Вечер пройдет 22 ноября в Большом зале московской Консерватории в рамках VII Московского фестиваля «Владимир Спиваков приглашает».

Концерт памяти выдающегося советского дирижера Евгения Мравинского, посвященный 110-летию со дня рождения музыканта, сыграет Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. Вечер пройдет в рамках VII Московского фестиваля «Владимир Спиваков приглашает» в Большом зале столичной консерватории 22 ноября, сообщил журналистам во вторник директор коллектива Георгий Агеев.

«Это будет особенный концерт, — рассказал Агеев. — Он станет частью абонемента памяти великих дирижеров».



Первый концерт этого цикла НФОР сыграл 30 сентября. Вечер был посвящен 80-летию со дня рождения Евгения Светланова. «Очень многие коллективы отметили юбилей Светланова, а вот юбилей Мравинского прошел незаметно — он пришелся на лето, никаких концертов в Москве не было, — поведал директор. — Нашим концертом мы восстанавливаем справедливость».

Программу концерта составили произведения Иоганнеса Брамса, в том числе Симфония № 4 — сочинение, которым Мравинский дирижировал на своем последнем концерте.

Агеев добавил, что цикл завершится 1 марта 2014 года. Заключительный его концерт будет посвящен Кириллу Кондрашину, вечер пройдет в преддверье 100-летия со дня рождения дирижера.

Директор подчеркнул, что этот концертный цикл имеет особое значение. «Ведь, если мы не будем вспоминать прошлое, жизнь будет бессмысленной, — пояснил Агеев. — У нас были великие предшественники, мы многим им обязаны, а эти три имени представляют для нас особую ценность. Мы хотели бы иметь право называться продолжателями их дела».

По материалам информационного портала «РИА Новости» от 22 октября 2013

«Владимир Спиваков приглашает» — афиши с таким названием вновь появились в Москве. Знаменитый российский музыкант уже седьмой год проводит в столице свой «фирменный» осенний фестиваль, приглашая на него выдающихся музыкантов со всего мира. В этом году фестиваль продлится полтора месяца (23 октября — 8 декабря) и включает в себя 12 концертов

Главным участником концертов станет Национальный филармонический оркестр России, которым руководит Владимир Спиваков. В сентябре коллектив отметил свое 10-летие, и в честь этой даты маэстро построил всю афишу фестиваля и пригласил своих друзей — звезд мирового исполнительского искусства. Но это не просто друзья и прекрасные артисты, заявил Спиваков:

«Каждое приглашение солистов не случайно. Это персонифицированные приглашения. Сейчас мало личностей в искусстве… Я старался пригласить личности».

К крупным артистическим личностям Владимир Спиваков относит, например, 36-летнего российского дирижера Тугана Сохиева. Он приедет на фестиваль вместе с французским коллективом, который уже несколько лет возглавляет, — Национальным оркестром Капитолия Тулузы. Довольно много русских музыкантов, считает Спиваков, делают себе карьеру на Западе случайно, за счет разных обстоятельств: обаяния, везения, благодаря удачно найденному агенту, который занимается продвижением. Туган Сохиев – настоящая величина. Несомненно, настоящей мировой величиной является и выдающийся немецкий певец Маттиас Гёрне, знакомый уже москвичам. Он прокомментировал:

«Я уже второй раз в Москве вместе с Владимиром Спиваковым. Меня очень впечатлило, насколько публика серьезно следовала за ходом концерта, внимала страстно и заинтересованно. Я в концертных залах мира такое вижу редко».

Впрочем, и программы концертов, столь продуманные, философски осмысленные, как у Владимира Спивакова, — тоже явление не частое. Маэстро рассказал:

«Каждая программа — продуманная. Так, чтобы она отвечала и стилистическому, и эстетическому, и этическому смыслу, что для меня очень важно. Программа Вагнер-Малер-Шостакович — первая. Ее можно охарактеризовать словами, которыми Шостакович обозначил свой собственный жизненный путь. Фактически это жизненный путь каждого талантливого художника. Пять жизненных вех: «Мудрость. Любовь. Творчество. Смерть. Бессмертие».

