-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Светлана_Вет

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 21.12.2013
Записей: 1929
Комментариев: 816
Написано: 2924





Поёт Дмитро Гнатюк

Вторник, 28 Октября 2014 г. 12:00 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

=Любимые песни моего папы= =Поёт Дмитро Гнатюк=

260078_111659355590578_111658865590627_116063_3172155_n (Small) (454x480, 44Kb)









Inn_Gallery

Надежда Тэффи о сирени

Вторник, 28 Октября 2014 г. 08:23 + в цитатник
Это цитата сообщения net-ka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я жизни жизнь! Я - белая сирень! (Надежда Тэффи о сирени)

Этот пост посвящён изысканным и мелодичным стихотворениям Нaдежды Алексaндровны Тэффи (Лохвицкой, 1872—1952 гг) - русской писательницы и поэтессы, пользовавшейся в дореволюционной России необыкновенной популярностью. Газеты и журналы, в которых она сотрудничала, были заведомо «обречены на успех». Выпускались даже духи и конфеты под названием «Тэффи». Ее остроты, фразы и словечки персонажей подхватывались и разносились по шестой части суши, становясь крылатыми, с быстротой молнии. Когда при составлении юбилейного сборника в честь 300-летия царствования дома Романовых у царя осведомились, кого из русских писателей он желал бы видеть помещённым в него, Николай II ответил: «Тэффи, только ее! Никого, кроме нее, не нaдо.»
"Лучшей, изящнейшей юмористкой нaшей современности" нaзывaл ее А. Амфитеaтров.
"Онa единственнaя, оригинaльнaя, чудеснaя Тэффи! - отзывался о ней Куприн. - Любят ее дети, подростки, пылкaя молодежь, и зрелые люди трудa, и посыпaнные сединою отцы".
Будучи необычайно мелодичными многие стихотворения Тэффи становились романсами.


Jean Capeinick. White Lilacs

Прослушать запись Скачать файл
(романс исполняет Лариса Новосельцева)

Я - белая сирень. Медлительно томят
Цветы мои, цветы серебряно-нагие.
Осыпятся одни - распустятся другие,
И землю опьянит их новый аромат!

Я - тысячи цветов в бесслитном сочетанье,
И каждый лепесток - звено одних оков.
Мой белый цвет - слиянье всех цветов,
И яды всех отрав - мое благоуханье!

Меж небом и землей, сквозная светотень,
Как пламень белый, я безогненно сгораю...
Я солнцем рождена и в солнце умираю...
Я жизни жизнь! Я - белая сирень!

продолжение

Самые красивые замки Франции

Понедельник, 27 Октября 2014 г. 18:31 + в цитатник
Замки и дворцы Франции — лучшие «рассказчики» насыщенной истории страны. Они видели жизнь королей и придворных, рыцарей. Многие из бывалых помпезных сооружений сейчас представляют собой лишь руины, но есть и те, которые не утратили блеск и манят туристов своим богатым убранством. Рейтинг самых привлекательных и красивых французских замков и дворцов представлен ниже.
10 место. Замок Иф


Расположен на на острове Иф Фриульского архипелага в Средиземном море.
9 место. Замок Во-ле-Виконт


Расположен в окрестностях Мелёна.
8 место. Замок Амбуаз


Расположен в городе Амбуаз, департамент Эндр и Луара.
7 место. Замок Азе-ле-Ридо


Расположен в департаменте Эндр и Луара.
6 место. Замок Шеверни


Расположен в департаменте Луар и Шер.
5 место. Замок Шенонсо



Расположен в департаменте Эндр и Луара.
4 место. Замок Консьержери


Расположен в Париже.
3 место. Замок Шамбор



Расположен в Луар и Шер.
2 место. Версаль

Расположен в пригороде Парижа.

Дворцово-парковый ансамбль Версаль.
1 место. Замок Мон-Сен-Мишель


Расположен в Нормандии, департамент Манш.

Скрипка Паганини

Воскресенье, 26 Октября 2014 г. 21:19 + в цитатник



Никколо Паганини «Кампанелла» * Niccolo Paganini's "La Campanella"исполняет Коган



Vanessa Mae Paganini 24 Caprice степ



Paganini: "Carneval di Venezia" / David Garrett на тему народной песни "O mamma, mamma cara" /



27.10.1782 - 27.05.1840
ПТИЦА ВЫСОКОГО ПОЛЕТА
Нужно сильно чувствовать, чтобы заставить чувствовать других!
Никколо Паганини.
«Я едва мог узнать его в коричневой монашеской рясе, которая скорее скрывала, чем одевала его. С каким-то диким выражением на лице, наполовину спрятанным под капюшоном, опоясанный веревкою, босой, одинокий и гордый, стоял Паганини на нависшей над морем скале и играл на скрипке. Происходило это, как мне казалось, в сумерки; багровые блики заката ложились на широкие морские волны, которые становились все краснее и в таинственном созвучии с мелодиями скрипки шумели все торжественнее. Но все порывистее и смелее становились звуки скрипки; в глазах страшного артиста сверкала такая вызывающая жажда разрушения, его тонкие губы шевелились с такой зловещей горячностью, что, казалось он бормочет древние нечестивые заклинания, которыми вызываются бури и освобождаются от оков злые духи, томящиеся в заключении в морских пучинах», - так писал о Никколо Паганини Генрих Гейне.
Гороскоп Никколо Паганини
г. Генуя, Италия; П/Гринвич: 0:00 44°24'00"с.ш., 8°55'00"в.д.
27.10.1782 08:31:02 Воскресенье, 11 с.д., 21 л.д.

Время рождения Н. Паганини взято на основании его биографических данных (из биографии Серии ЖЗЛ). Гороскоп ректифицирован.

Поэт, обладающий способностью при каждом звуке видеть волнующие зрительные образы, писал: «Что это был за шар? Солнце? Я не знаю. Но в чертах человека я узнал Паганини, только идеально прекрасного, с улыбкой, исполненной примирения. Его тело цвело мужественной силой; светло-голубая одежда облекала облагороженные члены; по плечам ниспадали блестящими кольцами черные волосы; и в то время как он, уверенный, незыблемый, подобно высокому образу божества, стоял здесь со своей скрипкой, казалось, будто все мироздание повинуется его звукам. Это был человек - планета, вокруг которого с размеренной торжественностью, в божественном ритме вращалась вселенная».
Это поэтическое описание как нельзя лучше соответствует загадочному образу противоречивого итальянского скрипача-виртуоза, оставившего неизгладимый след в культурной жизни Европы XIX века. Но почему человек, обладавший колоссальным талантом, невероятным трудолюбием, благородством натуры и тонкостью души, обрел славу тюремщика, убийцы и страшного колдуна, продавшего душу дьяволу? Был ли это вымысел? Нелепые легенды? Быть может это - просто черный «piar», или чья-то жестокая месть? И был ли на самом деле Никколо Паганини таким безобразным, каким изображали его на карикатурных портретах? В этом всем необходимо разобраться, и, по возможности, восстановить историческую справедливость. Забегая вперед, скажем, что врагов и завистников в жизни великого скрипача было более чем достаточно, чем и обусловлено укоренившееся в обществен¬ном сознании представление о Паганини как о слуге темных сил.

Все началось с мрачного названия места рождения величайшего скрипача всех времен и народов. В небольшом квартале Генуи, в узком переулочке под названием «Черная кошка», 27 октября 1782 года у Антонио Паганини, бывшего портового рабочего и его жены Терезы Боччардо, простой горожанки, родился сын Никколо. Антонио имел в порту небольшую лавку, страстно любил музыку и играл на мандолине и скрипке. Это были простые песенки, веселые и запоминающиеся народные мелодии, которые исполнялись Антонио с мрачным лицом. По счастью, жена его, Тереза, была женщиной мягкой, кроткой и покорной. Будучи не в силах переделать характер мужа, всегда недовольного и ворчливого, она старалась не противоречить ему. Тереза находила утешение в религии и детях. Их было у нее пятеро. Однажды матери Никколо приснился удивительный сон: явился к ней ангел и спросил, какую милость от Бога она хотела бы получить. Поскольку глубоко верующая женщина очень любила музыку, она попросила божественного посланца о том, чтобы ее сын Никколо стал великим музыкантом. Рассказ об этом чудесном сне произвел сильное впечатление на мужа Терезы, также неравнодушного к музыке. Посовещавшись, родители Никколо твердо решили обучать ребенка игре на скрипке - инструменте, ставшем благодаря стараниям Гварнери, Страдивари и Амати музыкальным символом Италии. •
Никколо было семь лет, когда отец впервые вложил в руки будущего виртуоза крошечную скрипку, которая с того дня стала его единственной игрушкой. Но очень скоро юный скрипач понял, что занятие музыкой - это не только удовольствие, но и тяжелый, кропотливый труд. Мальчик очень уставал, но отец заставлял талантливого ребенка заниматься целыми днями, не позволяя выходить на улицу для игр со сверстниками. Проявляя упорство и неудержимую волю, Никколо с каждым днем все больше и больше увлекался игрой на инструменте. Бесспорно, такие чрезмерные занятия, недостаток кислорода, движения и питания, - не могли не отразиться на его растущем организме и, конечно же, подорвали здоровье мальчика. Однажды Никколо, изможденный многочасовыми занятиями, упал бездыханным в каталептической коме. Родители сочли мальчика умершим, поскольку он не подавал никаких признаков жизни. Никколо пришел в себя лишь в гробу при душераздирающих звуках траурной музыки. Его идеальный слух не в состоянии был воспринимать фальшь даже тогда, когда Паганини находился между жизнью и смертью. Вернувшись с «того света», юный скрипач с еще большим рвением взялся за освоение сложных технических приемов игры на любимом музыкальном инструменте. Благодаря своему усердию и твердости характера за очень короткое время Никколо достиг столь больших успехов, что слава о его необычайных способностях шагнула далеко за пределы скромного переулка Черной кошки.

