Тильдомания- Волшебная Страна творческих возможностей!!!!Как сшить обувь

http://www.liveinternet.ru/users/3685497/post154763193/

Уроки талантливой рукодельницы Надежды - Nadya_Pankiv  http://paninadya.blogspot.com/   Как сшить обувь для Зайки, Куклы... (Вариант 1) Девочки, очень уж заанонсированным получился этот пост. Меня это даже угнетает. Мне многие написа...

Уроки талантливой рукодельницы Надежды - Nadya_Pankiv

 http://paninadya.blogspot.com/

 

Как сшить обувь для Зайки, Куклы... (Вариант 1)

Платье для плюшевого мишку

 Будем делать вот такое платье:

Для этого нужна не сыплющаяяся ткань или можно исполнить в технике"горячяя игла "или "гильширование"см. в интернете.
Это может быть бархат на трикотажной основе,гипюр,фатин тонкий.Или креп сатин и др. искусственные шелка,которые после вырезания можно приплавить на свече.Ткани не должны быть "торчащими".
Выкройка:
рассчитана на игрушку не выше 13 см.
Вырезаем круг,лучше по нижнему краю,делаем прорези для рук и разрез на спине.С помощью спицы проплавляем дырочки для ленточки- завязки.
Я делала в технике гильоширования,вот моя заготовка

а это то,чем я плавила шелк

Если ткань сыплется,края осторожно оплавляем на свече.Если получится неровно,можно все это прикрыть потом отделочной бейкой,кружевом.Вдеваем в дырочки ленту.
 
Цветочки я вырезала из гипюра и клеила на клей.Кстати можно и все платье вырезать из такого кружева,без обработки краев!
Осталось только одеть плате на мишку(в моем случае)и все!
Можно отделать пайетками,бантиками,готовой тесьмой и тд и тп.

А теперь бантики для игрушек!

Берем атласную ленточку и складываем как на фото(от угла пересечения лент зависит форма будущего бантика),прометываем ниткой

Складываем бантик пополам ,находим середину и вдоль нее прометываем снова,

Стягиваем,обворачиваем еще раз ниткой и закрепляем с изнанки ,нить не обрезаем,пригодится для пришивания.Подрезаем концы и обжигаем их зажигалкой,чтобы не сыпались.
Бантики с разным углом получаются разные.Дальше можно приделать элементы из кружева,бусинки,пайетки,розочки(про розочки Танюська писала здесьviewtopic.php?p=105310#p105310 ).Можно сделать двухцветным,предварительно приклеив полоску другого цвета.

http://forum.satilina.com/

 

Как сделать своими руками подарочную коробку

http://www.liveinternet.ru/users/natalli-a/post144248603/

Как сделать своими руками подарочную коробку Продолжаем серию статей про то, как самостоятельно упаковать подарок к празднику. Так как как делать подарочные банты вы уже знаете, сегодня мастер-класс – как сделать коробку для подарка. &nbs...

Как сделать своими руками подарочную коробку

Продолжаем серию статей про то, как самостоятельно упаковать подарок к празднику. Так как как делать подарочные банты вы уже знаете, сегодня мастер-класс – как сделать коробку для подарка.

 

Нам понадобится:

1. Картон (двух видов с рисунком или без – цветной картон у нас бывшая открытка).
2. Линейка, карандаш, ножницы, клей ПВА.

Читать далее

__________________________

Я поняла, что продвижение сайта это очень важный момент, которого требует любой сайт, зачем же его создавать? Нужно им поделится, поделится своими мыслями, эмоциями, творчеством своим и не только.

Мастер-класс по изготовлению этикеток от Натальи Костиковой

http://www.liveinternet.ru/users/3105818/post144128797/

Мастер-класс по изготовлению этикеток от Натальи Костиковой У меня часто спрашивают. КАК Я ДЕЛАЮ ЭТИКЕТКИ? Этот мастер-класс даст ответ на этот вопрос. Для работы вам необходимо иметь: 1. Лист терморансферной бумаги (расшифрую ниже) 2. Принтер ...

Мастер-класс по изготовлению этикеток от Натальи Костиковой



У меня часто спрашивают. КАК Я ДЕЛАЮ ЭТИКЕТКИ? Этот мастер-класс даст ответ на этот вопрос.

Для работы вам необходимо иметь:

1. Лист терморансферной бумаги (расшифрую ниже)

2. Принтер

3. Линейка

4. Канцелярский нож

5. Атласная лента шириной 15-20мм

6. Утюи гладильная доска

7.Кусочек х/б ткани



Сложность по пятибальной шкале -1



1. Для начала немного о том, что такое термотрансферная бумага (Transfer Paper ). Бумага состоит из двух слоев: первый-сама бумага на которую наносится краска из принтера, второй-защитный, который снимается после термообработки. Такая ткань дает возможность переносить любое печатное изображение на ткань. Существует два основных типа бумаги: первый- дает возможность переносить изображение только на белую и светлую ткань, второй- на любую другую, в том числе и черную. В этом мастер-классе я использую первый вариант, так как цвет моих лент имеет пастельные оттенки. Работа с двумя вариантами немного отличается, и это описание применимо только к этому варианту. Я использую бумагу известного производителя Lomond, вы встречались с ней наверняка. Возможно видели и конкретно эту бумагу, но не понимали зачем она нужна:-)

Вот так выглядит обложка термотрансферной бумажки переводимой на белую ткань



А вот так переводимой на черную



Такой продукт производит не только Lomond, и допускаю варианты использования бумаги других производителей.