Если говорить конкретно, то в первой фестивальной программе прозвучит Пятая симфония Шостаковича. Эта музыка вызывает у Владимира Спивакова такие мысли:

«Как теперь говорят, это памятник тоталитаризму. Это все так. Но тем не менее, Шостакович до конца не раскрыт. У него столько внутренних символов, столько внутренних связей, столько непостижимых вещей, что каждый раз, когда обращаешься к его творчеству, находишь что-то новое. Мне кажется, что это глубоко автобиографическое сочинение, тем более что в конце он обращается к теме, которая уже звучала у него».

Маэстро указывает на цикл романсов, написанных Шостаковичем на стихи классика русской поэзии Пушкина. Там есть такие строки: «Художник-варвар кистью сонной картину гения чернит. И свой рисунок беззаконный над ней бессмысленно чертит». Владимир Спиваков считает: идея этого стихотворения заключается в том, что искусство должно торжествовать. И то, что делает настоящий художник, – нетленно.

По материалам радиостанции «Голос России» от 23 октября 2013

23 октября в Московском международном Доме музыки открывается VII Московский фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» Он посвящен 10-летию Национального филармонического оркестра России.

В этом году фестиваль продлится необычно долго. До 8 декабря состоится 12 концертов, на многие из них билеты уже распроданы.

— Этот захватывающий музыкальный марафон ждали два года, — заявил Владимир Спиваков на пресс-конференции накануне открытия. — Фестиваль отличается особым размахом.

На открытии в Светлановском зале исполнят «Вступление и смерть Изольды» Вагнера (оркестровый вариант), «Песни об умерших детях» Густава Малера и Пятую симфонию Шостаковича.

— Шостакович говорил, что в его жизни пять составляющих: мудрость, творчество, любовь, смерть и бессмертие. Концерт как раз об этом, — сказал Владимир Спиваков.

Исполнять эти произведения вместе с Национальным филармоническим оркестром России будет немецкий басбаритон Маттиас Герне. Он давно знаком с Владимиром Теодоровичем.

— В прошлом году, чтобы выступить с ним на Кольмарском фестивале во Франции, я отменил один из своих концертов, — сказал Маттиас Герне на пресс-конференции.

Герне в 2011 году пел на открытии VI фестиваля Владимира Спивакова. Выступал у Спивакова и британский пианист Джон Лилл. Это было в 2008 году, Лилл тогда только что перенес операцию на сердце, но не смог отказать московскому маэстро и за два вечера исполнил пять концертов Бетховена.

— Ему открылись какие-то новые грани, новое ощущение мира и музыки, — сказал тогда Владимир Спиваков.

В этом году на закрытии фестиваля Лилл и Спиваков собираются повторить этот подвиг — исполнить три концерта Баха для фортепиано с оркестром, но за один вечер.

А вот швейцарского флейтиста Эммануэля Пайю Спиваков на прошлый фестиваль приглашал, но музыкант не смог приехать из-за болезни.

Лишь через два года музыкант смог вписать в свой плотный гастрольный график выступление в российской столице. 26 ноября Пайю будет солировать в концерте для флейты с оркестром, авторство которого приписывается и Йозефу Гайдну, и его современнику Леопольду Хофману. Также его флейта прозвучит в Сюите № 2 для оркестра си минор Баха.

— Эта партия, очевидно, предназначалась французскому флейтисту-виртуозу Пьеру-Габриэлю Бюффардену, солисту придворного оркестра курфюрста Саксонского Фридриха Августа II, — подчеркнул Владимир Спиваков. — Ее исполнение требует высочайшего мастерства.

Особо ценным подарком меломанам считается выступление Национального оркестра Капитолия Тулузы (25 октября). Им дирижирует наш соотечественник Туган Сохиев, выпускник Санкт-Петербургской консерватории. Владимир Спиваков рассказал, что несколько лет планировал встречу Сохиева со своим Национальным филармоническим оркестром России, но в их графиках не находилось ни одного общего «окна». Тогда Владимир Теодорович пригласил Сохиева на свой московский фестиваль — и долгожданное согласие было сразу получено.

По материалам газеты «Вечерняя Москва» от 22 октября 2013

 В Москве открылся фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» В этом году он посвящён 10-летию Национального филармонического оркестра России, которым маэстро руководит с момента основания. Владимир Спиваков известен своим пристрастием к вокальным программам. Не стал исключением и вечер открытия фестиваля – на сцене Международного Дома музыки выступил Маттиас Гёрне – один из лучших представителей немецкой вокальной школы.

Знаменитый дирижёр и скрипач Владимир Спиваков рассказал корреспонденту «Вестника Кавказа» о своих впечатлениях от поездки с гастролями по Северному Кавказу. 

