лучше мазки делать в разные стороны.

Теперь смешаем зеленую краску с желтой и добавим немного белой. Нарисуем основание для волны. На рисунке ниже более темные области — это влажная  краска, просто  гуашь не успела высохнуть.

На зеленой полосе распределим жесткой кистью с белой краской движение волны.

Обратите внимание, что левая часть волны уже упала в море, рядом — поднятая часть волны. И так далее. Под упавшей частью волны тени сделаем более сильными. Для этого смешаем синюю и фиолетовую краску.

На палитре смешав синюю и белую гуашь, прорисуем следующую падающую часть волны. Одновременно усилим под ней синей краской тень.

Наметим белой гуашью переднюю волну.

прорисуем мелкие волны между большими. Нарисуем синей краской тени под ближней волной.

Теперь можно прорисовать детали. По всей длине волны набрызгаем кисточкой пену. Для этого возьмем кисть из жесткой щетины и белую гуашь. Более подробно я рассказывала об этом в статье о водопаде.

Рисунок можно оставить и так. Но было бы интересно, если бы вдали вы нарисовали остров или корабль, летящих чаек над волнами или еще что-нибудь.

Чтобы нарисовать эту композицию гуашью, вспомним о том, что мы знаем овоздушной перспективе. Дальние холмы будем рисовать, добавляя на палитре белый и голубой цвета.

Сначала нарисуем небо. Цвет должен постепенно переходить от ярко голубого вверху к белому у линии горизонта. Чтобы получился более ровный переход, вверху надо нарисовать полосу голубым цветом, внизу — белым, край постараться аккуратно перемешать. Можно добавлять, по необходимости, то белого, то голубого цвета. Смешивать надо, пока краска не высохла.

У самой линии горизонта нарисуем неровную полосу бледно голубым цветом, обозначающую дальние горы. Ниже находится ряд холмов, расположенный к нам ближе, поэтому добавим в краску немного зеленого и чуть меньше белого. Цвет должен получиться более темным и ярким. Следующий холм нарисуем зеленым, белым и серым цветом. Детали можно прорисовать более темным цветом.

На переднем плане уже можно различить траву, поэтому нарисуем этот холм короткими мазками, внизу добавим больше черного цвета.

Горы, первый проход, нарисуем широкими мазками. Вверху цвет должен быть немного темнее, чем небо, к горизонту он должен плавно переходить в белый. Получается, что горы, как бы висят в воздухе.

Снег лучше, конечно, попробовать нарисовать мастихином — специальным мастерком для живописи. Попробуем сделать его из старой пластиковой карточки. Можно даже вырезать удобную полоску из карточки со скошенным краем. На палитру наложить густую белую гуашь, взять немного на край карточки и провести линию. Затем, пока гуашь не высохла, соскрести лишнее, прорисовать краем карточки рваные неровные полоски.

Сначала лучше потренироваться на ненужном кусочке бумаги.

Гору надо разделить на две (можно больше) части. Одна будет в тени, вторая освещена. Краски лучше брать немного, и более густую, тогда будет получаться «каменная шершавость». Краем нарисовать (процарапать) неровные линии, обозначающие разломы и трещины гор.

На переднем плане нарисовать деревья, корни можно опустить за линию листа. Стволы закрасить охрой, наложить мазочки тонкой кисточкой с одной стороны белым, а с другой темно-коричневым (почти черным) цветом.

Затем, короткими мазками нарисовать листву. Передний план можно придумать и самому. Можно нарисовать цветы, людей, животных и т. д.

На эту зарисовку затратилось очень мало времени. Работала на формате А4, то есть, простой альбомный лист. Пространство листа поделила примерно на три части. Две верхние будет небо, а на нижней нарисуем землю.

Для неба использовала белую и желтую краску, аккуратно смешивая и создавая белые и желтоватые области.

Приблизительно на середине горизонтально расположенного листа начнем рисовать стволы деревьев. Если в вашем наборе нет коричневой краски, то ее можно легко получить, смешав красную и зеленую краску. Добавляя больше того или другого цвета, можно добиться разных необходимых оттенков. Можно добавить совсем немного синего, чтобы получить более темный, почти черный, цвет.

Кору дерева не будем прорисовывать реалистично, достаточно в общем разделить дерево на отдельные ветви. К коричневому можно добавить желтый и зеленый цвет. не дожидаясь, пока гуашь высохнет.

Нарисуем ветки и белые блики на стволе.

Точно так же нарисуем второе дерево.

Листву нарисуем сначала общей массой, потом будем выделять детали. Для нее я использовала зеленую, желтую, немного синей для более реалистичного цвета. Рисовала большой кистью. В некоторых местах наносила гуашь почти сухой кистью.

Определила тонкой кистью места расположения деревьев второго плана. Листву делала кистью и методом набрызгивания. Я брызгала жесткой кистью, но можно использовать для этого и старую зубную щетку. Это зависит от удобства использования. Брызгала на деревьях первого плана сначала темно-зеленой гуашью, немного желтой и белой.

В необходимых местах поправила крону деревьев тонкой кисточкой, смешав зеленую гуашь с белой и желтой.

На правой стороне нарисовала дальний лес, смешивая синюю, белую и желтую краску. Обратите внимание, что край листвы ближнего дерева должен быть светло-желтым. Это создаст эффект контражурного освещения.

