Вы знаете друзья,у меня аж дух захватило, с одной стороны огромное эстетическое удовольствие, с другой, мозг отказывается понимать как человеческие руки могут сделать такие изящные, невероятно тонкие вещи.

“I take a black piece of paper, and then I cut away what I don’t want…”

“Я беру чёрный лист бумаги и вырезаю всё,что мне ненужно…”
Beth White

Beth White начала вырезать силуэты из бумаги в технике вытинанка, в 1975 году.

Что такое вытинанка?
Это ажурный узор, вырезанный из бумаги черной, белой или цветной. Если быть точнее, то это техника вырезания из бумаги.

Мы знаем, что бумага родом из Китая. Там же впервые и начали вырезать. И где бы ни появлялась бумага, там возникало искусство бумажного вырезания. В Европе было распространено силуэтное вырезание (в частности портреты), в Латинской Америке – сюжетное вырезание и т.д. 

От аппликации её отличает то, что всё изображение - это цельный кусок бумаги. Если не наклеенную вытинанку поднять за один уголок, она поднимется вся целиком, и будет напоминать связанную крючком салфетку.

Она работает во многих направлениях: реклама, разработка логотипов и обложек альбомов и книг. Ее силуэты находятся в частных коллекциях по всему миру.

Кому интересно,ранее опубликованный пост по теме "Кружева из бумаги":

Чёрно-белая кружевная резьба - техника вытинанка | Beth White

Можно ли в наше время почти мгновенного распространения информации и идей придумать что-то новое, необычное, захватывающее дух и в тоже время простое. Оказывается можно. Об этом я догадывалась, но вот теперь нашла и наглядное подтверждение.

Знакомьтесь. Hina Aoyama. И ее неподражаемые бумажные картины. Впервые увидев их, возникает желание протереть глаза, и убедиться, что зрение не подвело. Разве это возможно! Разве человеческие руки способны на ТАКОЕ!? А бумага, бумага разве способна такое передать? Но постепенно понимаешь, что все увиденное реально. Что да, это таки бумага и обыкновенные человеческие руки с ножницами сотворили это чудо.

Может кто помнит, как в детстве переводили понравившиеся картинки на кальку. Такая гордость, как-будто сам нарисовал эту красоту. И видно кому-то это настолько понравилось, что работа с "калькой" или пергаментом превратилась в настоящее искусство.

 Сама по себе техника Pergamo или Parchment мало чем отличается от переводки карандашом на кальку. Вы можете просто разукрашивать обведенные контуры картинок, как в детской раскраске. А можете оставить воздушно-белые штрихи продавленные в пергаменте.

День добрый. Решил выставить фото своих рельефов - оформление стен. Все работы выполнены вручную без применения трафаретов и выкрашены монохромно в цвет интерьера.

Оформление камина - рельефна картина.

После нанесения фактуры, картину покрасил в цвет окружающих стен. Над камином заранее не была предусмотрена подсветка. Некоторые фотографии я делал с искусственным освещением, чтобы выделить рельеф и фактуру рисунка.

Рельеф общий вид

Основой сюжета для оформления камина была взята фотография собора города Ярославля. Эскиз я не делал, но изменил немного расположение деталей на свое усмотрение.

МК по "декоративной штукатурке"

Приветствую всех ,кто заинтересовался этой темой! Недавно я удалила свой блог про декор стен ,вот возвращаю в несколько ином формате,в виде мастер класса он здесь будет,думаю,полезнее :)

2.

Это основные инструменты, на снимке еще нет валика для базовой окраски стен,а также некоторого оборудования,без которого затруднительно вообще делать ремонт квартиры:ведра,миксер,переносной прожектор,стремянка.Так же нужна рабочая одежда(работа ,сами понимаете,пыльная)и резиновые перчатки. Итак,что для чего:средние шпатели -для нанесения рисунка на стену,чем шире лопатка шпателя,тем крупнее рисунок. Широкий шпатель-для нанесения тонкого "клеевого" слоя (что это за слой,будет понятно дальше)и для "ошкуривания".Кисть-для смачивания водой и окраски(плюс валик),кельма-как палитра,держим в левой(для правшей)руке с небольшим количеством пластера.

3.