21 октября в Колонном зале Дома Союзов состоялся Бал Дебютанток, который третий год подряд  устраивает журнал «Tatler». Кульминацией мероприятия стал вальс в исполнении главных героинь вечера и их партнеров – точнее, целых два вальса под аккомпанемент Национального филармонического оркестра России. Примечательно, что первым был вальс, написанный Дмитрием Шостаковичем, чья внучка Мария дебютировала в этот вечер.

В воскресенье, 20 октября, указом Президента Республики Дагестан Рамазана Абдулатипова художественному руководителю и главному дирижеру Национального филармонического оркестра России и Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Народному артисту СССР Владимиру Спивакову присвоено почетное звание Народный артист Республики Дагестан.

О том, что в придачу к имеющимся у него титулам добавится и высшая культурная награда Дагестана, Спивакову сразу после концерта в Махачкале сообщил президент республики.

После концерта на сцену Русского театра поднялся Глава республики Рамазан Абдулатипов, который поблагодарил Владимира Спивакова за его культурно-просветительскую деятельность:

«Уважаемый маэстро! Дагестанцы знают Вас как великого музыканта, крупного общественного деятеля, создателя оркестра и просветителя музыки и российской культуры. Вас окружают такие талантливые люди, которые трудятся как пчелки и несут мед красоты и гармонии, обогащают нас величайшей духовностью».

Президент РД также отметил, что скрипичное искусство, на котором была основана вся концертная программа, очень развито в Дагестане. «Скрипичная музыка полностью отвечает внутренней музыке горца, потому что горцы любят все возвышенное. Исходя из величайших заслуг Владимира Теодоровича в музыкальной культуре России, а следовательно и в музыкальной культуре Дагестана, принято решение присвоить ему звание народного артиста Республики Дагестан» — добавил Президент и вручил дирижеру грамоту, а в качестве подарка преподнес изделие кубачинских мастеров.

Художественному руководителю и главному дирижеру Национального филармонического оркестра России и Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Народному артисту СССР Владимиру Спивакову в пятницу присвоено звание Народного артиста Кабардино-Балкарии. Об этом музыканту сообщил глава республики Арсен Каноков 18 октября на концерте маэстро в Нальчике, поднявшись на сцену Дворца культуры профсоюзов КБР после антракта.

«Для нас — большая честь встреча с вами, — сказал Арсен Каноков Владимиру Спивакову, — благодарю, что вы дарите зрителям республики высокое искусство. Выступление выдающегося коллектива России нас сплачивает и повышает имидж Северного Кавказа, мы — одна страна с единой культурой».

Джон Осборн (р. 1973) – уроженец Су-Сити, штат Айова (США). Окончил Симпсон-колледж в Индианоле. В 1994 году, победив в национальном отборе, стал участником молодежной программы Метрополитен-оперы в Нью-Йорке и продолжил обучение под руководством баса Эдварда Дзамбары, преподавателя Джульярдской школы. Принимал участие в мастер-классах знаменитых исполнителей, в числе которых Херман Прей, Режин Креспен, Карло Бергонци, Барбара Бонни, Илеана Котрубас и др. В 1996 году завоевалI премию на конкурсе «Опералия» Пласидо Доминго в Бордо. Поет в крупнейших оперных театрах мира от Сан-Франциско до Токио, выступает с ведущими оркестрами от Сиэттла до Москвы. Осборн стал первым среди неитальянцев обладателем премии Аурелиано Пертиле (2012); удостоен Премии Гоффредо Петрасси в Риме (2011).

Напомним, что Притти Йенде будет солировать 6 ноября 2013 на концерте VII Московского музыкального фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» в Светлановском зале Дома музыки, в программе концерта: Арии и дуэты из опер Г. Доницетти, В. Беллини, Ш. Гуно, Дж. Верди.

Притти Йенде (р. 1985) окончила Южно-Африканский музыкальный колледж при Университете Кейптауна, затем обучалась в Академии театра Ла Скала в Милане. Участвовала в мастер-классах Рене Флеминг, Монтсеррат Кабалье, Райны Кабаиванской, в настоящее время совершенствуется под руководством Мариэллы Девиа. Победительница Международных конкурсов вокалистов в Нидерландах, Италии (имени В. Беллини), Австрии (Belvedere в Вене), «Опералия» Пласидо Доминго в Москве. Пела в оперных театрах Женевы, Мальмё, Берлина, Осло, Риги, Парижа, Дюссельдорфа, Мантуи. Неоднократно исполняла сольные партии в ораториях и реквиемах. В 2010 году дебютировала на сцене театра Ла Скала в Милане (Береника в опере «Случай делает вором» Дж. Россини), в 2013 году – в Метрополитен-опере в Нью-Йорке (Адель в опере «Граф Ори» Дж. Россини).

