12 июня страна отмечает главный государственный праздник – День России. К этой дате телеканал «Россия К» подготовил специальную программу с 12 по 14 июня, в которую вошли художественные и документальные фильмы и музыкальные передачи.

14 июня в 21:15 – программа «Золотая коллекция «Зима – Лето 2015». Зрители смогут вспомнить «Новогоднюю ночь с Владимиром Спиваковым» и вновь встретиться с самим маэстро и его друзьями.

Один большой концерт, начатый в Прикамье еще шесть лет назад маэстро Владимиром Спиваковым, продолжится с завтрашнего дня.

В период с 4 по 8 июня на сценических площадках Перми и Краснокамска пройдет  VI Всероссийский фестиваль “Владимир Спиваков приглашает…”, организованный Пермской краевой филармонией при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Вместе с Национальным филармоническим оркестром России выступит его художественный руководитель и главный дирижер Владимир Спиваков.

Откроется фестиваль 4 июня в Большом зале краевой филармонии программой, посвященной 175-летию со дня рождения композитора Петра Чайковского. Пермские меломаны услышат Концерт для фортепиано с оркестром №1 и сюиты из балетов “Лебединое озеро”, “Спящая красавица”.

На следующий день, 5 июня, вновь на сцене Большого зала филармонии прозвучат редко звучащие произведения Мориса Равеля, Клода Дебюсси, Камиля Сен-Санса и музыка Сергея Прокофьева:  номера из сюиты к балету “Ромео и Джульетта”, сюита из балета “Поручик Киже”.

6 июня фестивальный день пройдет в Краснокамске на сцене местного ДК Гознак и вновь прозвучат проиведения П.И. Чайковского: увертюра-фантазия из балета “Ромео и Джульетта”, сюиты из балетов “Лебединое озеро” и “Спящая красавица”.

Концерт 7 июня посвящён образцам Венской школы классицизма — будет звучать музыка Гайдна и Моцарта. В программу включены симфонии Йозефа Гайдна, получившие название «Королева» и «Сюрприз». Среди «Парижских» симфоний Гайдна своей особой историей выделяется Симфония № 85 «Королева». Она была написана композитором по заказу масонской ложи Olympique, получавшей покровительство королевы Марии-Антуанетты. Именно в её честь симфония получила своё название. Также будет исполнен Концерт № 1 для валторны с оркестром Гайдна и Концерт для кларнета с оркестром Моцарта.

На Закрытии фестиваля 8 июня Национальный филармонический оркестр России представит слушателям многожанровое творчество Дмитрия Шостаковича: прозвучат «Праздничная увертюра» и «Джаз-сюита». Также в программе симфоническая сюита «Париж» Жака Ибера и Концерт для трубы с оркестром Александры Пахмутовой.

— Дмитрий Дмитриевич — летописец. Ему удалось оставить нетленные памятники эпохи, и будет меняться жизнь, будет меняться правительство, будет меняться многое, а Дмитрий Дмитриевич останется. Мне хотелось показать, что он разный как человек: и юмор у него, и ирония, и боль необыкновенная за свою страну, за то, что могли обезглавить цвет нации, — говорит народный артист СССР Владимир Спиваков.

Со сцены звучали Праздничная увертюра, 9-я Симфония и Джазовые сюиты Дмитрия Шостаковича, а после концерта маэстро поделился планами на будущее. В год 300-летия в Омске пройдет Международный конкурс скрипачей имени Янкелевича. Главный приз — инструмент для победителя — знаменитый дирижер уже подбирает. Согласовано и само музыкальное соревнование.

— По-другому быть не может, мы с маэстро обсуждали этот вопрос, договорились, что Владимир Теодорович найдет этот инструмент, который нам будет необходим. Конечно же, будем делать все для того, чтобы на следующий год инструмент был вручен достойному победителю этого конкурса, — сказал временно исполняющий обязанности губернатора Омской области Виктор Назаров.

В рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» омичей ждет еще одно выступление прославленного дирижера. Сегодня вечером любители классики услышат «Волшебство в музыке». Под руководством маэстро оркестр исполнит Римского-Корсакова, Мусоргского и Чайковского.

В Омске проходит фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…». Нынешний смотр отличается от предыдущих: солистов нет, только оркестровое исполнение. В первый вечер музыканты Национального филармонического оркестра России представили программу «Время Шостаковича», которая посвящена творчеству выдающегося композитора.

«Праздничная увертюра» Шостаковича открыла первый фестивальный вечер. Также была исполнена Девятая симфония и джазовые сюиты. Сегодня, во второй фестивальный день, музыканты Владимира Спивакова представят программу – «Волшебство в музыке». В неё войдут произведения, основанные на сказочных сюжетах, — это «Три чуда» Римского-Корсакова, «Волшебное озеро» Лядова, «Ночь на Лысой горе» Мусоргского, сюиты из балетов «Лебединое озеро» и «Спящая красавица» Чайковского.

