-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Лора-Лорочка

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Читатель сообществ (Всего в списке: 2) Золотые_Блоги Интересные_Блоги

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 31.10.2014
Записей: 465
Комментариев: 57
Написано: 595





Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:40 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

...Музыка - нрааавится!




Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:34 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Музыка - из любимого... - Eagles - Hotel California.




Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:33 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Песня нравится... - Григорий Лепс и Слава "Не жди меня".




Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:30 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Музыка... - из любимого: Scorpions "Maybe I Maybe You".




Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:27 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Песня - из любимого... Севара - новый клип.




Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Музыка - песня - слова = из любимого... И.Корнелюк "Город, которого нет..."




cb68c423da65 (560x428, 78Kb)
0a1fd5fa3d61a68d3ce94b3834f113d9 (540x350, 127Kb)
355100387 (560x392, 118Kb)

* * *
Ночь. И тишина, данная навек.
Дождь, а может быть, падает снег?
Всё равно, бесконечно надеждой согрет,
Я вдали вижу город, которого нет.

Где легко найти страннику приют,
Где, наверняка, помнят и ждут.
День за днём, то теряя, то путая след,
Я иду в этот город, которого нет.

Там для меня горит очаг,
Как вечный знак забытых истин.
Мне до него последний шаг,
И этот шаг длиннее жизни.

Кто ответит мне, что судьбой дано?
Пусть об этом знать не суждено.
Может быть, за порогом растраченных лет
Я найду этот город, которого нет.
===
...Конечно, этот город есть, есть и тот дом, где я жила, и школа, и университет, и много много еще каких примет прошедшей там жизни... Только меня там нет...

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:09 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Музыка - нрааавится... ))





Из ЖЖ: http://georg-t.livejournal.com/330045.html

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 23:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Felisata [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Музыка нрааавится... Cayetano - Fairy Tales.





Из ЖЖ: http://georg-t.livejournal.com/329747.html

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 22:33 + в цитатник

История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма





Очарование ретро-купальников. История купального костюма

До появления купального костюма

Говорить о «купальном костюме» древности, Средневековья, Ренессанса и последующих эпох не приходится. В те времена люди купались либо вовсе без одежды, либо в нижнем белье, специально не приспособленном для купания.

На фресках в Помпеях и в некоторых других местах бывшей Римской империи изображены женщины в костюмах, напоминающих современные бикини, однако позже эта традиция была забыта на долгие века.


Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Античное восхищение обнажённым телом уступило место презрению и даже «умерщвлению» грешной плоти. Однако купание всё же оставалось излюбленным развлечением людей.

В эпоху Людовика XIV дамы и кавалеры купались в нижнем белье, что приводило в недоумение испанцев — в Испании было немыслимым увидеть даже краешек ноги женщины, не то что созерцать женщину в намокшей белой сорочке.

В XVIII столетии эта тенденция сохранилась — представители аристократии входили в воду в своих париках, чепцах и в рубашках. Впрочем, они и домашние водные процедуры принимали в нижнем белье.


Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Появление купального костюма

Первые костюмы, специально предназначенные для купания, стали появляться в конце XVIII века на волне общеевропейского увлечения идеями Руссо, призывавшего к естественности и близости к природе.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

В XIX веке появились первые раздельные женские купальные костюмы. В Англии в викторианскую эпоху совместное купание мужчин и женщин даже в специальных костюмах осуждалось. Во избежание этого были изобретены так называемые купальные машины, закрывающие купающихся от посторонних глаз.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Однако во Франции нравы были куда свободнее. Там же для мужчин появляется специальный полосатый обтягивающий костюм. Традиционным мужским костюмом оставалось закрытое трико. Производились попытки отказаться от верхней части костюма, но общественность отвергла инициативу под предлогом того, что волосатая грудь оскорбляет взгляд.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

К началу XX века купальный костюм становится проще и демократичнее, а главное — короче. Исчезают оборки, окончательно уходят в прошлое «купальные чулки» и прочие приспособления для «сохранения благонравия».

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Мужской купальный костюм повсеместно один и тот же — хлопчатобумажное трико в полоску (как правило в бело-синюю). В эти же годы входит в моду спорт, а это увлечение сказалось и на фасонах купальников.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

XX век — век триумфа купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

В 1920-е годы в моду вошёл загар, а спорт из развлечения стал обязательным условием развития человеческой личности. Пышные формы, бледность и отсутствие мускулов стали восприниматься, как болезненные признаки. Тренированное тело «требовало», чтобы его показывали.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Купальные костюмы именно тогда приобрели знакомый нам вид — их начинают изготавливать из трикотажа, потому что он лучше держит форму.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

В 1930-е годы имеет место та же тенденция: развитие массового спорта, увлечение плаванием, прыжками в воду, — всё это способствовало развитию и совершенствованию купальника.

Вплоть до середины XX века купальный костюм оставался довольно строгим и закрывал бо́льшую часть тела.


Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Общая либерализация взглядов в послевоенные годы привела к тому, что купальный костюм становился всё более свободным и открытым. Начиная со второй половины XX века постепенно почти повсеместно вошли в моду бикини.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Луис Рирд разработал дизайн купального костюма, который взбудоражил массы. Единственное, чего не хватало — это подходящего имени для новинки: чего-нибудь дерзкого, экзотического, обращающего на себя внимание. За четыре дня до показа новой модели в Париже американская армия проводила ядерные испытания на острове, находящимся в Тихом океане и известном под названием Бикини. Название было найдено — «бикини».

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

5 июля 1946 года новый купальный костюм бикини увидел свет. Позже Рирд неоднократно замечал, что такое название костюм получил по названию острова, а не в честь атомного взрыва. Хотя очевидным остаётся тот факт, что Рирд воспользовался самой актуальной и обсуждаемой на тот момент темой для названия своей модели.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Известность эта модель купальника приобрела и из большой любви молоденькой и фантастически популярной тогда Бриджит Бордо, которая любила прогуляться в бикини по пляжам Сан-Тропе.

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

С тех пор купальники стали современными, какими девушки их носят и по сей день (с учетом изменчивости и цикличности моды, конечно): простыми, легкими и, чего греха таить, привлекательными костюмами для загорания на пляже и плавания на ближние и дальние дистанции. :)

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма

Очарование ретро-купальников. История купального костюма
 

 

Рубрики:  МОДА

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 22:20 + в цитатник
История костюма в картинках Печать E-mail
  •  

Древний Египет

Древнее царство 3000г. до н.э.
Древнее царство 3000г. до н.э.

Среднее царство 2100г. до н.э.
Среднее царство 2100г. до н.э.

Новое царство 1600-1100гг. до н.э.
Новое царство 1600-1100гг. до н.э.