1782г
Уже в восьмилетнем возрасте Никколо написал скрипичную сонату и несколько трудных вариаций. Первым серьезным педагогом Паганини стал генуэзский поэт, скрипач и композитор Франческо Ньекко. В десять с половиной лет Никколо, в течение полугода взял 30 уроков у скрипача Джакомо Коста и, в то же время, стал регулярно играть в церквах на воскресных и праздничных богослужениях. В генуэзской газете «Аввизи» от 31 мая 1794 года можно было прочитать: «В понедельник 26 мая в церкви Сан-Филиппо Нери состоялась месса. Был исполнен гармонический концерт искуснейшим молодым человеком одиннадцати лет - синьором Никколо Паганини, учеником знаменитого преподавателя музыки Джакомо Коста, который вызвал всеобщее восхищение». Нельзя не отметить еще одного учителя Никколо Паганини - виолончелиста, прекрасного полифониста Гаспаро Гаретти, привившего юноше отличную композиторскую технику. Развивая способность слышать внутренним слухом, он заставлял его сочинять без инструмента.
Что же особенного было в гороскопе Никколо Паганини, что указывало бы на проявление ранней музыкальной одаренности, а также на столь яркую артистичность, сочетавшуюся с целеустремленностью натуры юного музыканта? Прежде всего, необходимо выделить ядро планет: Венеру, Марс, Нептун и Заходящий Узел в зодиакальном знаке Весов. Планеты гармонии - Венера и Нептун в астрологическом контексте имеют непосредственное отношение к сфере искусства и, находясь в знаке Весов, даруют человеку интуитивное постижение слияния формы и содержания в музыке. Присутствие в этом ядре Марса давало возможность Никколо с раннего возраста (в 9,5 лет точка жизни, проходя по планете Хирон, управителю ядра планет в знаке Весов, «включила» эту ситуацию) сформировать в себе такие качества как целеустремленность, умение концентрироваться в нужный момент и быть упорным в достижении поставленных задач. Планеты Марс и Венера являются альмутенами (событийными управителями) пятого дома гороскопа Никколо Паганини и, оказавшись в X доме, позволили ему в полной мере раскрыть творческие способности, достичь невероятных высот профессионализма, обрести популярность и славу. Нептун, имеющий непосредственное отношение к музыке, является альмутеном IV дома гороскопа, и, находясь в X, свидетельствует о том, что выбор направления вектора судьбы Никколо Паганини был осуществлен под воздействием родителей. Указанное выше ядро планет принимает участие в конфигурации «Парус», основанием которого являются Лунные Узлы, находящиеся в непосредственной близости к линии МС и IС, что опять же указывает на огромное влияние родителей в выборе цели жизни. Экзальтированный Марс в X доме гороскопа Никколо указывает на значимость фигуры отца. Властный и деспотичный характер Антонио Паганини действительно оказал колоссальное воздействие на психику юного музыканта, но именно этот человек силою своей воли и желания привел в движение «корабль» судьбы своего сына. Энергия Паганини-старшего передалась Паганини-младшему, трансформировавшись в его музыкальном сознании в невероятную силу творческого горения. Эта энергия стала ветром, который сдвигает «корабль» с места, и, раздувая паруса, мчит его в неведомые края и далекие страны.

По мере того, как искусство владения скрипкой Никколо становится более виртуозным и отточенным, Антонио Паганини отправляется вместе с юным скрипачом в первое концертное турне по городам Италии: Милану, Болонье, Флоренции, Пизе и Ливорно. Успех сопутствует маленькому виртуозу повсюду и все больше воспламеняет душу юного дарования. Никколо интуитивно понимает, что не сможет наилучшим образом выразить себя и достичь вершин своего искусства, если не найдет применения своему страстному темпераменту в своих сочинениях. Великими были его предшественники: Корелли, Вивальди, Тартини, творчество которых глубоко изучал Паганини, но их музыка, написанная в спокойной и сдержанной манере, не отвечала бурному и несдержанному характеру Паганини. Как ни странно, но именно в юном возрасте родились многие из его прославленных каприччио, где прослеживается творческое переосмысление скрипичных технических приемов и принципов в музыке, впервые введенных итальянским композитором Локателли, которые представляли собою скорее технические упражнения. Но стоило руке гения коснуться сухих формул, и они, преобразившись, превратились в оригинальные, блестящие миниатюры, ошеломляющие своей виртуозностью. 24 каприччио Паганини до сих пор остаются одним из самых уникальных явлений музыкальной культуры скрипичного искусства, поражают неудержимой страстностью, невероятной смелостью и оригинальностью мышления. Эти небольшие произведения оказали колоссальное воздействие, как на музыкантов-современников великого итальянца, так и на композиторов будущих поколений. Вдохновившись, новыми, оригинальными идеями генуэзского виртуоза, переложив для своего инструмента «Компанеллы» и некоторые каприччио Паганини, Ференц Лист открыл новую эру в истории фортепьянного искусства.
Необходимо отметить, что исполнительское мастерство связано с планетой Меркурий, который в гороскопе Паганини находится в знаке Скорпиона в соединении с Белой Луной в XII доме вблизи Асцендента. Меркурий поддержан тригональным аспектом Прозерпины и полусекстилем от Сатурна, что давало возможность скрипачу выработать свою особенную систему занятий, отточить свое техническое мастерство и изобрести собственный секрет виртуозности, которым, как многие считали, обладал великий гений. Интересна характеристика градуса, в котором находится Селена в гороскопе Паганини: «Большой талант, одаренная природа, парадоксальное мышление...». А это значит - развивая свои способности и используя неординарные приемы в своем творческом развитии, великий скрипач получал инициацию светлых сил, и постигал таинственный смысл магического воздействия музыки. Уран, экзальтирующий в 23-ем градусе Скорпиона, где находилась Белая Луна Паганини, открывал небесные врата, и устремлял душу великого гения к высотам музыкального транса, родственного состоянию мистического экстаза. Видоизмененное состояние психики, трансформация сознания, давали возможность скрипачу изобретать новые средства выразительности в музыке и тем самым способствовали духовному перерождению самого музыканта (тригональный аспект Прозерпины из VIII дома к Меркурию с Белой Луной, а также аспект квинтиля Прозерпины к Нептуну).
Чего только не выдумывал Никколо, играя на своей скрипке! Он имитировал пение птиц, звучание флейты, трубы, рожка, мычание коровы и человеческий смех, используя контрасты тембров и регистров, применял ошеломляющее разнообразие эффектов. Однажды Паганини заменил обычный смычок длинным, что поначалу вызывало смех у слушателей, но вскоре он был награжден за эту странность горячими аплодисментами. Проявлению чудачества, стремлению к новаторству и реформации в области скрипичного искусства, способствовало положение Солнца в XI доме гороскопа. А тригональный аспект Солнца к Урану и Луне в знаке Рака давал ему возможность быть не только исполнителем, но и творцом своих произведений, в которых так прекрасно сочеталась глубинная эмоциональность с вычурностью и оригинальностью.

Однажды осознав достигнутый им уровень скрипичной техники, Никколо понял, что должен вырваться из семейного круга - ему необходимо было стать свободным и независимым. В сентябре 1800 года он покидает родительский кров, и в девятнадцать лет, став самостоятельным человеком, оказывается в Лукке, где ему предстоит прожить несколько лет. Здесь, он продолжает с успехом давать концерты, совершенствуя свое мастерство, и становится первой скрипкой Луккской Республики. В это время, в жизнь музыканта впервые приходит возлюбленная, образ которой окутан ореолом загадочности и неизвестности. Паганини никогда и никому не называл ее имени, и такая застенчивая сдержанность позволяет думать о глубоком чувстве к достойной и благородной женщине. Роман со знатной дамой, длился с начала 1802 года по конец 1804 года. Почти три года, Паганини с увлечением занимался игрой на гитаре и скрипке, а также сельским хозяйством, поскольку прекрасное имение его дамы сердца давало ему такую возможность. За это время Никколо пишет двенадцать сонат для гитары и скрипки, но в один прекрасный момент, словно пробудившись ото сна, вновь возвращается в Геную.
Не смотря на то, что роман длился недолго, Паганини никогда больше не испытывал такой привязанности ни к одной другой женщине. Она была его единственной возлюбленной, и о ней он всегда вспоминал с нежностью и сожалением. С тех пор чувство глубокого одиночества его никогда не покидало, не смотря на кажущуюся «веселую» жизнь и многочисленные любовные приключения бродячего музыканта. В фейерверке страстей скрипач черпал силы и вдохновение, но ни одна женщина не смогла заставить его забыть образ единственной и неповторимой первой возлюбленной.
Вскоре слава генуэзского скрипача докатилась и до Элизы Бонапарт, сестры Наполеона, подарившего ей герцогство Лукку и Пьомбино. Княгиня предложила Паганини вернуться в Лукку и поступить на службу к ее двору в качестве скрипача и дирижера оркестра. Паганини согласился и, получив титул «камерного виртуза», приступил к своим обязанностям. Однажды Никколо заключил любопытное пари. Он взялся дирижировать целой оперой, с помощью скрипки, на которой будут всего две струны - третья и четвертая. Паганини выиграл пари - ужин на 24 персоны. Пылкая игра скрипача так волновала Элизу, что нервы ее не выдерживали, и она падала в обморок. Несомненно, корсиканскую кровь могла воспламенить только такая же страстная натура итальянца. Вспыхнувшая между ними страсть разгорелась в полную силу, однако, скрывать ее нужно было самым тщательным образом.
В один прекрасный день Никколо заявил при дворе, что написал новую музыкальную пьесу под названием «Любовная сцена». Новость вызвала живейший интерес, и каково же было удивление присутствующих, когда они увидели, что на скрипке, с которой вышел Паганини всего две струны: одна должна была выразить сердце девушки, другая голос его пылкого возлюбленного. «Нежный и взволнованный разговор возлюбленных» не оставил равнодушной Элизу, но гордый нрав итальянки незамедлительно бросил вызов таланту Паганини, — теперь ему предстояло сыграть на одной струне. Эта идея понравилась Николо, и несколько недель спустя он написал сонату для четвертой струны под названием «Наполеон». 15 августа, в день рождения императора, он блестяще исполнил ее перед многочисленной аудиторией. Успех превзошел его ожидания, и с того дня он всегда отдавал предпочтение игре на 4-ой струне.


Паолина Боргезе, сестра Наполена
Скрипач быстро охладел к Элизе, и вскоре увлекся другой представительницей семьи Наполеона, с которой встретился в 1808 году в Турине. Это была любимая сестра императора, очаровательная Паолина Боргезе. Однако их связь длилась недолго, - страстным натурам свойственно быстро загораться и также быстро остывать. Терпкий запах дамасской розы с темно-красными лепестками лишь на мгновение опьянил скрипача во время недолгой остановки в череде бесконечных странствий. Теперь, следуя неумолимой судьбе, Никколо Паганини снова отправлялся в путь. Генуэзскому скрипачу необходимо было безоговорочно покорить широкую публику далеко за пределами своей Родины непревзойденной виртуозной техникой и стать одним из самых знаменитых скрипачей мира. Завоевав города Италии: Флоренцию, Милан, Неаполь, Рим, великий музыкант отправляется в многолетнее плавание на «паруснике» своей судьбы, влекомый необозримыми просторами и бесконечными далями. Австрия, Германия, Франция, Англия и Ирландия - эти страны стали временным пристанищем для неутомимого странника, снискавшего повсюду головокружительный успех, славу и уважение.
Безусловно, положение Юпитера в соединении с Сатурном в знаке Стрельца в I доме гороскопа Никколо Паганини, указывают на то, что этому человеку суждено было стать выдающейся личностью, не знающей себе равных. Соединение двух гигантов солнечной системы - Юпитера и Сатурна в знаке Стрельца (обители Юпитера) происходит нечасто - 4 раза в 240 лет, но последующее соединение Юпитера и Сатурна в знаке Стрельца произойдет лишь через 2618 лет, причем это соединение оказалось в доме личности Паганини. Он был единственным и неповторимым скрипачом, по следу которого не смог пройти более никто. Все головокружительные скрипичные фокусы, почти акробатические пассажи остаются пустыми и мертвыми без исполнения того, кто их создал. Волшебство растворилось вместе с волшебником. И именно в этом заключалась исключительная и высокая миссия великого скрипача.