Кликните на фото для просмотра видео на канале НФОР в YouTube.http://www.youtube.com/user/NFORossii/.

В Омске открылся традиционный фестиваль классической музыки «Владимир Спиваков приглашает…» — он проходит в городе уже в четвертый раз

1 июня на сцене Концертного зала Омской филармонии в исполнении Национального филармонического оркестра России под управлением его художественного руководителя и главного дирижера, народного артиста СССР Владимира СПИВАКОВА прозвучала программа «Время Шостаковича». В нее вошли «Праздничная увертюра», написанная в 1954 году по случаю презентации на ВДНХ первого в стране светомузыкального фонтана, знаменитая Девятая симфония, созданная в 1945 году, и разнообразные джазовые сюиты. А завершился вечер исполнением на «бис» польки «Поезд удовольствий» Иоганна Штрауса в обработке Дмитрия Шостаковича.

— Шостакович удивительный летописец эпохи, — объяснил свой выбор Владимир СПИВАКОВ. – Он оставил нетленные ее памятники. Девятая симфония была написана в 1945 году. Это знаковая дата. Вообще, это в нашем русском менталитете: если сказать год – сразу вспоминается событие. Вот Пятая симфония Шостаковича – это 1937 год. И люди все понимают. Приедешь куда-нибудь в другую страну – там непонятно. Для них 1937 год – ничто. А для нас это — наша история. Только что мы открыли замечательный памятник Дмитрию Дмитриевичу Шостаковичу в Москве работы Георгия ФРАНГУЛЯНА. Я думаю, это одна из лучших его работ. Мы сыграли тогда эту программу, и подумали: хорошо бы привезти ее и в Омск. Мне хотелось показать разного Шостаковича: и юмор у него, и ирония, и горечь необыкновенная.

Именно поэтому в нынешнем году публике было продемонстрировано лишь оркестровое исполнение — без приглашенных солистов. А еще на этот раз фестиваль проходит два дня вместо привычных четырех.

— Так сложились обстоятельства, — прокомментировал маэстро. – До этого я был в Париже, потом прилетел в Москву – открывал детский конкурс. Представьте, полторы тысячи детей из пятидесяти регионов России, из других стран! После этого поехали к вам. Сейчас вот будем в Перми, оттуда я двумя самолетами вылетаю в Милан. Вот такая у меня жизнь. Потом прилетаю – начинаются записи. В общем, так получилось. Может быть, в следующий раз удастся побыть здесь подольше.

В 2016-м, юбилейном для Омска году, в городе пройдет IV Международный конкурс скрипачей имени Ю. И. Янкелевича, почетным президентом которого является Владимир Спиваков. И сейчас он подыскивает эксклюзивную скрипку, которая, по традиции, и станет главным призом.

— Я был в мае в Нью-Йорке и специально зашел в мастерскую, где можно найти инструмент, который подойдет по цене и по качеству, — рассказал он. – Нужен ведь хороший, такой, которому не менее ста лет. Не может ведь Сибирь ударить в грязь лицом, правда? Так вот, один такой инструмент я заприметил. Другой нашел в Париже. Сейчас важно как можно скорее осуществить покупку. Несколько инструментов мы так уже потеряли. Потому что те, которые стоят ту цену, что можно себе позволить, они долго не лежат. Вот либо за такую цену уходят быстро, либо о-очень дорогие.

Собственная знаменитая скрипка Владимира СПИВАКОВА, подаренная его учителем и нашим земляком Юрием Янкелевичем, по словам маэстро, находится «на пенсии». Она хранится дома как дорогая памятная вещь.

На открытии фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» присутствовал временно исполняющий обязанности губернатора Омской области Виктор НАЗАРОВ. Он поделился своими впечатлениями:

— Мне особенно понравилась первая часть концерта, там, где звучала симфония Шостаковича. Музыка настолько заворожила и погрузила в себя, что время пролетело незаметно. Когда объявили перерыв, я даже удивился. Я-то был готов продолжать и дальше внимать музыку. Но действительно – музыкантам нужен отдых. Конечно, одного концерта было мало. Хочется слушать еще, еще и еще.

Сегодня у омичей будет такая возможность. В рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» Национальный филармонический оркестр России исполнит программу «Волшебство в музыке», куда войдут произведения Н. Римского-Корсакова и П. Чайковского.

Национальный филармонический оркестр России под управлением маэстро в этот раз пригласил только зрителей: играют без солистов.

