-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Фаина_Цигельман

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 27.11.2014
Записей: 1021
Комментариев: 34
Написано: 1260





Без заголовка

Вторник, 23 Декабря 2025 г. 11:34 + в цитатник
Я обижаться на судьбу свою не смею,
Что заслужила в ней то и имею,
Уютную квартиру и покой.
Никто не верховодит больше мной.
На пенсии я ясно осознала,
Что много сил работе отдавала,
Бежала и в болезни и в морозы  ,
Как дура, впереди я паровоза.
На личную судьбу плевать хотела,
Ведь, главное, исполненное дело.
Воспитанная в духе коммунизма 
Я не жалела живота и жизни.
Ну вот и называется «ПРИПЛЫЛИ»
Иссякли мне подаренные силы.
В носу сопля и ноги плохо ходют,
Но  сердце комсомольское не ноет
И хоть подпрыгнуть я уж не сумею,
Но даром выражаться я владею.
В эпитетах культурных и без мата,
Я вам скажу ,что жизнь моя богата .
Богата на события ,подруг,
Хоть ни имею золота сундук.
Есть что поесть ,попить и разгуляться 
И  в праздник за столом опять собраться.
Жизнь продолжается ,не стоит унывать ,
Но как же  ЗДОРОВОЙ хочется быть сейчас🙏🙏🙏🙏 «Размышления 


Понравилось: 1 пользователю

Про бабушек и дедушек

Пятница, 19 Декабря 2025 г. 11:27 + в цитатник

 

Если бабушки и дедушки считают необходимым вмешиваться в воспитание своих внуков, это показывает лишь, что они не слишком преуспели в воспитании своих детей.
(Р. Лембке)
📝
Я пережил войну, две автомобильные катастрофы, одну авиационную, два неудачных супружества и одно удачное, дефолт и банкротство. А теперь приходит мой внук и заявляет: «Дедушка, ты ничего не понимаешь в жизни!»
📝
Дети бывают плохими или хорошими, но внуки всегда изумительны.
(Людвик Хиршфельд)
📝
Если у Вас есть внуки, значит, всё сделали правильно.
(Г. Александров)
📝
Не будь пессимистом. Дождись внуков. Они тебя удивят. (Джулиан Барнс)
📝
Есть отцы, которые не любят своих детей, но не бывает деда, который не боготворил бы своего внука.
(Виктор Гюго «Отверженные»)
📝
Когда мы, наконец, можем позволить себе иметь детей, у нас уже внуки.
(Пшекруй)
📝
...любите своих внуков, они отомстят вашим детям.
(Михаил Самарский «На качелях между холмами»)
📝
Чужие родители всегда кажутся лучше собственных. А вот дедушка и бабушка всегда лучше свои.
📝
Лучший источник бесперебойного питания – бабушка.
📝
Знай я раньше, как это чудесно — иметь внуков, я бы прямо начала с них.
Лоуис Уайз.
📝
Дети — цветы жизни, собери букет и подари бабушке.
📝
Никогда не стану взрослой женщиной! Побуду умной девочкой, а потом сразу стану доброй бабушкой
Татьяна Соломатина.
📝
В некоторых вопросах бабушки у подъезда не уступают Google.
📝
Когда у нас в семье рождаются дети, мы еще молоды… Когда рождаются внуки — приходит вторая молодость…
Если бабушки и дедушки считают необходимым вмешиваться в воспитание своих внуков, это показывает лишь, что они не слишком преуспели в воспитании своих детей.
(Р. Лембке)
📝
Я пережил войну, две автомобильные катастрофы, одну авиационную, два неудачных супружества и одно удачное, дефолт и банкротство. А теперь приходит мой внук и заявляет: «Дедушка, ты ничего не понимаешь в жизни!»
📝
Дети бывают плохими или хорошими, но внуки всегда изумительны.
(Людвик Хиршфельд)
📝
Если у Вас есть внуки, значит, всё сделали правильно.
(Г. Александров)
📝
Не будь пессимистом. Дождись внуков. Они тебя удивят. (Джулиан Барнс)
📝
Есть отцы, которые не любят своих детей, но не бывает деда, который не боготворил бы своего внука.
(Виктор Гюго «Отверженные»)
📝
Когда мы, наконец, можем позволить себе иметь детей, у нас уже внуки.
(Пшекруй)
📝
...любите своих внуков, они отомстят вашим детям.
(Михаил Самарский «На качелях между холмами»)
📝
Чужие родители всегда кажутся лучше собственных. А вот дедушка и бабушка всегда лучше свои.
📝
Лучший источник бесперебойного питания – бабушка.
📝
Знай я раньше, как это чудесно — иметь внуков, я бы прямо начала с них.
Лоуис Уайз.
📝
Дети — цветы жизни, собери букет и подари бабушке.
📝
Никогда не стану взрослой женщиной! Побуду умной девочкой, а потом сразу стану доброй бабушкой
Татьяна Соломатина.
📝
В некоторых вопросах бабушки у подъезда не уступают Google.
📝
Когда у нас в семье рождаются дети, мы еще молоды… Когда рождаются внуки — приходит вторая молодость…


Понравилось: 1 пользователю

афоризмы Бернанда Шоу

Понедельник, 15 Декабря 2025 г. 11:35 + в цитатник
Джордж Бернард Шоу – единственный человек, удостоенный и Нобелевской премии в области литературы, и премии «Оскар».  
Его знаменитые афоризмы актуальны и по сей день. 
 
1. Алкоголь — это анестезия, позволяющая перенести операцию под названием жизнь. 
2. Мир состоит из бездельников, которые хотят иметь деньги, не работая, и придурков, которые готовы работать, не богатея. 
3. За каждым великим мужчиной всегда есть женщина, которая в него верила. И любила по-настоящему. 
4. Мой способ шутить — это говорить правду. На свете нет ничего смешнее. 
5. Оптимист придумал самолёт, пессимист — парашют. 
6. Революции никогда не облегчали бремя тирании; они лишь перекладывали это бремя с одного плеча на другое. 
7. Больше всего люди интересуются тем, что их совершенно не касается. 
8. Если вы начинаете с самопожертвования ради тех, кого любите, то закончите ненавистью к тем, кому принесли себя в жертву. 
9. Архитекторы прячyт свои ошибки под плющом, хозяйки – под майонeзом, а врачи – под землёй. 
10. Читая любую биографию, помните, что правда никогда не годится к публикации. 
11. Уметь выносить одиночество и получать от него удовольствие — великий дар. 
12. Люди, умеющие веселиться, обычно не имеют денег, а люди, имеющие деньги, обычно не умеют веселиться. 
13. Стареть – скучно, но это единственный способ жить долго. 
14. Человек — как кирпич: обжигаясь, твердеет. 
15. Теперь, когда мы научились летать по воздуху, как птицы, плавать под водой, как рыбы, нам не хватает только одного: научиться жить на земле, как люди. 
16. Научился говорить — значит вырос, научился молчать — значит поумнел. 
17. Постарайтесь получить то, что любите, иначе придется полюбить то, что получили. 
18. Чем дольше я живу, тем больше склоняюсь к мысли о том, что в солнечной системе Земля играет роль сумасшедшего дома. 
19. Демократия — это воздушный шар, который висит у вас над головами и заставляет глазеть вверх, пока другие люди шарят у вас по карманам. 
20. Зверства не перестают быть зверствами, даже если они творятся в лабораториях и называются медицинскими экспериментами. 
21. Секрет успеха – в том, чтобы вызвать возмущение у как можно большего числа людей. 
22. Мы не имеем права потреблять счастье, не производя его. 
23. Свобода означает – ответственность. Вот почему большинство людей боится свободы. 
24. Газета — это печатный орган, не видящий разницы между падением с велосипеда и крушением цивилизации. 
25. Я не люблю сражаться, я люблю побеждать. 
26. Бюрократия состоит из чиновников, аристократия — из идолов, а демократия — из идолопоклонников. 
27. Я давно понял, что не стоит бороться со свиньями. Не так страшно то, что можно испачкаться, как то, что это доставит им удовольствие. 
28. У оптимистов сбываются мечты. У пессимистов — кошмары. 
29. Вершина — это последний шаг перед спуском. 
30. Заводите себе сколько угодно врагов впереди, но не оставляйте никого из них сзади!


Понравилось: 1 пользователю

Реальный сюжет для большого романа...

Четверг, 11 Декабря 2025 г. 11:36 + в цитатник

«Мы бы всю жизнь считали его предателем, если бы не мама»: как бывшая жена Вера Глаголева спасла Родиона Нахапетова от ненависти дочерей

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-5_ready84-24-768x525.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-5_ready84-24-768x525.jpg 768w" width="1279" />

Звезды

Время чтения16 мин.Просмотры19к.Опубликовано
 

В 1954 году в Днепропетровске, на улице Рабочей, к десятилетнему мальчику, игравшему в песочнице у дома, подошел незнакомый мужчина и задал вопрос: «Как тебя зовут?»«Родина», — ответил мальчик и попятился назад. Его испугала коварная улыбка незнакомца.

Мужчина в целом выглядел странно: старый коричневый пиджак, грязные брюки, огромный шрам на лице. Но ещё страннее прозвучали его следующие слова: «Позови-ка маму. Скажи, что твой отец приехал».

Этого человека не должно было существовать. Мать Родиона, Галина, всегда твердила сыну: папа погиб на фронте. Но он стоял здесь, живой.

Родители просидели на скамейке у дома почти весь день. Они о чём-то тихо разговаривали, отец пристально вглядывался в лицо мальчика, словно искал свои черты, а сам Родина — тогда его звали именно так — бегал рядом, не совсем понимая что вообще происходит. На прощание отец подарил ему маленький радиоприемник «Москвич» и исчез так же внезапно, как появился. Но на этот раз исчез навсегда.

Лишь спустя много лет, когда Родион Нахапетов уже станет кумиром для миллионов зрителей, эхо той встречи догонит его. В 1991 году, когда он будет снимать один из своих фильмов в Ереване, его разыщет сводный брат Валерий.

Он расскажет, что отца уже нет в живых, но за два года до смерти старик собрал семью и открыл тайну, которую хранил полвека. У него была любовная связь на войне с подпольщицей по имени Галина, и где-то в Москве живет его сын. «Мой внебрачный сын — известный артист, и я им очень горжусь», — признался он своим домашним.

Оказалось, что все эти годы отец знал. Он следил за успехами Родиона, видел его на экране, но так и не нашел в себе мужества постучать в его дверь второй раз. Нахапетов, глядя на фотографию отца, позже признавался: он не испытывает никаких чувств. Слишком много страданий пришлось перенести им с матерью без этого, чужого человека.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/0D9qdzh7_ready84-1-768x554.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/0D9qdzh7_ready84-1-768x554.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline;" width="1212" />

 

Эта драма с отцом уходила корнями в другую, куда более страшную историю — историю самого появления Родиона на свет. Беременная им мама, совсем юная связная подпольной группы «Родина», получила опасное задание: перейти линию фронта, чтобы передать своим сведения о передвижении немецких войск.

Чтобы выжить во вражеском тылу, ей пришлось сочинить легенду: она выдавала себя за потерянную влюбленную, разыскивающую своего «жениха» — немецкого солдата по имени Вилли. Путь, который должен был занять недели, растянулся на месяцы ада: Галина прошла через допросы, избиения и лагерь для военнопленных, откуда ей чудом удалось бежать.

В январе 1944 года она всё-таки добралась до своих и узнала, что её подпольная группа была уничтожена. Страшная новость вызвала преждевременные роды, которые, к счастью, прошли хорошо. Военный врач протянул ей сына и спросил: «Как его назовёшь?», на что та ответила: «Пусть моего отряда больше нет, но память о нём будет жить. Сына я назову «Родина»».

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/0D9qdzh79z4a9_ready84-768x772.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/0D9qdzh79z4a9_ready84-768x772.jpg 768w, https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/0D9qdzh79z4a9_ready84-100x100.jpg 100w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline;" width="871" />

После войны подпольщица с годовалым сыном поселились в Днепропетровске. Галина работала в школе, преподавала украинский язык и литературу, но денег катастрофически не хватало. Своего угла у них не было: они скитались по съемным комнатам. Своя крохотная комнатка в коммуналке появилась у семьи лишь в 1954 году, но счастье длилось недолго.

Когда Родиону исполнилось девять лет, у мамы обнаружили открытую форму туберкулеза. Вердикт врачей был жестоким: из-за риска заражения ребенку запретили находиться рядом с матерью. Так домашний, щуплый и застенчивый мальчик оказался один в детском доме в Новомосковске.

Это были полтора года, которые навсегда врезались в его память. Детдомовская реальность встретила его жесткой дедовщиной: дети постарше отбирали у малышей всё, включая нижнее бельё.

«Я застудил почки, кожа рук покрылась водянками. Многие дети моего возраста болели», — вспоминал Нахапетов страшную детдомовскую зиму.

Спасением и одновременно испытанием стала музыка. Поскольку до этого Родион ходил в музыкальную школу, его определили в местный оркестр играть на альте. Юных музыкантов часто звали играть на похоронах. Замерзшие пальцы не гнулись, но он старался изо всех сил, выводя траурные мелодии над чужими гробами.

Детдом быстро выбил из него застенчивость. Чтобы выжить, пришлось научиться давать сдачи, хотя чаще доставалось ему самому. В десять лет он уже курил как взрослый, подбирая с приятелями окурки у общего туалета. Маленький «Родина» стремительно взрослел, проходя суровую школу, пока мама боролась за свою жизнь в больнице.

Спустя полтора года жизни в детском доме мама пошла на поправку и забрала его домой. При получении паспорта Родина сменил имя на привычное нам «Родион» и в то же время увлёкся театральной деятельностью — записался в школьный драмкружок.

После школы путь был один — в Москву, во ВГИК. Актерскую мастерскую набирал Юлий Райзман, но из-за съемок он был занят, и вступительные экзамены принимали живые легенды — Сергей Герасимов и Тамара Макарова.

Нахапетов ехал поступать с «козырем» в рукаве. Он обожал опального тогда Есенина и подготовил «Письмо матери». Когда он читал эти стихи по дороге в Москву, слёзы текли ручьем — каждое слово он мысленно обращал к своей маме, оставшейся в Днепропетровске. Но в аудитории его ждал провал: абитуриентов запускали группами, и, как назло, каждый второй читал именно «Письмо матери».

Мэтры откровенно скучали, слушая одно и то же. Когда дошла очередь до Родиона, он понял: читать Есенина сейчас — значит слиться с толпой. И тут он вспомнил совет своего школьного наставника Дмитрия Филипповича, который заставил его на всякий случай выучить отрывок из «Детства» Горького.

— А вы что приготовили? — спросили его.
Нахапетов набрал воздуха и вместо слезливой лирики заголосил на всю аудиторию:
— «Ну, скула калмыцкая, садись учить азбуку!»

Герасимов с Макаровой рассмеялись. Этот дерзкий отрывок из Горького спас его — Родиона зачислили. Началась совсем другая жизнь: шумная, голодная, но счастливая. Студенты до двух часов ночи репетировали свои роли в стенах вуза, пешком возвращались в общежитие и бродили по этажам в поисках приготовленного кем-то борща или жареной картошки. Единственное, что омрачало эйфорию — необходимость часами работать с преподавателями речи, вытравливая из себя мягкий южнорусский говор.

 

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-1_ready84-39-768x814.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-1_ready84-39-768x814.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="826" />

В этот шумный студенческий мир, где голодные будущие звёзды бегали по общежитию в поисках еды и спорили об искусстве до рассвета, однажды зашёл человек, который казался там абсолютно чужеродным элементом. Он был в кирзовых сапогах и выглядел как простой деревенский мужик, случайно забредший в храм кино. Это был Василий Шукшин. Он готовился снимать «Живет такой парень» и искал для фильма актёров.

Нахапетова ему посоветовала знакомая студентка, и вскоре девятнадцатилетний артист уже стоял на пробах перед камерой.

Так Нахапетов получил свою первую роль инженера Гены. Он страшно комплексовал: ему, вчерашнему школьнику, нужно было играть взрослого, серьезного человека.

Едва он успел сыграть дебютную роль, как судьба подкинула ещё одну возможность показать себя. Ассистенты режиссёра Марка Донского начали охоту за ним в коридорах ВГИКа с безумным предложением — сыграть молодого Ленина. «Вы с ума сошли?! Какой из меня Ленин?» — отбивался Нахапетов. Черноглазый, с густыми черными бровями, он меньше всего походил на вождя мирового пролетариата.

Но Донского это не остановило. Родиона обрили, вытравили брови и волосы перекисью, изуродовав до неузнаваемости ещё до утверждения на роль. Когда Родион увидел себя в зеркале, то пришел в ужас — впереди были дипломные спектакли, а он выглядел как больной старик.

Съемки в фильме «Сердце матери» стали пыткой. Донской оказался режиссером старой закалки — взбалмошным и немного деспотичным. Он мог часами держать группу на берегу Волги, ожидая «нужного облачка» для красивой картинки, пока у актёров тёк грим и гримёры наносили его снова и снова.

Нахапетов, пытаясь «поймать» характер Ильича, закапывался в архивы, читал личные письма к Крупской, находил живые детали — как Ленин психовал, проигрывая в шахматы, или хохотал, когда его ограбили. Работу он проделал колоссальную.

Муки того стоили, фильм выстрелил. Но успех имел обратную сторону: Нахапетов всерьез испугался, что теперь до конца дней останется «штатным Лениным» советского кино, которого будут вечно брить и красить. Когда Донской позвал его в следующий фильм на эту же роль, Родион пошел на хитрость и соврал, что занят у другого режиссера, лишь бы вырваться из этого образа.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-2_ready84-36-768x504.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-2_ready84-36-768x504.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1333" />

Спасением от бесконечного грима и накладных лысин стал Эльёр Ишмухамедов. Узбекский режиссер вернул Родиону его собственное лицо, волосы и, главное, молодость, пригласив в фильмы «Нежность» и «Влюбленные».