Чиновники, жрецы, храмовые служители
Чиновники, жрецы, храмовые служители

Фараон и его двор
Фараон и его двор

Воины
Воины

Фараон и его двор
Фараон и его двор

Фараон, жрецы, образы богов
Фараон, жрецы, образы богов

Рабыни
Рабыни

 

Ранняя Азия

Вавилон
Вавилон

Ассирия. Царь и его двор
Ассирия. Царь и его двор

Ассирийские воины
Ассирийские воины

Царь и его свита
Царь и его свита

Воины
Воины

Сбор дани, одежда для жертвоприношений
Сбор дани, одежда для жертвоприношений

Крит, Палестина, Сирия
Крит, Палестина, Сирия

Бедуины, сирийцы, палестинцы
Бедуины, сирийцы, палестинцы

Евреи
Евреи

Древняя Персия VI-V вв. до н.э.
Древняя Персия VI-V вв. до н.э.

Персия 600 г. до н.э.
Персия 600 г. до н.э.

Древняя Персия VI-V вв. до н.э.
Древняя Персия VI-V вв. до н.э.

Скифы
Скифы

Фригийцы
Фригийцы

Другие малоазиатские народы

 

Рим и Греция

Первая половина VI в. до н.э.
Первая половина VI в. до н.э.

VI - V вв. до н.э.
VI - V вв. до н.э.

V в. до н.э.
V в. до н.э.

Легионеры
Легионеры

Офицеры, всадники
Офицеры, всадники

Гладиаторы
Гладиаторы

Греческие и римские прически
Греческие и римские прически

Греческая, римская и коптская обувь
Греческая, римская и коптская обувь

 

Ранняя Европа

Германцы в Ютландии. 2000-800 гг. до н.э.
Германцы в Ютландии. 2000-800 гг. до н.э.

Северные Германцы. 2000-800 гг. до н.э.
Северные Германцы. 2000-800 гг. до н.э.

Восточные германцы, Римский период
Восточные германцы, Римский период

Галлы
Галлы

Воины-германцы
Воины-германцы

Далматика. Туника
Далматика. Туника

Далматика. Туника
Далматика. Туника

Туника, тога
Туника, тога

 

Византия

Двор императора IV-V вв.
Двор императора IV-V вв.

Двор императора VI в.
Двор императора VI в.

Двор императора X-XI вв.
Двор императора X-XI вв.

Горожане, воины
Горожане, воины

Знать, император, воины
Знать, император, воины

Духовенство, императрица
Духовенство, императрица

 

Средневековая Европа

Image
Франки VII - IX вв.

Image
IX - XI вв.

Image
XI - XII вв.

Image
Представители различных сословий

Image
Миннезигеры и придворные

Image
Певцы и музыканты

Image
Воины

Image
Рыцари, оруженосцы

Image
Господа и дамы

Image
Воины

Image
Воины

Image
Сельские жители

Image
X - XIII вв.

Image
XIV век.

Image
XV век.

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных

Image
Молодые люди благородного сословия

Image
Придворные дамы

 

 

Рыцари

Image
Рыцари

Image
Крестоносцы

Image
Рыцарские доспехи и вооружение

Image
Бургундские, английские, французские рыцари

Image
Бургундские, польские, французские рыцари

Image
Итальянские рыцари

Image
Немецкие рыцари

Image
Немецкие рыцари

Image
Французские рыцари

Image
Бургундские рыцари

Image
Доспехи, шлемы, оружие

Image
Шлемы и вооружение

Image
Боевое снаряжение немецких рыцарей

Image
Конный бой на копьях

 
 
Поздняя Европа

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных. 1425-1490 гг.

Image
Одежда придворных

Image
Одежда придворных

Image
1325-1350 гг.

Image
Раннее Возрождение 1325-1400 гг.

Image
Обувь с заостренными носами и подставные башмаки (сабо)

Image
1340-1360 гг.

Image
1350-1400 гг.

Image
1400-1450 гг.

Image
1480-1495 гг.

Image
Герольды и король

Image
Сокольничий, воины

Image
Одежда знати

Image
Верхняя Италия 1435-1470 гг

Image
Верхняя Италия 1450 г.

Image
Венеция 1490 г.

Image
Дож и его свита

Image
Верхняя Италия 1505-1508гг.

Image
Верхняя Италия 1505-1508гг.

Image
Феррара

Image
Венеция 1495 г.

Image
Венеция 1495 г.

Image
Феррара Флоренция 1470 г.

Image
1410-1460 гг.

Image
1450-1470 гг.

Image
Горожане и рыцари

Image
Одежда придворных

Image
Высшая Аристократия

Image
Головные уборы

Image
Ландскнехты 1520-1530 гг.

Image
1560 г.

Image
Бюргеры и крестьяне

Image
Испанские правители и конкистадоры

Image
Португальские конкистадоры

Image
Испанские мавры

Источник: http://gorod.crimea.edu

 

 

Рубрики:  МОДА

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 22:00 + в цитатник

История кимоно: с момента появления до наших дней

В японском языке слово «кимоно» означало любую одежду, однако, в западном сознании термин «кимоно» закрепился за одеждой особого рода, ассоциирующейся с японской традиционной одеждой. С проникновением в Японию западной культуры и усилением влияния Запада, слово «кимоно» постепенно приобрело значение именно традиционной японской одежды, поэтому в современном японском языке «кимоно» понимается в двух значениях, широком (любая одежда вообще) и узком (традиционная японская одежда).


 

Кимоно было позаимствовано японцами у китайцев в те далекие времена (200 лет до н.э.), когда народы, населяющие территорию современной Японии считались варварами и нормы культуры и уклад их жизни полностью диктовался Китаем. Прародителем кимоно является китайская национальная одежда – ханьфу, внешне напоминает длинный халат с запАхом. Однако, в 10 веке Япония полностью закрылась от влияния из вне и с тех пор пошла самостоятельным путем развития, в том числе и в моде. После этого кимоно прошло длительный путь эволюции и претерпело немало изменений прежде чем стало таким, каким мы знаем его сегодня: менялась длина самого кимоно и длина рукавов, их ширина, ткани и рисунки. Только на рубеже 19-20 веков кимоно обрело тот вид, к которому мы привыкли сегодня и с тех пор мало изменилось.

 

В 10 веке одежда знатной дамы состояла из короткого халата, поверх которого надевалось

15-20 слоев учиги (халатов из тонкого шелка с широкими рукавами), сверху – накидка карагину. Все это перевязывалось на талии поясом.


 

В 12-14 веках одежда значительно упростилась, диктовалась она преимущественно военным сословием - самураями. Женщины стали носить короткие халаты, которые заправляли в брюки как блузки, а сверху носили один слой учиги.

 

К 16-17 векам кимоно становится практически самостоятельным предметом искусства. Моду снова задает Китай, и кимоно начинают шить из шелка, искусно вышивать или расписывать. Кимоно стали более яркими, а разнообразие отделки и роспись поражало воображение: мастера создавали на кимоно целые картины, воссоздающие сюжеты из художественных произведений.






 

В моде кимоно с длинным шлейфом и множеством слоев, что значительно ограничивало женщину в движениях. Так же именно тогда в моду входят сложные прически, закрепляющиеся костяными гребнями и украшающиеся цветами.