Рассматривая календарные циклы в судьбе Никколо Паганини, следует сказать, что рожденный в Год Аиста, гениальный музыкант в своем характере и судьбе проявил черты небесного тотема. Став странником, завоевателем необъятных просторов, он совершил «блестящий триумфальный полет» над всей Европой. Интересно, что 11-ый градус Рака, в котором находится Луна - управительница года Аиста, имеет следующую характеристику: «Музыкальность, совмещение театральной деятельности с путешествиями и поездками». В его гороскопе Луна находится в соединении с Ураном (вторым управителем года Аиста и повелителем воздушной стихии) в знаке Рака на вершине тауквадрата, в котором принимают участие Лунные Узлы и указанное выше ядро планет в X доме. В астрологической традиции знак Рака и IV дом гороскопа олицетворяют связь человека с национальными традициями, родом и семьей, что соотносится со смысловой характеристикой года Аиста. В гороскопе Никколо на эту взаимосвязь указывает положение восходящего Узла в IV доме в знаке Овна, и, соответственно заходящего Узла в X доме в знаке Весов. Космическая программа призывала Паганини к необходимости изучения и использования в своем творчестве итальянских музыкальных традиций и переосмысления их в духе новаторства, сопряженного с поиском неординарных приемов скрипичной игры. Разумеется, тауквадрат, на вершине которого находился Уран в соединении с Луной, не способствовал гармоничному проявлению музыкального таланта. Типичный Скорпион, в натальной карте которого эволюционная планета Уран находилась в экзальтированном положении в восьмом доме, не мог творить в спокойной комфортной обстановке. Основополагающая конфигурация аспектов в его гороскопе (тауквадрат с Луной и Ураном на вершине) вносила в жизнь великого скрипача постоянную неудовлетворенность, а отсюда - стремление к свободе и независимости, выражающееся в оригинальном проявлении чувств. Биографы отмечают, что великий скрипач проявлял все свое мастерство виртуоза-импровизатора в наиболее неординарных и экстремальных условиях.

Луна (повелительница эмоциональной сферы), находящаяся в знаке своей обители, но в месте своего падения в VIII доме гороскопа, указывает на очень сильную привязанность и болезненную любовь Паганини к своей матери. В его письмах чувствуется постоянная и неизменная забота о ее здоровье, счастье и благосостоянии. В то же время он почти никогда не упоминает об отце, скончавшемся в 1817 году. Очевидно, скрипач не испытывал к нему
особенно трепетных чувств, памятуя о жестоком к себе отношении и тяжелой отцовской руке. Находясь, в Венеции в 1816 году Никколо пишет: «Дорогая синьора мама... я всегда готов исполнить ваши желания и не только в том, что касается оставшейся суммы, о которой вы пишете. Больше того, я хочу назначить вам ежемесячную пенсию, чтобы у вас было достаточно продуктов для себя и всей семьи. Очень хочу видеть вас и сестер счастливыми». Надо сказать, что людям, рожденным в год Аиста, свойственна забота о своих родных и близких и без них они не представляют своей жизни. Никколо очень тяжело переживал смерть своей матери, сильно заболел сам и долго не мог оправиться от невосполнимой утраты. Генуэзский скрипач горячо любил свою Родину, и сколько бы не приходилось ему «летать по белу свету», он, подобно Аисту, всегда возвращался в родные пенаты.

Не смотря на то, что Аист - белая птица, дарующая людям свет, радость и гармонию, она все же имеет черную отметину на своих крыльях. Эта черно-белая символика образа тотема не могла не отразиться на судьбе Паганини. Трудно еще найти в истории человечества такую личность, вокруг которой родилось бы столь невероятное количество слухов, забавных историй и фантастических легенд. Вот что рассказывает Генрих Гейне о Паганини во «Флорентийских ночах» устами глухого художника, который в порыве вдохновения несколькими взмахами карандаша точно уловил черты таинственного образа скрипача: «Поистине, сам дьявол водил моей рукой, когда мы стояли вместе с ним перед Альстерским павильоном в Гамбурге, где Паганини должен был дать свой первый концерт. - Да, мой друг, продолжал он, - справедливо то, что все про него говорят, - что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом».

Надо сказать, что в то время, в Германии была создана благодатная почва для всего необычного, страшного и загадочного Воображение Гофмана, Жанна Поля и Гёте вернули в моду образ мессера Дьявола, и не было никакого основания сомневаться в том, что Паганини, как доктор Фауст, подписал с ним контракт. В Вене один господин уверял, будто отчетливо видел, что за спиной музыканта стоял дьявол в красном, с рогами на голове и хвостом между ног и водил его рукой, держащей смычок, и что между ними было поразительное сходство. По всей Европе музыкальные критики сообщали в своих газетах об этом вполне серьезно. Может быть, поначалу Паганини и не возражал против таких слухов, потому как они возбуждали любопытство, подогревали к нему интерес и умножали его известность. Но по мере того, как, слухи, разрастаясь, достигли невероятных размеров и распространились так широко, что стали доставлять ему немало неприятностей, - Паганини брался за перо и принимался опровергать вымыслы клеветников и завистников.
Что же в гороскопе музыканта способствовало появлению столь неправдоподобных слухов, сплетен и вызывало такой огромный интерес общественности к его личности? - Не что иное, как положение Черной Луны в знаке Близнецов – знаке контактов, молвы и слухов, в VII доме гороскопа, указывающем как на общественное признание, так и на осуждение. Черная Луна (воплощение лжи и обмана в судьбе человека), находясь в выше указанном положении, привела в действие механизм вмешательства темных сил в судьбу Никколо Паганини, окрасив образ гениального скрипача в мрачные тона. И, следует сказать, что, это негативное воздействие в жизни великого музыканта было не случайным, а скорее законо¬мерным и предопределенным. Черная Луна, принимая участие в одной из самых важнейших конфигураций гороскопа - «Парус», о которой говорилось выше, добавила «ложку дегтя в бочку с медом», и обрекла ее обладателя на медленное и мучительное испытание предательством, лицемерием, обманом и клеветой.
Черная Луна в натальной карте виртуоза находится в градусе падения Хирона, который является управителем самой Черной Луны, что явно указывает на дурную молву, сопровождавшую скрипача повсюду. Даже если бы такой человек вел праведный образ жизни, стараясь сохранить свое доброе имя, - его все равно облили бы грязью, и обвинили во всех смертных грехах. Конечно же, великий скрипач вовсе не был безгрешен, и нелегкое испытание дурной славой, выпавшее на его долю, стало естественной реакцией общества на независимое поведение талантливого и эксцентричного музыканта. Было чрезвычайно трудно не озлобиться на весь мир и смиренно пройти сей тернистый путь. Надо сказать, что это стоило Паганини немалых душевных и физических сил, и далеко не всегда ранимая личность экзальтированного музыканта могла сдержать негодование.
Находясь в Праге в 1829 году, Паганини в своем письме другу Джерми жаловался: «Если бы ты знал, сколько врагов тут у меня, ты бы просто не поверил. Я не делаю никому зла, но те, кто меня не знает, расписывают меня как самого последнего негодяя - жадного, скупого, мелочного и т.д. И я, чтобы отомстить за все это, официально заявляю, что еще больше повышу цены входных билетов на академии, которые дам во всех других странах Европы».
И хотя Паганини часто выступал с благотворительными концертами, всегда раздавал бесплатные билеты артистам и студентам-музыкантам, щедро одаривал родственников и благотворительные общества, - дурную молву ничем нельзя было заглушить. А ведь этот человек обладал поистине добрым сердцем, иначе, чем можно было бы объяснить благородный поступок по отношению к тем, кто считался его врагом. Согласно посмертному завещанию непревзойденный виртуоз безвозмездно дарил все свои драгоценные скрипки не только друзьям-музыкантам, но и недругам, талант которых он был способен оценить! Нельзя умолчать о той помощи, которую оказал Паганини своему коллеге - композитору Берлиозу, еще никому не известному на тот момент времени, и находящемуся в крайне затруднительном материальном положении. Тем самым маэстро обеспечил талантливому начинающему композитору безбедное существование на пять лет вперед. Однако в мелочах Паганини действительно проявлял скупость, и это объясняется, видимо, привычкой экономить, сохранившейся с детства, когда он жил в бедности. Так, например, он не любил тратить деньги на одежду и часто покупал ее у старьевщиков, упрямо с ними торгуясь.
В последние годы жизни скрипач тяжело болел и очень беспокоился о будущем своего сына Акилле, о близких и родных, которым он все еще пытался помочь. Это обстоятельство побуждало его влезать в финансовые авантюры, в которых он ровным счетом ничего не смыслил, и в конечном итоге все это оборачивалось для скрипача огромными материальными потерями и бесконечными судебными разбирательствами. (Плутон из II дома гороскопа делает тригональный аспект к Черной Луне, которая находится в VII доме гороскопа, связанным с судебными процессами). Паганини оказался жертвой хитрости и сутяжничества недоброжелателей, которые постарались сделать так, чтобы дурная слава маэстро затмила его несравненную одаренность и светлые стороны натуры великого музыканта. Итак, как мы видим, мифологема белой птицы с черной отметиной нашла отражение в судьбе великого скрипача, считавшегося современниками честолюбивым скрягой, за деньги и популярность продавшего душу дьяволу.