2. Первое, что мы делаем, после того, как разобрались с бумагой - это печатаем изображение на нее. Естественно главное не перепутать на какую сторону-это важно!

И еще один важный момент при использовании бумаги для светлой ткани, изображение обязательно должно быть напечатано зеркально. Вот как то так.



3.Вот несколько изображение, которые вы сможете распечатав на лист формата А4, получить заготовки для этикеток, извещающих о том, что ваше изделие исключительно ручной работы:-)
Достаточно щелкнуть на изображении и оно откроется с хорошим разрешением

Вариант 1 
Вариант 2 
Вариант 3 

4. Распечатанные этикетки разрезаем



5. Вам понадобится атласная лента шириной 15-20мм



6. Разрезанные этикетки лицом вниз укладываем на ленту.



7. И закрыв их хлопчатобумажной тканью проглаживаем утюгом, примрно минуты две. Это необходимо для того что бы этикетки немного прикрепились к ленте. Весь процесс приклейки утюгом этикеток лучше делать в помещении, где можно затем открыть окошко.



8. Ткань убираем и проглаживаем еще минут пять



9. Перевнув ленту лицом вниз утюжим ее еще пару минут



10. Ждем пока вся красота пол минутки остывает и аккуратно отрываем защитный слой



11. Этикетки можно сразу разрезать. А можно оставить так. Я храню ленты как то так, и обрезая нужную этикетку, зажигалкой обрабатываю край.

frevolete

http://www.liveinternet.ru/users/4058993/post141635718/

frevolete

frevolete

Это интересно

http://www.liveinternet.ru/users/kisichka/post141567685/

Это интересно   Здравствуйте, дорогие мои! Вот, наконец, дошли руки до… внимание... до описания того, как я делаю фотографии своих поделочек. Внимание еще раз! Я лишь познакомлю вас с тем как делаю это я, помните, что методов множеств...

Это интересно

 

Здравствуйте, дорогие мои!

Вот, наконец, дошли руки до… внимание... до описания того, как я делаюфотографии своих поделочек.

Внимание еще раз! Я лишь познакомлю вас с тем как делаю это я, помните, что методов множество и мой не единственный и уж тем более не лучший!

 

Что нам потребуется (читать обязательно):

– Предмет съемки (небольшой объект который просто необходимо запечатлеть для истории)

– Фотоаппарат с возможностью: ручной настройки белого; установки на штатив; с автоспуском; макро-режимом;  никакой вспышки (она, конечно, будет, но использовать мы ее не станем)! Желательно, но не обязательно, ручная настройка диафрагмы и выдержки.

– Больше листы подходящего цвета,  к примеру, 2 белых листа размера А3.

– Яркий источник света. Тут оговорюсь, настольная лампа направленная сбоку на объект – это самая большая ошибка, так как она делает страшную и ужасную тень! Самый лучший вариант – естественное освещение возле окна или на лоджии/балконе. (Мне повезло – у нас яркая люминесцентная элиминация по периметру комнаты – ее вполне хватает.)

– Штатив. Если нет штатива, есть выход – стул повыше и куча книжек на нем – не самый лучший вариант – но тоже вариант, а если сверху пристроить мягкую подушку, можно делать фото и под углом!

– Стол или тумба или любая поверхность, на которой у нас будет стоять наш объект съемки

– Для дальнейшей обработки полученных кадров потребуется Photoshop. Я буду объяснять на примере Photoshop CS4 русская версия.

Итак, приступим!

ЧАСТЬ 1: Как правильно фотографировать.

Вначале давайте определимся – что самое главное – это показать наш объект, а не фон или тени. Поэтому, находим подходящее место с правильным светом (таким светом при котором нет резких теней от объекта съемки!!!), устанавливаем листы А3 – наш фон, ставим объект съемки таким образом, чтобы расстояние l  – было максимально возможным (рис.1). Делается это для того,  чтобы не создавалось в итоге впечатления замкнутости пространства – это вторая ошибка при подобной съемке. Ставим штатив с фотоаппаратом. Должно выглядеть это примерно так:

Настраиваем фотоаппарат. Для начала убираем вспышку. Устанавливаем такой режим съемки, в котором есть возможность сделать вышеперечисленные настройки. У меня это возможно как в авто режиме, таки и в полностью ручном.

Выбираем ручную установку баланса белого (смотрите настройки вашей камеры), для этого подносим наш фотоаппарат к заранее установленному объекту съемки и подставляем белый лист А4 перед объективом, жмем «применить» на фотоаппарате. Наш фотоаппарат должен самонастроить восприятие цветов по этому листу в наших световых условиях.

