МK по акварели: «Натюрморт с гранатами» |
Художник-акварелист Елена Базанова, интервью с которой мы опубликовали на днях, сейчас готовит к выходу книгу. Реализация проекта намечена на осень, а пока Елена собирает материал, копит сюжеты и пишет тексты. Она еще не определилась с окончательным форматом издания, но из рабочего названия ясно, что это будут не просто лирические рассуждения об акварели, а скореепрактическое пособие для художников, работающих в этой сложной технике.
А пока материал готовится в печать, Елена любезно поделилась с читателями «Мой Молескин» отрывком из будущей книги «Техника акварели. Мастер-класс Елены Базановой»:
|
Цветочные акварели от Марни Вард (Marney Ward) |


















































|
Акварели Павла Пугачева. |


ПАВЕЛ СТАНИСЛАВОВИЧ ПУГАЧЕВ
Член Союза художников России






















![541136[1] (600x439, 97Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/387/86387441_5411361.jpg)
![525823[1] (600x443, 108Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/387/86387529_5258231.jpg)

![519454[1] (600x459, 104Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/387/86387371_5194541.jpg)






![586075[1] (441x600, 107Kb)](http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/386/86386944_5860751.jpg)




![380415[1] (396x550, 91Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/386/86386249_3804151.jpg)
![381117[1] (388x600, 93Kb)](http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/5/86/386/86386871_3811171.jpg)



|
Акварельные картины. Shin Jong Sik |

Акварелист Шин Чен Сик (Shin Jong Sik) - современный корейский художник, Получил известность благодаря своим подробным картинам в технике акварель, выполненными чистыми, прозрачными цветами и вызывающими у зрителя неподдельное чувство восхищения. В большинстве случаев это красочные натюрморты, но также в коллекции Шин Чен Сика много пасторальной живописи и пейзажей.
Главные "персонажи" его работ - это цветы, посуда и композиции, составленные из них. Шин ничего не придумывает, не добавляет никаких деталей, он просто пишет то, что видит, воссоздавая на холсте хорошо известные предметы, слегка "разбавляя" их новыми идеями. Его восхитительные акварельные картины это результат сочетания врожденного таланта художника и невероятной способности "чувствовать" малейшие оттенки цвета и свет. Эффекта внутреннего свечения он достигает, выделяя или наоборот пряча отдельные участки картины, в соответствии с "требованиями" общей цветовой гаммы рисунка, фон же, как правило, создается размытым или вовсе остается пустым.
Слабость и сила сосуществуют в его картинах, лишь усиливая интерес ценителей живописи к творчеству художника. До недавнего времени он использовал смесь акварельных красок, сегодня Чен Сик Шин пишет исключительно краской "Mission Gold Watercolors", новой линией премиум-акварелей, распространенных в Соединенных Штатах и Канаде. В настоящее время акварельные картины Шина украшают собой многие частные и государственные собрания современного искусства коллекционеров из разных стран мира.






















|
Корейский акварелист Shin Jong Sik |
|
Невероятный реализм в акварельных картинах Джо Фрэнсис Дауден |

Сложно поверить, но перед вами не фотографии, а гиперреалистичные картины талантливого английского художника – акварелиста Джо Фрэнсис Дауден. Основными направлениями творчества Джо являются ландшафты и морские пейзажи. Художник не скрывает технику написания своих картин и проводит семинары и мастер-классы для всех желающих научиться рисовать акварелью.
Одна из схем создания акварельной картины

Джо считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники.
Например: «Будьте проще — эта самая распространенная мантра среди акварелистов не подходит для нашего случая. Наоборот, старайтесь усложнить работу на столько, насколько это возможно. Уберите подальше учебники по акварели и углубитесь в настоящий лес.»


















http://4tololo.ru/content/3638


|
Акварельные портреты Misulbu (South Korea). |
|
Акварели. Художник из Японии Abe Toshiyuki. |