Исследуя далее календарные циклы Никколо Паганини, надо отметить тот факт, что священным тотемом месяца рождения генуэзского скрипача также является птица. Месяцем Апам-Напата, соответствующего знаку Скорпиона, управляет Ворон, способный проникать в самую суть явлений, познавать их тайные механизмы, парить над суетностью бренного мира и с высоты своего полета созерцать красоту мирозданья. В зороастрийской мифологии Ворон - Хранитель Небесных вод, окунувшись в которые простой смертный черпал вдохновение и обретал магическую силу. Но далеко не каждый человек открывал в себе такие способности, а лишь тот, кто научился управлять бессознательными инстинктами и приручил своего Ворона. Именно такому человеку позволялось испить глоток «Небесной воды» и постичь одновременно все радости и страдания этого мира. Но с того самого момента он становился посредником между двумя мирами, а печать скорби уже никогда не сходила с его лица. Не потому ли образ Паганини запечатлен его современниками в мрачных тонах и зловещих описаниях?
В гороскопе скрипача Солнце, находящееся в знаке Скорпиона, попадает в соединение со звездой Кхамбалья, одной из самых мистических звезд неба, дарующих ее обладателю невероятные магические способности, духовное преображение. Но эта звезда предупреждает о том, что в жизни такого человека не будет ничего устойчивого. Собственно говоря, такой и была судьба Никколо Паганини. Все, что представляло ценность в его жизни - горячо любимая мать, единственный сын Акилле, драгоценные скрипки и написанные им произведения - были теми немногими святынями, которые он бережно хранил на протяжении всей своей жизни. Управительница звезды - Прозерпина, находясь в восьмом доме гороскопа, в творческом аспекте к Нептуну 1 (второму эпигону звезды Кхамбалья, находящемуся в Зените гороскопа), давала Паганини возможность подниматься до невероятных высот полета души, погружаться в мистический транс, и, используя магическую силу звезды, оказывать колоссальное воздействие на публику, просто сводя ее с ума.
Гениальный музыкант мог одерживать победу в любых состязаниях со своими коллегами и импровизировать в любой экстремальной обстановке. Мария Тибальди Кьеза, излагая биографию великого маэстро в своей книге «Паганини», рассказывает о состязании скрипача Лафона и Паганини: «Лафон принялся тщательно настраивать свой инструмент, затем, обратившись к Паганини, хотел было дать ему «ля», но тот пренебрежительно пожал плечом и тут же заиграл. Поначалу, пока звучали обе скрипки, генуэзец точно придерживался своей партии. Но в сольных местах он давал волю своей итальянской фантазии и свободно импровизировал, создавая совсем новую музыку на фоне оркестрового сопровождения, что вызывало необычайный восторг публики, но было не очень по душе его «милому противнику». Ясно, что творческий пыл Паганини, причудливое разнообразие звуков и эффектов при мастерском исполнении «Ведьм» совершенно затмили Лафона. Это была неоспоримая победа своеобразия, поэзии и романтизма над чистотой и сдержанностью классики и традиционности». Немец - Людвиг Шпор, считавшийся в то время лучшим скрипачом Германии, приехал специально в Италию, чтобы услышать Паганини. Он пишет в «Автобиографии»: «Когда же спрашиваешь, чем объясняется такой огромный успех, люди, несведущие в музыке говорят, что он маг и волшебник и извлекает из своей скрипки звуки, которых никто никогда раньше не слышал на этом инструменте. Это искусственные флажолеты, пиццикато только левой рукой и без смычка, вариации на одной струне после того, как сняты три другие и многие другие фокусы, и звуки несвойственные скрипке, например звук фагота или старушечий голос».
Восторг, вызванный Паганини в Европе был неописуем: за аплодисментами, восторженными криками, овациями публики, доходившими до настоящего безумия, следовали статьи в газетах и журналах и невероятное множество хвалебных стихов.
Композиторы давали волю фантазиям в разного рода вариациях на тему Паганини: Штраус написал Вальс а-ля Паганини, Ф.Грубер - танцы а-ля Паганини, К.Черни - рондо с колокольчиками, словом перечислять можно до бесконечности. В витринах магазинов появлялись портреты и литографии Паганини, карикатуры на него. Кондитеры создавали пирожные и бисквиты а-ля Паганини, делали бюсты из марципанов или леденцов. В ресторанах и кафе стелили скатерти и изображением скрипача, а посетителям предлагали жаркое а-ля Паганини. Говоря о магическом воздействии итальянского скрипача на слушателей, нельзя не отметить высказывание великого композитора, впоследствии ставшего другом Паганини - Россини, который мог осмеять что угодно: «Я плакал только три раза в своей жизни. Первый раз, когда провалилась моя первая опера, второй раз, когда во время прогулки на лодке упал в воду фаршированный трюфелями индюк, и третий раз, когда услышал игру Паганини».

Вернувшись к теме календарных циклов, следует сказать, что управитель месяца Апам-Напата Нептун, считается также эпигоном звезды Кхамбалья, и находится в составе ядра планет в верхней кульминации, являясь одной из самых значимых планет гороскопа. Следовательно, взаимосвязь календарных и гороскопических циклов указывает на проявление тотема Ворона в мистической судьбе гениального генуэзского скрипача.
И, наконец, рассматривая солнечный день рождения Никколо Паганини, мы обнаруживаем, что и здесь священным тотемом 11-го дня, посвященного Изэду Хваршат, является птица - Стриж. Имя этого зороастрийского Изэда происходит от персидского корня «хвар», означающего «блеск», «сияние». Веселый нрав этой птицы откладывает отпечаток на характер человека, рожденного в этот день. Такие люди дурачатся и много смеются, обладают актерскими способностями, щедры и открыты, не могут сидеть на одном месте, нуждаются в постоянных переменах, испытывают тягу к путешествиям, но порой беззащитны перед бытовыми трудностями. Они влюбчивы, ради любви готовы поставить на карту все, обожают детей, отдают им много времени. «Стрижи» работают на износ, находятся в постоянном творческом горении и напряжении.
Характеристика этого солнечного дня, казалось бы, не имеет никакого отношения к мрачному образу зловещего скрипача. Но, исследуя его биографию, нельзя не отметить тот факт, что со своими друзьями Паганини никогда не был ни мрачным, ни замкнутым, ни сдержанным. Напротив, он пребывал в хорошем настроении и любил подшутить над своими собеседниками. Паганини проявлял остроумие, охотно рассказывал забавные истории и приключения из своей жизни, и сам же больше всех смеялся при этом. В небольшом кругу друзей, которые его искренне любили, он словно оживал, забыв о своих бедах, страданиях и болезнях, и хоть на короткое время был весел и доволен. По отношению к своему единственному ребенку, матерью которого была Антонио Бьянки, Паганини проявлял трогательное терпение и безграничную любовь. Однажды во время пребывания скрипача во Флоренции с маленьким Акилле случилась беда, - малыш сломал ножку. И это было бы не так страшно, если бы ребенок был бы постарше. Но удержать двухлетнего непоседу в полном покое, пока не срастется кость, представлялось невозможным. Чтобы малыш поправился - необходимо было привязать ножку к деревянной дощечке и не давать ему двигаться хотя бы несколько дней. Паганини не задумываясь, сел в кресло, взял сына к себе на колени и не вставал с места целых восемь дней. Маленький мальчик, познавший отцовскую любовь, не останется неблагодарным: едва научившись ходить, он всегда будет следовать за своим отцом и никогда не покинет его. С трех до пятнадцати лет Акилле будет всеми силами помогать отцу, ухаживать за ним, утешать и восполнять отсутствие матери, которая жила вдали от Паганини. В четыре года мальчик уже будет свободно говорить по-немецки, а позднее выучит английский, и будет служить отцу переводчиком.


Печально, что человек с таким добрым сердцем не нашел ни в одной из женщин истинного соответствия своей душе, не смотря на то, что романтических приключений в судьбе этого неутомимого героя-любовника было немало. Паганини не способен был любить холодно и расчетливо, как не способен был бесстрастно играть на скрипке. В те моменты, когда он был охвачен неудержимой страстью, он проявлял абсолютную искренность и пылкость взволнованной души.
Будучи в Неаполе в августе 1820 года, Паганини пишет своему другу Джерми: «Позавчера я увидел в церкви одну благоразумную девушку и несколько увлекся ею; пошел следом, чтобы узнать, где она живет. Это дочь одного нотариуса. Что бы ты мне посоветовал? Жениться на ней или оставаться холостым? Я весьма и весьма склонен к браку...» Уже через год в марте 1821 года, вернувшись из Рима в Неаполь, он шлет Джерми письмо, в котором изложен целый роман: «Мой дорогой друг, наконец-то я решил последовать законам моего сердца, а также моего положения и жениться. Милая девушка, дочь в высшей степени порядочных родителей, которая сочетает красоту с самым строгим воспитанием, действительно глубоко затронула мое сердце; и хотя у нее нет приданного, я все же охотно избираю ее и буду счастлив с нею. Да, так угодно небу, и я не мог бы желать большей радости.
Мои годы потекут счастливо, и я увижу себя в своих детях. Пока же мне необходимо свидетельство о том, что я не состою в браке. Я не могу найти лучшего друга, чем ты, чтобы обратиться с просьбой, получить его как можно скорее. Ты знаешь мою натуру и хорошо можешь представить себе, в каком напряжении сейчас весь мой организм, возбужденный чувствительными нервами и воспламененный воображением. Поэтому если ты не хочешь, чтобы я погиб от любви, сделай все самым поспешным образом и помоги свершению моих желаний и сладкой судьбы, которая мне готовится».
Сколько имен, сколько женщин проходит через письма Паганини в его жизни. И по поводу каждой он воспламеняется, и для каждой находит самые искренние слова, самые восторженные эпитеты. Бурный темперамент скрипача, наталкиваясь на какие-либо препятствия, мешающие ему соединиться с возлюбленной, толкал его на самый край пропасти - к браку. Но всякий раз он, не смотря ни на что, остается свободным и тут же влюбляется вновь.
Такая пылкость и страстность Паганини была отмечена в его гороскопе не только знаком Скорпиона, в котором находились Солнце и Меркурий, но и планетарным ядром: соединением Венеры, Марса и Нептуна в знаке Весов, который символически связан с поиском гармонии и обретением партнера. Поскольку весь этот стеллиум находится в динамичном воздушном знаке, то, стало быть, воспламенение и угасание эмоций синьора Паганини происходило весьма бурно, но, к сожалению, не затрагивало его глубинных чувств. Как правило, дело до брака так и не доходило - стеллиум в воздушном знаке подразумевает легкость и подвижность - качества, присущие ветреным натурам. Паганини порхал от одной женщины к другой, заряжаясь сексуальной энергией и, всякий раз испытывая прилив новых волнующих ощущений.
В характере и судьбе великого скрипача определенно читаются черты календарных тотемов: Аиста, Ворона и Стрижа. А как же внешний облик? Не напоминает ли он какую-нибудь птицу? Высокий лоб, орлиный нос, изогнутые в ехидной усмешке губы, длинные черные волосы, контрастирующие своей чернотой с бледностью лица. Франческо Беннати - мануанский врач, лечивший Паганини в Вене и Париже, писал о нем: «По своему уму Паганини мог бы быть выдающимся композитором, достойнейшим музыкантом, но без своего утонченного слуха, и без особого строения тела, без своих плеч, рук и кистей он не мог бы стать бесподобным виртуозом, которым мы восхищаемся. Необычайно, надо сказать растяжение связок его плеч, расслабленность связок, соединяющих кисть с предплечьем, запястья с кистью и фаланги друг с другом... Пальцы без малейшего смещения кисти передвигаются в сторону, противоположную их естественному сгибу, причем делает это легко, изумительно и быстро».
Интересно, что анатомической особенностью великого скрипача явились именно руки, которые можно уподобить крыльям птицы, без которых полет был бы невозможным. Людвиг Берне, слушая концерт в «Гранд-опера» 9 марта 1831 года делился своим впечатлением: «Это было божественно, это было дьявольское вдохновение! Публика обезумела, да он и впрямь сводит с ума... И тут посмотрели бы вы на смущенную фигуру этого кровного врага балетного искусства. Он качался во все стороны, словно пьяный. Он подталкивал одну ногу другой и выставлял ее вперед. Руки он то вскидывал к небу, то опускал к земле, протягивал их к кулисам, взывая к небесам, земле и людям о помощи в его великой скорби».

