Зинаида Николаевна Юсупова

Francois Flameng (1856-1923) был очень успешным французским художником в течение последней четверти 19 века и первой четверти 20-го. Родился и умер в Париже, его отцом был живописец Lеopold Flameng, который был и замечательным гравёром и научил этому ремеслу и сына. Обучался живописи у художников:Alexandre Cabanel (1823-1889), Jean-Paul Laurens (Jean Paul Laurens) (1838-1931)François впервые выставил свои работы в Парижском Салоне в 1873 г. Francois Flameng первоначально получил известность благодаря своим историческим картинам и портретам, стал профессором в Академии Художеств в 1905г. Он украшал здания Сорбонны и Опера Комик, а также занимался рекламой. Был награжден Орденом почетного легиона. Позднее он получил известность, благодаря своим работам о первой мировой войные. Был назван почетным президентом Общества военных художников. Работы его кисти хранятся в музеях мира, в том числе в Эрмитаже.

Портрет княгини З. Н. Юсуповой с двумя сыновьями в Архангельском

Портрет герцогини Дарьи Евгеньевны Лейхтенбергской Франция. 1896 г. Холст, масло. Государственный Эрмитаж

Jeff Rowland художник родом из Англии. После обучения искусству в North Tyneside College, с 1984 года работает профессиональным художником

Подборка картин:

1.

2.

Пускай проносятся года,  

Я повторю упрямо:  

- Снимите шляпы, господа, 

Пред вами в шляпке –дама…

Delphin Enjolras (1857-1945) 

KONSTANTIN EGOROVICH MAKOVSKY (1839-1915)

John Clymer (1907-1989) 

Cesare Auguste Detti (1847-1914)

Итальянский художник Francesco Vinea (1845-1902)

Madonna and Child (с аукциона кликабельно) 

Lionel Noel Royer - Femme Au Tambourin (аукцион)

"С момента ,когда я впервые ступила на улицу французского квартала Нового Орлеана, я была очарована. Каменные мостовые, балконы ,увитые яркими благоухающими цветами, таинствнные дворики, старомодные фонари, исторические площади. Атмосфера, навеваемая воспоминаниями и удовольствием. Прекрасная музыка, смех и красота повсюду, ожидание встречи с чем-то приятным .Поэтому я особенно часто обращаюсь к эпохе модерна.Я не могу представить себе её без улиц и площадей,по которым я гуляла ,такими они могли быть на рубеже веков. " Криста Киффер

Вы себе представляете
            парижских женщин
с шеей разжемчуженной,
          разбриллиантенной
                   рукой…

1.

Берегите нежности минуты,
Чистой, как весенняя вода.
Часто нам бывает очень трудно,
Удержать мгновенье навсегда.

Мастер живописи  Потас Олег Альбертович современный художник. Родился он в 1966 году на Урале, в городе Свердловске. Специальное  образование получил там же. Окончил художественную школу, а затем  художественное училищe в 1985 году. Уже после армии совершенствовал свое мастерство в МВХПУ им. Стрoганова. Это было с 1988 по 1993 год.

Сегодня  живет и работает в столице. Занимается как живописью, так  и настенной росписью. Работы мастера известны и востребованы и находятся на хранении в частных коллекциях России и за рубежом

Художник Олег Потас - человек с Урала, хотя давно живет и работает в столице. Когда смотришь его работы, даже не верится, что Олег Потас – современный художник. Его творения выглядят как бессмертная классика мастеров прошлого…

Серия сообщений "Живопись 5":
Часть 1 - Женщины художника Эмро Эшри
Часть 2 - Картины полные сияния художника Александра Маранова
...
Часть 7 - Российские художники Диана и Анатолий Коробкины
Часть 8 - Украинские художники Михаил и Инесса Гармаш
Часть 9 - Российский художник Олег Потас. Его творения - это классика!

Оригинал взят у alindomik в Рококо. Жан Оноре Фрагонар.