И так, почти все готово. Выставляем на фотоаппарате макрорежим. Направляем объектив на предмет съемки и устанавливаем автоспуск – жмем на спуск и оставляем фотоаппарат в покое, пока не произведется снимок. Фотографируем так до потери пульса с разных углов и высоты.

Дополнение: ручной режим. Если вы хотите поставить акцент на объекте – сделать в фокусе лишь какую-то небольшую его часть, то вы можете поиграть с настройками выдержки и диафрагмой.

Итак. Изменяя величину диафрагмы мы можем менять глубину резкости(далее ГРИП) и светосилу объектива (светосила объектива  — величина, характеризующая освещенность изображения). А именно при уменьшении значения диафрагмы (увеличении диафрагменного числа) ГРИП будет увеличиваться, и соответственно при увеличении значения диафрагмы (уменьшении диафрагменного числа) ГРИП будет уменьшаться.

Но при этом вы заметите, что чем меньшее число диафрагмы вы выставите (чем шире открыт объектив), тем более яркое, а то и засвеченное выйдет изображение. И напротив, чем большее число диафрагмы будут (чем больше закрыт объектив) – тем темнее станет ваш кадр. Для того чтобы не нарушить яркость изображения, надо параллельно с диафрагмой менять выдержку. Т.е. при маленьких значениях диафрагмы, выдержку надо также уменьшать и соответственно при больших значения диафрагмы – выдержку надо увеличивать.

ЧАСТЬ 2: Как довести сделанное фото до ума.

Скидываем наши уже правильные кадры с фотоаппарата на компьютер, запускаем Photoshop и приступаем к обработке наиболее удачных из них.

Вот исходное изображение, с которым будем работать:

Фото сделано на лоджии, свет из окна падает на объект. Настройки съемки были такие:

Дафрагма: 2.2;

Выдержка: 1/30 сек;

ISO: 64;

Для начала открываем  фото в Photoshop, затем кадрируем его с помощью инструмента «Рамка»

Теперь уменьшаем наше изображения до подходящего размера. Для этого заходим в меню Изображение -> Размер изображения, выставляем значение для высоты – 600, при этом ширина подтянется  до нужного размера сама.

Затем с помощью инструмента «Штамп» убираем темный уголок.

Должно получится следующее:

 

С помощью  «Штампа» или еще одного инструмента «Точечная восстанавливающая кисть» можно удалить пятна на фоне, стыковочную линию двух листов и много другое. Удерживая нажатой кнопку Alt показываем кисти место для «трансплантации», кликаем по нему и потом начинаем удалять проблемные места, уже просто нажимая на левую клавишу мыши, кликая по проблемным местам.

Когда все проблемы фона удалены, приступаем к улучшению нашего фото. Заходим в меню Фильтр -> Усиление резкости.

В появившемся окне выставляем следующие настройки (подчеркнуто красным):

Наше изображение приобрело недостающую резкость!

Теперь надо подправить свет/цвет картинки. Для этого заходим в меню Изображение -> Автоконтраст.

Вот что у вас должно получится (было/стало). Иногда можно поиграть с уровнями, цветом-контрастом, автотоном, авто. цветовой коррекцией и .т. В данном случае оказалось достаточным просто нажать «Автоконтраст».

В принципе на этом можно закончить, главное мы сделали – цветокоррекция проведена успешно. Дальше идут украшательства: добавление текста подписи, всевозможные вставные объекты, подкраска и т.п. В данном случае я добавила веточку елки, подпись с эффектом тени, яркий задник для подписи и конфетти-пятна по бокам от тигрика.

А вот и результат:

Надеюсь, основные принципы стали понятными. Если что не ясно, задавайте вопросы, с удовольствием отвечу.

Учимся завязывать праздничные банты

http://www.liveinternet.ru/users/sirenb/post141565972/

Учимся завязывать праздничные банты Пройдет немного времени и мы будем встречать Новый год и Рождество, и, конечно же, дарить подарки. А когда подарок красиво оформлен - это приятно и тому, кто его получает, и тому - кто вручает. А как приятно завяз...

Учимся завязывать праздничные банты

Пройдет немного времени и мы будем встречать Новый год и Рождество, и, конечно же, дарить подарки. А когда подарок красиво оформлен - это приятно и тому, кто его получает, и тому - кто вручает.
А как приятно завязывать красивые бантики на подарке собственными руками, предвкушая восхищение всех при его распаковке!

Итак, учимся завязывать праздничные банты.


БАНТ-ЦВЕТОК


Первым этапом в создании этого фантастического цветка станет обычное колечко, которое вы сделаете из ленты, придерживая ее большим и указательным пальцами. Следует повторять это движение до тех пор, пока в руке не окажется более десяти таких колец - в зависимости от желаемой величины банта. Перевяжите кольца посередине длинной узкой лентой, поочередно расправляя петли - и закрепите на подарке.





БАНТ МАХРОВЫЙ


Махровый бант (в иностранных источниках именуемый двусмысленным игривым Pom-pom) будет смотреться эффектнее и наряднее, если взять ленту из жесткого материала, способного держать форму.
Сверните ее в несколько колец, диаметр которых равен диаметру будущего банта. Разгладьте петли и сделайте диагональные надрезы так, как показано на рисунке. Вновь сверните петли таким образом, чтобы вырезанные треугольники оказались по центру лежащих перед вами свернутых полос ткани. Затем следует плотно перетянуть прорези лентой более тонкой толщины и поочередно расправить все петли с каждой стороны банта, начиная с внутренних: одну - направо, другую - налево и т.д. Распушите бантик - как красиво!