Карикатура на Паганини
Совокупность вышеперечисленных характеристик внешнего облика скрипача можно считать типологическим проявлением тотемных качеств в антропологии Паганини. Согласно
анимистическим представлениям древних, слияние души человека и тотемного животного, либо птицы, откладывает заметный отпечаток на внешнем облике индивидуума. В астрологической традиции каждому из 360-ти зодиакальных градусов соответствует определенное животное или птица, особенности внешнего вида и характера которых проявляются в человеческой природе. В момент рождения Паганини восходил третий градус Стрельца, тотемом которого является еще одна птица - Альбатрос (подсемейство океанических птиц отряда буревестников). Еще Гейне называл Паганини буревестником. Отличительными особенностями этой птицы являются: огромные крылья, в размахе достигающие 4,25 метра и вытянутый клюв с крючком на конце. Интересно, что на многих литографиях и карикатурах Паганини был изображен с невероятно длинными руками и крючковатым носом. Дело в том, что длина рук Паганини действительно превышала величину, согласующуюся с пропорциями человеческого туловища. Альбатросы - птицы открытых морей, прекрасно летают, пользуясь при парении воздушными завихрениями над волнами. Рассматривая биографию Никколо Паганини, мы невольно отмечаем сходство его характера с поведением буревестника. Жизнь частенько бросала гения в водоворот бурных событий, в котором скрипач уподоблялся буревестнику, ныряющему в воздушные потоки. При такой геометрии крыла альбатросу просто необходимы сильные порывы ветра, также как для ураганного темперамента Паганини необходимы были душевные потрясения, без которых он просто не мог «летать» - творить. В отсутствии мощнейших восходящих воздушных потоков альбатросу просто не удержаться на своих длинных, но тонких крыльях, как композитору не жить без вдохновения. Каким упорством, твердостью характера и выносливостью нужно было обладать, чтобы, выдерживая удары судьбы, неутомимо идти к единственной цели - стать еще совершеннее в игре на скрипке. Если мы вспомним одну из самых ключевых конфигураций гороскопа Никколо Паганини - «Парус», о которой говорилось выше, то поймем насколько мистериальной была судьба генуэзского скрипача. Вся его жизнь - это вызов судьбе, это гордый полет Буревестника, который наслаждается парением в воздухе, не смотря на бушующие вокруг него вихри. Все, что необходимо ему для продолжения своего пути - это попутный ветер. Когда-то отправленный в «открытое море» своим отцом, Никколо сам научился управлять «Парусом».

Скрипка Паганини работы Гварнери
Вдоль северного побережья Италии недалеко от острова Сент-Онора, есть красная, ощетинившаяся как дикобраз, скала - она называется Сен-Ферреоль. Небольшое количество земли, неизвестно откуда взявшейся, накопилось в трещинах и щелях скалы, и там выросла особая порода лилий, а также прелестные синие ирисы, семена которых словно упали с небес. На этом причудливом рифе в отрытом море было погребено и скрыто в течение пяти лет тело Паганини. Легенда это или реальность, никто теперь об этом не узнает. Но интересен тот факт, что буревестники находят свой приют и успокоение именно в скалах.
Великий скрипач умер 27 мая 1849 года, прожив 57 лет и семь месяцев. Все эти годы были прожиты им без отдыха и покоя. Но судьбе было этого мало: прошло еще почти столько же времени - пятьдесят шесть лет, прежде чем прах скрипача обрел, наконец, покой. Посмертное завещание Никколо Паганини заканчивалось так: «Запрещаю какие бы то ни было пышные похороны. Не желаю, чтобы артисты исполняли реквием по мне. Пусть будет исполнено сто месс. Дарю мою скрипку Генуе, чтобы она вечно хранилась там. Отдаю мою душу великой милости моего творца».
Написавший эти строки, разумеется, не был еретиком, и уж тем более, неверующим человеком. И все же монсиньор Доменико Гальвано епископ Ниццы, сразу после смерти Паганини обрушил на него обвинение в ереси, и на этом основании запретил церковное захоронение его останков.
Легендарная личность Паганини еще при жизни породила ряд полуфантастических историй. Но самой невероятной кажется легенда о нетленном теле великого маэстро, которого, прежде чем захоронить спустя 56 лет после кончины, освидетельствовали несколько авторитетных лиц. Они утверждали, что Паганини лежал в деревянном ящике без всяких признаков разложения, а это явный признак как минимум исключительности, а быть может, и высшей духовности.

Мраморный дворец в Петербурге.

Воскресенье, 26 Октября 2014 г. 17:07 + в цитатник
Это цитата сообщения ИМеля [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мраморный дворец в Петербурге.

Мраморный дворец на Миллионной, я бываю там часто на выставках - "Парижские тротуары Михаила Шемякинк, выставка картин Сталлоне, Зураба Церетели, выставка "Актуальный рисунок" - это то, что видела за последнее время. Сегодня иду на интерьерную экскурсию по парадным залам и покоям последнего владельца дворца Константина Константиновича Романова - великого князя, морского офицера и поэта Серебряного века, скрывающегося под псевдонимом К.Р. 
3733824_dscn3439 (700x525, 335Kb)
На улице - осень вперемешку с зимой - на ещё разноцветных деревьях и зелёных газонах лежит первый снежок.
Немного о самом здании: дворец изначально строился для фаворита императрицы Екатерины II графа Орлова, который не успел дожить до завершения строительства. Выкупив дворец у наследников несостоявшегося владельца, Екатерина дарит его своему внуку великому князю Константину Павловичу. история места строительства такова.
При первом российском императоре Петре I, на этом месте располагался Питейный дом, перестроенный позже в Почтовый дом с пристанью. Здесь нередко проходили ассамблеи императора, тогда постояльцев выселяли и дом полностью заполнялся царедворцами. Набережная в те времена называлась Почтовой. Ещё позже на месте Почтового двора был построен деревянный манеж, сгоревший, как и многие другие деревянные постройки. Вот на этом месте и был построен Мраморный дворец, строившийся целых 17 лет, с 1768 по 1785 годы, по проекту архитектора Антонио Ринальди. Назван дворец так потому, что в отделке внешних стен и внутренних покоев использовались гранит и различные сорта мрамора. Фронтон над входом во дворец украшен огромными часами.
3733824_534060_original (678x700, 140Kb)
Захожу в здание и первое, что бросается в глаза - барельеф великого зодчего Антонио Ринальди, немало сделавшего для полюбившегося города.
3733824_0_1b851_b0e96c55_XL_1 (644x484, 53Kb)
Ждём начала экскурсии в вестибюле.
3733824_184085_1000 (700x465, 88Kb)
Пока можно хорошенько рассмотреть парадную лестницу и скульптуры на ней.
3733824_184924_1000 (700x466, 84Kb)
Четыре скульптуры олицетворяют периоды жизни человека: "Утро" - рождение, "Полдень" - зрелость, "Вечер" - старость и "Ночь" - уход.
3733824_0_a1287_c5911f8f_XL (700x466, 134Kb)

Читать далее...

Мраморный дворец в Петербурге. К.Р - великий князь.

Воскресенье, 26 Октября 2014 г. 17:02 + в цитатник
Это цитата сообщения ИМеля [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мраморный дворец в Петербурге. К.Р - великий князь.


Посмотрев парадные залы, мы идём в личные апартаменты великого князя - офицера и поэта, человека образованного и умного.
3733824_MAImage41705b17_0835_46bc_a791_52a867ae41e7_slide_21dd205febbc420589d4663e77dc08ce_0 (519x700, 75Kb)
Фотографировать в покоях князя не разрешается, поэтому взяла фотографии с сайта АД - самые красивые дома мира.
(http://www.admagazine.ru/inter/50103_memorialnaya-kvartira-konstantina-romanova-v-peterburge.php#) и Салон недвижимости (http://www.salonn.ru/archive/2013/issue/118/).
Немного о самом Константине Константиновиче., кем он был, чем занимался, как существовал в обществе. Родился великий князь 22 августа 1854 года в Стрельне, в семье сына императора Николая I Константина Николаевича. С юности Константин Константинович был увлечён поэзией и писал стихи. Семья негативно отнеслась к этому пристрастию - не гоже члену императорской семьи, предназначением которого было служить Отечеству на военном поприще, стать поэтом, но призвание не давало покоя и князь писал, переводил и занимался литературой под именем К.Р.
                                                                                   ***

                     Поймете ль вы те чудные мгновенья,   ,
                     Когда нисходит в душу вдохновенье,
                     И зародившись, новой песни звук
                     В ней пробуждает столько тайных мук
                     И столько неземного восхищенья?
                     Те приступы восторженной любви,
                     Тот сокровенный творчества недуг -
                             Поймете ль вы?..
                     Я всю любовь, все лучшие стремленья,
                     Все, что волнует грудь в ночной тиши,
                     И все порывы пламенной души
                     Излил в свои стихотворенья...

                          Но если, бессознательно порою
                     Высокий долг поэта позабыв,
                     Пленялся я чарующей мечтою,
                     И звуков увлекал меня наплыв, -
                     Не осудите слабости случайной,
                     Души моей поймите голос тайный.
                     Что может ум без сердца сотворить?
                     Я не умею петь без увлеченья
                             И не могу свои творенья
                     Холодному рассудку подчинить!..
 

Когда нисходит в душу вдохновенье, И зародившись, новой песни звук В ней пробуждает столько тайных мук И столько неземного восхищенья? Те приступы восторженной любви, Тот сокровенный творчества недуг - Поймете ль вы?.. Я всю любовь, все лучшие стремленья, Все, что волнует грудь в ночной тиши, И все порывы пламенной души Излил в свои стихотворенья... Но если, бессознательно порою Высокий долг поэта позабыв, Пленялся я чарующей мечтою, И звуков увлекал меня наплыв, - Не осудите слабости случайной, Души моей поймите голос тайный. Что может ум без сердца сотворить? Я не умею петь без увлеченья И не могу свои творенья Холодному рассудку подчинить!..

Стихов много, все они красивы и, в основном, лирические, посвящены природе, любви, много стихов на библейские сюжеты. На многие стихи князя написаны известные романсы.

                                                                              ***

                      О, дитя, под окошком твоим
                      Я тебе пропою серенаду...
                      Убаюкана пеньем моим,
                      Ты найдешь в сновиденьях отраду;
                           Пусть твой сон и покой
                           В час безмолвный ночной
                      Нежных звуков лелеют лобзанья!

                         Много горестей, много невзгод
                      В дольнем мире тебя ожидает;
                      Спи же сладко, пока нет забот,
                      И душа огорчений не знает,
                           Спи во мраке ночном
                           Безмятежным ты сном,
                      Спи, не зная земного страданья!

                         Пусть твой ангел-хранитель святой,
                      Милый друг, над тобою летает
                      И, лелея сон девственный твой,
                      Песню рая тебе напевает;
                           Этой песни святой
                           Отголосок живой
                      Да дарует тебе упованье!