Жан Оноре Фрагонар родился в 1732 году в Грассе. Учился у Буше, который помог развить способному ученику декоративное чутье. А благодаря Шардену  благодаря  стал первоклассным живописцем.  В Италии изучал работы мастеров итальянского барокко. Его яркое дарование определяет французскую живопись последней четверти XVIII века. После возвращения из Италии Фрагонар сначала  писал скучные классические композиции, которые не имели успеха. Чтобы поправить свои дела, художник перешел к маленьким картинам фривольного жанра, к излюбленным темам французской гравюры XVIII века. В этом он обнаружил большую смелость, изобретательность и тонкий вкус.

"Свидание"      1771-1773

Читать далее

Соколов Пётр Фёдорович (1791-1848)
Портрет графини Ольги Александровны Орловой (1807–1880), урожденная Жеребцова.
1829, акварель

Шопен *Вальс № 10 (Оп. 69 № 2)*

Гау Владимир Петрович (1816-1895)
Великая княжна Елена Павловна

Соколов Пётр Фёдорович (1791-1848)
Граф Н.А.Самойлов
акварель

Соколов Пётр Фёдорович (1791-1848)
Countess Sophia Alexandrovna Bobrinsky (1799-1866)

Великая Княжна Мария Николаевна – тип русской жены и матери

>>>

Элизабет Йерихау-Бауман (нем. Elisabeth Jerichau Baumann, 21 ноября 1819, Варшава — 11 июля 1881, Копенгаген) — датская художница с польскими корнями.
Элизабет Йерихау-Бауман была супругой скульптора Йенса Адольфа Йерихау. Изучала живопись в Дюссельдорфе. Писала преимущественно жанровые полотна на темы народной жизни в Словакии. После переезда в Рим изображала картины из итальянской повседневной жизни. Впоследствии совершила путешествие по Греции и Египту.
Работы Элизабет Йерихау-Бауман весьма декоративны и наполнены великолепными красками, однако рисунку уделяется не столь большое внимание. Художница также отличалась мастерством в передаче светотени на своих полотнах. К её произведениям относятся также и картины, написанные в человеческий рост по античным и восточным мотивам («Греческий пастух у Парфенона», «Египетские женщины» и др.), а также портреты.

Аликс и Дагмар 

К наиболее известным из последних относится знаменитый портрет братьев Гримм, запечатлённый впоследствии на банкноте Германии достоинством в 1000 немецких марок (последняя серия).

"Существует нечто магическое в местах, где море и земля встречаются, и оно становится еще более волшебным, когда корабли и люди собираются вместе. Произведения Душан Кадлец отражают суть этой магии в мельчайших деталях. Это может быть сделано только художником, который имеет большой талант. Очень немного осталось от жизни девятнадцатого века, но мы можем пережить прошлое, наслаждаясь работами художника".

Канадский художник Душан Кадлец (Dusan Kadlec) родился 21 декабря 1942 года в Праге. С самого раннего возраста он интересовался искусством, в юности учился в Академии изящных искусств в Праге, где он получил степень магистра в 1967 году. Эта европейская академическая подготовка проявляется в его живописной манере. В его полотнах отражаются традиции великих европейских мастеров и воплощают в себе романтический классицизм.

Большинство его ранних работ были коммерческие проекты искусства, однако он участвовал в целом ряде выставок, после чего ему было предложено принять участие в проекте «Человек и его мир», чешского павильона на Всемирной выставке 1967 в Монреале. Павильон оказался одним из самых популярных экспонатов на выставке.

Вскоре политическая нестабильность стала влиять на жизнь в Чехословакии. Весной 1968 года Кадлец покинул свою родину и эмигрировал в Канаду, поселившись в Галифаксе, Новая Шотландия. Он сразу же начал искать работу в качестве художника, и в течение двух недель получил свой первый заказ - портрет.

Очень быстро он обнаружил, что портовый город, в котором поселился Кадлец, вдохновляет его. Постепенно морская история стала основным направлением его деятельности.
Работы Душана теперь можно найти во многих государственных, частных и корпоративных коллекциях по всему.

"Море - это все! Дыхание его чисто, животворно. В его безбрежной пустыне человек не чувствует себя одиноким, ибо вокруг себя он ощущает биение жизни" Ж. Верн