Съемки в Ташкенте напоминали бесконечный праздник. Работали ранним утром, пока воздух не превращался в раскаленное марево, а в обед всю группу ждал огромный казан плова.

После выхода «Влюбленных» на Нахапетова обрушилась лавина славы. Его портреты продавались в каждом киоске «Союзпечати», а телефон разрывался от звонков. По ночам телефонистки с междугородной станции признавались ему в любви, пользуясь служебным положением. Но оборотная сторона популярности была пугающей. Однажды ему позвонила не женщина с приятным, влюбленным голоском, а мужчина:

— Ты испортил мне жизнь! Я тебя убью! Тюрьмы не боюсь. Один раз сидел и ещё раз сяду, если придётся!
Звонивший утверждал, что его девушка Роза ушла к Нахапетову. Актер, опешив, взял у ревнивца телефон этой Розы. Оказалось, студентка просто выдумала роман со звездой, чтобы отшить надоевшего ухажера .
— Позвони ему, скажи правду! Он меня убить хочет! — просил Родион.
— Буду я перед этим козлом объясняться, — фыркнула девица и бросила трубку.

Угрозы продолжались. Дошло до того, что интеллигентный Нахапетов назначил уголовнику «стрелку». В одиннадцать ночи он приехал на безлюдную платформу «Северянин», спрятав в рукаве кухонный нож. Он час ходил кругами в темноте, ожидая нападения. Противник так и не появился, но звонки от него после той ночи прекратились навсегда.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-3_ready84-30-768x635.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-3_ready84-30-768x635.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1059" />

 

В разгар киноуспеха, когда вся страна любовалась его героями на экране, реальная жизнь Нахапетова сделала резкий и страшный поворот. Он, как обычно, отправил часть гонорара маме в Днепропетровск. Перевод неожиданно вернулся обратно. На бланке стояла короткая пометка: «Адресат выбыл в Игрень».

Игрень была огромной территорией, отведенной под психиатрическую лечебницу. В советские годы это место имело дурную славу одного из центров карательной психиатрии, где тестировались новейшие препараты и лечение током.

Галина Антоновна попала туда не из-за болезни рассудка, а из-за обостренного чувства справедливости. После школы, откуда её уволили из-за туберкулеза, она устроилась воспитателем в колонию. Там она увидела то, о чем принято было молчать: как содержат уголовников.

«Сыночек, я не могу видеть, как над ними издеваются», — жаловалась она Родиону.

Галина начала свою личную войну: тайком выносила письма заключенных на волю, рассылала их семьям. Когда этого показалось мало, стала писать жалобы на начальство колонии — сначала в местный горком, потом в ЦК. Ей прямым текстом велели замолчать, пригрозив психушкой. Но она не замолчала. И угрозу привели в исполнение.

Нахапетов бросил всё и помчался спасать мать. Ему удалось пробиться к ней на свидание. Галина, не теряя ясности ума, умоляла сына собрать доказательства её нормальности: справки из школы, подтверждения её военного прошлого.

Спасение пришло с неожиданной стороны. Заведующая отделением, рискуя карьерой, отвела Родиона в дальний угол больничного сада и шепотом предупредила: главврач уже назначил курс инъекций, после которых личность распадается, и человек превращается в «овощ».

— Вы совершеннолетний, забирайте её под опеку немедленно, пока не поздно, — сказала врач .

Нахапетову пришлось включить весь свой актерский напор и даже пригрозить скандалом, пользуясь своей растущей узнаваемостью. Стену удалось пробить. Мать выдали ему буквально с рук на руки, без документов и выписок, словно вышвырнули. Они сидели на автобусной остановке, обнявшись, и плакали.

Эта история сократила её жизнь, но еще больше сблизила с сыном. Позже, уже став режиссером, Нахапетов переосмыслит эту историю в фильме «Заражение», где попытается изжить этот кошмар через искусство.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-4_ready84-28-768x496.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-4_ready84-28-768x496.jpg 768w, https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-4_ready84-28-775x500.jpg 775w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1355" />

К тридцати годам Нахапетов, уже знаменитый и уставший от мимолетных романов, оставался убежденным холостяком. Его жизнь изменила случайная фраза оператора Владимира Климова в коридоре «Мосфильма», когда Нахапетов искал актрису для своего фильма «На край света»«Тебе нужна была героиня? Вон, смотри какая красавица идёт!».

«Красавицей» оказалась Вера Глаголева — юная, стриженая под мальчика, с огромными глазами. Она не имела никакого отношения к кино, серьезно занималась стрельбой из лука и была мастером спорта. В её неподготовленности, в отсутствии актерских штампов Родион увидел изюминку, но худсовет студии его восторга не разделил: «Да это даже не актриса! Ей опыта не хватает!», — заявило начальство, посмотрев первые пробы.

Нахапетову пришлось вступить в настоящую схватку за свою Галатею. Он тайком репетировал с ней, добиваясь нужных эмоций, снял с ней несколько сцен и всё-таки убедил руководство утвердить непрофессионалку. Так начался их служебный роман, переросший в брак, который внешне казался эталонным.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-5_ready84-24-768x525.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-5_ready84-24-768x525.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1279" />

Дома строгий режиссер превращался в, как вспоминает старшая дочь Анна, «образцово-показательного» отца. В редкие выходные Родион Нахапетов вставал раньше всех, варил кофе и жарил свои фирменные сырники и драники — вкуснее, по признанию дочерей, они ничего не ели. Вечера превращались в домашние концерты: Родион, не зная нот, подбирал мелодии на пианино, а маленькие дочки — Аня и Маша — танцевали.

Его отцовская забота порой принимала комичные формы. Однажды, когда Вера Глаголева уехала куда-то по делам, Родиону нужно было собрать дочь Аню в балетную школу. Он так старался сделать дочери идеальную прическу, что перестарался.

«Папа сделал мне такой тугой пучок, что я не могла заснуть. От натяжения волос мои глаза просто не закрывались», — смеется Анна. В итоге девочка просидела всю ночь в кресле с «натянутой гулькой», безуспешно пытаясь уснуть.

Нахапетов старался создать для своих дочерей сказку любой ценой. На съемках, чтобы развлечь скучающую маленькую дочь, он вручил ей удочку, а своих ассистентов попросил незаметно насаживать на крючок уже пойманную рыбу, которая была нужна для съёмок. Счастливее рыболова, чем трехлетняя Аня, свет не видел.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-6_ready84-18-768x512.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-6_ready84-18-768x512.jpg 768w, https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-6_ready84-18-345x230.jpg 345w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1313" />

Но в этой семейной идиллии постепенно назревал профессиональный конфликт. Нахапетов гордился тем, что «слепил» из спортсменки актрису, и ревностно относился к её карьерным успехам. Когда Анатолий Эфрос позвал Веру в театр, Родион был категорически против, боясь, что без актерской школы она не справится со своими ролями и станет в глазах других артистов посмешищем. Он хотел оберегать её, но это выглядело как недоверие.

Серьёзная трещина в их браке появилась из-за фильма «На исходе ночи». Глаголева ждала, что муж, как обычно, снимет её в главной роли, но для неё места в картине не нашлось. Обида актрисы вылилась в критику режиссера: Вера стала холодно и резко оценивать работу мужа. Именно эта картина, ставшая яблоком раздора, парадоксальным образом увела Нахапетова ещё дальше от семьи — фильм купили американцы, и режиссер улетел в США.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-7_ready84-13-768x576.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-7_ready84-13-768x576.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1167" />

Знаменитая американская студия «20th Century Fox» купила фильм Родиона Нахапетова «На исходе ночи» за астрономическую по тем временам сумму, а самого режиссёра пригласили для рекламной кампании. Там, в чужой стране, где он чувствовал себя одиноким и неприкаянным, появилась Наташа Шляпникова — дочь русских эмигрантов, успешный менеджер и продюссер.

Наташа, увидев в советском режиссере талант, бескорыстно взялась помогать ему в Голливуде: переводила тексты, знакомила с нужными людьми, стала его агентом.

«Моя признательность Наташе постепенно преобразовалась в более сложное и глубокое чувство», — признавался Нахапетов.

Когда начался их роман, Вера Глаголева прилетела на гастроли в Нью-Йорк, взяв с собой дочерей. Нахапетов решил, что вести двойную игру подло. Это были мучительные дни. Видя, как разрывается Родион, Наташа предложила ему вернуться к семье: «Обо мне не думай, я как-нибудь переживу». Но он уже сделал свой выбор.

Он познакомил Веру Глаголеву и детей с Наташей, надеясь на понимание. Жена-то его поняла и отпустила, а вот дети затаили обиду. Когда Вера с девочками улетала обратно в Москву, в номере отеля осталось письмо. Аня и Маша поставили отцу ультиматум: он должен выбрать между ними и «этой новой женщиной».

«Я знаю, что ему было невыносимо больно. Он понимал, что мы можем не простить его. И мы бы не простили!» — говорила позже старшая дочь Анна.

Казалось, мост между отцом и детьми сожжен. Спасла ситуацию та, кому было больнее всех, — Вера. Она совершила поступок огромной душевной силы: не только не стала настраивать девочек против отца, но и объяснила им, что жизнь иногда бывает сложной, и что папа по-прежнему их любит.

Постепенно лед растаял. Младшая дочь Маша позже даже жила в американском доме отца и Наташи, оканчивая школу в Беверли-Хиллз. Старшая, Анна, стала часто созваниваться с ним. Сегодня все они — одна большая семья.

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-8_ready84-12-768x506.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-8_ready84-12-768x506.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1327" />

Однажды в спальне Родиона Нахапетова и его супруги Наташи раздался ночной телефонный звонок. Незнакомый мужской голос, срываясь от волнения, умолял о помощи:

— Моей шестимесячной дочери нужна операция на сердце. Наши врачи отказались её оперировать, сказали — помочь могут только в Америке. Вы же хороших людей в кино играете. Помогите!

Нахапетов рассказал о звонке жене. Наташа подняла на ноги всех знакомых врачей в Лос-Анджелесе. Японец Таро Ёкояма согласился прооперировать девочку бесплатно. Ребёнка спасли. А дальше сработал эффект «сарафанного радио»: телефон в доме Нахапетовых раскалился от звонков отчаявшихся родителей из России.

«Когда видишь, как дети с синюшными губами розовеют прямо на столе — это незабываемо. Столько признаний в любви, сколько я выслушал от родителей спасенных детей, я не слышал за всю жизнь», — признается Нахапетов .

/nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-9_ready84-10-768x643.jpg" target="_blank">https://nazametke.com/wp-content/uploads/2025/12/scale_1200-9_ready84-10-768x643.jpg 768w" style="box-sizing: border-box; height: auto; max-width: 100%; border-style: none; vertical-align: baseline; contain-intrinsic-size: 3000px 1500px;" width="1045" />

Сегодня Родион Нахапетов живет на два континента, называя себя человеком, который не эмигрировал, а просто «надолго задержался». Он снял фильм о своей матери, чтобы закрыть гештальт страшного прошлого, подружил прошлую и настоящую семью, и обрёл истинное счастье.

Когда-то, в 1944 году, в партизанском отряде мать дала ему странное, громкое имя — Родина. Жизнь заставила его стать Родионом, но суть осталась прежней. Где бы он ни находился — в нищей послевоенной коммуналке, на съемочной площадке «Мосфильма», на другом континенте или в операционной в Казани, — он оставался верен этому имени.

Мальчик, который когда-то ждал отца на скамейке с подаренным приемником в руках, вырос и сам стал отцом для многих — не только для своих дочерей, но и для трехсот чужих детей, чьи сердца продолжают биться благодаря его участию. И за это ему низкий поклон и огромная благодарность.


Как Лидия Циргвава стала Белым Лебедем Вертинского

Суббота, 06 Декабря 2025 г. 11:23 + в цитатник

 


Кажется, мир всегда любил истории о невероятной любви. Но эта — не просто о любви. Это о том, как юная красавица из грузинского рода подарила жизнь мужчине, который до встречи с ней знал только одиночество и сцену.

Лидии было всего 17, когда она впервые увидела его. Александр Вертинский, знаменитый певец, поэт и кумир русской эмиграции, выступал в шанхайском кабаре «Ренессанс». Она пришла туда с друзьями. Пасхальный вечер, плотный табачный дым, шепот в зале — а потом его голос. Голос, который звучал так, будто это сама душа говорит с тобой. Лидия не смогла понять, что именно ее поразило больше: то, как по-русски могут звучать слова, или то, как его музыка делает тебя уязвимой.

Но это не была любовь с первого взгляда. Она чувствовала… жалость. «Он казался таким одиноким, таким беззащитным», — вспоминала Лидия спустя годы. И все же, в тот вечер она знала: в ее жизни больше никогда не будет никого, похожего на него.

А Вертинский? Он смотрел на нее, как человек, который не верит, что такие лица существуют в реальности. Она была ослепительно юна, как утренний рассвет, а он — уже немолод, с изрядным багажом горьких воспоминаний. И все же, в тот момент он понял: он пропал.

Лидия происходила из старинного грузинского рода, и это пленило его. Он шутил, что стал ее «кавказским пленником», подписывал письма «Сандро». Но не все были так очарованы этим «романом». Ее мать, вдова, которая одна растила дочь, боялась повторения своей судьбы. Пожилой мужчина, артист с сомнительным будущим — он явно не был тем, кого она мечтала увидеть рядом с Лидией.

Но жизнь часто делает неожиданные ходы. В 1942 году, когда Шанхай оказался захвачен японцами, Лидия и Александр оказались ближе, чем когда-либо. В хаосе войны ее семья сдалась: если этот человек может защитить ее дочь, то пусть будет так. На венчании Лидия сияла, как принцесса. Ей было 18, ему — 53.

Брак для Вертинского стал вторым рождением. Лидия была его Белым Лебедем — нежной, но сильной. Ради нее он вернулся в Советский Союз, оставив за спиной эмигрантские годы. В 1943 году, под звуки победного салюта, они начали новую жизнь.

Лидия подарила ему то, чего он не знал раньше: дом, тепло, детей. В 1944 году у них родилась вторая дочь, Анастасия. Она поддерживала его, когда он чувствовал себя чужим на новой родине, была его единственным островком покоя. И только с ней он впервые отпраздновал свой день рождения.

Александр Николаевич прожил с Лидией 16 счастливых лет. Он ушел из жизни в 1957 году, оставив ее вдовой в 34 года с двумя дочерьми.

На Лидию обрушился шквал предложений. Она оставалась одной из самых красивых женщин Советского Союза, снималась в кино, но замуж больше не вышла. Она жила ради своих девочек, которые унаследовали ее красоту и стали актрисами.

Лидия Владимировна ушла из жизни в 2013 году, на 91-м году жизни. Она осталась верна своему Белому Лебедю, похороненная рядом с ним на Новодевичьем кладбище.

И вот что удивительно: эта история — не о том, что любовь побеждает время. Это история о том, как любовь делает нас больше, чем мы есть.

Как Лидия Циргвава стала Белым Лебедем Вертинского

Кажется, мир всегда любил истории о невероятной любви. Но эта — не просто о любви. Это о том, как юная красавица из грузинского рода подарила жизнь мужчине, который до встречи с ней знал только одиночество и сцену.

Лидии было всего 17, когда она впервые увидела его. Александр Вертинский, знаменитый певец, поэт и кумир русской эмиграции, выступал в шанхайском кабаре «Ренессанс». Она пришла туда с друзьями. Пасхальный вечер, плотный табачный дым, шепот в зале — а потом его голос. Голос, который звучал так, будто это сама душа говорит с тобой. Лидия не смогла понять, что именно ее поразило больше: то, как по-русски могут звучать слова, или то, как его музыка делает тебя уязвимой.

Но это не была любовь с первого взгляда. Она чувствовала… жалость. «Он казался таким одиноким, таким беззащитным», — вспоминала Лидия спустя годы. И все же, в тот вечер она знала: в ее жизни больше никогда не будет никого, похожего на него.

А Вертинский? Он смотрел на нее, как человек, который не верит, что такие лица существуют в реальности. Она была ослепительно юна, как утренний рассвет, а он — уже немолод, с изрядным багажом горьких воспоминаний. И все же, в тот момент он понял: он пропал.

Лидия происходила из старинного грузинского рода, и это пленило его. Он шутил, что стал ее «кавказским пленником», подписывал письма «Сандро». Но не все были так очарованы этим «романом». Ее мать, вдова, которая одна растила дочь, боялась повторения своей судьбы. Пожилой мужчина, артист с сомнительным будущим — он явно не был тем, кого она мечтала увидеть рядом с Лидией.

Но жизнь часто делает неожиданные ходы. В 1942 году, когда Шанхай оказался захвачен японцами, Лидия и Александр оказались ближе, чем когда-либо. В хаосе войны ее семья сдалась: если этот человек может защитить ее дочь, то пусть будет так. На венчании Лидия сияла, как принцесса. Ей было 18, ему — 53.

Брак для Вертинского стал вторым рождением. Лидия была его Белым Лебедем — нежной, но сильной. Ради нее он вернулся в Советский Союз, оставив за спиной эмигрантские годы. В 1943 году, под звуки победного салюта, они начали новую жизнь.

Лидия подарила ему то, чего он не знал раньше: дом, тепло, детей. В 1944 году у них родилась вторая дочь, Анастасия. Она поддерживала его, когда он чувствовал себя чужим на новой родине, была его единственным островком покоя. И только с ней он впервые отпраздновал свой день рождения.

Александр Николаевич прожил с Лидией 16 счастливых лет. Он ушел из жизни в 1957 году, оставив ее вдовой в 34 года с двумя дочерьми.

На Лидию обрушился шквал предложений. Она оставалась одной из самых красивых женщин Советского Союза, снималась в кино, но замуж больше не вышла. Она жила ради своих девочек, которые унаследовали ее красоту и стали актрисами.