БАНТ-ХРИЗАНТЕМА


Бант-хризантему сделать гораздо проще, чем кажется на первый взгляд. Для этого понадобится прочная лента, ножницы и чуть-чуть больше терпения, чем в предыдущих варинтах. Начало изготовления «Хризантемы» напоминает работу над махровым бантом. Но после скрепления в месте надреза лент проволокой наступает время придания им вида курчавых лепестков хризантемы. Для этого на сложенных вместе петлях сделайте равномерные надрезы. После этого начните расправлять «лепестки», разворачивая петли то направо, то налево, начиная с внутренних, сначала с одной, а затем с другой стороны банта.



Источник: http://knitly.com

Шьем трусики для кукол.

http://www.livemaster.ru/topic/48088-valdorfskaya-kukla-shem-trusiki

Мастер-класс по шитью простой, но необходимой детали кукольного гардероба — трусиков.
 

Читать далее...

Мастер-класс "Коробочка в виде кусочка торта"

Всем привет! В этом мастер-классе я расскажу, как сделать красивые коробочки в форме кусочков торта и украсить их!

Красивые и оригинальные украшения и милые подарки к праздникам вдвойне приятнее дарить в подарочной упаковке. А если такую упаковку можно сделать своими руками - это большой плюс! Именно поэтому я расскажу вам, как сделать красивые коробочки в форме кусочков торта и украсить их в стиле кулинарных шедевров.
Я люблю совмещать изделия из бумаги и картона с деталями ручной работы из полимерной глины. Украшение упаковки может дополнить подарок, указать на праздник или время года или намекнуть на содержимое.

Схема довольно простая, а изменяя элементы для украшения коробочек, можно сделать огромное множество вариантов! Ракушки и морские звезды, бусинки и бантики, розочки и другие цветы, пуговицы, элементы для скрапбукинга - все это может украсить красивую подарочную упаковку.



Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/623322.html

Новогодние украшения на елку.

Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/623798.html

Гардероб для собаки

У меня новая самоделка )
Для поддержания порядка в прихожке и исключения криков "Где поводок? Кто последний гулял с собакой? Куда дели комбез???" )))

Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/624702.html

МК: делаем черно-белую схему вышивки крестом

В этом мастер-классе я расскажу, как сделать схему вышивки по черно-белой фотографии или картинке. Работать мы будем вот с этим фото (это Грейс Келли):



Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/632907.html

Столик (из швейной машинки, плитки и дерева)

Была у бабули швейная машинка. Остались от машинки ножки да... и все.
Ну, и еще- древняя и сложная - не завидую швейным мастерицам тех времен.


А ножки (станок, согласно инструкции) - загляденье! Не какая-нибудь пластиковая китайская шалупень - внушительная штуковина: металл! Литье! С долгой историей и гордой эмблемой "ПМЗ"). Уж и не знаю, куда и в какой момент сгинуло все остальное, но удивляться не приходится - объехал агрегат немало городов и весей, а в последние годы пылился на даче в гараже. Пару лет назад я уже пыталась его приспособить, но попытка оказалась неудачной.



Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/634805.html

Этикетка на бутылку из полимерной глины.

Путешествия вдохновляют нас на новые проекты и дарят положительные эмоции на годы вперед) Таким источником для меня на весь этот год была Греция. Очень доброжелательные жители Крита, запах пряных трав в воздухе, море, солнце каждый день. В поездке мы покупали оливковое масло с травами, перцами и лавровым листом, им очень хорошо заправлять салаты и, конечно, вспоминать о счастливых моментах) С момента путешествия прошел год, нужно делать уже новые запасы). Так вот сегодня я предлагаю сделать бутылку для оливкового масла. Для основы использую бутылку из-под вина.

На бутылке будет надпись. Предварительно я ее зеркально отражаю ( чтобы открыть полный размер и распечатать нажмите правой кнопкой мыши и выберите открыть изображение):

Распечатку с лазерного принтера я прикладываю к раскатанной глине. Важно: для перевода изображения обязательно использовать мягкую глину, с большим количеством пластификатора, но достаточно плотную, чтобы ее можно было потом снять аккуратно с поверхности без повреждений формы, например, Фимо софт. Кроме того глину хорошо разминаем, чтобы не осталось воздушных пузырьков, так как шлифовать поверхность с изображением уже не получится.