 

Вскоре государство законодательно ограничило возможность дорого украшать кимоно для людей не знатного происхождения. Тогда актуальным стало носить богато декорированную и расшитую подкладку.

 

Кроме того, постоянно менялась мода на длину и ширину рукавов и вместе с ними эволюционировал и пояс, которым подвязывали кимоно – оби. Изначально оби был довольно узким, но уже к 17 веку длина рукавов становится такой, что необходим широкий пояс (20-25 см). Ширина оби к 18 веку для женского кимоно достигнет 30-35 сантиметров, в то время как мужской пояс так и останется узким. Узел пояса завязывается на спине.



 

Кимоно в том виде, в каком мы привыкли видеть его сейчас, окончательно сформировалось в эпоху Мейдзи (1868-1912 г). Оно представляло собой один верхний слой и несколько нижних слоев. Цвет и фасон зависел от социального положения и возраста женщины. Из рисунков популярными стали цветочные мотивы, изображения природы. Цветовая палитра довольно ограничена: темно-синий, зеленый, бордовый.


 

В эту же эпоху в Японии начинается проникновение западной культуры и усиление традиций Запада. Японцы стремятся жить и одеваться по образцу европейцев. Быстрее всего европейскую моду переняли мужчины, но вскоре их примеру пришлось последовать и женщинам. И кимоно постепенно отошло на второй план, оно больше существенно не изменялось и сегодня существует в том виде, в каком было в эпоху Мейдзи.



 

Особенность кимоно в том, что все швы в нем прямые, оно кроится с минимальным количеством разрезов, выкройка состоит по сути из нескольких прямоугольников. На кимоно требуется довольно большое количество ткани (до 11 метров). Как правило, кимоно шьют одного размера, а уже потом оно подгоняется под конкретную фигуру самим обладателем посредством всевозможных складок и поворачиваний. На кимоно нет пуговиц, оно запахивается и закрепляется широким поясам. Причем запахивается строго слева направо.



 

В современной Японии не так часто увидишь людей в кимоно. Его носят или пожилые люди, а также и молодые японцы по торжественным случаям. Например, на свадьбу жениху и невесте, а также их родителям принято надевать кимоно. Или в день празднования совершеннолетия, который отмечается в Японии каждый год в январе на улицах города можно увидеть много молодых девушек в традиционных кимоно и меховых воротниках.







 

Также кимоно продолжают носить гейши. Гейши остаются носителями древней традиции в Японии. Кимоно в жизни гейши играет очень важную роль. Очень хорошо эти моменты иллюстрирует фильм "Мемуары гейши". Кроме того в этой картине мы можем лицезреть красивейшиее кимоно.

 

Кадры из фильма "Мемуары гейши"





 

Сегодня в Японии далеко не каждый может позволить купить себе кимоно – оно довольно дороге, поэтому для торжественных случаев кимоно предпочитают брать на прокат.

 

Не каждая девушка может самостоятельно одеть кимоно: это довольно сложный процесс, во-первых, кимоно обычно длиннее роста девушки, поэтому его необходимо особым образом подворачивать, создавая складку под оби, во-вторых, завязать сам оби – это отдельное искусство. Поэтому девушки, желающие примерить кимоно часто прибегают к услугам специалиста, которые это кимоно на них надевают.




 

Сегодня существует множество разновидностей кимоно в зависимости от возраста, пола человека, который его носит, от времени года или от повода, по которому кимоно надевается. Я не буду утомлять вас длинным перечнем названий на японском скажу очень кратко. Наиболее формальные кимоно черно цвета. Их выбирают для самых формальных случаев (например, на свадьбу или похороны). В остальных случаях носят цветные кимоно. Как правило, чем старше женщина, тем менее яркие цвета для кимоно она должна выбрать. Рисунок преимущественно диктуется временем года. Для лета – мотивы воды, волны, ракушки, для весны – цветы сакуры, бабочки, для зимы – бамбук, сосна, слива, для осени – листья клена, хризантемы.




 

Дополняет кимоно пояс-оби, который так же различается по степеням формальности, и традиционная обувь – гэта (менее формальная) и дзори (более формальная).

 

 

Кимоно – традиционная одежда, отражающая веками сложившиеся представления о красоте в Cтране восходящего солнца и эстетику японцев. Издревле красивой считалась наиболее ровная фигура, без каких-либо изгибов. И кимоно помогало создавать именно такой образ. Японки выглядят в кимоно невероятно органично, грациозно и изящно. Сейчас кимоно – не просто красивая праздничная одежда, но часть древнейших традиций, следование которым важно для укрепления национального самосознания японцев.

 

Рубрики:  МОДА

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 21:52 + в цитатник

СВАДЕБНАЯ МОДА ЯПОНИИ.

А давайте посмотрим на японскую невесту. Да, сейчас многие японки выходят замуж в традиционных европейских платьях, но все же многие придерживаются традиций. Ведь свадебное кимоно невесты это настоящее произведение японского искусства.

А как выглядит само кимоно? Оно шьется из самых дорогих шелковых и парчевых тканей, украшается изящной вышивкой серебряными и золотыми нитями, или ручной росписью по шелку. Такое свадебные шелковые кимоно-накидка называется -учикакэ. Его одевают поверх белого свадебного кимоно, они очень длинные и имеют специально утяжеленный подол, чтобы красиво скользить шлейфом за невестой

Японские невесты в основном предпочитают белый или нежно-голубое кимоно.

Этот цвет в Японии считается цветом чистоты и нового начала. Правда, после обряда венчания и клятвы верности мужу и его семье невеста сменяет светлое кимоно на цветное праздничное одеяние.

А ещё невеста надевает на голову белую шапочку или капюшон. По обычаю этот головной убор скрывает «рожки ревности», которые есть у каждой женщины.

Смотрите какая красота, превосходная роспись, какая тонкая работа:


 
 

Свадебный аксессуар - веер:

Бесподобные расцветки и текстуры коллекции свадебных кимоно от Scena D’uno:

Ещё полюбуемся на невест:

Рубрики:  МОДА

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 21:43 + в цитатник

 

 

История моды Японии c 1 по 19 век. Кимоно и японский стиль одежды.

История моды Японии c 1 по 19 век. Японский стиль одежды.
 
 
 

История японской моды. Кимоно и японский стиль одежды.*


 

История японской моды — это долгая борьба за сохранение народных традиций, которые в дальнейшем послужили основой для создания уникального стиля страны Восходящего солнца, так популярного в наше время!

Впервые о существовании японской моды историки узнали из древних летописей, в которых упоминаются первые японские поселенцы, которые носили шкуры животных.

история кимоно

В первом веке нашей эры представители первых племен одеваются в длинные халаты «кину», которые запахивают справа налево.

Отличительной особенностью народного костюма того времени были узкие рукава и пояс, а так же удлиненные штаны «хакама».