Лидия Владимировна ушла из жизни в 2013 году, на 91-м году жизни. Она осталась верна своему Белому Лебедю, похороненная рядом с ним на Новодевичьем кладбище.

И вот что удивительно: эта история — не о том, что любовь побеждает время. Это история о том, как любовь делает нас больше, чем мы есть.

25 двустиший петербуржца Владимира Полякова, известного под ником Bazzlan. Стихи из дву строк В них нет рифм и знаков препинания, зато море смысла и ж

Вторник, 02 Декабря 2025 г. 11:40 + в цитатник
 
 
а жизнь она друзья не сахар
и в этом основная соль
 
*
жизнь как театр только что-то
билеты стали дорожать
 
*
должна быть женщина счастливой
других долгов за нею нет
 
*
чем тише в комнате ребенка
туда страшнее заходить
 
*
работа в офисе опасна
там можно ногу отсидеть
 
*
смешного в жизни очень много
моя зарплата например
 
*
всё к школе вроде бы купили
дневник тетрадки и ремень
 
*
Когда все крысы убежали
корабль перестал тонуть
 
*
конечно слабый пол сильнее
ведь сильный пол до слабых слаб
 
*
а в холодильнике ночами
еда полезней и вкусней
 
*
введите должность в магазинах
чтоб консультантов отгонять
 
*
хоть и живу в районе спальном
не высыпаюсь никогда
 
*
влюбился в ямочку на щечке
а в жены взял зачем-то всю
 
*
у мужа тридцать семь и восемь
считайте я почти вдова
 
*
меня ровесники пугают
они вдруг начали стареть
 
*
мы все хотим большой и чистой
зарплаты жизни и любви
 
*
я на весы при вас не встану
мы не настолько уж близки
 
*
Ничто не вечно под луною,
завёл мой врач издалека…
 
*
Она была такой везучей —
всё на себе она везла…
 
*
Как удивительно природа вас
щедро обделила всем!
 
*
Совсем чего-то память скисла
Забыл что именно забыл
 
*
И вот опять с трибун высоких
нам светлым будущим грозят 
 


Понравилось: 1 пользователю

Так говорил Уинстон Черчилль. Полезно вспомнить.

Пятница, 28 Ноября 2025 г. 13:52 + в цитатник

 

 
 
1. Если вы идете сквозь ад – идите, не останавливаясь.

2. У тебя есть враги? Хорошо. Значит, в своей жизни ты что-то когда-то отстаивал.

3. Любой кризис – это новые возможности.
4. Умный человек не делает сам все ошибки – он дает шанс и другим.
5. Лучший аргумент против демократии – пятиминутная беседа со средним избирателем.
6. Успех – это способность шагать от одной неудачи к другой, не теряя энтузиазма.
7. Сокол высоко поднимается, когда летит против ветра, а не по ветру.
8. Глуп тот человек, который никогда не меняет своего мнения.
9. Врождённый порок капитализма – неравное распределение благ; врождённое достоинство социализма — равное распределение нищеты.
10. Когда орлы молчат, болтают попугаи.
11. Власть – это наркотик. Кто попробовал его хоть раз — отравлен ею навсегда.
12. На протяжении своей жизни каждому человеку доводится споткнуться о свой «великий шанс». К несчастью, большинство из нас просто подымается, отряхивается и идет дальше, как будто ничего и не произошло.
13. Не желайте здоровья и богатства, а желайте удачи, ибо на Титанике все были богаты и здоровы, а удачливыми оказались единицы!
14. Ложь успевает обойти полмира, пока правда одевает штаны.
15. Политика столь же захватывающа и опасна, как война. В войне вас могут убить лишь раз, в политике много раз.
16. Мои вкусы просты. Я легко удовлетворяюсь наилучшим.
17. Хотите, чтобы в споре ваше слово было последним? Скажите оппоненту «Пожалуй, Вы правы».
18. Большое преимущество получает тот, кто достаточно рано сделал ошибки, на которых можно учиться.
19. Люди прекрасно умеют хранить секреты, которых не знают.
20. Я люблю свиней. Собаки смотрят на нас снизу вверх, кошки – сверху вниз. Лишь свинья смотрят на нас как на равных.
21. Война – это когда за интересы других гибнут совершенно безвинные люди.
22. Величайший урок жизни в том, что и дураки бывают правы.
23. Гораздо лучше подкупить человека, чем убить его, да и быть подкупленным куда лучше, чем убитым.
24. Легче управлять нацией, чем воспитывать четверых детей.
25. Мы живем в эпоху больших событий и маленьких людей.
26. От деревянных башмаков к деревянным башмакам – путь в четыре поколения: первое поколение наживает, второе – приумножает, третье – транжирит, четвертое – возвращается на фабрику.
27. Ничем так не завоюешь авторитета, как спокойствием.
28. Американцы всегда находят единственно верное решение. После того, как перепробуют все остальные.
29. В тяжёлые для страны времена значение мифов трудно переоценить.
30. Учите историю, учите историю. В истории находятся все тайны политической прозорливости.
31. Самый хороший способ испортить отношения – это начать выяснять их.
32. Цель парламента – заменить кулачные бои словесными.
33. Когда двое дерутся – выигрывает третий.
34. Если убить убийцу, количество убийц не изменится.
35. Пессимист видит трудность в каждой возможности; оптимист видит возможность в каждой трудности.
36. Вы никогда не дойдете до места назначения, если будете швырять камни в каждую лающую собаку.
37. Народ, забывший своё прошлое, утратил своё будущее.
38. Даже самого ослепительного света не бывает без тени.
39. Я – оптимист. Не вижу особой пользы быть чем-то ещё.
40. Ни одна звезда не засияет, пока не найдётся человек, который будет держать сзади чёрное полотно.

Однажды во время выступления одна журналистка спросила политика:
– Неужели Вам не приятно сознавать, что каждый раз, когда Вы выступаете с речью, зал забит битком?

На что Уинстон Черчилль ответил:

– Приятно, и даже очень, но каждый раз, когда я вижу полный зал, я не могу не думать о том, что, если бы я не произносил речь, а поднимался на эшафот, зрителей собралось бы вдвое больше.

 

 
Тема: Так говорил Уинстон Черчилль. Полезно вспомнить.
 
 
1. Если вы идете сквозь ад – идите, не останавливаясь.

2. У тебя есть враги? Хорошо. Значит, в своей жизни ты что-то когда-то отстаивал.

3. Любой кризис – это новые возможности.
4. Умный человек не делает сам все ошибки – он дает шанс и другим.
5. Лучший аргумент против демократии – пятиминутная беседа со средним избирателем.
6. Успех – это способность шагать от одной неудачи к другой, не теряя энтузиазма.
7. Сокол высоко поднимается, когда летит против ветра, а не по ветру.
8. Глуп тот человек, который никогда не меняет своего мнения.
9. Врождённый порок капитализма – неравное распределение благ; врождённое достоинство социализма — равное распределение нищеты.
10. Когда орлы молчат, болтают попугаи.
11. Власть – это наркотик. Кто попробовал его хоть раз — отравлен ею навсегда.
12. На протяжении своей жизни каждому человеку доводится споткнуться о свой «великий шанс». К несчастью, большинство из нас просто подымается, отряхивается и идет дальше, как будто ничего и не произошло.
13. Не желайте здоровья и богатства, а желайте удачи, ибо на Титанике все были богаты и здоровы, а удачливыми оказались единицы!
14. Ложь успевает обойти полмира, пока правда одевает штаны.
15. Политика столь же захватывающа и опасна, как война. В войне вас могут убить лишь раз, в политике много раз.
16. Мои вкусы просты. Я легко удовлетворяюсь наилучшим.
17. Хотите, чтобы в споре ваше слово было последним? Скажите оппоненту «Пожалуй, Вы правы».
18. Большое преимущество получает тот, кто достаточно рано сделал ошибки, на которых можно учиться.
19. Люди прекрасно умеют хранить секреты, которых не знают.
20. Я люблю свиней. Собаки смотрят на нас снизу вверх, кошки – сверху вниз. Лишь свинья смотрят на нас как на равных.
21. Война – это когда за интересы других гибнут совершенно безвинные люди.
22. Величайший урок жизни в том, что и дураки бывают правы.
23. Гораздо лучше подкупить человека, чем убить его, да и быть подкупленным куда лучше, чем убитым.
24. Легче управлять нацией, чем воспитывать четверых детей.
25. Мы живем в эпоху больших событий и маленьких людей.
26. От деревянных башмаков к деревянным башмакам – путь в четыре поколения: первое поколение наживает, второе – приумножает, третье – транжирит, четвертое – возвращается на фабрику.
27. Ничем так не завоюешь авторитета, как спокойствием.
28. Американцы всегда находят единственно верное решение. После того, как перепробуют все остальные.
29. В тяжёлые для страны времена значение мифов трудно переоценить.
30. Учите историю, учите историю. В истории находятся все тайны политической прозорливости.
31. Самый хороший способ испортить отношения – это начать выяснять их.
32. Цель парламента – заменить кулачные бои словесными.
33. Когда двое дерутся – выигрывает третий.
34. Если убить убийцу, количество убийц не изменится.
35. Пессимист видит трудность в каждой возможности; оптимист видит возможность в каждой трудности.
36. Вы никогда не дойдете до места назначения, если будете швырять камни в каждую лающую собаку.
37. Народ, забывший своё прошлое, утратил своё будущее.
38. Даже самого ослепительного света не бывает без тени.
39. Я – оптимист. Не вижу особой пользы быть чем-то ещё.
40. Ни одна звезда не засияет, пока не найдётся человек, который будет держать сзади чёрное полотно.

Однажды во время выступления одна журналистка спросила политика:
– Неужели Вам не приятно сознавать, что каждый раз, когда Вы выступаете с речью, зал забит битком?

На что Уинстон Черчилль ответил:

– Приятно, и даже очень, но каждый раз, когда я вижу полный зал, я не могу не думать о том, что, если бы я не произносил речь, а поднимался на эшафот, зрителей собралось бы вдвое больше.

 




Процитировано 5 раз
Понравилось: 9 пользователям

📌 **Выступление пенсионера на мероприятии для пенсионеров**

Воскресенье, 16 Ноября 2025 г. 12:45 + в цитатник
 



**{Я ещё жив}**


На одном мероприятии, где присутствовало множество известных людей,
пожилой мужчина, опираясь на трость, поднялся на сцену и спокойно
уселся на своё место.


Ведущий спросил его:

— Вы всё ещё часто ходите к врачу?


Старик ответил:

— Да, очень часто!


— А зачем? — поинтересовался ведущий.


Старик улыбнулся и сказал:

— Потому что больные должны посещать врача... чтобы врач оставался в живых!


Зрители рассмеялись и аплодировали его остроумному ответу.


Затем ведущий спросил:

— А после этого вы идёте в аптеку?


— Конечно, — ответил старик, — ведь фармацевт тоже хочет жить!


Аплодисменты и смех в зале стали ещё громче.


— А вы принимаете лекарства, которые вам даёт фармацевт? — продолжил ведущий.


— Нет, я часто их выбрасываю, — признался старик, — потому что я тоже
хочу оставаться в живых!


Зал взорвался смехом и аплодисментами.


В конце выступления ведущий сказал:

— Спасибо, что пришли на эту встречу!


Старик ответил:

— Мне было приятно! Ведь я знаю, что вы тоже хотите жить!


Зрители снова разразились смехом и аплодисментами.


Тогда ведущий задал последний вопрос:

— Вы всё ещё активны в WhatsApp-группах?


— Да, время от времени отправляю сообщения, — ответил старик, — потому
что хочу оставаться в живых! А если перестану, они подумают, что я
умер, и администратор группы удалит меня оттуда! 
😂


Говорят, что эта добрая шутка заняла первое место в мировом
рейтинге... потому что все хотят жить!


Так что, дорогие друзья, не забывайте улыбаться, общаться с близкими,
отправлять им сообщения и отвечать на их письма.


Оставайтесь на связи, напоминайте людям, что вы всё ещё живы,
счастливы и здоровы (и физически, и морально), чтобы ваши любимые
радовались! 
👌🏻🌹

 


Понравилось: 3 пользователям

Из Рязанской Парикмахерской - В Голливуд

Четверг, 13 Ноября 2025 г. 11:45 + в цитатник


 

 
 
 

             Однажды Максимилиану Факторовичу дали лоток с леденцами и отправили их продавать. Ему было семь.

Вполне подходящий возраст, чтобы начать работать, если ты родился в семье, где много детей и мало денег.

В восемь он стал учеником аптекаря, в девять — подмастерьем парикмахера. К четырнадцати умел делать парики и гениально запудривал румянец,

превращая его в модную чахоточную бледность.  В двадцать открыл в Рязани парикмахерскую. «Наконец-то в семье появился успешный человек», — сказал отец.

         Когда семь дней в неделю впахиваешь на заводе, а твой сын открыл парикмахерскую, может показаться, что этого ребенка ты выиграл в лотерею.

Но тут в парикмахерскую заглянули заезжие актёры из Петербурга. Ушли в большом восторге — причесанные, напудренные и каждый с баночкой крема, изобретенного парикмахером лично. 

    Через пару недель пришло письмо с гербом: Факторовича  вызывали в Петербург.

Императрица Мария Фёдоровна пожелала воспользоваться его услугами. С этого дня жизнь Факторовича стала похожа на русскую версию американской мечты.

Он стал личным парикмахером Романовых и артисток Мариинского театра. Великосветские дамы выстраивались к нему в очередь. Романовы его ценили и стерегли.

Дворец был полон женщин, а женщины — полны секретов.

 

          Часть тайн хочешь - не хочешь перепадала парикмахеру, так что без сопровождения Факторович не мог прогуляться даже по Невскому.  Через несколько лет парикмахер

реально озверел от присмотра. И придумал лучший в своей карьере грим. Наложил на лицо густой слой желтоватого крема и убедил придворного врача, что тяжело болен.

Врач выписал ему лечение в Карлсбаде. Там Факторович выбрал момент, нырнул в толпу и сбежал от сопровождающего. Его разыскивали.

        Через несколько недель добрался до Нью-Йорка.

«Имя, фамилия?» — спросил таможенник. Услышав в ответ «Максимилиан Факторович», он почесал репу и написал в карточке «Макс Фактор».

        В Америке Факторович придумал сдавать парики в аренду — и постучался с этой идеей в американскую киноиндустрию. 

    Киноиндустрия прикинула, что настоящий парик лучше соломы или, прости господи, шерсти, которую тогда надевали актерам на головы, и впустила Макса.

А год спустя Макс Фактор разработал для кино грим.  До этого лица актеров покрывали толстым слоем средств, которые потом засыхали и трескались. Так себе  удовольствие и так себе красота.

       Макс же изобрел тональный крем на основе растительных масел. У актеров появились живые лица, а бизнес Макса взлетел: все киностудии хотели его волшебный грим.

       Однажды к Факторовичу пришла Грета Гарбо. «У вас красивое лицо, — сказал Макс, — но камера и свет его портят».

     Грета ушла, обидевшись. Через пару дней Факторович прислал ей тюбик желтоватого крема. С ним ее лицо в кадре стало идеальным. С тех пор Гарбо снималась только в этом «латинском» тоне. 

 Через кинозвезд Макс дотянулся до обычных женщин.

  

  «Важнейшим из искусств…» — дальше вы знаете. Дело было в 1910-х. Красились только актрисы и безответственные девушки. Остальные щипали себя за щеки, кусали губы, немного румян — и вперед. Но косметика Макса Фактора обещала всем женщинам лицо, как для крупного плана. В магазинах появились двенадцать оттенков тонального крема, румяна, тени и помада, которая превращала

обычные губы в модные — придуманной им формы «лук Амура».

    Женщины не устояли.Чтобы покорить их окончательно, Макс придумал водостойкую тушь. Теперь и плакать можно было с полной самоотдачей, и, побледнев, красиво убегать в дождь. 

«Если ты не родился звездой — встреться с мистером Фактором, он все исправит», — говорили в Голливуде.

      К концу жизни Макс был американской легендой, продолжая оставаться сентиментальным русским евреем. Любого человека из России он одаривал флаконами со словами:

«Возьмите на память. Проверено на Мариинке». 

Если разобраться, индустрии косметики в ее современном виде всего-то сто лет. И вся она началась в рязанской парикмахерской.

 

 



Понравилось: 1 пользователю

Шарль азнавур

Воскресенье, 09 Ноября 2025 г. 13:28 + в цитатник

 

Он трижды женился — по молодости, по глупости и по любви. Дважды терял сына. Но сумел влюбить в себя весь мир.
Шарль Азнавур прожил 94 года — и до последнего дня выходил на сцену.

Его настоящим именем было Шахнур Вахинак Азнавурян. Для родных — просто Вахинак. Он родился в Париже, но в его крови звучала Армения — та, которую он никогда не видел, но всю жизнь чувствовал в сердце.

Его отец, родом из Грузии, перебрался во Францию в 1915 году, спасаясь от бедствий. Мать — актриса, отец — певец. Дом, где всегда звучали песни и где не хватало денег, но хватало любви.

В детстве мечтал стать то пекарем – сосед научил его готовить взбитые сливки, то дрессировщиком – его собачка умела пить чай с молоком из ложки.

Азнавур впервые вышел на сцену в пять лет, а в двенадцать уже снимался в кино.

В 15 лет он охладел к театру и выбрал карьеру певца, хотя отец был против. И это при тому, что он прекрасно знал обо всех своих недостатках – маленьких рост, слабый голос, угловатая пластика, отсутствие яркой индивидуальности и имя…

Шахнур Азнавурян вряд ли смог бы стать звездой во Франции. Обязательно нужен был псевдоним. Так появился Шарль Азнавур!