Пьем чай пока у нас глина не вступит в реакцию с распечаткой, появляются жирные следы, это излишки пластификатора:

Потом бумагу просто снимаем, рисунок остается на полимерной глине:

потом вырезаю формочкой овал, снимаю аккуратно со стекла, приклеиваю на бутылку. Запекаю вместе с бутылкой в печке по инструкции к глине ( 110-130 градусов полчаса, часто в инстркуции время меньше указано, но исхожу из того, что бутылка тоже должна прогреться):

После запекания будем наносить объемный узор. В случае, если у Вас нет геля лучше узор наносить до запекания, так как сырая глина к запеченной не приклеивается после запекания. Конечно, в этом случае большой риск забыться и рукой повредить перевод изображения. Работаю в перчатках, так как не люблю отпечатки и шлифовать тоже не люблю. Наклеиваю веточки для композиции, катаю ягодки, для листиков отщипываю кусочки глины бледно-зеленого цвета, для крепления капаю на основу жидким Фимо. Ленточку складываю из 4 полосочек, в центре, где узелок, приклеиваю шарик, зубочисткой немного придаю текстуру.

Повторно запекаю. Получилось вот так. К стеклу глина тоже не приклеивается во время запекания, поэтому после запекания заготовку снимаю и сажаю на хороший клей. Например, эпоксидный:

Осталась крышечка. Крышка у меня была от коньяка, с плоской платформой. Хоть раз пригодилось все, что храню. На крышке я задумала мини-корзину с оливками, но не слишком натуралистичную, чтобы не страшно было нажать на нее сверху, когда закрываешь бутылку.

Для корзинки я подобрала формочку по размеру, подойдет все, что можно запекать (картон, металл, стекло). Глину раскатала в колбаску, обернула вокруг формы, нанесла спицей (можно зубочисткой) рисунок. Запекла в духовке:

Леплю оливки и листики, сажаю на гель и запекаю. Пробка во время запекания может расширится и треснуть, поэтому я все делаю отдельно, а потом приклеиваю на пробку.

Все готово. Если любите потертости, то можно дополнительно затонировать масляной краской или акриловой. Я не стала подкрашивать ничего. Теперь я заполняю бутылку чабрецом, перчиком, лавровым листом, палочками корицы. Можно и чеснок добавить, если любите.

Еще несколько фото в разных ракурсах. Не смогли выбрать, какое больше всего понравилось)))

Чуть не забыла, в маленькой бутылочке я вощеным шнуром примотала записку со сроком годности масла. Особенно нужно сделать пометку, если Вы в подарок такое масло приготовили, чтобы хозяин знал, до какого времени его нужно съесть)

Желаю Вам вдохновения от всего на свете!

http://master-klass.livejournal.com/639208.html

Давайте порисуем! Мастер-класс по рисованию сухой пастелью.

Сейчас наступает время отпусков и поездок на дачу, а значит будет больше свободного времени. Многие люди, особенно женщины , мечтают уметь рисовать, но разные причины, недостаток времени, дела семейные, заботы о детях не дают исполнить свое желание. Иногда я провожу мастер классы по пастели, на которые приходят люди не умеющие рисовать, или те, кто когда-то учился в художественной школе, а теперь увлечение заброшено. И каждый раз, после мастер класса, я вижу счастливые лица людей, у которых получился свой собственный рисунок! Поэтому, летнее время, дача-самое время для реализации своей мечты! Создайте свою маленькую картину!
Во первых, отбросьте страхи! Ваш рисунок никто не будет судить, он будет просто существовать и ,возможно ,радовать ваших близких!



И так , начнем. Вам понадобится:
1. Бумага для пастели. Можно купить альбомчик, а можно отдельно листы нужного цвета.
2. Сухая пастель.
3. Планшет или фанера
4. Пастельный карандаш
5. Бархатная тряпочка
6. Крем для рук (руки сохнут и после работы спасет крем) и хорошее настроение!



Рекомендации по выбору пастели. Мой многолетний опыт работы показал, что для достижения хорошего результата не обязательно разоряться на дорогостоящую пастель. Достаточно купить набор сухой пастели Faber Castell. Ее плюсы это- цена , хорошая цветовая гамма (у меня 74 цвета), средняя мягкость и удобная форма мелка (квадратная)
Мой пастельный арсенал большой. Конечно, самая хорошая профессиональная пастель Sennelier и Schmincke, но она слишком мягкая для неопытного рисовальщика. Пастель Rembrandt хорошая, у нее средняя мягкость, хорошая палитра, но крупные мелки, это может показаться очень неудобным на первых порах.





Рекомендации по выбору карандашей. Честно сказать, карандаши не принесут вам особой пользы. Потому, что в реалистическом рисовании, слой пастели уже нанесенный на бумагу будет соскабливаться карандашом. Я пользуюсь несколькими цветами, черным, белым, нейтральным охристо-зеленым . В данном случае может пригодится темно-зеленый. Карандаши лучше купить выборочно, не набором.

Рекомендации по выбору бумаги. При выборе цвета бумаги имеет значение, что выбудете рисовать . Но начинающему рисовальщику сложно будет сложно угадать, какой цвет подходит больше. Главное, не берите белую бумагу. Выбрав нейтрально серый (теплый), не промахнетесь!

Рекомендации по выбору сюжета. Советую работать в помещении, или на веранде. Потому, что на открытом воздухе осещение будет постоянно меняться и вам это будет мешать. Лучше поставить простой натюрморт. Не берите сложные предметы.

Я поставила простой натюрморт из локальных цветов. (желтый, голубой, синий, зеленый)

1.