Свои смеси я называю не штукатуркой ,а пластером,хоть и не сторонница иностранной терминологии(plaster (англ)-штукатурка)И все таки штукатурка ассоциируется с подготовительными грубыми работами. А мы занимаемся в какой-то степени "пластическим искусством"-рельефным декором стен;))Так вот ,ПЛАСТЕР я делаю из шпаклевки (лучше для заделки швов гипрока,она прочнее и мельче всего,можно так же финишную , тогда клея побольше лить),клея ПВА(лучше подходит строительный ПВА)и воды. Это рецепт 1. На треть (10-л. ведро) воды 1-1,5 л клея где-то ок 10 кг шпаклевки .Шпаклевка не готовая,а сухая,которая продается в мешках. Замешиваете миксером до густоты картофельного пюре. Из такой пористой по своей структуре массы можно делать тонкие ажурные фактуры(замечательно для классики,барокко,роккоко и др.стилей)Снимок-для примера,вариантов рисунка-куча!!!

4.

Если хотите фактуру потолще и более плотную (без дырочек),то замешиваете "тесто" по рецепту 2:все то же самое,плюс туалетная бумага(т.е. целлюлозное волокно)На тот же объем 2 рулона туалетки(самой дешевой). Структура такого пластера будет волокнистой ,а не пористой,как в первом случае Рельеф из такого пластера не трещит при высыхании,даже если вы его сделали изрядной толщины (хорошо подходит для средиземноморского,античного,кантри,этно-стиля)

5.

Вот кусочек стены с фактурой из пластера-2.(она более толстая)Еще без цвета.

6.

Туалетную бумагу надо предварительно хорошенько раскрошитьв небольшом количестве воды,потом добавить весь клей(1-1,5л) ,снова размешать как следует(не должно остаться склееных комочков бумаги),долить до трети ведра воды(или чуть больше) ,снова размешать и только после этого сыпать шпаклевку ,размешивая миксером,добавлять до нужной пюре-образной консистенции

7.

Вот такое "тесто"для нашей лепнины получилось:)Здесь фото пластера с волокном. Но и без него(рецепт 1) вид (в ведре) такой же:)))

8.

Густота массы и в первом и во втором случае должна быть такой,как на снимке:кельму держу вертикально,но масса не стекает с нее ,а ме-едленно сползает(как она СПОЛЗАЕТ ,конечно ,ну о-очень хорошо видно на фото))))))))))) Кстати,здесь масса без туалетки и хорошо видна пористость "теста".

9.

С кельмы шпателем снимаем небольшое количество пластера и наносим на стену,держа шпатель практически ПАРАЛЛЕЛЬНО стене. Как бы скользим по поверхности ,оставляя штрихами и пятнами "следы" пластера.Чтобы цеплялось красивее,предварительно нанесите широким шпателем на стену (на небольшой участок метров 2-3 )тонюсенький слой того же пластера,он будет как КЛЕЕВОЙ слой для вашего рельефа. Хотите более плотно,сильнее прижимайте шпатель к поверхности,будет меньше ажура.Еще одно важное замечание:снимайте массу с кельмы на шпатель не КОМОЧКОМ ,а плоской ЛЕПЕШКОЙ. Для этого надо плашмя положить шпатель на пластер ,который у вас на кельме и затем как бы СТЯНУТЬ его с кельмы. На шпателе окажется смазанная лепешка-вот это вам и нужно . Теперь так же плашмя прикладываем шпатель к стене и так же тянем шпатель вдоль стены,как вам хочется(вверх,вниз,вкруговую и т. д.)

10.

После того ,как стена высохнет,смочите ее слегка водой (кисточкой) и широким шпателем снимите колючки и заусенцы ,затем,когда высохнет,прошкурьте наждачной бумагой:стены должны быть безопасны для вашей кожи и одежды))).

11.

Базовую краску наносим валиком в 2 слоя с промежуточной просушкой.

12.

Прежде чем орудовать валиком,пройдитесь кисточкой по всем углам и стыкам (это называется "отводкой"),не забыв предварительно защитить потолок и откосы окон скотчем (пользуйтесь желтым,он не снимается вместе с краской )

13.