                         Спи же, милая, спи, почивай
                      Под аккорды моей серенады!
                      Пусть приснится тебе светлый рай,
                      Преисполненный вечной отрады!
                           Пусть твой сон и покой
                           В час безмолвный ночной
                      Нежных звуков лелеют лобзанья!
Но, идём в покои К.Р. По личным вещам и обстановке легче представить облик человека, здесь жившего. Ещё при жизни великий князь не всех допускал в свои покои, только самые близкие родные и друзья могли рассчитывать на его гостеприимство. На лестнице перед входной дверью нас встречает Меркурий, божок, видимо, любимый семьёй, его фигурки мы ещё повстречаем  в комнатах.


3733824_dscn3503 (700x525, 204Kb)
Дворец был подарен великому князю к его совершеннолетию. Женился Константин Константинович лишь в 1884 году на принцессе Елизавете Саксен-Альтенбургской, в православии получившей имя Елизаветы Маврикиевны. Брак был счатливым, семья большой. 
3733824_610x419_Quality97_650x447_Quality97_AD06391_05_w (610x419, 140Kb)

Читать далее...

Без заголовка

Воскресенье, 26 Октября 2014 г. 13:46 + в цитатник
Это цитата сообщения ИМеля [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Улица Галерная, дом 33 - дом фон Дервиза. Часть II.

С 1885 года особняк принадлежал Павлу Григорьевичу фон Дервизу, а после его смерти перешёл по наследству его сыну Сергею Павловичу.

3733824_897_4a (198x391, 9Kb) 3733824_200pxDerviz_1390 (200x232, 76Kb)Фамильный герб фон Дервизов. Сепгей Павлович реконструировал находящиеся на участке здания, для чего пригласил архитектора Пертра Павловича Шрейбера. Зодчий оформил не только хозяйский особняк, но и здание со стороны Галерной улицы, предоставленное для проведения музыкальных концертов и представлений. Интерьеры этого дома сохранились до наших дней: Белый зал, Мавританская и Кленовая гостиные и другие помещения. Вот замечательная Кленовая гостиная, вся в чудесных резных барельефах, панно и спрекрасным наборным паркетом на полу. Даже вентиляционные решётки оформлены так красиво, что завораживают взгляд.
3733824_DSCN5286 (525x700, 424Kb)

3733824_DSCN5253 (700x525, 404Kb)

Читать далее...

Ее избивали, подвешивали за косы. Из шурфа Аню подняли с одной косой - другая оборвалась.

Суббота, 25 Октября 2014 г. 12:12 + в цитатник
Оригинал взят у в Ее избивали, подвешивали за косы. Из шурфа Аню подняли с одной косой - другая оборвалась.
Крым, Феодосия, август 1940 года. Счастливые юные девочки. Самая красивая, с темными косами – Аня Сопова.
31 января 1943-го после жестоких пыток Аня была сброшена в шурф шахты № 5.
Похоронена в братской могиле героев на центральной площади города Краснодона.

...сейчас по ТВЦ идет "Молодая Гвардия". Помню, как мы в детстве любили эту картину!

Молодая Гвардия
мечтали быть похожими на смелых краснодонцев... клялись отомстить за их смерть.
Что говорить, трагическая и красивая история молодогвардейцев потрясла тогда весь мир, а не только неокрепшие детские умы.
Фильм стал лидером проката 1948 года, а исполнители главных ролей, никому не известные студенты ВГИКа, сразу получили звания Лауреатов Сталинской премии – случай исключительный. "Проснулись знаменитыми" - это о них.
Иванов, Мордюкова, Макарова, Гурзо, Шагалова - письма со всего света приходили им мешками.
Герасимов, конечно, пожалел зрителей. Фадеев – читателей.
То, что действительно произошло той зимой в Краснодоне, ни бумага, ни пленка передать не смогли бы.

Есть потрясающий сайт
http://www.molodguard.ru/ , где неравнодушными людьми собраны чудом сохранившиеся уникальные фотографии и документы.
Зайдите, посмотрите. Почитайте.


Молодая Гвардия
"Ульяна Громова, 19 лет, на спине вырезана пятиконечная звезда, правая рука переломана, поломаны ребра" (Архив КГБ при Совмине СССР).

Молодая Гвардия
"Лида Андросова, 18 лет, извлечена без глаза, уха, руки, с веревкой на шее, которая сильно врезалась в тело. На шее видна запеченная кровь" (Музей "Молодая гвардия", ф. 1, д. 16).

Млодая гвардия
Аня Сопова, 18 лет
"Ее избивали, подвешивали за косы… Из шурфа Аню подняли с одной косой - другая оборвалась".


Молодая Гвардия
"Шура Бондарева, 20 лет, извлечена без головы и правой груди, все тело избито, в кровоподтеках, имеет черный цвет".

Молодая Гвардия
Люба Шевцова, 18 лет (на фото первая слева во втором ряду)
9 февраля 1943 года после месяца пыток расстреляна в Гремучем лесу неподалеку от города вместе с Олегом Кошевым, С.Остапенко, Д.Огурцовым и В.Субботиным.


Молодая Гвардия
Ангелина Самошина, 18 лет.
"На теле Ангелины были обнаружены следы пыток: выкручены руки, отрезаны уши, на щеке вырезана звезда" (РГАСПИ. Ф. М-1. Оп. 53. Д. 331)


Молодая Гвардия
Шура Дубровина, 23 года
"Перед моими глазами встают два образа: жизнерадостная молодая комсомолка Шура Дубровина и изуродованное тело, поднятое из шахты. Я видела её труп только с нижней челюстью. Её подружка - Майя Пегливанова лежала в гробу без глаз, без губ, с выкрученными руками..."


Молодая Гвардия
Майя Пегливанова, 17 лет
"Труп Майи обезображен: отрезаны груди, переломаны ноги. Снята вся верхняя одежда". (РГАСПИ. Ф. М-1. Оп. 53. Д. 331) В гробу лежала без губ, с выкрученными руками".


Молодая Гвардия
"Тоня Иванихина, 19 лет, извлечена без глаз, голова перевязана платком и проволокой, груди вырезаны".

Молодая Гвардия
Сережа Тюленин, 17 лет (на фото - в папахе)
"27 января 1943 года Сергей был арестован. Вскоре забрали отца, мать, конфисковали все вещи. В полиции Сергея сильно пытали в присутствии матери, устроили очную ставку с членом "Молодой гвардии" Виктором Лукьянчеико, по они не признавали друг друга.
31 января Сергея пытали в последний раз, а затем его, полумертвого, вместе с другими товарищами повезли к шурфу шахты № 5..."


Молодая Гвардия
Похороны Сергея Тюленина

Молодая Гвардия
Нина Минаева, 18 лет
"...Мою сестру распознали по шерстяным гамашам - единственной одежде, которая осталась на ней. Руки у Нины были поломаны, один глаз выбит, на груди бесформенные раны, всё тело в черных полосах..."


Молодая Гвардия
Тося Елисеенко, 22 года
«Труп Тоси был обезображен, пытая, ее посадили на раскаленную печь».


Молодая Гвардия
Виктор Третьякнвич, 18 лет
"...В числе последних подняли Виктора Третьякевича. Его отец, Иосиф Кузьмич, в тоненьком залатанном пальтишко изо дня в день стоял, ухватившись за столб, не отводил взгляд от шурфа. А когда распознали его сына, - без лица, с черно-синей спиной, с раздробленными руками, - он, будто подкошенный, повалился на землю. На теле Виктора не нашли следов от пуль - значит, сбросили его живым..."


Молодая Гвардия
Олег Кошевой, 16 лет
Когда в январе 1943 г. начались аресты, предпринял попытку перейти линию фронта. Однако вынужден вернуться в город. Близ ж.-д. станции Кортушино был схвачен фашистами и отправлен сначала в полицию, а затем в окружное отделение гестапо г. Ровеньки. После страшных пыток вместе с Л.Г.Шевцовой, С.М.Остапенко, Д.У.Огурцовым и В.Ф.Субботиным 9 февраля 1943 г. был расстрелян в Гремучем лесу неподалеку от города.


Молодая Гвардия
Олег Кошевой

Молодая Гвардия
Елена Николаевна Кошевая, мама Олега

Молодая Гвардия
Борис Главан, 22 года
"Из шурфа был извлечен связанным с Евгением Шепелевым колючей проволокой лицом к лицу, кисти рук отрублены. Лицо изуродовано, живот вспорот".


Молодая Гвардия
Евгений Шепелев, 19 лет
"...Евгению отрубили кисти рук, вырвали живот, разбили голову...." (РГАСПИ. Ф. М-1. Оп. 53. Д. 331)


Молодая Гвардия
"Володя Жданов, 17 лет, извлечен с рваной раной в левой височной области, пальцы переломлены и искривлены, под ногтями кровоподтеки, на спине вырезаны две полосы шириной три сантиметра длиной двадцать пять сантиметров, выколоты глаза и отрезаны уши" (Музей "Молодая гвардия", ф. 1, д. 36)

Молодая Гвардия
"Клава Ковалева, 17 лет, извлечена опухшей, отрезана правая грудь, ступни ног были сожжены, отрезана левая рука, голова завязана платком, на теле видны следы побоев. Найдена в десяти метрах от ствола, между вагонетками, вероятно была сброшена живой" (Музей "Молодая гвардия", ф. 1, д. 10)

Молодая Гвардия
Евгений Мошков, 22 года (на фото слева)
"...Молодогвардеец-коммунист Евгений Мошков, выбрав во время допроса удачный момент, ударил полицейского. Тогда фашистские звери подвесили Мошкова за ноги и держали в таком положении до тех пор, пока у него из носа и горла не хлынула кровь. Его сняли и снова начали допрашивать. Но Мошков только плюнул в лицо палачу. Взбесившийся следователь, пытавший Мошкова, ударил его наомашь. Обессиленный пытками, герой-коммунист упал, ударившись затылком о косяк двери и умер".


Молодая Гвардия
Володя Осьмухин, 18 лет
"Когда я увидела Вовочку, изуродованного, совсем почти без головы, без левой руки по локоть, думала, что сойду с ума. Я не верила, что это он. Был он в одном носочке, а другая нога совсем разута. Вместо пояса вдет шарф теплый. Верхней одежды нет. Сняли звери голодные. Голова разбита. Затылок совсем вывалился, осталось только лицо, на котором остались только Володины зубы. Все остальное изуродовано. Губы перекошены, носа почти совсем нет. Мы с бабушкой умыли Вовочку, одели, украсили цветами. На гроб прибили венок. Пусть лежит дорогой спокойно".


Молодая Гвардия
Родители Ульяны Громовой

Молодая Гвардия
Последнее письмо Ули

Молодая Гвардия
Похороны молодогвардейцев, 1943 год


Время и люди. Железный Феликс

Пятница, 24 Октября 2014 г. 23:10 + в цитатник
Это цитата сообщения belorys_kh [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Время и люди. Железный Феликс

Сегодня день рождения одного из столпов «старой ленинской гвардии», наркома путей сообщения, председателя ВСНХ СССР или, как все его помнят, прежде всего, «Железного Феликса».