Организуйте рабочее место. Стул может послужить удобным мольбертом. Расположите планшет так, чтобы и натюрморт и лист бумаги были перед глазами.
Обязательно подстелите под планшет бумагу, пастель будет сильно сыпаться.

2.


Нанесите рисунок легкими линиями. Используйте только пастельный карандаш, обычный цветной или графитный не подойдут! Рисуйте , как видите, как умеете! Пусть будет криво, это не страшно! кто сказал, что должно быть ровно! В кривизне есть свое очарование. Проверяйте пропорции предметов, сравнивайте их между собой, что меньше, что больше. НЕЛЬЗЯ пользоваться стирательной резинкой. Потому что на жирные следы, оставленные после нее ,не ляжет слой пастели! Не переживайте, ваш линейный рисунок не будет виден, он будет под слоем пастели.

3


Цвета в пастели смешиваются между собой. Наносим штрихами, легко растираем мизинцем. Не трите сильно, лишь легкая растушевка. Можно использовать растушку из фетра, но все же рука лучше чувствует бумагу. Руки должны быть сухими и не жирными!
4.


Итак, начинаем работать цветом. На данном этапе главная задача- разобрать все по локальным цветам. Желтое пятно цветов, голубое пятно вазочки, зеленое пятно яблока.

5.


Пользуйтесь бархатной тряпочкой, она отлично очистит руки. У кого длинные ногти, это будет небольшой проблемой;))

6.


На натюрморт нужно смотреть расслабленным зрением. Наш глаз воспринимает предметы по пятнам, локально, если вы начнете вглядываться в детали, ничего не получится! На фото я размыла резкость, чтобы показать, как нужно смотреть на изображаемый предмет.

7


Постоянно отходите от рабочего места, чтобы видеть натюрморт и рисунок вместе и издалека.

8.


Для белых предметов не используйте сразу чисто белый мелок. Я взяла голубоватый оттенок. Самое светлое это блички . Белый мелок пригодится позднее.

9.


Прорабатывайте форму предметов, тень, свет.

10.


11.


Не забываем смотреть со стороны.

12.


Фоном может послужить тон бумаги. Но я решила ввести голубой цвет.

13.


Когда предметы разобраны по цветам, обозначены собственные и падающие тени, можно приступить к деталям. Тут пригодится белый мелок.

14.


Проследите внимательно , какая форма у лепестков цветов, постарайтесь повторить. Для начинающего рисовальщика, на данном этапе работы моно остановиться. Потому, что рисунок уже смотрится завершенным.

15.


Можно проработать детали, усилить акценты.
15.а


Пастельными карандашами можно корректировать форму, которую вы заранее уже нарисовали пастелью.
15.б




Пытливые художники могут продолжать совершенствоваться! Надеюсь, кому-то мои советы помогут, или сподвигнут на первый шаг! Желаю творческих успехов! И пусть ваши рисунки украшают ваш дом и радуют близких!

16.


Вот, наш ушастый дачный житель, кажется рад результату!


Чтобы сделать более детальную картину, нужно много времени. Пастель очень кропотливый материал.

Готовую работу лучше сразу спрятать под стекло и в рамочку, это наилучший способ сохранения! Можете использовать лак для волос для закрепления пастели. Но она закрепиться очень условно! Лаки для пастели очень коварные и если вы не пользовались ими ранее, предостерегаю, что могут остаться темные пятна и брызги, работу придется исправлять.
17.


18.

http://master-klass.livejournal.com/639704.html

Подсвечник своими руками из полимерной глины. Имитация керамики.

Оригинал взят у kalinkapolinka в Подсвечник своими руками из полимерной глины. Имитация керамики.

http://master-klass.livejournal.com/639849.html

Создаем картину в стиле старых мастеров! Живопись маслом.

Добрый день! Меня зовут Анастасия, я художница. Мой мастер-класс по рисованию пастелью уже был в сообществе http://master-klass.livejournal.com/639704.html , а сейчас подвернулся случай показать другую технику, живопись масляными красками.
Ко мне обратилась подруга с желанием сделать, в подарок маме, маленькую картину Камиля Коро. Подруга не художница, занималась когда-то в детстве в художественной школе, но это было давно. Мне, как художнику кажется, что рисовать просто, и я была уверенна, что картина получится. Я предоставила все художественные материалы , и только делала подсказки. Вот , что у нас получилось. По моему, очень не плохо для начинающего!

Возможно, ни раз прогуливаясь по музею, вы думали, как же написаны все эти прекрасные старинные картины, разглядывали мазочки и тонко сделанные детали. И наверное, любой начинающий может попробовать сделать копию любимой картины. Ведь раньше, копирование рисунков и живописи старых мастеров входила в один их главных предметов художественного учебного заведения. Часто я вижу, что начинающие рисовальщики копируют какие-то современные картинки из интернета, которые не имеют никакой художественной ценности. А наблюдение и повторение старых мастеров воспитывает вкус и глаз начинающего и принесут гораздо больше пользы.
Сегодня я предлагаю посмотреть, как мы работали. Может быть, кто-то узнает что-то новое. Назовем наше задание "Вольная копия" картины Камиля Коро. Вольная копия, потому, что мы убрали изображения фигурок , так как для начинающего рисовальщика, эта деталь может показаться сложной и потому, что конечно, это не копия в полном смысле этого слова!