Завершится фестиваль сегодня вечером, концертом «Волшебство в музыке» – коллекцией основанных на сказочных сюжетах произведений разных композиторов. А вот в программу первого дня вошли сочинения исключительно Дмитрия Шостаковича. Афишу фестиваля составлял сам Спиваков, и свой выбор маэстро пояснил особым отношением к непростому русскому композитору:

– Только что мы открыли памятник Дмитрию Дмитриевичу в Москве, играли эту же программу. Подумали, что хорошо будет ее привезти в Омск: здесь не часто звучит его симфония № 9, написанная в 1945 году, – рассказал дирижер. – В нашем российском менталитете, если назвать год, сразу высвечивается событие. Сказать, допустим: «Пятая симфония Шостаковича, 1937 год» – все сразу все понимают. А приедешь за границу – зрителям непонятно, 37-й для них ничто. А для нас история. Дмитрий Дмитриевич – композитор-летописец, ему удалось оставить нетленные памятники эпохи. Будет меняться жизнь, будет меняться правительство, а Шостакович останется. Мне хотелось показать его именно с этой стороны: он разный. И юмор у него есть в музыке, и ирония, и боль необыкновенная – за свою страну, за то, что могли обезглавить цвет нации, в том числе его друзей. Да и сам Шостакович мог быть убитым во времена Сталина. У него в дверях стоял приготовленный чемоданчик с бельем, щеткой, зубным порошком… Потому что в любой день мог раздаться стук.

Фамилией Спивакова на афишах омичей не удивишь: маэстро приезжает туда с концертами каждый год. И, являясь почетным президентом конкурса имени своего учителя Ю. И. Янкелевича, уже начал готовиться к 300-летию Омска:

– Что особенного я готовлю для омичей к юбилею города? Конечно, главное – это Международный конкурс скрипачей им. Ю. И. Янкелевича. Мы перенесли его на следующий год специально к этой дате. И я уже ищу инструмент для победителя. В мае был в Нью-Йорке, специально зашел в мастерскую, где есть подходящие инструменты: надо же найти такой, который подойдет и по цене, и по качеству будет очень хорошим, – в грязь лицом Сибирь не может ударить, – улыбнулся Спиваков. – Одну скрипку я заприметил в США, вторую – в Париже. Сейчас важно как можно скорее приобрести, ибо два инструмента мы уже потеряли: хорошие столетние скрипки в ту цену, какую можем себе позволить, долго не лежат.

Также в будущем году маэстро обещает привезти талантливых детей – стипендиатов своего фонда. Десятилетняя Саша Стычкина недавно получила звание лауреата на конкурсе пианистов В. Крайнева.

– А Даня Харитонов, который уже приезжал в Омск, получил в этом же, первом в своей жизни международном конкурсе первую премию. Причем там сидели члены жюри будь здоров, чего стоит один только Джон Лилл, – с гордостью за своих подопечных говорит маэстро. – Мало того: это был честнейший конкурс, пример другим – в том числе и конкурсу Чайковского, будем говорить открыто. Члены жюри в интернет сразу выставляли все оценки, не было никаких разговоров и договоров. Я бы хотел, конечно, чтоб так было всегда.

В четверг, 28 мая, у главного входа в Московский международный дом музыки состоится открытие памятника Дмитрию Шостаковичу. Памятник будет открыт на террасе парадной лестницы.

Церемония пройдет в рамках фестиваля искусств «Черешневый лес».

Памятник создан скульптором Георгием Франгуляном, автором московских памятников Араму Хачатуряну, Булату Окуджаве и Иосифу Бродскому. Он рассказал, что пытался создать не бравурный памятник, а показать творческую личность Шостаковича. Памятник представляет собой сидящего композитора, который погружен в себя и, возможно, в этот момент в нем рождается новая гениальная мелодия.

В тот же день в ММДМ состоится концерт «Посвящение Дмитрию Шостаковичу». Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова исполнит произведения Шостаковича: Симфонию №9, вокальный цикл «Из еврейской народной поэзии» (при участии солистов Анны Аглатовой, Светланы Шиловой и Михаила Губского) и джаз-сюиту для симфонического оркестра.

1 и 2 июня столица Прииртышья в четвертый раз примет фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…». В рамках него на сцене Концертного зала филармонии выступит один из лучших симфонических коллективов нашей страны – Национальный филармонический оркестр России под управлением художественного руководителя и главного дирижера – народного артиста СССР Владимира Спивакова. Московские артисты подарят омичам две музыкальные программы – «Время Шостаковича» и «Волшебство в музыке».

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны».

История фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» берет начало в 2001 году. Сначала он проходил исключительно в российской столице. В 2012-м Омск стал третьим городом после Москвы и Перми, который Владимир Спиваков выбрал для проведения своего яркого форума. В течение трех лет Национальный филармонический оркестр России под управлением маэстро знакомил омичей с молодыми звездами академической сцены, отдавая им сольные партии во всех концертах.

Фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…»-2015 отличается от предыдущих. Он продемонстрирует публике исключительно оркестровое исполнительство.