японская одеждаяпонская одежда

Женская разновидность кину дополнялась юбкой «мо» с боковыми разрезами.

женская одеждаяпония

Самые бедные жители страны Восходящего Солнца носили объемные покрывала с прорезью для головы и дополняли этот традиционный наряд колпаками и платками.

японская одеждаяпонская одежда

Независимо от социального статуса, все японки стремились быть красивыми и использовали белила для лица и красный порошок для придания красного оттенка телу.

Изначально японцы обрабатывали только лен и коноплю, но вскоре с помощью китайских мастеров, они начали искусно создавать высококачественные шелковые ткани.

С 7 века нашей эры текстильное искусство Японии совершенствуется: создаются уникальные образцы новых тканей, появляется техника батика и нанесения рисунка по трафарету.

Основными материалами, которые портные использовали для пошива традиционных нарядов, были шелк, парча, хлопок, лен и конопля.

одежда японии

Особое внимание японские ткачи уделяют и ручной набивке тканей, которая создается при помощи досок с орнаментом, покрытых разноцветной краской.

Вместо этнического орнамента в моду входит комбинация арабесок, рисунков с птицами и многолепестковыми цветами.

Роскошные полотна из парчи и узорчатые шелковые ткани становятся популярными во всем Древнем Мире, и благодаря торговым связям с другими восточными странами, японская одежда видоизменяется и по расцветке и материалу кимоно можно определить социальный статус его владельца.

Сливки общества облачаются в утонченные наряды, которые завозятся в Японию торговцами с ближнего Востока: Китая и Кореи.

одежда

Последними модными тенденциями становятся пейзажные мотивы, оригинальные цветочные узоры, орнамент в виде облаков и молний, а так же морских волн.

японская одеждаяпонская одежда

Император блистает в роскошных нарядах в ярко-желтой гамме, а костюмы красного, фиолетового и зеленого цвета становятся привилегией аристократов.

японская одежда

Кодекс 701 года устанавливает три вида японской одежды, в которой было принято посещать торжественные императорские приемы: церемониальная одежда из дорогих тканей для членов императорской семьи и придворных, костюм для светских мероприятий,а так же рабочий наряд для чиновников из более дешевых материалов.

казамиказами

Крестьяне продолжают носить традиционный костюм, к которому добавляют новые детали и декоративные элементы.

Воины-самураи смешивают элементы народной и аристократической одежды, и создают новый стиль, в котором практичность и комфорт гармонично сочетаются с благородной утонченностью наряда.

японский самурай

Государство стимулирует рост текстильной промышленности - в 904 году по специальному императорскому указу в качестве оплаты налогов принимается одежда из шелка и конопли.

японская одеждаяпонская одежда

Японский стиль становится все более самостоятельным и в 12 веке в гардеробе японцев появляется «косодэ», которое сближает разношерстные слои японского общества: его с удовольствием носят и аристократы и люди победнее, но социальный статус владельца все же остается заметен по тканям и декоративной отделке одежды.

япония

Простой народ носит короткие халаты «косодэ» с широкими рукавами, а придворные облачаются в длинную и просторную одежду, украшенную фамильными гербами.

косоде

Появляется новая модная тенденция — многослойность одежды и наряд жителей страны Восходящего Солнца становится все сложнее.

японская одеждаяпонская одежда

Становятся популярными и аксессуары — пояса, которые повязывают поверх верхней одежды.

Косодэ носят и японские аристократки, подчеркивая свое высокое происхождение необычным макияжем - они окрашивают зубы в черный цвет и сбривают брови.

Японский костюм продолжает формироваться под воздействием главных символов тех лет: любви, красоты и восхищения природой.

Влияние природы отразилось на окраске материалов и ансамблей одежды.

Красочным полотнам присваиваются имена цветов или фруктов — за пределами Японии становятся популярными яркие ткани «слива» (сочетание белого с фиолетовым цветом), «колокольчик» (синего и зеленого) и «персик» (розово-зеленый оттенок).

Особое внимание уделяется и расцветке ансамбля одежды: наряд «слои сосны» представлял собой комбинацию из пяти платьев красных, оливковых и малиновых оттенков, символизирующих ствол и крону древнего дерева.

японская одеждаяпонская одежда

Скрытый смысл имела и цветовая гамма одежды: белый олицетворял скорбь и использовался для пошива траурных нарядов, а радостные алые оттенки носили невесты, которые по древним обычаям прикрепляли к своей прическе красные цветы.

Гармония и мирное сосуществование с окружающим миром подтолкнули японских портных к конструированию нового вида одежды.

Европейские наряды казались японцам слишком сложными по крою и трудоемкими в подгонке по фигуре, и они создают кимоно или «надеваемую вещь» с простым кроем и всего двумя размерами.

японское кимоно

Единственным неудобством новой одежды стала чистка — перед стиркой кимоно распарывалось по швам, а потом заново сшивалось.

В японской моде появляется новый практичный комплект из кимоно с объемными рукавами в сочетании с прямой юбкой и широким поясом-корсетом.

японское косоде

Кимоно превращается в семейную реликвию и его передают из поколения в поколение.

Прямой крой одежды подходит любой фигуре и его с удовольствием носят мужчины и женщины!

Японцы украшают кимоно, которое становится олицетворением вкуса и творческий идей своего владельца.

Замужние женщины повязывают поверх кимоно бант из широкого пояса, символизирующий их семейный статус.

Жители страны Восходящего Солнца пропагандируют мудрость и внутреннюю красоту души и, благодаря кимоно, они «теряют» свой возраст: пожилое и молодое население уравнивается во внешнем виде.

Японский национальный костюм становится символом спокойствия, опыта и уверенности в своих силах.

С развитием моды формируются и новые правила поведения, которые запрещают демонстрировать населению открытые части тела.

Длинное кимоно облегает фигуру, олицетворяя покорность перед окружающим миром, и по древней традиции, снимая наряд, его складывают в определенной последовательности, чтобы в итоге из одежды получился прямоугольник, который символизирует чистоту мыслей и уважение к обычаям предков.

длинное косоде

Спустя несколько столетий в японской моде появляются европейские ткани и аксессуары, доступные только самым обеспеченным жителям.

Правительство Японии поддерживает контакты с соседними государствами и рекомендует внедрять повседневные атрибуты европейской жизни в японский быт.

Происходит смешение европейских и восточных костюмов, и эти оригинальные комбинации вновь удивляют весь мир.

кимонокимоно

В период с 1870 до 1890-х годов тенденции западной моды активно проникают в японскую культуру, и по указу императора на спинках женских нарядов появляются вырезы и японские аристократки начинают носить блузки и юбки, а придворные мужского пола облачаются в европейские костюмы.

Император мотивировал свое решение тем, что кимоно было скопировано с костюмов восточных соседей и ставит Японию на один уровень с отстающим Китаем, культурное и техническое развитие которого во многом отстает от просвещенного японского государства, и европейский наряд должен стать образцом нового вида одежды, символизирующей национальные достижения Японии.