Он начал петь, а критики над ним яростно издевались. Сложно даже представить, как начинающий музыкант смог пережить весь негатив, который лился тогда из газет. «Луше бы ему быть счетоводом», «Азнавур – непродаваемый товар», «с таким же успехом можно петь деревянной ногой» - всё это выдержки из прессы того времени.

Родная сестра Шарля организовала ему выступление в престижном ресторане, но его освистали. И больше всего старались молодые певцы, имена которых сегодня никто и не вспомнит.

Когда началась война, он продавал газеты на улицах Парижа днём и пел в ресторанчиках вечером.

После Победы познакомился с композитором Пьером Рошем, с которым стал выступать дуэтом.

А потом в его судьбу вошла Эдит Пиаф.

Она увидела в нём талант, который другие не замечали, и взяла в своё американское турне. Публика поначалу не поняла ни его акцента, ни манеры, но Эдит верила.

«Добавь трагедии — она в тебе живёт», — говорила Пиаф. И он добавил.
Эта встреча изменила всё.

Эдит стала для него не любовью, а чем-то большим — его зеркалом, его школой, его крыльями. Она смеялась над его костюмами, заставляла менять прически, учила быть артистом. Азнавур сначала сердился, потом — слушался. И постепенно в зеркале стал видеть мужчину, в которого поверила великая Пиаф.

Когда она плакала — он приезжал. Когда ей хотелось пирожных среди ночи — он ехал. Так длилась их дружба восемь лет. Именно Пиаф сделала из «маленького армянина» — большого француза.

Первый брак Азнавура закончился тихо. Второй — тоже не задержался. Он всё искал — не женщину даже, а ту самую душевную музыку, которая зазвучит вместе с ним.

И наконец, нашёл.

Она звалаcь Улла Турсел, шведка, прямая, независимая, младше его на 17 лет. Без жеманства, без игр.

«С ней я понял: счастье — это когда можно быть собой», — говорил Азнавур.

Они прожили вместе почти полвека.

«Мои родители были армянами, она — протестантка. Но у протестантов всё просто: они не думают одно, а говорят другое. Это то, что я в ней люблю больше всего», — признавался он.

С Уллой он построил дом, где царила простота и уважение. Где он писал свои песни, в которых звучала вечная тема — любовь. Любовь, которая лечит, прощает, согревает.


Он до последних дней он уверял, что главное счастье в его жизни — жена Улла и дети.

Но в его жизни была и боль.

Он принял сына от прежнего романа, мальчика по имени Патрик, которого мать привела к нему через десять лет. Шарль воспитал его как родного. А потом потерял.

«Я до сих пор храню его письма. Иногда перечитываю — и плачу», — говорил он.



Когда Франция предложила ему должность министра культуры, он остался тем же артистом — с гитарой, с искренним взглядом, с неизменной любовью к сцене.

Он трижды женился — по молодости, по глупости и по любви. Дважды терял сына. Но сумел влюбить в себя весь мир.
Шарль Азнавур прожил 94 года — и до последнего дня выходил на сцену.

Его настоящим именем было Шахнур Вахинак Азнавурян. Для родных — просто Вахинак. Он родился в Париже, но в его крови звучала Армения — та, которую он никогда не видел, но всю жизнь чувствовал в сердце.

Его отец, родом из Грузии, перебрался во Францию в 1915 году, спасаясь от бедствий. Мать — актриса, отец — певец. Дом, где всегда звучали песни и где не хватало денег, но хватало любви.

В детстве мечтал стать то пекарем – сосед научил его готовить взбитые сливки, то дрессировщиком – его собачка умела пить чай с молоком из ложки.

Азнавур впервые вышел на сцену в пять лет, а в двенадцать уже снимался в кино.

В 15 лет он охладел к театру и выбрал карьеру певца, хотя отец был против. И это при тому, что он прекрасно знал обо всех своих недостатках – маленьких рост, слабый голос, угловатая пластика, отсутствие яркой индивидуальности и имя…

Шахнур Азнавурян вряд ли смог бы стать звездой во Франции. Обязательно нужен был псевдоним. Так появился Шарль Азнавур!

Он начал петь, а критики над ним яростно издевались. Сложно даже представить, как начинающий музыкант смог пережить весь негатив, который лился тогда из газет. «Луше бы ему быть счетоводом», «Азнавур – непродаваемый товар», «с таким же успехом можно петь деревянной ногой» - всё это выдержки из прессы того времени.

Родная сестра Шарля организовала ему выступление в престижном ресторане, но его освистали. И больше всего старались молодые певцы, имена которых сегодня никто и не вспомнит.

Когда началась война, он продавал газеты на улицах Парижа днём и пел в ресторанчиках вечером.

После Победы познакомился с композитором Пьером Рошем, с которым стал выступать дуэтом.

А потом в его судьбу вошла Эдит Пиаф.

Она увидела в нём талант, который другие не замечали, и взяла в своё американское турне. Публика поначалу не поняла ни его акцента, ни манеры, но Эдит верила.

«Добавь трагедии — она в тебе живёт», — говорила Пиаф. И он добавил.
Эта встреча изменила всё.

Эдит стала для него не любовью, а чем-то большим — его зеркалом, его школой, его крыльями. Она смеялась над его костюмами, заставляла менять прически, учила быть артистом. Азнавур сначала сердился, потом — слушался. И постепенно в зеркале стал видеть мужчину, в которого поверила великая Пиаф.

Когда она плакала — он приезжал. Когда ей хотелось пирожных среди ночи — он ехал. Так длилась их дружба восемь лет. Именно Пиаф сделала из «маленького армянина» — большого француза.

Первый брак Азнавура закончился тихо. Второй — тоже не задержался. Он всё искал — не женщину даже, а ту самую душевную музыку, которая зазвучит вместе с ним.

И наконец, нашёл.


Понравилось: 2 пользователям

Без заголовка

Среда, 05 Ноября 2025 г. 11:15 + в цитатник

Единственный сын Анны Герман — замкнутый 48- летний мужчина. Збигнев не женат, зарабатывает совсем немного, от выпусков дисков знаменитой певицы ему и его отцу не достаётся ничего. Но судиться за творческое наследие мамы и жены они не собираются: не тот характер.

Збышек был единственным и долгожданным сыном певицы — она родила его, несмотря на пережитую страшную автокатастрофу.

Збышек был желанным и долгожданным ребенком: Анна Герман родила его в 39 лет, несмотря на категорические запреты врачей. Летом 1967 года певица попала в страшную автокатастрофу, после которой чудом осталась жива. 49 переломов, среди которых был и перелом позвоночника. Серьёзные повреждения внутренних органов...

Анна неделю оставалась без сознания, а потом ей пришлось полгода лежать загипсованной по самую шею, без движения. Только несгибаемая сила воли и желание жить помогли ей вновь научиться дышать полной грудью, говорить, ходить, а потом — и петь.

Рядом неотлучно находился любимый — Збигнев Тухольский, с которым певица познакомилась еще в 1960 году. Они 12 лет прожили вместе, не ставя штамп в паспорт, и официально поженились только в 1972-м.

Долго и мучительно шло восстановление, но всё же Анна вернулась на сцену. Зрители встретили её, как героиню: её неповторимый хрустальный голос любили во всём мире, и немногие могли сдержать слёзы, когда она впервые после аварии вышла на сцену и начала петь.

Врачи, узнав о беременности певицы, пришли в ужас. В один голос они твердили: ей нельзя рожать! Это смертельно опасно, учитывая полученные травмы! Но Анна никого не слушала, ведь она так долго ждала этого ребенка. Когда сын появился на свет, его маме было 39.
Пела, скрывая слёзы под тёмными очками
Анна буквально светилась от счастья: теперь у неё было все, о чём только можно мечтать! Любимый и любящий муж, маленький сын, музыка и любовь зрителей.

Последние два года жизни Анна боролась со злокачественной опухолью, страдала от невыносимых болей в ноге, но продолжала выходить на сцену и петь: были заключены контракты, необходимо было выполнять обязательства. И она добросовестно выполняла — хотя иногда ей приходилось петь в тёмных очках, чтобы скрыть слёзы от ужасной боли.

Наконец, болезнь обострилась настолько, что Анна уже не могла встать. Только тогда певица прервала гастроли и серьёзно занялась лечением. Но врачи ничего не смогли сделать: 26 августа 1982 года Анна Герман скончалась. Ей было всего 46 лет.

К счастью, с воспитанием мальчика Збигневу-старшему помогала мама Анны Герман Ирма Бернер. При жизни певицы у зятя с тёщей были далеко не самые теплые отношения. Но общее горе и желание воспитать Збышека хорошим человеком взяли верх над эмоциями и старыми обидами.

Сын Анны Герман рос, окружённый любовью и заботой самых близких людей. Ирма Бернер посвящала всю себя внуку, отец проводил с ним всё свое время. И даже думать не хотел о других женщинах. Его единственной любовью навсегда осталась Анна Герман. А Збигнев-младший вырос удивительно похожим на папу. Такой же высокий, статный и замкнутый в себе.

И в детстве, и в зрелом уже возрасте он категорически отказывался слушать песни в исполнении Анны Герман. Если же они звучали по радио, он мог просто встать и выйти из комнаты. Сам Збигнев-младший никак не комментирует своё отношение к творчеству мамы, но можно предположить, что боль после смерти самого близкого человека так и не отпустила его.

Сейчас же он служит оценщиком в Министерстве культуры Польши и увлечённо посвящает всё свое время любимому делу – истории железнодорожного транспорта. Жены и детей у него нет. Отец и сын Тухольские никогда не пытались узаконить свои права на песни в исполнении Анны Герман, которые могли бы приносить им вполне приличный доход. Но они оба отказываются получать какие-либо дивиденды от использования памяти о самом близком человеке.

И предпочитают жить так, чтобы никто не мог их упрекнуть, что они продают свои чувства.

Вдовец Анны Герман умер в 94 года
2 мая 2025 г.

Автор: Ольга Моисеев



Понравилось: 1 пользователю

Уморительные выдержки из школьных сочинений

Суббота, 01 Ноября 2025 г. 12:52 + в цитатник
 
 
* Профессия учителя самая хорошая, я её очень люблю и поэтому хочу стать доктором. 
 
* Очевидно даже ребёнку, что письмо Татьяны к Онегину на самом деле писал Пушкин. 
 
* Графиня ехала в карете с приподнятым, сложеным в гармошку задом. 
 
* У Тараса Бульбы было два сына: один Остап, другой Бендер. 
 
* На крыше было много голубей, человек сорок. 
 
* Всех, кто мешал ему везти дрова, малюточка посылал басом. 
 
* Лягушка-путешественница квакнула во все воронье горло. 
 
* На борьбу с Гулливером поднялись все лилипуты, от мала до велика. 
 
* На переменах мы катались по перилам с первого на третий этаж. 
 
* Археологи при раскопках нашли черепки древних людей. 
 
* В книге "Маугли" Киплинг показал нравы животных, которые царили в Индии в начале прошлого века. 
 
* Я мечтаю стать детским врачом, лечить щенков и котят. 
 
* Хочется сесть на вороного коня, белого как снег. 
 
* Мне приходили в голову разные мысли, но лучшие останавливались на банке земляничного варенья. 
 
* Лермонтов родился у бабушки в деревне, когда его родители жили в Петербурге. 
 
* Кругом было тихо, как будто все вымерли... Какая красота! 
 
* Выбирая имя и отчество для Акакия Акакиевича, Гоголь не пожалел своего героя. 
 
* Когда туман рассеялся, князь увидел татаро-монгольское иго. 
 
* Человеческий мозг состоит из западного и восточного полушарий 
 
* Бедная Лиза рвала цветы и этим кормила свою мать. 
 
* Гагарин стал первым проходимцем в космосе. 
 
* Когда я прочитал роман Горького , то сам захотел стать матерью. 
 
* Мне очень нравится героиня романа Льва Толстого "Война и мир", особенно когда она танцует на балу со Штирлицем. 
 
* "Нос" Гоголя наполнен глубочайшим содержанием. 
 
* Пушкин был чувствителен во многих местах. 
 
* Анна Коренинина не нашла ни одного настоящего мужчины поэтому легла под поезд. 
 
* Глаза вратаря, как и ноги бегали за мечом. 
 
* Великий русский художник Левитан родился в бедной еврейской семье. 
 
* Во второй половине дня Печорин любил пить кофе со сливками общества. 
 
* Папа Карло вырубил Буратино. 
 
* В комнате громко тикали солнечные часы. 
 
* Его глаза с нежностью смотрели друг на друга.


Понравилось: 4 пользователям

Шарль Азнавур

Вторник, 28 Октября 2025 г. 10:55 + в цитатник

 

Он трижды женился — по молодости, по глупости и по любви. Дважды терял сына. Но сумел влюбить в себя весь мир.
Шарль Азнавур прожил 94 года — и до последнего дня выходил на сцену.

Его настоящим именем было Шахнур Вахинак Азнавурян. Для родных — просто Вахинак. Он родился в Париже, но в его крови звучала Армения — та, которую он никогда не видел, но всю жизнь чувствовал в сердце.

Его отец, родом из Грузии, перебрался во Францию в 1915 году, спасаясь от бедствий. Мать — актриса, отец — певец. Дом, где всегда звучали песни и где не хватало денег, но хватало любви.

В детстве мечтал стать то пекарем – сосед научил его готовить взбитые сливки, то дрессировщиком – его собачка умела пить чай с молоком из ложки.

Азнавур впервые вышел на сцену в пять лет, а в двенадцать уже снимался в кино.

В 15 лет он охладел к театру и выбрал карьеру певца, хотя отец был против. И это при тому, что он прекрасно знал обо всех своих недостатках – маленьких рост, слабый голос, угловатая пластика, отсутствие яркой индивидуальности и имя…

Шахнур Азнавурян вряд ли смог бы стать звездой во Франции. Обязательно нужен был псевдоним. Так появился Шарль Азнавур!

Он начал петь, а критики над ним яростно издевались. Сложно даже представить, как начинающий музыкант смог пережить весь негатив, который лился тогда из газет. «Луше бы ему быть счетоводом», «Азнавур – непродаваемый товар», «с таким же успехом можно петь деревянной ногой» - всё это выдержки из прессы того времени.

Родная сестра Шарля организовала ему выступление в престижном ресторане, но его освистали. И больше всего старались молодые певцы, имена которых сегодня никто и не вспомнит.

Когда началась война, он продавал газеты на улицах Парижа днём и пел в ресторанчиках вечером.

После Победы познакомился с композитором Пьером Рошем, с которым стал выступать дуэтом.

А потом в его судьбу вошла Эдит Пиаф.

Она увидела в нём талант, который другие не замечали, и взяла в своё американское турне. Публика поначалу не поняла ни его акцента, ни манеры, но Эдит верила.

«Добавь трагедии — она в тебе живёт», — говорила Пиаф. И он добавил.
Эта встреча изменила всё.

Эдит стала для него не любовью, а чем-то большим — его зеркалом, его школой, его крыльями. Она смеялась над его костюмами, заставляла менять прически, учила быть артистом. Азнавур сначала сердился, потом — слушался. И постепенно в зеркале стал видеть мужчину, в которого поверила великая Пиаф.

Когда она плакала — он приезжал. Когда ей хотелось пирожных среди ночи — он ехал. Так длилась их дружба восемь лет. Именно Пиаф сделала из «маленького армянина» — большого француза.

Первый брак Азнавура закончился тихо. Второй — тоже не задержался. Он всё искал — не женщину даже, а ту самую душевную музыку, которая зазвучит вместе с ним.

И наконец, нашёл.

Она звалаcь Улла Турсел, шведка, прямая, независимая, младше его на 17 лет. Без жеманства, без игр.

«С ней я понял: счастье — это когда можно быть собой», — говорил Азнавур.

Они прожили вместе почти полвека.

«Мои родители были армянами, она — протестантка. Но у протестантов всё просто: они не думают одно, а говорят другое. Это то, что я в ней люблю больше всего», — признавался он.

С Уллой он построил дом, где царила простота и уважение. Где он писал свои песни, в которых звучала вечная тема — любовь. Любовь, которая лечит, прощает, согревает.


Он до последних дней он уверял, что главное счастье в его жизни — жена Улла и дети.

Но в его жизни была и боль.

Он принял сына от прежнего романа, мальчика по имени Патрик, которого мать привела к нему через десять лет. Шарль воспитал его как родного. А потом потерял.

«Я до сих пор храню его письма. Иногда перечитываю — и плачу», — говорил он.



Когда Франция предложила ему должность министра культуры, он остался тем же артистом — с гитарой, с искренним взглядом, с неизменной

Он трижды женился — по молодости, по глупости и по любви. Дважды терял сына. Но сумел влюбить в себя весь мир.
Шарль Азнавур прожил 94 года — и до последнего дня выходил на сцену.

Его настоящим именем было Шахнур Вахинак Азнавурян. Для родных — просто Вахинак. Он родился в Париже, но в его крови звучала Армения — та, которую он никогда не видел, но всю жизнь чувствовал в сердце.

Его отец, родом из Грузии, перебрался во Францию в 1915 году, спасаясь от бедствий. Мать — актриса, отец — певец. Дом, где всегда звучали песни и где не хватало денег, но хватало любви.

В детстве мечтал стать то пекарем – сосед научил его готовить взбитые сливки, то дрессировщиком – его собачка умела пить чай с молоком из ложки.

Азнавур впервые вышел на сцену в пять лет, а в двенадцать уже снимался в кино.

В 15 лет он охладел к театру и выбрал карьеру певца, хотя отец был против. И это при тому, что он прекрасно знал обо всех своих недостатках – маленьких рост, слабый голос, угловатая пластика, отсутствие яркой индивидуальности и имя…

Шахнур Азнавурян вряд ли смог бы стать звездой во Франции. Обязательно нужен был псевдоним. Так появился Шарль Азнавур!