Первая концертная программа фестиваля – «Время Шостаковича» – посвящена творчеству выдающегося отечественного композитора. По словам маэстро Спивакова, Дмитрий Шостакович – для него «духовно близкий человек», с которым он был знаком лично. Вторая – «Волшебство в музыке». Это коллекция произведений, основанных на сказочных сюжетах. Национальный филармонический оркестр России под управлением маэстро исполнит «Три чуда» Н. Римского-Корсакова, «Волшебное озеро» А. Лядова, «Ночь на Лысой горе» М. Мусоргского и сюиты из балетов «Лебединое озеро» и «Спящая красавица» П. Чайковского.

В детской библиотеке Культурного центра ЗИЛ 23 мая состоится концерт для малышей струнного квартета артистов Национального Филармонического Оркестра России под управлением Владимира Спивакова.

Программа составлена специально для малышей. Концерт представляет микс из интерактивных заданий, в которые с удовольствием вовлекаются даже годовалые дети, и музыки —  нежной, богатой, красивой, создающей радостное настроение.

Вас ждет классическая программа, составленная из произведений Моцарта, Крейслера, Бородина, Чайковского, Штрауса, Шопена, Брамса и других. В квартете задействованы следующие инструменты: две скрипки, альт и виолончель. Данный коллектив выступал на лучших площадках мира, на престижных мероприятиях высочайшего уровня.

У малышей во время концерта будет возможность порисовать или поиграть в игрушки, которые находятся в свободном доступе детской библиотеки ЗИЛа.

Начало в 18:00
Восточная ул., 4, корп. 1 (м. Автозаводская)

Конференция «О реализации Основ государственной культурной политики Российской Федерации» пройдёт с 21 по 24 мая в колонном зале в здании Дворянского собрания.

Музыкально-поэтическая композиция на стихи русских поэтов-эмигрантов и музыку П.И. Чайковского

Авторы сценария и режиссеры-постановщики – Людмила и Александр ЛЕОНТЬЕВЫ

Заслуженный артист России Анатолий БЕЛЫЙ, художественное слово

НАЦИОНАЛЬНЫЙ ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР РОССИИ
Художественный руководитель и главный дирижер – Владимир СПИВАКОВ

Дирижер – Владимир СИМКИН

Зоя АБОЛИЦ, фортепиано

Тимур ПИРВЕРДИЕВ, скрипка

Настоящим подарком ценителям поэзии станет музыкально-поэтическая композиция «Когда мы в Россию вернемся…», в основе которой лежат стихи русских поэтов-эмигрантов.

Современному русскому человеку, имеющему возможность свободно перемещаться из одной точки земного шара в другую, трудно понять и прочувствовать то щемящее чувство утраты родины, невозможности вернуться назад, в Россию, которое неотступно владело чувствами и умами эмигрантов так называемой «первой волны» – тех, кто революцией 1917 года был заброшен на чужбину и долгие годы жил с одним неистребимым желанием: вернуться на Родину.

Эта почти маниакальная мечта владела умами всех русских эмигрантов, волею судеб оказавшихся заброшенными в разные части света. Но наиболее яркое воплощение она нашла именно в поэзии. Эта тема дала возможность по-настоящему ярко раскрыть свой поэтический дар таким поэтам, как Владимир Набоков, Георгий Иванов, Владислав Ходасевич, Георгий Адамович, Анатолий Штейгер. И, как оказалось, Россия для каждого из них – своя, несущая в себе черты уникальной индивидуальности каждого поэта.

Для Ходасевича – это, прежде всего, прекрасный русский язык, нашедший ярчайшее воплощение в творениях Пушкина («…Но: восемь томиков, не больше, – и в них вся родина моя…»). Для Набокова – это яркие воспоминания своего детства, проведенного в родовом имении в Выре, которые проходят через все его творчество.

И эти, разбросанные крупицами, воспоминания поэтов, сложившись вместе в единую мозаику, дают незабываемый, щемяще-прекрасный образ родины, который в нашей суматошной, обремененной заботами о «хлебе насущном» повседневности, ускользает от нас. Их воспоминания – это еще и память о той России, которой наше поколение не знало, – о дореволюционной России.

Естественным и органичным дополнением к этой поэзии стала прекрасная музыка П.И. Чайковского, которая каждой своей нотой, каждой гармонией, каждым мелодическим оборотом отзывается в наших сердцах, как нечто родное, горячо любимое, знакомое чуть ли не с пеленок, вошедшее в наши гены от наших предков. И вся она – о России.

Этот проект – дань памяти тем, кто так страстно любил Россию (как, быть может, мы уже любить не умеем), и для кого она навсегда осталась лишь прекрасной, но недосягаемой мечтой.

В композиции прозвучат отдельные части симфоний П.И. Чайковского, его фортепианные произведения и Канцонетта из скрипичного концерта.