Напомним, что Притти Йенде будет солировать 6 ноября 2013 на концерте VII Московского музыкального фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» в Светлановском зале Дома музыки, в программе концерта:  Арии и дуэты из опер Г. Доницетти, В. Беллини, Ш. Гуно, Дж. Верди.

23 октября 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Маттиас Герне, бас-баритон

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Вагнер. «Вступление и смерть Изольды» (оркестровый вариант)

Малер. «Песни об умерших детях»

Шостакович. Симфония № 5

 

25 октября  2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный оркестр Капитолия Тулузы (Франция)

Солист – Рено Капюсон, скрипка (Франция)

Дирижер – Туган Сохиев

В программе концерта:

Лист. Концерт №2 для фортепиано с оркестром

Римский-Корсаков. «Шехеразада», симфоническая сюита

 

26 октября  2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный оркестр Капитолия Тулузы (Франция)

Солист – Рено Капюсон, скрипка (Франция)

Дирижер – Туган Сохиев

В программе концерта:

Брух. Концерт №1 для скрипки с оркестром

Элгар. Вариации на оригинальную тему («Enigma»)

 

6 ноября 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный филармонический оркестр России

Солисты – Притти Йенде, сопрано (ЮАР)

Джон Осборн, тенор (США)

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта арии и дуэты из опер

 

22 ноября 2013

Большой зал Московской консерватории

Концерт памяти Евгения Мравинского (к 110-летию со дня рождения)

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Вадим Глузман, скрипка (Израиль)

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Брамс. Концерт для скрипки с оркестром ре мажор

Симфония №4 ми минор

 

26 ноября 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы»

Солист — Эмманюэль Пайю, флейта

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Гайдн. Симфония №85 си-бемоль мажор («Королева»)

Гайдн / Л. Хофман. Концерт ре мажор для флейты и струнных

Пярт. «Если бы Бах разводил пчел»

И.С. Бах. Сюита №2 для оркестра си минор

 

27 ноября 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

В рамках абонемента «НФОР. ВОСТОЧНЫЙ ЭКСПРЕСС»

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Сергей Догадин, скрипка

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Лютославский. Концерт для оркестра

Прокофьев. Концерт №1 для скрипки с оркестром

Дворжак. Симфония №9 ми минор («Из Нового Света»)

 

3 декабря 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Денис Мацуев, фортепиано

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Брамс. Концерт №1 для фортепиано с оркестром ре минор

Бетховен. Симфония №7 ля мажор

 

4 декабря 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Габор Больдоцки, труба (Венгрия)

Макс Эмануэль Ценчич, контратенор (Австрия)

Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы»

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Й. Гайдн. Концерт для трубы с оркестром ми-бемоль мажор

Арии из опер «Камбиз» и «Тигран» А. Скарлатти, «Радамист» и «Александр» Г.Ф. Генделя, серенады «Освобожденная Андромеда» А. Вивальди и оперы «Танкред» Ф. Бертони

 

7 декабря 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Джон Лилл, фортепиано (Великобритания)

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Бетховен. Концерты №№ 1-3 для фортепиано с оркестром

 

8 декабря 2013

Светлановский зал Московского международного Дома музыки

Национальный филармонический оркестр России

Солист – Джон Лилл, фортепиано (Великобритания)

Дирижер – Владимир Спиваков

В программе концерта:

Бетховен. Концерты №№ 4-5 для фортепиано с оркестром

Национальный филармонический оркестр России под руководством Владимира Спивакова выступит с двумя концертами в Ереване и Гюмри. Концерты приурочены к 110-летию великого армянского композитора Арама Хачатуряна, их организатором является Государственный молодежный оркестр Армении.

Первый концерт пройдет 10 ноября в концертном зале имени А. Хачатуряна в Ереване, а на следующий день НФОР выступит на сцене Драматического театра в Гюмри.