Он начал петь, а критики над ним яростно издевались. Сложно даже представить, как начинающий музыкант смог пережить весь негатив, который лился тогда из газет. «Луше бы ему быть счетоводом», «Азнавур – непродаваемый товар», «с таким же успехом можно петь деревянной ногой» - всё это выдержки из прессы того времени.

Родная сестра Шарля организовала ему выступление в престижном ресторане, но его освистали. И больше всего старались молодые певцы, имена которых сегодня никто и не вспомнит.

Когда началась война, он продавал газеты на улицах Парижа днём и пел в ресторанчиках вечером.

После Победы познакомился с композитором Пьером Рошем, с которым стал выступать дуэтом.

А потом в его судьбу вошла Эдит Пиаф.

Она увидела в нём талант, который другие не замечали, и взяла в своё американское турне. Публика поначалу не поняла ни его акцента, ни манеры, но Эдит верила.

«Добавь трагедии — она в тебе живёт», — говорила Пиаф. И он добавил.
Эта встреча изменила всё.

Эдит стала для него не любовью, а чем-то большим — его зеркалом, его школой, его крыльями. Она смеялась над его костюмами, заставляла менять прически, учила быть артистом. Азнавур сначала сердился, потом — слушался. И постепенно в зеркале стал видеть мужчину, в которого поверила великая Пиаф.

Когда она плакала — он приезжал. Когда ей хотелось пирожных среди ночи — он ехал. Так длилась их дружба восемь лет. Именно Пиаф сделала из «маленького армянина» — большого француза.

Первый брак Азнавура закончился тихо. Второй — тоже не задержался. Он всё искал — не женщину даже, а ту самую душевную музыку, которая зазвучит вместе с ним.

И наконец, нашёл.


Понравилось: 1 пользователю

Удивительное искусство

Пятница, 24 Октября 2025 г. 10:00 + в цитатник

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Один из девяти детей, на него все махнули рукой. Но в гараже он научился замораживать время и его продавать

Про творчество героя сегодняшнего рассказа написано много и не раз.
И зовут этого человека Пол Джозеф Стэнкард (
Paul Joseph Stankard)

Сказать, что парню не повезло в детстве - ничего не сказать. Только представьте, его родители - выходцы из Ирландии, переехали в США и начали размножаться со страшной силой. Ярые католики-традиционалисты, поэтому медицина, лекарства, контроль за количеством детей и прочие "прелести" цивилизованной жизни не про них.
Пол родился вторым. После него был ещё один ребёнок, и ещё, и ещё, и ещё... в общем в очень небогатой семье Стэнкардов было 9 детей. ДЕВЯТЬ!!!
Даже еды на всех, как бы помягче выразиться, не всегда хватало. У мальчика рано обнаружили задержку психического развития и ещё пару недугов, которые практически ставили крест на его учёбе. В тестах, по типу нашего ЕГЭ, Пол всегда получал самые низшие баллы. Учителя вполне резонно считали: максимум, что может из него получиться - младший помощник старшего дворника.

 

 

 


 

Собственно говоря они были правы. После окончания школы, парень пошёл работать на завод помощником стеклодува. И, внезапно, дуть в длинные трубочки и получать на выходе из расплавленного стекла красивые вазы и колбы так ему понравилось, что, проходящий мимо мастер, хлопнул его по плечу и сказал:
- А ведь из тебя получится хороший стеклодув. Через пару месяцев упорной работы Пол стал стеклодувом на заводе, который поставлял колбы и фары для производства компании Форд. Успехи на работе так подействовали на паренька, что он достал из пыльного угла учебники и стал повторять то, чего не мог освоить в школе. За несколько лет он самостоятельно переосвоил школьную программу!

 

 

 


 

И, знаете, что произошло дальше?
Парень, больной дислексией, IQ которого было намного меньше 100, который не мог нормально читать и писать... поступил в технологический университет!
На бюджет!
И успешно его окончил!
И если вы думаете, что после этого к нему пришёл успешный успех, он загрёб кучу денег лопатой и стал миллионером... глубоко ошибаетесь. Он всё также работал на заводе рядовым стеклодувом, и помогал родителям кормить и одевать младших братьев и сестёр.

 

 

 


 

Успех пришёл к нему годы спустя, и причиной этого была нужда. Денег катастрофически не хватало и ради дополнительного заработка он решил организовать в своём небольшом гараже мастерскую, куда перетащил старое, списанное с завода оборудование - горелку, осколки стекла, баллоны с газом. Благодаря врожденному дефекту, Пол оказался настолько наблюдательным, что мог запечатлеть у себя в мозгу мельчайшие детали того, что он наблюдал. А больше всего он любил наблюдать за цветами, пчёлами и всяческими мелкими жучками/пауками.
Пол решил повторить эти картины в стекле, и сделал это настолько виртуозно, настолько красиво, в мельчайших подробностях, что всем казалось, что в красивых стеклянных шарах и кубах застыло время, заморожено лето. Известность и первые деньги пришли к Полу Стэнкарду совершенно случайно. Он решил выставить свои работы на ярмарке-продаже хендмейда в городе Атлантик-Сити. И совершенно случайно (ой ли!) на этой ярмарке оказался известный торговец произведениями искусства - Риз Пэлли.
Он настолько поразился работами парня, что сделал ему предложение, от которого трудно отказаться: он полностью обустраивает студию Пола, даёт ему содержание, а тот продаёт свои изделия только через посредничество Пэлли. Уже через месяц Пол переехал в новую студию и приступил к работе. Союз честного торговца, который ни на йоту не нарушил устную договоренность, и настоящего мастера оказался настолько успешен, что через несколько лет они оба стали миллионерами.

 

 

 


 

Сегодня работы мастера хранятся по всему миру в экспозициях более 60 музеев, а каждая сфера Стенкарда оценивается от 10 до 120 тысяч долларов. Многие до сих пор уверены, что Пол нашёл способ заливать настоящие цветы в стекло. Но на самом деле в его работах нет ни грамма органики. Это сложнейшая титаническая работа над раскалённой массой, на каждую работу уходит не один день упорного труда.

И в этом каждодневном труде Полу помогает любимая жена и двое, до безумия любящих отца, сына.

 

Стэнкард-старший - признанная мировая звезда, ездит по стране, читает лекции, даёт мастер-классы, проводит обучение одарённых детей, тратит большие суммы на благотворительность.

Что ещё сказать про этого потрясающего мастера? Нечего! Я просто хочу снять шляпу и перед человеком, который в буквальном смысле сделал себя сам. Когда знакомишься с такими историями, хочется жить, творить и радоваться... радоваться каждому мигу, каждой секунде времени, которая отпущена тебе в этом мире. И это прекрасно.

И, да, спасибо, что дочитали до конца...

 


.

 

 

 

.
 

 


.


.


.

 

 

 

.
 

 


.


.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Subject:       Удивительное искусство

 

 

 

Один из девяти детей, на него все махнули рукой. Но в гараже он научился замораживать время и его продавать

Про творчество героя сегодняшнего рассказа написано много и не раз.
И зовут этого человека Пол Джозеф Стэнкард (
Paul Joseph Stankard)

Сказать, что парню не повезло в детстве - ничего не сказать. Только представьте, его родители - выходцы из Ирландии, переехали в США и начали размножаться со страшной силой. Ярые католики-традиционалисты, поэтому медицина, лекарства, контроль за количеством детей и прочие "прелести" цивилизованной жизни не про них.
Пол родился вторым. После него был ещё один ребёнок, и ещё, и ещё, и ещё... в общем в очень небогатой семье Стэнкардов было 9 детей. ДЕВЯТЬ!!!
Даже еды на всех, как бы помягче выразиться, не всегда хватало. У мальчика рано обнаружили задержку психического развития и ещё пару недугов, которые практически ставили крест на его учёбе. В тестах, по типу нашего ЕГЭ, Пол всегда получал самые низшие баллы. Учителя вполне резонно считали: максимум, что может из него получиться - младший помощник старшего дворника.

 

 

 


 

Собственно говоря они были правы. После окончания школы, парень пошёл работать на завод помощником стеклодува. И, внезапно, дуть в длинные трубочки и получать на выходе из расплавленного стекла красивые вазы и колбы так ему понравилось, что, проходящий мимо мастер, хлопнул его по плечу и сказал:
- А ведь из тебя получится хороший стеклодув. Через пару месяцев упорной работы Пол стал стеклодувом на заводе, который поставлял колбы и фары для производства компании Форд. Успехи на работе так подействовали на паренька, что он достал из пыльного угла учебники и стал повторять то, чего не мог освоить в школе. За несколько лет он самостоятельно переосвоил школьную программу!

 

 

 


 

И, знаете, что произошло дальше?
Парень, больной дислексией, IQ которого было намного меньше 100, который не мог нормально читать и писать... поступил в технологический университет!
На бюджет!
И успешно его окончил!
И если вы думаете, что после этого к нему пришёл успешный успех, он загрёб кучу денег лопатой и стал миллионером... глубоко ошибаетесь. Он всё также работал на заводе рядовым стеклодувом, и помогал родителям кормить и одевать младших братьев и сестёр.

 

 

 


 

Успех пришёл к нему годы спустя, и причиной этого была нужда. Денег катастрофически не хватало и ради дополнительного заработка он решил организовать в своём небольшом гараже мастерскую, куда перетащил старое, списанное с завода оборудование - горелку, осколки стекла, баллоны с газом. Благодаря врожденному дефекту, Пол оказался настолько наблюдательным, что мог запечатлеть у себя в мозгу мельчайшие детали того, что он наблюдал. А больше всего он любил наблюдать за цветами, пчёлами и всяческими мелкими жучками/пауками.
Пол решил повторить эти картины в стекле, и сделал это настолько виртуозно, настолько красиво, в мельчайших подробностях, что всем казалось, что в красивых стеклянных шарах и кубах застыло время, заморожено лето. Известность и первые деньги пришли к Полу Стэнкарду совершенно случайно. Он решил выставить свои работы на ярмарке-продаже хендмейда в городе Атлантик-Сити. И совершенно случайно (ой ли!) на этой ярмарке оказался известный торговец произведениями искусства - Риз Пэлли.
Он настолько поразился работами парня, что сделал ему предложение, от которого трудно отказаться: он полностью обустраивает студию Пола, даёт ему содержание, а тот продаёт свои изделия только через посредничество Пэлли. Уже через месяц Пол переехал в новую студию и приступил к работе. Союз честного торговца, который ни на йоту не нарушил устную договоренность, и настоящего мастера оказался настолько успешен, что через несколько лет они оба стали миллионерами.

 

 

 


 

Сегодня работы мастера хранятся по всему миру в экспозициях более 60 музеев, а каждая сфера Стенкарда оценивается от 10 до 120 тысяч долларов. Многие до сих пор уверены, что Пол нашёл способ заливать настоящие цветы в стекло. Но на самом деле в его работах нет ни грамма органики. Это сложнейшая титаническая работа над раскалённой массой, на каждую работу уходит не один день упорного труда.

И в этом каждодневном труде Полу помогает любимая жена и двое, до безумия любящих отца, сына.

 

Стэнкард-старший - признанная мировая звезда, ездит по стране, читает лекции, даёт мастер-классы, проводит обучение одарённых детей, тратит большие суммы на благотворительность.

Что ещё сказать про этого потрясающего мастера? Нечего! Я просто хочу снять шляпу и перед человеком, который в буквальном смысле сделал себя сам. Когда знакомишься с такими историями, хочется жить, творить и радоваться... радоваться каждому мигу, каждой секунде времени, которая отпущена тебе в этом мире. И это прекрасно.

И, да, спасибо, что дочитали до конца...

 


.

 

 

 

.
 

 


.


.


.

 

 

 

.
 

 


.


.

 

 



Понравилось: 1 пользователю

Найти и потерять. Эдит Пиаф и Марсель Сердан

Пятница, 17 Октября 2025 г. 12:00 + в цитатник
 
 
Одна из самых печальных историй любви прошлого века, которая закончилась трагически.
 
Автор ЛАРИСА ХОМАЙКО
 
Великая певица засмотрелась на цветы в корзине, которую ей принесли ранним утром. Потом взяла карточку, прочла и – ничего не поняла. Там было: «От джентльменов. Женщине, которую любят больше всего на свете».
 
Первое свидание
 
Эдит Пиаф и Марселя Сердана познакомили в парижском «Клубе пятерых». Шел 1947 год, и Париж был таким, каким описывал его Хемингуэй – сумасбродным, счастливым, пьяным. «Великая певица» — «Тот самый бомбардир из Касабланки» — «Очень приятно». Веселый Париж еще несколько раз столкнет их в своих ресторанчиках, в компаниях общих друзей, но они будут только смотреть друг на друга и улыбаться, а потом разъедутся, каждый в свою жизнь.
Встретились они уже в Нью-Йорке. Марсель был в этом городе по делам, узнал, что Эдит тоже здесь, и позвонил ей: «Вы, наверное, не помните меня, это Марсель Сердан, боксер». Маресль пригласил ее на свидание, Эдит согласилась. И удивилась своей радости: оказывается, она ждала, что он позвонит! Битый час она выбирала платье, битых два – накладывала макияж и делала прическу.
 
Все зря: боксер повел «воробушка» в незамысловатую пивную: вяленое мясо и дешевое пиво за стойкой. И мороженое, чтобы поскорее отделаться от неприятного вкуса мяса и пива. Они вышли на улицу и Пиаф фыркнула: «Когда вы кого-нибудь приглашаете, вы не особенно раскошеливаетесь». Седан невозмутимо посмотрел на певицу и повел ее во французский ресторан «Ле Гурме», один из лучших в городе.
 
Русские горки
 
После этого смешного вечера им было уже плохо порознь. Они встречались так часто, как могли, но теперь уже держались подальше от дорогих ресторанов: гуляли по улицам, кормили друг друга мороженым, катались на аттракционах – Марсель обожал «Русские горки». Конечно, эти отношения не могли остаться незамеченными, хотя они были осторожны, как разведчики. Марсель был женат, в Касабланке его ждала семья. Он женился очень рано, по юношеской любви. Менеджер говорил: этот роман повредит его боксерской карьере.
 
Поэтому Сердан приходил на концерты Эдит Пиаф, смущенно укрывался на галерке и сидел там, бледный от волнения. Он говорил: «Я чувствую себя счастливцем, она великая певица!» Эдит тоже приходила посмотреть на бои своего любимого и старалась вести себя сдержанно. Но это не всегда получалось. Бой за титул чемпиона в среднем весе навсегда вошел в историю именно из-за нее. Певица волновалась так, что порвала шляпу мужчины, который сидел на соседнем месте. А как только бой закончился, не помня себя, выбежала на ринг, и вытерла с лица Марселя кровь и пот.
 
Женщине, которую любят
 
Журналисты, которые раньше ничего особо не писали об их отношениях – да и кто знает, есть те отношения или нет? Марсель женат, у него двое детей, а Эдит – ну, едят вместе мороженое, что такого, если подумать? – почувствовали запах сенсации. Но сразу после боя Марсель собрал пресс-конференцию, куда не пустил Эдит. Не дожидаясь никаких вопросов, он сказал, что да, он и Эдит любят друг друга, и да, она его любовница. Но она его любовница только потому, что он женат!
 
Может, кто-то из вас, господа, никогда не изменял жене? Пусть такой удивительный человек поднимет руку! Ни одна газета ни дала ни строчки об этом романе. Все посчитали, что это будет подло. А Эдит Пиаф получила ту самую корзину цветов с запиской: «От джентльменов. Женщине, которую любят больше всего на свете».
 
Нельзя, чтобы страдали дети
 
Эдит Пиаф никогда не хотела «уводить» своего любимого из семьи. Да, певица была ужасно несчастна, что они не могут стать мужем и женой, но думала – лучше пусть несчастной будет она, чем дети ее любимого. Она говорила: «Нельзя, чтобы страдали невинные. Я знаю, мы бесконечно несчастны. Если бы у Марселя не было детей, все оказалось бы намного проще: одна женщина или другая, борьба с равными шансами. Но ситуация иная».
 
Конец истории
 
Счастливые и несчастные, святые и грешные – они думали, что их любви не будет конца. Но все оборвалось в одно мгновение. И там же, в Нью-Йорке, где все у них началось. В Нью-Йорке была осень. В 1949 году она была особенно хороша. Эдит была там на гастролях. 
Марсель должен был прилететь на очень важный бой и – к ней!
Мужчина спешил к женщине, женщина ждала мужчину – сколько раз такое было, и сколько раз все завершалось правильно:  объятиями, срывающимся шепотом, счастливыми слезами.... Не в этот раз. В той авиационной катастрофе не выжил никто. Утром в Нью-Йорке только и говорили, что о разбившемся самолете. Эдит растерянно смотрела на друзей, которые пришли к ней и сидели с мрачными лицами. Она не могла поверить, что это не кошмарный сон. Ей так хотелось, чтобы все это было неправдой, и Марсель прятался за дверью. Но такого чуда сотворить для нее не мог никто.
Близкий друг Эдит Пиаф, Луи Баррье, позвонил, чтобы отменить концерт:  «Она буквально утопала в слезах весь остаток дня, ничего не желая, ничего не говоря, ничего не чувствуя, кроме горя, обрушившегося на нее».
Но потом певица сказала, что концерт будет. Вышла на сцену – прекрасный, отважный «воробушек». Посмотрела в зал и сказала отчетливо: «Сегодня я пою для Марселя Сердана».
«Если однажды жизнь отнимет тебя у меня, Если ты умрешь или окажешься далеко, Зачем мне знать, что ты меня любишь, Ведь я тоже умру...».
Она держалась, но не смогла допеть до конца. Слова «Бог воссоединяет тех, кто любит друг друга» так и не прозвучали. Певица упала без чувств. Потом она расскажет, что в этот день решила: ее жизнь принадлежит не ей, а искусству, публике. Стало быть, надо жить. И это чеховское «надо жить» будет вести ее до самого конца.
 
