Andre Kohn родился в одаренной семье около Каспийского моря в южной России. Детство Андрэ Кона прошло под блеск гор и моря. Родители Кона всячески поощряли увлечения сына рисованием. Мальчику в доме даже разрешалось рисовать на обоях. Его отец был полковником в российской армии, первым кандидатом, которые участвовали в программе обмена в американском Воздушном военном Колледже в Монтгомери, Алабама. В 1993, когда Кон был уже в Америке, его отец заявлял о своем намерении перейти на сторону Соединенных Штатов.
Сейчас Кон именитый художник. Он много путешествует и много работает.

Работы художницы Chelin Sanjuan. Родилась она 1 мая 1967 года, в городе Сарагоса, Испания. В 1968 году вместе с родителями она эмигрировала в Чили, но прожила семья там 5 лет. Далее путешествие в поисках дома продолжилось. До 1987 года девушка будет жить в Венесуэле. С 1987 Chelin Sanjuan вернулась в родной Сарагос, где даже открыла свою студию. Ее работы выставлялись на многих выставках и пользовались большим успехом у критиков и любителей живописи. Каждая картина Chelin- сюрреализм и гиперреализм превратившийся в какую-то фантазию. В последние года Chelin Sanjuan живет и творит в Валенсии, Испания.

Австралийская молодая художница-иллюстратор, дизайнер известная под ником shadesofeleven, создает замечательные образы фотошопом, карандашами, ручками и маркерами.

Карне Гриффитс – английский художник, чьи работы рождаются из любви к рисованию и путешествиям. Карне родился в Ливерпуле, любовь к рисованию у него с самого детства, поэтому проблем с выбором профессии у него не было. Сразу после школы он поступил в Мейдстонский Колледж Искусств, который окончил в 1992 году с отличием. У этого автора весьма необычные краски, ведь помимо использования традиционных красок, художник использует и другие жидкости, такие как чай, коньяк, водка и виски. Художник любит изображать невидимые нити, которые связывают нас с миром природы. В его работах мы видим энергетические линии или духовные связи между нами и нашим окружением. Часто его картины – это эмоциональная реакция на ситуации и образы, встречающиеся в повседневной жизни.

Стина Перссон – иллюстратор из Швеции, живет в Стокгольме и известна  своими чудесными переливающимися  акварелями. Ей удается рисовать картины, которые ломают представление о том, что работа  с акварелью предсказуема и банальна. Однако, Стина работает не только с акварелью, удивительные переливы цветов встречаются у нее и в изделиях из бумаги, и в работах акрилом, и в удивительнойсмеси фотографии с акварелью, и в высокохудожественных надписях.

Кейт Перр – фэшн-иллюстратор, все свое сознательное детство и учебные годы провела в Англии. В настоящее время живет в окрестностях Лос-Анджелеса в Калифорнии. Кейт вдохновляет французский и итальянский кинематограф, музыка, фотография, театр, танцы и дизайн одежды. Всё это отображается в её творчестве: невесомые формы, легкость и в тоже время насыщенная яркость акварели.

Габриэль Морено – молодой испанский иллюстратор, гравер и живописец. Габриэль окончил Университет Изобразительных Искусств в Севилье в 1998 году, после чего работал в различных дизайнерских студиях и рекламных агентствах Андалусии. Сейчас он живет и творит в Мадриде. В основе его творчества лежит сочетание элегантных чёрных линий туши, чернил и акварели. Стоит отметить, что Габриэль создает все свои изображения, стараясь не задействовать программ компьютерной графики. Его иллюстрации можно увидеть в Sunday Times, TimeOut,  GQ и во многих других популярных изданиях.

Молодой Мэтью Вудсон (псевдоним «ghostco») родом из Южной Индианы. Мэтью закончил Чикагский Художественный Институт в 2006 году. Его работы очень популярны в интернете, что  не удивительно – рентгеновские иллюстрации будто стоп-кадры из анимации, сделанные индийской тушью без использования компьютерных программ, цепляют за живое.

Флориан Николь (псевдоним «Neo») – молодой графический дизайнер и иллюстратор из Франции. Флориан учился на графического дизайнера, но во время учебы  проявлял сильную любовь к иллюстрациям, что и повлияло на его выбор стать иллюстратором.  Для создания своих работ Флориан использует китайскую тушь, маркеры, цветные чернила и ручку. Свои эскизы художник дополняет в Photoshop  с помощью  текстуры, газетных вставок и  рукописей.

Мартин Джоханна – современная голландская художница из Амстердама. Мартин окончила Академию Искусств в городе Арнхем, получив степень магистра. Большую часть своих картин художница рисует при помощи красок, графита и чернил. С самого детства рисование для неё было способом убежать от обыденности, создать новые миры и измерения. Как признается сама Мартин, процесс творчества для неё является очень гипнотическим. “Мое творчество приоткрывает часть темной стороны моей личности”, – признается Мартин. “Моей самой сильной страстью всегда были музыка, высокая мода, фолк-культура и этническая одежда. Когда я начинаю рисовать, мир для меня становится прозрачным и жидким, как в сказке про Алису. Только я не потерянная девочка, а темный странник, скитающийся по крышам домов и проскальзывающий в ваши сны…”

Конрад Росет – испанский иллюстратор из Барселоны. Молодой иллюстратор преподает в местной школе дизайна (BAU), сотрудничает с журналами, популярными изданиями, с такими брендами как Zara и Adidas. У Конрада есть замечательная акварельная серия «Личные вещи», иллюстрации сделаны методом детализированного карандашного наброска  и раскраской  пятнами акварели. Выходит красочно, живо и впечатляюще.

Кэролайн Андрие – фэшн-иллюстратор из Словакии. Она окончила французскую школу Atelier de Sèvres и EPSAA. Кэролайн рисует моделей в костюмах для журналов, книг, сайтов и различных брендов одежды. Красивые иллюстрации женщин, нарисованные рукой Кэролайн, красуются в таких журналах как Vanidad и SoChic , а так же на веб-сайтах Lancome и Diesel Fragrance Factory.

Мари Бунто – молодой российский иллюстратор. Мари родилась в Тульской области в г. Узловая, но большую часть юности она провела в диконравной Сибири. На данный момент живет и творит в Москве. Проявившаяся еще в детстве любовь к рисованию, побудила Бунто получить образование модельера. Несмотря на то, что Мари занимается иллюстрацией, основным занятием ее назвать нельзя – она творит только тогда, когда есть свободное время. В своем творчестве художница применяет карандаш, линер, а так же использует планшет и различные программы компьютерной графики. Мари не ограничивает себя рамками фешн-иллюстрации – она экспериментирует с техниками и стилями в зависимости от настроения.