Чтобы блики света в просветах листвы были яркими, нанесем сначала в нужных местах желтые пятна, а потом поставим в середину белой гуашью маленькую точку.

Проведем гуашью желтую полосу там, где начинается трава на переднем плане.

Но перед тем, как рисовать землю, нарисуем дальний лес с другой, правой, стороны. Смешаем также белую, синюю, желтую гуашь. Более темной краской нарисуем еле различимые стволы деревьев и побрызгаем немного белой гуашью.

Широкими мазками нарисуем землю на переднем плане.

Нарисуем тень под деревом и желтые пятна света.

Поставим в середине пятен белые мазки и побрызгаем белой краской с жесткой кисти или зубной щетки.

Вот  и все. Может быть, кто-нибудь захочет добавить главного героя на картину.

Небо, воздух и вода! Мечта об отпуске у родителей и о купании в теплой морской воде у детей. Сегодня нарисуем яхту на море гуашью.

Сначала нарисуем небо. Кисть лучше взять большого размера. На А3 формат я взяла плоскую кисть №12. Синюю краску смешаем с белой и закрасим участок неба. Можно ближе к горизонту немного осветлить небо.

Набросаем несколькими линиями простой контур лодки.

Рисунок будет почти монохроматический — в основном, синяя и белая краска. Нанесем более тонкой кисточкой верхний контур облака.

И разотрем его вниз этой же кисточкой. Так нарисуем несколько облачков.

Парус так и просится, чтобы его нарисовали первым. Рисуем, не забывая придавать ему объем. С краев обязательно сделаем более светлую полоску.

Толстой кистью начинаем рисовать волны. Для этого постоянно смешиваем синюю и белую краску. В самых темных местах потом будем добавлять совсем немного черной краски.

Пока гуашь не высохла детализируем волны той же большой кисточкой, но более темным цветом. Около горизонта волны должны быть меньше, чем впереди яхты и более светлыми.

На вершине волны нарисуем белой краской гребешки пены и немного побрызгаем белой гуашью. Я делаю это с помощью пальцев. Потом можно просто помыть руки.

Дорисуем на лодке двух человечков в разноцветных куртках — рисунок готов!

Эту картину писала по Мастер-классу Марины Терешковой.
http://www.mtdesign.ru/archives/2124
Хочу предложить вам свои этапы выполнения этой работы.
Нам понадобится бумага для акварели,гуашь,две кисти щетина плоская,потолще(у меня №12) и потоньше(у меня №3) и тоненькая(№1,2)белка.

Первый этап-это фон.Покрываю половину листа белой гуашью,а вторую половину-синей.

Мокрой кистью,продольными движениями делаю цветовую растяжку(плавный переход от синего к белому).

Больше света(белая и голубая гуашь) в центральную нижнюю часть композиции.

А по краям наоборот затеняю темно синим(синий+чуть-чуть черного).

На дальнем плане рисую лесной массив.Для него использую серую,белую,синюю гуашь и охру.Тона бледные,потому что деревья далеко от нас и детали неразличимы.

С помощью простого карандаша и линейки делаю набросок аллеи.Аллея уходит вдаль,поэтому и деревья будут разного размера.Ближние большие,дальние меньше по мере отдаления от нас.И кроме этого дальние деревья будут выглядеть бледнее(особенно верхние ветви).Поэтому нам понадобится несколько оттенков черно-серо-синего.

На правой части работы покажу поэтапно,как я рисую деревья.Черной гуашью тонкой белкой рисую деревья на переднем плане.Серой(белая+черная) на дальнем.

Добавляю серо-синих теней.

Светло-серой гуашью прохожусь по верхним ветвям.

Вот такая аллея у меня в итоге получилась.Ближние деревья более яркие.Дальние бледные,более тонкие.И,обратите внимание на расположение дальних деревьев.Чем дальше от нас,тем выше на бумаге.

Следующий этап-осенняя листва.Её рисую щетиной,почти сухой кистью.Промакивающими движениями кончиком кисть.Кисть располагаю перпендикулярно к поверхности листа.
Краска желтая+чуть-чуть зеленой.

После того,как были нарисованы деревья можно сразу нарисовать и их отражение на мокром асфальте.А уж потом переходить к листве.

После того,как нарисована желтая листва,рисую этой же краской опавшую листву на дальнем плане.Добавляю чуть-чуть белой и получившимся светлым желтым рисую самую дальнюю опавшую листву.

Добавляю оранжевых тонов.
Тонкой щетиной рисую опавшую листву(продольными мазками).Использую желтую и оранжевую гуашь.

Далее рисую опавшую листву на газонах,под деревьями.Добавляю в листву на деревьях красных тонов.

И красно-коричневых тонов.
На центральной аллее желтым опавшую листву.

Добавляем оранжевых и красных тонов на опавшую листву.
Тёмно серым и серым цветом ещё раз прохожусь по стволам деревьев и под ними.
Серой прерывистой линией обозначаю бордюр газонов.

Границы серого бордюра подчеркиваю чёрным.Черным прорисовываю ближние деревья.

Черным рисую тень на опавшей листве на центральной аллее.
Серым оттеняю передние ветви деревьев.

Фрагменты поближе.

Вот окончательный вариант работы.Сделала небольшие исправления:убрала ближние тени от деревьев и добавила тень от деревьев на боковых дорожках.