Когда малярные работы закончены и стены хорошо высохли(за сутки),приступаем собственно к декору. Методов декоративной окраски много ,они хорошо известны мастерам,которые работают с рельефным декором ЛЮБОГО масштаба . Но ,как говорится,повторенье-мать ученья:)
На стенах лучше пользоваться вот такими вискозными (а не поролоновыми) губками. Они хорошо держат краску и достаточно упругие ,что важно.Итак,берем на губку немного "золотой "эмали( у меня перламутровая акриловая эмаль производство ВГТ ,Москва)...

14.

и тщательно круговыми движениями втираем в поверхность ,стараясь заполнить все ямочки.

15.

Но можно ямочки местами оставит и без золота. Тоже смотрится эффектно. Тогда -это уже финишный вариант.

16.

А если закрасили золотом полностью,то лучше "поднять" рельеф с помощью базовой краски (она у нас матовая) ,или взять тон чуть светлее(просто в базовую добавить немного белой). Той же губкой проходимся по верхушечкам . Хорошая упругость губки позволяет красить ,не попадая в ямочки,что очень желательно.

17.

Кусочек камина на фоне готовой стены. (такой насыщенный цвет золота выбран заказчицей)

18.

а это уже знакомый вам фрагмент ,но в цвете.

19.

А это еще один вариант:золото по верхушкам.

20.

он же .

21.

Это вариант (рядом с дверью более менее понятен цвет)-просто сплошное нанесение "золота"(другой оттенок) ,без пропусков. Смотрится красиво,но на любителя:)

22.

Тот же вариант.

23.

А здесь наоборот,сначала по верхушкам прошлась светлой(базовая -цвет топленого молока,по верхушкам-слоновой кости)

24.

А потом уже блеском (серебро)

25.

Вот этот вариант.

26.

и тоже рядом с дверью:)

Надеюсь,кому-нибудь понадобится этот материал.Не все решаются на декоративную штукатурку ,боясь каких-то особых сложностей. Да,есть и трудноватые техники(многослойные),но можно сделать вполне даже эксклюзив и более простыми ,как те,которые я здесь показала вам .Совсем не обязательно столько блеска(просто такой заказ попался ))),можно так же декорировать и матовыми акриловыми красками.Так что ,смелости вам,фантазии и творческих успехов!!!

Серия сообщений "оформление стен ":
Часть 1 - МК по "декоративной штукатурке".
Часть 2 - МК по "декоративной штукатурке"-2, снова декоративная штукатурка:)
Часть 3 - Супер альтернатива обоям!Жидкие обои.Видео мк
Часть 4 - Роспись стен своими руками. Профессиональные секреты
Часть 5 - Интерьерное. Подборка 10. Балконы.

Давайте посмотрим 2 видео , как можно декорировать панно подручными средствами по шпаклёвке, разбавленной клеем ПВА или акриловым лаком для эластичности и как потом оригинально тонировать эти панно.                        Приятного Вам просмотра :))

И как потом можно тонировать эти панно

Интересные идеи декорирования в дневнике fljuida

Давайте посмотрим  прекрасное оформление декоративным мозаичным панно, которое фрагментами выступает над ровной поверхностью гладкой стены

О том, как это делалось расскажет Вам сама автор этого произведения :)     автор. sashkale)

 

 

 Структурирование - техника, позволяющая наиболее ярко выделить и показать природную красоту древесины. Часто этот способ называется "брашированием" - от английского слова "brush"  - щетка, чистить, вычищать.

Случайно натолкнулась в инете на потрясающий МК. Раньше я с таким не сталкивалась и работа очень впечатлила.

 Автор Наталья Понятова. Огромное спасибо хочу сказать за мастер - класс!!!  Вот адрес в контакте http://vk.com/club19300101

          СГРАФФИТО Sgnffito

Это термин ведет свое происхождение от итальянского - процарапанный  и обозначает настенную монохромную  или  полихромную  роспись, чья  техника  близка технике фрески.  На известковую штукатурку, пропитанную  красками,  накладывают слой  грунта  толщиной  около  двух сантиметров, а затем делают насечки и  процарапывают  по  определенному рисунку  на всю глубину,  вплоть до первого известкового слоя. Для этой работы используют различные скребки и резцы. Полихромная сграффито имеет множество слоев штукатурки различных  цветов.  Как  и  в  технике фрески,  работа  должна выполняться по сырой штукатурке в течение одного сеанса.  Первые сграффито появились в XIII в. и были исключительно линейными  (сегодня нередко соскабливают большие поверхности). В эпоху  Ренессанса сграффито конкурировал  с  фреской  (Северная  Италия, Австрия,  Богемия).  После  долгого забвения сграффито вновь обрела популярность в ХIХ-ХХ вв.