Европейские модельеры начинают создавать повседневную и церемониальную одежду для японской элиты, и в стране Восходящего солнца появляются французские и английские ателье.

Европейский костюм становится униформой для почтовых служб и полицейских, а в 1870 году всех японских военных переодели в форму европейского образца.

японская форма

В подобие английской униформы облачились военно-морские силы Японии, а мундиры сухопутных войск страны Восходящего Солнца были скопированы у французских солдат.

Япония продолжает учиться у европейских государств и в середине 19 века направляет делегации в Европу и Америку.

Национальный костюм из кимоно, штанов-хакама и накидки-хаори вызывают удивление большинства европейцев.

Дорогие ткани и отсутствие дешевых портных вынуждают основное население добавлять к национальному костюму элементы европейских нарядов: аксессуары, головные уборы, обувь.

Изменения коснулись и причесок: в мужскую моду вошла короткая стрижка, символизировавшая о приобщении к европейской культуре.

Другая модная тенденция — бритый лоб с длинными волосами на затылке, которые крестьяне собирали в хвост или узел.

японская одежда

В женской моде появились высокие экстравагантные укладки, максимально открывающие затылок и шею.

японские прически

Эти роскошные прически украшаются яркими лентами, гребнями и шпильками из натуральных природных материалов: дерева, кораллов, панциря черепахи и цветов.

Ради объемной и тяжелой укладки японские женщины идут на многочисленные жертвы: еженедельно их огромная прическа фиксируются специальными средствами и, чтобы не помять это произведение парикмахерского искусства, они спят практически сидя, подкладывая под голову высокие ватные валики.

Подражая англичанам, головы японских аристократов украшают лакированные шляпы «эбоси».

Простые крестьяне укрываются от непогоды под колпаками или конусообразными шляпами, а в жару носят скрученное полотенце «хатимаки».

Деревенские мужчины предпочитают синюю одежду из льняного или пенькового полотна, а женщины одевают красные шелковые туники.

Модными японскими аксессуарами тех лет становятся складной веер и опахало, а так же цветные платки, которые используют вместо сумок.

японка

Веер было принято держать в руке или прятать за верхним краем пояса кимоно.

японский костюм

Население протестовало против внедряемых европейских новинок, доступных японским аристократам, и по всей стране начали вспыхивать восстания сторонников национальной одежды.

В 1877 году после мятежа в японском городе Сацума, в японскую моду в знак протеста входят цвет хаки, символизирующий борьбу за японские традиции, орнамент сацума-касури и короткие женские стрижки.

кимоно

Под влиянием европейской культуры в японскую моду постепенно входят шерстяные шали, которые носят все, вне зависимости от пола.

Модным трендом среды японских жриц любви становятся французские пышные юбки, в которых они появляются на городских улицах вместе с иностранцами.

По указу правительства, с 1874 года введены новые правила по ношению женской одежды: кимоно и мужские штаны хакама становятся нарядами студенток и работающих женщин.

В городской моде появляется новая верхняя одежда «амагато», которая представляет собой гибрид накидки-хаори и пальто.

Модницы тех лет пропагандируют белоснежную улыбку, натуральный изгиб бровей, носят прически с узлами-шишками и кимоно с высокими воротниками, закрывающими шею.

С начала 1880-х годов императрица Сёкэн вводит в моду корсет, декольтированные и закрытые кружевные платья, которые подчеркивают изгибы женского тела.

Европейские платья с широкими рукавами еще больше искажают непропорциональные фигуры, а японские аристократки, не успевая за последними модными тенденциями, выглядят старомодно и вызывают улыбки иностранцев.

Мужское население того времени продолжает ходить в узких брюках и предпочитает короткие стрижки.

По указу императрицы в моду возвращается и несколько модернизированный традиционный наряд: кимоно-оби, которое начинает распространятся в стране, какисконно японская одежда.

кимоно-обикимоно оби

При поддержке государства, открываются новые магазины одежды и ателье, и японцы все больше привыкают к европейским нарядам, а кимоно становится удобной одеждой для дома и отдыха.

В 1890 годах европейский костюм становится привычным комплектом мужского гардероба, а женщины возвращаются к национальной одежде, считая удушающий корсет вредным для здоровья.

кимоно-оби

С 1895 года после победы в Японо-Китайской войне кимоно становится традиционной одеждой и символом Японской культуры.

кимоно

В ярком рисунке кимоно стали появляться сакура, олицетворявшая мужественность и храбрость самураев, и хризантема, символизирующая национальную гордость.

кимоно с сакуройкимоно

 

Кимоно становится форменн

 

Рубрики:  МОДА

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 20:35 + в цитатник
Это цитата сообщения myparis [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Les CHANSONS de PARIS: Salvatore Adamo - Tombe la neige

  (699x486, 177Kb)

Dedico a mi admiradora inconsolable...




Цитата сообщения Oleg_376

Без заголовка

Цитата

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 09:47 + в цитатник
Просмотреть видео
50 просмотров
Curasson

.


Комментарии (0)

Без заголовка

Суббота, 06 Декабря 2014 г. 09:44 + в цитатник
Это цитата сообщения Oleg_376 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Scorpions -- Still Loving You [[ Official Live



Серия сообщений " музыкальный клип":
Часть 1 - Maniac - Moullinex — HD
Часть 2 - латиноамериканский танец
Часть 3 - Scorpions -- Still Loving You [[ Official Live
Часть 4 - Chris Norman & Suzi Quatro - Stumblin' In
Часть 5 - Слава Медяник - У кафе "Метелица"
...
Часть 29 - Scorpions_Wind_Of_Change
Часть 30 - Boney Nem - Yabloki Na Snegu
Часть 31 - Tiger Lillies Banging in the Nails Live English subtitles

Без заголовка

Пятница, 05 Декабря 2014 г. 19:27 + в цитатник

10 величайших шпионов времён Наполеона

Фрагмент картины Пола Амабля Кутена (1792–1837) «Жорж Кадудаль» (1827)
Кадудалю, как генералу Моро, Людовик XVIII посмертно присвоил звание маршала Франции

Кого спасал дальний родственник д'Артаньяна? Чей скелет использовали в качестве учебного пособия на медицинском факультете? QEBEDO называет 10 самых значительных шпионов с 1789 по 1815 год.
Шпионы — они, известно всем, как мы, приходят с холода, и «которого мы любили». Но вообще-то это еще и чрезвычайно интересные экземпляры «хомоцапуса», особенно в смутные и «ветродуйные» времена.