Продолжительность: 2 часа

14 мая в Университете Тель-Авива состоится торжественная церемония, в ходе которой будет присвоено звание почетного доктора российскому дирижеру, скрипачу и педагогу Владимиру Спивакову.

Почетные докторские степени также получат госпожа Баркет Бухман (Германия), господин Лори Локей (США), профессор Яков Синай (США), госпожа Милли Филлипс (Австралия), профессор Давид Коренфельд Федерман (Мексика), профессор Томас Ромер (Германия-Швейцария).

Звания почетных членов будут присвоены команде создателей системы ПРО «Железный купол»: доктору Дани Голду, Натану Бараку, Йоси Друкеру, Эялю Шапира.

Почетная медаль Джорджа Вайса будет вручена Александру Квасьневскому, бывшему президенту Польши.

С 4 июня 2015 по 8 июня 2015 в Перми при поддержке Министерства культуры Российской Федерации
в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» будет проходить фестиваль  «Владимир Спиваков приглашает…».

30 апреля 2015г., начало в 19.00
Концертный зал «Филармония-2»

Национальный филармонический оркестр России
Дирижер – Александр Соловьев
Анастасия Кобекина (виолончель)

В программе:

Вебер — Увертюра к опере «Вольный стрелок»
Дворжак — Концерт для виолончели с оркестром си минор
Шуман — Симфония № 4

Александр Соловьев получил образование в Российской академии имени Гнесиных, там же окончил ассистентуру-стажировку по хоровому и оперно-симфоническому дирижированию. Среди его наставников были Владимир Семенюк, Арнольд Кац, Владимир Федосеев.
А. Соловьев является победителем Всероссийского и международного конкурсов хорового дирижирования (Салават, 1995; Екатеринбург, 2001), лауреатом международного конкурса дирижеров имени Димитриса Митропулоса (Афины, 2010).
В течение 15 лет он был вторым дирижером Московского государственного академического камерного хора (художественный руководитель — Владимир Минин). С 2009 года работает в Центре оперного пения Галины Вишневской, с 2011 года — дирижер-стажер Государственного академического Большого театра России. В Большом театре А. Соловьев дирижировал спектаклями «Царская невеста» и «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова, «Кавалер розы» Р. Штрауса, «Набукко» Дж. Верди, «Сомнамбула» В. Беллини, «Так поступают все» В. А. Моцарта, «Иоланта» П. Чайковского, «Анюта» В. Гаврилина, «Марко Спада» Ф. Обера, «Мойдодыр» Е. Подгайца. Выступил в качестве дирижера-постановщика оперы М. Равеля «Дитя и волшебство» и представления «Настройся на оперу».
Музыкант сотрудничал с выдающимися российскими и зарубежными дирижерами, среди которых: Арнольд Кац, Владимир Федосеев, Саулюс Сондецкис, Владимир Спиваков, Михаил Плетнёв, Василий Синайский, Марчелло Виотти, Фабио Луизи, Энрике Маццола, Патрик Саммерс.
Он выступал с оркестрами Пражского радио, Филармоническим оркестром имени Артуро Тосканини (Парма), Симфоническим оркестром Дома музыки Порту, «Оркестром цветов» (Афины), с крупнейшими отечественными коллективами — Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Российским национальным оркестром, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», оркестрами государственного академического Большого театра России и Красноярского театра оперы и балета, симфоническими оркестрами Тамбова и Костромы, Екатеринбургским камерным оркестром «B-A-C-H» и другими коллективами.
С 2001 года Александр Соловьев преподает в Российской академии музыки имени Гнесиных (в настоящее время — доцент кафедр хорового и оперно-симфонического дирижирования).

Анастасия Кобекина родилась в 1994 году в Екатеринбурге в семье музыкантов. С четырех лет начала заниматься на виолончели. Обучалась у Т. И. Фейгиной в музыкальном лицее при Уральской консерватории, затем — у О. Б. Галочкиной в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории, которую окончила с отличием в 2012 году. В настоящее время стажируется в Германии, в Кронберг-академии и во Франкфуртской Высшей школе музыки у профессора Франса Хельмерсона.
Молодая виолончелистка стала лауреатом нескольких Всероссийских и международных юношеских конкурсов, в том числе Международного телевизионного конкурса «Щелкунчик» (2007, I премия) и «Новые имена» (2008). Она — финалистка конкурса молодых музыкантов «Евровидение» в Вене (2008), обладательница главного приза Ландграфа фон Гессена в Кронберг-Академии (2010) и премии имени Олега Янковского на фестивале «Черешневый лес» (2011). В 2014 году А. Кобекина стала лауреатом Первого Всероссийского музыкального конкурса.
Анастасия выступала в качестве солистки с Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Российским национальным оркестром, Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», оркестром Мариинского театра, Венским симфоническим оркестром, оркестром Sinfonia Varsovia, а также с камерными оркестрами «Виртуозы Москвы» и «Кремерата Балтика». Играла под управлением таких выдающихся дирижеров, как Валерий Гергиев, Кшиштоф Пендерецкий, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев. В камерных ансамблях выступала с Владимиром Спиваковым, Юрием Башметом, Гидоном Кремером, Андрашем Шиффом.
Участвовала в фестивалях «Москва встречает друзей», «Восходящие звезды в Кремле», «Крещендо», Московском Пасхальном фестивале, Фестивале классической музыки в Анси, фестивале В. Спивакова в Кольмаре. Ее концерты проходили в концертных залах Москвы, Берлина, Вены, Брюсселя, Тель-Авива.
Анастасия Кобекина является стипендиатом Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова и играет на виолончели итальянского мастера XIX века, подаренной ей маэстро.