Эдит знала: с ней больше не произойдет ничего страшного.
Ведь Бог воссоединят тех, кто любит друг друга.


Понравилось: 1 пользователю

: ОТЧАЯННЫЙ ПОСТУПОК "АНГЛИЙСКОГО ШПИОНА" РАДИ ЛЮБВИ

Пятница, 10 Октября 2025 г. 10:29 + в цитатник


 

 

В 60-е годы прошлого века необычайным спросом в библиотеках пользовалась книга Л.Шейнина "Записки следователя". Думаю, многие эту книгу помнят (сейчас ее можно найти на Флибусте). Те, кто ее читал, помнят один из рассказов "Любовь мистера Гровера", написанный в 1956 году. Это был редкий эпизод в истории СССР.

Англичанин Брайан Монтегю Гровер совершил беспрецедентный перелёт на частном самолете, нарушив воздушное пространство СССР для встречи со своей возлюбленной Голиус Еленой Петровной.

Брайан Монтегю Гровер родился в 1901 году в городе Фолкстоне в Великобритании. Получил подобающее викторианское воспитание и закончил Кембридж. В 1933 году оказался в Грозном, работал в частной американской компании на строительстве самого крупного в мире нефтяного завода.

Голиус (старинная русская дворянская фамилия) Елена Петровна, уроженка Петербурга после Гражданской войны прибыла в составе семьи в сытый солнечный русский город Грозный, где собрался весь цвет питерской интеллигенции. Устроилась на работу в аптеку Левинзона, благодаря своей красоте и изысканным манерам.

Елену Петровну "уплотнили", как делалось в то время, и подселили к ней с сестрой двоих английских инженеров. Одним из них и был 32-летний Брайан Гровер. Елене об ту пору было 37 лет. Хороша она была необыкновенно — синеглазая, тёмноволосая красавица с осиной талией и изысканными манерами. Постепенно между ними возникла симпатия, которая переросла в любовь. Контракт вскоре закончился и английскому инженеру было предложено покинуть СССР. Брайан вместе с Еленой поехали в Москву и расписались в одном из районных загсов, но контракт ему всё равно не продлили. Он вынужден был улететь в Лондон, а Елена вернулась в Грозный.

В рассказе Шейнина мы читаем:

"Колхозники деревни Глухово, Старицкого района, Калининской области, вероятно, и теперь еще помнят тот удивительный случай, когда 13 ноября 1938 года, уже на исходе дня, из облаков внезапно вынырнул и сел прямо на колхозное поле очень маленький, ярко раскрашенный иностранный самолет, из которого вылез пилот и, обратившись к колхозникам, окружившим машину, сказал по-русски, но с сильным иностранным акцентом:

— О, здравствуйте!.. Я англичанин, да, и я прилетел к вам из Лондона… Я прилетел за своей русской невестой, да…

— Будет врать-то! — сердито закричала бригадирша тетя Саша, сын которой командовал авиационной эскадрильей. — На этакой стрекозе да прямо из Лондона!.. Ишь какой ловкий!.. Чай, мы тоже в авиации смыслим не хуже других… А ну, пошли, жених, в сельсовет, там разберутся… Своих, видишь, девок им не хватает, так за нашими прилетел!..

По сообщению сельсовета на место прибыли представители следственных органов, которым неизвестный подтвердил, что он английский инженер-нефтяник Брайан Монтегю Гровер; работал раньше в Грозном и Москве и теперь прилетел из Лондона через Стокгольм, совершив на своей авиетке беспосадочный перелет Стокгольм — колхоз деревни Глухово. Гровер добавил, что в СССР он прилетел без надлежащей визы, к женщине, которую давно любит и без которой не хочет и не может жить."

Ну да, это реально было так.

Получить визу в СССР просто так в 1938 году было невозможно. Поэтому Гровер купил потрепанный самолетик, овладел техникой пилотирования, получил права пилота - и вперед, за возлюбленной! Накопил деньжат, за несколько месяцев в аэроклубе научился летать, за 173 фунта приобрел авиетку и 3 ноября 1938 года вылетел с аэродрома Броксберн на родину любимой. Он летел через Амстердам, потом взял курс на Стокгольм, где сделал посадку, потом из столицы Швеции совершил беспосадочный перелет непосредственно на картофельное поле деревни Глухово: до советской столицы ему не хватило горючего. Хотя всего-то километров двести пролететь оставалось.

Но нарушение границы есть нарушение границы. И был суд. Гроверу предоставили слово, и он искренне говорил о том, что за несколько лет жизни в россии полюбил эту страну и Елену тоже полюбил. И все это сказал по-русски.  Учитывая серьезность преступления, совершенного Гровером, но и учитывая смягчающие обстоятельства, а именно - горячую взаимную любовь молодых людей, суд приговорил Брайана к одному месяцу тюрьмы... С заменой на штраф в 1,5 тысячи рублей. Бурными аплодисментами, стоя, встретил зал эту информацию. Кстати зал суда был переполнен дипломатами.

Долгое время семья Гровер оставались героями дня, но вскоре шум поутих. Чопорное английское общество их не приняло. Елена не пришлась ко двору семье Гроверов. И тогда Брайан и Елена улетели в Кению, а оттуда после беспорядков по месту пребывания в Южную Африку. Там они стали фермерами. Елена Петровна родила Бобу двоих сыновей Петра и Генри. Всё боялась потерять его любовь и молодилась (она была на 5 лет старше мужа), чем его просто смешила. Бобочка всю жизнь преданно любил свою Елену Прекрасную, она была для него единственной женщиной на всём белом свет.

Они прожили вместе 58 лет.

Елена умерла в 1991 году, а Брайан в 1992 году, как в сказке.



Понравилось: 1 пользователю

Вера Слоним

Понедельник, 06 Октября 2025 г. 10:03 + в цитатник
Про Веру Слоним всему эмигрантскому Берлину было известно: эта девушка может все.
Лихо водить автомобиль, печатать на машинке со скоростью пули, метко стрелять, решать интегралы, разбираться в боксе, вести сложное делопроизводство.
Она могла выбирать себе любую судьбу, и выбрала - стала лучшей писательской женой XX века, музой, вдохновительницей лучших книг Владимира Набокова.
Это Вера сделала избалованного Сирина великим писателем Набоковым, и это она вписала его имя во всем мировые литературные энциклопедии.
В России Вера Слоним, дочка богатого лесопромышленника Евсея Слонима ходила в гимназию княгини Оболенской.
Она отлично знала английский, французский и немецкий, мечтала изучать математику и физику. Писала стихи, много-много читала...
После революции ее семья эмигрировала в Берлин.
Уезжали в суматохе, через Ялту: лишь бы "успеть на белый пароход".
В Берлине Евсей Слоним начал издательский бизнес, Вера ему помогала, и сама понемногу занималась переводами и литературой...
Есть две версии знакомства Веры Слоним и Владимира Набокова, но по обеим выходит, что это она выбрала его.
Набоков опешил от этого знакомства.
Никто и никогда так его не понимал.
Вера приняла его целиком, со всеми его чудачествами и капризами.
Владимир Набоков вырос в доме с 50 слугами.
Сын известного политика и выдающегося человека, он рос убежденным в своей исключительности.
Глупым играм со сверстниками предпочитал чтение, шахматы и ловлю бабочек.
К 17 годам он получил в наследство от дяди миллионное состояние и огромное имение.
В революции семья потеряла все. "Набоковский мальчик" стал нищим, но, из последних сил, надменным литератором, писавшим под псевдонимом Сирин.
И эту свою нищую творческую свободу он ценил превыше всего.
Все набоковеды отмечают, что после женитьбы писатель внезапно сильно прибавил в мастерстве.
Есть даже версии, что "все романы за Сирина писала Вера Евсеевна".
Это было не так, но, как говорил племянник Набокова, именно Вера приучила писателя к регулярному труду.
Она свято верила в гениальность мужа и создавала условия, в которых просто невозможно было не писать.
Каждое утро она подавала ему завтрак: сок, яйцо, какао, красное вино - и уходила на работу. Набоков писал, иногда по 20 страниц в день, иногда по 7 строчек.
В первые же годы их совместной жизни Набоков написал "Машеньку", потом "Дар", "Защиту Лужина", "Камеру обскура"…
Вера была его первым читателем, критиком и советчиком.
Секретарем, литературным агентом, музой, переводчиком.
Ловила с ним бабочек.
Была ходячей энциклопедией - ее феноменальная память хранила кучу цитат, дат и подробностей.
Набоков ненавидел и не умел разговаривать по телефону, поэтому все телефонные переговоры вела Вера, а писатель стоял рядом.
Когда 1934 году у Набоковых родился сын, все удивились: казалось, этим двоим больше никто не нужен.
А много позже, когда они переедут в Америку, она будет единственной домохозяйкой в Итаке, получившей в 1953 году разрешение на оружие. Браунинг Вера будет носить в дамской сумочке - так она станет еще и телохранителем своего мужа...
В 30-е годы в мире свирепствовал экономический кризис, жить было трудно, а когда в Германии к власти пришли нацисты, стало еще и опасно.
У писателя в гардеробе остались последние незаношенные брюки, когда друзья организовали ему литературное турне по европейским столицам.
Вся русская эмиграция сосредоточилась в Париже.
Все читатели Набокова были там, и писатель отправился в Париж.
Через месяц Вера получила пухлый конверт - четыре листа с описанием романа Набокова с русской эмигранткой Ириной Гуаданини.
Поэтессой, которая зарабатывала стрижкой пуделей.
Ирина была абсолютной противоположностью Вере: беспомощной, нервной, неуверенной, взбалмошной.
Вера с сыном наконец-то смогла уехать из Берлина, и через какое-то время скитаний и неустроенности семья встретилась в Каннах.
Несколько месяцев писатель набирался решимости: уйти от Веры было нелегко...
Когда Ирина приехала к нему, Набоков отстранился от нее: ну да, люблю, но с женой нас связывает целая жизнь, тебе лучше уехать.
Через три года Набоковы эмигрировали в Америку.
Здесь Набоков стал профессором - сначала преподает в колледжах, потом в Стэндфордском университете, затем в Гарварде.
Правда, лекции за него писала Вера, а иногда и читала, если писатель капризничал или болел. Студенты ее почитали и боялись.
В Америке Набоков написал свою "Лолиту".
Он три раза пытался сжечь рукопись, и каждый раз Вера успевала ему помешать.
Однажды соседи расслышали, как миссис Набоков отгоняла мужа от бочки для сжигания мусора: "А ну пошел вон отсюда!".
Ни одно американское издательство не приняло "эту мерзость".
Англичане посвятили этому вопросу заседание парламента. Роман решились выпустить только во Франции, а через год он занял первую строчку в списке мировых бестселлеров.
Набоков наконец-то получил ту славу, которую, по мнению Веры, всегда заслуживал...
Писатель умирал очень тяжело.
В последние годы они вообще не расставались, и его душа не хотела уходить туда, где не будет Веры.
Он говорил: "Я бы не возражал полежать в больнице, если бы ты была рядом, положил бы тебя в нагрудный карман и держал при себе"...
Вера пережила мужа на 13 лет.
Пока могла держать в руках книгу, переводила его романы.
Как всегда, держала спину прямой, не позволяла себе раскисать.
Но однажды вдруг сказала сыну: "вот бы нанять самолет и разбиться".
Она умерла в 89 лет. Ее прах смешали с прахом мужа. Невозможно было представить, чтобы они были отдельно...
.
ИНЕТ.
 
 
 
 
Без названия (2) (440x527, 29Kb)

Лион и Марта Фейхтвангеры. Повороты судьбы...

Понедельник, 29 Сентября 2025 г. 10:39 + в цитатник
 
Познакомились они поздней осенью 1909 года, на вечеринке, которую организовала его сестра. Ему- 25, ей- 18. Она из еврейской семьи среднего достатка, он из богатой еврейской семьи.
Их представили друг другу. Она была наслышана о его репутации "паршивой овцы в семье". Отец Лиона, ортодоксальный еврей, не мог простить сыну отхода от религии и следованию правилам Талмуда. Увидев щуплого, бледного, невысокого молодого человека богемного вида, Марта была заинтригована. Он сказал, что рад знакомству, но при этом отметил, что ему больше нравятся блондинки. Согласитесь, не самое лучшее начало для флирта. Но, по-видимому, он всё же "запал" на красивую брюнетку. Вскоре Марта получает домой букетик фиалок. Это зимой-то. И записку: "В следующем выпуске журнала «Jugend» будет напечатана моя поэма. Я посвящаю ее Вам". Пока они не встречаются. Летом Марта уезжает с матерью в санаторий. А осенью он ей позвонил. Сказал, что путешествовал по Италии. И они стали встречаться: походы в театр, в оперу, прогулки по парку, первый поцелуй. В конце концов она приходит к нему домой и они становятся ...любовниками.
О браке не думают, считая его пережитком прошлого. Им и так хорошо вместе. Два года длится их тайная любовная связь, пока однажды она не сообщает о том, что беременна. Лион вызывает на разговор её мать и говорит, что хочет жениться на Марте. Её родители рады, ведь жених из богатой и уважаемой в городе еврейской семьи. С его же родителями сложнее. Отец приходит к будущим сватам и с порога заявляет: "Мой сын- ничтожество. Если ваша дочь выбрала его себе в мужья, значит она такая же". Но свадьбу всё же устроили в старинном замке на берегу Боденского озера. Из гостей- только родители с обеих сторон и друг семьи в качестве свидетеля.
Сразу после церемонии они отправляются в долгое путешествие по Швейцарии. В Лозанне у Марты начинаются роды. Девочка рождается слабенькая, недоношенная. А Марта чуть не умирает- лежит без сознания с родильной горячкой. Проходят недели. Врачи говорят, что Марта не выживет. Её родителей вызывают на похороны. Но каким-то чудом она выкарабкивается. А дочь умирает, прожив два месяца. Больше детей у них не будет.
По совету врачей Лион увозит Марту на Французскую Ривьеру, в более теплый климат. Он получил хороший задаток за будущий роман, у них пока есть деньги. Но вскоре деньги заканчиваются. Родители не помогают, да Лион и отказался бы от их помощи. Они переезжают туда, где дешевле. Почти два года путешествуют: Сардиния, Калабрия, Сицилия, Тунис… Преодолевают огромные расстояния пешком, снимают чердаки, останавливаются на подворьях, спят на соломе, едят много фруктов, пьют козье молоко, накрошив в него черный хлеб...
И тут разразилась Первая мировая война. Его забирают в армию, но вскоре отпускают по состоянию здоровья. Он много работает: пишет пьесы, исторические романы, эссе, рассказы. К нему приходит известность. И деньги.
1933 год к власти в Германии приходят нацисты. Лион пишет мощный антифашистский роман «Семья Опперман» и тут же становится врагом режима. В то время когда он находится в США с чтением лекций его лишают гражданства Германии. Дом в Берлине разгромлен, имущество конфисковано. Докторская степень аннулирована. Книги изъяты из библиотек и магазинов, их публично сжигают на площадях городов. В Германию ему путь закрыт. Поэтому вернувшись в Европу Фейхтвангеры поселились в городке Sanary-sur-Mer недалеко от Тулона.
1 сентября 1939 начинается Вторая мировая война. В декабре 1939 французы арестовывают Леона как немца, представителя враждебной страны, но вскоре отпускают. Летом 1940 Франция уже захвачена нацистами, и его снова арестовывают - уже не как немца, а как еврея. Помещают в лагерь «Гюрс» недалеко от города Ним. Марта понимает, что нужно быстро действовать. Иначе Лиону хана. Она пишет всем знаменитым и влиятельным людям Европы и Америки (включая Элеонору Рузвельт). Мчится в Марсель, в американский консулат, добивается личного приема у заместителя консула Майлса Стэндиша, плачет и умоляет спасти мужа. Заместитель консула знаком с книгами Фейхтвангера и обещает помочь. Они с Мартой замышляют план спасения.
Раз в неделю заключенных лагеря водят под охраной мыться на речку недалеко от лагеря. И вот 21 июля 1940 года измученного и больного Лиона ведут, вместе с другими заключенными, на речку. Проходящая мимо женщина вкладывает ему в руку записку. В ней почерком жены написано: «Ничего не говори, ничего не спрашивай, просто выполняй». Недалеко от реки стоит машина, водитель подает ему сигнал, он-полуголый, в одних трусах- прыгает в машину, водитель нажимает на газ. Майлс Стэндиш, протягивает ему платье, косынку, приказывает переодеться и надеть солнечные очки. Машину с посольскими номерами все же останавливают. Стэндиш протягивает свои документы и, указав на «даму» в платке, говорит, что это его тёща. Их пропускают. Через два часа они добираются до Марселя. В доме сотрудника американского консульства его ждет жена. Благодаря личному содействию Элеоноры Рузвельт они получили въездные визы в Америку.
Она- на свое имя, он- на имя в выданном ему фальшивом паспорте. Дальнейший план был разработан журналистом Варианом Фраем из Комитета по спасению интеллектуалов Европы и реализован при помощи семьи Шарп из церкви квакеров, которые помогли беглецам перейти через Пиренеи в Испанию, а оттуда, с большими сложностями, посадили их на пароход, направляющийся в Америку.
5 октября 1940 года, под вспышки фотокамер встречавших их репортеров, они вышли на берег Нью-Йорка… Поселились в Pacific Palisades живописном районе Лос-Анджелеса. Здесь он напишет свои лучшие произведения. Теперь у них нет недостатка в деньгах. Его произведения выходят большими тиражами, по ним снимают фильмы.
У него мировая известность. Он собирает в новом доме богатейшую коллекцию книг. Марта печет свои знаменитые яблочные штрудели. У них постоянно гостят друзья: Генрих Манн, Чарли Чаплин, Бертольд Брехт, Игорь Стравинский, вдова Густава Малера Альма…
Война закончилась. Начало 1950-х, разгар эпохи маккартизма. Его вызывают на допрос в ФБР и обвиняют в симпатиях к коммунистам. Подозрения возникли не на пустом месте. В 1937 году он был в СССР, встречался со Сталиным и написал книгу, восхваляющую Сталина.
Ему отказывают в получении гражданства. Он боится выезжать за пределы страны, опасаясь, что не впустят обратно. По сути, он доживает свою жизнь узником роскошной калифорнийской виллы.
На вопрос журналиста, кем он себя ощущает, он отвечает: «По языку я- немец. По взглядам- человек мира. Душой я еврей».
Последнее прошение на получение гражданства он подает в декабре 1958 года– за неделю до смерти. 21 декабря 1958 года в возрасте 74 лет он умирает. А через 2 дня после смерти его вдова Марта получила письмо-извещение о присвоении гражданства Лиону и ей.
После смерти Лиона её часто видели в Лос-Анджелесе: на концертах и выставках, на лекциях и благотворительных мероприятиях.
Марту трудно было не заметить: очень пожилая женщина с королевской осанкой, в длинном черном платье-кимоно, с гладко зачесанными, собранными в хвост седыми волосами.
Она умерла в 1987 году в возрасте 96 лет, пережив его на 29 лет.
Вместе Лион и Марта прожили 46 лет...
Автор: Виктор Бруклайн



Процитировано 1 раз
Понравилось: 3 пользователям

Поэт Земли Советской

Вторник, 23 Сентября 2025 г. 11:49 + в цитатник


 

 
Поэт Земли Советской — Он же Гулаговский Зек…

 

 

«Тёмную ночь» – главную песню военных лет – написал еврей Вэлвл Гуревич - он же Владимир Агатов . Как и «Шаланды, полные кефали». Потом поэта сломали сталинские лагеря.