Владимир Спиваков неоднократно посещал Армению с концертами, где выступления руководимых им музыкальных коллективов всегда проходили с огромным успехом при полном аншлаге.

Творческий альянс Владимира Спивакова и Хиблы Герзмавы сложился много лет назад. Сотрудничество благодатное: маэстро – частый гость на фестивале имени певицы в Абхазии, Хибла Гермава – партнер по сцене Спивакова в его Доме музыки:

Сегодня в рамках цикла «Парад сопрано» в Светлановском зале Дома музыки даст сольный концерт ведущая солистка Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Хибла Герзмава. В концерте примет участие Национальный филармонический оркестр России. За пультом – Владимир Спиваков.

Все исполнительницы, которые примут участие в новом абонементе Национального филармонического оркестра – харизматичны, артистичны, эмоциональны и трогательны, но каждая из них обладает безусловной яркой индивидуальностью. Примадонна театра имени Станиславского и Немировича-Данченко, народная артистка России Хибла Герзмава – не нуждается в представлении. Она – одна из наиболее востребованных российских певиц в мире и одна из лучших исполнительниц бельканто.

В 2010 году за исполнение главной партии в опере «Лючия ди Ламмермур» Доницетти Хибла Герзмава была удостоена престижных премий «Золотая маска» и Casta Diva. Ей, одной из немногих, оказались подвластны сложнейшие партии всех четырех героинь оперы Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана». Как пишут рецензенты, ее чистейший голос плывет по залу, завораживая красотой тембра и вызывая неземное впечатление. В программах своих сольных концертов Хибла Герзмава демонстрирует интересный выбор: она не стремится петь то, что постоянно представляет в театре, а предлагает публике «незапетый» и весьма разноплановый репертуар. Надеемся, что так будет и на этот раз.

Каждая программа Светланы Степченко (на фото) – концертмейстера группы альтов НФОР под управлением Владимира Спивакова – становится ярким событием в жизни музыкальной Москвы. Светлана уже давно заняла место в ряду наиболее талантливых альтистов современности. В своей сольной программе она всегда демонстрирует новые  выразительные возможности инструмента, очаровывая публику его насыщенным, бархатистым тембром. «Альт в большом городе» – одна из самых впечатляющих программ в репертуарной коллекции Степченко. Здесь альт предстанет как солирующий инструмент в крупномасштабных произведениях.

Как известно, история альта была полна взлетов и падений. Долгое время его не признавали как сольный инструмент, и все же для него писали многие великие композиторы. В их числе – пламенный французский романтик Гектор Берлиоз, сочинивший симфонию для оркестра с солирующим альтом «Гарольд в Италии» специально для Паганини, который помимо блестящего владения скрипкой свободно играл на гитаре и альте. «Гарольд в Италии» считается одним из крупнейших сочинений для альта в мировой музыкальной литературе и украшает репертуар ведущих альтистов мира. В разное время эту симфонию записали У. Примроуз, Н. Имаи, П. Цукерман, Ю. Башмет и др.

Соната соль минор Сергея Рахманинова стала первой русской концертной сонатой для струнного инструмента и фортепиано. Огромную драматургическую роль в ней играет «соревнование» двух инструментов.

Завершит программу соната современного российского композитора Алексея Шелыгина, написанная специально для Светланы Степченко. Его сочинения хорошо известны заядлым российским театралам (в его активе – музыка более чем к 30  спектаклям) и киноманам (автор саундтреков к сериалам и фильмам «Квартира», «Самозванцы», «Бригада», «Стилет», «Штрафбат», «Звездочёт», «Бой с тенью», «Небо в алмазах», принесших ему три премии «ТЭФИ» и «Золотой Овен»).

Вместе со Светланой Степченко выступит известный пианист Владимир Овчинников, имеющий реноме яркого интерпретатора романтической музыки. «Тот, кто когда-либо слышал исполнение Владимира Овчинникова – самого тонко чувствующего и экспрессивного пианиста – осознает совершенство формы, чистоту и мощь звука, которые воспроизводят его пальцы и интеллект»,– это высказывание «Дейли телеграф» в значительной степени отражает яркость и самобытность искусства музыканта – продолжателя знаменитой нейгаузовской школы.