Abe Toshiyuki родился в 1959
Давнее желание стать художником заставило его в 2008 году оставить преподавательскую деятельность, чтобы сосредоточиться на том, что было мечтой всей его жизни. В настоящее время Абэ Toshiyuki интенсивно работает в качестве художника и принимает активное участие в выставках. За плечами художника много персональных выставок и несколько престижных наград.
"В своих работах я сосредотачиваюсь на нюансах и тонкостях простых вещей, которые нас окружают. Японцы всегда проявляли глубокую любовь и уважение к природе, и я считаю, что это нашло свое отражение не только в известных японских произведениях искусства, но и в японской литературе. Поэтические описания таких сцен, как быстротечность реки и хрупкость лепестков вишни, могут быть отражены и в живописи и выразить мысль о неизбежных изменениях. Кроме того, я считаю, что эту же самую идею в значительной степени способны выразить и мои акварели."




























































http://galinazhukova.livejournal.com/40008.html


|
"Живая акварель" мастер класс Андрея Кулагина |
Здравствуйте, друзья!
Мы продолжаем разговор на тему "Живая акварель", т.е. техника акварельной живописи. Немного теории, а имеенно, речь пойдет о выборе бумаги, сам мастер предпочитает бумагу ручной работы , и всё-таки
Для справки:
"Акварель в старину выполнялась на пергаменте, который состоял из отбеленной кожи, на тонких пластинках слоновой кости, которая применяется в миниатюрной живописи и поныне, на льняных отбеленных тканях и уже значительно позднее — на бумаге. В наше время акварелью пишут почти исключительно на бумаге...." читать полностью
Итак, начинаем с организации рабочего места........
Всем творческих успехов!
Серия сообщений ""Живая акварель"":Всё о технике акварельной живописи.Часть 1 - "Живая акварель"
Часть 2 - "Живая акварель"- две жизни. Андрей Кулагин
Часть 3 - "Живая акварель" мастер класс Андрея Кулагина
Часть 4 - "Живая акварель" мастер класс Андрея Кулагина
Часть 5 - "Живая акварель" - рисуем "Крымский пейзаж"
...
Часть 12 - Запись вебинара от 1 марта 2015г. "Композиция"
Часть 13 - Настроение картины-творческая осенняя сессия
Часть 14 - Осенняя творческая сессия-цикл вебинаров.
|
>Русский сарафан. Пять типов сарафанов со схемами. |
Первое, что приходит в голову когда думаешь о русском костюме это сарафан. Их носили не только крестьянки, но и зажиточные женщины- барыни. Сарафан надевали прямо на рубаху. Некоторые богатые невесты шили себе свадебный наряд, состоящий из сарафана, рубахи, передника, нескольких поясов и головного убора. Не забывали и про украшения. Под сарафан надевалось несколько юбок для того, чтобы девушка выглядела полнее, так же эти юбки являлись нижним бельем. Первые сарафаны были как с рукавами, так и без них. А рукава являлись съемными.
Вторым значим элементом женского русского народного костюма, встречавшимся в большинстве регионов, в особенности северных, являлся сарафан. Сарафан носили крестьянки и в будни, и в праздники, и на работе, и дома. Сарафаны изготовляли из холста, домотканого сукна, крашенины, пестряди, набойки и фабричных тканей (китайки, шелка, парчи, узорного ситца). Декором служила вышивка, ленты, цветные полоски ситца, гарус, галун, бахрома.
Термин "сарафан" впервые появился в русских письменных источниках XIV в. (Никоновская летопись, 1376 г.). "Сарафаном", "сарафанцем" называлась не только женская, но и мужская одежда кафтанообразного покроя, известная в княжеском и бойком быту в XIV—XVII вв. Область распространения сарафана в основном соответствовала границам русского государства XVI-XVII вв. Этот вид одежды сформировался в период обособления великорусов от других восточнославянских народов. Сарафан как женская одежда упоминается в XVII в. Однако, как читают исследователи, это не исключает того, что женская одежда типа сарафана была и раньше под другими названиями. Так, например, термин "косий" относится еще к XVI в., а "сукман" упоминается в документах на рубеже XVI-XVII вв.
|
Бланманже творожное. |
|