Топ-10 шпионов с 1789 по 1815 год

1. Эмманюэль Анри Луи Александр де Лонэ, граф д’Антрэг. Если кого и можно называть «королем шпионов» в описываемое время, то это был именно сей «вертлявый французишко». Военная карьера не удалась после отказа драться на дуэли — пришлось спутешествовать аж в Турцию. Вернувшись, граф накатал свободолюбивое брошюрко, за что был избран в Генеральные Штаты. Но там он узнал дао — в том, что «роялизм навсегда», да так, что в 1790 году отказался от кресла депутат и эмигрировал. Он обосновался в Венеции сперва как представитель Испании, а потом России, но «настоящим его делом» было руководство резидентурой роялистов во Франции — он служил графу Прованскому, будущему Людовику XVIII. Прославился своими «секретными» бюллетенями, в которых сообщал, что «все правительство Франции у него на содержании, а остальных он на клюшке вертит». Когда же в 1797 году войска Буонапарте вошли в Венецию и схватили д’Антрэга, он купил свободу портфелем секретных бумаг — в том числе тех, которые уличали в измене генерала Пишегрю. Оставаясь на русской службе, де Лонэ исполнял дипломатические поручения Павла I и Александра I в Германии, пока в 1807 году не решил радикально сменить приоритеты — смылся в Англию, да не один, а с секретными протоколами к Тильзитскому договору. За такой подарок премьер-министр Каннинг его полюбил, как дядю, и платил пенсию. Закончил свой жизненный путь д’Антрэг классическим для шпиона способом — в 1812 году он и его жена были зарезаны слугой-итальянцем Лоренцо, которого нашли неподалеку застреленным (или застрелившимся — расследования особо не вели). 




2. Жан Пьер барон де Бац. По некоторым слухам — дальний родич самого д’Артаньяна (который на самом деле д’Артаньян Бац де Кастельмор). Карьеру начинал как финансист, стал соучредителем первой во Франции компании по страхованию жизни. Революционные финансовые безобразия вызвали в нем печаль, и он эмигрировал, но скоро тайно вернулся с великой целью — освободить королевское семейство, заключенное в Тампль. Достоверных сведений о его стопятьсот подвигах нет, одни рассказки — по ним он штук 10 раз спасал короля и семью, но «в последний момент дверь не открывалась». Революционеры оценили его голову, пару раз Баца хватали, но он с помощью «ста друзей и ста рублей» всё время выворачивался и скрывался снова имутил воду — вплоть до того, что достоверных сведений о том, где он был с 1793 по 1795 нету. В 1797 году сбег в Швейцарию. Вернулся при Буонапарте, политикой не занимался, «просто жил». Реставрированные Бурбоны дали ему чин бригадного генерала и орден св. Людовика за старые заслуги. Умер в своем замке. 



3. Жан Габриэль Морис Рок, граф де Монгайяр. Мелкий дворянчик, познакомившийся еще до революции с графом Прованским. В 1792 году эмигрировал в Лондон, но через 6 недель оказался в Париже, «служа Республике». Чему он служил, стало ясно в 1794 году, когда он всплыл в штабе австрийских войск. Именно с его подачи и под его руководством совершилось одно из самых громких дел той эпохи — вербовка генерала Пишегрю, который в 1795 году стал тайным агентом роялистов. Но когда в 1797 году Пишегрю разоблачили, Монгайяр решил, что пора сменить хозяев, и переметнулся на сторону Директории в 1798 году. Весьма проницательно написал доклад, призывающий вернуть Буонапарте во Францию из Египта — его содержание дошло до генерала, который, вернувшись и захватив власть, выпустил графа из тюрьмы (куда его кинули тираны-директора) и сделал своим тайным совеником по политическим вопросам — платил жалованье и обязывал делать всякие доклады. Шпион оказался не только хитрым, но и умным — он отговаривал императора от женитьбы на австриячке, от похода в Россию, а когда Буонапарте свалили, доказал бывшему другу Людовику XVIII, что все эти годы был тайной силой при дворе тирана, готовившей триумф законной династии. За что сохранил свое место тайного советника. Но революция 1830 года сломала его карьеру, и пришлось умирать в безвестности, написуя и продавая мемуары. 



4. Жан Шарль Пишегрю. Классический пример «нашего отважного героя», ставшего «ихним подлым шпионом». Преподавал в Бриеннском училище (не военные дисциплины), не бил сильно кадета Буонапарте, за что тот ему отплатил, назвав на св. Елене «самым способным генералом республики». Потому что с началом революционных войн Пишегрю пошел в армию, с полпинка стал генералом, разбил стопицот врагов, захватил Нидерланды и стал командовать армией на Рейне. Тут-то к нему пробрались коварные агенты Монгайяра и стали нашептывать, что генерал Республики — это фу, надо быть маршалом Французского королевства (а то и коннетаблем!). Так он стал «агентом госдепа Бурбонов» и слил кампанию 1795 года. Его еще не разоблачили, но уже заподозрили и от армии отставили. В 1797 году он стал депутатом Совета пятисот и тайно мутил там воду за роялистов. Но тут Буонапарте достался портфель д’Антрэга, часть которого, касаемую предательства Пишегрю, тот отослал в Париж, Директории. Несостоявшегося коннетабля схватили и сослали в Гвиану, откуда он сбег в Англию и стал просто шпионом. В этом качестве он прокрался в Париж в 1804 году вместе с Жоржем Кадудалем. У них было разделение труда — Кадудаль валил Буонапарте, а Пишегрю договаривался со своим другом Моро хватануть власть и сдать ее Бурбонам. Но Моро мялся и куксился, а свалить Буонапарте не удалось — он сам поймал всех заговорщиков. По официальной версии, Пишегрю задушился в камере, просунув палку в шейный платок и закрутив его  чтобы не сдавать Моро. 



5. Жорж Кадудаль. Злобный бретонский крестьянин, которые были «за короля и в **** Республику!». С самого начала Вандейского мятежа принимал участие во всех его значитальных событиях, выдвигаясь вперед вплоть до командных должностей из-за громадной физической силы, некоторого образования и того, что остальных командиров периодически убивало. Когда же шуанов не осталось даже для партизанской войны, Кадудаль, произведенный младшим братом Людовика XVI графом д’Артуа в генерал-лейтенанты, занялся терроризмом. В 1804 году прокрался в Париж, жаждая взорвать Буонапарте. Но тот, как известно, слишком быстро гонял, и бомба не успела сработать вовремя. Кадудаль под кличкой «Жорж» упорствовал, но подельники его сдали, и «легенда террора» был схвачен ищейками Фуше. Буонапарте предлагал ему чин генерала, но тот отказался. Тогда не умевший быть порядочным и великодушным император велел его казнить, мясо снять, выкинуть, а скелет оставить в медфаке университета как пособие. Только вернувшийся Людовик XVIII приказал предать его останки земле и посмертно (как и Моро) произвел Кадудаля в маршалы Франции. 