20 октября 2013

Камерный зал Дома музыки

Светлана Степченко, альт

Владимир Овчинников, Мирослава Марченко, Даниил Копылов, фортепиано

Артем Цуканов, художественное слово

Видеоинсталляции – Константин Крейцер

В программе концерта:

Берлиоз. «Гарольд в Италии» (в переложении Листа для альта и фортепиано)

Рахманинов. Соната для виолончели и фортепиано (в переложении для альта и фортепиано)

Шелыгин. Соната для альта и фортепиано

VII Московский музыкальный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» пройдет в московском Доме музыки с 23 октября по 8 декабря. В этом году мероприятие посвящено 10-летию Национального филармонического оркестра России

Помимо Национального филармонического оркестра России, в фестивале примут участие камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и звезды мировой сцены. Особым гостем станет французский Национальный оркестр Капитолия Тулузы.

Программа радует разнообразием – от арий из опер эпохи барокко до оркестровых сочинений композиторов ХХ века. Солировать будут бас-баритон Маттиас Герне (Германия), сопрано Притти Йенде (ЮАР), тенор Джон Осборн (США), пианисты из России, Франции и Великобритании – Денис Мацуев, Жан-Ив Тибоде и Джон Лилл, скрипачи-виртуозы Рено Капюсон (Франция), Вадим Глузман (Израиль) и Сергей Догадин, знаменитый флейтист, солист Берлинского филармонического оркестра из Швейцарии Эмманюэль Пайю, один из лучших в мире контратеноров Макс Эмануэль Ценчич (Австрия).

«Для меня важно не количество фестивальных концертов, а возможность показать в Москве то, что люблю я сам: что-то новое, разнообразное по жанрам и стилям, уникальное, талантливое», — отметил Владимир Спиваков.

Владимир Спиваков призвал вернуть изучение нотной грамоты в школьную программу, так как в музыке, по его словам, есть «колоссальная нравственная составляющая»:

«Я считаю, что необходимо совершенно изучать хотя бы основы музыкальной грамоты, потому что в музыке колоссальная нравственная составляющая», — сказал дирижер Владимир Спиваков.

«Когда-то Шостакович сказал, что у него есть мечта, чтобы в школах изучали не только цифру, но и ноту. Я считаю, что необходимо совершенно изучать хотя бы основы музыкальной грамоты, потому что в музыке колоссальная нравственная составляющая», — сказал Спиваков в среду на первом заседании организационного комитета по проведению Года культуры в России.

«Нравственность не учит нас, как стать счастливыми, но учит нас, как стать достойными счастья», — пояснил Владимир Спиваков свое предложение, процитировав Иммануила Канта.

Динара Алиева – заслуженная артистка Азербайджана. Родилась 17 декабря 1980 года в Баку. Музыкальную школу окончила по классу фортепиано. В 2004 окончила Бакинскую академию музыки. С 2002 по 2005 годы – солистка Азербайджанского государственного академического театра оперы и балета, где исполняла ведущие партии. С 2009 года — солистка Большого театра России. Принимала участие в мастер-классах Монсеррат Кабалье и Елены Образцовой. Является лауреатом международных конкурсов: Бюльбюля (Баку, 2005 год), Марии Калласс (Афины, 2007 год), Елены Образцовой (Санкт-Петербург, 2007 год), Франческо Виньяса (Барселона, 2010 год), Опералия (Милан, Ла Скала, 2010 год). Лауреат почетной медали Международного фонда музыкальных деятелей Ирины Архиповой. Выступала в Венской государственной опере и Латвийской национальной опере.

2 ноября 2013

Большой зал Московской консерватории

Gala Verdi

Динара Алиева (сопрано)

Национальный филармонический оркестр России

Хор академии хорового искусства имени В. Попова

Дирижёр – Владимир Спиваков

В программе:

Дж. Верди

увертюры, и арии из опер: «Травиата», «Риголетто», «Аида», «Набукко», «Сицилийская вечерня», «Трубадур»

Второго ноября в Большом зале Московской государственной консерватории состоится концерт заслуженной артистки Азербайджана, солистки Большого театра России Динары Алиевой (на фото) «Gala Verdi».

Концерт носит благотворительный характер, собранные средства будет направлены пострадавшим от наводнения на Дальнем Востоке.

Динара Алиева выступит в сопровождении Национального филармонического оркестра России и Хора академии хорового искусства им В.Попова.