Люди, в честь которых названы улицы КалугиДзержинский Феликс Эдмундович (1877—1926), революционер, советский государственный деятель, первый председатель ВЧК (с декабря 1917 г.).

Родился 11 сентября 1877 г. в имении Дзержиново (Столбцовский район Минской губернии; ныне Белоруссия) в глубоко религиозной польской дворянской семье. Детство провёл в родовом имении под Вильно (ныне Вильнюс). Решил стать священником, но от принятия сана его отговорил дядя-ксёндз.

В 1884 г. Дзержинский впервые познакомился с идеями марксизма, войдя в социал-демократический кружок Виленской гимназии. Через год оставил учёбу и полностью посвятил себя революционной работе.

Читать далее...

МЕБЕЛЬ ФЕДОРА ОСИПОВИЧА ШЕХТЕЛЯ

Пятница, 24 Октября 2014 г. 19:17 + в цитатник
Оригинал взят у в МЕБЕЛЬ ФЕДОРА ОСИПОВИЧА ШЕХТЕЛЯ
Год назад в посольстве Австралии, которое располагается в бывшем особняке Дерожинской, на протяжении двух недель был организован свободный доступ. На это время в здании, построенном в 1901-1902 г. г. по проекту Ф. О. Шехтеля, была выставлена дополнительная экспозиция. Это была личная мебель Федора Осиповича, которая была сделана по его эскизам. Предметы меблировки, когда-то принадлежащие архитектору, предоставила его правнучка Кира Лазарева.

Готику Шехтель любил, и потому неудивительно, что для предметов личного пользования он использовал именно эту стилистику. Вся мебель выполнена, с одной стороны, безупречно с точки зрения "историзма", а с другой - архитектор, как всегда, творчески переосмыслил художественные каноны готики, привнес свой неповторимый стиль и дух.

Фото:


Фото:


Фото:

Фото:


Фото:


Фото:


Фото:


Фото: http://www.wmos.ru/


Улица Галерная, дом 33 - дом фон Дервиза. Часть II.

Пятница, 24 Октября 2014 г. 12:45 + в цитатник
Это цитата сообщения ИМеля [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Улица Галерная, дом 33 - дом фон Дервиза. Часть II.

С 1885 года особняк принадлежал Павлу Григорьевичу фон Дервизу, а после его смерти перешёл по наследству его сыну Сергею Павловичу.

3733824_897_4a (198x391, 9Kb) 3733824_200pxDerviz_1390 (200x232, 76Kb)Фамильный герб фон Дервизов. Сепгей Павлович реконструировал находящиеся на участке здания, для чего пригласил архитектора Пертра Павловича Шрейбера. Зодчий оформил не только хозяйский особняк, но и здание со стороны Галерной улицы, предоставленное для проведения музыкальных концертов и представлений. Интерьеры этого дома сохранились до наших дней: Белый зал, Мавританская и Кленовая гостиные и другие помещения. Вот замечательная Кленовая гостиная, вся в чудесных резных барельефах, панно и спрекрасным наборным паркетом на полу. Даже вентиляционные решётки оформлены так красиво, что завораживают взгляд.
3733824_DSCN5286 (525x700, 424Kb)

3733824_DSCN5253 (700x525, 404Kb)

Читать далее...

Старожилово Рязанская область, имения барона фон Дервиза

Пятница, 24 Октября 2014 г. 09:28 + в цитатник
Оригинал взят у в <font color="#000000" size="+1"><b>Автопутешествие 2010 (Рязанская область)</b></font>
Усадьбы и имения в Рязанской области


Честно говоря, когда я прокладывал маршрут поездки, то совершенно случайно нашел несколько имений, которые интересно посмотреть, но я и представить не мог, что, во-первых, эти имения окажутся как-то связаны между собой, а во-вторых, окажутся не меньше связаны с Петербургом.

Имения о которых пойдет речь принадлежали русскому дворянскому роду Дервизов, а точнее фон-дер-Визов. Немецкий по происхождению род внес значительную лепту в историю России. А представители этого рода были успешными художниками и композиторами, математиками и геологами, юристами и крупными дельцами, офицерами и видными чиновниками.

Российская история этого рода начинается с Иоганна-Адольфа, который был юристом в Гамбурге, но благодаря своей жене Христине Геркле — кормилице Петра III, он попадает на русскую землю. Недолго правивший Император пригласил немецкого юриста в Петербург и назначил его заведовать своей канцелярией и тайным архивом. В 1759 году иностранец становится юстиц-советником, а в 1761 фон Визе получает дворянство Священной Римской империи (государственное образование, существовавшее с 962 по 1806 годы и объединявшее территории Центральной Европы).

Из двух сыновей юстиц-советника наибольшего успеха достиг Иван Иванович фон Визе. Он начал военную службу в Голштинии, в России командовал полком и дослужился до генерал-майора. В 1801 ему было пожаловано 1500 десятин земли на Азовском море, близ крепости св. Димитрия Ростовского, будущего Ростова-на-Дону, где генерал и умер в 1806 году.

Старший сын генерала от первого брака — Семен Иванович был уже православным и писался фон дер Визе. Начало исторической известности Дервизов положил его сводный брат — Григорий (1797 – 1855), который закончил 2-й Кадетский корпус, успел поучаствовать в войне с Наполеоном, и устроившись в Военное министерство в Петербурге дослужился до действительного статского советника. В итоге, Дервиз был назначен директором Николаевского Сиротского института в Гатчине, который пользовался покровительством царской семьи. У Григория Ивановича было шестеро детей и трое из пятерых его сынов стяжали заслуженную славу: Павел как успешный предприниматель, Дмитрий как крупный юрист, и Николай как талантливый оперный певец.

Павел Григорьевич — родился в провинции, но образование получил в столице: среднее — в английском пансионе, высшее — в Училище правоведения, которое окончил с золотой медалью. С 1847 по 1857 он служил главным образом в Департаменте герольдии Сената и в Министерстве юстиции, но затем оставил государственную службу и с большим успехом занялся постройкой железных дорог в России. Сначала он был приглашен председателем новообразовавшегося в то время Общества Московско-Саратовской (впоследствии переименованной в Московско-Рязанскую) железной дороги Аненковым в качестве секретаря этого общества, в котором он впоследствии был членом правления. Вступив в компанию с инженером К.Ф. фон Мекк, фон Дервиз получил концессию на постройку Рязанско-Козловской железной дороги, впоследствии, в той же компании, им была построена Курско-Киевская железная дорога. Деятельность фон Дервиза была первым в России примером твердой и широкой постановки предприятия частной инициативы в железнодорожном деле. Действительно, за одно десятилетие он нажил такое богатство, что выстроил в Ницце и Лугано великолепные виллы, окруженные прекрасными парками. В ниццкой вилле размещен сегодня местный университет. В 1868 году фон Дервиз переселился за границу, где и оставался до самой своей смерти.

В Рязанской губернии он владел имением «Старожилово», которое в 1873 подарил брату Михаилу. Имение стало родовым у этой линии Дервизов.

Средний брат Павла Григорьевича — Дмитрий Григорьевич (1829 – 1916) пережил всех родных, ибо скончался за год до Февральской революции, и достиг в роду самого высокого чина и служебного положения – действительного тайного советника и члена Госсовета. Он, как и брат, закончил Училище правоведения, но, в отличие от него, всю жизнь посвятил юриспруденции, занимая разные должности в Министерстве юстиции и Сенате. Дмитрий Григорьевич принимал активное участие в судебной реформе, за что получил в 1864 Высочайшую благодарность, а 1884 году он был назначен членом Госсовета.

У Павла Григорьевича было два сына Сергей и Павел. К Павлу Павловичу мы вернемся чуть позже. А вот Сергей Павлович был артистической натурой: увлекался игрой на рояле и театром, состоял почетным членом Русского Музыкального общества. Сергей Павлович унаследовал крупные капиталы отца и владел в Рязанской губернии двумя большими имениями: Кирицами с усадебным домом, выстроенным известным зодчим Ф.О.Шехтелем, и церковью прп. Сергия Радонежского, и Карловкой с дворцом в 40 комнат, старинным парком, оранжереями и конным заводом.

Вот то самое имение Сергея Павловича в Кирицах, в настоящее время его восстанавливают, здание принадлежит санаторию для детей, больных нелегочными формами туберкулеза.



В Петербурге Дервиз владел домом на Английской наб., 34, где жил вместе с матерью и семьей. Благодаря своему богатству барон Дервиз мог много средств жертвовать на благотворительные цели. В частности, он финансово поддерживал частную гимназию Дервизов и Охтенское механико техническое училище в Петербурге, мужскую гимназию в Рязани, почетным попечителем которой являлся.

При всем своем состоянии Сергей Павлович не вел праздный образ жизни — он служил предводителем дворянства и почётным мировым судьей в Спасском уезде Рязанской губернии, был директором правления Рязано-Козловской железной дороги. До 1896 года состоял чиновником особых поручений в Министерстве юстиции и дослужился до чина статского советника, получил должность камер-юнкера и был награжден несколькими орденами. После в эмиграции супруги Дервиз проживали на вилле «Медитерране» в Каннах, где Сергей Павлович скончался в 1943 году.

Вернемся к Михаилу Григорьевичу, брату Павла Павловича, отставному артиллеристу и управленцу имения в Старожилово. Имение — это огромный комплекс построек, расположенный на 15 гектарах. В Старожилове был выстроен великолепный конный завод, поражающий и сейчас своим размахом и красотой.



Интересно, что Старожиловский конный завод, как имение в Кирицах выстроено вышеназванным архитектором Ф.О.Шехтелем.



Весь комплекс Дервизов в Старожилово был сооружен в модном в то время национально-средневековом духе с псевдоготическими элементами.



Дело Дервиза живо в Старожилово и по сей день — старожиловский конный завод продолжает работу. А вот многоичленные постройки быстро ветшают.



Хозяйственные строения частично используются под жилье, а частично стоят с выбитыми окнами и обвалившимися перекрытиями.



Михаил Григорьевич имел многодетную семью. Из его 8-ых детей наиболее интересна судьба дочери — Веры Михайловны, которая стала одной из первых женщин-геологов в России. Чтобы получить соответствующее образование, эта бестужевка уехала в Швейцарию, где, окончив Фрибурский университет, защитила докторскую диссертацию по геологии. В Ленинграде пережила блокаду, но в 1945 году пенсионерка Вера Дервиз была арестована и три года спустя умерла в лагере. Ее брат Валериан, тоже геолог был арестован в 1935 году и сослан на Балхаш, где продолжал работать геологом. В Ленинград вернуться ему не разрешили, и с 1939 года Дервиз поселился в Рыбинске с женой, где он умер во время войны. А вот его сын Олег Валерианович Дервиз ныне известный в Петербурге адвокат.