|
Фото на холсте. Печать на папиросной бумаге. Мастер-класс |
Доброго времени суток!
Фотографии, напечатанные на холсте, выглядят изумительно! Ну какая рукодельница устоит перед соблазном попытаться создать имитацию печати? Нет, конечно, можно и напечатать на ткани, но боязнь навредить принтеру, да и природное любопытство толкают мастеров и мастериц искать способ как-то фото перенести, приклеить, но чтобы все выглядело натурально и никак иначе!
Талантливая и неугомонная Сара /sarahsprojects.blogspot.com/ предлагает свой вариант создания имитации печати фото на холсте с использованием папиросной бумаги.
|
Бабочка из ткани для декора |
Чудесная идея! Смотрите, спешу поделиться с вами, дорогие мои!


|
Необыкновенной красоты цветы из ткани и лент от Nigar Hikmet, Турция. Работы, мастер-классы |
Приветствую вас!
Талантливейшая турецкая мастерица Нигяр Хикмет занимается цветочным творчеством с 2004 года, сочетая тканевую флористику с вышивкой лентами и бисером. Нигяр находится в постоянном поиске новых идей и возможностей, не теряя при этом собственный стиль - ее работы узнаваемы и любимы многими. Мастерица сама придумывает способы и техники создания своих необычайно красивых композиций. Я чуть ниже привела несколько ее фото мастер-классов. Приятного просмотра!
Вдохновляйтесь!




Украшения важны всегда, но особенно они востребованы, конечно же, в летнее время. Если вы хотите научиться создавать самые разные украшения своими руками или пополнить свои знания, рекомендую приобрести отличную подборку мастер-классов от Masterclassy.ru "Украшения ручной работы". В подборке 21 мастер-класс по созданию украшений из проволоки и бисера, пластики и вышивки лентами, тканевыми цветами, камнями и т.д. С помощью подборки вы освоите много техник, познакомитесь с различными материалами и сможете создавать собственные шедевры легко и быстро:)

|
Перенос рисунка на ткань. Несколько необычных способов! |
Способ 1: Краской и ФАЙЛОМ: (для крупных изображений):
Рисуем контур разбавленной маслом масляной краской на файле, приложенном к монитору или телевизору:
Способ 2: КРАХМАЛОМ: (для мелких форматов не больше А4)

Жёстко крахмалим предварительно расчерченную по шаблону листа А4 светлую х\б ткань (лучше белую), замачиваем каждый кусочек в растворе:

отжимаем аккуратно и сушим без прищепок:
|
Росписи-обманки от Сергея Судакова. |
В посте: как создавался этот рисунок с оружием и имитацией камня с фактурой. Материал - акриловая декоративная штукатурка, акрил, масло.
Вы можете поверить, что реальный здесь только огонёк свечи (от зажигалки) - остальное: и ниша выпукло-вогнутая, и камень, и оружие и пейзаж с замком просто на голой плоской стене НАРИСОВАНО!
![]() |
![]() |
Сергей Судаков создаёт потрясающе реалистичные настенные росписи-тромплеи. Художник включает в свои работы технику с флюорисцентными красками, что продолжают светится в темноте при выключенном освещении.
|
Цельнокроенная кукла |
|
Петли в рамку. |
|
Поддержка Вид LiveInternet Аватар домик_41 сменить Друзья В дневник Написать Комментарии ЛС Настройки Авось Записи Друзья |


Серия сообщений "Нужные сайты":
Часть 1 - Все крупные и известные поисковые системы на одном сайте.
Часть 2 - Всем любителям старого кино.
...
Часть 24 - Все о кодах и номерах транспортных средст РОССИИ
Часть 25 - Как узнать свои задолженности?
Часть 26 - Огромная коллекция лучших аффоризмов и картин.
|
Самые короткие в мире рассказы |
Однажды редактор журнала «New Time» Стив Мосс решил провести конкурс, участникам которого предлагалось написать рассказ длиной в 55 слов, но чтобы при этом в тексте сохранялись стройный сюжет, проработанность персонажей и необычная развязка.

Он получил отклик таких масштабов, что по результатам конкурса удалось собрать целый сборник, получивший название «Самые короткие в мире рассказы».
|