2 ноября 2013

Большой зал Московской консерватории

«Gala Verdi»

Динара Алиева (сопрано)

Национальный филармонический оркестр России

Хор академии хорового искусства имени В. Попова

Дирижёр – Владимир Спиваков

В программе:

Дж. Верди

увертюры, и арии из опер: «Травиата», «Риголетто», «Аида», «Набукко», «Сицилийская вечерня», «Трубадур»

«Билетов нет!» — эта фраза рефреном звучит на каждом его концерте. В этот раз традиция повторилась вновь: билеты были распроданы еще за месяц. И это несмотря на постоянные визиты в наш город: недавно он приезжал с Национальным филармоническим оркестром России, теперь маэстро Спиваков привез «Виртуозов Москвы».

Дистанции огромного размера

— Пожалуйста, только не спрашивайте, как ему наш город, — умоляюще шепчет пресс-секретарь Челябинской филармонии перед встречей с музыкантом, и мы поначалу беседуем о грандиозном туре, который был приурочен к 20-летию Совета Федерации Федерального Собрания.

В отличие от многих московских коллег Владимир Спиваков не боится российской глубинки. Вот и в этот раз своим принципам не изменил, добрался аж на Дальний Восток — Хабаровск, Южно-Сахалинск и даже заветный Магадан.

— Пришлось пропустить Комсомольск-на-Амуре: там затопило театр, вода поднялась на девять метров. Горько было на это смотреть, — вспоминает Владимир Теодорович. — Из иллюминаторов, когда мы пролетали, были видны только крыши домов, все было буквально покрыто водой. Пострадали люди, а ведь впереди зима. Мы уже решили, что средства от концерта переведем в Комсомольск-на-Амуре. Выясним, кому что нужно. Не люблю, когда отдаешь и не знаешь, куда потом все исчезает. Надо, чтобы отправленные средства дошли до адресата. Как говорится, разделенное горе — это половина горя.

Были и положительные впечатления: в Красноярске и Новосибирске построили новые залы.

— Очень понравилось в Бурятии: чудесная атмосфера, народ очень дружелюбный, любит музыку, переполненные залы, ездили, конечно, в буддистский храм, смотрели на нетленное тело, как полагается. Я почувствовал, что корни буддизма дали свои плоды: в воздухе прямо чувствуется какая-то благодать. Так что захотелось даже туда вернуться.

Компенсация за пристрастие

И все-таки роковой вопрос прозвучал. Не всех, видать, успели предупредить. Однако маэстро встретил его без раздражения, хотя город ему посмотреть не удалось: прилетел — и сразу репетиция, а после концерта — в самолет и в путь. Тем не менее челябинскую публику помнит.

— Денис Мацуев меня уговаривал сюда приехать и сыграть с ним сольный концерт, но пока еще не уговорил, но может быть, — признался маэстро, а еще рассказал о переписке с бывшей челябинкой, ныне живущей в США, композитором и пианисткой Лерой Авербах. — Она должна была прислать мне партитуру, но что-то случилось с почтой. Я думаю об этом, хотелось бы, чтобы наши пути пересеклись.

Кстати, досужие умы вполне обоснованно могут заподозрить Спивакова в пристрастности. Говорят, в свое время тур был сформирован и первоначально Челябинск в заветный список не попал, но благодаря героическим усилиям культурного министра области и пристрастиям самого маэстро справедливость была восстановлена.

— Концерты такого уровня у нас бывают не так уж часто, огромная благодарность — за то, что вы приехали, — министр культуры Алексей Бетехтин вручил большому гостю позолоченный кубок, выполненный златоустовскими умельцами.

— Какая красота! Напоминает чашу евхаристии, — Владимир Теодорович с удовольствием взвесил кубок в руке и бережно уложил в футляр.

Уральские самоцветы

— А что стало с карамановской партитурой, которую вы потеряли в Барселоне? Мы ее когда-нибудь услышим? — улучив минутку, достаю «козырь» из рукава.

— А вы откуда знаете? — лукаво прищурил глаз музыкант.

— Сеня Сон рассказал (пианист Сеня Сон в интервью «ВЧ» рассказал, что он случайно обнаружил в Барселоне утерянную партитуру Алемдара Караманова, которую тот посвятил оркестру «Виртуозы Москвы». — Авт.).

— Московский международный дом музыки проводит фестиваль духовной музыки, он проходит в январе, после всех праздников. В прошлый раз я исполнял «Реквием» Караманова, замечательное произведение. Думаю, что и эту партитуру, которую посвятил нам Караманов, мы непременно сделаем, просто пока еще руки не дошли. В свое время Шнитке говорил про него: «Мы все талантливые, может быть, а Караманов — гений», это не шутка — получить такое признание.