Нам понадобится:
1. Разбавитель
2. Масло льняное (уплотненное желательно) Если масло уплотненное, то оно будет действовать, как лак и краска будет быстрее сохнуть.
3. Кисти: Колонок, Синтетика, можно белку взять, но она слишком мягкая.
4. Палитра.
5. Подрамник с холстом. Мелкозернистый холст.
6. Краски масляные. Перечисляю примерную палитру, которая подходит для копий.
Белила титановые
Охра светлая
Сиена натуральная
Оливковая зеленая
Ультрамарин
Кость жженая
Марс коричневый светлый или Ван дик или умбра натуральная
Охра красная
7. Мастихин или лезвие. (Не обязательно)
8. Муштабель или любая другая палка. Для чего он нужен, на фото ниже.При мелкой работе, чтобы рука была более уверенной, удобно опереться на муштабель

И так, рабочее место должно быть удобным. Можно распечатать картинку которую вы будете копировать, можно работать с монитора. На мониторе удобнее, потому, что можно увеличить какую-либо деталь.


Картинку можно выбрать любую, нам нужна была именно данная работа. Еще интереснее взять ту работу, которую вы можете увидеть в местном музее, ведь разглядывая картину в живую вы увидете много мелочей, которых не видно на картинке.


Как перевести рисунок:
1 способ. Нарисовать на холсте , как видите. Только не графитным карандашом, лучше пастельным. Графит может мигрировать потом через краску.
2 способ. Распечатайте картинку в нужном размере. С обратной стороны листа заштрихуйте поверхность темной пастелью, соусом, разотрите ваткой. Либо можно взять масляную краску и не очень густо, закрасить лист. Получается копирка. Переведите рисунок, основные линии веток, объемы листвы, не нужно переводить каждый листочек и камушек, это все равно будет закрашено.

1.

Когда рисунок переведен, можно обвести его акварелью.
2.



Делаем имприматуру. Старые мастера не работали на белых холстах. Если будете в музее, обратите внимание на картины, там часто можно разглядеть подкладку. В разных живописных школах цвет имприматуры был разным. Например, у голландцев красноватый, у Рубенса оливковый, у кого-то кориченватый. В нашей картине мы решили сделать нейтральный оливковый.
Берем Охру светлую+Белила+Кость жженую., можно добавить чуть оливковой.

3. Смело наносим слой краски.Рисунок должен прочитываться



4. Когда имприматура нанесена, ждем высыхания. У нас холст сох дней 5. Нужно потерпеть.



5.Основные краски на палитре. В масленку разводим разбавитель с льняным маслом 1:1



6. Начинаем работать с темных участков.



7.Постепенно набираем массу листвы.



8. намечаем задний план.



9. вводим цвет неба.



10. Закладываем тон травы на переднем плане.



11. Смотрим на картинку в целом, без деталей, так, как это показано на размытой фотографии И пытаемся повторить. Чем вернее повторите тональные пятна, тем работа будет лучше.


12. Когда основные тональные отношения заложены, можно внимательно прорабатывать детали, ветки , просветы листвы, траву..



13. не забывайте про муштабель! Без него можно смазать рукой вашу живопись.



14. Если на картине получились частички краски, волоски от кисточки, то их можно аккуратно снимать лезвием или мастихином.



15. Продолжаем делать детали.



16. Мы решили закончить работу на данном этапе. Сделали за два сеанса по 4 часа. Не включая времени на имприматуру и перевод рисунка.



17. Совет по сохранению кистей в приличном виде)))
- Если работаете колонком, синтетикой, то удобно помыть кисти в разбавителе а потом окунуть в машинное масло. Только именно машинное, оно не сохнет и кисти будут держать свою изначальную форму.
- Для других кистей есть хороший дедовский способ. Помыть хозяйственным мылом и завернуть в газетку. Кисти будут всегда сохранять ровную форму лопатки.


Спасибо, что поработали вместе с нами! И успехов вам!

http://master-klass.livejournal.com/643644.html

Фейковые рукава

История о том, как мне хотелось длинные рукава.





Я связала жакет из полушерсти с короткими рукавами. На длинные не хватило пряжи.
Летний жакет можно было оставить и таким, но в моем представлении шерсть - значит зима, и рукава должны быть длинными.

Поэтому я купила кусок шелка 30х140см, отрезала от него 2 куска по 30 см, сшила из них 2 трубы, пришила манжеты.



С противоположной стороны пришила по 6 кнопок. Ответную часть кнопок пришила с внутренней стороны жакета.



Из остатков шелка сшила шарф и вуаля! Фейковая блузка внутри жакета и длинные рукава =)

http://master-klass.livejournal.com/644193.html

Обзор по пуговицам из текстиля и МК пуговки-гвоздики

Добрый день, друзья :)
В этот раз мастер-класс включает небольшой обзор по использованию пуговок из текстиля в разных видах рукоделия (для вдохновения).