Теперь возвращаемся к Павлу Павловичу, который с 1898 года был отставной штаб-ротмистр лейб-гвардии Гродненского гусарского полка и жил в имении Соха, что находится неподалеку от имения в Старожилово.

Вот имение в Сохе. По сохранившимся постройкам можно судить о тонком архитектурном вкусе владельца.



Скорее всего в создании этого имения также принимал участие талантливый архитектор рубежа XIX-XX веков - Ф.О.Шехтель.



Интересно использована неровность рельефа: почти вплотную к дому сооружена (ныне полуобвалившаяся) подпорная стенка, по верху которой вдоль сильно вытянутого здания располагается величественная аллея; прямо на нее можно выйти из центрального зала.



Сейчас трудно сказать, как был оформлен парадный вход, эта часть дома фактически руины.



Если служебные постройки в Сохе сохранились неплохо, то сам главный дом, к сожалению, просто рушится на глазах. Нет крыши, упали перекрытия второго этажа.
Центральная часть дома перекрыта высокой, как бы "вспученной" металлической кровлей. Перед нами пример металлочерепицы рубежа прошлых веков: отдельные железные пластины уложены на железный же лист.



Здесь как и в Старожилово, были конюшни — неотъемлемый атрибут любой русской усадьбы, сохранились они хорошо, и используются ныне под хозяйственные цели. Слева на снимке хорошо виден дом для гостей, который сохранился несколько лучше центральной усадьбы.



Вид на конюшни с другой стороны.



Судьба Павла Павловича Дервиза тоже достаточно трагична. В 1903 году вынужден был продать свой дворец в Петербурге, недавно перестроенный и оформленный архитектором А.Ф.Красовским на Английской набережной д. 28, сыну великого князя Владимира Александровича — Андрею Владимировичу, двоюродному брату царя. В 1918 г. хозяин дворца эмигрировал, и особняк на Английской набережной был национализирован. Ныне в этом дворце располагается первый в России Дворец Бракосочетаний и многие люди могут наслаждаться его прекрасным убранством.

А унаследованную от отца виллу в Ницце, где он родился, Павел Павлович продал в 1910 году, ибо его финансовое положение из-за расходов по имению сильно пошатнулось.  В 1916 из-за первой мировой войны Павел Павлович Дервиз перевел свою немецкую фамилию на русский лад и стал зваться «Луговой». После революции Луговой был арестован и несколько месяцев просидел в Бутырской тюрьме в Москве, затем вернулся в Соху, где крестьяне, любившие барина, выделили ему надел. Он стал преподавать в местной школе. Однако Павлу Павловичу пришлось все же оставить бывшее имение и с 1928 году он жил и работал учителем в поселке Максатиха под Тверью вместе со своей пятой женой учительницей. Любвеобильный красавец-гусар в первый раз женился в 1891, в последний — в 1920е гг. и каждый раз это были неравные браки. От пяти браков Павел Павлович Луговой имел трех сыновей и семерых дочерей. Большое потомство, увы, не помогло роду Павла Павловича Дервиза-Лугового сохранить свою первоначальную фамилию.

А это, если я правильно понял фамильная церковь Дервизов, недалеко от Сохи.
Читатели поправили: это церковь Преображения Господня, постройки 1784-го года. Церковь не имеет никакого отношения к Дервизам.



Удивительно, как совершенно случайно можно побывать сразу в нескольких имениях одной семьи.


ДНЕВАЛЬНЫЙ ПО ВОЕННОЙ ИСТОРИИ. ПАМЯТНЫЕ ДАТЫ

Четверг, 23 Октября 2014 г. 21:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Полковник_Баранец [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ДНЕВАЛЬНЫЙ ПО ВОЕННОЙ ИСТОРИИ. ПАМЯТНЫЕ ДАТЫ

Читать далее...

История романса =К а л и т к а=

Понедельник, 20 Октября 2014 г. 20:04 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

История романса =К а л и т к а=


"Лишь только вечер затеплится синий…"
77690_devushka_sad_kalitka_yunosha_kartina_1920x1200 (700x437, 184Kb)
"Люблю старинные русские романсы, в особенности - "Калитку", непревзойденной исполнительницей которой была замечательная певица Надежда Андреевна Обухова.


Почему-то в наши дни певцы-мужчины не включают этот романс в свой репертуар. А ведь поется он от лица мужчины или юноши. Между тем такой исполнитель был. Так, в каталоге грампластинок за 1940 год упоминается единственная довоенная запись романса "Калитка" в исполнении Вадима Козина.


По указанному в каталоге номеру записи я отыскал эту пластинку. Оригинал ее хранится в Государственном архиве звукозаписей. На этикетке указаны следующие данные: "Калитка, муз. и сл. Обухова, инстр. Н. Игнатьева, исп. Вадим Козин, джаз-оркестр п/у Н. С. Игнатьева".

Это самая ранняя из найденных мною публикаций известного романса. Никаких других, более ранних изданий или пластинок с "Калиткой" обнаружить пока не удалось. Очень рассчитываю (как это уже бывало) на помощь читателей нашей рубрики в поиске таких сведений.

Читать далее...

Эхо пятой колонны.

Понедельник, 20 Октября 2014 г. 14:07 + в цитатник
0275 эхо москвы визитная карточка
текст лариной о патриотизме
0267
0268
0276
0269
270
Перья Эха
0271
акунин
ерофеев
0273 осин

Менестрель Эха макаревич
улицкая
ухо быкова
из ср с открытым ртом
оскал «патриотов»

Счастливый принц

Суббота, 18 Октября 2014 г. 12:02 + в цитатник









Оскар Уайльд ✐ Мудрости жизни ✐ Oscar Wilde





Констанс Ллойд и сын Сирил
Сыновья писателя, лишенного родительских прав, Сирил и Вивиан, после суда над отцом жили сначала в Швейцарии, затем в Германии. Их заставили забыть про опального папу, но когда они выросли, то личность Оскара сильно на них повлияла. Старший, Сирил, одержимый желанием быть настоящим мужчиной, стал офицером и погиб в Первой мировой. Вивиан же прожил долгую жизнь, написал мемуары, родил сына, Мерлина, ставшего хранителем архива своего деда


Трубецкие. Князь Василий Сергеевич, его жены и дети

Четверг, 16 Октября 2014 г. 19:29 + в цитатник
Это цитата сообщения Муромлена [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Трубецкие. Князь Василий Сергеевич, его жены и дети

4.1.5. Князь Василий Сергеевич Трубецкой (1776 - 1841) — участник наполеоновских войн, генерал от кавалерии, кавалер орденов св. Георгия 3-й и 4-й степени, генерал-адъютант. Сенатор (1826), член Государственного совета Российской империи (1835). Один из мужей Вильгельмины Курляндской.

Представитель рода Трубецких, правнук князя Юрия Юрьевича. Младший сын генерал-поручика князя Сергея Алексеевича Трубецкого (1731—1812), внучатого брата императрицы Елизаветы Петровны, от брака с княжной Еленой Васильевной Несвицкой (1744—1831). По словам А. О. Смирновой, получил чисто французское образование и был большим любителем живописи.

4000579_Trubetskoy_Vasily_Sergeevich (395x443, 56Kb)
Workshop of Джордж Доу (1781–1829)  Vasily Sergeevich Troubetskoy (24.03.1776 – 10.02.1841) russian general (Winter Palace War Gallery)

далее

Надежда Обухова

Четверг, 16 Октября 2014 г. 16:34 + в цитатник






Nadezhda Obukhova Russian Romance Do not stir up memories .






Н.Обухова Ночь светла/N.Obukhova Russian Romance

Надежда Обухова (1886—1961) . Ночь светла (М. Шишкин - H. Языков).
Nadezhda Obukhova (1886—1961). Noch Svetla (Light is the Night). Old Russian Romance (M. Shishkin - N. Yazykov).
Ночь светла

(слова: Л.Г. и М.Языков – музыка: Николай Шишкин)

Ночь светла, над рекой тихо светит луна,
И блестит серебром голубая волна.
Темный лес… Там в тиши изумрудных ветвей
Звонких песен своих не поёт соловей.

Под луной расцвели голубые цветы,
Они в сердце моем пробуждают мечты.
К тебе в грезах лечу, твоё имя твержу,
В эту ночь о тебе, милый друг, всё грущу.

Милый друг, нежный друг, я, как прежде любя,
В эту ночь при луне вспоминаю тебя.
В эту ночь при луне на чужой стороне,
Милый друг, нежный друг, вспоминай обо мне.

В эту ночь при луне, на чужой стороне,
Милый друг, нежный друг, вспоминай обо мне!


Light is the night. The moon is
Shining quietly over the river.
And there is silver moonshine
On the blue? wave.
The forest is dark. The nightingale isn't singing
Loudly its songs
On the emerald-green branches
Of the silent trees.
The blue flowers
Are in full bloom in the moonshine.
They have awakened dreams
In my heart.
I'm? flying to you in my dreams,
Whispering your name.
My sweetheart, my darling,
I'm longing for you.
My darling, I'm still longing
For you this night.
My sweetheart, my darling,
I recall you in the moonlight,
this night, still loving you
As much as always.
My sweetheart, my darling,
Remember me
Over there, in your homeland,
In the moonlight, this night.
My sweetheart, my darling,
Remember me...
Ещё

4:27

Верочка Мамонтова и картины Васнецова

Четверг, 16 Октября 2014 г. 15:32 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Верочка Мамонтова и картины Васнецова

Верочка Мамонтова и картины Васнецова
Валентин Серов. «Девочка с персиками». 1887 год

Понятия о красоте у каждого из нас свои. И на вопрос «А что есть красота» можно ответить по-разному. Поэт Николай Заболоцкий когда-то написал:

«Так что есть красота? И почему её обожествляют люди? Сосуд она, в котором пустота, или огонь, мерцающий в сосуде?»

По-видимому, для кого-то прекрасен сосуд, а для кого-то огонь, заключённый в сосуде…

продолжение

Главные женщины в жизни Лермонтова

Четверг, 16 Октября 2014 г. 11:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Мари_Мэри [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Настоящий дьявол, воплощение шума, буйства, разгула, насмешки - это Лермонтов?

В своей жизни Михаил Юрьевич испытывал сильные чувства к нескольким женщинам. Всю свою жизнь он искал истинную любовь, душу, способную понять и воспринимать его таким, какой он есть. К сожалению, ни с одной женщиной он не связал свою жизнь. 

4497432_adresaty (700x525, 37Kb)

 

Любовь приносила ему горечь, разочарование и страдания. Но в чем-то повинен он был сам: его чувство было вулканом – то спящим и молчаливым, то огненным и страстным. И от этого страдали все его женщины, не всегда понимая истинных чувств Мишеля. И все же, кто они - вдохновительницы и мучительницы поэта? Это Лопухина В.А., Сушкова Е.А., Щербатова М.А. и Быховец Е.Г.

далее много


Поиск сообщений в Светлана_Вет
Страницы: 96 ... 13 12 [11] 10 9 ..
.. 1 Календарь