25 апреля 2015, начало в 19:00
Светлановский зал Дома музыки

Альбина Шагимуратова, сопрано
Национальный филармонический оркестр России
Художественный руководитель и главный дирижер – Владимир Спиваков
Дирижер – Владимир Спиваков

В концерте принимает участие Алексей Неклюдов (тенор)

 Программа:

Первое отделение
Моцарт. Увертюра к опере «Милосердие Тита»
Моцарт. Ария Аминты из оперы «Король-пастух»
Солистка — Альбина Шагимуратова
Соло на скрипке — Владимир Спиваков

Верди.  Вступление к опере «Аттила»
Беллини. Ария Эльвиры из оперы «Пуритане»
Беллини. Увертюра к опере «Норма»
Доницетти. Сцена сумасшествия Лючии из оперы «Лючия ди Ламмермур»

Второе отделение
Пуччини. Интермеццо из оперы «Манон Леско»
Верди. Ария Виолетты из оперы «Травиата»
Верди. Увертюра к опере «Сицилийская вечерня»
Верди. Сцена с письмом и ария Виолетты «…Addio del passato…»из оперы «Травиата»
Верди. Вступление к третьему действию оперы «Травиата»
Верди. Дуэт Альфредо и Виолетты из 3-го действия оперы «Травиата»
Солисты Альбина Шагимуратова и Алексей Неклюдов

 Альбина Шагимуратова – уникальная в своем роде оперная певица, сопрано, обладающая редчайшей драматической колоратурой, стремительно завоевывающая мировую славу своим неповторимым по тембру голосом и филигранным вокальным мастерством. Чистый, сочный, большой, летящий, безупречно точный звук,  владение стилем бельканто в сочетании с глубоким академическим пониманием музыки и тонкой психологической проработкой драматического образа – вот визитная карточка Альбины Шагимуратовой.

Чарующее колоратурное сопрано Альбины Шагимуратовой покорило международную аудиторию в 2007 году, когда она стала победительницей Международного конкурса имени П.И. Чайковского. Вскоре после этого состоялся европейский оперный дебют певицы в партии Царицы ночи на Зальцбургском фестивале («Волшебная флейта» Моцарта, дирижер – Риккардо Мути). Журнал «Новости оперы» восторженно отозвался о ней как о «феномене, который следует услышать, чтобы поверить в него», а в «Нью-Йорк Таймс» ее Лючия ди Ламмермур (главная героиня одноименной оперы Доницетти) была названа «завораживающей». Зарекомендовав себя одной из лучших в мире интерпретаторов сложнейшей партии Царицы ночи, Альбина исполняла ее во многих ведущих театрах Европы и США, включая Метрополитен-оперу, Ла Скала, Венскую государственную оперу, ГАБТ России, Ковент-Гарден. В последние сезоны Альбина Шагимуратова добавила в свой репертуар партии самых знаменитых оперных героинь XIX столетия – Виолетту, Джильду, Людмилу, Донну Анну, Манон – и каждая из них имела большой успех. Выдающиеся дирижеры – Джеймс Конлон, Патрик Саммерс, Петер Шнайдер, Адам Фишер, Владимир Федосеев – охотно приглашают Альбину и в сложнейшие концертные программы. Однако в плотном гастрольном графике певица ежегодно выбирает даты для эксклюзивных выступлений со своими любимыми партнерами – маэстро Владимиром Спиваковым и Национальным филармоническим оркестром России.

Народная артистка Республики Татарстан, Альбина Шагимуратова удостоенаГосударственной премии Татарстана имени Г. Тукая, премий «Золотая маска» и «Casta Diva», премий и звания лауреата на конкурсах имени М.И. Глинки в Москве и имени Франсиско Виньяса в Барселоне.

Знаменитая оперная прима Альбина Шагимуратова накануне порадовала казанскую публику сольным выступлением вместе с Национальным филармоническим оркестром России Владимира Спивакова.