6. Карл Людвиг Шульмейстер. Родился в Эльзасе, потому прекрасно говорил по-французски и по-немецки, а также, внезапно, по-венгерски — мама «зуб давала», что она из каких-то неизвестных венгерских аристократов. Научился светским манерам — танцам-шманцам, фехтовать, десять умных фраз и пр. На жизнь добывал себе контрабандой, чего никогда не стыдился — типа, настоящие контрабандисты, они парни смелые, ловкие, умные. В 1799 году делишки свели его с Савари, другом и слугой Буонапарте, который занимался «секретами генерала» (а потом императора). Эта дружба позволила Шульмейстеру поучаствовать в похищении герцога Энгиеннского, которым руководил Савари. После успеха операции Савари представил протеже императору, сказав: «Вот человек, который целиком состоит из мозга и без сердца!». Но император был человеком самонадутым, шпионов не любил (любил лишь их юзать), и Почетного легиона не дал — только 30 000 ефимков. На следующий год Шульмейстер — ужецыганский барон венгерский аристократ, убедивший австрийского командующего барона Мака, что «у него большие связи во Франции», и без него войну не выиграть. Именно из-за веры в «венгерского друга» Мак сидел в Ульме и ждал, когда стопятьсоттыщ союзников придут к нему на помощь — ему печатали специальные французские и немецкие газеты про то, как «враги бегут вездепобиты». После сдачи Ульма Шульмейстер прокрался в Вену, но там ему резко перестали верить и кинули в узилище. Однако император Вену взял и своего шпиона оттуда изверг. После сего Шульмейстер отчаянно пытается доказать, что он отважный  боевой гусар — бьется в боях, ранится... Но Почетного легиона не дают, пришлось удовольствоваться должностью главы эннадцатой при Буонапарте секретной службы (эти службы держали все кому ни лень — Фуше, Даву, Жюно, Савари, Лавалетт и пр.; император был уверен, что если все друг на друга не стучат, то «всё рухнет»). Звезда закатилась после женитьбы Буонапарте на Марии-Луизе — австрийцы добились увольнения «венгерца», потому что «кушать не могли». В 1814 году они из пушков даже расстреляют его замок. А в 1815 году Бурбоны заставили его заплатить налог на жизнь — «всё, что есть». Так что доживал бывший обер-шпион императора в почетной должности владельца табачной лавки, заливая посетителям про лихую молодость. 



7. Ян, ака Иван Осипович де Витт. «Польский аристократ голландского происхождения». В 1805 году служил полковником при штабе русского гвардейского корпуса, и уже «по разведке» — изучал «иностранные армии и их состав». При Аустерлице получил тяжелую контузию и долго лечился. После Тильзитского мира внезапно с позором был изгнан со службы и бежал — во Францию, завербовался волонтером в польские уланы гвардии. В войну 1809 года отличается перед Буонапартием и делается снова полковником. А еще Витт женится на свояченице Марии Валевской и становится поверенным в их сношениях с императором. Буонапарте поручает ему ряд секретных миссий в Польше. И каково же было всеобщее «**********!», когда за два дня до вторжения армий Буонапарте в 1812 году в Россию де Витт всплывает в ставке царя с толстым портфелем секретной инфы. «Конфиденциальная беседа с Его Величеством длилась несколько часов». Так страна узнала своего «невидимого героя». Далее Иван де Витт формировал бригаду украинских казаков и командовал ею вплоть до 1814 года. А потом была еще долгая жизнь — со скандалами, красавицами, пушкиными, карьерой, обвинениями, наградами и пр. 



8. Шарль Морис де Талейран-Перигор, князь Беневенто. Нет, знаменитый министр иностранных дел Буонапарте попал в этот топ совсем не потому что «все дипломаты — те же шпионы». Талейран вполне конкретно был платным агентом, сливавшим России инфу за вознаграждения (и не малые). Он «пошел на самовербовку» в 1808 году во время свидания Буонапарте с Александром I в Эрфурте. К тому времени император уже попер своего «слишком умного» министра со всех постов, и держал при себе только потому, что «никто другой не умел так ловко крутить хвост перед державами». А Шарль Морис уже разочаровался в перспективах своего хозяина и поспешил найти другого. Царь сперва опешил от такой наглости, но, посовещавшись с «узким кругом лиц», «принял в тайную службу» агента, получившего кодовые имена «Юрисконсульт», «Мой Друг», «Наш Книгопродавец», «Кузен Анри», «Красавец Леандр» и даже «Анна Ивановна». Инфа от него была дорогой, но того стоила — старый крыс продолжал «держать руку на пульсе» и «фуфла не совал». «Взаимовыгодное сотрудничество» продолжалось лет пять, пока Талейран снова не стал «уважаемым человеком» и министром, уже при Людовике XVIII, и перестал нуждаться в иностранных «субсидиях». 



9. Александр Самойлович Фигнер. Уже в 1812 году знаменитый партизан, помимо злобного кровожадства, стал проявлять шпионские наклонности — любил переодеться французским офицером, прокрасться в «логвище врагов» и вынюхать их «секретные планы». Особенно же обострилось всё это у Фигнера после того, как он, отбыв лечение после ранения в бою под Калишем, прибыл в 1813 году в отдельный корпус принца Александра Вюртембергского, который осаждал Данциг. Там буйный партизан убедил командира, что сможет прокрасться в крепость и поднять восстание. Но данцигские бюргеры, как оказалось, повставать не хотели и тупо сдали вертлявого незнакомца командиру гарнизона, генералу Раппу. И повесил бы тот русского героя как простого шпиона, если бы не то, что, помимо французского, на котором обязан был бегло болтать любой порядочный дворянин той эпохи, Фигнер очень любил итальянский, и владел им в совершенстве. Это позволило ему выдать себя за бедного-несчастного негоцианта из Милана. Но Рапп был не полный кретин и устроил очную ставку с оказавшимся в крепости купцом из Милана — пусть-де расспросит о тамошних достопримечательностях. Беда (француза) была в том, что Фигнер в молодые лета два года прожил в Милане, и с легкостью поболтал с «итальяном» по душам. Рапп настолько проникся доверием, что выпустил «итальянца» из крепости с посланием Буонапарте «приезжай, дедушка, нас тут плохо кормят!». Так шпионские навыки спасли жизнь герою 1812 года — впрочем, ненадолго, летом того же 1813 года Фигнер погибнет в бою. 



10. Колхаун Грант. Самый известный английский разведчик наполеоновских войн. Именно что не шпион — Грант, во-первых, был аристократом-шотландцем (а шпионаж таки считался ремеслом людей не шибко благородных, хотя именно в то время французские эмигранты «планку попортили»), а во-вторых, выполняя свои разведывательные миссии, никогда не снимал британского мундира. За всё это он и получил свое знаменитое прозвище «Первый благородный шпион». На самом же деле майор 11-го пехотного полка в 1810 году был назначен в отряд разведки при армии Веллингтона в Испании. И помимо координации деятельности многочисленных «неблагородных шпионов», Грант занимался и «разведкой как таковой» — выезжал к расположению вражеских войск и наблюдал за ними. Во время одного из таких «променадов» его и поймали французы. Тут его спас неснимаемый мундир — без него Колхауна просто судили бы военно-полевым судом и повесили, как шпиона. А так он был обычный английский военнопленный. Хотя маршал Мармон таки приказал привести его к себе и «тупо попытался» выведать сведения об армии Веллингтона — за кого он себя принимал? Да еще и обиделся, встретив вежливый отказ — послал Гранта в Париж, написав письмо, что это шпион, и ни в коем случае нельзя его разменивать на французского пленного. Однако англичанин сие письмо смог прочесть, после чего... скрылся в недрах Парижа. Верный своему принципу, он не снимал мундир (к счастью, как у офицера-специалиста — синий) — просто выдавал себя за американского офицера (как выглядели американские офицеры, парижане того времени имели такое же представление, что и мы о мяо-яо или чибча-муисках), 6 недель протусив «в логове зверя», высылая разведдонесения. Потом-таки прокрался в Англию, оттуда в 1814 году вернулся к Веллингтону, который сделал его полковником и главой своей разведки. 