— А как часто вы исполняете именно такие, не известные широкой публике произведения? И как формируете репертуар?

— У нас есть интересные современные композиторы — Невский, Курляндский, Десятников, Мартынов, помимо этого есть множество западных сочинений, которые по каким-либо причинам не звучат. Надо соблюдать некий баланс, потому что, если только современную музыку исполнять, не так много поклонников у нее пока еще найдется. К сожалению, очень часто большие композиторы идут впереди своего времени, правда, таких величин, как Прокофьев, Шостакович, Стравинский, Рахманинов, в обозримом будущем не вижу. Поэтому эту музыку нужно давать такими вкраплениями, как уральские самоцветы.

О брендах и приоритетах

Бренд «Виртуозы Москвы» известен всему миру уже больше трех десятков лет.

— Все-таки 30 лет — это срок. Оркестру нужна «свежая кровь». Берете молодых?

— Конечно. Правда, молодые уже лет 10 — 12 отработали, кризисный семилетний период преодолели… Знаете, почему семь лет? Есть русская поговорка о пуде соли, так вот как раз за семь лет столько и съедаешь.

— И никого за это время не увольняли?

— Нет. Лучше совсем не брать, чем потом увольнять.

— Владимир Теодорович, а каким образом у вас распределяются приоритеты? «Виртуозы Москвы», Национальный филармонический оркестр России, Московский международный дом музыки, благотворительный фонд…

— Вы можете сказать, если у вас много детей, кого вы любите больше? Нет? Вот и я. Хотя внимания больше уделяю, наверное, филармоническому оркестру, просто потому, что он моложе, это младший брат, ему только десять лет. А «Виртуозам» в следующем году 35.

— Как вам удается держать физическую форму, восстанавливаться? Что или кто вам помогает?

— Вы мне помогаете, вы, люди, публика. Когда я понимаю, что меня ждут, забываю об усталости.

— А спорт?

— Конечно, тоже помог.

— А сейчас нет возможности?

— Если будете четыре часа дирижировать, то это хороший экзерсис. Зубин Мета на вопрос об отдыхе однажды ответил: «Я отдыхаю в адажио симфонии Брукнера…» Но я так не умею. Разве что когда готовлюсь к новому сезону, ищу ноты, перебираю материал, чтобы выбрать, познать и полюбить.

Кисть вместо лобзика

— А можно вас о ваших дочках спросить? — робкий вопрос на личную тему.

— Можно, конечно, — улыбается маэстро и сам начинает рассказывать: — Они все учились музыке. В 16 лет старшая, Екатерина, сказала, что ее больше интересует кино. Я считаю, что у каждого человека в жизни должен быть свой выбор. Теперь она работает в Нью-Йорке, пишет сценарии, стихи, снимает клипы в одной из американских кинофирм. Средняя дочь, Татьяна, стала актрисой, училась в Париже на государственных курсах, поставила несколько спектаклей, и ее даже несколько раз приглашали в Авиньон на фестиваль. Третья дочка, Анна, проявила способности к джазовому пению, сейчас она учится вокалу, делает первые шаги.

— А Саша, племянница, которую вы воспитываете после смерти сестры?

— Сашенька нашла себя в гостиничном бизнесе, ну должен же быть в семье хоть кто-то, кто сообразит, как выписать чек.

— Часто собираетесь семьей?

— Летом мы всегда вместе отдыхаем. В августе я не принимаю никаких предложений, откуда бы они ни приходили, этот месяц посвящаю только своим близким.

— Есть ли какое-то увлечение? Раймонд Паулс, например, любить поработать лобзиком.

— Лобзиком, как Паулс, не пользуюсь, честно вам скажу, ключом на 16 — тоже, но все остальное могу делать. Правда, левую руку стараюсь беречь. А вообще мне бы хотелось продолжать рисовать, сейчас не имею возможности, но тоска есть по этому.

— Что для вас счастье?

— Смотрю утром в окно, если вижу клочок голубого неба — уже счастье. А потом — ощущение того, что ты продолжаешь жить. Мне очень понятны слова Александра Сергеевича Пушкина: «Летят за днями дни, и каждый день уносит частичку бытия…» С каждым днем жалко расставаться.

По материалам газеты «Вечерний Челябинск» №76 (11687) от 1 октября 2013