Легенда гласит: первая партия пластинок с песней «Темная ночь» вышла бракованной – на ней слышались шумы и шорохи.                               А все из-за того, что сотрудница фабрики звукозаписи, слушая песню, не смогла сдержать слез. Они капали на матрицу, с которой печатали тираж, и искажали чистоту звука.

В разные годы «Темную ночь» исполняли Марк Бернес, Людмила Гурченко, Муслим Магомаев, Борис Гребенщиков и рэпер Баста.          Песня, ставшая шедевром военных лет, до сих пор остается одной из самых любимых у россиян. В 2015 году журнал «Русский репортер» поставил ее текст на 25-е место среди самых популярных в России стихотворных строк. И как часто случается с шедеврами, история его создания полна курьезов. Текст песни написали всего за одну ночь. А его автором стал еврейский поэт Вэлвл Гуревич – позже его обвинили           в антисоветской пропаганде и сослали в лагеря.

Вэлвл Гуревич

В 1943 году режиссер Леонид Луков снимал картину «Два бойца». История о дружбе двух солдат на Ленинградском фронте по всем  исходным данным должна была стать хитом. В главных ролях у Лукова играли «звезды» – Борис Андреев и Марк Бернес. Оба получили всенародную любовь после выхода фильмов «Истребители» и «Большая жизнь». Второй фильм в последний предвоенный год стал лидером кинопроката: его посмотрели около 19 миллионов зрителей. Вдобавок Андреев успел окутать себя флером настоящей богемной звезды. Сыграв в «Большой жизни» шахтера-стахановца, в реальной жизни он наговорил в подпитии гадостей про советскую власть – и за это летом 41-го оказался в СИЗО. Актеру грозил расстрел. По слухам, от высшей меры его спас Сталин. «Отпустить!» – гласила резолюция вождя, который сам любил фильмы с Андреевым.

 

Леонид Луков

 «Двух бойцов» снимали в эвакуации, в Ташкенте. Съемки шли бодро. По воспоминаниям участников, вся съемочная группа получала удовольствие – до тех пор, пока режиссер не столкнулся с препятствием. Требовалось снять сцену, в которой солдат пишет письмо в землянке. Луков снимал и так, и эдак, но все, по его мнению, выходило затянуто и неправдоподобно. «Он тогда пришел ко мне поздним вечером и говорит: “Никак не идет! Тут бы песню – хорошую, чтобы запоминалась”.  И напел мотив – да так, что я сел к роялю и сочинил мелодию в два счета», – вспоминал композитор Никита Богословский.

 

Кадры из фильма «Два бойца»

Осталось придумать к мелодии текст. Луков случайно узнал, что в Ташкент повидать семью приехал поэт-песенник Вэлвл Гуревич – он же Владимир Агатов. Выходец из киевской еврейской семьи, Гуревич еще в 1918-м решил использовать творческий псевдоним. Тогда им двигал дух революционного времени, гласивший, что нету больше ни евреев, ни русских, ни других национальностей. А есть новый человек,   который выкует наконец справедливость на земле. Так Гуревич стал Агатовым. Под этой фамилией он печатался в литературных журналах        с Маяковским и Горьким, писал стихи в газеты «Гудок» и «Правда». А позже начал сочинять и для советской эстрады. Первым опытом в этой сфере стала мрачная песня на смерть Ленина в 1924 году.  Она начиналась строками:  «Скорби народной взметается клич... »

 

Никита Богословский

 В Ташкенте Гуревича сняли с поезда и, не дав увидеться с родными, увезли в студию. По воспоминаниям Богословского и Лукова, текст «Темной ночи» был готов за два-три часа. По дороге Гуревичу рассказали о замысле фильма, и он работал как машина – писал, зачеркивал, писал снова. На глазах изумленных очевидцев рождалось величие: «Верю в тебя, / В дорогую подругу мою, / Эта вера от пули меня / Тёмной ночью хранила. / Радостно мне, / Я спокоен в смертельном бою, / Знаю, встретишь с любовью меня, / Что б со мной ни случилось».                  Уже глубокой ночью разбудили Марка Бернеса, поехали писать песню в студию. Та была закрыта, по телефону вызывали техников,  дирекцию – по легенде, даже сами взломали замок. Проработали на студии до утра. А уже днем Марк исполнял «Темную ночь» в той самой «проблемной» сцене в землянке. Ее сняли за один дубль – она стала одной из самых важных в картине.

 

Текст «Тёмной ночи», написанный рукой Агатова (Гуревича)

 Режиссер Луков так вдохновился сценой, что решил изменить сценарий и включить в него еще одну песню. По замыслу, она должна была стать контрастом лиричной и грустной «Темной ночи». Так появился второй стихотворный шедевр Вэлвла Гуревича – «Шаланды, полные кефали». Автором музыки стал все тот же Никита Богословский. «Луков дал задание: песня должна звучать в стиле весёлых одесских уличных песен. Но я по рождению ленинградец, никогда не соприкасался с одесским фольклором и просто не знал, с чего начать», – вспоминал тот. По словам Богословского, тогда в газетах дали объявление – всем лицам, знающим одесские песни, явиться на киностудию: «На следующий день привалила огромная толпа коренных одесситов… Очень разнообразных – от почтенных докторов до типов, при виде которых удивишься, что они еще на свободе. Два дня наперебой они пели всевозможные типично одесские песни».

Гуревич тоже прослушал этот «фольклорный» массив. Но для финальной версии текста использовал не одесские «заготовки», а свое собственное раннее стихотворение – о социалистическом соревновании рыболовных бригад. «Киевлянин Гуревич-Агатов ошибся в “Шаландах” только в двух моментах, – писал позже Михаил Пойзнер, журналист и историк Одессы. – Все-таки наш Фонтан мог покрыться не черёмухой, а скорее акацией. А одессит Костя вряд ли мог курить “Казбек”. Он предпочитал бы одесские папиросы “Сальве”».

Фильм «Два бойца» вышел на экраны в октябре 1943 года. Он имел огромный успех у зрителя. Как пишет современное издание       «Кинопоиск», «картина дарила ощущение победы – когда до окончательной победы было еще далеко». В августе 43-го завершилась кровопролитная Курская битва. В сентябре Советская армия освободила Новороссийск и Смоленск. Фильм удивительно точно уловил настроение того времени – надежду и зарождавшийся оптимизм. Война совершала свой перелом: в ноябре, когда «Два бойца» уже вовсю шли в кинотеатрах, Красной армией был освобожден Киев.

 

Постер к фильму «Два бойца»

Но у картины нашлись и недоброжелатели. «Немало партийных идеологов, чиновников и музыковедов бесило, что образы какого-то одесского биндюжника и простой рыбачки Сони из “полублатной” песни глубоко проникли в культурный быт фронтовиков», – писала журналистка Зелина Искандерова.  В 1949 году Вэлвл Гуревич был арестован.  Впрочем, вряд ли основной причиной ареста был текст «Шаланд». Песня лишь привлекла к поэту ненужное внимание и критику. Остальное сделали трагические совпадения – именно в это время    в стране начались масштабные антиеврейские гонения. В январе 1948 года в Минске убили Соломона Михоэлса. В ноябре разогнали Еврейский антифашистский комитет. Набрала ход борьба с «безродным космополитизмом»: все еврейское отныне объявлялось «враждебным», «чуждым», «антисоветским». 8 февраля 1949 года Иосиф Сталин подписал постановление Политбюро о роспуске объединений еврейских писателей в Москве, Киеве и Минске. Одной из целей кампании было в том числе раскрытие псевдонимов.                       А потому «творческое» имя – Владимир Агатов – не помогло автору «Темной ночи».

 

Кадры из фильма «Два бойца»

Гуревич пробыл в лагерях семь лет. Все это время он не сидел без дела: организовал лагерный театр и женский хор. В числе прочих      привлек к работе заслуженную артистку РСФСР Татьяну Окуневскую – Гуревич буквально вытащил ее из «Степлага» в Казахстане.                                          В 1956 году поэта реабилитировали. А годом позже восстановили в Союзе писателей. Однако, по словам знакомых, Гуревич вернулся из лагеря «сломленным, больным человеком». Он больше не мог создавать «хиты», подобные «Шаландам» и «Темной ночи».

Вэлвл Гуревич умер в 1966 году.  Он похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. Его надгробие украшают строки: «Темная ночь,                 только пули свистят по степи…»

 



Понравилось: 1 пользователю

Александр Беляев

Пятница, 12 Сентября 2025 г. 10:00 + в цитатник



Когда вам покажется, что ваша жизнь сложна, вспомните о нем
Писатель-фантаст Александр Романович Беляев. Это он придумал голову
профессора Доуэля, летающего человека Ариэля, Ихтиандра...
Он придумал, потому что не сдавался. Хотя вся жизнь его — типичное
проявление того, что называют "родовым проклятием" в народе. А как на
самом деле это называется — никто не знает.
В детстве Александр Беляев потерял сначала сестру — она умерла от
саркомы. Потом утонул его брат. Потом умер отец, и Саше пришлось
самому зарабатывать на жизнь — он еще был подростком. А еще в детстве
он повредил глаз, что потом привело почти к утрате зрения. Но именно в
детстве он сам выучился играть на скрипке и на пианино. Начал писать,
сочинять, играть в театре. Потом, в юности, сам Станиславский
приглашал его в свою труппу — но он отказался.
Может быть, из–за семьи отказался. Кто знает? Он как раз женился в
первый раз. Через два месяца жена его оставила, ушла к другому. Прошло
время, рана затянулась и он снова женился на милой девушке. И
одновременно заболел костным туберкулезом. Это был почти приговор.
Беляева заковали полностью в гипс, как мумию — на три года. Три года в
гипсе надо было лежать в постели. Жена ушла, сказав, что она ухаживать
за развалиной не собирается, не для этого она замуж выходила. И Беляев
лежал, весь закованный в гипс. Вот тогда он и придумал голову
профессора Доуэля — когда муха села ему на лицо и стала ползать. А он
не мог пальцем пошевелить, чтобы ее прогнать... Но этот ужасный случай
побудил Беляева написать роман. Потом, когда он все же встал на ноги,
стал ходить в целлулоидном корсете. Полуслепой и некрасивый. А был
красавец в молодости...
Он писал и писал свои знаменитые романы Фантазия его не иссякала,
добро побеждало зло, люди выходили за пределы возможностей, летали на
другие планеты, изобретали спасительные технологии, любили и верили.
Хотя немного грустно он писал. Совсем немного. Если вспомнить, в каком
он был состоянии...
Он женился потом на прекрасной женщине - Маргарите Магнушевской. Она
была наполовину шведкой, писатель познакомился с ней в Ялте, в 1919
году, где он жил в то время и лечился от костного туберкулёза. У них
родилось две дочери — в 1924 Людмила, и в 1929 Светлана. Когда Людмиле
было 7 лет она умерла от менингита, а у Светланы обнаружилась
наследственная болезнь отца - костный туберкулез. Александр Романович
плакал, когда узнал об этом…
А потом пришла война. К этому времени семья жила в Пушкине, под
Ленинградом. И вскоре туда пришли фашисты — началась оккупация. Беляев
не мог воевать — он почти не ходил. И уехать не смог. Он умер накануне
Рождества, 6 января 1942 года, полупарализованный, от голода и холода.
Перед смертью он сказал: «Не надо пышных похорон, заверните меня
просто в газету». Почти так и вышло…
Месяц Маргарита ждала очереди, чтобы похоронить мужа. Ведь зимой
выкопать могилу было очень сложно, к тому же кладбище было далеко, а в
городе остались только одна живая лошадь и один могильщик, которому
платили вещами. Его тело, одетое в костюм лежало в соседней пустой
квартире. Через несколько дней с него кто-то снял всю одежду и оставил
в одном белье. Его завернули в одеяло, а через месяц, 5 февраля, жену
и дочь увезли в Германию. Уже потом, через много лет, Маргарита
узнала, что Александра Романовича похоронили в братской могиле рядом с
профессором Черновым, с которым они подружились незадолго до смерти.
Когда война закончилась, и Маргарита с дочерью вернулись из Германии,
их практически сразу отправили на 11 лет в ссылку в Западную Сибирь.
Уже потом им передали все, что осталось от писателя — очки. Больше
ничего. Романы, повести, рассказы. И очки. К дужке которых была
прикреплена свернутая бумажка, записка. Там были слова, которые
умирающий писатель написал для своей жены: "Не ищи меня на земле.
Здесь от меня ничего не осталось. Твой Ариэль"...
П.С. ох как я зачитывался его произведениями в детстве. До сих пор
книги стоят на полке и будоражат воспоминания. А вот оказывается какая
судьба была у человека. А мы еще жалуемся...

Alex Caploo



Понравилось: 2 пользователям

Заключенный номер 30664.

Воскресенье, 07 Сентября 2025 г. 15:52 + в цитатник

 