Рубрики:  ИСТОРИЯ.

Без заголовка

Пятница, 05 Декабря 2014 г. 19:16 + в цитатник

Об одном гениальном плане Петра I

Фрагмент картины А. Коцебу (1815—1889) «Штурм крепости Нотебург 11 октября 1702 года», 1846 г.
В центре картины изображён Пётр I

GEORGE_ROOKE проводит интересную историческую параллель: в XIX веке Россия уже завоевала Прибалтику, но вот признавать это европейские государства отказывались. Что же придумал Пётр Великий, как Финляндия стала шведской территорией, и при чём тут Украина?
В бизнесе есть такое понятие: «Предложение, от которого невозможно отказаться». То есть предложение, которое по своим условиям таково, что его примут в ЛЮБОМ случае.
Собственно именно такое предложение сделал Петр на Ништадтском конгрессе.
Напомним ситуацию на 1721-й год. Основные игроки — Англия, Голландия, Франция, Испания — закончили войну за передел собственности в Испании, и подтянулись к Северам. Собственно,замаячили санкции и объявление России империей зла. Понятно, что к тому времени Прибалтика наша, но вот беда — признавать ее нашей никто не торопился.
Согласно договорам, заключенным с Августом Сильным еще в далеком 1700-м году Лифляндия по итогам войны должна была отходить Польше, мы же претендовали лишь на малюсенький кусок Эстляндии, а о Карелии вообще слов не было. Поскольку английские эскадры уже плавали неподалеку и вполне были готовы поддержать Швецию и немного выпилить Россию, в голове у императора возник ХИТРЫЙ ПЛАН (тм).

Основой Ништадтского мирного договора был пункт 5, который гласил: 5. «Против того же е. ц. в. (его царское величество) обещает в четыре недели по размене ратификаций о сем мирном трактате, или прежде, ежели возможно, е. к. в. и короне свейской возвратить, и паки испражнить Великое княжество Финляндское.

Сверх того (то есть cверх возвращаемой Финляндии) хочет е. ц. в. обязан быть (то есть хочет по доброй воле оказать услугу) и обещает е. к. в. сумму двух миллионов ефимков... заплатить и отдать на такие сроки и такой монетой, как о том в сепаратном артикуле договорено.»
 
То есть Петр ДОБРОВОЛЬНО предлагал Швеции

а) вернуть Финляндию
б) Дать больших денег, сравнимых с годовым бюджетом Швеции.
 
Только за то, чтобы Швеция признала территориальные захваты России. Шведы, у которых экономика уже стояла на карачках, не поверили своим глазам и радостно это дело подписали. Но основной удар был не по Швеции.
Внимание, следим за руками.

1) Первым проигравшим стала Польша, ибо теперь ее претензии на Лифляндию были абсолютно бессмысленны.
2) Вторым проигравшим стали «большие дядьки» из Европы. Предмет для введения санкций пропал. 

Это примерно то же самое, как сейчас Украина ВНЕЗАПНО признала бы присоединения Крыма к России. Как можно защищать интересы той страны, которая сама признала, что утратила эти интересы?
Ну а далее Петр делает еще один ход конем, причем вполне в духе нынешнего оплота демократии.

Ведь после заключения Ништадтского мира Россия получила от Швеции все, что хотела. Теперь, согласно планам царя Петра, надо было решить южную проблему — выход к торговым площадкам Каспийского моря и налаживание торговых связей с Персией и Турцией. Для этого на Балтике Петру был необходим твердый мир, а также отсутствие сильной власти в самой Швеции, чтобы мысль о даже гипотетическом возврате Прибалтики не забредала в головы скандинавов. Петр решил — ни больше ни меньше — сделать из Швеции союзное государство, а для этого затеял одну хитроумную интригу. Царь выдал свою старшую дочь, Анну Петровну, за голштинского герцога, который, в свою очередь, имел права на шведский престол. В то же время Голштиния, имевшая сухопутную границу с Данией, была ее врагом (поскольку последняя в 1720 году аннексировала у голштинцев, союзников Швеции, Шлезвиг), и в случае союза Голштинии с Россией и Швецией Дания вполне могла получить сухопутный фронт в дополнение к угрозе с моря.

В 1724 году Петр заключил со Швецией союзный договор, согласно которому Швеция обязалась содействовать любыми методами возвращению герцогу Голштинскому Шлезвига. Встревоженная Дания мобилизовала свой флот, но русский царь и не собирался вторгаться в Данию (хотя имел для этого все возможности: огромный галерный флот и 115-тысячную армию). Ему важнее было, чтобы Швеция разделилась на две партии, одна из которых поддерживала голштинского претендента на трон, а вторая — гессен-кассельского.
Что собственно и было достигнуто.
Рубрики:  ИСТОРИЯ.

Аудио-запись: Marc Terenzi - Love to be loved by you.

Музыка

Пятница, 05 Декабря 2014 г. 17:03 (ссылка) +поставить ссылку

Комментарии (0)Комментировать

Без заголовка

Четверг, 27 Ноября 2014 г. 23:46 + в цитатник

АКВАРЕЛИ. ХУДОЖНИК ИЗ ЯПОНИИ ABE TOSHIYUKI (2).

 

 

/i.li.ru/ReActive/css/blogstyle/dot.png" target="_blank">http://i.li.ru/ReActive/css/blogstyle/dot.png); background-color: rgb(204, 204, 204); background-position: 0px 100%; background-repeat: repeat-x;">
/i.li.ru/ReActive/css/blogstyle/dot.png" target="_blank">http://i.li.ru/ReActive/css/blogstyle/dot.png); background-position: 0px 100%; background-repeat: repeat-x;">
/www.liveinternet.ru/4Ek/i/diary/quote/btm_copy.gif" target="_blank">http://www.liveinternet.ru/4Ek/i/diary/quote/btm_copy.gif); background-position: 100% 100%; background-repeat: no-repeat;">
Акварели. Художник из Японии Abe Toshiyuki (2).

Ранее работы были здесь



Читать далее...
Рубрики:  ИСКУССТВО


Поиск сообщений в Лора-Лорочка
Страницы: 23 ... 16 15 [14] 13 12 ..
.. 1 Календарь