Посмотрите,какие прекрасные творения получаются в этой технике !:)

Как рисовать фальшивые камни 

Пошаговая инструкция.

«Можете ли Вы отличить, где заканчивается имитация и начинается реальность?»

            Быстрый и эффективный метод. Имитация окна

Часы-фреска от Светланы Гуровой. Отличный мастер-класс

Источник

Ну , видимо это шутка инета :) Но мы продолжаем....

Уж больно хочется разместить здесь весь материал :)

В этом смысле работа очень творческая и требует смекалки. Еще раз подчеркну, что основное - это первичное нанесение состава на стену. Предварительно можно взять кусок гипсокартона, прогрунтовать его и потренироваться как в приготовлении состава (если это «ФИНИШ») нужной консистенции, так и в закреплении его на вертикальной поверхности. Вы все поймете сами, начав работать.
  
Окраска полученной фигуры - дело вашей фантазии и вкуса. Я предпочитаю колонковую художественную кисть и акриловые краски. 

Сначала окрашиваете фон, а потом работаете над барельефом. Цветное (не фоновое) исполнение дает великолепные результаты:
  

Чтобы избежать проблем со сложной окраской фона при уже нанесенном барельефе, я СНАЧАЛА наносил финишное покрытие на стену, и только ПОТОМ делал барельеф. 

За счет использования в качестве связующего акриловой грунтовки, «ФИНИШ» отлично держится на акриле финишной отделки. А «ляпы» успешно убираются влажной тряпочкой.
  
Можно некоторым образом комбинировать трафарет и барельеф. 
Сначала наносится трафаретное изображение, которое потом наращивается до барельефа. В общем, нюансов очень много и про все рассказать просто невозможно. 
  
Напоследок остановлюсь на ИНСТРУМЕНТЕ. 
Кельма, иначе на сленге иногда называемая «малкой», и шпатель для «декоративки» должны быть из нержавеющей стали хорошего качества. 
Ориентироваться можно по цене: кельма - от 500р. и выше, шпатель - от 300р. Покупать лучше в фирменных магазинах, торгующих качественной лакокрасочной продукцией. 

Качество покрытия, особенно при полировке, напрямую зависит от инструмента. Металл плохого качества оставляет черные полосы. И не скупитесь, наверняка, раз попробовав, вы уже не остановитесь. 
Так было и со мной... Еще пригодится...

Для дополнительной информации в инете можно найти видео мастер-классы по нанесению фактурных покрытий. Уделите особое внимание технике владения кельмой. Её возможности достаточно полно видны на МК по «венецианке». Очень универсальный инструмент. После знакомства с ним, шпателем практически не пользуюсь. 
  
Наиболее интересно и выигрышно результат ваших трудов будет выглядеть при верхней декоративной подсветке, которая подчеркнет объемность изображения. Продумайте этот вариант заранее.
   

На последнем фото очень интересное сочетание резьбы по штукатурке и барельефа. Предварительно нанесен слой шпаклевки, позволяющий выполнить резьбу, затем сделан барельеф, а в завершении всего - сама резьба. Это позволило получить гораздо  более объемный эффект, нежели достигаемый каждым способом отдельно.
  
Возможно, я в своем повествовании что-то упустил, но это поправимо, - задавайте вопросы, с удовольствием  на них отвечу!  Желаю успехов в деле «интерьеризации» своего жилища! 

http://uhouse.ru/design/page,1,7,5410-dekorativka.-prodolzhenie..html

Пришлось в три сообщения растянуть ,одним файлом не хотелось загружаться.

Самый оптимальный вариант - изготовление трафарета собственными силами. 
При этом нужно учитывать, что чем толще материал, из которого изготавливается трафарет, тем рельефнее получится изображение. 
В качестве основы вполне подходят ватман и картон. Если рисунок достаточно велик, листы можно скрепить между собой скотчем. Далее наносятся сами контуры и прорезаются канцелярским ножом. Сам процесс вырезания, в зависимости от сложности рисунка, весьма кропотлив и требует аккуратности... 