1737360194158blob.jpg
 
 
25 марта 1898 года суд города Остин приговорил банковского кассира, известного авантюриста, весельчака и плута Уильяма Сидни Портера к пяти годам тюремного заключения за растрату. Билли не проронил на суде ни слова, выказывая полное равнодушие к произошедшему. Очень скоро ему предстояло коснуться самого дна и пройти через годы ледяного отчаяния, но именно в тюрьме Билл Портер напишет первые рассказы, возьмет псевдоним «О. Генри» и двинется по пути к мировой славе.
Жизнь состоит из слез, вздохов и улыбок, причем вздохи преобладают.
Сначала меняется запах. Это ощущается прямо перед железными воротами тюрьмы, когда свобода совсем еще рядом и один шаг отделяет осужденного от прежней жизни. Въедливый, мерзкий запах пота, гуталина, краски, нечистот заполняет тяжелеющий воздух. Потом толкают в спину и ведут на входной контроль.
— Добрый де…
— Имя?! – холодно перебивают побледневшего мужчину надзиратели.
— Уильям Сидни Портер…
— Добро пожаловать в каторжную тюрьму штата Огайо, Портер, — недобро ухмыляются в ответ.
Самое время распрощаться с вещами. Скидываются ботинки, костюм, галстук, рубашка, белье, часы на цепочке, звенит по полу мелочь, просыпавшаяся из карманов. Все это описывают, упаковывают в ящик и увозят на склад. Обещают вернуть при освобождении. Через пять лет. Затем санобработка – босиком по холодному полу ведут в душ под ледяную воду, пока не начинает бить крупной дрожью, мажут жгучим антисептиком и тупой машинкой выдирают волосы, избавляя от шевелюры. Дают полосатую робу, штаны, белье, грубые ботинки. Полная смена образа и стиля всего-то за час. Далее заводят в канцелярию. Типовые вопросы, короткие ответы: имя, возраст, рост, вес, размер ноги, головы, статья, срок, профессия. Фото с табличкой на память в фас и профиль. Здесь отбирают имя. Никакого больше Уильяма. Уилла. Билли. Нет. Теперь только номер. Заключенный номер 30664.
Почти бегом из административного блока выводят в тюремный двор — а там яркое апрельское небо над головой…
— Глаза в пол! Куда ты уставился?! –— возвращает к реальности надзиратель. Заключенный старается надышаться весенним воздухом, сделать как можно больше глубоких, чистых вдохов. Семь вдохов, двор кончился. Главный корпус. Конвоируют по гулким коридорам мимо полутора тысяч камер с лязгающими замками и из каждой слышен рев, угрозы и крики. Удушливая вонь обрушивается с сокрушительной силой — тяжелое дыхание тюрьмы, аромат зла. Камера — убогое помещение без окон, три квадратных метра с дырой в полу. Сокамерник уже ждет, мрачно поглядывая исподлобья. Приказ встать лицом к стене. Лязгнул замок. Слышны шаги еще одного надзирателя.
— Подожди! Этого в госпиталь, он фармацевт, — Снова лязгнул замок.
Каторжная тюрьма штата Огайо была внушительным заведением с весьма жестокими условиями содержания. 2500 осужденных довольно часто страдали всеми возможными видами недугов от тифа и кори до туберкулеза. Безнадежные, не в силах больше работать, они попадали в госпиталь, остро нуждающийся в специалистах, где некогда дипломированный фармацевт Портер пришелся как раз кстати. Его выдернули из главного корпуса, именуемого среди сидевших «адом», и отправили работать помощником суховатого дежурного врача – Джорджа Уилларда. Билл и представить себе не мог как дешево может цениться человеческая жизнь: здесь было принято смотреть на людей как на животных, врачи старались подлатать больных и избитых ровно настолько, чтобы те смогли продолжать выходить на работу.
Заключенные платили ненавистью. Однажды на прием пришел громадный чернокожий парень, требуя освобождения от работы. Уиллард провел осмотр и, не найдя симптомов, отказал, что привело заключенного в бешенство, он схватил Уилларда за халат, и замахнулся пудовым кулаком. Увидев это, Портер вмешался и врезал разъяренному громиле локтем в челюсть. Симулянт, оседая на пол, вцепился уже в Портера, и они вдвоем рухнули, продолжив борьбу, на крики вбежали надзиратели, и досталось уже всем. После этого случая фармацевту позволили передвигаться по корпусам без сопровождения.
Безысходность переполняла это место. Бывали недели, когда каждую ночь умирало по человеку. Самоубийства были обычным делом. Но были и такие, кто не сдавался до самого конца. Каторжник Эл Дженнингс, бывший грабитель поездов, налетчик и главарь банды прибыл всего шесть месяцев назад, а уже дважды пытался бежать, плел заговоры и подстрекал остальных заключенных к бунту. За это он уже испытал наказание палками, пытку водой, избиения, голод и одиночный карцер. После таких процедур ему потребовался врач. В камеру вошел Портер с сумкой лекарств. Изрядно потрепанный, осунувшийся, но не сломленный Дженнингс зверем глядел на него.
— Хм, у нас с вами теперь общий портной, Эл? — обезоруживающе улыбнулся фармацевт, намекая на полосатую робу, и ошарашенный налетчик узнал его. Несколько лет назад они вместе скрывались от американского правосудия в Гондурасе, рассчитывая, что местные власти не выдадут их, но Портеру пришла телеграмма о страшном диагнозе жены и он поехал в Техас, попрощаться с нею, где и был схвачен. Дженнингса взяли немногим позже при ограблении почтового вагона на Рок-Айлендской железной дороге.
— За что ты угодил в это дрянное место, Билли? — Дженнингс не скрывал радости знакомому лицу.
— Когда-то я работал в банке и одолжил у него четвертак в расчете на то, что цена на хлопок поднимется. Цена подло упала, а я загремел на пятак.
Со временем Портеру удалось перевести Дженнингса на работу в почтовую контору, где режим содержания был легче и где они могли часто видеться.
— Я не вынесу этого кошмара, — однажды пожаловался уставший Билл.
Дженнингс мрачно взглянул на друга:
— Я вечерами пишу воспоминания о жизни. Все выкладываю туда, как есть. Что ни глава — то убийство. Попробуй. Очень помогает отвлечься.
И Портер стал пробовать. Тесная каморка тюремной аптеки, куда еле поместился стул, а вокруг — пять больничных палат, полных несчастными. Среди ночи слышны стоны, чахоточный кашель, предсмертные хрипы. Дежурный скользит по палатам, отмечая очередного отмучившегося пациента. По коридору грохочет тачка, на которой мертвеца покатят в морг. Каморка помещена в самом центре этого леденящего отчаяния. И тут, ночь за ночью, в жуткой обстановке болезни и смерти сидел заключенный номер 30664, создавая свои добрые веселые рассказы карандашом на кусочках оберточной бумаги. Улыбка, рожденная болью, позором и унижением, но дарящая надежду и утешение в этих угрюмых стенах, с самого начала стала главным мотивом его творчества. Первым читателем стал Дженнингс и еще один контрабандист, которого тексты тронули до слез.
Сюжеты подкидывала сама тюрьма. На одной из коек в палате умирал от туберкулеза двадцатилетний парнишка Дик Прайс. Он был взломщиком сейфов и сидел пожизненно. В тюрьме мальчишка находился с одиннадцати лет, несколько раз выходил, но настоящей свободы никогда не видел вовсе. Прайс обладал удивительным даром — открывать любые кодовые замки и сейфы. Для этого Дик проводил напильником черту по самой середине ногтей и спиливал их, до тех пор, пока не оголятся нервы. После такой операции пальцы приобретали невероятную чувствительность. Прижав их к циферблату замка, он второй рукой тихо пробовал различные комбинации. Легкое дрожание затвора при прохождении отметки, на которую поставлена комбинация, передавалась его нервам; тогда он останавливался и начинал крутить назад. Этот фокус всегда удавался.
Однажды в местном банке кассир-растратчик закрыл сейф и сбежал, оставив внутри крайне важные документы. Открыть сейф никто не смог. Дело дошло до того, что сам губернатор попросил помощи у начальника тюрьмы. Прайсу пообещали помилование, если он сможет вскрыть замок. И он смог. Мальчишка уже умирал от чахотки, но еще так надеялся выйти на свободу. Еще сильнее желала этого мать – Дик был ее единственным сыном. Но его не помиловали. Прайс умер в заключении.
По его истории Портер напишет один из самых известных рассказов – «Превращение Джимми Валентайна», где юный взломщик сейфов Джимми спасает дочку незадачливого банкира, угодившую в сейф, влюбляется в ее старшую сестру,и даже строгий детектив Бен Прайс дает ему уйти, восхитившись умениями. В рассказе не будет правды жизни, в чем писателя упрекнет Дженнингс, но Портер был убежден, что важнее дарить надежду.
Чтобы отослать свои рассказы в издания, потребовался псевдоним, не запятнанный приговором суда. Отправляя тексты через Дженнингса, Портер подписал их: «О. Генри», сократив название тюрьмы, — Ohio Penitentiary (Ohio State Penitentiary — каторжная тюрьма штата Огайо). Из четырнадцати отправленных рассказов напечатали только три, но Портер уже точно знал, чем займется на свободе: — Когда я выберусь отсюда, я похороню имя Билла Портера в безднах забвения. Никто никогда не узнает, что эта проклятая тюрьма в Огайо когда-то была моим кровом. Освободившись, я сотру номер 30664 из жизни, — рассказывал он Дженнингсу. 24 июля 1901 года писатель досрочно покинул тюрьму. «Заключенный №30664» перестал существовать. Ему отдали коробку с вещами и пять долларов на билет до дома, которые он попросил передать Дженнингсу на сигареты. Вдохнув полной грудью жаркий летний воздух, пропитанный запахом цветов, писатель О. Генри зашагал в сторону железной дороги.
О. Генри станет классиком американской литературы, напишет сотни новелл, будет публиковаться в журналах и отдельных сборниках. Его произведения расхватают на цитаты, неоднократно экранизируют, а ежегодную премию «за лучший рассказ» назовут его именем.
Эл Дженнингс, освободившись из мест лишения свободы, как и подобает налетчику и грабителю поездов, станет известным адвокатом, политиком и звездой вестернов, особую славу ему принесет роман «С О. Генри на дне». На всю жизнь они останутся верными друзьями.
Каторжная тюрьма штата Огайо сгорит дотла 21 апреля 1930 года.
«Дело не в дороге, которую мы выбираем. То, что внутри нас, заставляет нас выбирать дорогу». О. Генри
©️ Дмитрий Булдаков
Subject: Заключенный номер 30664.
1737360194158blob.jpg
 
 
25 марта 1898 года суд города Остин приговорил банковского кассира, известного авантюриста, весельчака и плута Уильяма Сидни Портера к пяти годам тюремного заключения за растрату. Билли не проронил на суде ни слова, выказывая полное равнодушие к произошедшему. Очень скоро ему предстояло коснуться самого дна и пройти через годы ледяного отчаяния, но именно в тюрьме Билл Портер напишет первые рассказы, возьмет псевдоним «О. Генри» и двинется по пути к мировой славе.
Жизнь состоит из слез, вздохов и улыбок, причем вздохи преобладают.
Сначала меняется запах. Это ощущается прямо перед железными воротами тюрьмы, когда свобода совсем еще рядом и один шаг отделяет осужденного от прежней жизни. Въедливый, мерзкий запах пота, гуталина, краски, нечистот заполняет тяжелеющий воздух. Потом толкают в спину и ведут на входной контроль.
— Добрый де…
— Имя?! – холодно перебивают побледневшего мужчину надзиратели.
— Уильям Сидни Портер…
— Добро пожаловать в каторжную тюрьму штата Огайо, Портер, — недобро ухмыляются в ответ.
Самое время распрощаться с вещами. Скидываются ботинки, костюм, галстук, рубашка, белье, часы на цепочке, звенит по полу мелочь, просыпавшаяся из карманов. Все это описывают, упаковывают в ящик и увозят на склад. Обещают вернуть при освобождении. Через пять лет. Затем санобработка – босиком по холодному полу ведут в душ под ледяную воду, пока не начинает бить крупной дрожью, мажут жгучим антисептиком и тупой машинкой выдирают волосы, избавляя от шевелюры. Дают полосатую робу, штаны, белье, грубые ботинки. Полная смена образа и стиля всего-то за час. Далее заводят в канцелярию. Типовые вопросы, короткие ответы: имя, возраст, рост, вес, размер ноги, головы, статья, срок, профессия. Фото с табличкой на память в фас и профиль. Здесь отбирают имя. Никакого больше Уильяма. Уилла. Билли. Нет. Теперь только номер. Заключенный номер 30664.
Почти бегом из административного блока выводят в тюремный двор — а там яркое апрельское небо над головой…
— Глаза в пол! Куда ты уставился?! –— возвращает к реальности надзиратель. Заключенный старается надышаться весенним воздухом, сделать как можно больше глубоких, чистых вдохов. Семь вдохов, двор кончился. Главный корпус. Конвоируют по гулким коридорам мимо полутора тысяч камер с лязгающими замками и из каждой слышен рев, угрозы и крики. Удушливая вонь обрушивается с сокрушительной силой — тяжелое дыхание тюрьмы, аромат зла. Камера — убогое помещение без окон, три квадратных метра с дырой в полу. Сокамерник уже ждет, мрачно поглядывая исподлобья. Приказ встать лицом к стене. Лязгнул замок. Слышны шаги еще одного надзирателя.
— Подожди! Этого в госпиталь, он фармацевт, — Снова лязгнул замок.
Каторжная тюрьма штата Огайо была внушительным заведением с весьма жестокими условиями содержания. 2500 осужденных довольно часто страдали всеми возможными видами недугов от тифа и кори до туберкулеза. Безнадежные, не в силах больше работать, они попадали в госпиталь, остро нуждающийся в специалистах, где некогда дипломированный фармацевт Портер пришелся как раз кстати. Его выдернули из главного корпуса, именуемого среди сидевших «адом», и отправили работать помощником суховатого дежурного врача – Джорджа Уилларда. Билл и представить себе не мог как дешево может цениться человеческая жизнь: здесь было принято смотреть на людей как на животных, врачи старались подлатать больных и избитых ровно настолько, чтобы те смогли продолжать выходить на работу.
Заключенные платили ненавистью. Однажды на прием пришел громадный чернокожий парень, требуя освобождения от работы. Уиллард провел осмотр и, не найдя симптомов, отказал, что привело заключенного в бешенство, он схватил Уилларда за халат, и замахнулся пудовым кулаком. Увидев это, Портер вмешался и врезал разъяренному громиле локтем в челюсть. Симулянт, оседая на пол, вцепился уже в Портера, и они вдвоем рухнули, продолжив борьбу, на крики вбежали надзиратели, и досталось уже всем. После этого случая фармацевту позволили передвигаться по корпусам без сопровождения.
Безысходность переполняла это место. Бывали недели, когда каждую ночь умирало по человеку. Самоубийства были обычным делом. Но были и такие, кто не сдавался до самого конца. Каторжник Эл Дженнингс, бывший грабитель поездов, налетчик и главарь банды прибыл всего шесть месяцев назад, а уже дважды пытался бежать, плел заговоры и подстрекал остальных заключенных к бунту. За это он уже испытал наказание палками, пытку водой, избиения, голод и одиночный карцер. После таких процедур ему потребовался врач. В камеру вошел Портер с сумкой лекарств. Изрядно потрепанный, осунувшийся, но не сломленный Дженнингс зверем глядел на него.
— Хм, у нас с вами теперь общий портной, Эл? — обезоруживающе улыбнулся фармацевт, намекая на полосатую робу, и ошарашенный налетчик узнал его. Несколько лет назад они вместе скрывались от американского правосудия в Гондурасе, рассчитывая, что местные власти не выдадут их, но Портеру пришла телеграмма о страшном диагнозе жены и он поехал в Техас, попрощаться с нею, где и был схвачен. Дженнингса взяли немногим позже при ограблении почтового вагона на Рок-Айлендской железной дороге.
— За что ты угодил в это дрянное место, Билли? — Дженнингс не скрывал радости знакомому лицу.
— Когда-то я работал в банке и одолжил у него четвертак в расчете на то, что цена на хлопок поднимется. Цена подло упала, а я загремел на пятак.
Со временем Портеру удалось перевести Дженнингса на работу в почтовую контору, где режим содержания был легче и где они могли часто видеться.
— Я не вынесу этого кошмара, — однажды пожаловался уставший Билл.
Дженнингс мрачно взглянул на друга:
— Я вечерами пишу воспоминания о жизни. Все выкладываю туда, как есть. Что ни глава — то убийство. Попробуй. Очень помогает отвлечься.
И Портер стал пробовать. Тесная каморка тюремной аптеки, куда еле поместился стул, а вокруг — пять больничных палат, полных несчастными. Среди ночи слышны стоны, чахоточный кашель, предсмертные хрипы. Дежурный скользит по палатам, отмечая очередного отмучившегося пациента. По коридору грохочет тачка, на которой мертвеца покатят в морг. Каморка помещена в самом центре этого леденящего отчаяния. И тут, ночь за ночью, в жуткой обстановке болезни и смерти сидел заключенный номер 30664, создавая свои добрые веселые рассказы карандашом на кусочках оберточной бумаги. Улыбка, рожденная болью, позором и унижением, но дарящая надежду и утешение в этих угрюмых стенах, с самого начала стала главным мотивом его творчества. Первым читателем стал Дженнингс и еще один контрабандист, которого тексты тронули до слез.
Сюжеты подкидывала сама тюрьма. На одной из коек в палате умирал от туберкулеза двадцатилетний парнишка Дик Прайс. Он был взломщиком сейфов и сидел пожизненно. В тюрьме мальчишка находился с одиннадцати лет, несколько раз выходил, но настоящей свободы никогда не видел вовсе. Прайс обладал удивительным даром — открывать любые кодовые замки и сейфы. Для этого Дик проводил напильником черту по самой середине ногтей и спиливал их, до тех пор, пока не оголятся нервы. После такой операции пальцы приобретали невероятную чувствительность. Прижав их к циферблату замка, он второй рукой тихо пробовал различные комбинации. Легкое дрожание затвора при прохождении отметки, на которую поставлена комбинация, передавалась его нервам; тогда он останавливался и начинал крутить назад. Этот фокус всегда удавался.
Однажды в местном банке кассир-растратчик закрыл сейф и сбежал, оставив внутри крайне важные документы. Открыть сейф никто не смог. Дело дошло до того, что сам губернатор попросил помощи у начальника тюрьмы. Прайсу пообещали помилование, если он сможет вскрыть замок. И он смог. Мальчишка уже умирал от чахотки, но еще так надеялся выйти на свободу. Еще сильнее желала этого мать – Дик был ее единственным сыном. Но его не помиловали. Прайс умер в заключении.
По его истории Портер напишет один из самых известных рассказов – «Превращение Джимми Валентайна», где юный взломщик сейфов Джимми спасает дочку незадачливого банкира, угодившую в сейф, влюбляется в ее старшую сестру,и даже строгий детектив Бен Прайс дает ему уйти, восхитившись умениями. В рассказе не будет правды жизни, в чем писателя упрекнет Дженнингс, но Портер был убежден, что важнее дарить надежду.
Чтобы отослать свои рассказы в издания, потребовался псевдоним, не запятнанный приговором суда. Отправляя тексты через Дженнингса, Портер подписал их: «О. Генри», сократив название тюрьмы, — Ohio Penitentiary (Ohio State Penitentiary — каторжная тюрьма штата Огайо). Из четырнадцати отправленных рассказов напечатали только три, но Портер уже точно знал, чем займется на свободе: — Когда я выберусь отсюда, я похороню имя Билла Портера в безднах забвения. Никто никогда не узнает, что эта проклятая тюрьма в Огайо когда-то была моим кровом. Освободившись, я сотру номер 30664 из жизни, — рассказывал он Дженнингсу. 24 июля 1901 года писатель досрочно покинул тюрьму. «Заключенный №30664» перестал существовать. Ему отдали коробку с вещами и пять долларов на билет до дома, которые он попросил передать Дженнингсу на сигареты. Вдохнув полной грудью жаркий летний воздух, пропитанный запахом цветов, писатель О. Генри зашагал в сторону железной дороги.
О. Генри станет классиком американской литературы, напишет сотни новелл, будет публиковаться в журналах и отдельных сборниках. Его произведения расхватают на цитаты, неоднократно экранизируют, а ежегодную премию «за лучший рассказ» назовут его именем.
Эл Дженнингс, освободившись из мест лишения свободы, как и подобает налетчику и грабителю поездов, станет известным адвокатом, политиком и звездой вестернов, особую славу ему принесет роман «С О. Генри на дне». На всю жизнь они останутся верными друзьями.
Каторжная тюрьма штата Огайо сгорит дотла 21 апреля 1930 года.
«Дело не в дороге, которую мы выбираем. То, что внутри нас, заставляет нас выбирать дорогу». О. Генри
©️ Дмитрий Булдаков


Поиск сообщений в Фаина_Цигельман
Страницы: [51] 50 49 ..
.. 1 Календарь