Каждое появление Альбины Шагимуратовой в столице Татарстана — большое событие для меломанов. Одну из лучших сопрано мира в Казани привыкли считать солисткой местного оперного театра, да и сама певица до недавнего времени во всех немногочисленных интервью подчеркивала свою привязанность к Казани. Но казанцам надо поблагодарить маэстроВладимира Спивакова, поскольку именно благодаря давним творческим связям руководителя Национального филармонического оркестра России с оперной звездой, удалось устроить ее сольные выступления в Казани. Действо происходило в рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…», а НФОР радовал публику в столице Татарстана два вечера подряд. В первый день солировал молодой скрипач Сергей Догадин, во второй — Шагимуратова…

Конечно, такие большие артисты не могли не собрать аншлаг. Первое появление Спивакова, который привычно сверхартистично вспорхнул на дирижерское место, вызвало такой шквал оваций, что, казалось, можно и не играть, публика уже была в восторге. Но НФОР исполнил увертюру к опере Вольфганга Амадея Моцарта «Милосердие Тита», после чего на сцене в черном платье в пол появилась Альбина Шагимуратова. Во время исполнения арии Аминты из оперы все того же Моцарта «Король-пастух», дирижер Владимир Спиваков перевоплотился в скрипача, но оркестр прекрасно справился и без рулевого. Едва ли не четверть времени всего концерта заняли бурные и продолжительные аплодисменты после каждого номера программы.

Царственная и величественная певица, — как тут не вспомнить партию «Царицы ночи», которая принесла ей первую международную славу? — как только стихала музыка, вдруг превращалась в улыбчивую даму, постоянно показывала большой палец вверх оркестру и его дирижеру, а в один из многочисленных проходов к авансцене нечаянно снесла пюпитр одного из музыкантов, ноты которого разлетелись по полу. Но в общей атмосфере отличного настроения это почти казалось удачной режиссерской находкой. Шагимуратова была накануне и Лючией, и Виолеттой из «Травиаты» — это те коронные партии, в которых певица и занята на лучших площадках мира, подкрепляя свой безупречный вокал созвучным роли эмоциональным накалом. Одним словом, артистка дала накануне в Казани немножко Нью-Йорка, где в главном оперном театре мира «Метрополитен-опера» она недавно пела заглавную партию в «Лючии де Ламмермур» Доницетти.

На бисах нашлось место и исполнению акапелла татарской народной песни, но в конце вечера Владимир Спиваков после всех объятий и многочисленных реверансов по отношению друг к другу решил напомнить, что казанский фестиваль носит его имя и оперная прима скромно в углу сцены слушала знаменитый вальс Арама Хачатуряна к лермонтовскому «Маскараду»…

Видеофрагмент с концерта

Кликните на фото для просмотра видео на канале НФОР в YouTube.http://www.youtube.com/user/NFORossii/.

20—21 апреля в Казани впервые проходит фестиваль «Владимир Спиваков приглашает». В рамках проекта на сцене ГБКЗ им. С.Сайдашева выступает Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова.

В Казани коллектив представляет две большие программы. Вчера вечером звучал дивертисмент из оперы «Сид» Ж.Массне, концерт для скрипки с оркестром ми минор Ф. Мендельсона, солистом которого является известный молодой скрипач Сергей Догадин, а также симфония № 5 П.Чайковского. В концерте 21 апреля будут исполнены симфонические интродукции, увертюры, сцены и арии из опер Беллини, Доницетти, Массне, Гуно, Сен-Санса и Мейербера. Солисткой этого концерта выступит народная артистка Татарстана Альбина Шагимуратова.

В интервью журналистам Сергей Догадин рассказал, что концерт для скрипки с оркестром ми минор Ф.Мендельсона для него является самым первым. Его музыкант начал играть в 10 лет. Сергей Доганин играет на скрипке итальянского мастера Гаетано Антониацци, изготовленной в Милане во второй половине XIX века. Ее он выиграл на III Международном конкурсе скрипачей им. Ю. И. Янкелевича.

«Мы с огромным удовольствием приезжаем в Казань уже не в первый раз. Нас очень много связывает с вашей республикой, прежде всего мы ценим Альбину Шагимуратову. Мы считаем ее одной из самых выдающихся певиц в мире. Мы выступаем с ней чаще, чем с другими замечательными сопрано. Уже сегодня ее можно назвать великой певицей. Сергею Догадину мы помогали выиграть конкурс им. Чайковского несколько лет назад. Владимир Спиваков очень нежно к нему относится. Мы планировали дать в Казани три концерта, но не всегда хватает средств, чтобы мы выступали так много, как нам хотелось бы, поэтому будет только два концерта. Мы с удовольствием будем работать здесь больше. Зал — прекрасный, город — замечательный, татарстанские певцы необыкновенно музыкальные», — поделился с журналистами руководитель Национального филармонического оркестра Георгий Агеев. Он добавил, что Национальный филармонический оркестр России очень много гастролирует по стране.