И снова мода возвращается. В этот раз на первый план выходят пуговки, с обтяжкой из ткани. Они уже прочно завоевали позиции в текстильных работах и становятся акцентами в скрап-работах. Мы очень полюбили пуговки из дерева, кокосовой коры, а пуговки из ткани расширяют горизонты в творчестве.

У пуговиц из ткани ряд преимуществ перед пуговицами из других материалов: они не блестят предательски дешевизной (как пластиковые пуговки), приятны на ощупь, по-домашнему уютные, а самое главное - у них огромное количество разнообразных рисунков (ведь сейчас для потребителей предложено на рынке огромное количество тканей), которые позволяют находить расцветки, так гармонично подходящие к основной тканечке.

Итак, всё по-порядку. Небольшой обзор:

Пуговицы из ткани в текстиле интерьера: шторах, подушках, скрап-поделках для интерьера.

Пуговки - обтяжка из ткани - в одежде, аксессуарах.

Пуговицы из ткани в украшениях хочу сделать отдельным обзором:

Пуговички (в ныне так популярных) игрушках, такие домашние и уютные:

И, конечно, отдельной темой о пуговичках в скрапбукинге.

В этот раз я объединила многие виды рукоделия потому, что элементы с пуговицами из текстиля могут иметь место везде. Например, такая простая деталь, как тканевая пуговица с кружевом, может являться украшением и на сарафанчике у девочки, и на заколке, и конечно, в скрап-работах (например, на обложке блокнота или альбома).

Пуговица - это уникальная деталь для нашего вдохновения. Кроме украшения, её можно использовать по прямому назначению - не забывайте, что это, отличная застежка.

И отдельно хочется поговорить о пуговицах-гвоздиках. Эти пуговички тоже используются как оформление (например, их используют в декорировании сходящихся швов на кепках в шитье). А в скрапе такие пуговицы крепко держат большое количество слоев бумаги и ткани. Простую пуговку иногда сложно пришить и на обороте будет шов, который придется отдельно прятать. А такая пуговица-гвоздик смотрится аккуратно, очень крепко держится и не нужно прятать оборот дополнительно. Вот, например, как я закрепила ту же застежку с обратной стороны блокнота:

Вот такой блокнотик на пружине у меня получился, где основным украшением получилась застежка с пуговкой.

Еще немного о пуговичках для декорирования в скрапе. Если нужно, что бы пуговка не возвышалась над уровнем, я аккуратно ножом отрезаю ножку (поэтому я использую всегда нижние основы для пуговицы из пластика), а саму пуговку сажаю на клей. Кстати, пуговки-гвоздики идут плоскими сразу, и их можно при желании просто приклеить.

Очень надеюсь, что я Вас вдохновила на новые элементы в работах и Вы добавите в свои виды творчества такие прекрасные элементы, как пуговки из тканей. И специально для Вас я подготовила большую коллекцию таких пуговиц (которая будет со временем пополняться). Более того, подобрала пуговки готовыми коллекциями, которые стоят дешевле.

Добро пожаловать, Ваша Скрап-Аника :)

Мастер-класс сделан специально для магазина scrap-anika.ru

Если считаете, что этот материал будет кому-то полезен, то поделитесь, пожалуйста, ссылкой.

http://master-klass.livejournal.com/646661.html

Декор. Патинирование дерева

Декорирование изделий из дерева - интереснейшее занятие. Повозишься чуток...и полное удовлетворение.
Данный прием можно использовать для декорирования полочек, стеновых панелей, мебели...да всего, чего угодно, из дерева!


Немного этапов. Первые без фото. Не сразу догадалась фотографировать.

1. Брашируем дуб.
Браширование - это удаление мягких волокон древесины,
которые соответствуют летнему периоду роста дерева.
Для этого используем специальные металлические или пластиковые щетки с "ворсом"
различной толщины и жесткости, в зависимости от желаемого результата.

Если есть задача сымитировать состаренность деревяшки, то можно изобразить побитость
временем и человеком. В этом случае в ход идут стамески, молотки и царапательные приспособы,
напремер гвозди) Беспощадно измывайтесь, долой сомнения))

2. Покрываем белым грунтом. Ждем высыхания и тут надо немножко шлифануть тонкой шкуркой, сбить
поднявшийся под грунтом ворс.
3. Наносим слой лака. Снова сушка.
4. Покрываем серой патиной. Сохнет она очень быстро, поэтому к следующему этапу переходим
почти сразу.



5. Снимаем патину, она прекрасно остается в брашированных порах и в повреждениях, которые вы нанесли древесине. Для этого можно использовать шлифовальный брусочек с тонким зерном абразива или скотчбрайт. В домашних условиях скотчбрайт можно найти на кухонной губке. Жесткая сторона.





6. Далее наносим патину другого оттенка, например "темный орех", при этом кладем гуще по краям планок.
Это почти рисование))





7. Кое где снимаем теми же приспособами, добиваясь плавного перехода и игры оттенков.



8. Финишируем лаком, 2 слоя с пересыханием между слоями.

Вуаля, гордимся собой.
Отмечаем, как внутри все успрокоилось и разложилось по полочкам.
Гармония...

http://master-klass.livejournal.com/650065.html