Всё, трафарет готов.
  

Формируем собственно изображение. 

Для этого на выбранном месте закрепляем трафарет, например, - малярным скотчем. 

Готовим смесь для заполнения. Я пользуюсь шпаклевкой «ФИНИШ» от КНАУФ, только вместо воды добавляю акриловую грунтовку. Мне нравятся эксплуатационные свойства этого материала, хотя выбор может быть и другой. 

Необходимое количество тщательно вымешиваем, консистенция - достаточно густая сметана. Шпателем необходимой ширины заполняем трафарет, то есть просто протягиваем шпателем по трафарету, заполняя смесью вырезанные места.

При желании, полученной поверхности изображения можно придать различную фактуру, используя сухую кисть, губку и другие «подручные средства». 

Декоративный эффект получается и при частичном заполнении трафарета, когда мы как бы только обозначаем контуры изображения, например, так:
  

Даем возможность содеяному подсохнуть и аккуратно снимаем трафарет. При необходимости - подправляем. 

Теперь и стене, и изображению надо придать презентабельный вид... 

Для этого используем красящие составы. 

Предварительно поверхность грунтуется, я предпочитаю обычную отечественную акриловую грунтовку, можно глубокого проникновения. Акриловая - потому, что финишное покрытие, как правило, тоже акриловое. 

Для получения эффектного финишного слоя, подчеркивающего фактуру, используются полупрозрачные составы изготовленные (самостоятельно!) из прозрачных лаков (матовых, глянцевых) на основе того же акрила с добавлением, в качестве красителя, простых акриловых красок, - так мы добиваемся необходимого оттенка. Это так называемые лазури, глейзы. 

От толщины слоя зависит интенсивность цвета! Эффект неизбежно проявляется на шероховатой стене. 
Наносятся меховым валиком (с коротким ворсом), кистью или губкой. 
Для выделения полученного изображения, его можно протереть чуть влажной тряпочкой, уменьшая тем самым слой краски. 
При окрашивании другим цветом рисунок либо тампонируется, либо окрашивается с повторным применением трафарета. 

Очень здорово смотрятся покрытия с использованием, в качестве финиша, перламутровых акриловых красок с эффектом «металлика». Они отечественного производства, недорогие, отличного качества и при разведении водой напоминают лазури. 

Если вам более по душе однотонное покрытие, проблем нет! В вашем распоряжении акриловые и латексные краски, заколерованные самостоятельно, или на автомате. Для придания блеска и шелковистости они сверху покрываются соответствующим лаком.
  
Ну и, наконец, «БАРЕЛЬЕФНОЕ» ВЫПОЛНЕНИЕ ДЕКОРА. 

Будем считать, что подготовленная основа, в виде стены с нанесенной декоративной штукатуркой (либо гладкой) у нас уже есть. 
Так же считаем, что человек, нацеленный выполнить эту работу, обладает некоторыми «художественными» способностями и пространственным воображением... 
  
Стена грунтуется и вы, определившись с местом, в карандаше изображаете предмет своих вожделений. 

Дальнейшее напомнит вам художественную «лепку по стене». 
В качестве материала предлагаю к использованию «ДЮНУ» от Бельведер или уже упомянутый ранее «ФИНИШ». Постепенно, кусочек за кусочком, формируем остов барельефа, накладывая на прорисованные линии необходимое количество материала, не преследуя, однако, цель полностью заполнить предполагаемый объем, - это можно сделать в дальнейшем, поэтапно. 

Работаем руками и мастихином. 

Так же не требуется дотошное соблюдение границ рисунка, - откорректируете потом. 
Это - основной этап, который предопределяет успех. Работа кропотливая и требующая терпения. После формирования контура изображения приступаем к «скульптурным» работам, то есть начинаем удалять лишнее резцами и ножом. Лучше это делать на не совсем еще застывшей массе. Гладкости поверхности добиваемся шлифованием наждачкой мелкой зернистости.
  

При выполнении работ приходится придумывать некоторые приемы, позволяющие облегчить нанесение состава... 

Так, например, тонкие линии на первом снимке выполнены с использованием медицинского шприца, который заполнял раствором. И вам, делая барельеф, придется что-то придумывать и изгаляться, - потом, "среди себя", будете гордиться. 

копилочка интересных техник у fljuida