По словам Г. Агеева, нужно показывать российскому народу самые высокие образцы классической музыки. Оркестр гастролирует наравне с Мариинским театром, предпочитает проводить концерты в формате фестиваля.

Сам Владимир Спиваков не вышел к журналистам из-за плохого самочувствия.

15 апреля в Армянском академическом театре оперы и балета им. А. Спендиарова в рамках фестиваля, посвященного 100-летию Геноцида армян, прошел концерт всемирно известного скрипача и дирижера Владимира Спивакова.

Под самые теплые аплодисменты собравшихся Национальный филармонический оркестр России под руководством маэстро исполнил увертюру к опере «Милосердие Тита» Моцарта.

Приятным сюрпризом стало исполнение арии Аминты из оперы «Король-пастух» известной оперной певицей Альбиной  Шагимуратовой. Соло скрипки исполнил сам Спиваков.

Публика с восторгом встречала каждую следующую композицию, как то: увертюру к опере «Норма» Беллини, интермеццо из оперы «Манон Леско» Пуччини, вступление к третьему действию оперы «Травиата» Верди и т.д.

Дуэт Альфредо и Виолетты из оперы «Травиата» «Parigi, o cara…» Шагимуратова исполнила вместе с тенором Алексеем Неклюдовым.

Благодарный армянский зритель не хотел отпускать маэстро и трижды попросил выступить на бис.

Заключительный концерт фестиваля состоится сегодня, 16 апреля. В программе будет представлен мультимедийный проект Час Чаплина – «Огни большого города».

То, что маэстро Владимир Спиваков и руководимые им оркестры своей блистательной игрой заставляют рукоплескать стоя любой зал мира по полчаса, давно уже ни для кого не секрет…

НО ПОСЛЕ КОНЦЕРТА 14 АПРЕЛЯ НАЦИОНАЛЬНОГО ФИЛАРМОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА РОССИИ — первого из трех, посвященных Геноциду армян 1915 года в Османской империи, переполненный зал Национального академического театра оперы и балета им. Ал. Спендиарова, включая президента Армении Сержа Саргсяна (под высоким патронатом которого проходят концерты) и супругу президента Риту Саргсян, рукоплескавший проникновенному и филигранному исполнению Концерта N17 для фортепиано с оркестром В.А.Моцарта с вундеркиндом Варварой Кутузовой в качестве солиста — в первом отделении и «Реквиемом» венского гения в исполнении оркестра, Государственной академической капеллы Армении во главе с живой легендой маэстро Ованесом Чекиджяном и солистов — как армянских, так и российских, — буквально взорвался аплодисментами, перешедшими в настоящую овацию.

Маэстро Спиваков обратился к залу: «Господин президент, дорогие друзья! Как вы все знаете, мы специально приехали на этот раз в Ереван, чтобы почтить память безвинных жертв Геноцида армян… Именно Геноцида, хотя это слово, как и слово «Холокост», боятся произносить некоторые политики…Но это — их проблема. Как говорил Лев Толстой, «правда прорастет и через асфальт». На днях суверен всего католического мира Папа Франциск произнес это слово, и не раз, отметив, что тогда армянской нации угрожало полное истребление… Вспомним на минуту безвинно убиенных жертв…

Все мы, люди, часто испытываем отчаяние, вся разница лишь в том, как долго мы испытываем его. Вы, армяне, всегда будете носить в сердце маленький кусочек горя… Вы — древняя нация, поэтому позвольте рассказать вам древнюю легенду.

Как-то правитель одной страны поднялся на вершину горы, чтобы увидеть восход Солнца. Когда он, насладившись увиденным, спустился, у подножия горы его окружили верноподданные со следующими словами: «О, мудрейший из мудрейших, мы в отчаянии, скажи, кто мы такие?!»

Ответ их царя был следующим: «Вы — звезды, вы — храм чистоты, вы — Вселенная!»

И эти слова наилучшим образом применимы к армянской нации!»

КАК СКАЗАЛ ОДИН ИЗ ОРГАНИЗАТОРОВ ЕРЕВАНСКИХ концертов НФОР, проходящих в рамках традиционного международного фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…», давний друг В.Т.Спивакова, советник президента РА по вопросам международного культурно-гуманитарного сотрудничества Армен Смбатян, для нас, армян, настоящее счастье вот уже несколько десятилетий иметь такого большого друга, верного и бескорыстного, как музыкант, общественный деятель и филантроп с мировым именем Владимир Теодорович Спиваков.

Кликните на фото для просмотра видео на канале НФОР в YouTube.http://www.youtube.com/user/NFORossii/.